有人说这是张艺谋拍的最成功的一部片子。

影片平实、朴素的记叙与情节保持了一致，场景永远是灰蒙蒙的，一如那个荒谬的时代和蒙昧的社会。葛优饰演的福贵，表情和动作维持在一种混沌的状态，活灵活现地叙述出了在那个时代的小人物身上那种自然而又悲哀的耐性，在被迫面对各种失去后，继续平静地生活下去，仿佛领略过了生命的各种真谛，但最终兴许还是归于无物，赤裸裸地来到这个人世，又赤裸裸地离去。

情节上，老谋子在原著的基础进行了大幅度的处理，还是比较成功的。插入了一些新的情节，例如凤霞的死的过程中并没有王教授这个角色。但是引入王教授这个角色，更加直白地揭开掩藏在凤霞之死背后的隐情。观众在经历过视觉和心理的冲击下，看到了那个时代对知识分子的无情摧残。

我庆幸自己不是那个时代的人。

小时候的眼里装着好奇，咿咿呀呀，嘻嘻哈哈。随着知识的增多，条条框框也逐渐跳脱出来，莫名的感觉将一切掌控，记忆里的童真早已渐行渐远。长大，是否真就无法回到过去？这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏，就像那时候继续深爱着，或许你早已厌倦，这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月，那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间，可它们都去哪了？当额头的亲吻都成了陌生，晚安便成为一种奢求。哭闹的时候渴望成熟，又害怕抹杀天性，老练的时候希求纯真，仍担心过犹不及。索性勇敢的歌唱吧，相信指引自己的声音，奇迹之花盛开，微笑着迎接未来的你。婴儿革命？不需要父母？听起来就像不进食就能够存活一样荒唐至极。总的来说故事很棒，特效够酷，感人差点，不过捏奶那段实在是笑坏我了。

【角色分析篇】两组镜像：铃与阿惠，母亲与朋友；义警与家暴男，成人世界的阴霾（雀斑公主）影评 (douban.com) 上一篇分析

家暴男和前面的义务警察是一样的外强中干的典型男性形象。（他们挥拳的动作，装束都很像，家暴男手腕的手表也呼应了警察手上unvail器）

义务警察奔溃了，其实就是为家暴男崩溃做铺垫。你一个弱者，为什么不怕我！！

尤其是家暴者，性犯罪者，恋童癖，都是弱者挥拳向更弱者，他们其实在男权社会中是弱势，所以才向自己的家人、更弱者发泄，以寻求优越感。

学者二宫周平认为，当个人无法从社会中获得正面评价或者经济生活无法充实时，就惯性地选择比自己弱且生活在同一屋檐下的客体为对象，以不适当的手段发泄自己内心的愤懑与不平，因此导致婚姻暴力和儿童虐待等事件发生。

而这种人一旦发现自己一贯鄙视的弱者不害怕自己时，他们的溃败是不言自明的。 如果这时还他不怕女主，而是直接去殴打女主，反而说不过去。

就好像男人看见张伟丽时的反应：你一个女人。。。怎么不怕我们男人。。（口吐白沫）

再举个例子，之前微博有个健身男在夜店调戏女人反被对方捏蛋，被捏得浑身无力大声求饶。他视为猎物的女人不害怕他的肌肉，而是反手给他回击，造成的心理创伤不言而喻。

本来以为家暴男是大boss，其实只是个青铜蜥蜴一下就解决了，这种落差让人啼笑皆非的同时也是细田守想告诉我们，你害怕的人，其实没什么大不了的。就好像玲害怕唱歌，但是她最后还是好好地以自己的姿态唱出来了。

并且，虽然在日本，家暴很难立案，但是女主不是家庭成员，家暴男如果伤害她，即使没有造成轻伤，依然会被以暴行罪判处2年以下、30万以下罚金。更不用说工作会被彻底毁掉。

