说一下关于1星的问题，很多粉丝表示：不喜欢就不要看，不用给1星。按照这个逻辑，所有作品都不会有1星，那好剧烂剧还有什么区别。

还有粉丝说团队很努力，演员很努力，不该给1星，还有说特效好音乐好不该给1星。

兢兢业业努力工作不是做人最基本的要求吗？996、007上班的人多了，何况明星的收入和付出本来就不合理，赚的盆满钵满，连最基本的敬业都要拿出来吹？流量明星躺着挣钱才是天经地义，稍微努力一下就可以载入史册，简直是业界楷模了呢。

《上海堡垒》的特效布景音乐比重启还要好的多，评论区照样全是1星。粉丝不可以拿特效音乐这些要求观众打高分，烂就是烂。电视剧电视剧，归根究底是看剧，你故事讲的稀碎，然后拼命跟我吹服化道？

还有，各位粉丝自己愿意当韭菜可以，不要绑架别人。有些韭菜被割的久了，不仅成了习惯还上瘾了，转身为镰刀站台，大喊着让其他韭菜伸直了脖子给镰刀割，不能批评，不能喊疼，否则你就是黑粉。

拿着几千块的工资，接济你穿金戴银的哥哥，看着质量低下的作品，为导演和编剧喝彩。这是不是就叫，粉丝经济？

重启有一流的团队、巨额的投资、粉丝疯狂的宣传和营销，却舍本逐末甚至讲不清一个故事。我被这开局8.8的评分骗过来，浪费了时间，消磨了期待值，然后根据这种失望的体验打出1星，我没有错。

我坚定捍卫我批评的权利。

————————

以下影评正文：

这部剧：编剧是有才华的，演员是有演技的，镜头是有质感的，音乐是贴剧情的，道具是很用心的，导演是很努力的，这几项加在一起，诠释了什么叫做完美……的烂片。片子是很难看的，没错，很难看的！

我承认南派三叔在写作上的才华，但我get不到他编剧上的才华。

小说和剧本是完全不同的载体，结构肯定要不一样，但剧版重启的故事没讲好，小说中的平铺直叙，用在电视剧里就像流水账了。

我只看了4集就弃了，这里主要说一下前4集的内容。前4集主要给出了一个悬念：三叔死没死。

但是三叔这个角色出场时间很短，就片头出现了一会儿，还是在吴邪的梦里，也没有很打动人的剧情。三叔这个角色跟观众联结不强，三叔死没死这个悬念就变得没有意义了————谁关心一个没有故事的龙套死没死啊，这个悬念根本不能支撑我看下去。

别跟我说三叔在原著里有多重要，你剧没拍出来就是没拍出来，前4集里三叔就是个龙套！我一个观众姥爷，没有义务先熟读原著，更没有义务自动脑补，帮编剧补充剧情！悬念不够就是不够，人物塑造不足就是不足。

最关键的，细节做的太差了，全是bug！一点经不起推敲。

吴邪胖子本是倒斗专家，结果剧中两人对下墓这件事毫无敬畏之心，吵吵嚷嚷随随便便，还在里面嬉戏打闹，就里麻离谱！我所说的敬畏不只对“下墓”这件事，还有对自己的生命。下墓本来就很危险，刀口舔血的行当，假如你下个千年古墓，你敢不敢拿过古墓里的雷公像就对嘴亲，不怕有霉菌有病毒？你敢不敢一脚踢翻棺露，不怕有腐蚀性？你敢不敢跟同伴在古墓里嘻嘻哈哈玩手电筒打架？就他们这种下墓的态度，我看一个墓都出不来，直接送命了。胖子虽然豪横贪财，但并不无脑，剧中一边渲染古墓有多危险，一边让胖爷随手去摸，甚至去破坏古墓里的东西，这像一个专业盗墓贼干的事儿吗？胖爷不要面子的吗？

剧中，吴邪说：“棺露最长能滴上百年”，又说“这是汉代古墓”。汉代，距今多少年了，2000年了！你棺露还没滴完？而且这个碗，别说上百年，我看俩小时就能滴满。

前后矛盾，一分钟前说这个棺露能伤害方圆几公里的人，一分钟后一群人在毒气里跑了一圈，有惊无险。所以棺露这一段是用来体现吴邪判断失误，不够专业吗？

剧中说吴邪和胖子贫困潦倒，所以才答应仓库老板下墓，紧接着吴邪就出来一个巨有钱的二叔，而且这个二叔特别关心吴邪……和他打游戏，帮他找对象，派人监视他，知道他要去哪做什么，但就是不知道他得绝症。别问，问就是工具人，不管二叔再关心吴邪，编剧不让二叔知情，他就必须蒙在鼓里。不管二叔再有钱，编剧要吴邪穷困，二叔就决不能变着法的接济吴邪。

