作为玩具总动员里的两大主角之一，Buzz终于出了大电影。片头直接说到了这是(1995年)玩具总动员里安迪最喜欢的电影，试图拉近和前几部的关系，但很可惜，失败了。 其实仔细想一想也能理解，95年看玩具总动员的，必定多是和安迪同龄的孩子，那时的动画电影更多还是动画而已。而27...  (展开)

史蒂夫·麦奎因这位在戛纳一鸣惊人的导演在拍完两部独立制作的英国电影后，登堂入室跃进好莱坞，凭借黑奴题材荣登奥斯卡巅峰宝座。有了这张王牌，他本可以拥有更多拍摄商业大片的机会。在这部新作里，他却依然放弃不了严肃题材的偏好。他想拍种族与社会政治议题，歌颂丧偶的独...  (展开)

拖延症一直在犯。昨天晚上明明应该去努力撸论文，但是我就是不想动，于是点开了这个系列的纪录片。现在也应该去写论文才对，而我却跑来写观后感了。我也是相当佩服我自己。

首先声明一点，看完纪录片完全迷上了Ellen好吗！她怎么能辣么可爱，又辣么帅气！特别是被调戏后的样子！上天！请赐我一只Ellen好吗！拜托拜托！

好了，反省完了，花痴完了。我们谈谈正题。
这个系列纪录片为什么叫这个名字我有点不太明白。查了cation，阳离子的意思。Gay离子？快乐地离子？还不能解。但是也不是很影响观看纪录片了。

纪录片一共四集。昨天看了三集，还有一集还没有出，等出了补上。大体就是一集一个地方。Ellen和她的好基友到那个地方去走访，了解当地同性恋所处的环境和状况。前三集三个地方分别是：日本，巴西和牙买加。下面就来一个个说吧。

日本。日本的这个部分是我笑得最厉害的一个部分，一边笑一边和室友吐槽日本人真的很奇怪啊。这一集也可以说是三集里面最欢乐，最不阴暗的一集了。即使我看的时候为日本LGBTQ感到担忧。（先担忧一下自己国家好吗…）也可见其他两个地方有多么恐怖了。不过从经济角度来讲，日本作为一个发达国家，在拥有经济基础支持的条件下，LGBTQ群体境况稍好也是可以理解的。巴西和牙买加他们国内的大环境可能更加迫切于经济等问题，所以即使这类社会问题存在，政府也只能拿出一小部分的精力去管理它，甚至于视而不见。
他们在日本首先去了二丁目（刚刚打这个的时候科普了一下二丁目，是有名的男同区，而一丁目和三丁目以女同而著名。这几个丁目是特定的丁目，也就是说其他地方也有丁目存在，但是这几个比较有名）和秋叶原，后来又去了京都。好基友体验了换装，两人和大龄腐女体验了盲听bl漫改CD和同性婚姻仪式，以及最后尴尬却又不失温馨的出柜场合。整个体验行程都非常的日式啊。（废话，在日本呀）其中也穿插一些采访部分，包括日本政界LGBTQ人士，一对出柜了的律师夫夫等等。
 总的来说，即使bl在日本那么泛滥，但是实际上这个国家对于同性恋的接纳程度是十分低的。大抵保有的态度是不闻不问，希望你不要太造次。其实从去年看的那部日剧《伪装夫妇》中也可以窥探他们的态度一角。编剧最后让一位直女和gay在一起生活下去了，这个结局虽然会让满心期待的观众失望，但是另一方面又是多么地符合社会的期待啊。编剧其实也并没有错，他只是无奈地展示着现实而已。现实就是，同性爱情是不可能的，异性爱情这么美好，你们终究会屈服于此的。这是主流社会的态度。
 在纪录片里面，无论是律师还是那位议员都提到了“羞耻感”，感觉这个确实是日本十分独特的一个地方，因为他们本身并没有宗教因素来阻止他们去反对这件事，却因为本身文化的禁锢而使他们无法接受。想改变想来也是十分艰难的吧。
目前为止，其实不能奢求一次进步太多，在这个问题上能引起日本人对这个群体的关注就是一个进步了，让他们不再沉溺于那些书报上的遥不可及的故事而是慢慢地让他们了解到这个人群是实际存在于社会里面的。他们同样是为这个社会做出贡献的一份子，同样有理由去爱人与被爱。人们有这方面的基础意识了，再为这个群体的权利作斗争也许就会简单一些了吧。

