爱电影的朋友，这些年可能总会有这种体会。

下班在街头，偶然看到某家电影院门口张贴的一张上映海报，会心一笑。

一边在心里感慨一声“活久见”，一边默默地称赞国内院线选片经理的眼光。

条姐也是一样。

猜猜最近一次让我有这种欣慰的，是哪部片子？

嗯，确实有点难度。

但说出答案，一定会让你长长地“哦”一声——《海蒂和爷爷》。

【详细】

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几年前，我在朋友的威逼利诱下，开始看美剧《绝命毒师》，从此无法自拔。看海报，了解剧设，我觉得我怎么也不会喜欢这个故事：一个老实巴交、当了半辈子老好人的中学化学老师，有一天发现自己得了癌症，查了查自己的银行账户，发现自己以前真是失败，没能给老婆孩子存下任何生活保障的钱，就马上要奔向黄泉了。是的，我虽然没得癌症，但也能想象一个善良的人，忽然被告知成了世界上运气最差的人，那心情，不是酸爽能够形容的，凭什么就我得绝症？我还没活够，我还没有对爱的人足够的好呢，凭什么我就要死了？不公平啊！中学老师也觉得很郁闷，不过他比较实际，还是想办法给老婆孩子留点什么，让自己死的时候不带走太多遗憾比较好。然后，中学老师就变成了制毒、F毒、杀人不眨眼，出手不沾血的江湖大毒枭了。今天，并不打算再继续介绍这部可以载入“历史最精彩100大美剧史册”的《绝命毒师》，而是聊聊帮助大毒枭不断洗脱罪名、摆平各种麻烦的“黑律师“——Saul.《绝命毒师》聚焦了中学老师的传奇一生，其实伴随他身边的每个人，都可以延展出自己的传奇，这也催生出了《风骚律师》。同样的配方，一样的味道。可是《风骚律师》更能吸引每一个拼命挣扎，想要在这个世界闯出点名堂的你和我。《绝命毒师》里的男猪脚，人生一直是开外挂的，只是不自知而已。他拥有丰富的化学知识，冷静理性的头脑，温馨舒坦的家庭，有时候回头看看，这种天才型人物的命运似乎就在那摆着，任岁月折磨，都没办法改变他们成就牛逼人生的轨迹。因此，作为看客，我们只能为其精彩拍手叫好，而没有办法参照。相反，《风骚律师》里的男猪脚Saul打从一开始在社会蹦跶，他渺小到微不足道：调皮捣蛋，戏虐人生，蹲了监狱，好不容易被家人捞出来，找了一个公司收发室的职员工作。这种人，你能给他多大期望呢？完完全全的LOSER设定。可是，就这样一个没学历，蹲监狱，嘴里跑火车的社会闲散人士，最后活脱脱地逆袭成为美国黑律师界No.1。与其说这部剧是黑色幽默，我倒觉得是一部光芒四射的人生励志片，现在已经出完第2季，没看过的可以一次看两季，感受一下“逆袭“的人生都需要哪些助力。我就凭借刚看完第2季的热乎劲，总结几个从这部剧学到的职场经验，仅供大家参考：1.职场拼关系，但更拼你能否add value。很多人觉得中国人做事的核心是“关系“，甚至GUANXI这个词已被牛津字典收录成为官方英文词汇。其实国外更要拼关系，不然谁会发神经，孩子没出生，为了让娃能上英国最好的私立学校就去排队？讲真，英国的伊顿、哈罗，威斯敏斯特公学，圣玛丽女中，哪个不是非富即贵排队加塞才能进的去的？欧美的”关系“更注重效率，直接缩小交往半径，让交流成本下降，质量更高。但是“资本主义“的核心仍然是”生产剩余价值“，关系建立的基石永远是在利益至上的，在《风骚律师》里这一点更体现的丝丝入扣。Saul被常青藤毕业、现在是律师界响当当的亲大哥从监狱里捞出来，就靠关系，进入大律所打杂。你以为他血亲的哥哥真的想帮他吗？不过是为了维护好自己”伪善“的面具罢了，在道德层面给自己add value。而小混混Saul慢慢开始找到人生方向，立志成为律师后，很快就依靠自己的“江湖手段“在律师界有了一丢名气，好嘛，这下就成了香饽饽，很多律师事务所都愿意招募他到旗下，其实说到底，你无论有什么能力，只要能给公司”增值加码“，就能扭转局面。2.老大给你穿小鞋，别挣扎了，穿吧。在职场里，遇到小人到还好，起码和你起点相同，对方玩阴的，你能想办法在一条起跑线上扳回一城。然而，最怕的是顶头上司要你背黑锅，给你穿小鞋。很多职场“白骨精“都会建议，这种老板要不得，不但无法言传身教，反而还会把你往”歪“里带，趁早拍屁股走人。人生何尝这样简单？可以说放下就放下，明明垂涎一久的机遇，因为一个顶头上司，就要推倒重来？拜托，职场更讲”机会成本“好咩？《风骚律师》里有一个故事是，Saul爱慕的女人KIM小姐得罪了大老板，老板不辞退她，反而用了最恨的手段——一点一点折磨你，让你重新回到起点，做最琐碎的工作。看到本来看到事业有所起色的KIM小姐回到初级员工办公室，每天审查案宗好几百页，又苦又累，我和闺蜜看的两眼泪哗哗：这才是真正的职场。不是每个女人都能像《傲骨贤妻》里的艾丽西亚，总能遇到赏识她的人，身边也总有人帮助，我都觉得编剧这是要把她写成女超人的节奏。《风骚律师》总是用各种细节去描绘每个人的心里过程，让观众去找到应对困局的答案，而不是现成的塞给你。所以KIM也和软弱的你我一样，并没有意气用事拍屁股走人，而是“自己的苦果含泪也要把它吞下去“，默默的坚持做好工作，顺便找各种机会，试图走出困局。她到底如何解决穿小鞋、背黑锅的问题呢？你还是去看剧吧。3.你必须有一个周周都要联系的“利益密友清单“。我曾经特别笃信“人脉“觉得是个人都要加到好友名单里，企图热络起来，可是后来发现，这是异想天开。一来精力有限，二来世界的真相残酷又现实，你不是强人，强人也不会有时间瞧你。后来我又演化到了另一个极端。与其维持低质量的社交，不如享受独自的孤独。坚信一个人埋头苦干，自己变强大，自然会有志同道合的人来找我。《风骚律师》里的女猪脚在遇到事业危机时，赶紧给各路好友打电话寻求帮助，当然10个电话9个拒绝，但到最后总是有人愿意伸出援手。这不是运气，而在于平时的积累，她总是有个小圈子名单，平常时不时问候一句，表达关怀又提醒别人“勿忘我“，关键时刻总能发挥些许作用。4.表现突出，也要学会“示弱“。小时候我妈总教育我，女人要独立、要努力、要强大。我误解了，一不小心就成了女汉子。其实很多人都误解了“强大“的概念，包括很多男人。强大不意味着”逞强“，而是一种掌控力。什么样的人能真正掌控局面？《风骚律师》给了我一个蛮理想的答案：理智又柔软的人。男猪脚Saul，在他的字典里没有“脸皮“或者”颜面“的说法，他的人生准则一直都是结果为导向的。因此，他能够默默当好几年收发员&复印打杂工，同时，认真复习司法考试。他能为了生存，去和各路罪犯打交道，跑去敬老院举办抽奖游戏，花巨资树立一个宣传牌，其目的居然是”碰瓷“。很多人不理解他的亲哥哥，一个常春藤毕业，高级律师事务所合伙人，老婆还是重量级小提琴家的人，为什么一而再再而三刁难Saul，我的理解是，他嫉妒。正因为亲哥哥看到了毫不设防的Saul真正强大的一面，赫然发现，这个卢瑟弟弟总能轻易获得人心，想要做的事很快能成，自己那么优秀努力，可是父母惦念地总是那个偷钱、没责任感的弟弟。Saul在别人面前可以各种扮猪扮狗，因为他要达到自己的目的，从某种意义讲，“示弱”是一个强大的武器，有点像周星星《食神》里的板凳，看似普通寻常，实则厉害非常。逞强，只会让人远离你，让人站你旁边等着看好戏。示弱，能够满足周围人的保护欲，而且不会树敌，反而有利于职业的长远发展。不是力气大，就厉害。力气用在刀刃上，削铁如泥，才是真厉害。5.维护自身利益，你要懂得耍点小手段。职场里，我们该不该“厚黑”？个人意见是：见招拆招，该黑就黑。律师Saul被女朋友定义为“colorful”,言下之意，你小子的阴招真心太多，让我眼花缭乱啊。其实，职场有个基本准则，不要故意给别人挖坑。但是别人给你挖了，还要彻底埋葬你，你是等着死，还是绝地反击呢？《风骚律师》里有一个始终坚持“不主动作恶“的高手老麦，他以前是个警察，也收黑钱，但是脑子很清楚底线在哪里，相反，自己的儿子是个很正直的人，正直到被同事给玩死了。老麦的性格沉稳，他不会暴怒地上门找死，而是慢慢观察，一击致命。在第二季里，老麦的”厚黑“更体现的淋漓尽致，不到逼不得已，他绝对不会杀人。他知道”死亡“才不是最好的惩罚，耍花招的最恨的地方是教育敌人要自知，这种自知会更折磨人。至于老麦玩了什么花招？还是去看剧吧，真是杀人于无形。5.定一个“受不了“就fuck off的底线，该走就要潇洒不回头。洋洋洒洒写了快4千字，还是没办法完全表达《风骚律师》的魅力。最后一条，也是我领悟最深的教诲：心里画一条底线，该放手就放手。很多人在职场里混了很久，但大多都是鸡肋职位，其实只要看到名片上印有“资深“2字，就能猜到这个人混职场混得有多苦！鸡肋职位，就是上不去、下不来，没有更好的机会，也没办法回到原点。天花板在前，大浪头在后。怎么办？是不是一个X方程式就无解了呢？Saul在第二季里，进入了人人艳羡的大律师事务所。大HOUSE，好车子，甚至办公桌都是黄梨木，有一集Saul在洗手间碰到以前和自己一起跑小犯人线路的小律师，他羡慕Saul现在得到的一切，甚至不能听到Saul一丝一毫对现状的描绘。好吧，你的苦，在别人眼里很有可能是飘香的芬芳，很少人真的懂，它们终有一天会变成毒，让你死在温柔里。Saul无法适应这种一个萝卜一个坑，处处都要适应规则的环境，他做的决定很简单：出来单干。在职场里，忍辱当孙子，谁没干过？可是从现在起，我告诉自己，这事不是没有底线的，我活着的意义，是过上自己向往的自由生活，装太久的孙子，会不自觉地培养出奴性，巴甫洛夫的铃铛和狗的实验，说得还不够清楚吗？走出熟悉的温柔乡，的确需要巨大的勇气，但是没有难倒让你无法呼吸，把生活量化，该走的时候，绝不回头。微信号：君财约稿图文原文链接：《风骚律师》职场指南

不出意外的，毕赣和他的《地球最后的夜晚》引爆了戛纳，成为城中热议的话题。和《路边野餐》一样，《地球最后的夜晚》恐怕也会成为那种划分观众的电影。对这种电影，你喜欢或者不喜欢，有的时候像对待宗教，信或者不信很难用逻辑去解释，是本能的感受，也是一刹那的事情。

