这个小姑娘倒不算是男主沈笑的猪队友,她坑的是王一峰。
喜欢王一峰,所以想走后门帮王一峰提干,结果害的部队以为王一峰自己动了歪念头,所以连申报的资格都被取消,背了黑锅。这姑娘还倍感委屈。我要是王一峰,直接大耳刮子过去了,这么坑的女朋友,爱不起爱不起。
王一峰的人生有了这样的猪队友,难怪最后落得个如此凄惨的下场,为这位老实巴交的战士默默叹息。
这个小姑娘倒不算是男主沈笑的猪队友,她坑的是王一峰。
喜欢王一峰,所以想走后门帮王一峰提干,结果害的部队以为王一峰自己动了歪念头,所以连申报的资格都被取消,背了黑锅。这姑娘还倍感委屈。我要是王一峰,直接大耳刮子过去了,这么坑的女朋友,爱不起爱不起。
王一峰的人生有了这样的猪队友,难怪最后落得个如此凄惨的下场,为这位老实巴交的战士默默叹息。
每个人都可以是生活中的创意家,而这种手做精神正是自造者(Maker)的基本 DNA.但是在科技不断日新月异下,工厂大量生产制造的商品充斥在日常生活当中,逐渐地,我们忘记本身所拥有的创造力,身边拥有的东西也失去了宝贵的意义。在纪录片中,有许多人都相信动手能力是我们进步的重要动力。Techshop为自造者提供了一个创造的空间,在这个空间里,maker一起讨论一
每个人都可以是生活中的创意家,而这种手做精神正是自造者(Maker)的基本 DNA.但是在科技不断日新月异下,工厂大量生产制造的商品充斥在日常生活当中,逐渐地,我们忘记本身所拥有的创造力,身边拥有的东西也失去了宝贵的意义。在纪录片中,有许多人都相信动手能力是我们进步的重要动力。Techshop为自造者提供了一个创造的空间,在这个空间里,maker一起讨论一起交流,一起想出很多新想法??。如果我们的身边也有很多这样的平台,这样就能够帮助maker去动手饿,也能让更多的人成为maker。随着科技的不断发展,我们大家越来越依赖已有技术,动手做的事情也越来越少了。动手做,是我们的本能。我们现在迷失在方便的科技中…我们应该找回属于我们的能力。如果每一个人都可以成为一个maker。那生活一定是更加精彩
Everyone can be a creative person in life, and this handmade spirit is the basic DNA of the Maker. However, with the rapid development of science and technology, the goods produced and manufactured in large quantities in factories are flooded in daily life. Gradually, we forget the creativity we have, and what we have around us has lost their precious significance. In the documentary, many people believe that hands-on ability is an important driving force for our progress. Techshop provides a space for self-made people to create, in which makers discuss and communicate together and come up with many new ideas together.
仔细看了一下,这个片子里的爱情观很奇怪,女主万达感情线也不是很明了,看前面那个适合万达刚见面时,对事业不知道是不是一见钟情,但她已经有男朋友了,却毅然的,背叛了,这一种形式是不是盖子的体质?确定是给孩子看的内容吗?只会引导孩子一个错误的价值观,然后面也没有揭穿出来,然后其实就是标准的团圆结局,志在孩子看的电影里,在三观未成形的孩子的形容会被误导,女主的行为和她的幸福是否有影响的?你这个万达明
仔细看了一下,这个片子里的爱情观很奇怪,女主万达感情线也不是很明了,看前面那个适合万达刚见面时,对事业不知道是不是一见钟情,但她已经有男朋友了,却毅然的,背叛了,这一种形式是不是盖子的体质?确定是给孩子看的内容吗?只会引导孩子一个错误的价值观,然后面也没有揭穿出来,然后其实就是标准的团圆结局,志在孩子看的电影里,在三观未成形的孩子的形容会被误导,女主的行为和她的幸福是否有影响的?你这个万达明显不是真爱,雷克斯的
小时候家里有僵尸和开心鬼的碟片,每次小伙伴们来我家,我都会特别激动地给他们看僵尸,然后因为太害怕,大家搬着凳子去阳台排排坐(我也不知这是什么操作)。这两部碟片导致从小到大我每次梦到僵尸或者开心鬼,都是碟片里的这几个形象。大概也是这两部碟片,使我开始了看恐怖片的旅程,怕到要死又欲罢不能。
昨天梦到自己被僵尸追,然后就顺势重温了一下这部电影。确实,这部
小时候家里有僵尸和开心鬼的碟片,每次小伙伴们来我家,我都会特别激动地给他们看僵尸,然后因为太害怕,大家搬着凳子去阳台排排坐(我也不知这是什么操作)。这两部碟片导致从小到大我每次梦到僵尸或者开心鬼,都是碟片里的这几个形象。大概也是这两部碟片,使我开始了看恐怖片的旅程,怕到要死又欲罢不能。
昨天梦到自己被僵尸追,然后就顺势重温了一下这部电影。确实,这部电影情节不是很丰富,也会有一些bug存在,有人说把僵尸人情化是败笔,但是我觉得打动我的正是这份人情味。最温情的画面是小僵尸被嘉嘉手牵手带回家,之后跟着一群小孩子出去游玩,虽然这一段有存在bug,但是让我觉得至少孩子们从未觉得小僵尸和他们有什么不同吧。最经典的画面就是两个大僵尸在车上跳跃,配上背景音乐,不管再看多少遍也是令我激动不已。最感动的画面是小僵尸将父母推开,然后跳上床和嘉嘉握手告别,之后听从父母的呼唤跟着出门。每次看到这里时我都在想,如果到这里就是结局了该多好,他们就这样离开,去深山居住,由小僵尸劝着他们不要伤害无辜,这样多好啊。可惜这是不现实的,僵尸也不会停止攻击人类,所以他们全死了,人们放心了。
这部电影恐怖的镜头从小就深深印在了我的脑海里,但之后的重温一般都是从两个大僵尸跳车开始。大概因为我很感性吧,所以一直都很吃这一套,就喜欢看这些经意或不经意间流露出的善与爱。僵尸家族是我看的第一部英叔的作品,之后也看了他其他的电影,但是最喜欢的还是这一部,毕竟它的意义不一样。我想,至少在我这里,它值得被推荐。
当文学遇见电影,会产生何种化学反应?
