看到这部剧是豆瓣热帖《我在香港住凶宅》改编的，我立马搜了这个帖子来看，帖子是以第一人称描述的，贴主是医学生，在港漂期间住过的凶宅真的每一间都很特别，电视剧的人物和剧情做了不少改编，因为不能有鬼，所以看着有点尬。但是电视剧里的一些惊悚片段还是不错的，有香港恐怖片那味儿。演员居然有李丽珍，我印象中的李丽珍还是《蜜桃成熟时》里的纯欲美女，真是美人迟暮啊。

关于剧情，高街凶宅那个故事最精彩，电视剧里还融入了尸家车库这个都市传说。

原贴里贴主在港大住研究生宿舍期间邻居室友是已故同学那个故事很感人很温暖。

后面贴主还更新了他去美国读书遇到的灵异事件，希望一直更下去啊……

垃圾，一星都不配。昨晚和家长一起看了一集，光那一集就把我给恶心坏了。首先，男主假扮医生，这很不合理。其次，男主打算对被他假扮的人下死手，并且即将付诸行动被打断后改为对病人氧气瓶动手脚。后来直接给病人打大剂量的镇定剂。就这还不够，听说病人有好转了，但因为之前他给病人打镇定剂造成病人出了事，所以病人的主治医生加紧了对病人的看护，男主就制造混乱，纵火，趁乱进了病人房间打算再打一剂镇定剂。你以为这就完了？你小瞧了编剧。病人的主治医生怀疑男主身份造假而且行为可疑一直阻止男主接近病人，但却因为看护的一面之词和院长的劝导就放下了戒心，认为自己很不应该怀疑男主，错怪了男主，恳求男主原谅。而男主呢非常大气的表示我不介意，我们一起医治病人吧。我TM就你也配？人家是君子坦荡荡，你呢？小人恶心心，呸。不仅是病人这块，还有小孩那也是。拿着女医生给他救孩子的钱去找自己弟弟，而孩子就这边就编造女医生身份吓唬混混头

除了男主外还有护士长也是令人恶心

明知男主打算被病人下手却帮助男主打掩护，这算什么，共犯！

护士问她为什么男主给所有病人开一样的药，居然告诉人家"医生自有他的道理，不要多管闲事。"搞笑哦，你们医院倒了八辈子血霉招到你这种护士长，病人瞎了眼进了你们医院。你们这是在害人！

男主是假扮的就不多说，这护士长呢？医者仁心被狗吃了吗？你也配当护士？

这部剧简直就是在侮辱医护行业，呕了，晦气。

看柯南有多久，站柯哀就有多久了，但我从来不做73会放弃青梅竹马官配的美梦。

第一次知道这个真人版是在b站看到的剪辑,新志配上陈奕迅的《失忆蝴蝶》,然后就看了真人版，并没有失望,栗子的新一和由宇的志保都很棒，而且cp感简直要从屏幕里溢出来,难怪很多新志党说这部真人的糖可以嗑一辈子。

真人版里的新志各种糖就不聊了。我记得有段对话，新一说会保护灰原就像对兰一样。有一瞬间被感动然后觉得自己感动的有点可笑，因为这就是工藤新一啊,不抛弃任何人，就算小兰和陌生人一起掉水里也一定拼命把人一起救回来更何况是哀呢?不光是兰哀，平次和叶园子父母博士侦探团对新一来说都重要,可以说是地位不分只是身份不同。小兰是喜欢了很久的女孩,小哀是可以信赖的朋友。

灰原哀是从什么时候开始喜欢上柯南的?或许是大巴车的事件，或许是柯南护着她不让媒体拍照,或许是朝夕相处的时光太美好让她忘了自己的过往。可是这个光一样闪耀的少年有自己心爱的姑娘啊。这个破了无数案子的少年永远读不懂女人的心思。最新剧情里柯南为得解药和兰去旅行,各种讨好灰原。灰原肯定不会开心吧。

