什么玩意,黑国民党尊重一下历史好么?导演是直接从工地上搬砖现场拉来的吧。真的太辣鸡了,看了真的很生气好么。徐州会战国民党损失十万以上兵力,国民党军人的牺牲在这个电视剧里就完全是傻逼的牺牲?女主高刘海怎么没挨打是最诡异的事情。导演你放到台湾播真的会被打死的好么。真的生气,劝大家千万不要看! 本来就好生气了,准备在豆瓣里面看评论开心开心,结果都没人...
什么玩意,黑国民党尊重一下历史好么?导演是直接从工地上搬砖现场拉来的吧。真的太辣鸡了,看了真的很生气好么。徐州会战国民党损失十万以上兵力,国民党军人的牺牲在这个电视剧里就完全是傻逼的牺牲?女主高刘海怎么没挨打是最诡异的事情。导演你放到台湾播真的会被打死的好么。真的生气,劝大家千万不要看! 本来就好生气了,准备在豆瓣里面看评论开心开心,结果都没人...
本来看到这个电影的名字,就去简单搜了一下,其实我是拒绝的。这熟悉的演员,这熟悉的配置,这熟悉的剧情简介......前有神一般的《富春山居图》这座中国影史里程碑一样的大山,这片怎么看都有种2.0的感觉。当然,看完之后我还是轻舒一口气。就成片质量而言,《侠盗联盟》的确完爆《富春山居图》,后者根本不配与之相比。电影简单易懂,类似于“碟中谍”,标准的流水剧情(就是可以一眼望穿的那种),没有反转,一条
本来看到这个电影的名字,就去简单搜了一下,其实我是拒绝的。这熟悉的演员,这熟悉的配置,这熟悉的剧情简介......前有神一般的《富春山居图》这座中国影史里程碑一样的大山,这片怎么看都有种2.0的感觉。当然,看完之后我还是轻舒一口气。就成片质量而言,《侠盗联盟》的确完爆《富春山居图》,后者根本不配与之相比。电影简单易懂,类似于“碟中谍”,标准的流水剧情(就是可以一眼望穿的那种),没有反转,一条线从头到尾,故事倒是讲得干脆利落,面向所有年龄层的观众。感情戏,追车戏应有尽有,一些完不成的地方也都有高科技开挂辅佐,总之该有的戏全都有。沙溢饰演用着乐视手机的国际大土豪Mr.LOW,绝对承包了全片笑点。(哎没办法,也不知道为啥,看到他出场摆架子,甩英文就想笑)舒淇长发的时候还是很美的......但是除此之外......似乎找不到其他亮点了。因为真的很平庸啊......剧情没有新意,演员也没有亮眼的表现,即使电影篇幅不长,观影过程也难免有些尿点频繁。作为一部主打偷盗题材的商业爆米花,我更期待看到这样一部电影:在故事上,不追求宏大,而是带着些许惊喜反转的黑色幽默,不管是多线还是单线推进,讲出一个有趣的故事总好过将一个本就普通的故事拆解,铺垫,再盖上精美的包装。在台词上,应该更多是不经意间抖出幽默的插科打诨,而不是刻意制造拿捏做作的僵硬笑点。在视效上,不是一味地注重大场面。“跨国合作”、“多地取景”当然可行,但是能体现出特色才是关键。试想,如果每一地的场景都如同一个模子里刻出来的,那这样做又有什么意义呢?就像《侠盗联盟》,先后从戛纳转到捷克,基辅等地取景拍摄,可是大部分的场景都是室内戏,谁还记得住你是在哪里拍的?这样做不免有些“到此一游”的自欺欺人在里面。在一些关键性的场景上,(比如偷盗,逃跑),我更希望看到“人的智慧”,而不是每时每刻都借助异想天开的高科技去开挂完成。别再提素鸡系列和变形金刚啦,这里说的题材不同,况且这两个系列越拍越烂也是事实.....还有,我也不喜欢碟中谍系列!个人觉得,当下的商业电影,往往带着导演明显的个人风格,成功的概率才会更高。冯德伦的这部《侠盗联盟》,拍得的确很认真,电影也很工整,但是全片都找不到任何一丝个人烙印,让人看完后觉得食之断然无味,弃之亦不足惜。最后还想说一句,这电影里基本没出现过英美人士,连法国人之间讲话都要用英语......说法语感觉会更有味道吧!(其实我就是想听让·雷诺说法语......)本来就没报太大期望,所以看完之后也没有不适,只是觉得挺无聊的。冲着放松乐呵一下去影院看《侠盗联盟》,应该是没什么问题,但是与同期的几部电影相比,只怕是票房和口碑都要双双扑街啦......
