如果主人公性别互换一下，就是一出霸道总裁爱上我的玛丽苏言情剧~~~

人体器官功能并不是百分百动用的，那为什么非要子宫发挥功能？

没有相爱的人，却要和一个陌生男人共同孕育一个孩子，自然受孕？人工受孕？人工代孕？无论方法是什么，孩子的受精卵是由妈妈的卵子和爸爸的精子组合而成，这是不争的事实，是无法超脱自然规律的事实。

有些女强人，就是不想因为没有感情而让自己的子宫荒置；就是想要一个自己的孩子，亲生的；就是认为自己会很爱孩子足以弥补爸爸的缺失。

可是，一个人的人格塑造，幼年时期很重要，而大多数人的幼年是同家人在一起的。成为单亲家庭的孩子，自然比别人缺失一些东西，人格一定受到影响。

这样的母亲爱孩子吗？她只是爱自己。自生孩子的念头诞生开始，孩子就没得选，他的母亲就没有真正为他考虑。

血缘很重要吗？我不认为。我相信因果，对孩子好，把他教育的好，孩子自然会回报。其实对亲人好，只是人的义务，但是不履行义务又能怎样，不过是道德的谴责。有不赡养亲父母的亲儿子，也有只认养父母的养子。只要教育好了，良善自然大于恶毒，孩子自然会回报。

再说了，我对人好是我愿意，并不是要求别人一定要回报。同样，我回报别人是我应该的，我不感恩是我品德不行。这是我理解的，严于律己宽以待人。

如果我未来没有遇见喜欢的，想要与之共度一生，一同养育孩子的男人，我情愿不生孩子。我拒绝一切非自然受孕的方式，精子库、人工代孕，在我看来都是用技术手段违背自然规律，不合乎伦理。如果我还是想要一个孩子，那我选择领养。毕竟自己生个孩子，这世上会多一个不完整的家庭。领养个孩子，两个孤单的人互相慰藉，世上就少了两个孤单的人。

家人认为血缘还是很重要，姐姐也以身说法，年轻时的想法在以后会变得很幼稚，我也知道想的和做的并不一致。不过未来不可预知，这些就是我现今的想法。

国产编剧能不能去体验下律师这个职业，或者至少看看各方面庭审公开的视频，人间生活比你们幻想出来的更精彩好吗？幻想也要立足于实践吧，这哪里精英了，怎么就是律师了？张口就能把法条一字不漏背出来，还零败率。胜败也是兵家常事，没必要非要一个这样的人设，妖怪吗？这剧情真的处处透露着无语，不切实际，感觉在看现代魔幻剧，一股总裁气质真的很忽悠人。真的太太太太太夸张了，奇奇怪怪！

原本以为是小甜剧，结果越看越失望，越看越生气，还强行开虐。不强行开虐是凑不到24集是吗？一件小事，女主明明可以坦白，非得在女主想开口坦白的时候找各种理由打断。两人在卧室独处，女主明明有很多机会可以坦白，结果就是没有坦白。这部剧把女主拍的脑子没带，嘴巴也没带。把女主拍的蠢的不是一星半点，简直蠢到无可救药，这是想把观众的智商按地上摩擦吗？这绝对是今年我看过的最烂的偶像剧。心疼罗正接的偶像剧，女主全部都拍的蠢。

镇长的阅村民广播三人成虎大家都懂王老师被批斗不敢说真话镇长要等上级通知才敢说有地震张供电买蜡烛准备大赚一笔村民砸玻璃抢（地上）食物怕通知早了影响群众情绪粮站没有提前准备责任就大了地震来了也不能影响阶级感情你是学生怎么也跟着瞎起哄呢要是没有事人家都怎么都走了我们必须控制住广播站，这是全镇的耳目和喉舌要按照姓名笔画排序；嗐，这又不是什么原则问题；哦，你这么说原来你排第一啊都十一点了还在扯皮排序问题双数不好表决啊地球听好了，以广播为号开始地震一边抽烟喝茶一边做笔记总得找到一个替罪羊王老师我们的古人说过，我们的古人也做过为什么要让群众知道真相呢，知道结果就行了嘛天灾人祸谁能说的清呢还是让领导决定吧！领导说慎重起见，再议！小赵书记你说！如果不说真相，公信力就没啦！

朋友圈看到有朋友说最近新上的悬疑网剧《开端》不错，回家看了一部分，剧情是令人失望的。

《开端》这个故事讲述了男主游戏架构师肖鹤云和女主在校大学生李诗情在遭遇公交车爆炸后“死而复生”，不断经历剧情循环，努力寻找公交车爆炸案真相的故事。

这种无限循环的故事框架并不新鲜，比如阿汤哥在2014年就主演过电影《明日边缘》。相似的框架如何讲好故事还是很考验导演和编剧的功底，但是从实际的剧情看，显然导演和编剧的火候不够，特别是剧情在法律常识上出现了硬伤，直接让人失去了耐心。