手机能收短信也是酷，你换手机，sim卡不拿出来？就算没拿出来，这么多年过去了号码不停机的吗？剧里吴邪用手机回拨了三叔的号码，还打通了，虽然没人接，但证明号码确实没停机。通过吴邪和胖子的对话，以及观察手机的型号，可以知道这手机很古老了，甚至两个人都几乎忘了这部手机，那这手机为什么还没停机？———肯定是三叔在冲话费啊！找三叔去什么南海地宫啊，找中国移动问一下充值记录啊！就好像刑侦剧里警察收到恐怖分子的威胁短信，要求24小时之内破解这条短信的秘密，否则就杀掉人质。结果警察二话不说就开始解密，丝毫不去调查这条短信谁发的，在哪儿发的。这TM不就是降智漏洞？

还有北极阁气象馆。几十年了，它家铁皮柜和留言簿真就不换？而且这个气象馆的前台非常崭新，环境特别干净，尤其是墙壁，白的发光，一副刚刚装修过的样子。就很违和，很假。吴三省也太不严谨了，土地转让声明唉！这么重要的信息就留在这么随便的地方？有小朋友在上面乱涂乱画怎么办？被撕坏或者弄脏怎么办？被工作人员占为己有怎么办？

而且转让土地这么大的事，在留言簿上写句话按个手印就完事了？原来手续这么简洁的吗，麻烦地产部门学一学，别让我们老百姓跑断腿办转让了行吗？

还有废旧气象站里发现的干尸。你以为你是埃及法老啊，还干尸，埃及那是沙漠啊，而且金字塔有特殊的通风装置，这才能形成干尸啊！您家干尸出现在茂密的森林里啊？周围还雾蒙蒙的呢。我生物成绩不好，但是我绝不相信这里能形成干尸，别的不说，光老鼠就能把这具尸体啃光。

还有床底下发现的磁带，保存在那么潮湿的地方，几十年都不消磁的，那音质叫一清晰。水，所有录音设备的天敌，我求求编剧学点生活常识吧！

录音机就更离谱，防水等级至少IP68以上，我苹果11都不敢拿出来怼着天淋雨，吴邪抱着录音机就冲院子里去了！瓢泼大雨啊，雨点啪啪砸在录音机上，我心说何必呢，买把伞不比拿录音机挡雨划算吗？结果，好嘛，他刚刚居然在录音……顶着雨你能录音？离谱！录出来音质还贼清晰，完美保留雷声，一点风雨声都没有，刚才那啪啪的雨点，砸了个寂寞。这录音机还自带降噪，瑞思拜！

就……编剧不带脑子，感觉里面的角色也同样不带脑子，作为观众，我到底该不该带脑子？

粉丝别跟我说细节不重要，一两个细节就算了，每隔几分钟就有一个让人难以忽略的常识性错误，累计起来让整个故事都变得不可信了。粉丝不能要求观众降智去容忍这些bug，拍的不好就是不好。

小哥的出场也莫名其妙，一点没交代，俩人怎么就分开这么久，小哥是怎么找到吴邪的，反正小哥想出现就出现，一出现就能救人于水火，开挂的人生不需要解释。至于突然裸着上身摆个poss，我都尴尬懵了，合着水窟里安排一只燃烧经费的特效水怪，就是为了撕开小哥的衣服，让观众舔个颜呗！

问题是这身材……我顶多可以称一句修长，但实在说不上健硕。这么清瘦的线条，在雨水里，硬凹个硬汉造型……你尴尬不？我反正尴尬的脚趾都缩紧了，还不如不露这一下。

而且这剧的选角，咱先不说演技，单说形象……太不搭了！小哥是活了百年的人，脸可以青春，但眼神要沧桑啊！眼神沧桑懂什么意思吗？重启里的张起灵眼睛里满满的少年感啊，怎么看都是个大学生啊，我差点以为我在看青春偶像剧！