巴西。巴西的部分其实是比较复杂的。因为一方面他们有着那么开放的狂欢节，可以毫无掩饰地展示他们对于性的开放态度，而另一方面他们却在狂欢节外保持着对这个群体的冷漠。他们的法律一方面保障着LGBTQ群体的权利，同时也有着世界上最高的LGBTQ群体谋杀率。而纪录片中不得不提到的是那位议员，他的观念简直让我无法忍受，我都不知Ellen怎么坚持下去和他交谈的。他完全就是一个彻底的异性恋繁殖论的坚实拥护者，不断地强调同性恋无法生育是多么大的问题。只有他一个人这样想我可能都觉得还好，但重点是他代表的可能是巴西国内的一派政治力量，而这股力量可能影响着国内的舆论，立法等等关乎LGBTQ群体利益的事项，这不禁让我感到后怕。
在巴西这个部分，纪录片重点强调了这个国家存在的同性恋谋杀问题。包括他们采访了一位受害人的爱人和母亲，以及面对面地和一位同性恋杀手进行了最直接的交流。关于受害人的那个部分采访只会让人流泪，而更悲伤的是这只是众多案件、众多被害者中的一个而已。我想到有那么多生命被无辜的剥夺，我满身愤怒，但是却没有办法。更没想到最后一个部分更甚，让我感到惊悚。被采访的杀手坦白他在不做警察后就在街上去“规范”某些特定群体的行为。而这个群体，毫无疑问就是同性恋。若被此类杀手看见，他们轻则被怒斥，被辱骂，甚者则会被杀害。这不再是电影，而是赤裸裸的现实，现实到有点不真实，因为很难让人相信这些人的这些行为，但是，他们就是做了。被采访的这个杀手谈到他憎恨同性恋是因为自己有个同性恋的儿子，而他知道这件事是无意间撞到了他儿子正在亲热，所以他感到无比的愤怒，在儿子逃离后他就开始以消除同性恋为己任了。我看着Ellen和Ian在和他交谈时是那么地无奈，因为他们没有任何办法去改变这一现状，而这一现状又是如此地可怕，让人无法接受。
在看这个部分时，我突然觉得相对于他们，国内的态度是多么温和。但是我又想，是否是我们也处于这种水深火热之中，而仅仅是我不知道呢？毕竟，我们并没有很大的话语权去表达自己。今天还看到新浪把“女权”给禁了。我本应十分愤怒才对，可是不知为何，我好想有点麻木了，有些习惯了。而这种习惯却只会让我脊背发凉。

牙买加。他们比较接近于巴西。他们有着宗教禁锢的因素，加之政府对毫无保护之意，所以LGBTQ群体的处境相当困难。事实就是他们中许多人过着流浪汉的生活，在地下道洗头洗澡，在荒野露宿。他们即使得了病也得不到应有的治疗。整个国家似乎都在和他们对抗，除了离开，他们似乎并无更好的选择。
印象最深的是其中一位，Ellen问他的理想是什么，他说他想拥有自己的公司。当他说这句话的时候，我无法掩藏的本性对这句话产生了蔑视的情绪，我为此感到抱歉。他接着说他想去学校接受教育，学习贸易，然后开展属于自己的事业。这时我才意识到自己的浅薄。我拿自己的处境去衡量了他人，完全忘记了同情心的存在。他说得那么真诚。在他丝毫没有错的情况下，他连一些基本的权利都无法享有，更别谈追梦。我们又有什么资格去评判他呢。我只觉得整个社会都应该向他道歉才对。人人平等这一理念人类倡导了几百年，可依旧前路漫漫。他们的宗教教义说得那么平和美好，却将阴暗地恶意强硬地塞给了这个人群，让人不知作何应对。