看剧的部分刚好是第三集，此时男女主已经意识到自己陷入了一场循环当中，为了救下满车乘客，二人选择报警。然而爆炸案已经发生，警方到公园找到了二人开始对案件进行调查，问题恰好就出现了接下来的问话上。

警方对二人进行了分开“讯问”。注意这里用的是讯问而不是询问。因为在剧情中，男女主二人作为报案人，不是犯罪嫌疑人，警方最初只能是询问不能讯问。但实际剧情却截然相反。询问可以在现场也可以在当事人单位也可以是当事人选择的地方，但警方将二人带到了审讯室，并且让两人坐到审讯椅上，摆出的架势完全就是讯问。这明显违反了刑事诉讼程序。

【详细】

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狄更斯的5段式工整小说改编电影，整体笑点很多，剧情紧凑

Part1 小时候被后爸欺负， 被扔到瓶子工厂上班

Part2 被一个骗子收留

Part3 被Aunt收留

Part4 爱上Dora

Part5 与真爱走到一起

PS：看的UK上映的生肉，以下是词汇整理

好看的striking

女高音soprano

一家之主 man of the house

记下来pur down

穷困up in the air

winter castle

a captive

先说说我和TVB版的渊源吧。

小时候就是西游记的铁粉，86版与99动画版都是买了全套碟片的。第一次知道TVB版是通过一套儿童贴纸，当时并不知道这是哪个版本的西游记，只觉得这个孙悟空的造型真是好看。

TVB版猴子的造型确实深得我心，即便如今看都完全不过时。浅色长毛，螺旋金箍，金色眼影与嘴角勾线的小巧思，偶尔出现的两缕小刘海和发尾辫子更是画龙点睛，时髦得不行。服装上藏青色，黄色，红色三套劲装好看而内敛，不会像02版穿着亮闪闪银色盔甲取西经那般浮夸。

童年的我立刻就被这个造型的猴子俘虏了。之后TVB版就一直是我的怨念，期间还在老家发现了封面是TVB西游的盗版碟片一张，封底是火焰山篇的剧照。当时简直如获至宝，那个激动的心情实在难以言喻。但即便如此，虽然年幼但已是看碟老司机的我还是心存疑惑的。一整部电视剧怎么会只有两张碟？但我还是抱着没准是什么新的压缩黑科技呢的侥幸心理开开心心带回家了。

当然在那个年代是没有这种黑科技的，碟片里装的是大话西游。作为一个猴哥脑残粉的我实在无法容忍一部名字是西游的片子里居然没猴子，这部经典名作当时我甚至都没有看完。

再后来，我终于有机会在正版音像店里买TVB西游的碟片了。可是我面临了一个世纪难题，在我面前摆着两套碟，一套的猴哥苦大仇深一脸苦逼，另一套的猴哥站在海龟上笑得阳光灿烂。天知道我怎么想的竟然选了那套苦大仇深的，做出了我人生中一个非常英明的决定。