———————分割线———————

更新：铃对应的明显是龙的母亲。龙的城堡和现实的房间里都有一副女人的照片，她胸前和Bell同样的位置都戴着一朵粉红色玫瑰。这刚好与铃给自己母亲拍摄的照片又形成一组对照，他们都是失去母亲的人。龙的母亲的照片在脸部中央被打碎玻璃，看不清容貌，很可能是被家暴男打碎的。她已经不在了，很有可能已经不在人世

铃冲出来保护兄弟俩的画面，双手张开挡在他们面前，姿态很像老鹰捉小鸡游戏里的母鸡，这也是暗喻。

回到家暴男打碎妻子的照片，他对妻子是愤怒吗？是恐惧吗？最后铃保护着兄弟俩时，她坚定的眼神让家暴男退缩了，或许龙的母亲也曾经像这样保护着他们，用这样的目光看着身为父亲的施暴者。妻子的影子与面前的女孩重叠，进一步让家暴男感到恐惧。

寒假惊奇地发现老家丽水居然还有Richard Jewell的排片，立马就去看了。之前只看过东木老爷子的《百万美元宝贝》，对他不甚了解。但单从这部和《百》来看，着实可以看出他的过人之处：不用很多的技巧修饰，利用故事本身来打动观众。在我来看，他是一个具有“内力”的导演；可能也是因为将近耄耋的高龄，他的作品因而显得精准有力。现实题材与写实主义的风格无疑最大程度体现了他这种“内力”；同时，同等程度地，将演员的演技无限的放大。山姆洛克威尔、乔恩哈姆等人贡献了优秀的表演；保罗沃尔特豪泽（终于不需要演类似于《黑色党徒》《我，托尼娅》里面的胖傻叉了！），本片的男主，堪称完美的人选；而最最让我感动与惊讶的是男主母亲，扮演者凯西贝茨的表演（爆奶今年奥提！）。那段发言的表演过于真实，丝毫没有修饰的痕迹。我看过很多的哭戏，几乎没有一个像这样富有层次与感染力，既内敛同时有张力。就像影片中所说的那样，她的表演完美的诠释了truth而不是fact。很庆幸能在家乡看了如此动人的新年第一部。可笑的是，家乡当地仅有的三家艺术影院之中，作为丽水地区电影院的“霸主”、本应该引领地区的某两影院，却如同吝啬鬼一般的不给真正的CINIMA一次上映的机会，而给某些辣鸡“视频”（恕我直言）以大量场次。而相比之下一个几乎无人问津的小资影厅，却拥有相当的职业的当担与操守。其实不只是我家乡，全国各地情况都是如此，例如同样加入艺联的著名的某达影院，也几乎没有《朱》与《别》的排片。我大学不修经济，仅以高中知识，我不是特别清楚这里面供求关系。但我确切地意识到，如果市场只单方面提供娱乐向的“游乐园式”的电影而忽略了这些艺术电影，也行将来的观众们会认为电影只是用来娱乐的，马丁的预言或将实现。我相信这就是艺术电影联盟为艺术电影奋斗的原因，特别是为了中国电影事业的未来。而那部分唯利是图的商人，自以为在经济上为中国电影事业尽一份力，实则可能真的荼毒了万千的观众，断送中国电影的未来。我看的那个场次，到场的观众寥寥无几；也许都是电影爱好者，出现片尾CAST的时候，许久，大家都没有动弹。在寥寥无几的观众里，我惊讶地发现了两个十多岁的小朋友。在幽暗的影厅里，在他们眼神中，我似乎看到了灼烈的焰火。我没有老到可以感慨岁月流逝白驹过隙、时间的不易，但我看到他们时，我可以说，我看见了电影的某种未来，一种我期待的未来。有时我会想，这些电影真的就那么“艺术”吗？难道真的就那么无聊、枯燥以至于大家都不想看吗？中国电影票房真的只能靠“话题“流量”来支持吗？我以我亲身体会来看：非也。仅以这部而言，观影的门槛很低，懂电影的人也许能看到更多，不大懂的人也能感受它的魅力。连小孩子都来看，为什么成年人不行呢？更何况最近佳片稀少，《朱》与《别》理应加大排片量。其实，更重要的，不是供应不足，而是需求不够，是很多人没有做出尝试。横向比较于类似的艺术形式，书的普及应该算是很成功的了。既然书能够做到，为什么电影不能呢？我一直认为电影的商业形式是双向性的，就像没去过海边不知道海有多宽广一样，没多看佳片的人是不知道电影的艺术有多美。我由衷希望未来有更多的人能像从小学习看书、绘画、声乐一样，学会看电影、欣赏电影；把它当做一门艺术，而不是娱乐大众的道具。以上只是一位初级电影爱好者浅薄的感想。其实自高考以后，我就再也不想写文章了；但是今天今夜，我感受到了信仰的召唤。