体育电影受众比较小,向来没什么人看。有幸带着孩子一起观看了《中国乒乓之绝地反击》,总体感觉还是不错的。孩子说挺好看。电影把六成时间分配给了主教练,四成时间分配给了其他人。中国乒乓在低谷期能较快地反弹,和主教练确实分不开。队员们的训练、成长、际遇也在一定程度上满足了观众们对队员的好奇心。整体我给8分,值得一看。
体育电影受众比较小,向来没什么人看。有幸带着孩子一起观看了《中国乒乓之绝地反击》,总体感觉还是不错的。孩子说挺好看。电影把六成时间分配给了主教练,四成时间分配给了其他人。中国乒乓在低谷期能较快地反弹,和主教练确实分不开。队员们的训练、成长、际遇也在一定程度上满足了观众们对队员的好奇心。整体我给8分,值得一看。
各位荧幕前的家人们,早上中午晚上 过年好!我是一点儿也不阴阳怪气的三代鹿人的粉丝。今天,我想为大家介绍一部电影!家人们,让我们一起倒数五个数!
250!250!250!250!1!
好看!真的好看!2021,大年粗1!年度巨献《侍神令》主演屈楚萧 沈月以及陈坤 周迅 陈伟霆为他们做配!精彩绝伦的特效!热血沸腾的打戏!在这里,你可以看到一群身
各位荧幕前的家人们,早上中午晚上 过年好!我是一点儿也不阴阳怪气的三代鹿人的粉丝。今天,我想为大家介绍一部电影!家人们,让我们一起倒数五个数!
250!250!250!250!1!
好看!真的好看!2021,大年粗1!年度巨献《侍神令》主演屈楚萧 沈月以及陈坤 周迅 陈伟霆为他们做配!精彩绝伦的特效!热血沸腾的打戏!在这里,你可以看到一群身怀绝技的阴阳师和妖怪们近身肉搏!在这里,你可以看到屈楚萧和沈月的绝美爱情!在这里,你可以收获陈伟霆毫无理由的赤身红发还有黑化!导演和编剧倾尽所有,诚意满满!五分钟就可以讲完的剧情,编剧仅仅写了两个小时,真是一点儿也不注水的良心好剧!流水的神乐,铁打的沈月!凭借沈月的可爱童颜,编剧就算把神乐写得再傻白甜,沈月演得再浮夸做作,也看得毫无违和感了呢!真可谓是神仙选角!莽撞冒失的源博雅,呆头呆脑的屈楚萧!在字母圈,他重拳出击;在人妖两界,他却像一个孩子般纯真善良!毫无来由的忠诚,不过都是主人晴明的任务罢了!真是把字母圈的美好品质体现得淋漓尽致!家人们,在这个无良个人号横行霸道的年代,让我们高举手中的点赞和评论,为《侍神令》的宣传添一份力吧!
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这是我自己写的影评哈,我是b站up主三代鹿人的粉丝,套用了一下他的视频文案风格,内容是原创哦
看到短评很多说8分是刷的,我真是替这部剧鸣不平,人家连宣传都没钱做,哪里有钱请水军刷!但凡这个剧做点宣传,能够买个热搜,也不至于会糊成这样!男女主不是流量,但是我觉得剧情比同期的四字剧好多了!
其实这部剧她不止是甜宠,我看到更多的是青春热血奋斗和亲情!女主的爸爸女婿十条,以及女主的那句您愿意再多个女儿吗?都是亮点!
看到短评很多说8分是刷的,我真是替这部剧鸣不平,人家连宣传都没钱做,哪里有钱请水军刷!但凡这个剧做点宣传,能够买个热搜,也不至于会糊成这样!男女主不是流量,但是我觉得剧情比同期的四字剧好多了!
其实这部剧她不止是甜宠,我看到更多的是青春热血奋斗和亲情!女主的爸爸女婿十条,以及女主的那句您愿意再多个女儿吗?都是亮点!
有时候我们透过电影,书籍透过新闻报道各种载体去了解某一事件,某个人,某段历史,某个家庭,某种宗教信仰。讲述者透过何种方式表达直接影响受众者如何理解,有些我们受益匪浅,有些我们心存怀疑。比如《人言可畏》这部电影,这不是我生活的环境,也是我完全不了解的陌生宗教文化语境。我一个路人能说什么?但看完这部电影之后我心存怀疑,这是真的吗?伊斯兰教就是如这部电影呈现的那样顽固不化吗?导演并没有直接了当的讲