如愿以偿后紧接着就是惊为天人，世间竟然有这么好看的西游记？记得那段时间我天天在小学里疯狂安利TVB版，可惜那年头看剧的渠道只有电视与碟片，安利难度难如登天。

自此，TVB版在我心中定下了不可撼动的第一位置。

最近重温后，我根据个人喜好，给两部西游的主要大单元做了个排名：

1：盘丝洞篇（第1部）

2：真假猴王篇（第2部）

3：三打白骨精篇（第1部）

4：火焰山篇（第1部）

5：通臂猿猴篇（第2部）

（4和5这两个篇章其实非常相似，也都各有优劣，之后会细说。不过由于梦魔的能力太有意思，所以私心上还是将火焰山篇放在了前位。）

6：齐天大圣篇（第1部）

7：二郎救母篇（第2部）

8：女儿国篇（第1部）

接下来根据故事顺序逐一聊聊两部TVB西游的各个单元。关于西游记原著方面如有纰漏欢迎指正。

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【齐天大圣篇】

西游记中，五指山前的故事就和超级英雄重复无数次的起源一样食之无味。不过TVB版这次玩出了新花样新亮点。

小悟空的故事与天蓬元帅双线进展，悟空学艺更是将三星洞可爱地设定为了仙家机关魔法幼儿园。悟空牛魔王铁扇公主三人简直就是活脱脱的古装哈利波特三人组。

（顺带一提，这个版本里从石头蹦出来的悟空是不会说人话的，在进入人类社会学会说话前故事推进主要靠旁白解说，可见其严谨程度。）

不过小时候不觉得，如今再重温国语版一下子确实无法接受石斑鱼给张空空配音，分分钟出戏的节奏。

方寸学艺后的闹地府闯龙宫处理得也很有意思。这里编剧用悟空与牛魔王互换身份来引出闹地府的桥段，既解决了与先前学习长生之术间的矛盾，又增添了更多趣味。

而龙宫取宝里将金箍棒设计成有灵性有脾气的宠物一般，更是可爱得不行。可惜这个设定后续没有接着沿用，直到第二部才让灵性金箍棒回归，而且情感更加丰富。

猪八戒的千世情劫非常会玩，魏征斩龙对只看过86版的观众也是一次全新的体验。

值得一提的是，编剧将收白龙马与收沙僧合并在了一个故事里，很好地解决了原作白龙马师兄弟辈分的矛盾。

【火焰山篇】

火焰山竟是收齐徒弟后的第一个篇章让我在重温时非常意外。因为这个篇章对我的童年造成了非常大的冲击，梦魔简直是童年噩梦，现实中的人急着入梦救人的紧张感至今仍记忆犹新。

刚入伙的沙僧在这个篇章里表现亮眼，不仅独自从梦魔手上救下师父，还背着悟空翻山越岭奔赴紫竹林。旁白说得好，正因为沙僧憨直，所以即使悟空说了无数次不可能，他依然背着大师兄一头往前冲。

在这个篇章里，天不怕地不怕的齐天大圣被打得节节败退，被打得口吐鲜血，被打得变回原形，被打得双目失明，从滥用法术到法力尽失，到最后连村女临死前的遗愿都无法完成。

我们看到了大圣的陨落与无力，也看到了在没有悟空后，八戒从懦弱躲藏到站出来与村民一起拼死一搏，唐僧在将悟空托付给沙僧后毅然折返面对魔头，沙僧跑到筋疲力尽也不言放弃。

这种壮绝感，也难怪在我童年印象里这是最终篇章般的存在了。

当然缺点也很明显，引到火焰山喷个火把悟空熏瞎合理，可是堂堂齐天大圣被烟熏一下就打回原形法力尽失就有些牵强了。

其实这里完全可以利用梦魔新颖的能力设定，让悟空在梦里被虐到法力尽失。（设定上梦里受到的伤害可以直接作用在现实上），这样也更能展现Boss能力的恐怖。而不是让悟空为败而败。

最终决战里破解梦魔能力是靠念经多少也有些无趣，给人一种虎头蛇尾的感觉。

【白骨精篇】

在进入主线前，编剧花了整整一集用各种支线对唐僧“扫地恐伤蝼蚁命”的理念与悟空八戒之间的矛盾进行铺垫，让正式进入主线后的情感冲突过渡得非常合理自然。

在这里又要无脑吹一波TVB版了。TVB版不仅仅是赋予妖怪情感人性，更借白骨精之口提出了“人吃万物就天经地义，妖怪吃人就作孽为祸”的种族命题，比86版的脸谱化妖怪不知道高到哪去了。

三打白骨精是西游记里的经典桥段，其改编作品无数。在这里要重点提一下TVB版的“第三打”

悟空想到用照妖镜来揭穿白骨精，于是找四大金刚保护师父后独自前去借镜，四大金刚为不破坏取经规则而附身于徒弟八戒身上，却因此阴差阳错地打破了悟空好不容易借来可以自证清白的照妖镜。

这段改编完美诠释了何谓情理之中意料之外，令人拍案叫绝。原作三打白骨精的三打情节上大同小异，只是情感上的递增。而这段精彩的改编大大加强了三打白骨精的戏剧效果。

照妖镜的破碎让悟空彻底黔驴技穷，恼羞成怒，完成了致命的“第三打”。

之后的宝象国更是经典之章，可谓是将虐心发挥到了极致，最重要的是，它完成了剧作中最重要的“成长”。我们可以清楚地看到猪八戒在这个篇章前后的显著变化。在这里必须要给黎叔的演技点个赞。

车迟国篇改编出入不大，暂且不提，接下来就是重头戏盘丝洞了。

【盘丝洞篇】

以盘丝洞为引，诗诗玉书轮回情缘为线，从痴情书生到势不两立的捉妖天师，最后再次反转引出最恐怖大Boss蜈蚣精。胜负关键的铁鸡伏笔亦早早在高甜日常中埋下，最后头尾呼应以百姓愤怒的大火收尾。可谓是96TVB西游的集大成之篇章。