说了一大堆也不知道说了些什么。其实纪录片里面的探讨也比较深入了，毕竟不是做研究，而只是一种呈现方式。算是了解这个世界的一种方式吧。我也只是发发感慨。
相比之下，中国的环境和日本算是比较接近的了。而近年来网络文化的热炒，使得LGBTQ被更多人了解，也是让人高兴的一点进步。即使光明到来的那一天还在很久之后。但是只要一直有进步就好。（不是我盲目乐观，而是我完全没有心情想那些沉重的部分，就像我逃避写论文一样，我也逃避去讨论阴暗的部分）

拍个电视剧有头无尾，第二部都是回忆杀，为了骗流量也不能这样，没有操守，没有底线，就不能好好尊重原著吗？碧瑶能不能醒来，醒来了还能不能和小凡在一起？如果不能醒来又有何意义。还是要给观众一个交代。不能让人等太久，也不能拍出来四不像，实在不行，建议改名，反正演员...  (展开)

如果有人问光棍节这一天什么最抢手，多数人大概会掏出手机翻翻购物车；但如果有人问光棍节这一天什么东西想抢也抢不到，想看也看不着，那必定只有一样东西——就是以4K、3D、120帧标榜的李安新片《比利·林恩的中场战事》。

    在此之前，技术问题一直是受到谈论最多的话题，各种技术分析帖也是满天飞。但事实上，从个人的观感和体验来看，技术在整个观影过程中并没有造成障碍，甚至并不是很容易察觉。初次能够察觉到的，只是更接近人眼的观感，视觉效果得到了显著增强。因此，可以肯定的说，李安虽则激进，但并没有革掉电影的命，120帧、4K、3D……暂时抛开这些技术名词不谈（如果可以的话），对普通观众而言，《比利·林恩的中场战事》也绝对是一部可看性极强的电影，实验性可以忽略不计。

    更深一步挖掘则会发现，120/4/3这三个数字到底能够带来多少商业价值实在存疑，而它们所带来的技术革新确实切切实实的。在《比利·林恩的中场战事》里，观众最惊讶的地方和最反常的体验莫过于会看到各种脸红眼睛红、景深控制、快速摇镜，这些想必都是李安为了突出真实感精心设计的机巧。几处黑白也用得恰到好处，让人想起《少年派的奇幻漂流》结尾减色所暗示的故事氛围（同样让人联想起《少年派》的还有“蘑菇”对印度宗教的提及，让人隐约能够捕捉到李安的兴趣所在和创作心路）。李安很敏锐地发现了交叉的双线故事虽然在内容上大相径庭，但却都可以用超高帧率、三维和超清三种方式综合提高真实度和临场感，从而间接操控观众情感，而这对于以前动辄就以纪录式风格体现真实的手法而言，的确是完全不同、另辟蹊径了，因此也无疑是对电影语言的再造和颠覆。

    从故事本身来讲，《比利·林恩的中场战事》仍旧是一部极为精巧的水准之作。故事背景设置在伊拉克战争期间，故事的主人公比利·林恩在战场上救下了自己的班长，并和敌人进行了肉搏。拜媒体所赐，林恩从伊拉克战场回归之后便成为了全国熟知的英雄人物，整个故事便是通过林恩对伊拉克战场的回忆和美式足球联赛中场表演双线并进的方式讲述出来。在这之中，比利·林恩一生中“最惨烈的时刻”与碧昂斯的表演同时将故事推向了高潮，编剧可谓颇富匠心，节奏上也可谓严丝合缝。

    李安的电影，从来不是难于理解的类型。这部新片也不例外，有些时候甚至是显得过于“肤浅”了。比如比利·林恩在经过艰难抉择之后最终选择归队，很多人就认为仅仅是“兄弟义气”，或者是“美式主旋律”的体现，其实不然，甚至恰好相反。影片结尾，林恩在与姐姐的对话中透露了自己的想法，也就是“我多想让你为我感到骄傲。”“为我感到骄傲”（be proud of me），这句话在英语中简直不能再常用，然而在这里，作者实际是在暗示他在且仅在部队里找到了自己存在的真正价值。那么，作者也无疑暗示了一层潜台词，向观众抛出了另一个问题：林恩在德州时为什么只是个“小混混”？为什么在美国本土找不到自己的价值？

