关注到这部剧是因为敖子逸，但追下来却是因为它的剧情和人物。女主白开水长相，却出乎意料的演技自然，尤其是笑的时候，特别可爱，让人很有代入感，男主的人设也很好，不是高冷学霸也不是暗黑校霸，就是一个可爱阳光的高中男孩，用他对这个世界的理解守护着女主，而且情节量也很饱满，到第三集的时候整个副线展开了，比如男主和男配的较量线，男主在台球厅的线，都很有意思，看青春片就想看群像，这样才觉得生动有趣，这部剧不仅主线做得好，群像也很吸引人。

关于说陈暮光恋爱脑擦题选文科的这个点，看第一遍确实是不能理解的。后面第二遍好像又能理解了，陈暮光的爱是非常当下和直接的，饭团被欺负他直接上去打人，觉得爸爸欺骗自己就不礼貌顶嘴等，这个男生对待感情单纯且敏感、带有一些青春期的莽撞和叛逆因素。他那个年纪以及他的背景，一个生活在零几年的小县城男孩，整体在一个闭塞的环境里，对于未来的重要性是没有意识得那么清楚的。不会像现在的偶像剧，他家也没什么有文化的人来教养他。我记得在我读初中的时候，大家也常说读书不是唯一的出路，并且还受到了那个时期一些文化的影响，会觉得喜欢一个人付出就好了。陈暮光不是那种励志考xxx名牌大学的人，饭团好像也不是，酒店他们谈未来，没有高谈阔论，而是觉得未来好像干不了什么，说当个保安和清洁阿姨的时候，两个小孩笑得一脸灿烂。陈暮光家庭母亲是从小缺位的，和父亲也常有别扭，从小陪他长大的唯一一位女性就是饭团，她对他的重要性，或许已经超过了父母，他承诺过长大后要保护她，长大后的种种行为，他可能也知道不对但就要做，就像他在办公室不服老师那段，少年不怕撞破头。他的世界人太少了，或许长大之后离开小县城会看到不一样的世界吧。

说在前面的话，没有读过原著，确实很难在前几集消化这么强大的背景和深远的故事。不过这并不重要，重要是看魏无羡和蓝忘机呀！！！

（本文图片来自网络，来源见logo）

2019.6.30 刚追剧前几集，我发现一个核心剧情，那就是魏无羡如何做舔狗倒贴追蓝二……呜呜呜！长得这么好看还这么努力，你说为什么你追不到男人。下面我们就跟着魏无羡一起去学习追蓝二的秘籍！

舔狗修炼手册一：痴痴地望着你！

我真的怀疑那个什么学堂的老师是个神助攻……居然派蓝二去监督魏无羡罚抄课本！！！也不知道蓝二是不是故意不敢看魏无羡，一直只顾写自己的。然后就任由魏无羡盯着他……如果蓝二是颗冰糖，我感觉他也已经被魏无羡的眼神给融化了。

【详细】

10275511

之前听说它huang我还有点不相信，一个动画片能huang到哪去，结果，piapia打脸。有些地方设定啊动作啊其实没有太大问题，但我们会脑补啊，车飞速跑过。

看来这剧看的人并不多，直到这篇影评为止只有四篇。2018年6月之前看完的E1 to E6。刚好碰到暑假，8月中旬的开始从E1开始一直看到结尾。

2014年开始到2015年9月一直在西雅图交换留学，时逢Seahawks两次进入超级碗的决赛，第一次由于身边对于美式足球感兴趣的朋友实在不多就没目睹母队捧杯。第二年被当地人邀请到家里面，可惜最后一球Wilson选择了传球绝杀失败，Patriots捧杯。当地朋友和家里人失望的眼神到现在都还记得。E10里面看到了为了挽留母队而在会议进行的时间里聚集在一起球迷让我突然想到了当时的场景。

在黑白男主看来职业体育最重要的不应该是跻身于球队老板（资方）阶级，而是运动员以及热爱比赛的球员们。他说出接下来的台词时真的燃了。

Football is not a game of escapism,

Your mind doesn't go someplace else, you're glued to your seat and you're wating, wating for that imapct.

And when that collison happens, you feel it in your bones and you become alive right where you're at.