去描述这样的电影也是困难的，如果说电影作品是创作者和观众的交流，那么《地球最后的夜晚》几乎放弃了和你语言沟通，也不打算给你讨论空间，只是将你牢牢按在座位上撩拨戏弄。如果说硬要有剧情的话，可以简单概括：在冬至这个最长的一个夜晚，黄觉饰演的罗纮武回到凯里，遇到故人想起往事，一切回忆晕染在12年前夏至那个最短的夜晚。在那个令人炫目的超长长镜头之前，是令人困惑甚至燥郁的情绪拼接，导演一贯在线的审美提升了观众对散漫剧情的包容程度，但依然是一种考验。

影片令人迷醉飞升的地方，始于影片中段如梦之梦的长镜头，电影中的罗纮武来到荡麦寻找汤唯扮演的万绮雯，走进影院戴上眼镜看电影，影院的观众也随之进入了2D到3D的视听转换。这一刻，电影回到了梦境的解释，也变成了对记忆的异化，人们跟随罗纮武的脚步，穿越矿洞隧道、山舍乡村，上下台阶，甚至凌空飞跃，完成了一场在梦中与梦中人的相遇。在这个匪夷所思的长镜头里，观众很难不去注意技术的精妙，但仍旧会被巨大的沉浸感包裹住，在这段梦境叙事里，前面埋设的情节被隐约拼凑出“因为所以”，白猫、万绮雯和母亲一一登场，但仍然失重在解与不解之间。

相信会有不少影迷会反复走入影院，并试图按图索骥找出隐藏在画面背后庞杂的故事主线，也完全可以确定，在毕赣的世界里，他的人物也彼此关联，有一个自成一体的宏大“宇宙”。在两部作品中，几乎都有同样的核心事件：母亲出走的童年阴影，朋友亡故的少年悲伤，以及抢了大哥女人这样的狗血爱情，每一样都并不新鲜，也被太多经典电影阐释过了。但坦白讲，直到目前这部为止，我对这个 “宇宙”的真相并不关心，我也很怀疑认真追求故事内容，影像背后的文本是否提供比更大的思考价值和感知震撼。

在这个漫长的长镜头里，充满着神来之笔的聪明，乒乓球拍的旋转制造飞翔的幻觉、代表永恒的手表和象征短暂的烟花互文，台球、红发、苹果，每个细节都像组成诗歌的词句，独立成章组合成文。而最为心动的，是影片最后落回到燃放的烟花，联想到此前卖烟花人似有若无的提示，时间的长和短、松和紧、虚与实都被写意了。除了这场戏的独立文本呈现出诗意，它的视角也映衬了梦境，从最初跟随罗纮武的视角到飞翔时的片刻分离，主观和客观流畅的发生了转换：我们的主观世界里从来看不到自己，但在记忆和梦境中，却是上帝视角看到了自己的存在，的这层奇异的视听感受加重了这段镜头魅力。

《地球》是字面上的“装神弄鬼”，但确乎实现了“如梦之梦”。毕赣有一层感知是在逻辑之外的通透，让人怀疑到底是勤思通悟，还是妙手偶得之，总之那个可知不可说的“刹那”有几个瞬间被毕赣敏锐的捕捉并呈现了：一切有为法，有如梦幻泡影，如梦亦如幻，如露亦如电，当作如是观。

中国的艺术创作一向崇尚“文以载道”、“歌以言志“，文字本身是载体，直到书法成为自成一脉的艺术。以一个不恰当的比喻来说，毕赣的《地球最后的夜晚》像王羲之的《兰亭序集》，人们欣赏“之”的21种写法，却早已忘了文章的内容。《地球》让影像本身成了故事，让技术本身成为了内容，毕赣用上了包括3D在内的一切手段去切割和混淆时间，形成一个梦境的结界，如果说影片前半段呓语式处理还有王家卫的影子的话，3D部分的长镜头则彻底打上了自己的标签，迅速建立自己的风格，对一个不到30岁的导演来说，这种狂妄和勇敢不论怎么鼓励和吹捧都不为过。

如果输存有什么疑义的话，《路边野餐》像是《地球最后的夜晚》一个漫长的预告片。它的长镜头美则美矣，但回旋结构和《路边》如出一辙，只不过在前作中的趟水过河这次升级成了振臂飞翔，它叙事的结构、表达的内容，甚至细节元素都有太多相似的地方，只是这一次，有了制作成本的保障，《地球最后的夜晚》在美术、摄影上完美的呈现了毕赣想要的效果，让他的才华得以释放，褪去了侯孝贤式的浪漫，增加了王家卫式的精巧，《地球》像是《野餐》的精装版升级版，诗意咋退后，禅意在增加，工业感助推了他个性的表达。

如果说还有什么让人好奇的地方，那就是当技术成为内容，如何不断保持新意，《地球最后的夜晚》是中点还是终点？不过，一个导演能始终让你充满期待，这不正是他最有趣的地方么？

看着男女主演去的，没期望多高，但也结结实实的失望了。浪费时间在这种片子上。

剧情俗套而简单，大女主设定，阴影童年，多次恋爱失败，决定买种子，自己造娃。男主善良帅气，为了家人而同意卖种子。然后两人经过曲折，修成正果，幸福在一起，造娃，得娃。

亮点真的只是张孝全的台湾腔，郑秀文的细高跟，还有就是法国的外景地。

速食爱情片有存在的意义，所谓速食，就是有着一摸一样的主体，佐料上，加点这个，减点那个，或者混搭一下，制造一点不同的新鲜感。有着一两个可以写出来的卖点，就万事大吉了。