我认为选角的问题在导演，不在演员。演员又不傻，试镜通过了还能不接戏吗，况且还是大ip，很可能火的。每个演员都是一张画纸，不一定都是白纸，可能带有自己的底色。比如黄俊捷，他像一张微微有些橘粉色的画纸，拿去画温暖的校园剧、青春剧，画邻家哥哥之类的角色，不会违和。但你非要在橘粉色上画蓝色，硬让他当高岭之花，颜料涂了一层又一层，还是遮不住本来的气质，那就别怪我不买账了。

除了选角，再说一下人物出场安排。我只看了短短4集，至少有十几个配角轮番出场，每人戏份很少，也没什么让我印象深刻的情节或者人设，我真的对不上号啊！为什么剧情推进那么快还要安排这么多的配角啊，纯粹为了注水时长吗？这么多配角轮番出来刷脸，观众能记住谁啊？而且这几个配角形象扁平的像纸，出来推了一下剧情就不见了，我真的不明白他们轮番出场的意义是什么，就硬把原著里的角色全拉出来露个脸？这些戏份改编到一两个配角上，把这一两个角色立住，让观众记住不好吗？我们没看过原著的观众真的会脸盲啊！

重启如果是个无脑甜宠恋爱剧，它bug多上天我都哈哈一笑，全当下饭了。但它不是，它的定位是悬疑，惊悚，奇幻，它应当表现出严谨的故事性和丰富的想象力，让观众有一种跟编剧过招的感觉。但明显，重启没做到，它把钱都花在摄制和特效上，却忘记要先讲好一个故事。看看隔壁《隐秘的角落》，细节处理精细，不断抛出悬念，人物行为动机合理，符合人物设定，这才叫悬疑。

如果导演不想搞悬疑，纯粹拍盗墓，那也可以。盗墓题材之所以吸引人，本来就是因为它充满想象，令人称奇。而《重启》呢，明明古墓机关、探墓工具、古尸、壁画等，有的是地方让编剧发挥想象，可编剧做了什么？光写感情线了。下墓的戏份本来就少，古墓里也没有让观众印象深刻的奇幻设定，特效和故事套路全是别人玩儿剩下的。就这，凭什么让我打高分？

最后，饭圈真的害人。我影评全程没有批评过朱一龙，我认为这部剧最大的问题在逻辑和剧情，但某些NC粉(不包括理智粉)上赶着护犊子，让我十分懵圈。党同伐异，失去判断，胁迫别人的审美，明星的一切都不允许批评……我寻思上一个这样的明星，好像叫xz？

你要是觉得剧好看也别来杠我，杠就是我对。我只是表达了自身看剧的真实感受，我保留独立的判断和思考，别用你的审美绑架我，谢谢。

——————————

影评以上，下面是吐槽，可以不看。

——————————

很多粉丝对于我提出的bug进行了解释，大部分我还是不能接受，在这里统一回复一下。

1.人物设定问题。剧中的人物设定已经改了，不管是为了过审还是为了什么，改了就是改了。铁三角在剧中的目标是保护文物，不是倒斗了。故事情节和人物设定保持一致，是一个优秀剧本最基本的素质。剧中的铁三角一边喊着保护文物，一边实际上在干盗墓的勾当，粉丝还嗷嗷叫：不这样拍怎么还原盗墓笔记？

改编失败就是改编失败，别找借口，想过审又不能自圆其说，拍不好还不让观众批评？站着过审的作品多了去了，你算哪根小饼干啊。

2.伏笔问题。剧中二叔很关心吴邪，却并不知道吴邪得了绝症，很多朋友说这是伏笔，我以此片段举例伏笔和bug的区别。

二叔和吴邪见面后，对吴邪的身体健康异常关注。比如，试探的问他身体情况/看见他咳嗽会紧张/镜头给到二叔时，二叔的微表情会复杂、意味深长。等到故事结尾时，告诉观众，其实二叔早就知道吴邪得了绝症————这叫伏笔。

二叔和吴邪见面后，明知吴邪只能活3个月，但没有提出让他去治疗。全程态度热情，表情欢乐，给吴邪介绍恋爱对象，甚至还催他结婚。最后阻拦吴邪完成人生最后心愿：寻找三叔，理由是：下墓太危险。请问你的亲人还有三个月可活，你会不让他治病也不让他完成心愿吗？你会催他赶紧结婚吗？是想骗个姑娘给你家守寡？伏笔不用符合人物情感和基本逻辑吗，反智伏笔？

3.细节问题。棺露的碗太小，滴不到100年就满了，有剧粉说这是因为棺露会蒸发，所以碗小不算bug……还有粉丝说手机几十年不停机是因为吴家以前太有钱，一次充了几十年的话费……还有粉丝说这个录音机确实防水，淋一小会儿而已，坏不了……