Football ain't fantasy, football is reality

最后在Riders不得不离开奥克兰的时候，黑白男主还是毅然选择了维护soulful overnight millionaries球手们利益，这项让他们精疲力竭却又无比热爱的事业。

这部纪录片可以说真的是万众瞩目了，之前还期待可以影院见面，可是因为疫情变成网络上映。（这或许是为什么有三级吧）

刚上映的时候我为了学习，忍了一周才看。第一集的前十分钟大混剪让我又兴奋又飙泪，直呼：奥斯卡，就你了！

下面想说一说整部纪录片改变了我对虫团后期的一些看法：

1. 泡并不是讨厌洋子才要闹解散，如泡所说，这个原因实在是太荒唐了。（不过洋子真的像那种坐在别人宿舍打游戏的讨厌人...）但是泡的性格比较要强，喜欢秩序和调理（泡泡你是INTJ吗？）他一直试图在侬无心统筹乐队事物时扮演领导角色，试图保证乐队的效率和质量。然而他的好心确没人买账，大家总是觉得泡的控制欲强，但是泡为了乐队正常运转又很着急，所以出现了乐队内部冲突。泡的完美主义还会要求大家不停录制。其实这不是谁的错，只是到了一定阶段，每位成员的方向有所改变，大家已经不在乎做最好的披头士成员了，所以人心难聚。（突然觉得我在团队里就是泡泡这种性格，我能理解泡泡的着急，也被其他人讨厌...）

2. 之前看电影Let it be，因为年代久远，整体色调偏暗，给人一种压抑、沉闷感，恨不得空气中都飘着“要解散”“要解散”的低语。看了修复后的剧版后，不仅色调明快了，而且加入的新片段里很多都是大家一起做音乐的欣喜和快乐。原来音乐真的可以治愈一切！看着那些片段，真的都会忘记这是一个马上要解散的乐队...

3.俏芝显然是一直受到JP两人的“压制”后终于爆发，不仅在与队友关系上，还在创作上。不可否认，俏芝一直被视为虫团中安静沉默的那一个，以至于受到忽视。事实上，他的确拥有独立制作优秀专辑的才华，虽然不及mclennon，但足以撑起All things must pass这样的专辑。所以Let it be 时期和大家闹翻，也是不可避免。

4. 果子虽然没有其余三人的才华，却是虫团里不可或缺的粘合剂。果子温和开朗，和其他三人的关系一直很好，反而是看似沉静的俏芝爆发了。

5. 有人说虫团解散也有

（未完明天继续）

本文基于微信群讨论创作，并非全部个人原创。

继《一个勺子》之后，陈建斌第二部自编自导自演的作品在气质风格上有些怪异，有人说很高级，有人说看不懂，有人在一团乱麻中寻找线索，而有人只看到其中一面便给这片下达最终审判。不过不管观众如何评价，在清明档期大战中《第十一回》完全被《我的姐姐》碾压，这也代表了中国普通观众面对于逼格甚高和情感落地之间的选择。

第一回先锋话剧精魂犹在舞台电影意形难全

有人说这部电影很有先锋话剧的味道，提到先锋话剧，在当代中国绕不开孟京辉和《恋爱的犀牛》的火爆。孟京辉戏剧中体现的先锋性在于“以舞台空间的拓展和舞台布景的虚化为特征的非写实主义舞台风格，以世俗化讽刺性的台词与夸张错位的肢体动作为特征的幽默讽刺的表演风格，以及以极端化戏剧动作和排比反复的台词句式为形式的抒情风格”，是结合了商业性的艺术探索，做得相当成功。

【详细】

13377618

这部剧虽然看起来像是一部平平无奇的甜宠偶像剧，实则是套着‘谈恋爱’的壳子，讲了一个令人回味的好故事，那个十八般武艺样样精通，文采斐然的‘土匪头子’，用他的不得志，携手女主，展开了一副盛阔的画卷，‘傻白甜’也有大格局，浅藏的价值观破茧而出，看到了制作方的深意、诚意满满，期待后面剧情不要脱离现在风格，又能给我们更多的新意。

末日片中的上乘之作，通篇其实并未看到所谓的“灵体”长什么样，但是氛围烘托和人物演技让人深信不疑。最厉害的是末日之下，也没忘记人物塑造，马洛里的变化与末日推进交织在一起，从“无联系”到“有联系”，从无感到付出爱。有好几场戏，布姐的演绎都让人动容，听到两声枪响后的迟疑，画面闪回后的决绝。

但最惊艳的还是那个小女孩，马洛里不管如何掩饰，女孩一定能从细枝末节感受出母亲对男孩的偏向，因此要经过怎样的思想斗争才能说出“I will do it.”三、四岁的小女孩把这些内容都含在了眼里。

同类型的《寂静之地》，一个不能发出声音，一个不能睁开眼睛，但是论及人物有血有肉，《寂静之地》弱了几百条街。

总的来说，这部电影与其看末日之下，人们如何产生联系，顽强生存。不如说看了一个末日设定下，如你我这般的都市女性如何成长，如何学会爱。

最后给只出场十分钟就领便当的香蕉姐打call，如果不是为了看我蕉哥，也不会发现布姐还有这么好的电影哈哈哈。

只能说天天买热搜自己看着不尴尬吗 剧本身只是为了迎合观众没有内涵 靠男女主互啃来博取关注度 女主演技尬的要死声音还那么出戏 恕我直言看这部剧的都没成年吧 烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧烂剧