回想当初郑秀文和刘德华的经典情侣设置，即使是速食爱情片，都好看，不会觉得浪费时间。偶尔可能还会跟着去哭一下下。但这部戏，却强扭桥段和老梗，预想得到的效果完全出不来。

再来说说张孝全，最近几年，完全拿不出什么好作品，游离在过气男星的海面线上下。虽说出道的时候就是偶像型选手，但是“盛夏光年”和“女朋友·男朋友”里的表演还是很走心的。后来总是重复的定格在别人的“男友”“前男友”这个格子里，难有突破。速食爱情片的常见男主演。确实很失望，当初也算是很欣赏他了好多年。

速食爱情片有它的市场，有它存在的意义，轻松一下，简简单单的被戏里的小感动触碰一下就好了。这样的片子不会得任何奖项，也不是为此而生。看过可以觉得，其实我的生活还不算太坏，毕竟某某样的事情，都没发生在我身上，我是幸运的！这样就好啦！

看在男女主演的份上，3.5分。

看样子这剧的水军，还是比较有文化的，可以写长的剧评。不像某一些小花的水军那么没文化只能写短评。但是公道自在人心，难看就是难看。马伊琍长了一张看100回都记不住都没特点的脸整个的皮肤肌肉都往下垂，演女大学生太尴尬了，而且演技也没有说服力。刘烨的演技，我一直觉得一般看了这个觉得更一般。我倒是也没有认真正经的，看，自然是因为不太吸引人，认真正经看不下去。不过就算是断断续续的看也看得浑身发毛。剧情狗血演技尴尬连音乐都那么敷衍了事。更可气的是看这里剧评居然一水的五星。剧组还真是下本钱呀，把这钱花在拍戏上多好。