是”相互作用、互为效力“?
还是”正正得负、彼此抵消“?
当文学遇见电影,会产生何种化学反应? 是”相互作用、互为效力“? 还是”正正得负、彼此抵消“? 或是”大路朝天、各走半边“? 呵呵,个人认为“皆有可能”! 英国电影《THE CHILD IN TIME》(时间中的孩子) 作品类型:剧情 主要演员:Benedict Cumberbatch(饰演Stephen)、Kelly Macdonald(饰演Julie)、Stephen Campbell Moore(饰演Charles) 故事概述:讲述Stephen夫妇如何走出“女儿失踪后所经历的痛苦挣扎”,最终满怀“爱与希望”展开新生活的故事 上映时间:2017年9月24日在英国上映 DAU系列号称目前拍摄了从1938-1968 的时间线,然而目前上线的四部影片从时间线上则不免显得有些混乱,因为其既无逻辑顺序,也没有按时间先后发布,几乎像是一幅巨大且无序的拼图,而观众手里只有几块碎片。本文力图结合Dau 官网资料以及影片线索,对这四部影片的时间线稍加梳理,以求看到该系列更清晰的全貌。 先说句题外话,熟悉朗 DAU系列号称目前拍摄了从1938-1968 的时间线,然而目前上线的四部影片从时间线上则不免显得有些混乱,因为其既无逻辑顺序,也没有按时间先后发布,几乎像是一幅巨大且无序的拼图,而观众手里只有几块碎片。本文力图结合Dau 官网资料以及影片线索,对这四部影片的时间线稍加梳理,以求看到该系列更清晰的全貌。 先说句题外话,熟悉朗道的观众应该知道,“Dau”这个绰号,是朗道的大学时在三人团体“物理爵士乐队”(physical jazz-band)里的绰号。该团体以爱好恶作剧闻名,常常不屑于循规蹈矩。后来朗道很少用这个昵称,只限于亲人朋友之间。作为一部传记片,摒弃正名而用DAU 作为全系列名称,其含义是值得深思的。 第一部娜塔莎,IMDb上给出的是1950年间,史达林执政时期。查DAU官网,从1949年娜塔莎就开始指导 Olga工作,一直到1952年娜塔莎离开,Olga 独当一面。同时,1952年另一个重大事件是法国生物学家Luc来访。所以我们可以推断娜塔莎的故事大概在49-52年,其最后的一部分确定发生在1952年,她并于同年退休或逝世。 按照真实的历史时间线,退变的时代背景应该是Dau车祸后的故事了,基本在60年代后期,赫鲁晓夫到勃列日涅夫执政时期(退变中有提到捷克动乱,对史达林进行再思考)不过查真实历史68年Dau 已经去世;而且Dau的儿子被设定在了17岁,就读音乐学院,根据DAU官网,Denis 生于1949,故退变开始应该是在1966年。(实际历史中,Dau的儿子叫伊戈尔·朗道,也是一名物理学家,而非音乐家)更能确定的证据是那位犹太拉比的临时居住证上时间标明为1966年。(还有一个佐证是Olga 1960年结束在研究所食堂的工作,在退变里我们看到她已经成为了一个家庭主妇。)根据友邻指正,退变最后的大清洗发生在1968年11月8日。所以退变所涵盖的时间线应该是在一两年内。退变应该是作为DAU第一阶段的收官之作,结局的研究院“大清洗”完全解构,令机构里所有科学家都死于KGB之手,完全架空了历史。真令人不寒而栗。 还有一些细节可以推断:1.比较娜塔莎中食堂里侍者的传统兼具西欧法式的服饰;退变里已经带有美国风格。2.从发型上亦可见得,娜塔莎时期的法式卷,到退变里年轻男孩模仿披头士,女孩烫金发波浪。3.娜塔莎中供应的菜品是传统的俄式鱼类,而退变中已经有炸鱼薯条等西欧菜品。 而Nora 与母亲是在娜塔莎之后,退变与三日之前。彼时 Nora 与 Dau 刚有孩子不久,而且出现了情感危机(Nora 母亲:“你叫我过来,说你有需要帮助的地方...你说他爱上别人了”)根据三日里Dau的描述,他与Nora 是先有孕而后婚。Dau 坦言他接受不了普通的婚姻。Dau 秉持着 Open Marriage 的态度(参见三日)认为他和妻子的生活互不干涉,都保有各自的自由。彼时新婚的Nora 对Dau 这种态度一定是充满矛盾的,也很可能这就是Nora 真正请求母亲原谅的原因,以及她离不开Dau 的原因。(在三日里,Dau 说因为有他Nora 才有一个能住的房子,一口饭吃)Nora 是绝对不可能告诉母亲关于自己婚姻的秘密,以及她与Dau 各自的风流韵事。(Nora很可能通过通信向对母亲透露过一些信息,所以她母亲对Nora 人品一直做出指责) Nora 母亲虽然独立(与其父离婚独居)但是却有着稳固的家庭观念。