有时候我们透过电影,书籍透过新闻报道各种载体去了解某一事件,某个人,某段历史,某个家庭,某种宗教信仰。讲述者透过何种方式表达直接影响受众者如何理解,有些我们受益匪浅,有些我们心存怀疑。比如《人言可畏》这部电影,这不是我生活的环境,也是我完全不了解的陌生宗教文化语境。我一个路人能说什么?但看完这部电影之后我心存怀疑,这是真的吗?伊斯兰教就是如这部电影呈现的那样顽固不化吗?导演并没有直接了当的讲伊斯兰教文化,而是透过玛丽亚种种难以理解不幸的遭遇让观众看完这部电影之后自己去构建出他们心目中伊斯兰教的样子。我心存怀疑的是,影片中玛丽亚的不幸来自导演主观镜头下的安排,导演将玛丽亚的不幸推到极致并常态化,这一系列不幸遭遇的堆砌,其指向性目的性非常明确,导演恨不得站在屏幕前对着观众高声大喊,“看那,这就是伊斯兰教文化”。在我看来影片控诉多于批判,我们想知道的不是玛丽亚遭遇了什么,我们想知道的是玛丽亚为什么会遭遇这种不幸,这种不幸的根源来自哪里,为什么会这样,显然导演并没有客观深入的去寻找答案,她描绘出了一个主观镜头下玛丽亚不幸的形象,不明所以的观众透过玛丽亚的遭遇构建出的伊斯兰教形象是否真实客观?我心存怀疑。
因为之前看到评论骂的特别厉害,就一直没看。
实际上一些恐怖元素还是不错的,比如口哨版的天黑黑,以及双生姐妹,就很能激发我骨子里产生的原始恐惧,台湾的一些方言,家中小佛堂的布置也让影片很有地方特色,再加上确确实实民雄鬼屋是当地实际存在的,就更有那么几分真实感。剧情里面反转设置也很多,除了女鬼复仇的戏码也讨论了很多家庭观念下人与
因为之前看到评论骂的特别厉害,就一直没看。
实际上一些恐怖元素还是不错的,比如口哨版的天黑黑,以及双生姐妹,就很能激发我骨子里产生的原始恐惧,台湾的一些方言,家中小佛堂的布置也让影片很有地方特色,再加上确确实实民雄鬼屋是当地实际存在的,就更有那么几分真实感。剧情里面反转设置也很多,除了女鬼复仇的戏码也讨论了很多家庭观念下人与人之间所产生的悲剧。也并不是那么不值一看的。
表面世界下,是何奶奶重男轻女,还逼死了自己的小女儿德心,最终小女儿上门复仇的故事。
实际上小女儿的回归只是想要完成和自己的姐姐圣心埋在一起的心愿,以完成曾经小时候姐姐说过的那句话,无论发生了什么都会永远陪着你。
很老的版本的美人鱼!
真的有些人,爱情就是生命的全部。
原来弗洛伊德说的铭刻真的会有。
男一的爱情是他生命的全部,他童年的铭刻,能把童年的爱的启蒙融入生命,真是个幸福的故事。
在他的生命中,名和利都不重要,他想拥有的是爱情和家庭。我却莫名的感觉到悲凉,在到处是两条腿的女人的人间,他最后找了条鱼。他的爱情,他生命中最美好的爱情求助于,给了一条鱼。
很老的版本的美人鱼!
真的有些人,爱情就是生命的全部。
原来弗洛伊德说的铭刻真的会有。
男一的爱情是他生命的全部,他童年的铭刻,能把童年的爱的启蒙融入生命,真是个幸福的故事。
在他的生命中,名和利都不重要,他想拥有的是爱情和家庭。我却莫名的感觉到悲凉,在到处是两条腿的女人的人间,他最后找了条鱼。他的爱情,他生命中最美好的爱情求助于,给了一条鱼。我并不是物种歧视者!
很羡慕男一的对待爱情的态度,完全沉浸式的享受,完全投入,用心去爱,爱的刻骨铭心。
女一的神奇和梦幻,这是导演的一个梦吧。一个见面就想睡你的女人。她来到人间就是为了和你在一起。有超级强的学习能力,汲取新知识。
但却特别忐忑不敢让男一看到她的鱼尾巴,那种害羞的懵懂。
然后就是老套的故事情节,冲突点,爆发,感情升华,拯救。丢后半段没什么特别大的兴趣,常规的故事手法,也没啥特别的技巧。
看到一个求仁得仁的爱情片感觉特别好!
《疾速特攻》一人一狗走天下。承接上一部《极速追杀》的杀手世界观,又是男主团灭所有人的故事。在前作的基础上,更全面的介绍了故事中这个杀手世界的架构及相关规则,这个神秘的杀手世界初步构建完成。在保持写实类近身打斗和枪枪爆头风格的同时,增强了打斗环境的美学设置,较比第一部色彩更华丽,服化道更精致一些。其实也挺难为上了岁数的基努·里维斯,虽说没啥功底的他打得并不漂亮,但大部分打斗都
《疾速特攻》一人一狗走天下。承接上一部《极速追杀》的杀手世界观,又是男主团灭所有人的故事。在前作的基础上,更全面的介绍了故事中这个杀手世界的架构及相关规则,这个神秘的杀手世界初步构建完成。在保持写实类近身打斗和枪枪爆头风格的同时,增强了打斗环境的美学设置,较比第一部色彩更华丽,服化道更精致一些。其实也挺难为上了岁数的基努·里维斯,虽说没啥功底的他打得并不漂亮,但大部分打斗都是亲自上阵,十分敬业,再比如单手换弹夹之类的小细节上还是很有设计感的,整体较上一部都有提升吧。剧情方面男主在酒店坏了规矩,没有被第一时间干掉这个段落显得主角光环有些太重了。6.5分!ps:劳伦斯·菲什伯恩(墨菲斯)的出演,让我有一瞬间错认为这是《黑客帝国》的外传!
