打着悬疑的幌子，慢慢悠悠地演剧情片，丝毫不烧脑，演技一般，谈不上好。刑侦能力普通到不能再普通，根本不值得用银幕警察来塑造。大胆预测，不超过5分。

情节太多跳脱，像是2022年拍了一个2002年的傻瓜剧情，一群傻蛋不太聪明的样子。唯一有看头的是宋洋，其他感觉都是普通角色设定。反正就是难看难看超难看，没好感没好感没好感。

《匆匆的青春》这部剧，原名叫《裸养》，后来改成了《致我们义无反顾的婚姻》，再后来又改成了现在这个名字。剧里很多情节明显不合理、不贴近生活。尤其是两个人本科毕业就结婚。现在的本科生，就算是985的本科毕业生，就业后也很难顺风顺水。这部剧倒好，男女主不仅事业有成，而且还分别遇上了深爱自己的霸道总裁，给人一种爽文的感觉。说的我差点就相信本科毕业，不用读研，工作几年后就能成为大老板了。

看新闻才跟过来的，麻烦问问制片方一点事怎么处理的，说清楚没有

看新闻才跟过来的，麻烦问问制片方一点事怎么处理的，说清楚没有

看新闻才跟过来的，麻烦问问制片方一点事怎么处理的，说清楚没有

看新闻才跟过来的，麻烦问问制片方一点事怎么处理的，说清楚没有

看新闻才跟过来的，麻烦问问制片方一点事怎么处理的，说清楚

期待很久姚弛和李婷婷的青春校园剧终于开播了，看完剧忙着和朋友推荐才来补观后感，皇后娘娘从良当老师了，看到她就想起还珠格格中心思歹毒的皇后角色，不得不说这个老戏骨演的是真的好，像模像样。只可惜没有会员只追了两集，刚追了两集就把我带入到高中的时代，方学的角色触动了我，那时我也是个学习不好，调皮捣蛋的小朋友。父母把希望都寄托在我身上希望我有出息。方学爷爷的鞠躬让

复联4之后，就对超英电影的“宏大”陷入了恐惧。

一方面是本来就被初代复联惨烈的谢幕伤得不轻，深谙虐粉之道的漫威新阶段用老英雄给新英雄铺路，不断以彩蛋的形式重复唤起复联4大战的痛苦回忆，情怀、致敬、怀念都成了拉高关注和票房的工具，这些操作就和《鹰眼》剧集里那个花哨热闹的音乐剧差不多——所谓致敬，不过是外表盛大隆

钟镇涛30岁，叶童20岁，梅艳芳19岁，曹查理32岁，陈友30岁，金燕玲29岁，导演张坚庭28岁，王晶28岁。

这差不多是梅姑最早期的银幕角色了，竟然是曹查理的新娘，想不到啊想不到。才19岁啊， 形象也太成熟了。

虽说没有全露，但尺度已经很大了，甚至B哥的腹股沟位置都清晰可见。不到二十岁的叶童也非常放得开，放在现在，哪个20岁的小姑娘敢演这种尺度的电影呢。

钟镇涛30岁，叶童20岁，梅艳芳19岁，曹查理32岁，陈友30岁，金燕玲29岁，导演张坚庭28岁，王晶28岁。

这差不多是梅姑最早期的银幕角色了，竟然是曹查理的新娘，想不到啊想不到。才19岁啊， 形象也太成熟了。

虽说没有全露，但尺度已经很大了，甚至B哥的腹股沟位置都清晰可见。不到二十岁的叶童也非常放得开，放在现在，哪个20岁的小姑娘敢演这种尺度的电影呢。

【详细】

13857364

不要相信豆瓣的中文版名称翻译，这不是一部恐怖片，重要的事说一遍！这是一部标准的法国冒险喜剧片，全程笑点，5秒一个忍俊不禁，半分钟一个捧腹大笑，充满讽刺的人生处处是惊喜。妈宝人类学家探访亚马逊原始部落，寻觅原始的野性，却成了女族长当压寨“夫人”，还将部落淘金产业流水线化，不用懂法语，也能让你从头笑到尾的法式爆笑幽默电影。

作为

杨紫的剧里北京心理咨询的电话是真实存在的，光是这一点就值得去看去关注心理题材的剧！！这剧不仅题材好，运镜到位，演员全员演技在线，质感太棒了关键是剧情紧凑不拖沓；故事线流畅完整引人深思！转场钟表效果绝了有看电影大片的即视感！！好看哎！！我已经期待接下来的剧情和有关心理咨询密不可分的情节了，这部剧每一位演员都很自然让人看着就很舒服自然，值得继续看下去，我今天一口气看完六集。