剧情逻辑应该建立在剧情+生活常识的基础上。首先，剧中并没说棺露会蒸发，但是为了跟某些剧粉讨论，我们姑且接受棺露会蒸发的设定。那么，已知：棺露能滴上百年，且会蒸发，请问，汉代古墓的棺露不应该早就蒸发光了吗？“上百年”这个说法，最高可以理解到999年，但不应该超过1000年吧。西汉距今2200余年，东汉距今1900余年，你家棺露是怎么保存到现在，既没有滴完也没有蒸发完的呢？

手机几十年不停机是因为吴家太有钱的说法，我也不能接受。吴三省有钱这个设定，剧中根本就没给，前4集三叔统共就出现在片头一小段，还是考察队团灭的情节。剧中三叔穿着普通，言语朴素，不符合“充话费会充十几年”的人物形象。

4.配角问题。无数原著粉来跟我说，4集出现十几个配角真的不多，每一个都不能省，虽然每个只出来三五分钟，那也是形象丰满角色立体，你记不住是你自己的问题，是你记性差。对此我只能说：哦。??

5.评论区有人说我才看了4集，没看完就没资格批评。嗯……吃饭不小心吃到??，我闻见味儿的时候就知道是??，但我不能批评，因为我还没有吃完，万一吃完了发现??里包着巧克力呢！是这个道理吧？

看《黄河尕谣》的时候进场晚了10分钟，排片的影院太少，去了不熟悉的一家，时间都浪费在了目的地的寻找上。带着不满7岁的儿子一同观影，张尕怂家乡的山垄、农村的市集、手扶机械的耕种、炕头薄被里休养的老人……一幕幕都勾起我儿时关于故乡的记忆，而儿子在一旁各种不解的询问，则让我仿佛第一次感觉到，我与城市中长大的他，关于世界的记忆已经相隔如重山。而离家的张尕怂，也在向外的步伐里，与故土渐行渐远。

故乡之美，美在那些从小耳濡目染、视为庸常的事物。比如，我看到陇原大地的山川，便觉得意外新鲜，感叹自然的鬼斧神工，而可能在张尕怂那里，那里只代表着“偏僻”与贫瘠。他在纪录片临近结尾时，站在故乡的荒山前说，说，“我想到一座山里，静静地躲在那里唱民谣，而那座山却一直没有找到。”但在影像上，他的背后，就是绵延不绝的群山，他往前行进几步，就能走到它的里面。只能说，他想找的山，并不是故乡的山，或许是更加湿润舒适、佳木葱茏所在。

看完片后回家查询，发现他在大理开起了可以唱民谣的餐馆，虽然过程有撕扯，但他逃离故乡的脚步，是诚实的。

实话说，在纪录片中，他的民谣唱法和表达都并不打动我，那里面我能感受得出他想讨市场喜欢的“聪明”与“机巧”，甚至于他的嗓音，并不能唱出完全的“原生态”。真正唱得好的是开场十分钟后公园里手持雪碧瓶子的青年，他的声音就像春天的黄河，在土地上流淌蔓延。而张尕怂，他的歌曲里，始终是“自我”的，充满了个人的情绪，这种情绪，在大山大河面前，是“小”的，而在当地，这种表达，反而是珍贵的。人在阔大的山川与河流面前，是无力的，只有怨气与歌颂，而将目光从大山大河面前移开，放诸自我身上，是难得的，从这个层面来说，张尕怂并不“怂”，他是勇敢的。

回家时，他的母亲看到摄影机，才回应了他的招呼，他的小侄女则直接对他说“我不喜欢你”。这个“不喜欢”代表的，或许正是家庭对他的态度，因为他的选择与陇原土地生长出来的价值观，是背离的。那边土地上的人们，并不认为唱歌是可以当饭吃的。工地上的劳动、一年四季的农忙，或许才是实在的生计。

而要把唱歌当饭吃的张尕怂，面对的，还有一重市场的拉扯。他去参加《中国达人秀》，想着或许能改变自己困顿的现状，而由于对大众传播规则的不适，他的节目没有以任何形式播出。故乡、市场、个体，三重的角力，让张尕怂一直处于自满与抑郁的“中间态”，放下自我迎合市场，他的个性将被磨灭，泯然众多无病呻吟的民谣歌手中间；背离市场吟唱自我，他将始终潦倒；而故乡呢，若是回得去，也不会“出走”了。毕竟，这个大学辍学的青年，终究没法走常规的路。