七月是毕业季，同学的离别是不是带来些许伤感？大部分毕业生还要面临就业的问题，很多人开始了北漂这样的在一线大城市的生活打拼，也有毕业生会继续深造，无论如何，七月是毕业生们面对人生选择的一个月份。

如果一个毕业生对未来很明确，但是她心中构想的未来和妈妈给她安排的人生有重大分歧，该怎么办？

为了炒作，前一秒还害死了别人的老婆，下一秒就能拉着疯老头出来卖爱民如子的人设，这种行为真是令人发指。这个情节真实的反映了当下的一些舆论现状，只顾利益，从不在乎事情的真相，只是自欺欺人而已，相信到了最后会像影片里一样，所有的真相都不会被掩盖，因为公道自在人心。看着土匪人模人样的站在大众面前妄想成为驰名远近的慈善家，只想给他送一块大大的牌匾，上书：又当又立！

原本冲张鲁一还怀有希望，可只看了开头就决然而去。主要原因是：开头警察局的一帮人开头就是“必须的”，这么烂的东北话怎么就出现在二三十世纪的上海。由此可见编剧和导演们是不认真的，演员们拿痞气当时尚，那么也就没必要看下去了。一个字，烂。 顺便说，我只要听到这样的穿越东北话，立马换台，差评。

好享受的观影体验啊！导演个人的人生回忆被从容、引入、含蓄、抒情地表现出来，真挚，朴素，精致。

记得29年前，1990年，我带《本命年》去第40届柏林国际电影节参赛时，第一次看到西班牙导演阿莫多瓦的参赛电影《捆住我，绑住我！》，虽然他没有获奖，但其作品独特、火辣的内容及风格，给了我深刻印象。在一个月后的香港节上，我又第一次看到了伊朗导演阿巴斯的《我朋友的家在哪里》、波兰基斯洛夫斯基之《十诫》的《爱情短片》与《杀人短片》、英国导演格林纳威的《厨师、大盗，他太太和她的情人》，都着实被惊艳着了！ 加上阿莫多瓦，这四位和我基本同龄的导演，被当时世界影坛称为“世纪末出现的新一代的作者导演”！

29年过去了，这个预言早已被证实。其中年长的波兰和伊朗之两位大师虽已辞世，但他们陆续奉献给观众的诸多电影杰作，早已成为世界影迷们永远怀念的经典。其它两位健在的大师也是在持续不断地用出色的作品说话。本片《痛苦与荣耀》是年满70岁的阿莫多瓦的第二十二部长片，去年在戛纳节获得最佳男演员奖，虽惜败给韩国片《寄生虫》, 却仍旧光彩照人。

他们是如何保持如此长久的艺术创造力和质量水平的？这应该是我们电影研究及教育界，很好思考的问题。

我想人们近几年看到“大理”二字的时候心底里是不是自然而然浮现出“艳遇”“爱情”“故事”等等这种关键词。何况它的名字就叫做《大理爱情故事》。我们有没有思考是否大理过于被标签化了呢？这部影片在我看到名字的那一刻其实我的期待值已经消失了一半。