    关于这一点，电影中并没有透露太多，对于比利·林恩的生存环境也并没有太多交代，但我们还是能够通过极少的描述勾勒出他的家庭情况：他政治上极度保守的父亲，被豪车撞伤却无钱医治的姐姐……这就是一个普通的不能再普通，甚至显得有些落魄和贫穷的家庭（用林恩姐姐的话说，“这个家真是糟透了”）。正是在这样看似极简的交代当中，我们可以一窥美国在伊拉克战争期间的社会状况，可以料想美国底层民众生存的窘况，甚至可以看到新总统特朗普胜选的民意基础和潜在必然。从这个角度上讲，无论是原著还是电影，《比利·林恩的中场战事》对美国近十年来的政治社会状况都有着惊人的前瞻和深刻的认知。

    “隔阂”是这部影片的又一大主题，但却也不是通过惯常的方式展现的。片中，比利·林恩的创伤性回忆很多都起到了结构性作用，另一些则具有高度的讽刺意味，比如碧昂斯中场表演的高潮时，银幕上迎面飞过两颗绘有国旗的炸弹，随后化作了美丽的焰火。反观此时120帧的比利·林恩，脸上是一脸惊恐，心里是万马奔腾。正如林恩所说，“一生中最惨的一天给人庆祝，真是一件奇怪的事情”，美国社会与战场士兵的真正隔阂就是通过这样一个又一个细节淋漓尽致地展现出来。

    商人的压榨、观众的打趣、赛场人员动手伤人……隔阂、不解、无知、亵渎，无处不在。归根结底，比利·林恩等一干士兵的真正悲剧不在于经历过悲欢离合、生死考验，而在于英雄不再是人物，而成为了国家符号，英雄的事迹不再是真实，而成为了量贩商品。他们不得不在社会对他们的“功绩”的反复提及和褒扬中咀嚼一生中最悲惨的时刻，无限接近“他人即地狱”的哲学悲剧。至于爱情的火花，无非就是一个修饰的音符，为故事增添了一抹浪漫而伤感色彩。

    几乎可以料想，《比利·林恩的中场战事》在全球范围内并不会获得一片赞誉一声。对一些观众来说，它的技术太激进了；对美国观众来说，它的批判太尖刻了；而对中国观众来说，它的表达又太温吞了。不过，这也正是李安的优势所在。他似乎完全不在意讨好某一批观众，只是“一意孤行”地选择最合适的表达方式和表达内容，他能够游刃于当代政治社会文化之中，面满笑容下藏着几颗让人心悸的獠牙。其实，李安到底还是那个李安。

温柔和强悍兼备的女性双叶本来和丈夫一浩一起经营家传的澡堂——“幸福澡堂”，但随着丈夫的失踪，澡堂也停业了。一年后的一天，双叶突然得知自己身患癌症时日不多。起初她陷入了绝望深渊，但她想到自己在有生之年还有些非做不可的事后，决心振作，笑对人生。在所剩不多的时间...  (展开)

我想本纪录片最值得一看的地方不仅仅在于这是对一个人去到深海的简单纪录，而是囊括了冒险精神、爱、以及人类的好奇心为一体的影片。

大致的叙述是先讲了卡梅隆幼年的憧憬回放（用演员扮演的方式拍摄），以及早年的深海探险活动的剪辑；之后便是从这架被卡梅隆称为“川崎绿”颜色的潜艇组装开始，在测试以及预计出发的时间上的紧迫，逐步进行试水，以及一次次更深潜入的纪实拍摄，其中还夹杂了卡梅隆从拍摄完《深渊》后，就逐步开始涉猎深海探险，以及交织于后期的身份确认问题（究竟是以电影拍摄为主，还是以探险为主?）。拍摄上我认为因为有导演的身份在里面，所以纪录片画面的角度选择是要比一般纪录片看起来更棒，不过从这件事的难度系数上来说，非官方研制的潜水艇——并且还是竖直形的，在未经缜密策划的基础上（挺充匆忙的），就贸然完成了此次伟大的探险，可见其挑战之大。我在小学时看过的科普读物上，就屡屡读到马里亚纳海沟的深度，因为读到的是日本版本的，将其形容为“将珠穆朗玛峰以及富士山放进去，还露不出头”，卡梅隆的版本则是“将珠穆朗玛峰与四间帝国大厦叠加放进去，也露不出头”，可见其遥不可及的深度。除此外，笔者认为虽然是很短小，卡梅隆还在片中放了早年拍摄《深渊》以及《泰坦尼克号》的片段，以及和家人互动的场面，也是极为难得的，除此外还有巴布亚新几内亚因火山消失的小村落和岛上某个部落的蹈火舞，并粗略地讲解了其意义，虽然也只有几分钟那么短，但对于想要了解世界、或民俗文化的人来说，却也弥足珍贵。