所以Dau 才会冷静地面对Nora 母亲一次次对他是否真正爱Nora 的质询,并分析出Nora 母亲自己的缺陷所在。 三日发生1956年,彼时Denis 七岁,与母亲外出度假。Dau 邀请童年玩伴,昔日恋人,希腊女演员Maria 来俄罗斯探望自己的三天里发生的故事。三日里透露了诸多关于Dau 设定的背景,第一,Dau 精通希腊语,生于土耳其君士坦丁堡,并在那里度过童年。但实际上Dau生于巴库。第二,1958年Dau 已经在USSR 成为模范,这与真实历史吻合。第三,25年前Dau 与 Maria 相遇,也就是1931年,如果按历史时间看,当时Dau 23岁,Dau 说那是他生命里“最黑暗的日子”。 DAU 官网目前对于Dau 最早的时间记录时1940年Dau 进入研究院,彼时Dau 已经32岁。 目前看来,DAU 最核心的一部必然是本主的传记片DAU(330mins) . 这一部是最有可能在大程度上厘清时间线的。从2018 DAU发行的一本画册 “COMME des GARCONS × DAU Leningrad Kharkov 1928-1938” 来看,DAU里面大量的设定可能会集中在1928-1938,“苏联科研的黄金十年”。这本画册里收录了不少Dau 与Nora 的影像。其中身着红色正装,意气风发的Dau 与Dau 预告片里的造型完全一致。故而Dau 传记片极有可能会从1928开始。 第八、九、十集更新(完结) 虽然从第七集开始剧情要素多了起来,不过并没有什么新意,只不过多了一个国安局在其中斡旋。 八九十集的剧情可以简单概括为: 第八、九、十集更新(完结) 虽然从第七集开始剧情要素多了起来,不过并没有什么新意,只不过多了一个国安局在其中斡旋。 八九十集的剧情可以简单概括为: 保罗主角光环加持,各种开挂,最终击败次代。 强人工智能“痴呆”龟缩在国安局里,化身人类的好朋友,畏畏缩缩,该杀的人不杀,不该杀的人杀的贼快。脚还没站稳就制造全国大停电。最终葬送了自己。 不得不说,这部剧确实是高开低走,第一集的高姿态吊足了人胃口,让人误以为这即将是一部科幻巨作。有可能能够表现出人工智能和人类并存的社会形态。 然而,再看了几集之后发现,这部剧根本就是个伪科幻!是披着科幻外衣的悬疑片,而且以悬疑片的眼光来看,这剧也是不合格的。BUG奇多,剧情拖沓、不符逻辑。 最后三集虽然在剧情节奏上充实了一点,但是无奈编剧功力实在有限,主角动机一猜即透,各路支线毫无作用。 作为悬疑片的最大特殊——挖坑,这部剧几乎为零分。第十集最后一刻埋下伏笔暗示NEXT复活,然而太过牵强和草率。 不过也没有第二季了,就当没有这个伏笔吧! 人类战胜人工智能,完结,不撒花! 整剧评分:7 舞台剧一般的精彩效果和荧幕呈现,最开始还是有点不太习惯现代的电影用黑白的电影效果来呈现这样的一种形式,刚看了一会之后就进入佳境,被剧情所吸引,里面能不能穿插着很多观点,总的来讲确实就是一场中产阶级和知识分子的撕逼,影片牵涉的讨论有关于公共医疗体系卫生部长所谓的信仰治疗者和唯物主义论,关于女性主义和反女性主义,关于议会制政治的讨论,性少数群体的讨论,理想主义与现实主义,以语言为武器的政治家以知 舞台剧一般的精彩效果和荧幕呈现,最开始还是有点不太习惯现代的电影用黑白的电影效果来呈现这样的一种形式,刚看了一会之后就进入佳境,被剧情所吸引,里面能不能穿插着很多观点,总的来讲确实就是一场中产阶级和知识分子的撕逼,影片牵涉的讨论有关于公共医疗体系卫生部长所谓的信仰治疗者和唯物主义论,关于女性主义和反女性主义,关于议会制政治的讨论,性少数群体的讨论,理想主义与现实主义,以语言为武器的政治家以知识为武器的知识分子和以资本为武器的大资本家,充斥着大量他们所坚信的所谓真理与虚伪而冠冕堂皇的语言,而篇幅也相当精简,当然,大部分的人都认为很好奇,玛丽安究竟是何等的奇女子,能够同时吸引文艺,政治,经济三方的大佬青睐,我个人更加偏向的想法则是他精神性上的需要比尔的交流与共鸣,而物质上则需要依靠汤姆的资本支撑,而正如影片所揭示的,接下来女主角将成为卫生部部长,而玛丽安也将成为他的下属,这是他在工作上的需要,显然,他能够与这三方大佬有亲密的关系,也是出于个人的需求,在这个层面上看,情节又不显得唐突,总之,很佩服导演的现场调度以及剧本的编排,情节发展起伏常连贯,演员们功底也非常强,几乎没有什么浪费的镜头,每一个镜头语言都非常丰富,信息量很大。 