悟空恩恩的日常高甜有趣，是这个篇章里的一大亮点。更重要的是编剧在高甜中守住了原则，这个悲剧爱情故事从始至终都是恩恩的一厢情愿。她一辈子都想听到悟空说一句“我爱你”，可即便是临死之际，悟空也只能说“可是我是齐天大圣”。

爱情是永恒的主题，也不止一部作品将爱情元素融入到孙悟空这个角色里。但正是因为克制，因为守住了底线，96西游的爱情线最深得我心。

96西游的悟空不懂爱情，但在目睹恩恩的牺牲后，他会跑到月老那篡改姻缘簿愿天下有情人终成眷属。这，才是孙悟空面对爱情会做的事。

回过头来再来说说蜈蚣精的千面魔法，这个能力很有意思，因为其变化无法被火眼金睛识破，让悟空一行人草木皆兵。而假悟空出现在避魔圈外时，更是将紧张感拉到了极限。千面魔法的完全体甚至可以使用变化角色的法力，堪称无敌。

最终决战里悟空特地身披战甲严阵以待，蜈蚣精变化的几位角色更是极具代表性：二郎神，红孩儿，观音菩萨，如来佛祖。

朋友们，你们知道年幼的我在看到孙悟空和观音如来大战时有受到多大的冲击吗？

你应该不会在别的地方看到这么美丽的观音菩萨猖狂大笑了。

【女儿国篇】

作为引子的洪荒世界再次升华了师兄弟间的感情。印象最深刻的是当悟空变出假雷音寺时，唐僧对佛祖说自己曾经错怪悟空请求责罚。师父一直在内疚，一直没有忘啊！

女儿国的改编将重点放在了亲情与使命的冲突之上，算是另辟蹊径的独到创新了。另外观音的故事还原了男儿身的设定也要给个好评！

不过没有大妖怪为敌，全篇只有一个牛魔女半路加入捣乱，以一个这么温情的篇章作为第一部的最终篇章实在让人意犹未尽，也难怪第二部开头回顾直接跳过了女儿国。

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虽然早就知道有第二部的存在，但鉴于张空空的形象深入人心，自己也成了张卫健的脑残粉，内心对换了人的第二部还是比较抵触的。

真正开始看第二部是在内地引进Tvb西游系列之后，内地的引进重新唤起了心中的西游情结，再加上对第一部剧本的良好映象，这才租碟来看。

不得不说，不仅仅是因为张卫健的被迫离开，第二部的整体水准都是退步的。剧本上无数小单元乏善可陈，吸引我入坑的造型方面更是大大退步。

悟空头上金箍俩圈圈之间绑的线粗大又显眼，小刘海，绑辫子，嘴角勾线这些前作的小巧思消失无影。悟空那身鲜艳的黄袍大圣甲仿佛从儿童剧片场跑出来的一般，远不如第一部张空空那身暗红色盔甲配上全黑披风来得霸气英武。

所以造型师都不给力，又怎能怪我们整天夸张空空美颜盛世呢？

由于第二部乏善可陈的小单元太多，所以这里只挑几个重点单元说吧。

【真假猴王篇】

第二部的开篇单元，也是我这部里最喜欢的单元。

开场就非常吸人眼球。独自返回大唐的唐僧，特摄风十足的巨猿肆虐长安，科幻风十足的天兵天将夺人眼球，而巨猿更是一脚踩死了唐僧，可谓是吊足了胃口。

不得不说，敢让取经组半途而废全员分头折返长安，TVB的编剧确实非常敢玩！

不仅如此，编剧还引入了仙界这股第三方势力，并借此困住了悟空，又让笨笨的沙僧跑错路，这一切都是为了让最无能的八戒率先返回大唐，并在与狮驼岭三怪的明争暗斗下，被大猿打回原形。最终让悲剧预言变为现实。

在主角们事先得知预言的情况下，如何在多方势力的斗争下最终仍能阴差阳错地将预言实现是这个篇章的最大看点。这非常考验剧作者的功力，而TVB编剧在这个篇章里的每一步棋都走得非常漂亮。

最终决战不再是悟空的个人英雄主义也要给个好评！悟空化作巨人对战，打回原形的八戒提供弱点，沙僧给予致命一击，奉献给了我们一场漂亮的师兄弟配合战！

【金角银角篇】

TVB西游系列的改编一向都非常出色，有画龙点睛之效果，有时候甚至能另辟蹊径挖掘出原著没有的魅力。可惜这次就有画蛇添足，为改编而改编之嫌了。

将原著两个单元的故事做合并，TVB不是第一次这么干了。将收沙僧与收白马合并，解决了原作师兄弟辈分的问题。将火焰山与红孩儿合并，让亲情的描写更得以升华。可是这次将金银角与五庄观这两个风马牛不相及的故事合并，就显得违和感重重了。