【严禁未授权转载或商用】关于导演：http://www.douban.com/note/511812794/【我已经看到不止一位截了本文的图然后不标作者及出处的发在微博上，更有像IMAX这样的公众号，不打招呼的用了我的文章。你喜欢我的文章固然好，但是转载前请通知我.】非常有意思的电影，看完之后看/听 一些采访，总结了好玩的一些发在这里。比较混乱的顺序，内容也杂七杂八=。=有错误请指正，有梗请补充！(感谢爱幻想的小孩抓虫><)(评论里还有好多小伙伴贡献了梗！谢谢！）4/4更新(3.7导演生快><)【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】【重大剧透】我都写了无数遍剧透了，没看过电影的就别往下看了。别看了！！！看完本片是否有种【哎呀本片有些基呢】的想法？本片导演就是大家喜爱的X战警第一战（aka叉男初恋）的导演。是不是一切就都说得通了;)我把这句提到前面来吧...只要票房好，会有第二部的。Harry Hart第二部也会回归的。（总之导演说这话说了几百遍了...总之他说的事情基本都能成真的...不成真就去打他...）如果说Kickass是写给所有超级英雄电影的情书，本片便是一封写给所有间谍电影的情书。-本片纯英国制造（ALL British Production)-Kingsman和海扁王Kickass的漫画来自同一作者Mark Millar。-一切起源于导演马修沃恩和漫画作者Mark Millar的一次谈话。在拍摄Kickass期间，他们突然聊到现在这些间谍片都太认真了。（这句话也作为台词出现了）。Mark Millar举了个非常好笑的例子：以前的邦德电影激励了几代观众想成为间谍，而近几年，我们却只看到邦德在浴室里哭。(这件事情好像并没有发生过...)看完之后观众都想自杀了，这还激励得了谁啊！-再比如Skyfall里Q对007说“我们现在可不搞gadgets了”，而邦德的反应竟然毫不惊讶。当间谍怎么可以没有gadgets呢？他们俩都很困惑。作为从小看邦德片长大的人来说，gadgets简直就是梦想嘛。为了圆梦，本片里出现了一堆酷炫的小装置。-导演兼编剧的马修沃恩为了拍摄本片，推掉了X战警-逆转未来。-其实他也不舍得推掉X战警，甚至Bryan Singer一开始都是不愿意接手的。结果他和福克斯交涉，他可以接下逆转未来，但是需要拍完Kingsman再来管X战警。福克斯表示“虽然我们很喜欢你，但是我们没法再等两年…”所以最后还是转给了Bryan Singer。不过马修沃恩还是参与写了剧本。他承认他本来没打算加入快银的戏份，所以拍出来肯定会比Bryan的差太多。-本片原定的Eggsy扮演者是Aaron Taylor Johnson-没错，就是马修沃恩曾执导的《海扁王》的男主。(又一说法是ATJ接到了漫威的快银角色，所以退出了）-马修沃恩决定重新选角，是希望找一张新面孔，这样一来，观众就不知道这样一个新人是否能够在电影里存活下来，会增加好奇心。-福克斯一开始并不认同Taron Egerton这个选角，毕竟他毫无经验/名气。他在12年从RADA毕业，当时仅仅演过电视剧，没有任何拍摄电影的经验。但由于福克斯也找不出另一个适合本角色的电影明星，只能同意导演的选择。上一次福克斯也对马修沃恩的选角产生过怀疑是关于大表姐Jennifer Lawrence。结果嘛...大家也都看到了，福克斯高兴都来不及....-福克斯对三个片段有过非常大的疑虑。1.教堂戏 2.烟花戏 3.结尾瑞典公主戏。结果这三个片段还是成功的保留了。不过很多国家公映的版本还是删减了教堂戏。（包括天朝TWT）（很多国家删减本段是由于宗教原因，而个人认为光电删本段还是因为过于暴力。毕竟还没有分级制度，非常可惜。）-据Taron说，当时一起试镜的演员都比他出名或者更有经验。有超过60名演员参与了Eggsy的试镜。虽然为本片试镜折腾了五个礼拜，但他心里还是挺没底的。终于在某个周六的早上，他在床上接到了马修沃恩的电话...-Taron和Sophie都表示剧组很友好-这是他们俩的第一部电影作品。刚开拍的时候他们都特别激动，互相戳：“你看！Samuel Jackson！你看！Colin Firth！" 据说Mark Strong和Michael Caine都非常搞笑，Colin Firth非常乐意给建议。在和Michael Caine对戏的时候，两个人都好害怕【。-Gazelle在漫画里是个男性角色。-Gazelle的扮演者Sofia Boutella曾经是麦当娜的伴舞。原本导演的确是想找身体有残缺的的人来扮演Gazelle的，奈何来试镜的演技都不够，最后还是找了Sofia。她花了三个月时间练习了各类武术。-导演说Jack Davenport根本就没在演啦，Lancelot完全是本色出演233-其实本片原来是有个片尾彩蛋的，是Taron学Michael Caine说话.....结果被删了...他好像也不太想看到成品...（怕被爷爷打死吧哈哈=。=）-Taron到处宣传Colin Firth和他关系好，一直给他发短信等等。在拍摄期间的圣诞节里，Colin送了Taron一个红色马克杯，上面写着Keep Calm and love Colin Firth（为什么他自己会有这种杯子） 结果放假期间Taron去弄了个蓝色的马克杯，写着Keep Calm and love Taron Egerton。（大家的脸都去哪儿了）图片：http://www.douban.com/photos/photo/2233266912/（Taron Egerton是Colin Firth的No.1粉丝，请迷妹迷弟退让一下）（为什么说他是NO.1粉丝呢，我放一句人家原话：“I. Love. Colin Firth. More than life itself. “He is bloody gorgeous and a great film actor, he really is my guy.”）（汤上妹子还说我瞎说，这种不要脸的话我编都编不出来好吗...)（他们还有太多不要脸的梗了，本文已然塞不下）-Mark Strong在本片里竟然使用了苏格兰口音。【。【导演一开始希望他使用威尔士口音，而他觉得太难了就改成了苏格兰口音。为了检测一下自己的苏格兰口音是不是标准，他还特地去问了James McAvoy，对方说他说的还不错。】-Taron Egerton第一部电影和Colin Firth/Samuel L. Jackson/Michael Caine合作，第二部电影和（并没有人在乎的）雪诺合作(Testament of Youth),第三部是与Tom Hardy合作(Legend)（饰演汤老师演的双胞胎之一的男朋友)，第四部电影Eddie The Eagle(3.6号已经开拍了...)是与Hugh Jackman合作。这部电影的制片人同样是马修沃恩。-这是马修沃恩作为导演的第五部作品。但是他几乎每一部都捧红了主角。第一部作品千层糕间接的让Daniel Craig接到了007、Kickass让ATJ和Chloe妹子红了，X战警第一战还用说吗...几乎让本片所有的演员都上了个层次。