但不得不承认“大理”这两个字还是对于我一个“伪文青”来说还是有一定的吸引力，而且发现是导演的长片处女作，素人出演。这使得我最终看完了这部片子。片子的类型我很喜欢，不全是我本身很喜欢，是中国这种穿插采访、交叉叙事又偏伪纪录片式的片子不多，所以类型上的尝试让我很欣赏这部片子，有几个瞬间让我想起《超脱》。青年导演敢于尝试真的是很值得推崇。

我想这个电影目前评分不是很高的原因之一就是内容略显逊色吧。我认为影片里的一句台词代表了这部电影的一个观点，好像是说“到大理不喝酒就不好玩” ，这就说明这个故事也没有跳脱出大理固有的“标签”，就像《心花怒放》对大理的定位就是那间“色夜”酒吧一样。还有一点我个人认为不是特别好的点就是，黑帮三人的表演形式和电影的类型有点不搭，操着方言的强盗匪徒也让我看到了宁浩电影的影子，既然是“伪纪录片”那就让它“真”一点。比如我个人认为内容的选择上其实以郭龙、武锐这种人物的生活出发来把大理展开讲一下会为大家带来更多不一样的东西。

希望导演下次的影片鱼和熊掌可以兼得。不过这次只得一样也可以勉强喂饱一下影众。

《云南虫谷》之后，我们迎来了《昆仑神宫》。虽然配角“送死团”变了，但主角依然是雷打不动的“铁三角”。指望潘老师减肥是不太可能了，好在这一季配角人数大增，探险的场景也由云南的少数民族部落，变成了西藏阿里地区的废弃神庙。不得不说，这是一个相当吸引人的设定。

一口气看完四集后，感觉这一季的制作依然延续了鬼吹灯系列IP的优良水准。既有紧张刺激的探险，又有令人捧腹的笑料。这两面不倒的金字招牌，在全新的场景和人员搭配下都得到了很好的延续。尤其这一季除了“铁三角”团队外，参与探险的还多了一个“明叔团队”，而且女演员的数量大增，加上杨参谋一共有三位性格迥然不同的女性角色。让整个探险过程增加了很多意外和幽默的成分，也让剧情变得更加丰富了起来。

这两组团队会不会产生一个1+1＞2的效果呢？从第三集看，导演有意把他们拆分了：胡八一杨参谋带着受害的阿克为一组，他们在路上遭遇“变异阿克”的袭击差点坠崖，这是一条探险线；胖子和明叔四人组一路都在插科打诨，他们形成了全剧的搞笑担当，是名副其实的搞笑线。这样的安排也让全剧节奏更加张弛有度，观看过程中感到非常舒适，而不是像《云南虫谷》那样几乎一路都在突突突，大气都不敢喘一口。

比《云南虫谷》少了的，还有胡八一和杨参谋的感情线。或许是《云南虫谷》中两个人恩爱秀的过于频繁，到《昆仑神宫》里他们就收敛多了。但是相信随着剧情的深入，二位肯定还有很多表演的机会。胖子依然承担了全剧80%的搞笑内容，这次还安排了明叔和他一起互怼，两个胖子的“合肥之旅”非常滑稽。至于明哥的女朋友韩淑娜，目前看来更像吉祥物一般的存在，光有一部分无厘头的笑料还远远不够，未来需要她拿出一些更为“深藏不露”的表现。但似乎也可以理解，毕竟主次人物需要详略得当，重心还是放在了铁三角的身上。导演对故事节奏的把控很稳当，从第三集开始就比较带感了，整体超出预期。

从前四集的整体表现看来，《昆仑神宫》没有辜负我们的期待。每年有那么多探险悬疑题材的影视作品上映， 到最后你会发现一直保持相对稳定质量的，也只有鬼吹灯系列。但愿《昆仑神宫》接下来的剧情会更加精彩，也期待这个系列IP延续以往水准的同时，更上一层楼。