虽然将人参果从被吃到吃人作为切入点是个很好的立意，但人参果的黑化却毫无铺垫与过渡，瞬间就从萌萌哒的仙果小孩变成了十恶不赦的大妖怪，甚至转头就要吃恩人唐僧师徒。这是仙果？上一部里真正的妖怪都没这么邪恶吧？

TVB西游一向喜欢玩支线插叙，这里完全可以重点描写下人参果逃跑后的心路历程，比如被村民残忍捕杀，同伴被赶尽吃绝后这才决定当妖怪反吃村民，这样黑化是不是更自然一些呢？

（题外话，中间吞天时王母娘娘对玉帝喊了一句皇儿实在让人感动，证明TVB编剧是有做过功课的。）

【通臂猿猴篇】

整整十一集的大单元，三打通臂猿猴，每一打都非常之精彩。

第一打，编剧再次打破束缚，竟摘下了悟空的金箍，并用作制敌的法宝，这个大胆的创新应该是前无古人后无来者了。

第二打，通臂猿猴被困在葫芦里利用乌鸦精也是妙趣横生，石榴姐太逗了！牛魔王找奸夫那段非常好玩。第二打虽然通臂猿猴练成神功，但因身体无法适应而失败告终。

第二打后引出了万妖女王的故事，一代英雄佳人堕入魔道令人唏嘘。

第三打，神功完全体练成，取经组被通臂猿猴玩弄于鼓掌之中。这一次悟空再次失去法力，并且比上一部的火焰山篇更加彻底，连斗志也完全丧失。不同的是，这次再没神仙帮助，也没有观音出来为悟空一键还原。沙僧请观音那段非常让人动容。

总体来说，通臂猿猴这个篇章可以视作火焰山篇的完全升级版。

同样但更好玩的牛魔王家族伦理剧，

同样但更绝望的师徒穷途末路，

同样但更让人心疼的沙僧请观音。

三打层层递进，反派亦更加有血有肉。

当然槽点也有，首先那个可以抗衡通臂猿猴的六大高手设定就实在让人无力吐槽，你说悟空牛魔王谛听我都可以理解，铁扇公主乌鸦精龟丞相是个什么鬼？懒得再让其他角色出场？省演员费？强行高手？

盘丝洞篇鸡精可以抗衡蜈蚣精好歹还有个属性相克的道理，这仨你告诉我是个什么逻辑？

再来就是恢复法力，火焰山篇观音一键恢复还有点道理，毕竟人家是观音嘛。你这里对黑熊打几拳就一键恢复了？你让打黑熊打了几十年才练成神功的张空空情何以堪？

其三就是感情线，大概是第一部的空恩大受好评吧，这次又来了一个小云雀。但空恩有头有尾，悟空也得到了成长。而小云雀却像是被硬生生掐断一般，一直缠着要一起取经的小云雀怎么就到单元结束就一声不吭地放弃了？情感过渡在哪？编剧好歹花点心思给感情线写个结尾吧？

（另外我很不喜欢这部里让恩恩回归。第一部的盘丝洞篇已经是最好的结局了。）

【万妖皈依篇】

通臂猿猴篇里留了个万妖女王的线，一直以为会憋个大招最后成长为新一个超级大Boss。可惜事与愿违。

最终篇章里唯一让我动容的是悟空被诬陷后的部分。与第一部中的三打白骨精遥相呼应。

当悟空在天庭被诬陷杀害龙王时，他为不连累师父，下凡故意要与唐僧断绝师徒关系，退出取经。

如果是以前的唐僧，他或许会说，你果然野性难驯，半途而废。

而如今他却只是保持微笑，说，如果你不告诉我发生了什么事情，我就让八戒背我上天，亲自找玉帝问个清楚。

这就是共患难无数所培养出的师徒羁绊与默契。

以前，唐僧因为错怪悟空而念紧箍咒。而这一次，却是因为信任。

与三打白骨精时一样，悟空临行前变出了三个分身进行跪拜。一模一样的情景，不同的是此时师徒间的默契已坚如磐石。

那个以前最爱挑拨离间的八戒此刻宁愿终身半猪半人，也坚毅地对大师兄喊着：你不走，我们也不走！

最后的最后，他们终于取到了西经。

通天河的老龟被龟丞相给取代了，不知道编剧是怎么想的。通天河篇本身就乏善可陈了，还把这唯一的伏笔给砍了。

这部纪录片看得我心里挺难受的。不知道是因为自己共情能力过强还是有相似的经历，影片里受害者的无助都让我觉得非常感同身受。

我自己是没有被骗情的。只是年少无知加上当时头脑不清醒，被骗了几百块钱。现在想来不是什么大事，但那时我年纪还小，又在异国他乡。我深深地记得反应过来的一瞬间整个血液系统仿佛都冻住了，但心脏里像燃起了一把火一样，从左胸口一直冒烟到嗓子眼。