这部剧很像是中国版的请回答1988,但是是很接地气、不会尬的。女主赵曼儿是个让人羡慕的角色,学习好,很多好朋友,有喜欢她的两个男孩子;当然她也有自己的烦恼,比如来自父母的压力,因为喜欢人的一句玩笑而容貌焦虑;除此之外她善良、热心肠、努力。于铭是那种嘴贱的暖男,他一直都以自己的方式在陪伴着赵曼儿,一开始我怕他像狗焕一样,因为不够勇敢而错失所爱,但是他润物细无
这部剧很像是中国版的请回答1988,但是是很接地气、不会尬的。女主赵曼儿是个让人羡慕的角色,学习好,很多好朋友,有喜欢她的两个男孩子;当然她也有自己的烦恼,比如来自父母的压力,因为喜欢人的一句玩笑而容貌焦虑;除此之外她善良、热心肠、努力。于铭是那种嘴贱的暖男,他一直都以自己的方式在陪伴着赵曼儿,一开始我怕他像狗焕一样,因为不够勇敢而错失所爱,但是他润物细无声又该出手时就出手。至于金宇浩,他一直喜欢着小时候的白月光,也为了在乎的人勇敢的表白,并且选择留在中国网,但是他似乎从头至尾没有懂女主,而女主在她自己都没意识到的时候其实已经心有所属了。还有其他几个小伙伴,他们各有各的特点,各有各的可爱。总之在这部剧里可以看到灿烂的友情、藏在心里的暗恋、山海皆可平的爱情,也有高考、选专业、坚持自我等等这些在每个人青春里无比重要的事情,也有和父母和解,在诱惑面前的抉择等等。但是剪辑还有男主的塑造等方面有所欠缺,还有进步空间!
说不出好坏的电影。但是我强烈感到剧情的琐碎,不是生活的那种高级琐碎,而是强行琐碎的琐碎,强行隐喻,然后感到浮夸和不知所措。太过矫情,不过配乐真太么鬼畜,观感奇特,我敢说,这种片再来十部,都不可能拿金棕榈,跟《好时光》差不多的品质,不过差《圣鹿之死》一大截。电影有点反其道而行,事实证明,通过对细胞的分割,只会让人囚禁于细胞深处而无法自拔。正因如此,才让人觉不出好坏,虽然故事本身没有漏洞,人物情
说不出好坏的电影。但是我强烈感到剧情的琐碎,不是生活的那种高级琐碎,而是强行琐碎的琐碎,强行隐喻,然后感到浮夸和不知所措。太过矫情,不过配乐真太么鬼畜,观感奇特,我敢说,这种片再来十部,都不可能拿金棕榈,跟《好时光》差不多的品质,不过差《圣鹿之死》一大截。电影有点反其道而行,事实证明,通过对细胞的分割,只会让人囚禁于细胞深处而无法自拔。正因如此,才让人觉不出好坏,虽然故事本身没有漏洞,人物情感也非常类似生活的漫流和琐碎化触感,但是这个故事整体呈现出的太他么矫情和浮夸了。
坐标2020年
2013年的剧在现在这个时间坐标上来看更加有意味。tvb少有的大格局,“这是一个光明的季节,这是一个黑暗的季节”王心慰的剧总是向传达出这种思想。乔天生这个角色让我觉得这世上没有什么非黑即白,我们大多都在灰色地带游走,说不清的正义与伟大,背后隐藏的可能就是利益与背叛。港剧总是让我们过早的明白这个世界的复杂与黑暗,但又塑造出像罗威信这样过分正直、阳光的角色。乔天生
坐标2020年
2013年的剧在现在这个时间坐标上来看更加有意味。tvb少有的大格局,“这是一个光明的季节,这是一个黑暗的季节”王心慰的剧总是向传达出这种思想。乔天生这个角色让我觉得这世上没有什么非黑即白,我们大多都在灰色地带游走,说不清的正义与伟大,背后隐藏的可能就是利益与背叛。港剧总是让我们过早的明白这个世界的复杂与黑暗,但又塑造出像罗威信这样过分正直、阳光的角色。乔天生让我感到生活不易,罗威信却让我知道何为乐观、充满希望的生活。你可以选择成为乔天生,但不要忘记学习你弟弟的乐观向上。你可以选择成为罗威信,也不要忘记有人在你背后默默负重前行。比起黑白分明的梅小青,在黑与白的世界中任意游走是王心慰指导的电视剧最大的魅力。