黑侠是有向华强制片,李仁港执导由李连杰、刘青云、莫文蔚主演的一部九十年代的警匪片,而该片的一大特点便是具有浓厚的英雄主义色彩。再从拍摄手法上来讲,虽然拍摄的技巧和特效技术都都略显粗糙,但依然有着最原滋原味的香港味道,且对于警匪片来说,黑侠有甚于传统意义上的警匪片,所以说算得上是一种新的尝试。 再撇去技术看故事,算是非常传统的故事情节,李连杰主演的徐夕是一位秘密组织701部队的教官 黑侠是有向华强制片,李仁港执导由李连杰、刘青云、莫文蔚主演的一部九十年代的警匪片,而该片的一大特点便是具有浓厚的英雄主义色彩。再从拍摄手法上来讲,虽然拍摄的技巧和特效技术都都略显粗糙,但依然有着最原滋原味的香港味道,且对于警匪片来说,黑侠有甚于传统意义上的警匪片,所以说算得上是一种新的尝试。 再撇去技术看故事,算是非常传统的故事情节,李连杰主演的徐夕是一位秘密组织701部队的教官,组织里的成员都被上头进行了一种特殊改造,能够超越人体极限百分之八十的潜力,且能够切断身体的痛感。后来因为一次任务后,上头对组织里的成员进行了一次清除计划,教官冒死救下了一部分部队成员,自己也死里逃生后伪装成为了一名普通人过上了平凡的生活生活在香港内,想着成为一个普通人的徐夕却碰巧帮助了自己唯一的好朋友石探长破案被原部队的成员认出,不得不“重处江湖”击破大Boss破环香港的诡计。 看完这个故事后主角给我最大的教育就是 “世界不提倡用暴力去改变,但却不得不用拳头去提倡和平。” 所以这部电影的主题思想并不突出,也不重要,重要的是要让观众大饱眼福,且还有李连杰、刘青云这两位大咖助阵,只能说是一部中规中矩的商业片,喜不喜欢看个人,开心就完事了。 如果让我评价,那我或许只能给2.8分勉强及格的分数。 尽管影片中的主角都是现在所谓的大咖,演技也都是一流地棒,但就剧情而言总感觉还是有点尴尬,所以,整部影片要说的是最后狐妖舍生救人的情怀还是当时的整个世道?那之前被挖心致死的人又该怎样?本来只觉得阵容足够大,演员演技也都十分在线,整部影片应该是很不错的,可是,看完之后却没有什么震撼的感觉,大概也是编剧的锅吧,总觉得故事主线不是那么明确,就是处在一种很尴尬的境地,暂时先这样吧 尽管影片中的主角都是现在所谓的大咖,演技也都是一流地棒,但就剧情而言总感觉还是有点尴尬,所以,整部影片要说的是最后狐妖舍生救人的情怀还是当时的整个世道?那之前被挖心致死的人又该怎样?本来只觉得阵容足够大,演员演技也都十分在线,整部影片应该是很不错的,可是,看完之后却没有什么震撼的感觉,大概也是编剧的锅吧,总觉得故事主线不是那么明确,就是处在一种很尴尬的境地,暂时先这样吧 葛优,给丁嘉丽配戏,演她的丈夫。现在看来,好像葛优很丢面子。其实,那时候的葛优真的不如丁嘉丽。当时的丁嘉丽,应该算二线,可以和潘虹彪戏,在本片中绝对是第一主角,好像也是她唯一一次的主角。而当时的葛优,还在过吃了上顿没下顿的日子,拍完了这部电影,还不知下一次开工的时间在什么时候。 葛优,本片中是被配音的。由此可见,葛优当时在影 葛优,给丁嘉丽配戏,演她的丈夫。现在看来,好像葛优很丢面子。其实,那时候的葛优真的不如丁嘉丽。当时的丁嘉丽,应该算二线,可以和潘虹彪戏,在本片中绝对是第一主角,好像也是她唯一一次的主角。而当时的葛优,还在过吃了上顿没下顿的日子,拍完了这部电影,还不知下一次开工的时间在什么时候。 葛优,本片中是被配音的。由此可见,葛优当时在影视圈中的地位,就是跑龙套而已,任由编导随意安排。 《女人·taxi·女人》,更准确的片名是《出租车串起的两个老娘们儿》。潘虹,按现在的审美标准,大约60岁吧。无论如何千层饼似地粉底,也掩盖不住她的苍老,从心理到生理的苍老。 相互摸手的动作,会让观众产生同性恋的联想。“咱姐俩就算分手”,这句台词,会加重相应的误会。基本可以判断,这些都不是导演的刻意,他自己也不明所以,因为当年“同性恋”的概念在大陆并不流行。 容嬷嬷,李明启同志,只有一个镜头,帮官太太拿衣服,没有台词。 概念之间的矛盾,对于中国观众非常具有冲击力——最典型的就是“笑中带泪”,比如被许多人下跪膜拜的《大话西游》。本剧的编导,就是要把捉弄进行到底,远在周星驰之前。 又假又尬,宣传大概也觉得除了拼命炒社会主义姐妹情,实在没什么可说的。 女主一看就是一副不是很聪明的亚子,还照着张爱玲的路子造,每次她一嘟嘴撒娇,就大宝贝附体,尬得人浑身难受?? 其他一切都很拉垮,台词,剧情,服化道……啊……我为什么还在这里浪费时间这剧评 又假又尬,宣传大概也觉得除了拼命炒社会主义姐妹情,实在没什么可说的。 