《钟无艳》里说:彼此这么了解,难怪注定似兄妹一对。柯哀之间的默契和命运共同体的羁绊却注定灰原只能是“好友”这个尴尬的身份。但是我觉得对灰原来说只是好友就够了吧,因为这个外表高傲内心却自卑的女孩来说，连争取一下都不会去想。73曾在某一话里表明兰哀的定位，兰是海豚的话哀就是鲨鱼,海豚那么可爱受欢迎，鲨鱼却在深海里孤独地活着。哀不太会和小兰相处不只是因为工藤，更是因为小兰是散发光辉的天使,对从地狱里出来的小哀来说太过耀眼了。

我都快不记得是从什么时候喜欢上柯哀了,好像是某一天看名柯时看见江户川与灰原放学一起回家时夕阳将两人的影子拉的很长很长，街道上是一片温暖的霞光。我那时就想，要是这段路再长一点,他们再同行久一点就好了。所以我仅仅是喜欢那段黄昏的景色和同行的两人,仅此而已。

【详细】

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看完了很压抑的一部片子，电影的整个基调都是偏暗色的。在宗教至上男权至上的伊朗，三位身份迥异的女性彼此独立而又相交的故事。

一位是因为丈夫吸毒入狱而独自照顾不会说话的年幼儿子，靠卖身撑起自己的生活。一位是受过高等教育的知识女性，厌倦了乏味的家庭主妇身份，不断四处求职想走出去，但性格怯弱的她在那样的社会注定无法自由。一位青春靓丽的女性，初登场是酒吧里的摇曳身姿，不由得让人眼前一亮---在处处收到宗教束缚的社会也会有自由情感的释放嘛，然而短暂的欢愉后现实却依旧残酷，围绕着做处女膜修补术的筹钱问题展开了一系列故事。

一直对阿拉伯国家没什么好感，听闻那里是男性的天堂，权利很大，三妻四妾为所欲为，觉得活在那里的女性实在可怜，可是在这部电影里三次提到“逃离这个地方”，两次都是男性。宗教真的是一个很可怕的存在呀……

看似德高望重的大法官却以权谋私，包养情妇；看似好好先生的丈夫却以妻子怀孕为由去嫖娼；看似自甘堕落以卖身为生却是个内心善良的负责任的好母亲……不过最令我吃惊的真的要属看似怯弱的时候Sara竟然会为了自由为了工作去办假证明做堕胎。

最后的结局是人们口中最不堪的妓女似乎是三位女性中活的最好的，她对披着神圣宗教外衣下的丑恶社会看的很透，对男权社会中男性的虚伪也认得很清，社会如此唯有强悍。就借用她的话来总结吧，what a world!

电影的主角是王迅，这个是通过综艺节目才认识的，应该说从火星情报局就开始对他有些认识，在这部戏演的还是挺好的。特别轻松娱乐的一部剧，很适合一家老小去看，虽然大牌明星不多，但是个人个性打造的还是挺不错的，张俊豪小朋友演的特别高，尤其是镜头慢特写的时候特别多鲜明，电影整个过程不紧不慢，节奏把握的不错。

想法创意不错，看的时候还行也不会有分不清人物之类的，但没有达到想要的预期，可能是挖的不够深boss太容易被猜到，尤其结局处理的有点仓促一个人独闯龙潭救女友。不是应该一帮人猜到底哪个是被男主附身的，然后结尾再像类似刘青云《真探》那样换枪那样的情节，岂不是更烧脑。本人一点点的想法，哈哈。

开篇的情节不复杂但还挺有看头，这时候出现一个我理解不了的情况，女主在车内发现被绑架女孩，而大厅内有四个人，不知道谁是坏人。正常的逻辑应该是好人比坏人多，她立即向大家公布，然后好人一起来制服坏人。

如果她怕坏人有枪，好人一起上也没用，她想等待机会，那她应该保持镇定，慢慢找线索发现坏人。但她的表现很慌张，眼睛总向外看，问的问题也很明显，这样坏人肯定会猜到她已经发现了小女孩，然后采取对应措施。

再说坏人为啥一定要说实话啊，这个我真理解不了。

所以女主明显的慌张和心不在焉，我认为就穿帮了，不知道是导演的要求还是怎样。

后面都挺好，小成本的电影拍成这样很不错了。发展趋势也都合理。

这个电影算不上科幻片，从一口唾液里得到的DNA就能一小时造一个有逻辑思维的克隆体，他这么说，我们就这么看，故事背景而已，不追究了，但，这会导致这部影片在市场上存留的时间很短。