香港与澳门三十年的风风雨雨将它融合在一部剧里一点都不容易。《巨轮》里让我最感动的不是爱情、亲情,而是融入在电视剧里的精神。乔天生、罗威信一个象征着香港人、一个象征着澳门人,在这个时代的巨轮里无论是谁都是在随波逐流。股灾、SARS······这是每一个人都曾经经历过影响人生轨迹的事,在所有人的努力下最终都能跨过危机,迎来新的希望。我看的许多港剧都在展现香港人的精神,这种精神从未被磨灭,也不会消失。2020年这是一个有趣的节点,香港有大的挑战也将会有更大的希望。时代变,人物风景都未变,我们依旧满怀寻找“黄金饼”希望与勇气······想起综艺《我爱香港》的口号:香港有咩好?好在有你!ps:这个剧的广告打的太好了,自从我们一家看过之后吃某品牌的杏仁饼都有一种仪式感。
没想到我的这篇烂文章竟然上了剧评第一(主要是因为有很多反对的声音),我思前想后,还是得写一些话放在前头。
首先,我的文笔确实烂,有很多地方表述过激,可能没有表达清楚我的意思。但我为我写下的文字负责,所有的话都来自一个观众最真实的感受,不存在恶意抹黑行为。你不赞同我的观点可以尽情喷,但请不要上升到更高的层面。
其实,我
没想到我的这篇烂文章竟然上了剧评第一(主要是因为有很多反对的声音),我思前想后,还是得写一些话放在前头。
首先,我的文笔确实烂,有很多地方表述过激,可能没有表达清楚我的意思。但我为我写下的文字负责,所有的话都来自一个观众最真实的感受,不存在恶意抹黑行为。你不赞同我的观点可以尽情喷,但请不要上升到更高的层面。
其实,我是个《爱情公寓》老观众,我也是个美式情景喜剧的爱好者。我对抄袭一直看得比较开,以前的剧抄了就是抄了,没有必要抵赖,但那个时候没有被声讨,那时候的人们也看的很开心,只能怪那个时代信息不发达使这些偷鸡摸狗之事有可乘之机,没必要在现在还对其抱有太多苛责,无论是对创作者还是观众,我更不会因为过去的事就戴有色眼镜看待这部剧。
最后,正如我正文里说的,现在室内情景喜剧式微,国内是这样,欧美也是这样。我非常希望中国能堂堂正正做一部好看的的情景喜剧,而放眼全国,除了韦正,也没人在做这事了,所以我非常期待《破事精英》。但最终看到的结果却是这部剧抛弃了喜剧最吸引人的地方,而在其他很多方面花了大量的功夫。这篇文章的标题“我想撕碎韦正的喜剧梦”重点不在于我多么自大要贬低韦导的付出,而在于我不希望他认为这样一部剧就是喜剧的最终形态了,以后再制作剧集只要照着这个模式再套一遍就又可以大成功了。之前的爱5已经来过一次了,但上次爱情公寓的ip有底子在那,人物的那些设定再搬出来用一用就可以有不错的效果,但这次是个新ip,没有滤镜可以用了,就必须得扎扎实实下功夫去塑造人物,而不是随随便便就贴标签。韦正是一个很好的导演,但剧本这种东西是否还是应该给更专业的人来写呢?我的拙笔费劲心力写下这些东西,就希望尽我一点绵薄之力帮助这些坚持做喜剧有想法的人变得更好,我也就心满意足。
以下是正文
《破事精英》是一部没有诚意的作品吗?我觉得真不是。题材的选择,场景的搭建,还有互动集片尾剧各种元素的加入,看得出这是一部花了心思的作品。但《破事精英》好看吗?答案是不好看。因为它在最基本的元素——喜剧——上,就完全不行,那些烂到家的谐音和撞墙梗真的被一遍遍拿出来炒,以前《爱情公寓》里清晰明了的双线甚至多线叙事完全不知所踪(可能确实是因为现在不抄了)。当一部喜剧连好笑都做不到,我们也没有什么必要再去谈他的价值。看得出来,韦正脑中有很多想法,他想要把这部剧做成一部有现世关照的,引人深思的剧,而不仅仅是一个笑话大全,但问题就在于剧集的内容完全无法撑起这么宏伟的愿景。在喜剧层面,韦正不过是为一个个人物直接打上一个个他认为很好笑的标签——面瘫,loser,肥宅,自大狂,然后一切喜剧部分就围绕着这些标签进行,他希望这些标签能够快速使观众了解这些角色,然后马上开始表达他那些深刻的内容。在这些角色根本没深入人心之前,每一个动作不过是带着面具的小丑在滑稽表演罢了,难以被称作剧集。韦正说,我们要打造一个真真正正的职场,那么请问像金秘书这种连普通话都说不明白的人到底是凭什么在职场中有一席之地?韦正说,《破事精英》一定没有抄袭。我确实承认这点。但你敢出来说你不选东北话不选广东话不选上海话偏偏选陕西话,你不是受到佟掌柜的启发?