女主一看就是一副不是很聪明的亚子,还照着张爱玲的路子造,每次她一嘟嘴撒娇,就大宝贝附体,尬得人浑身难受?? 其他一切都很拉垮,台词,剧情,服化道……啊……我为什么还在这里浪费时间这剧评 爱情的开端,一定是谎言。 也许是为了打发寂寞,也许是为了虚荣和炫耀,也许是为了性欲,也许是为了金钱。 如果你不信,说明你还年轻。 只有年轻的人,才会相信童话故事里的一见钟情两心相印,才会相信不掺杂一丝杂质的感情是爱情。要我说,爱情偏偏就是浑浊的,说不清道不明的,那千丝万缕的纠缠和羁绊。三观一致背后意味着门当户对,相濡以沫意味着相互照顾,举案齐眉意味着势均力 爱情的开端,一定是谎言。 也许是为了打发寂寞,也许是为了虚荣和炫耀,也许是为了性欲,也许是为了金钱。 如果你不信,说明你还年轻。 只有年轻的人,才会相信童话故事里的一见钟情两心相印,才会相信不掺杂一丝杂质的感情是爱情。要我说,爱情偏偏就是浑浊的,说不清道不明的,那千丝万缕的纠缠和羁绊。三观一致背后意味着门当户对,相濡以沫意味着相互照顾,举案齐眉意味着势均力敌,你说你的爱情是纯洁的,我只会轻轻一声我呸。 所以,当我在首映场中看到电影人《受益人》里,柳岩饰演的岳淼淼和大鹏饰演的吴海的相遇,觉得非常合理,一个心怀鬼胎想傍大款,一个处心积虑想骗人,他们在日渐增多的相处中,淼淼的心理防线开始卸下,那一段表演出彩的直播旁白,打动的了吴海,也打动了观影的我们,吴海爱上了她,我们也爱上了她。 相恋,很多时候实际是形式上的,以男女朋友的身份做着密切接触互相观察的勾当,其实这时只是个舞台,给男女双方触及灵魂的机会而已,抓上了,就能相爱,抓不上,就散伙拜拜,可能连分手都是草率匆忙的不告而别。 而很多女孩子,常常因为听说男友当初追求自己时只是因为和兄弟打赌而误打误撞的,就愤而分手。一段爱情开始的理由和借口,是赌约还是骗局,真的重要吗?怎么上的船,有没有船票,从来都不是爱情的关键,我们最终的目的,是达到生命的彼岸啊,不是吗? 我公公跟我爸是同一个行业的工作者,而我公公是当年武汉大学的高材生,如今在这个行业里是赫赫有名的专家和学者。在婚礼上,公公兴奋地向宾客介绍他的亲家我爸,感慨道:“哎呀我和老李是同行,可真有缘分啊。”我心里呵呵一笑,要不是聊天的时候无意间听到我当时的男友提了一句家庭这个背景,我才不会那么上赶着跑北京来找他约会呢。 太年轻,这些男孩子,太年轻。他们脑袋想秃了也想不到,我打着的如意算盘里,把他老爸的退休生活(给我爸打工)都给安排的明明白白了。:) 我们平日里合上一本小说,追完一部好剧,难免会有一丝怅然若失:为何故事里的主角总能经历这样那般惊心动魄的生死绝恋,而现实中自己的生活却仿佛一汪古井不波的潭水,辛苦走完一辈子都不如一部90分钟的电影精彩。然而凡人的婚姻是否真的就平平无奇呢?倒也未必,很多年轻情侣去民政局登记结婚时,在乎的是证件照拍的好不好看,但是签名的时候,却草草了事。但其实,这也许是很多人一生中签下的最重要的名字了。和另一个人成为夫妻,并非只是「合法了」这么简单,而是你和这个人从此有了如同小说中你羡慕的「生死之交」。你会心甘情愿的在各种人寿、意外保险单上受益人那一栏写上他的名字,使他将来有可能得到一笔用你的命换来,你自己却一分都花不到的钱。他会在手术同意书上签上自己的名字,让你安心的被推进产房。 这是普通人的爱情,没有剧本里写得那么精彩,却同样叫作生死相依。 第二季剧情拖沓,人物关系处理像八点档狗血剧,废话又多。如果是为了铺垫后面的剧情高潮或反转,也铺的太久了。目前剧情完全没有方向且推进缓慢,好像流水账。。。如果只是为了不断卖血浆和暴力以及强调超级英雄的黑暗面,看久了真腻,难道现实生活中人性的黑暗面还看得不够吗? 另外反超英的那组人马,就更没任何亮点了,一群无头苍蝇似的,看了就烦。能力不及和困境重重都不是问题,但自私自大,只为了达成目 第二季剧情拖沓,人物关系处理像八点档狗血剧,废话又多。如果是为了铺垫后面的剧情高潮或反转,也铺的太久了。目前剧情完全没有方向且推进缓慢,好像流水账。。。如果只是为了不断卖血浆和暴力以及强调超级英雄的黑暗面,看久了真腻,难道现实生活中人性的黑暗面还看得不够吗? 另外反超英的那组人马,就更没任何亮点了,一群无头苍蝇似的,看了就烦。能力不及和困境重重都不是问题,但自私自大,只为了达成目的而不管别人死活的心态,和那些超级英雄也没啥分别,一样恶心。 