本片的幸运儿便是Taron，希望Sophie妹子也能红起来><（Stardust主要都是超级明星了不用捧了...)-Colin Firth说像Taron这种刚出戏剧学院便拿到好片约，同时演技还非常出众的近年来几乎是没有的，他只联想到了啃泥爵-Kenneth Barangh。（啃泥爵的确也是RADA一毕业就去演了Another Country...)Mark Strong也夸了Taron，说他特别不容易。然后漫画作者之一Dave Gibbons说他的表演和原作漫画里的形象最像。总之大家都喜欢他就对了。【。-Taron Egerton在片子使用的是典型的南伦敦口音。但他实际上是威尔士人。虽然他为了在RADA上学已经搬到伦敦了好多年，不过还是为了学习口音看了不少肥皂剧。-马修沃恩写的第一个场景是酒吧打架戏，第二个场景是吃麦当劳。-导演表示Harry Hart-即Colin Firth所扮演的角色，是他写过的最好写，与他自身最像的一个。戏里Colin Firth所戴的眼镜其实就是导演的同款。哦其实Harry Hart还是他好朋友的名字...（漫画里的角色叫Jack London)-影片结尾有一番话:"本片献给我的母亲，是我的母亲Kathy教会了我怎么成为一名Kingsman。"我找不到前半句特別好的一个翻译了 ...总之原文如下：In memoriam: In loving memory of my mother Kathy who always put the extra into ordinary and taught me what a Kingsman should be.和片中Eggsy的妈妈一样，导演的母亲也是位单身母亲。-本片的同款西装/领带/眼镜/雨伞 等等，都可以在Mr.Porter上找到。地址：http://www.mrporter.com/en-us/mens/designers/kingsman由本片的服装设计Arianne Phillips（她的作品还有A single man等）设计，产品全部产于英国。-戏中研究全球变暖那位教授由Mark Hamill饰演-对你没看错，这就是Luke Skywalker的扮演者。导演是星战迷弟，找来他演戏可激动了。-关于将近结尾，Eggsy妈妈和他妹妹那段，意图在于“让观众也感同身受”。导演表示，大部分时候，大家看电影的时候都会有”哦拯救世界啊，跟我无关。”这样的想法。但是这段逼着观众为Eggsy的妹妹提心吊胆，会更希望Eggsy的任务能够成功。-关于酒吧这个场景，马修沃恩在与某记者采访的时候开了个玩笑。记者：“请问您为什么会想到让Colin Firth演这个角色呢？”导演：“他有一天打电话给我，听说我有新项目，想和我聊聊。于是我们去了一个酒吧，有好些人过来要签名。他对他们说’等到我们谈话结束之后我再给你们签名’，但其中一个人很着急，说Grandad你快给我签名！于是Colin Firth打了他们一顿。然后我心想，哇，这就是我要找的人！”那记者竟然信了。-马修沃恩在剧本成型之前就已经找了Colin Firth洽谈角色的事情。马修沃恩的原话是:“世界上没有一个人会想到你能演打片，所以我要选你。"。他还给Colin Firth好多本Kingsman的漫画书，并且告诉他“拍这个戏得吃点苦哦，训练的时候你会恨我的。”的确，第一个月的时候他就已经吃不大消了...-人人称道的教堂戏，看似是quick cuts(快速剪接)，实际上是single shot，也就是说是一个摄像机跟着Colin Firth拍摄的。(当然了还是有部分剪辑的）整个教堂的演员动作都是经过精心编排的。为了这个场景（以及别的动作戏），Colin Firth整整练了6个月（每天三小时）。90%以上的动作戏都是他自己完成的（关爱老年人啊导演...）有兴趣的朋友可以去搜搜看Kingsman的B-Roll, 里面有关于教堂戏的花絮，可以看到具体细节。-教堂戏里，Harry Hart干掉了79个人。（我没有数，这是采访里说的...）-Taron说他的打戏98%都是自己完成的，找了替身的只有跳伞戏。他亲自演的只有他抱着Roxy摔下去的镜头，过程就是吊车把他俩挂在几百英尺高空往下扔...Taron表示最后那段是真的惊恐脸啦！那也是Sophie进组第一天拍摄的戏【。-虽然他是年轻人，但是练习的时候也是非常苦的。他连续进了三个月的健身房。Q&A里被问健身routine是什么，他说他也不知道，一进健身房就哭着被逼一个个练过来【。-教堂戏的配乐是Free Bird。但是当马修沃恩在写这段戏的时候，脑补的November Rain-Guns’N Roses。但到实际拍摄的时候，发现这首歌似乎太黑暗，而且Riff不够长。机智过人的导演谷歌了“great long American guitar solos”，找到了Free Bird作为这段戏的配乐。-Taron Egerton自称是cat person，有些怕狗。这件事情让导演非常恼火-因为导演特别喜欢狗啊【。-杀狗那段，马修沃恩的本意就是杀了狗。但是合写剧本的Jane Goldman(红发阿姨，俩人合作了多次）说：你这么写，大家都会讨厌Eggsy的。于是没办法，写成了空弹以及Stuffed dog-导演家也有一个...（导演你不是说你喜欢狗吗！还写那么残忍的戏！=。=）-马修沃恩在看了银河护卫队片头的时候差点被气死。为什么呢，因为银河护卫队的开头和Kingsman一样，同样用了卡带镜头。他去骂了旧DP(Director of Photography)是贱人,因为旧DP去《银河护卫队》之前就看过了Kingsman的剧本，但是DP坚决说他早就忘了这件剧本里有写这个，导演相信他没在说谎。导演同时坚称自家的镜头拍的更好。-不过马修沃恩在多个采访里都夸奖了银河护卫队，夸本片该得奥斯卡（。）（顺便骂了一下奥斯卡片子大部分都无聊至极...）他觉得现在的超级英雄电影都有些被诺兰的黑暗风带坏了，需要些新鲜的东西。他还说那些所谓"没观众看无所谓，我是为艺术才拍电影"的都是放屁，反正他只做为了观众的电影。他甚至不喜欢那些在DVD中发现他、喜欢他作品的人。因为他觉得他的电影比较适合大银幕看。-前段时间James Gunn(银河护卫队导演）也夸了Kingsman好看。啧。【以防眼瞎的，以下有重。大。剧。透。】【高亮】【高亮】【高亮】-Colin Firth的角色在戏中枪击身亡了，但是导演表示，如果美国票房好，我自然有办法让他在第二部回归。（其实有心的观众会发现，反派当时并没有去检查他到底死没死。所以这个还算挺明显的埋梗。）-漫画作者之一Dave Gibbons大嘴巴的告诉别人，第二部会加入一个叫Uncle Sam的新角色。不过导演的确承认，如果有第二部电影的话，会设定在美国。-导演说他早已想好了第二部的部分剧情，他还已经问过演员们愿不愿意做某些疯狂的事情，他们都同意了。（谁敢不同意啊...这么好的一个工作机会=。=）-很多人应该发现了Samuel L Jackson所扮演的反派口齿不清。其实原本的漫画和剧本里都没有这个特征，是Samuel L Jackson自己加进去的。一开始他这样演，导演很不认同，结果Samuel给他讲了原因：他自己早年深受口吃的困扰，一直被排斥。他觉得这个反派也应该有些这样的特质，才能衬托出他现在的举动。