在观影的过程中，我不断想起锡兰的《野梨树》，那个普通大学毕业后回到故乡的青年，一路怼天怼地怼空气，厌恶自己的父亲、厌恶功成名就的作家、厌恶政府工作人员、厌恶宗教拉比，一心想要出版自己写作的关于故乡的书，最终却发现了这片土地的包容，选择了留下来。而张尕怂，一路在说着对土地上民谣的热爱，谈着自己如何爱唱歌，拜访民间艺人进行民谣采风，却坚定地将故乡形容为“前妻”，而复婚的可能性，是没有的。

不是锁生锈了钥匙打不开，而是离开太久。国破山河在，追寻自我的“背叛”与“逃离”已经将他推远，不可能再回去终日劳作。而故乡的那一点劳作与贫瘠，却可以当作艺术的养料，供应市场，以此来求一个温饱。

在纪录片中张尕怂演唱的歌曲中，我对那些“媚化”过的民谣并不感冒，喜欢的是他那首《我是一个有钱人》，因为这首歌才是他最真切的表达。希望“刮风刮美钞，下雨下金条”，这是离家的他最真实的呐喊，直面追求没什么不对，毕竟不管是在农村还是城市，人们最尊重的，都是有钱人。

在纪录片的表现中，有一个段落的拍摄感觉非常“醉乡民谣”，那就是夜晚张尕怂在街道上行走，边走边说他要有个大房子，要娶媳妇，要生娃，教他唱民谣。让娃唱民谣这句我听着是挺“虚”的，但买大房子娶媳妇，一定是真的。孤独的吟唱者，在《醉乡民谣》里不得志作大死，想的是演出机会；而在《黄河尕谣》里，张尕怂从不缺演出机会，中国这么大的市场，总有吃饭的地方，但也总难在芸芸歌者中出头。

纪录片在结束时，播放了张尕怂的结婚画面，他终于娶了媳妇，看得出他的开心。这些年来，在纪录片中肉眼可见的他的乐器从三弦变成了吉他，衣服从对襟瘦棉袄变成了T恤，他越来越“城市化”了。

儿子安静地看完了全片，走出电影院后我问他讲了什么，他说讲的是“有一个人，很喜欢唱歌，他唱得很好，可是唱着唱着又唱不好了，最后身上只有60块钱。他很想有个大房子和娶媳妇，但他越来越唱不好了。后来，他娶媳妇了。”

没想到不满7岁的他竟然看懂了这个故事，“唱得好”与“唱不好”或许是艺术的范畴，但歌者的状态与内心，却能最直观地带给观众感受。“艺术”这种东西，你爱与不爱它，它都能用作品直接反馈。

很感激导演在大荧幕上呈现了陇原的农村面貌，在城市生活久了，再加上家乡的农业也早已机械化，几乎见不到这样的手工农忙的景象了，看着那些画面，有些想家了。不同于张尕怂，我是能回去的，因为我的家乡，也早已“城市化”了。

离上次吐槽新寻秦记（真不想称其为寻秦记）已经N久了。之后虽然也看过很多烂片，但都没有烂到忍不住要吐槽。但为了张晋而来看的这部港式武打片，居然牟足了劲不停咬牙坚持并给自己洗脑，支持张晋，权当支持张晋也没能撑到看完！第25分钟后，吐槽能量爆满N+1次方，再不释放就要炸??了！

OK，首先来说，个人非常喜欢张晋。不仅因为他是蔡少芬老公，也因为在国内帅哥打星里，张晋绝对算得上有一号！然而，对，然而！然而他与其他几位打星比起来确实不够火，不是因为他打的不帅，而是运气似乎不太好，总是缺少好的剧本和导演。

这部脑残剧的剧情，从开始张晋登场就莫名其妙……肥雪，港界最佳男配之一上来就煮人，一声惨喝，烫死我了，让人以为是张晋喊得。然后无厘头的在小弟身上发现监听器，毫无交代的莫名开始打斗耍帅……最后居然在向同僚爆了警号后毫无逻辑的枪击肥雪………什么情况？？？之前那段秀特效的莫名龙动画片就不提了……也许后面有交代或者呼应，但，对不起！我的错！我没坚持到那一刻！

好吧，接着为了让九龙哥去元朗引发凶案而强行推动的剧情开始了。有女警被杀……老大出现的一点没有个刑警的样子……这时候逗比上司来了，说了句必须给我查出来，你是我栽培的！好家伙！导演用心良苦的从侧面真是深刻体现出什么叫上梁不正下梁歪的道理，鼓掌鼓掌??