除此之外，萨拉得了什么病也不说，只说是绝症，这就离了个大谱，我曾经夜里接诊了一名熬夜打麻将的病人，他自述来医院之前吐了一脸盆子血，我是B超医师，不负责看病，在我的机器里，他很正常，正在做B超，他起身又吐了一口，把我工作服也污染了，可是他一点都不疼，他唯一担心的就是失血过多，精神也挺好，这样的病人，我们是不是首先考虑消化道出血，凝血功能障碍，拿出点技术治一治。医生一点法子都不使，直接就说死亡率98%，让人家选墓地，办后事，克隆自己，我很难跟着剧情也变得思想简单，我脑子还停留在“要不要换个医院看看”，那边克隆人出来了，咱国内现在做个CT都没有这么快拿到结果的吧！

出来了，能走路，会讲话，懂礼仪，就这质量，就这速度，萨拉她一个没工作的人能支付得起？我说她没工作是没有证据的，仅仅是因为没见到她上班的情节，从她的穿着和日常判断她可能没有正经职业，或者就居家办公那种，总之，不像有钱人。

说回电影开头，开场的那对倒霉蛋，我瞧着像 提奥·詹姆斯（Theo James） 演的，就是分歧者中four的扮演者，当我去百度百科查看时，显示扮演者是西奥·詹姆斯，而且下面的电影作品就只有《双重躯体》这一个，在提奥·詹姆斯的百度百科栏里也确实没有《双重躯体》，好玩儿，但是，我觉得这两是一个人。扯远了，说电影。开场的一幕，我一点迟疑也没有就知道先动手的那个是真身，你想啊，真身跟自己的克隆体决斗，明显更理直气壮啊，那克隆体生来就接受被销毁的命运，一半不会比真身的求生欲更强，嘿，影片把真身演死了。

有一点是值得肯定的，萨拉在刚开始接受格斗培训的那个不协调劲儿很真实。

看过的朋友对影片结尾那个萨拉怎么看？她是谁？

没看过的朋友也可以在最后几秒钟注意一下细节，比如：观看赛制母亲和丈夫，碎屏的手机，彩色隐形眼镜，变形的汽车，停车后的哭泣，继续支付的抚养费……

我有两种猜测，一种是萨拉的母亲和丈夫参与了投毒，帮助自己喜欢的克隆体毒害了真身，克隆体使用了真身的手机，因为不会开车所以把车子装的不成样子。一种是萨拉知道了母亲和丈夫参与了投毒，不得不装作克隆体继续生活，所以她不想搭理丈夫和母亲。我倾向于第二种。

不管是哪种结局，我都忘不了剧情中克隆体说自己受不了萨拉母亲的过度关怀，也开始跟萨拉的丈夫没有共同点。就是这一细节让我感觉是克隆体主动选择离去的，她出境了，去到很远的不会相遇的地方。因为真身还可以继续克隆，而克隆体不可以再科隆，因此，两人分开是对两个人都好的结果，像双胞胎一样活着。

有一说一，我对这部影片有一点失望，双胞胎小女孩出现的时候，我以为她俩要推翻政策，打破制度，从此像双胞胎一样生活，有共同的喜好，成为这世上最亲的人，当我还沉浸在这种喜悦中美滋滋时，真身已经顿顿顿的喝下了克隆体一口都不喝的水水，这一下，影片格局下降一大半，有一种“演她干啥”的感觉。

最后我要说，每一部电影都是编剧的心血，每一个编剧都是有先进思想的，我们要尊重电影人，尽量去理解电影想告诉我们的那些哲学层面的点。

真探第一季仍然不可超越——神剧就是神剧，连作者本人都达不到曾经的高度。黄衣王可能直接对编剧尼克.皮佐拉托的大脑动了手脚，才启发他写出第一季这样叙事、节奏、人物、氛围渲染各方面都完美的杰作；如今神力不再，皮佐拉托就是抄袭自己都能抄错。