推荐给真正喜爱探索、并具有冒险精神的人的观赏，虽然我们做不到制作一艘潜艇给自己摆弄，通过影片却同样可以分享到进入未知世界的喜悦。

看过《复仇者联盟4》的小伙伴，一定对「油腻版雷神」印象深刻。 直到现在，很多粉丝仍然耿耿于怀，威武雄壮的雷神索尔，怎么能挺着巨大的啤酒肚，就这样跟大家告别了呢？ 然而按照漫威的尿性，《复联5》和《雷神4》肯定遥遥无期。 失去腹肌的雷神，成了一名下岗工人。 想在漫威...  (展开)

很喜欢看军旅片，所以各种追军旅片。“我是特种兵之火凤凰”也不例外，一直坚持在网上看直播。各种假，各种的各种我就不吐槽了。我今天就吐槽一下剪辑。每天播放的第1集一共31分25秒，其中重复播放已经前一天播放过的12分30秒；每天播放的第2集和第3集要重复播放前一集的内容5分09秒。傻B的刘猛，傻B的剪辑，傻B的江苏卫视，你们那观众当弱智吗，这样浪费观众的时间，你们凑集数也用不着这么下三滥的手段吧。

第一次写比较长的影评，是因为发觉简短评论我居然超字数了。今年众多的贺岁片里面，挑了这套《我爱HK》是因为在豆瓣看到的评论--《最强喜事》传说中的港产烂片，之前很期待它的豪华巨星阵型，不过没有内容的故事片，算个鸟；《我知女人心》看过的朋友都说不错，我还特别搜了2000年的好莱坞版来看，题材很好；《喜洋洋》就算了吧；《武林外传》还可以，不过新年看到那么多人被杀害……
言归正传，今天下午在那104分钟里面，笑声还是不断的。面包姐妹花太好笑了，我想不到还真拿了hungery同卢觅雪做twins，哈哈~邵氏电影里面不需要有林峰来演都会有他chock样无边界的形象，厉害。搞笑主要都集中在客串的明星身上，主角都是用来讲大道理引导一个故事走向正轨。吴君如的贤妻良母形象跟《岁月神偷》里面有点像，就是没有《家有喜事》那么猥琐，哈哈。这部片很容易看出制作人对香港的情结，是算延续了《72家房客》的“中心思想”还是重复了，真的很难说。王祖蓝与黄宗泽相对表演没有什么感觉，就是他们平时在电视那样。我看完的时候有点懊恼为什么TVB没有找胡杏儿来演吴君如年轻的时候。林雪绝对是另外一个亮点，sorry, so sorry绝对会红的。《我爱HK》在香港的票房比《最强喜事》高，不知道是TVB的粉丝比豪华阵容的粉丝多，还是因为前者故事比较吸引？
最后，恭喜发财，新年快乐，希望明年继续看邵氏贺岁片。

水军们你们水的时候太假了，就凭你们类似套路的评论，就跟你们的主子一样当大家是傻子吗？
套路几乎不在乎这么几种:
1.说自己主子演技好，服装好，特效好。
拜托，你是瞎了还是瞎了还是瞎了？尴尬癌都要出来了好么！
2.跟同期其他电视剧比已经很良心了。
跟其他的屎比，这坨屎没那么臭，这就是你吃屎的原因?
3.从年轻时期开始看书，改的还算是不错。
不要伪装成原著粉来洗地好么？这改变已经不是一点点了，主线，人物关系都改了，而且逻辑太差，很多地方都是为了加戏而加戏，把剧情搅得一塌糊涂。这叫改的不错的话，我佛。


可怕的不是吃屎，而是在屎堆里还觉得自己到了天堂！