然后，明知道女警会有危险，然后居然还让女警夜晚值班？！元朗的警察头头都是弱智吗？！因为地方偏僻，警界头头们的智商也会跟着偏僻吗？？？好吧，yes，剧情需要。嗯嗯。继续又死了两个女警，接下来，九龙探长终于想起来色诱了。然而，耳机不好用了，嗯嗯，明知道耳机不好用还出警……随便一个调虎离山的诱饵就给所有警察骗走了。然后九龙女友就出事了，整个片子到此警察都不会用枪，只有杀人犯会用。警察的枪就是用来给杀人犯抢的！接着杀人凶手杀了个叫傻豹的警察后把九龙探长的女友塞麻袋，哦不，编织袋里带走了。至此，我终于找到了一个导演的优点！就是给角色起名字还是蛮用心的！果然是特么傻！豹！

但是看似牛X哄哄公然挑衅警察的杀人犯，逃离现场的时候居然是骑自行车??！欧耶！你没看错，自行车！我擦嘞的……真是太环保了！然后张晋，哦，九龙探长高速追击，但凶手智商回复了，回头就是一枪。请问，探长大人，您的龙呢？？哦，错了，您的枪呢？他没挟持人质啊？人质在麻袋里啊！怎么也不会误伤到吧？？？你只会枪打趴着不动被擒的罪犯吗？？？至此同情的看了一眼正在吃盒饭的肥雪……

然后又强推剧情，警察没穿防弹衣就不吐槽了，毕竟是元朗嘛，智商都紧缺，防弹衣一定更紧缺。近距离挨了一枪后，时间到了一年后………哇……666，导演好逻辑。

接着的打假拳勉强可以理解，虽然拍的从镜头到剧情都很烂……但旁白说，九龙除了打假拳就是做城铁，想找到女友……等等……你女友再特么香港丢的，你跑澳门做城铁找鸡毛？？？？刚刚在澳门发生的命案，你早知道凶手来澳门了？好神奇诶！

然后九龙莫名拿无辜的小熊饼干发泄了一通后，智商重新占领了高地。居然去现场回顾案情找到了澳门警方地毯式搜索都找不到子弹。OK，没问题，算你牛！但是，请问子弹周围依然鲜红的血是认真的吗？大树自带保险功能么？还是澳门本身潮湿利于保险？？？看到此处，我默默的看了下时间，25分钟左右，我关掉了屏幕，捂着脸，在心里默默给自己点了赞！牛X！居然坚持了25分钟！好样的！

但，对不起，我实在扛不住了！张晋我只能像你道歉了，我尽力了。实在看不下去了！麻烦下次接片子尽量慎重吧。并想对这导演说，烂番茄和鸡蛋不够了，您就别毁别人了，谢谢！收了您的神通吧！

大概是看了剧版的倚天屠龙记（苏有朋版），有了一个既定印象！看了这部之后颠覆了倚天屠龙记在我心中的形象！整部剧的格调给人一种低俗，嗯确实是这样的，台词脏话连篇，这点我是很难接受的！张无忌也是一个小无赖，偷学了九阳神功确不帮人家出谷，后面却把狭义道德挂在嘴上，这也许可以看做是成长吧！周芷若一开始就表现出了她恶的一面，与宋青书设计并色诱张无忌，虽然说剧版后面周芷若变得狠毒，但也是有过度的，还是说周芷若本来就心机重，下手狠，只是一开始还没达到那个能力，只能忍辱负重！张三丰也不是仙风道骨而是个其貌不扬的胖子，满身带着喜剧感！

【详细】

8631432

看过《痛苦与荣耀》已经好些天了，我试图写下些什么，却擦擦写写无法成文。一想到它呀，那种感觉好比胸口中了枪，牵扯着心脏的神经让人痛到泪流。每每忆起，感觉自己也跟着阿莫多瓦一起老了，任凭时间如流沙般在故人的指缝间流逝。