但人家佟掌柜就是个小镇上的老板娘,我们当然可以理解她只会说方言,你金若愚一个大城市的、大公司的秘书,连普通话都不会说,你让我们观众怎么去共情她?再者说你使用歌剧的形式,很有新意,也不能说你一定是抄袭了HIMYM的suit之歌,但suit之歌那是在s5,巴尼的装逼犯的性格早就深入人心,所以他突然跳个歌剧我们很能接受,但是你第一集的结尾就开始跳,胡强这么一个苦大仇深的角色莫名其妙就开始跳,最终就只是满足一下你的表达欲,不会对剧作产生什么益处。说了这么多,我还是想强调,情景喜剧的灵魂不仅是好笑,更是我们观众在长年累月这么多集,在一次次看着这些角色出糗闹笑话之后对这些角色发自内心的喜爱。而《破事精英》,形式凌驾于内容之上,高深立意凌驾于人物塑造之上,表达欲凌驾于剧集本身之上,不能被称作情景喜剧。在这个情景喜剧式微的年代,我当然期待中国以后能有更多更好的情景喜剧。但是承认吧韦正,在其他方面或许真的很强,但你真的写不出任何好笑的东西,你可能只适合当导演,而不适合做一位编剧。补:第十集简直是我整篇文章的缩影,这种找一个人过来大放厥词痛批烂片的行为得到了我强烈的共鸣,这部剧不骂一骂韦正他还真觉得自己在做“最好的喜剧”。
又补:有人可能对我“第十集是整篇文章的缩影”一句有些误解。其实我根本不在乎第十集是讲网络营销号还是无量媒体,我也不关心剧中的观点骂的是不是我,我只关心,第十集有没有在表达你的想法之前让一部所谓的“现存最好的国产喜剧之一”有喜剧效果。
为了批判,韦正的安排是直接找了一个人坐在上面分几段,花十几分钟大侃特侃他心中的营销号的生存之道,请问这一段好笑在哪里?如果我没记错的话,单单续费这个梗就至少被拿出来用了三回,用法完全一模一样,第一次或许还能博观众一笑,第二次第三次是为何?很明显,韦正脑中有了“我要批判无良媒体”这一个黄金点子之后,大笔一挥洋洋洒洒写下一大段,最后自己都觉得实在太无聊了就在其中加了一些无关痛痒的段子。
这就是我所说,韦正把“表达自己的想法”放在了“创造一部喜剧”之前。的确,统计关键词表,写一首rap,他花了巨大的心思去丰富内容,创新形式,没有任何一个观众可以罔视这一点。问题是这些所有的这些心思都只能为“表达想法”服务,对“创造喜剧”没有半点作用。
其实还好啦,就是女主一直端着一直以脱离其他同伴的状态故作端庄让人很讨厌由于里面这些人我根本记不住名字 大约略过说一说哈根据我跟我朋友顽强地给电影里的所有bug努力地找解释,我看到的内容如下由于我们连续看了一周的恐怖片,每一部都是无辜的人惨死。这一批的人死的原因竟然是因为见死不救?好吧我知道,怨灵嘛,想要你死,你就得死,最重要你撞上了,谁让你们倒霉呢。谁让你们在没有人的地方蹭吃蹭喝呢。
其实还好啦,就是女主一直端着一直以脱离其他同伴的状态故作端庄让人很讨厌由于里面这些人我根本记不住名字 大约略过说一说哈根据我跟我朋友顽强地给电影里的所有bug努力地找解释,我看到的内容如下由于我们连续看了一周的恐怖片,每一部都是无辜的人惨死。这一批的人死的原因竟然是因为见死不救?好吧我知道,怨灵嘛,想要你死,你就得死,最重要你撞上了,谁让你们倒霉呢。谁让你们在没有人的地方蹭吃蹭喝呢。
我们一直认为最该死的就是那个拿了车祸女孩钱包里的钱,还还妄图拿走所有便利店里剩下的所有的钱的那个人渣(那是一个什么东西都很齐全唯独没有人的地区)他死前的情景被吓得半死躺坐下后就是一颗硬币滚落到他面前(我和朋友一致认为是想要吓死这人渣,嗯嗯)
最可怜的呢是第一个因为倒霉而出去某个地方拍照的女孩,她是最乖的女生了。还有事谈莉娜演的我也忘了什么名字了,居然是同伴见死不救,两个都太无辜……
还有另外一个喜欢女主的男主?居然是自己疯了要砍同伴,简直是丧心病狂……
以及另外两个用我朋友的话来说就是恐怖片必有一男一女……(儿童不宜)据剧情男的喜欢女主(呵呵)本来女主被他们两个自私丢下,男的再丢下女的然后我女主找到车回来救下男的,男的却再次丢下女主自己开车跑了?