叙事

从时间线的使用上来看，第一季用双线叙事，一条线说旧案，一条线展现新进展，叙事干脆利索又能调动观众兴趣，同时展现了两个主人公马蒂和拉斯特年轻时代和失意现状的对比，让观众始终好奇他们是如何一步一步走到这个地步的；而第三季...我实在不清楚有什么必要把八十年代案件发生和九十年重开调查处理成平行结构——直接按时间顺序讲故事妨碍你装逼了吗，尼克？这种历时短暂的平行时间线并没有打造出吊人胃口的悬念，断裂的讲述反而让观众心烦；如果说是为了角色塑造，除了从单身狗变成了有家室的男人，两个年代的男一号韦恩.海斯也没有展现什么了不起的成长，值得为了家庭琐事多写出一条时间线吗？

角色与演绎

在相同的篇幅内，第一季给我们展现了两个抓人的主角：看似世故、会“做人”的又有点儿老男孩儿特质的马蒂，实际上“一直不知道自己要什么”；以及心思游离在世俗价值观之外的拉斯特，德州牛仔的身体装着尼采的脑子，永远服从本性，凭借猎犬一般的本能追逐猎物；这两个人的碰撞互相成就了其角色，他们互相为对方添加了血肉。

第二季编剧展现了什么叫贪多嚼不烂，下饺子一般设置了灾难性数量的角色，没有几个人让人愿意产生共情，引得恶评如潮。于是第三季，编剧怂了，连双男主都不敢写了，一切角色都围绕着韦恩.海斯转，而韦恩...呃...韦恩是个老实人、好人，LRRP老兵、出色的猎手、尽职的警察...但我想不出这哥们儿有啥出彩之处，有啥能打破脸谱式警探角色的特点。他更多的是像个故障不断的人肉摄像机一样，给观众提供进入案件的视角，至于他本人...你想想，他有什么打动人心的个性或是弱点吗？老年痴呆症？

说到角色就得说演技。马修的演技足以封神，把拉斯特这种神神叨叨的、离我们日常经验有点儿远的角色演得如此鲜活。别的不说，他颇让我佩服之处，就是能让大段神经病一样的叔本华式哲学独白，令人信服地从一个长得像南方红脖老农一样的角色嘴里说出来。

编剧尼克从此落下了病根儿，他开始不分场合、不分角色地写这样不知所云的长篇对话——马修靠着神演技和“神经病”，可以应付得了，换了别人真没这本事。比如第二季里的黑老大，有数次与他老婆躺床上啥也不干、就在那儿嘚吧人生，我想他黑帮生涯中有不少对手大概是被他烦死的吧？而第三季里，韦恩警探花了一大堆时间和他老婆喋喋不休地谈情、拌嘴、谈情、接着拌嘴，我的天哪，你他妈是在拍文艺爱情片吗？老实说，这些演员，甚至包括第二季里那一大锅饺子，演技都算合格，所以角色没法儿让人共情的原因，一大半要算到编剧头上。

总的来说，尽管编剧没给韦恩写出多大发挥空间，演员阿里算是完成了任务，尤其是老年的衰弱与失忆演得惟妙惟肖，令人心碎。而演他搭档罗兰.韦斯特的斯蒂芬会时不时地略微让人出戏，比如有个镜头，当罗兰说到他和韦恩逐渐疏远的时候，表情有点儿过火，可以说是挤眉弄眼了。顺便骂一句化妆，罗兰的老年妆也太僵硬了，眉宇间像夹了一坨核桃似的。

节奏

这大概是最考验忍耐性的一季了：节奏太他妈拖沓。我并不抱怨案件进展缓慢，第一季也够缓慢的，但第一季把大量时间用于铺陈克苏鲁式的诡异氛围，以及围绕案件细碎的线索；但第三季的缓慢，一是由于编剧故弄玄虚地设置了三条线，导致叙事破碎，二是因为编剧匀了大量时间给韦恩谈恋爱，真的是字面意义上的“谈”恋爱。很奇怪，第一季里马蒂的家庭生活也占了相当篇幅，但也没有第三季这样如此让我厌烦。我承认这里大概有我的个人偏见，不过我猜测，马蒂的家庭生活线占时虽多，发生的drama也够多：出轨、挽回、处理女儿、再次出轨、玛姬出轨拉斯特、彻底玩儿完。而韦恩...这两口子除了写书吵架谈恋爱，关系没什么变化。