不管是神探伽利略、加贺恭一郎等系列小说,还是独立的长篇小说,作为本格推理作家,东野圭吾的作品从没让人失望过。电影《回廊亭》根据东野圭吾的小说《回廊亭杀人事件》改编,由来牧宽导演,刘敏涛和任素汐领衔主演,讲述了一位富商去世后,他各怀鬼胎的遗嘱们聚集在“回廊亭”等待公布遗产,从而牵扯出了一年前的火灾真相。影片在还原原著剧情的基础上,加入了合理的改编。从主人公踏入回廊亭 不管是神探伽利略、加贺恭一郎等系列小说,还是独立的长篇小说,作为本格推理作家,东野圭吾的作品从没让人失望过。电影《回廊亭》根据东野圭吾的小说《回廊亭杀人事件》改编,由来牧宽导演,刘敏涛和任素汐领衔主演,讲述了一位富商去世后,他各怀鬼胎的遗嘱们聚集在“回廊亭”等待公布遗产,从而牵扯出了一年前的火灾真相。影片在还原原著剧情的基础上,加入了合理的改编。从主人公踏入回廊亭,到影响遗产分配的线索出现,再到发生命案,然后命案凶手以及一年轻火灾真相揭晓,影片的情节发展与原著的故事几乎一致,还原度非常高。真相揭晓后,主人公的情绪和镜头的运用非常好的调动了观众的感官,使得影片情感铺垫非常到位,导致就算是看过原著的观众看到最终的反转也会觉得相当精彩。《回廊亭杀人事件》是东野圭吾于1991年创作的作品,主人公对爱恨情仇的极限拉扯甚至为了爱情疯狂到不顾生死的行为,在当时的日本或许是吸引人的,若将原著中的结局照搬到女性自主意识不断觉醒的今天,我觉得观众是不会产生共鸣的。女性在社会中不断平衡着自己扮演的各种角色,也不断寻找着生存出路和自我,抓住希望真正实现浴火重生。东野圭吾笔下的“回廊亭”是破解作案手法的重要一环,而电影《回廊亭》中将“回廊亭”升华到女性的成长和觉醒,做到了“基于原著改编,同时又有所创新”。 为了这部剧我花6元钱成为了高贵的爱奇艺会员,其实存心要资源也能找到免费的。但为了表示对这剧镜头跟打光美工的尊重,还是选择会员蓝光版,也花了一天一夜时间把前十集看完。 可以这么说,如果以《甄嬛传》为标准,这部剧绝对是不合格的。然而以甄嬛传为标准,自2011年以来的所有宫廷古装剧都属于不合格了。所以也就只能选择把标准降低点,拿可看能入眼当标准,那这部剧还算是合格了。 看 为了这部剧我花6元钱成为了高贵的爱奇艺会员,其实存心要资源也能找到免费的。但为了表示对这剧镜头跟打光美工的尊重,还是选择会员蓝光版,也花了一天一夜时间把前十集看完。 可以这么说,如果以《甄嬛传》为标准,这部剧绝对是不合格的。然而以甄嬛传为标准,自2011年以来的所有宫廷古装剧都属于不合格了。所以也就只能选择把标准降低点,拿可看能入眼当标准,那这部剧还算是合格了。 看剧情概述,这其实是个升级打怪流的爽文模式。女主从一个卑微宫女一路往上爬,过程中神挡杀神佛挡杀佛无人能阻,最终攀上人生巅峰。女主爽了,观者也跟着感同身受的舒爽了。而结合女主的历史原型,乾隆朝孝仪纯皇后的经历,让这一路开挂式的晋级方式也有了现实依据。目前前十集的一个基调“爽”,也顺利的塑造了一位非常黑莲花的女主角。 魏璎珞,为了查清相依为命长姐的死因,满怀仇恨的入宫做了宫女。她心机深沉,行事果断,伶牙俐齿,睚眦必报,必要时心狠手辣毫不留情。前十集她的战绩包括:设计毁了羞辱她小姐妹的待选秀女全家前程,帮小姐妹遮掩作弊被动毁了绣房同僚的人生,设局引人入套毁了挑衅她的管事姑姑和两绣房同僚人生,路见不平拔簪相助肉搏KO了一个企图谋杀妃嫔的太监,堪称战斗力爆表。而她自己,踩着对手们身体一步步往上爬,第八集就顺利接近后宫最高位的女子,富察皇后。 在当今古装剧热爱黑帝王原配真爱捧不受待见小老婆的风潮下,难得遇到一个不黑原配真爱老老实实构架帝后围城问题的剧本不容易。本着稀罕物需要珍惜的态度,对这剧本也忍不住多了三分容忍。按剧情设定,原配富察皇后宠冠后宫,乃是皇帝真正心尖尖上的人。她美丽优雅、端庄温柔、善良体贴,以一美好之身承接万千宠爱。可惜皇后沉浸在幼子夭折的悲痛中三年走不出来,也与皇帝生分了。说白了就是位丧子后抑郁症的帝国第一贵妇,一朵需要细心呵护的真白莲花,皇帝与女主共同的白月光女神。这样一反后宫剧皇后必最终BOSS的人设,也让本剧倍增新颖感。 同样新颖的是皇帝的人设,以目前相关的剧情看,他傲娇自我毒舌强势掌控欲强,对除了皇后以外的后宫漫不经心,也因此反衬了他对皇后那份关心怜惜呵护是多么的难得。前十集里唯一值得反复回味的也是一段帝后对手戏。皇帝殷切盼望皇后开口向他撒娇求助,他愿意出面为她解决掉所有惹她不快的人和事。皇后却偏偏开不了口,宁可佯作无事。一个沉浸在悲伤中无力自拔甚至横生怨怼,一个无可奈何搓手无措只能原地守候。