看到热搜大半夜泪崩了，原来康祁宗已经离开我们十三年。

《外来媳妇本地郎》开播的时候是2000年，印象中是为了庆祝千禧年的到来。那时候我念小学一年级，每个周末晚上7点，熟悉的片头曲就会在珠江台响起，大家围坐在一起看南腔北调、鸡同鸭讲、诈傻扮懵，各种家长里短，啼笑皆非。

郭昶因癌症离开的时候，身边的人没有不悲痛的，记得那时候广东电视台有一档《人在他乡》的节目，细数了他最后的日子，眼泪一直流个不停。

那时候我有一本很珍贵的软抄本，玫红色的，封皮上是穿着粉红裙子的Hellokitty ，因为太过喜欢，只舍得在第一页空白处写了名字，就锁进了柜子保护起来，爱惜得不行。这么多年过去，那本本子早就不见了，但它唯一被使用过的一次，就是郭昶离开的时候。那时候我踮着脚尖把它从柜子里拿出来，摁开封皮上的纽扣，洋洋洒洒写了好几页，其余都不记得了，只记得其中有一句是“郭昶我们永远怀念你。”

他扮演的阿宗，一辈子嘻嘻哈哈，永远都在开玩笑，即使与病魔纠缠的最后日子，都坚持把欢笑带给大家，就连葬礼上的照片也是笑得满脸堆起皱纹。

他最后的生命都献给荧幕了。由始至宗都想告诉观众：再痛苦，也要开怀大笑，幽默是面对不完美人生的，最好办法。

十三年前他离开的时候，媒体给他的称呼是表演艺术家郭昶先生，十三年后过去了，表演艺术家郭昶先生，大家依然没有忘记你。

只是那些快乐的日子，美好的时光，曾经压垮我们的小小烦恼，如今都似乎已经翩然走远。但还想对拥有的已经逝去的说一声，感谢陪伴，温热常在。

看到一半，以为又是一个悲惨的结局，超哥收钱后被发现最后惨遭黑老大毒手。超哥拿到钱终于上岸了，想着出去，避一下风头，回来又是一条好汉。他本来是个好人，应该给他一次重新做人的机会。但是随着剧情的发展，他很有可能被黑老大杀人灭口。

但是坚持看到最后，竟然有一个大反转，联手台湾黑老大进行反击，把香港黑老大给解决了。

至于大结局，这个是一个开放式的方式，不会很悲观。还是能给好人一个重生的机会！

这是我的观后感，很震撼！

呜呜呜看的我好心疼李钟硕，他怎么老接这种挨打的戏，不是被打就是被虐，呜呜呜。

后面看的是越来越离谱了，前面一直猜谁是硕鼠，好不容易房长自曝，硕鼠才出来没多久刚出狱就被杀，接下来是真离谱啊，硕鼠的视屏里说让男主成硕鼠，好家伙直接假戏真做。

我一直到房长死之前都觉得他不是最大的那个硕鼠，以为还有人，结果他都死了，那就是他了啊。

孔志勋笑死了，全剧笑点吧他，有点坏但不多，有点心眼子又很单纯哈哈哈，能屈能伸，真的会被他笑死，咋那么喜欢这个半反派呢，他有什么错呢他只是喜欢钱哈哈哈。

该说不说，主角光环是真的重，每次都能死里逃生，要么就是关键时刻有人救他，这要是换小角色早嘎了。

最后结局感觉太草率了，为了结局去结局，最后明明市长选举赢了，他的罪行也没有被揭露，结果为了结局强行让他下线，给人家游泳池水换成了他的排污水直接嘎了，如果不结尾感觉还能拍，那个老头的儿子还没出场，不是个连环杀人犯吗，现在还在外面逍遥，替他坐牢的那个也太惨了，最后死了也没有洗清冤屈只有女主和他妹妹知道他不是杀人犯。

就是有种感觉，看剧的时候很带感，但是整体下来就有点牛头不对马嘴，后面有点走偏了。

李钟硕还是帅的，可恶，好几次被这个男人装到！

最后就是，女主死了啊呜呜呜好心疼。好喜欢他俩的感情，坚定不移的爱着对方，可是最后女主真的不在了，女主一直智商在线真的很棒啊！男主在监狱她就会在外面帮男主搜集证据，即使自己被袭击也没有垮掉还是一直智商在线，真的很棒谁懂！！不是一直拖后腿那种脑残女主！