案情

大家都知道什么叫“机械降神”：案子查不下去了，步美随便干了一件闲事儿、华生随口评了一句闲话，于是“夸擦”一道闪电，神探们强行解围。这一季案件，尼克的手段则是“机械弄鬼”：案子快要查下去了，立刻蹦出一个替死鬼，生怕主角一不小心就结了案。第一回印第安人之死还算个中场小高潮，可第二次又硬点一个替死鬼，让案子不了了之，这就让人感到气闷了——同样的把戏，你不能对着同一季观众耍两次啊！

老实说，这案子连第二季都不如。案情本身简单到捉襟见肘，显得编剧黔驴技穷：他没法儿编出一个有点儿深度的案件，没法靠案情本身撑起一季，只能用意外给侦探们下绊子，以此凑够篇幅。老天，我简直想给第二季加分了。

环境

还有一点值得讨论，三季真探，除了角色之外，都有一个隐藏的故事讲述者：环境。尤其是第一季中路易斯安那州的蛮荒、郁热的荒野，那种潮湿沉闷的空气，让你明白这些南方哥特式的案件绝不会发生在别处；第二季改在浮躁的加州，燥热、非人性化、肮脏的工业区，让你几乎可以嗅到机油味儿。我对第三季的背景环境尚无特殊感受，需要重看几遍才能琢磨出风味儿。

买的原著版权开始打擦边球 连造型室内装修都是抄的 日版的bgm直接搬过来用 还居然说不是翻拍 原版女主人设是积极嘴炮工作狂被你演成了咋咋呼呼的傻白甜作女，这个剧组是想告诉中国老百姓我们就是拍不出来有生活感的写实电视剧吗，连原版真实的职场生活给你你都能拍成悬浮偶像智障小甜剧，假到离谱，果然国产剧只能看老剧，还是多看几遍编辑部的故事涨涨文化自信吧。。。。。。。。

这是一部很棒的喜剧电影，搞笑之余，发人深思，尤其那句“香港是一只船，人多了，它也会沉”，让人印象深刻。此外，这部电影有三条故事线，赌马的两兄弟，保镖和抢金缕衣的盗贼，故事结构和《两杆大烟枪》有着异曲同工之妙——主角团，毒贩，偷抢的两兄弟等（不知道盖里奇是不是从这部电影获取的灵感），但是《两杆大烟枪》较之《摩登保镖》，故事的逻辑和叙事更加严密，环环相扣，营造的巧合也更具有戏剧性，如果《摩登保镖里三拨人的联系可以更加紧密一些就好了，例如“矮子”看上的姑娘的中年男就是偷取金缕衣的盗贼团伙的头目，后面这个头目也绑架了姑娘来威胁“矮子”，中间加上一两个场景交代一下盗贼团伙是如何策划这场盗窃的，甚至在影片一开始，老大在介绍自己公司的设备多厉害的时候，就可以加一两个镜头变现盗团对金缕衣的觊觎，这样电影的叙事或许会更严密，甚至中间“偷肾”的盗团也可以是同一伙人，加强三拨人之间的联系，也让整部电影的各个故事联系更加紧密。

除了三条故事线外，最大的看点是许氏三兄弟在电影中感情的变化，“三道杆”的许老大从自私自利，倚权欺人到“没有阶级”后与另外两个兄弟一起工作后情感的增加到最后拿出自己十五年工作所得的五万元让自己的兄弟免除官司，或许是老大在没了“阶级”以后的经历让他说出“每个人都不容易”这样绝不像是“有阶级”的人会说的话，才导致了他性格上的变化，只不过这样反复提及“阶级”的比喻也太过明显了。

尽管许老大到最后得回了自己的“阶级”，比起其他没阶级的同事更具有权力，但是这点微末的权力说没就没，口中反复念叨“阶级”，但仍旧跳不出自己是相对“被压榨的那个阶级”，许多事情自己还是接触不到，没有十足的底气过自己的生活，万一碰上一个像老板儿子这样的人，自己的那点权力甚至是生命或许说没就没了，最好的方法就是不去想，不去贪，低调做事，安分做人。