我对阿莫多瓦的爱，情不知所起，却一往情深。或许是从《欲望法则》开始吧，我被阿莫多瓦电影画面中的浓烈的色彩深深吸引，那是多么馥郁而醇厚的背景，仿佛毕加索的版画，彰显着西班牙的奔放与自由。而在这片自由的背景之上，更让人震惊的是电影的内容。《欲望法则》里两个男人阳刚的狂放的爱被阿莫多瓦毫无保留地呈现出来，那对于年轻、炙热的肉体的痴迷一幕幕，仿佛冲刷着我年轻的心，毕竟这部电影和我和出生年份一样。那是1987年，班德拉斯对爱人说，“我怀疑，你是否还能找到这样的爱，像我对你这样纯洁的爱。”自此以后，阿莫多瓦成为我最爱的同志导演，他涉及同性题材的创作，比欧容早了十余年。他是现代的赖纳·维尔纳·法斯宾德和德雷克·贾曼，甚至已有超过他们的成就。

【详细】

10241644

这两天看了两部瑞典剧了，我只能说你们瑞典人真会拍啊，上一次让我觉得空气暧昧需要暂停呼吸一下的还是skam 。

第二季确实出彩的，把威廉整个心路历程拍得很好，真实的同时也足够有看点。威廉的难过焦虑抑郁有非常多的原因，西蒙只是其中一个，所以他的solo 戏表达的不仅仅是西蒙有了新的恋情所以难过吃醋，还有他对自我的认识，他对自己身份的思考以及未来何去何从的考虑。创作人员大部分都是女性，果然拍得很细腻。

最后我想说人家是同性恋，不要用异性恋视角去看待，非要有一个是女人，就好像女同里面非要有一个扮演男性角色一样。别在那里王妃老婆的叫了，本质上还是把自己投射进去了。再说远一点，当看到男人表现出“娇”“媚”时，就叫他老婆，其实也是默认这些是女性特质，其实世界上什么样的人都有，什么样的男人什么样的女人都有，在给别人上枷锁的同时也是给自己上枷锁。

对lgbtq 群体的态度应该是什么，首先不要歧视，其次也不要以猎奇心态去看。当我们在说love is love的时候，我们想表达的是爱就是爱而已，就是那么简单，不需要再赘述什么。

保留五星给情怀，但是基本上都是吐槽。

感觉dex死这个结局不是不能接受，毕竟前八季的结局是，自己流放自己，让杀戮欲望伴随终身却不满足，以此惩罚自己。但是新季一开就看到，这个办法是惩罚不了自己的，所以只能是选择死亡作为另一个结局了。

但是主要受不了的还不是结局，是编剧给全体降智还ooc啊！

dex肯定能想到一百种不杀死Logan的办法，但是非得让他杀这个，就是为了让自己儿子跟他决裂？？为了展现一下儿子良知未泯？？

其实Harrison会跟爹决裂倒不意外，毕竟前面每次dex描绘杀人的时候，他想的都是，救下了更多的人。H对于这个杀人的想法死不排斥，但是并没有喜欢或者觉得能满足的想法，这就跟dex根本上来讲就不一样。一个是本来就想杀人，干脆去杀有罪的人；一个是只想救下无辜的人，所以才选择杀人。所以最后儿子弑父，其实就是他自己的目标：为了救更多将来有可能被杀的人。

但是吧，这么蠢的儿子，真的能做到这点嘛……连警长帮他掩盖罪过，都要一句一句提醒他。

然后还有，dex十多年没杀过人，结果出手一次就忘了自己的坚持了？后面都开始讨论去洛杉矶一起捕猎杀人犯了？你的坚持呢？成长呢？惩罚呢？这就打算回归过去了？我前面还暗戳戳想过，有可能“新生”是因为他这次选择了报警，所以相当于在最符合他code的人面前还忍住了，所以才叫新生了。结果感情你这十多年没杀人，是因为小镇没得可杀的？