被欺骗的感觉和失去一笔钱的感觉交织在一起，如同一击意想不到的物理创伤，直接贯穿了我的整个社交信任体系。

诈骗真的离生活不远。人们没有遭遇的时候都以为自己是“聪明”的、“无懈可击”的，但其实大家都差不多。区别于身体暴力的受害者，受到隐形伤害的人会更容易被舆论贴上受害者有罪的标签。我那段时间都不愿意和别人承认自己被骗了。好像这个事情本来就带着浓重的耻感。大多朋友听说后的第一反应也是，还不是因为你自己不小心？

我被骗之后的那段时间，无人倾诉的焦虑情绪几乎要把我淹没。我永远记得我去银行询问时，柜台一位姐姐看我脸色不对，多问了我一句：“你还好吧？”她语气里微弱的安慰都能让我一瞬间鼻头泛酸。

更别提影片里面的受害者的经历更加私人化：她们和骗子是在社交软件认识的，又有过感情，基本就不可能成为舆论里的“完美受害者”。

但犯错的人根本就不是我们。看到片尾，男主角还在继续他纸醉金迷的生活，这些受害者却要为之前被骗的钱还债时，我真是感觉到这个世界的疯狂和不公平。

她们问，世界上怎么会有这么邪恶的人呢？

是啊，这个世界上怎么会有这么邪恶的人？但这个世界上就是有这么邪恶的人。他们破坏人与人之间相处的法则，用虚假的语言骗取自己不应得的东西。而且这样的人还不是什么无所不能的反派。扒开他们的壳子，很大可能只是一个个欺软怕硬的可怜虫罢了。

我被骗过一次之后，感觉自己对周围的认知都产生了改变。似乎自己终于从象牙塔进入了丛林社会，整个人变得多疑并且非常难以相信他人。

所以这部电影的最后几个镜头对我来说尤其珍贵。采访者问受害者，她还会使用社交软件吗？

她说她会，她永远相信真情。

听到这句话后我感觉我又痊愈了一点点。Victims help victims.