-从试映开始，就有人问导演：反派的灵感是不是来源于Russell Simmons。导演其实根本不认识这是谁，回去一谷歌，差点吓得从椅子上摔下来，因为他和反派Valentine的打扮真是惊人的相似........Russell Simmons本人也有些lisp的ORZ-Samuel L Jackson说剧组的录音团队实在太可怕了！有一天他好好坐着，然后他们跑过来在他椅子下铺了地毯！我他妈都没在动！导演补充道贵团队丧病到在沙滩上铺地毯，因为沙子发出的声音太吵了！Colin说贵团队到处都乱塞麦克风！简直比Kingsman还可怕！-Samuel L Jackson说有一天导演嫌他裤子太短 差点那天就不拍那段戏了! 其实那场戏根本拍不到他裤子！Colin补充到有一天导演嫌他的外套剪裁不对！那天的戏直接跳过！-导演说他再也不想拍水下的戏了。第一天拍摄采用的是原剧本,演员要说很多台词。拍摄的方法是把房间放进水池，但电脑发生故障，本来设置的是每往下5 feet说一句台词，结果直接往下掉了25 feet,直接毁了机器，同时把工作人员和演员都给吓得半死。于是第二天导演重写了剧本，删了很多台词，再重新拍摄...所以戏里大家的惊恐表情是真的，因为第一天拍摄差不多要了他们的命...(手动拜拜)-他还删去了一段小狗的戏，因为太过于难拍。-烟花戏其实花了很久才找到适合的人来做，大概经手过三家工作室。一开始找来的公司都做出来很恶心（就是人脑爆炸那种）（导演可是很讨厌暴力的呵呵后）-Kingsman: The Secret Service director Matthew Vaughn told us that he had to cut one particularly debonair scene from his outrageous, brilliant spy action comedy because it, well, made its stars Taron Egerton and Colin Firth look like they'd been sleeping together.大致意思就是导演剪掉了一段“让两个男主看起来已经睡过了”的戏份。这是原话啊不是汤不热什么乱写的 原文来自MTV UK（呵呵后导演你不是一手剪了X战警第一战的所有BG戏吗你竟然呵呵）导演：这段戏试图讲的是Harry Hart教Eggsy如何像绅士般用餐，类似My fair lady的桥段。但是呢，在戏里Colin穿着围裙，叫Taron下楼吃饭，看上去就怪怪的，好像他们昨晚睡过了一样的。这段删了又加删了又加，最后还是决定剪掉，不希望观众想歪了。Taron: 啊！他居然这么说的啊！他根本不知道导演剪掉这段是这个原因。当时导演和他说的原因是：“这段戏所处的时间正是世界大乱，他们怎么可以还坐着慢慢吃饭呢，很奇怪啊。” 然后Taron说：“嘿嘿这（显得他们睡在一起的）戏也没什么奇怪的咯，我们关系本来就挺好的，呵呵。”（呵呵呵呵呵呵呵。）-马修沃恩同时给出了为什么Kingsman比Fifty Shades of Grey更适合做情人节电影：“This really is a film that is going to leave both partners satisfied. You’ve got Colin Firth and Taron Egerton; women either want to adopt Taron and have sex with Colin, or they want to be adopted by Colin and have sex with Taron. The film’s got it all.”简单的来说就是，女性观众要么是想领养Taron和Colin Firth啪啪啪，要么就是想被Colin Firth领养和Taron啪啪啪。本电影全包下了。（怪不得制作人出身，市场了解的一清二楚啊233）另外一个原因是因为其中一个角色的名字，就是Valentine。（本片原定是2014.10月上映，这下终于知道为什么延期了...)-其实导演马修沃恩和五十度灰导演Sam Taylor Johnson也是关系不错的朋友，档期撞了还真的挺不爽的 他倒是希望她没拍那个电影！【-Taron Egerton也拍了个视频解释为什么该去看Kingsman而不是五十度灰：因为里面有Colin Firth啊！他多帅啊！（原话He's gorgeous！这段的语气也只有视频能表达出来...）于是忍不住传了一个。。http://v.youku.com/v_show/id_XOTA3MzY0ODk2.html-本片的片尾曲来自Take That，这也是马修沃恩第三次与Take That合作。-导演马修沃恩对细节非常讲究。他经常就细节问题和场景部门的人协商，比如临时想换墙纸颜色，对方说“你他妈是个色盲看得出个鬼，有什么好改的啊！”之类的话，但是他还是非常坚持。Colin Firth也表示导演是个比较任性的人，发生过“辛辛苦苦背了几页台词，到片场来，导演说“我们这幕还是不要用台词了吧！”这种事情..据说为了某句台词，他们整整拍了一天...马修沃恩特别喜欢强调，他在开拍之前早就想好了全部，所以不达到他脑中的效果他是不会罢休的。-结尾anal sex这个梗...遭到了一些争议。其实导演不太懂为什么会被骂.....他的解释是他把主动权放到了女方的手里，根本不是许多女权主义者所认为的他是个misogynist。这举动其实也在向70年代的间谍电影中sexist的桥段进行致意。说到底就是一个笑话！而已！-Taron和他妈妈看本片的时候，以为她在看到结尾和公主这段会尴尬什么的。结果到了看这段的时候，他瞄了眼妈妈，没想到她骄傲的哭了（原句weeping with pride) 哈哈哈哈哈-导演本意就是把本片各方面都推到极限。既然做R级，就勇敢的做到底！导演说其实公司多给点预算，他就做到PG13了...没钱嘛只能和R级的拼一下（本片预算八千万美元）（不知道大家对八千万预算有多大概念，举个例子现在随便一部好莱坞爱情片就要3、4000万美金起底，而本片还需要各类后期特效。而想超越别家的大制作动作片(随便举两个例子 天降杀机2亿美金预算,美国队长冬日战士1.7亿美金)他们的特效预算就有4000万+，而本片顶多有几百万的特效预算，很多工作室根本不愿意做...所以怎么和PG13的大片比拼啊！本片已经尽心尽力做出了大制作的架势...）-本片刷新了韩国Rated 18的电影票房记录，近日的观众人数超过了五百万，也就是说差不多在韩国的十个人里有一个人观看过本片。关于本片致敬（还有很多，可以参见IMDB)-Eggsy妈妈和Daisy的那段，致敬闪灵-烟花爆头的作战室 致敬奇爱博士。其实这已经不是第一次马修沃恩对本片进行致敬了，X战警第一战的作战室同样也极大的借鉴了奇爱博士。-Looking good, Feeling good致敬Trading places说不定还是会更新的【。有空再写个关于导演的 导演这个人的故事简直比电影还有劲【并没有人要看地址：http://www.douban.com/note/511812794/谢谢阅读！！！【严禁未授权转载或商用】