最后男的在车上遇害,剩女主一人。
还没结束,女主知道自己还是难逃一死缓缓走向怨灵,掀开她面前的头发发现居然是自己……女主才回忆起来原来车祸的就是女主自己……
后来就厉害了,原来女主和各位小伙伴根本不认识,来这个地区玩全是女主的一场梦,后来这群小伙伴救下车祸的女主,全剧终……
我跟朋友的解释是:难怪女主不喜欢他们却会他们一起出来玩……
我只能说评分非常正确,如果不是林永健我就也要打两星了,可是自《和平年代》开始看他,到是印象深刻,没想到十数年后,他还不时的成为主演,也算是另一种励志吧。毕竟以他的长相和他的年纪,成为金牌配角有绝对的可能性,但成为主演,除非是中国的《101次求婚》,按说是不可能的。
这标题也太搞笑了,这有偶像什么事,弄得我莫名其妙的看完了。还有就是全员好人,特别是康成的这个形象,我真没办法
我只能说评分非常正确,如果不是林永健我就也要打两星了,可是自《和平年代》开始看他,到是印象深刻,没想到十数年后,他还不时的成为主演,也算是另一种励志吧。毕竟以他的长相和他的年纪,成为金牌配角有绝对的可能性,但成为主演,除非是中国的《101次求婚》,按说是不可能的。
这标题也太搞笑了,这有偶像什么事,弄得我莫名其妙的看完了。还有就是全员好人,特别是康成的这个形象,我真没办法理解最后的转变,这么多年的仇恨,就这样轻飘飘的结束了,然后一转身又成为了好父亲好企业家,这世上还有没有天理。
至于罗大佐真是才华横溢,到后面干什么都行,这也太超现实了。总之剧情异常一般。
曾红过的摇滚歌手落魄异域,恰好前夫去世,她在12年后回到北京,与充满怨恨的女儿住在同一单元中,展开一连串的“狗血故事”:
母亲背着女儿卖房,被女儿推入湖中;
女儿假装怀孕,骗母亲同意她休学;
为让女儿在卖房合同上按手印,母亲灌醉女儿;
曾红过的摇滚歌手落魄异域,恰好前夫去世,她在12年后回到北京,与充满怨恨的女儿住在同一单元中,展开一连串的“狗血故事”:
母亲背着女儿卖房,被女儿推入湖中;
女儿假装怀孕,骗母亲同意她休学;
为让女儿在卖房合同上按手印,母亲灌醉女儿;
为轰走母亲,女儿将母亲的衣服扔进垃圾堆;
母亲终于收拾了一次屋子,却意外将装着前夫骨灰的奶粉罐扔掉,母女二人奋战在垃圾堆,终于找到奶粉罐,母亲手一抖,骨灰随风飘散。母亲说:要么买台强力吸尘器,能吸回多少算多少……
种种荒诞拼成了电视剧《摇滚狂花》,仅仅12集,却出人意料地好看。如果一定要给好看以理由,我至少能提出三条:
首先,它是《编辑部的故事》的延伸,当那些曾经张牙舞爪的年轻人也变老了,他们会怎样?
其次,剧中母亲彭莱(姚晨饰)太拽了,那种谁也不Care的气质直击灵魂。
其三,当发展日渐剥蚀了情怀时,《摇滚狂花》中至少还有人。
这是一部可怀旧、可伤感、可励志的剧,因为它回应了时代的真问题:如果生活注定失败,我们该怎么办?但更重要的,在于它找回了久违的、生活的英雄主义。
梦想破碎时,人还可以输得像个英雄
《摇滚狂花》的背景在当下,精神却来自上世纪90年代。
上世纪90年代是一个充满梦想的时代。生活空间突然扩展,人们的视野迅速改变,“实现个人价值”不再受批评,个体有了更多选择……上世纪80年代,这些多出现在文化圈,此时则蔓延到整个社会——无数“追梦人”填满大街小巷,《摇滚狂花》中的母亲彭莱即为其一。
彭莱来自乡村,带着对离异父母、对酒后虐待自己的姑妈的怨恨,漂泊在大都市中,她结识了陈月、许多和前夫,他们组成的“狂花”女子摇滚乐队一夜蹿红。
那是一个想做就做的时代,不顾一切的人就能成功。然而,过快的成功放大了彭莱的缺陷。
首先,缺乏安全感:彭莱必须不断踏上新征程,否则便内心恐慌、行为失据。
其次,伪造自我:彭莱努力装出霸气、豪迈、满不在乎,以掩盖深入骨髓的胆怯——她不知道自己是谁,也不敢面对自己。苦难成就性格,但苦难如麻醉剂,引诱彭莱不断去追求苦难。
其三,无法真正接受市场:彭莱离不开等级,她需要众人簇拥,以抚慰心中曾被忽视的伤痕,她既需要市场给予的浮华,又不愿接受市场的平等精神;既离不开粉丝,又不尊重粉丝。
彭莱呈现了那一代人普遍的精神状态。在《编辑部的故事》中,也有这么一批追梦人,如诗人田乔、编辑李冬宝、想当歌星的盲人……他们奋不顾身,却又神神叨叨。对年轻人来说,那是一个好时代,如此多的人在扮演,如此多的人在滥情,如此多的人相信未来。
然而,这梦想一旦照进现实,难免破灭。
太多人退却了、沉默了、后悔了,隐匿了自我的光芒,《摇滚狂花》却呈现了另一种可能:还有彭莱这样蠢到底的人,她错过了一万次认输机会,仍准备错过第一万零一次。这种决然挽留了上世纪九十年代:曾经的热血并没彻底冰冷,还有人在坚持,除了当逃兵,我们还可以输得像个英雄。
当上世纪90年代也撞上了代沟
不得不说,在《摇滚狂花》中,姚晨的表演异常精彩。
演摇滚歌手的演员很多,却难神似。彭莱如此光彩照人,即使青春不再,仍被年轻的摇滚人安哲、斯文的精神病医生罗俊所爱。世间过客纷纷,有趣的灵魂却不多,彭莱之美,因为她是上世纪90年代精神的化身——幼稚无知却有强烈的生命意志,她的魅力来自她的气场,这是普通演员难表达出来的东西。
彭莱自私、虚荣、粗鲁、自弃,但当“狂花”重新站在舞台上,颇有周润发在《英雄本色》中的那句经典台词的况味:我等了三年,就是要等一个机会,我要争口气,不是想证明我了不起,而是要告诉别人,我失去的东西,我一定要拿回来。
然而,彭莱再也拿不回来了,因常年酗酒,她患上脑瘤,即将失聪,她将永远告别音乐。姚晨准确地传达出被命运击中后的那份苍凉——梦想不是干粮,英雄必毁于命运。
彭莱想飞翔,却摆脱不了沉重的肉身。
在《摇滚狂花》中,另一个主角是女儿白天(庄达菲饰),像许多00后一样,她生在一个相对稳定的环境中,成长对她来说,不再是对物质生活的期盼,不再是每天为校园安全提心吊胆,不再是考不上大学就难有未来,更不是急于摆脱贫穷环境……她的烦恼来自从一出生起,她的人生便被规划了,按部就班上学、考试、毕业,这一切都不是她想要的,这让她怨恨生母:如果有一个正常的家庭,人生会不会不同?