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~

上海看过后，好像一直没有再说《烈日灼心》。跟多数人一样，被段奕宏的眼神和身体语言吸引，也因高楼戏的紧张真实吓腿软。但，片子属于不能去细思回想的，否则漏洞会越来越多，越来越大（当然有审查的影响干扰）。这电影没能拍得更好，而大多数主流院线片，根本不能被当作一部有追求的电影来对待。曹保平当然是个有创作力的导演，然而，距离上一部在电影院放映的《李米的猜想》，居然过去了整整八年。八年，抗日都完成了。这中间，曹其实还有一部青春成长题材电影《狗十三》，可惜一直没有做公开大规模放映——虽然放映了也很可能是观众寥寥。当《烈日灼心》冒出抑扬顿挫、字正腔圆的说书人，我并没有投入到大雨倾盆又烈日灼心的暗黑故事当中。哪怕郭涛被设定为开出租车的，但听评书看相声，基本都是北方人民的闲暇爱好，好在这个虚张声势的老头开完场就消失了。作为一部发生在厦门的电影，故意说故事的氛围营造，跟演员不停地用普通话读“我干你母”，同样违和。换段奕宏压低嗓子，蹦出几个糙字，简单利索，情绪到位。在厦门讲普通话，当然可以畅行无阻，但除了路人老太一句过于短促的闽南方言（它的识别度甚至没有电视机里佟大为的声音高）。整部电影，即便你认得出演武大桥、双子大厦，可它跟福建或厦门的关系并不大。类似遗憾，也发生在《左耳》当中，不知何故，这些电影选择了充满地域文化特色的城市（几处祭拜一扫而过），却放弃了在地性的方言，实在可惜。《烈日灼心》的毛病，可能还包括那位港片看多了的房东。他出场亮相的戏份，电影就拍得很诡异。而43号房客的分析报告，怎么看都像是在COS《窃听风云》，再不然，还有人说，这是对“老大哥在看你”的终极隐喻。你，会信哪个？据说一部没有爱情的犯罪片，女性观众数量会减少三成以上，《烈日灼心》似乎在迫不得已之下，硬是加入了这么一段感情戏，结果就是巧合的巧合之上，再加了巧合，结果可想而知。王珞丹的人物情感线索，始终游离于主线故事以外。即便曹保平一度想力挽狂澜，用上了跳切闪前闪回，制造真相大白的过程。但最终效果，其实并不太妙。看过原始版本的朋友，纷纷提到了乳贴上阵的王珞丹，她正背面全裸，本是勇敢的牺牲突破。某大哥则不以为然：因为即便她转过来，也没什么看头啊。更何况，《烈日灼心》也不是没有感情戏啊！《烈日灼心》讲的脱逃嫌犯假装正常人，甚至“演好人”。最后告诉所有人，原来他们真的演上瘾了——就为了当好爸爸。由于有表演和伪饰的剧情需要，整部电影也确实在强调演员的表演，尤其是扮演警长的段奕宏。伊的眼神，深柜得动人，情绪连贯，很容易把观众带入到猫和鼠的警匪游戏当中。在去金元岛的车内，视线目光的几次交错，试探、退避、攻击、转移，起落精准，耐人寻味。但即便如此，整部电影演得最好的不是警察也不是嫌疑犯，而是只有一个镜头的真凶。同性恋是这部电影的最大亮点，但也被很多有刑侦方面知识的人嗤笑。显然，即便邓超奋不顾身，舌吻的演技也是拼爱才会赢，可是，警长立马上当，还饱受情感冲击。这种假装出柜的戏码，怎么看都像是一名深柜谨小慎微又意外擦枪走火的心灵震撼。一个人演也就罢了，三个人一起演，真把警察当猴耍了。类似的疑问，也发生在尾巴身上，尾巴是小女孩尾巴，尾巴也是当年水库大案的尾巴。搞了大半天，警察才发现她是她。这种恍然大悟，也恍然得立不住脚。这可是富有一线作战经验的人民警察，怎么着，都像是乱了方寸。警察乱了，疑犯也乱。没有杀人非要揽罪，理由居然只是坏人也有好的一面。为了营造暴力与凶险的电影氛围，《烈日灼心》并不避讳多处血腥场面，令人津津乐道的则是邓超的两次救人。这个身份模糊、说话犹豫且一直没有变化跟爆发的协警，完成了两次救人工作。第一次是单纯的一对一救人，凶险无比但平安化解。第二次是群像高潮，彰显了曹保平在场面调度上的高超技巧，按住了所有人的心脏，也把观众吓到腿软。与香港警匪片的天台戏不同，《烈日灼心》没有太多造型和枪战设计，只是突出了紧张、刺激和真实，暴露着每个人的心理承压底线。即便段奕宏在这两场戏过后都是大汗淋透，湿了衣服，可是，回到电影片名，烈日灼心似乎被导演忘在了脑后。因为回想起电影影像，予我强烈视觉印象的却是大雨倾盆一直下。太阳在哪？只能自己想象说，那是看不见的青天白日，有只眼睛在你头顶上。结尾是《烈日灼心》的第三次坠落，可能是高虎戏份被删改得比较厉害，却透出一股自以为是，自作聪明的中二病。号称智商163的人，怎么看都是傻子扮傻子，养猪还是养金鱼，都没看出他哪里有过人之处。纵然如此，《烈日灼心》在演员表演和场面调度上，依然高出主流院线电影太多。它在国产警匪类型片上，翻出了新意。在触及敏感话题时，宁可暴露缺陷，也要把禁忌打破。至于巧合的堆叠，只能说无巧不成书。还有那些血腥场面和高楼戏份，只要观众盯着它们看，就会忘记故事漏洞…… 北青报