果果对刺绣有着独特的天赋，虽然一度被王爱玉反对，但她凭借坚持和刻苦，获得了众人的认可，并有机会进入金缕馆学习。果果感恩带大自己的王爱玉，故而将王爱玉的亲生女儿张雨欣一并视作自己的亲人。未料，雨欣偶然间成为果果亲生母亲徐卉婕的徒弟，她将留学海外学到的设计理念融入到刺绣中，成为了果果强劲的对手。在两人共同追求梦想的道路上，分别与一对兄弟李云恺、李云哲擦出爱的火花。在名利面前，雨欣迷失自我，而果果任凭挫折打磨，依然不改学习刺绣的初心。最终，果果用善良之心唤醒了所有人的良知，自己也在刺绣上成就了一番作为。这部剧是为“套路剧”，因为它戏剧冲突够多也够激烈，不管是车祸还是交换人生的概念都自带“套路剧”标签。这个新剧还在用充斥车祸失忆、青梅竹马、年少失散、富家千金落难贫苦人家后备受养母女儿欺负、兄弟夺爱这种桥段的电视剧。

博尔赫斯曾经说过一句最让无数文人为之动容的话。“如果这个世界有天堂，那一定是图书馆的模样。”为了他这句话，为了满足我对这个世界上的图书馆所有的美好想象，2020年的我立下宏愿，要走访上海30家书店。时至今日，已走访6家，虽然还有余下的24家，但我非常有信心在接下来的日子里走完。不过，这不是我要表达的重点，我只是借助这个话题要给大家重点推荐一部关于书房的纪录片，也是4月23日刚刚上映的，名字就叫《书房里的世界观》。为什么要特别推荐给大家呢？主要是有以下理由:1、世间美好不期而遇。我今年走访的第一家书店就是有着浓厚历史韵味的建投书局，它给我的第一印象就是庄重肃穆，这种身在历史长河中的现实感带给人太多的感动。最主要的是，这是我不到半年就走访过两次的书店，尤其是第二次，本为参加诗词风雅江南活动而来，却意外收获到了“书房里的世界观”，无心插柳柳成荫的惊喜感顿时迎面而来，相信我们每一个都会经历如此不期而遇的美好。2、一切都是最好的安排。我恰巧参加诗词之旅，却意外留意到了建投书局联合澎湃、翻书党、腾讯视频联合出品的这部《书房里的世界观》，虽然过去了一个月，但我依旧不觉得姗姗来迟。最主要的是，竟然是在世界读书日这天，看似偶然却充满宿命般的必然，实在是深得我心。3、坐拥书中铸内秀。我无法不感恩被书所重重包围的世界，因为那是属于家的精神角落，也是放得下整个世界的世界。如果给我的人生找一块永久的灵魂安放之地，毫无疑问，一人，一书房，足矣！4、你是什么样的人，信仰什么又热衷什么，半个灵魂都泄露在你的书架上。尤其对作家而言，书房是作家的创作基地，也是他们阅读休憩、安顿身心的地方，这里以书籍、物品和生活的点滴细节，创造出一个独属于作家个人的精神世界。作家有什么样的阅读趣味和阅读偏好，作家的思想、精神、气质和文风何以形成，或许都可以在这个地方找到线索和答案。国内几位顶尖的文化人首次向世人敞开私密的书房世界，《书房里的世界观》带你分享他们美丽的精神花园和内心风景。正如万Sir在序言中说的:读书可能会让你背负更多的包袱，你也许时而扼腕叹息，时而迷惘惆怅，甚至时而胆怯。但是读书一定能让你少一些偏见和妄念。你会更有能力做出科学的判断，你会更有办法，你会更能承担责任，你会有一个更酷的气质，我对此坚信不疑。～2020年5月30日曦月小感