白天刺激彭莱,只为求得母爱,彭莱却不愿在一份平凡而琐碎的幸福中沉沦,这是两代人之间难以跨越的鸿沟,只有白天遭遇猥琐大叔,彭莱挺身而出,白天才终于理解:母亲需要的是什么,母亲的魅力在哪里。
好故事离不开英雄主义
罗曼·罗兰在《名人传》中说:“世上只有一种英雄主义,那就是看出世界的本来面目,依然坚定地去爱它。”《摇滚狂花》准确地get住了这个点。而这种“人的礼赞”,是当下电视剧中的稀缺品。我们似乎正沦陷在这样的叙事陷阱中:一切都有逻辑,只是情节不同,我们必然相会在俗情俗理中,那就是全部的彼岸。
正是这种“必然”,扼杀了英雄情怀。随着坚持让位于“合理性”“不得不如此”,让人渐成装置,除了精致的外表,便是更精致的外表。可生而为人,哪个观众会被装置感动?装置可有可无,随时会被替代,永无精彩可言。
彭莱一身毛病,但她唤醒了朋友们心中沉睡的上世纪90年代,用那时的眼睛去观照,人人活得如此卑微,如此猥琐:
“狂花”乐队原成员陈月撬走彭莱的丈夫,成了白天的“小妈”,可她并不幸福,一边顶着“名歌手”的光环,一边混迹三线城市,靠商演谋生;
鼓手许多一度成了大老板,却因欠债被扫地出门,第三任丈夫也与她离婚;
原经纪人大崔自甘平庸,曾经能打架子鼓的手开始串起羊肉串;
即使是女儿白天,也只有表面的独立,甚至吃亏了都不知该怎么办……
一个个“算盘精”被世界死死地拿捏着,谁真得到了自己想要的?如果生命只有一次,我们又何必承受卑微?《摇滚狂花》的成功之处在于,它找到了落差,给抗争留下足够空间,将碰撞带入日常生活中。
好故事离不开英雄主义,在超越凡俗的路上,人人都曾放弃过,但梦想没有逝去,一切终将归来。
梦想会以自己的方式延续下去
在网上,也有一些观众对《摇滚狂花》给出负面评价,他们抱怨:彭莱的脏话太多;白天不尊重长辈,会教坏年轻人;片中怪人太多,不够阳光……
这些批评有一定道理,《摇滚狂花》确有不少粗糙处,如彭莱装失忆、白天的爱情等,都有“为离奇而离奇”“拿着肉麻当有趣”之弊。但创作不是生活,不能按生活逻辑、道德逻辑图解创作,否则《红楼梦》成了诲隐,《水浒传》成了诲盗,《安娜·卡列宁娜》成了鼓励通奸……古今中外名著皆应受责。
事实上,真实性与道德性之间并无本质冲突,越是真实反映生活,越能凸显生活中的问题,也就越能推动人们去改变它。影视剧不应伪装,不应涂脂抹粉,从没有100%的完美生活,每次人生都与遗憾、苦痛相伴,梦想可能落空,奋斗可能清零,未来可能迷茫,甚至生命也会暗淡……人人都必须回答:如果生活注定失败,我们该怎么办?这才是最本质的写实主义。
从世俗角度上看,还有谁能比彭莱失败?她没经历过母爱,不会爱自己的女儿,家庭被闺蜜霸占,她没有自控力,被酒精掌控,落入病魔手中……可彭莱真是失败者吗?比起那些漫长而从没闪过光的人生来说,彭莱至少活得更像一个人。
精神的阳光来自有勇气面对真相,有勇气抗争,那是胆怯者永远无法到达的高度。尼采在《查拉图斯特拉》中写道:
查拉图斯特拉迎着黎明起床,走到太阳面前,对太阳说:“你这伟大的、明亮的恒星!如果你没有那些你所照耀的人,你的命运将会如何?”
不送出温暖与光明,就没有自我,命中注定,人生应该燃烧,应该承担撕心裂肺的剧痛。当上世纪90年代渐行渐远,我们已渐渐忘却来时路时,当我们无限怀疑地谈到过去时,当我们越来越困扰于生活的方向时,《摇滚狂花》给出了自己的思考:破碎的梦想依然是梦想,它不会消失,它将以自己的方式传递下去。