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陈丽华，或上村明子，一直到影片的最后，都没有出现。

六十年前，她是被父母遗弃在中国的孩子，六十年后，她是被日本社会遗忘的边缘人——如果她的养母不来寻找她，她就如此无声无息地消失在日本社会了。

从遗弃到遗忘，这几乎是归国的战后日本遗孤的普遍命运。

天下所有孩子的哭声都是一样的。六十年前，陈奶奶尽管背负着国恨家仇，但听到了孩子哭声的她还是义无反顾地收养了这个女孩，并将她养育成人。

十年前，养女归国。

五年前，养女失联。

2005年，年过古稀的陈奶奶彷佛又听到了六十年前的哭声，于是，她不远千里来到奈良，寻访养女的下落。

从成长背景来看，4000多个日本遗孤实际上已经成为中国人。他们的思维方式、亲情纽带都不可避免地打上了中国的烙印。

从陈丽华寄给陈奶奶的信看，始终是报喜不报忧，是非常典型的中国孩子表达亲情的方式。

又比如小泽的父亲，归国生活多年后，最后又选择回到中国生活，因为在“异国”，他才会过得比较自在——在某种意义上，“异国”才是他的故乡。

那么，这些已经“异化”为中国人的日本人，为什么会在中日建交（1972年）后，陆续回到日本呢？

与寻根、认亲等深层次情感需求比起来，很多人的选择归国的原因特别简单——和其他“移民”没有本质的区别——就是追求美好的生活。

七十年代到九十年代，中、日两国的普通人的生活水平还是有着比较明显的差距的，最明显的差距就是收入差距，那时候，日本人的人均收入是中国人的若干倍。

战后遗孤归国，说得直白一点，很多人的第一诉求就是“赚更多的钱”。

实际情况是，他们回到“故国”，语言不通，教育背景、成长背景迥异，他们要在日本立足，找到比较体面的工作是很困难的。

他们当中的很多人，要么回到“家乡”当农民，要么到处打零工，有时候还要靠社会福利接济。

而他们的日本“亲人”，至亲大多已经不在，堂亲表亲之类，本就与他们隔了一层，往往还会防着他们可能要分财产，自然而然也就疏远他们了。

归国的他们，往往只有名义上的国民身份和家族身份。在日本社会中，他们多半是“举目无亲”的。

他们难以融入日本社会，甚至，遗孤二代、三代，也可能面临类似的处境。

小泽是遗孤二代，她在日本成长、工作，但因为中日混血的身份和带着一点中国口音，她仍然被前男友的父母视为“中国人”，而且，他们拒绝接纳她。

被边缘化的他们，往往选择关起门来过中国人的生活。他们在家做中国饺子，利用从中国带来卫星电视接收器，在家看中国电视节目。

他们的孤独，他们与主流社会的疏离，很少被看见。

有时候，中国反而能够带给他们更强烈的“归属感”。当中国人来做客，他们迫不及待地“献艺”——“手动”表演京剧《智取威虎山》。

影片中，养母陈奶奶、遗孤二代小泽、退休警察一雄组成了寻人三人组。

陈奶奶爱女儿爱得深切，也爱得豁达。

每次有一点线索，小泽总是着急忙慌的，陈奶奶反而比较平静，只是配合好每一个步骤。

车上，一雄接到前辈的电话，对方称上村明子已经于几年前去世。小泽闻讯，啜泣不止，泪如雨下。而陈奶奶在后座已经熟睡。

从影片中看，陈奶奶到最后都不知道女儿已经去世的消息。

但真的如此吗？在我看来，知天命的陈奶奶早已不是局中人，她一直自困局中，只是为了让寻人三人组继续可以抱团取暖。

陈奶奶终将回国，寻人三人组终将解散，小泽可能会找一份新的工作，继续在日本打拼，一雄也将重回空巢老人的孤寂，但他们一起经历的寻人之旅，也将铭刻在他们的生命中。

影片的最后，三人在祭典上寻人无果后，沿着路边缓缓前行。时间彷佛慢了下来，观众可以跟着他们的脚步体验到一种彼此照应的暖意。

短短几天或十几天的相处，他们已经成为一个颇有默契的“组合”——这个“组合”在一个悲剧事件中“组建”，却跨越历史、国籍、年龄，找回各自的“人间值得”。

乌龙放生、戏剧性地飙俄语、肉店奇遇、和当地的孩子们玩耍、装病调虎离山，等等，陈奶奶可爱得停不下来。

当小泽为相机没装胶卷而错失所有的美好瞬间而伤心时，陈奶奶却轻描淡写地安慰她，（照片）都装在我的脑子里了。

语言不通的陈奶奶和一雄尴尬地坐在长椅上的时候，陈奶奶以交换照片打破了沉默，又以一起做手工建立友谊和默契。

鹏飞通过诸多有趣、温馨的细节，塑造了可爱又睿智的陈奶奶，又以幽默的方式举重若轻地“化解”了这段沉重的历史或寻亲之旅。

在陈丽华写给母亲的信中，“一切都好”是不变的主题。而陈奶奶寻找女儿的过程，却一步一步地粉碎了这个主题。

在小泽和一雄的帮助下，陈奶奶造访了女儿可能去过的地方、找到了女儿的聋哑人朋友、拜访了女儿的前房东也是女儿工作过的小食店的老板娘。女儿做过的炸面包圈，陈奶奶也带了一点回家，细细品尝。

抓住女儿留下的一点点痕迹，陈奶奶都试图走进她悲苦的内心。

天下所有孩子的哭声都是一样的，而心中有爱的母亲，永远都能够听到自己孩子的哭声。

十年寒窗磨一剑，今朝出鞘试锋芒。2021年高考结束，第四届先锋艺术电影展征片通道也已经开启了两周，目前征集到的长短片作品超200部。

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