年轻人就该看偶像剧，年长者就该看磨磨唧唧的家长里短，谁规定的？年轻人，也爱思考，年长者，也有热血。总被生活打压，谁不想看个被打压被辱骂，却死倔的从不认输，逆境翻盘的电视剧呢？我们都是小人物，没有金手指，不是什么老天爷私生子，小时候或许天真，长大了所有棱角都在生活中被磨的鲜血淋漓，不得不妥协，仅有的一点点不甘心也被压在心底，只有在小说里，在电视剧里跟着主人公的经历起起伏伏，看着他不认输不服输，也激发起我们的求胜欲，坚持初心，才能在年复一年的评职称拼业绩里不负所望，武动乾坤，就是给每个年龄段的人讲的童话故事

大结局在哪儿呢？开放结局也不能这么开放吧！完全没有……呵呵！整部电视剧抛开演员阵容、抛开个别人的演技、单论故事的完整性和叙事风格就不能接受，前期铺垫太厚，结尾太薄！故事的结尾完全是挖了一百个坑，全部都tm忘了填……服了！这是我看过结尾最垃圾的电视剧！可以说这部电视剧完全没有结尾，即便是要拍第二部也不用这样草草了事，即便是导演要留伏笔，尼玛也不用留这么多吧！千头万绪！可能是编剧足够强大，或者导演足够nb！只是好心提醒一下，如果没有准备拍第二部的话，简直是垃圾至极，如果有第二部的话，或许还能挽回一些此剧败笔！

对于国产现代职场剧，几乎要用滥的评论就是“悬浮、不专业、不接地气、过于装逼、披皮谈恋爱”这类批评语。但是从前目前播出的来看，我认为安建导演的这一部相比《创业时代》是没有那么不切实际的，最起码公关案例方面都是真事改编，服化道也没有明显错误。

实际上，我认为不够接地气，不和现实中的职场工作状态一样是肯定的。戏剧嘛，又不是纪录片讲求绝对真实，它是要有矛盾冲突，也要有偶像成份的。有些设定不能深究，否则真没法看。比如，服装和道具置景过于高端：总是拉风的跑车，住别墅，一干职员无时无刻不穿高档西装，人人很精致，整天穿高跟鞋。男女主光环强大，不似寻常人的操作：富二代直接任总裁，男主能力强对客户（甲方）很嚣张等。

再对比古装剧，鲜少有人批“悬浮”，因为像国产古装偶像剧（区别于历史正剧），大部份从小说到剧本，都是虚构，所以拍时展现出来的东西力求虚构到符合观众想象和审美就可以，拍摄手法和演员演绎上也是端着，演员不怎么需要生活化，反而要不识人间烟火，形象气质要雅。大家都知道是假的，只要求赏心悦目，所以颜值是第一要义，怎么美就怎么来拍，男女主颜不过关，服化道不行，剧也多半“丑拒”火不了。

但现代剧不同，别管职场、生活还是爱情剧，太假太脱离现实还真不行，因为所有观众都有日常以及职场生活经历，会在看剧时不自觉作对比。一旦不够生活化，不现实，不那么专业，那么一定会产生尴尬和无语的感觉，分分钟就有人会发出“好假啊，好尴尬”的感叹。

进一步来说，如果做到完全真实可能就让观众没多少爽感，无法意淫；脱离日常实情，狗血偶像一些呢，剧情又必然会过于巧合和戏剧化，人物也会因有主角光环的则无所不能，坏人则低智和恶毒等显得过于扁平化，让人一看就知道太假了。加上国内创作及市场环境的原因，无法做到剧里不掺杂谈恋爱；单纯专业讲理性讲逻辑，观众也可能因搞不懂而弃剧。

如何不让恋爱线影响事业线，如何用简单平实的话消解专业知识的深奥、无趣，使之不拍成披皮恋爱剧。因此，编剧功力如何，就看她如何巧妙平衡这些矛盾点了。

同时美术置景时在“完全真实与过于高端精致”中也要把握好度，让环境适宜，确保观众不会出戏。

以总体情况来说，现代剧拍摄条件一般比古装好些，演员不用太受罪，少了繁杂的戏服、礼仪、吊威亚打戏、高端的古文台词等障碍。但是这并不意味着不怎么需要演技，通常，有些表演技巧带来的痕迹在现代剧中会比较突兀。因此，如何演得自然和日常，不尴尬、不过度表演、不像“演戏”也是挺难的。总之，国产现代剧，尤其还带职业的剧，其实还挺难拍的。

看过本剧宣传和一点拍摄记录片。感受到了这个剧主创的用心。最后，剧情一来就是劲爆的明星离婚公关，节奏也快，暂时还行吧，希望剧情后续给力，还挺想追下去的。