杨紫的剧里北京心理咨询的电话是真实存在的，光是这一点就值得去看去关注心理题材的剧！！这剧不仅题材好，运镜到位，演员全员演技在线，质感太棒了关键是剧情紧凑不拖沓；故事线流畅完整引人深思！转场钟表效果绝了有看电影大片的即视感！！好看哎！！我已经期待接下来的剧情和有关心理咨询密不可分的情节了，这部剧每一位演员都很自然让人看着就很舒服自然，值得继续看下去，我今天一口气看完六集。

【详细】

14014372

大烂片，别看，无法理解2023年了还能在悬疑片里听到矫情白烂如速食鸡汤一般的小言台词在电影中反复出现。很多情节的设计刻意且逻辑混乱，看得出导演想搞一些象征手法，但是搞的及其水土不服不伦不类。比如其中有一幕，四个各怀鬼胎的遗产继承人围着桌子啃羊排。很多电影里会模仿欧洲宫廷那种奢靡浪费的晚宴，一群盛装华美的男女围着堆成山的各种奇珍异兽的肉食贪婪撕扯来暗示在坐的人的贪欲，但是回廊亭本身是一个高级中

虽然不敢乱说，但是，想问问那些打五星的，你们看剧了吗？咱虽然没专业的话语权，但是应该也看到过一些制作精良、演员演译好的剧吧！不把拿着滤镜看，你以为是捧你的偶像，其实是毁他。该剧无论是剧情、服化、演员的演技，我本想你就算是为了一众人的辛苦也打个二星、甚至三星，可看到那些个五星和尴吹！我给个一星让你们冷静冷静！

我不是超英电影的粉丝。也许因为我老了，不再那么相信英雄主义，不相信所有问题都有答案，不相信一双强大的手能根除所有痛苦，不相信一个人（哪怕他是超级英雄）能从不怀疑自己坚信的意义。

我喜欢这版蝙蝠侠是因为他不那么像英雄，或者说，我认为他是个加缪式的英雄。

我不是超英电影的粉丝。也许因为我老了，不再那么相信英雄主义，不相信所有问题都有答案，不相信一双强大的手能根除所有痛苦，不相信一个人（哪怕他是超级英雄）能从不怀疑自己坚信的意义。

我喜欢这版蝙蝠侠是因为他不那么像英雄，或者说，我认为他是个加缪式的英雄。

这版蝙蝠侠画面非常美。总体基调是黑：沉甸甸的黑色城市和街道，黑压压的人群，黑色的雨夜。亮色的部分多用白和暗橘、暗红。开头小丑党惨白的脸，漂在城市的黑夜里，像无孔不入的病毒。贫穷、邪恶、暴力和犯罪和病毒一样无法防治、无法根除，我喜欢这颇具表现主义风格的恐怖气氛。结尾的那场水中救人的戏更是堪称“视觉奇观”（上次让我想用这个词的，好像还是《罗马》结尾的那场海边的戏），暗红的光照在深不见底的黑水和黑夜上，非常恐怖又非常圣洁，很妙。

但我（意外地）喜欢这部电影更主要的原因在于，它在一定程度上反超英电影的套路。问题没有答案，痛苦没有被根除，意义摇摇欲坠，甚至英雄也不那么英雄，因此它是厚重的、让我有感触的电影。

我其实从未特别喜欢蝙蝠侠。他身上有太多在如今这个时代里多少显得过时、尴尬甚至不正确的东西。富豪的出生、钞能力砸出来的酷炫装备、刚愎自用的性格、妨害程序公正的作为。最重要的是，如果我们共情《小丑》中小丑所受的伤害，如果我们承认他的痛苦很大程度上正是韦恩们造成的，那我们怎能不开始怀疑作为英雄的蝙蝠侠的正当性？

这版蝙蝠侠有趣的地方之一，是蝙蝠侠自己也开始怀疑这种正当性。他曾经相信父亲是慈善家和大大的好人，他曾经坚信自己行侠仗义是为了延续家族的荣光，那是他作为一个英雄的根基。但这次他发现，那所谓的家族荣光中，其实满是罪恶和谎言。这很严重，因为这不光是过去的麻烦，更是“意义”的崩溃。后来阿尔弗雷德提供了另一版本的故事，说老韦恩只是一个被蒙蔽的好人，而没有什么根本性的罪恶。但那个故事相当薄弱，蝙蝠侠也没有表态，我相信那个过于方便的故事没有完全打消他的疑虑。“父之罪”的主题在影片后半部分仍然萦绕不去。事实上这部电影里一直隐隐流动着“弑父”的声音，影片的一开头就是一个小男孩在万圣节的戏剧中用剑杀掉了父亲，这是对蝙蝠侠精神世界的一种隐喻。 “父之罪”是个沉重而复杂的问题，他找不到答案。

另一方面，他意识到哥谭也许已经没救了。精英，几乎每一个都不干净；底层，连开头的那个相当纯良的小哥也已涂白了一半脸孔。如果世界已经成了这样，它也许确实没救了。

所以片中不止一次地问：“如果这个世界已无法挽救，为什么还要继续战斗？”