联想到剧透中这对帝后最后的结局,真真让人生出无限惆怅。 可以说,女主、皇帝、皇后,正是这三个角色的反套路设定,让围绕着他们开展的主线情节也随之焕然一新。但编剧的勇于创新也到此为止,因为一涉及到配角部分,仍然落入俗套甚至远远不如前辈们,最典型的例子:高贵妃。 可以这么说,我认为这个角色非常失败,目前前十集中我看不到谁比她更失败了。这个形象立不住,根源是她没有逻辑性,围绕着她的一切都没有逻辑。高贵妃其人专横跋扈嚣张霸道不可一世,问题是让她如此高调张扬,跳出规矩束缚的助力是来自于哪里,剧里也没有给出缘由。有皇后做参照,比她受宠,比她地位高,比她家世好,甚至有过嫡子。完全让人看不明白,她不忙着向皇帝邀宠,处处冒犯羞辱算计皇后欺凌宫妃间接惹皇帝不快到底是为什么? 内部根源已经没有逻辑性,演员又演得太过火了。外形老相不说,就算是善昆曲也不能时刻拉着个戏曲腔说话啊。一举手一抬足矫揉造作轻浮夸张拿腔作调得滑稽可笑。感觉演员是想模仿华妃,但是画虎不成反类犬了。目前看,这个角色从人设到演员到妆容造型,都是全剧最大的败笔。 还有一位,目测也该是女主人生中必须挑战的一位BOSS,娴妃。前十集中,女主没有经历的憋屈隐忍,全都到娴妃这里来了。这也是为她一步步成为大BOSS预热铺路,而剧本的失控也在她这里大规模出现。无逻辑违背常识的卖弄苦情而让她身为妃位被亲母掌掴,囊中羞涩到需要典卖贴身首饰,惨被高贵妃羞辱。整个情节设定都脱离了全剧大背景框架,也暴露了编剧能力不足以撰写出更复杂有逻辑而符合人背景大框架的剧本来,只能用无逻辑常识的狗血情节来卖惨掩饰。 再聊几句女主初恋——傅恒,以前十集+剧本改编小说来看,此君前半部分基本是个男花瓶设定。女主一反大女主小言的人设,让她任何阴谋算计仇家都是亲力亲为,而让傅恒基本无用武之地。他唯一的功能似乎就是让女主表演她装纯情无辜小白兔的能力,以及老母猪戴胸罩式的撩汉套路。怎么说,配怼天怼地战斗力爆表的女主,略弱了些! 然后再总体聊聊全剧前十集的优劣之处吧:最大的优势:1、剧情节奏快而且小高潮不断,基本能带着观众一路走下去,一起看女主神挡杀神佛挡杀佛;2、美工服化道,如果真要说有一项胜过甄嬛,那就是这个了。发髻基本是两把头,妆容也尽量参考清宫画,大规模使用仿点翠首饰,比甄嬛传里的料器花更有质感。虽然仍有电脑印花布来充数,但已出场的人物服饰特写中,仍然可以看到大规模使用刺绣的痕迹。 配乐不错,但皇后、娴妃的主题旋律里有金枝欲孽的影子。听闻本剧配乐就是金枝欲孽的原班人马,稍微有些偷懒了。 而最大劣势就是来自于剧本;宫斗小儿科,女主开大则全员缩卵。缺乏形式感仪式感,直观反映就是宫里没规矩,以下犯上洒洒水。除了几个主要演员演技在线,其他人不分主配角都有些掉链子。高贵妃用力过猛,傅恒呆若木鸡全靠配音挽救。 以上是前十集给我的感觉,还会继续追更,看后续走向如何吧。 =============================第十一、十二集分割线========================= 首先,挂带资进组的蓝色塑料板凳,凑不要脸的东西,也不瞅瞅自己外在形象合不合这部剧,硬靠金主塞进来抢镜。活该沦为群嘲,呸!! 看完这部电影,我想起来西班牙的一部电影《酒吧》被困在一个是酒吧,一个是超市,一个是疫情一个是虚构的疫情,同样是对人性的考验,但是真的觉得,除了导演讲故事情节来回切换有点水平之外,很多情节的bug很鸡肋。1、同事聚集10个陌生人的超市,怎么就说偏僻呢?、2、付款码显而易见,怎么就没有手机可以打电话呢?3、互相之间不能交流一下,小男孩,只有短发女看得到,都不问问其他人吗?4、咋滴了,觉得他们一点 看完这部电影,我想起来西班牙的一部电影《酒吧》被困在一个是酒吧,一个是超市,一个是疫情一个是虚构的疫情,同样是对人性的考验,但是真的觉得,除了导演讲故事情节来回切换有点水平之外,很多情节的bug很鸡肋。1、同事聚集10个陌生人的超市,怎么就说偏僻呢?、2、付款码显而易见,怎么就没有手机可以打电话呢?3、互相之间不能交流一下,小男孩,只有短发女看得到,都不问问其他人吗?4、咋滴了,觉得他们一点想出去的想法都没有,连续死人,继续呆着?5、最后揭秘:感应性精神病(又称为二联性精神病、感应性妄想性障碍、感应性被害妄想症,是一种罕见的以系统妄想为突出表现的精神心理疾病。往往发生于同一环境或家庭中长期相处密切接触的亲属或挚友中,如母女、姐妹、夫妻或师生等),原来,神经病传染啊,比流感还快!!