电影里面有一个细节：在男权社会里，男主角找女主角搭讪，说了一句“你真高”，女主角：“这有什么问题吗？”而在平行世界里面，在两个女尊男卑的世界里面，同样的对方也发生了，只是男女对调而已。所以，个子高象征有权力和地位。为什么我们总觉得男生比女生高才叫做般配，男生必须赚钱比女生多才OK?我们已经非常习惯于这样的搭配了。也有数据调查说这婚姻是最为牢固的。

经济基础决定上层建筑，谁赚钱多谁有权。

这让我联想到最近刚好在我身上发生了一件有意思也很尴尬的事情。

朋友给我介绍了一个男生，聊天没多久对方就向中间人自爆家底，家里有几套房子几套，还特地要中间人告诉我。第一次见面，见面讲了几句话后说“你真高啊。是不是你们福建人因为从小吃海鲜所以都长这么高？”我内心“还好今天没穿高跟鞋，穿了平底凉鞋”我尴尬到不行，只能自己找台阶下，立马转移话题。。。

后面问了他为啥要爆家底，他说中间人说我家里很有钱，他觉得才能这样他才能感觉匹配得上还是怎么样。。。。。（记不太清原话了）又问我“你家是不是真的很有钱？”我尬笑“小康吧”

身高：他自己说自己172，我165

Three persons with different gaps to fill up went on a jouney and ended up in a family. The man lost his brother due to his falling asleep while driving and thus went into conflict with the guy who took over his brother's fishing license. What he did is to restore the bond with his borther, to recover the lost, or to hide the traumatic accident. The lady, with letter J on her wrist, developped close relationship with the boy with Down syndrome, the third person of this film. The lady cares for old and children with disabilities, which is also to divert her pain for the loss of her husband. The boy had a dream to be a hero, a awesome wrestler.

陆询说：“学生时代，我暗恋一个女孩，最后我们没能在一起。”

张万森说：“学生时代，我也暗恋一个女孩，最后我们也没在一起。”

陆询说：“她喜欢上了一个学长。”

张万森说：“她喜欢她的同班同学。”

陆询说：“我想跟她表白了，结果晚了一步，她接受了别人。”

张万森说：“她的眼里只有那个同学，我想跟她表白了，但总是没找到合适的机会。”

国产良心之作啊！

这种题材这种故事设定！好不容易

先说今晚刚播的两集，剧情紧凑、人设清晰，所有特别设定都很巧妙接地气，没有让人感到突兀。猫咪发情中插也是戳到笑点了！很有国产特色！

编剧们真的不容易！这种题材何止带着镣铐跳舞，简直是扛着大厦匍匐前进！又要完成世界观设定又要不尬的搞笑又要兼顾猫猫狗狗们！国产剧的胜利！能播已经奇迹了！

选角很成功，所有主角都很本色出演了。陈赫不错，这个看起来很“曾小贤”的角色还是带了很多他自己的诠释。但是看他扮演电视广告主持人，感觉贱人曾回来了！

日常表白王子文，从曲妖精开始就喜欢她。小个子大能量。每次看她爆发戏都感觉很爽。这个角色也是很适合她了！该吼就吼该打就打！期待后面的爱情戏！

唯品会手铐真的笑死了哈哈！全城记忆消除也绝了！还有猫猫狗狗们真的拍的很走心了！家有猫猫狗狗的真的必看了！

贾玲导演处女作《你好，李焕英》的成功，又一次将女导演这一群体推到了大众面前。

尹丽川就是国内少有的才华型女导演之一。

现在的年轻人可能不太熟悉了，尹丽川原来是个写诗的作家，毕业于北大西方语言文学系。

而且，她还是个“下半身”诗人。她的诗作包括著名的《贱人》和《十三不靠》，尺度相当大胆。

“再深一点再浅一点再轻一点再重一点 这不是做爱，这是按摩、写诗、洗头或洗脚。”

【详细】

13494496