如果根本没有邪不胜正的铁律，为什么还要行侠仗义？如果贫穷、罪恶和黑暗是不可能打倒的东西，为什么还要继续战斗？如果他，作为一个韦恩，不仅不是问题的解药，而且根本是病因的一部分，他的所作所为还有什么意义？

加缪的《鼠疫》里说：“我懂得了这样的事实：在自己满心以为是在理直气壮地与鼠疫作斗争的漫长岁月里，自己却一直是个鼠疫患者。”

如何面对这种荒谬？

超级英雄通常对应的那一整套意义都崩溃了。这是这版蝙蝠侠面临的状况，这在超英电影里很不常见。也许因为这种痛苦，这版蝙蝠侠少了些自信和坚定，我在他身上看到的更多是阴郁和疲惫。即使有昂贵的装备护身，他还是会从高处重重地摔到路中间，疼得龇牙咧嘴，爬起来的动作丝毫没有超级英雄的酷炫帅气。他有时候筋疲力尽，几乎已经在挣扎和嚎叫。他是痛苦和脆弱的。而且没有人喜欢他。每个人都害怕他，开头被他救下的人，不是感谢他，而是求他不要伤害自己。在那场追车戏末尾，他从被黑暗包围的暗红火光中走出来，几乎像从地狱出来的恶鬼。罪犯问他：你不过和我一样，靠的是恐惧和一点精准的暴力，所以你和我，到底有什么区别？

他没有办法回答这些问题。

“如果这个世界已无法挽救，为什么还要继续战斗？”

他说：因为我不能停止尝试。

事实上我认为他找到了答案。他的答案在水灾中救人的那场戏里。已经不知道应该怎样继续和邪恶斗争的他，跳进泥水，推开重物，一个一个救起在冷水里惊恐哭喊的人们。“如果这个世界已无法挽救，为什么还要继续战斗？”因为总不能看着同胞在冷水里哭喊。因为这样做，总不会让世界变得更坏。他选择了人道主义，这是他的答案。他救起的人里有普通人，也有新的市长候选人——一个黑人女性。我相信在某些人眼里，作为白人富豪的他背叛了自己的阶级。在一定程度上，那是他对“父之罪”的一种回答。

四周仍是深不见底的黑暗，蝙蝠侠举着暗红的光趟过泥水。这里看起来仍是地狱，而不是天堂，但他高高举起光的这一幕，在我看来不乏神圣。

影片的结尾不像一般超英电影那样光明。是的，新的一天开始了，但那黎明是一个如黄昏般黑暗和血红的黎明。哥谭的情况没有任何好转。精英和黑帮展开了新一轮的地盘争夺，城市被破坏注定催生更多犯罪和混乱，监狱里的精神病人正在酝酿更巨大、更凶猛的疯狂。一切都在变得更坏，而不是更好。

面对注定吞噬一切的黑暗，面对一波又一波的疯狂和罪恶，蝙蝠侠的奋斗是一场注定失败的战斗。所以猫女问他为什么还要留在这里。

他没有回答。

我想用《鼠疫》里的话帮他回答：这场斗争注定“是一连串没完没了的失败”，胜利“总是暂时的，我也明白。但这不是停止斗争的理由。”

他理解猫女的选择，就像《鼠疫》里的医生说他理解想逃走的人：他们追求爱情和个人的幸福，那是完全正当的，也是很好的，可他自己，还是要留下来继续对抗鼠疫。

猫女问蝙蝠侠为什么不和她一起离开，去过一种更浪漫的、更个人化的邦妮与克莱德式的生活。

他没有回答。

“不过要是只顾一个人自己的幸福，那就会感到羞耻。”《鼠疫》里的医生是这样说的，我相信蝙蝠侠也是这样想的。

是什么让他留下来继续斗争？《鼠疫》里也有解释：

“什么东西驱使您想干这事的？”

“我不清楚。也许是我的道德观念。”

“什么道德观念？”

“理解。”

是的，是理解。蝙蝠侠把被他救起的女人抱上担架时，她抓着他的胳膊久久不肯放开。那一刻蝙蝠侠非常动容，他说他理解了人们需要帮助，需要安慰。人们承受了痛苦，就像他一样，人们有伤疤，就像他一样。

他理解了他们是和他一样的人。所以他要继续战斗，因为总不能什么也不做，任由那些和他一样的人在黑暗中哭喊。

有人说这不是为了搞英雄主义，这是人道主义，是实事求是。也有人说这其实还披着非英雄主义外衣的英雄主义。

我不知道该怎么理解这个。但那一刻，是我第一次觉得蝙蝠侠是一个真正的英雄。

P.S. 强烈建议大家在大银幕上观看，因为画面真的非常漂亮。