三星半。名字非常拗口，电影却难得好看。近十几年来随着大陆经济地位的强势崛起，港人在内地客面前惯有的自傲自豪渐渐失去了物质的光泽，昔日嘲笑的外地人的用词“阿灿”也变成了自嘲“港灿”。老人越来越长寿，新生儿出生率持续下降，夹在中间的中青一代，因饱受经济和住宅压力而重度焦虑，开始自称“废柴”、“废青”。就业困难，收入永远跟不上物价，供房压力巨大，没有“住房”就无法“洞房”，成为了他们日夜烦恼的事情。于是公主病又拜金的“港女”，无为又颓废的“毒男”成了香港网络流行语，网上借此互相揶揄攻击的例子屡见不鲜。“太空舱”是胶囊旅馆的谑称，两到三平方米的空间，空气闷热浑浊，和棺材比起来大不了多少。里面有小风扇，小电视，电灯等电器，帘布一拉，就成了半封闭的空间。记忆中这是80年代日本的泡沫经济最辉煌时期的产物，初衷是为了让那些工作繁忙赶不上最后一班电车回家的白领，临时有一个歇脚休息的地方。因为住酒店麻烦昂贵，这种胶囊旅店方便价廉，广受欢迎。时过境迁，当年只是一夜之泊的胶囊酒店成了常住之地，随着经济环境的持续恶劣，买房已是天方夜谭，即使租房也渐觉囊中羞涩不堪负荷，干脆蜗居而入变成了家。宇航员太空旅行，往往时日长久，所以港人习惯称那些整天鬼混或者不回家的老公为“太空人”，那这种长期居住，方寸局促之地，自然被戏称为“太空舱”。搬入太空舱实属无奈，居住的人群也是鱼目混杂。有毕业不久的大学生，有一心想混黑帮出人头地的古惑仔，有买不起楼结不起婚的货车司机，有炒楼失败破产导致神经兮兮的前大亨，还有因为打劫而吓死对方，由抢劫变误杀，刚拿到假释出狱的中年汉。背景不一样，标签都是穷人，不管学历如何职业高低，都只能在自己的行业里做一个挣扎求生的底层。这部电影是喜剧，喜剧的内核则是悲剧。一群人在把自己的烈烈伤痕，一些被现实生活活生生撕裂的痛楚无奈，用喜剧的形式包装在观众面前。带着几分辛辣辛酸，带着几分黑色诙谐，几分豁达大度，在觉得荒诞不经的同时，能体会到实际内容的真实残酷。电影的主角们都是港剧港影里的熟脸，周泊豪，张继聪，蔡瀚亿，林盛斌，还有“鬼才填词人”的林敏骢鼎力出演。他作为全片最抢眼的角色“成哥”，一副道士的装束模样，时而清醒时而疯癫，嘴里一本正经的说着天花乱坠，好像痴人说梦又仿佛道破天机。配角也有一票甘草演员助阵，诸多亮点。片中大量的使用双关语，谐音，荤素有加。许多向港剧港影的经典致敬和老梗段子，黑化映射针砭各路时事人物，熟悉香港文化的应该会忍不住哈哈大笑。电影已在国内上映，普通话版本的多有删节。出于尺度的关系，同样的内容，不同的字幕也让人觉得有隔靴搔痒的不满。电影剧本由《一路向西》原作者“向西村上春树”的《来自太空舱的你》改编，电影名中《西谎直落》，亦是“西方极乐”的谐音。导演干脆将黑色幽默进行到底。电影末篇，随着一声巨响，太空废柴帮众人皆葬身于塌楼之中。在彩蛋里，四人化身为西游取经师徒，升上天空驾云西去(其中一朵云叫“马云”)。西天取经本应师徒五人，唯独少了货车司机的猪八戒。因为他已经开始供房，虽然是如此狭小的“高老庄”，但因此有了“高翠兰”得以余生人间。而身为买不起房，沦为终极屌丝的其余四人，只能被命运安排一命呜呼。在“马云”身边，对着狮子山下的众生万物，指手画脚，长吁短叹。

奉导很坏，本片基调有问题，模糊了一条界限，就是家禽和宠物，大部分智力水平较高通人性亲人类的动物被当作宠物，作为人类的伙伴，基本各国都有道德或甚至法律作为约束，禁止虐待或屠杀，对黑猩猩这种类人动物甚至会对标人道主义，绝不会大量饲养屠宰，量产成食品，当然个别地方或少部分人好这口是特例。

本片中玉子这种超级猪，显然是高智商通人性且性格亲合温顺的亲人类动物，符合宠物特征，难道一只哈士奇变成河马体型后就可以堂而皇之的送去屠宰量产成烤肠火腿热狗了吗？

导演站在上帝视角想当批判家，把企业家，动物保护主义，包括美子在内都进行批判，然而自己屁股就没有坐正。

这个剧我还没有看完，但真心觉得这个剧里的演员要给他们更多的机会去发展，不是说流量明星不好，但个人认为这里的演员要给够他们机会，要被发觉和挖掘。流量明星一开始可能演技并不怎样，但他们的机会比较多，慢慢的也就炼就了演技的本领。如果给本剧里极少在其他剧里演出的演员更多的机会，中国的电视剧行业会有更加美丽的明天！