附带条件的爱真爱吗？当然不是！我们看不到这世界存在多少无条件的爱，所以才到剧中寻求安慰。干净帅气，温柔善良的他爱上一个有差异的年上，并不在乎别人的眼光，因为他爱的就是她这个人，他们两个性格互补，相处愉快舒服，而不是其他。就是为了告诉我们那才是真爱！所以别到处说什么男主女主你都喜欢，但是一点都不搭，所以这剧根本嗑不下去。呸！你这虚情假意的爱！

开播前的各种质疑，各种不看好，说james娃娃脸显小ann欧颜显老，说完全不搭，但人家就是收视、网播及泰国口碑都不差。其实你去看你觉得好看觉得很搭的剧就行了，你甚至可以看一百遍也没人说你什么。但是，你觉的得不好就要上去踩一脚是一种很没素质没礼貌的行为！不爱可以，请别伤害！如果你是因为曾经被伤害所以变得如此不善良的话，相信我！伤害别人并不能让你变得更好，去爱吧！

法国总统娶了一个比自己大24岁的老婆，所以ai爱上比自己大18岁的karat也不过份吧？ai是个大学准备毕业帅气善良的暖男，是一个非常坚持自己想法的人，比如会为了少用塑料而坚持随身携带杯子，对自己的感情也比别人更加坚定执着。他看似很清澈单纯却异常敏锐，总能看破karat的各种伪装。在别人面前强势的karat即使地位比他高，年龄比他大，却时常会被他“压制”，加上他各种照顾各种对她好，所以她会控制不住的对他动心。

king对于剧中各种角色的塑造我个人觉得也挺好：儿子putter的调皮可爱，老板mark的不怒自威，女二女三的针锋相对，前夫的无能自私……各种感情变化的处理也是自然渐进而不突兀。有温情、有甜腻、有虐恋、有抓马还有搞笑，总体来说是一部值得我反复去看的剧。