推荐去看西班牙的《酒吧》吧,不是说国产剧不好,同样是小成本,差距真的还是显而易见的。 好了正如标题,第一部那肯定是亮剑,真好,没说的从小跟我爷爷一起看大的,第二部虽然我看进去了但是兵油子的故事不是很喜欢,名就不说了,第三部就是这个河山,看到高参谋长死的时候我才发现一个叫大河一个叫小山和在一起就是河山还挺有趣,不得不说王新军演的不错起名也不错??先说说为啥我看的下去,我感觉这部剧挺真的,我说的不是这个特效啊(特效...比较符合国产电视剧的标准)之后整部剧看下来两个感受吧,第一个 好了正如标题,第一部那肯定是亮剑,真好,没说的从小跟我爷爷一起看大的,第二部虽然我看进去了但是兵油子的故事不是很喜欢,名就不说了,第三部就是这个河山,看到高参谋长死的时候我才发现一个叫大河一个叫小山和在一起就是河山还挺有趣,不得不说王新军演的不错起名也不错??先说说为啥我看的下去,我感觉这部剧挺真的,我说的不是这个特效啊(特效...比较符合国产电视剧的标准)之后整部剧看下来两个感受吧,第一个就是惨,虽然没达到历史中那个1:4还是1:40的死亡率,但是这毕竟不是纪录片,比其他的抗日神剧来讲确实惨烈了不少,这也是我能看下去的最大的原因,没手撕鬼子就算给那时候的小日本面子了,这部剧的惨不像亮剑里直接表现的惨,而是大部分通过一些其他的人物来看,像卫老爷子,包括刘叔,说的这些个大柳镇的娃啊,一个个走的时候都是一个个活生生的后生仔,回来的都是一具具尸体啊,真的从他们的言语中感受到了心疼,也感受到了抗日战士们的鲜血,再一个能让我看下去的地方就是跟亮剑一样看的我燃起了些许热血,最底层的小兵们的斗志,和范团长徐团长的这个改变,忍不住拍掌叫好,其次最后一个让我看下去的理由就是跟看新世界一样,想让那几个卖国贼死无葬身之地,恨啊恨的牙痒痒,想给他们皮抛光,国难当头,只顾着在后面统统姑姑.害,最后总结一句话,祖国现在真美好,珍惜美好生活吧
说到大叔,这位早早的就在《辛德勒的名单》扬名立万的老牌实力影星,不知道为什么突然的会选择在2008年接拍本系列的第一集
说到大叔,这位早早的就在《辛德勒的名单》扬名立万的老牌实力影星,不知道为什么突然的会选择在2008年接拍本系列的第一集,在眼看就要60岁的时候转战动作片领域,随即便一发不可收拾,除了眼前这个虽然跨度长达7年却依然完成三部曲的代表作品之外,还有《不明身份》、《人狼大战》、《天龙特工队》等等,在近几年中这位大叔绝对算的上是好莱坞最为高产的动作影星之一。要说他这是转型其实也算不上,早年他也涉足过动作片领域,只是没有如今这么猛,没这么火爆而已,也就没有给人留下过于深刻的印象。不过呢去年尼森叔接受《爱尔兰独立报》的采访时声称,他最多再留出两年时间接拍动作类影片,随后不会再接类似的剧本,很可能会转向剧情或喜剧领域。其实他的这个安排早有预兆,近两年来他分别客串了喜剧影片《王牌播音员2》和《西部的一百万种死法》,还为动画长片《抢劫坚果店》和《乐高大电影》献声,转向喜剧路线的倾还是较为明显。对于“再次转型”的原因尼森大叔没有过多阐述,但也不难理解。如今这位已然62岁的高龄老先生,且不论能不能再施展的动,其根本问题还是牵涉到自己今后的演绎生涯,牵涉到被好莱坞“定型”的问题。
关于被好莱坞定型的问题,我之前在其他的评论中也写到过,相信很多了解这件事情的影迷们都知道这是一件多么可怕的事情。其实尼森大叔进入动作片领域并不是靠身手,而是靠智慧。他没有尚格-云顿、李小龙这类武系电影明星的功底,接拍动作片后也大多是为人师表的绝地武士(星战前传系列中的男主师傅)、循循善诱的宙斯天神(诸神之怒中的宙斯)、率领影武者联盟的忍者大师(蝙蝠侠系列中的忍者大师)、超级战舰的全军指挥官(超级战舰中的舰长)、带领探险小分队在冰原上突围的队长(人狼大战中的探险者)等等,即便在百万种死法中虽然露了菊花,但依然是气势骇人的黑帮老大,可以说在长达6、7年的时间中,尼森大叔都是“吃的盐比你吃的饭都多“的老将OR老师,这个定位与其本身气质非常契合,否则凭他的身手不至于如此受追捧。但一个演员被好莱坞定型那就意味回家的日子不远了,这样的例子数不胜数,成龙李连杰在好莱坞大火之后很快沉寂,好莱坞架不住一而再再而三!为什么基努-里维斯会在《黑客帝国》大火后光速flop,原因无外乎他演啥都是一个样子。而反观影坛大神梅丽尔-斯特里普,长盛不衰也就是演啥都是啥的样子,尼森大叔长达7年被圈定于一种模式类型,他自然是要思变。
于是我们不难看出大叔的计划,再过两年就是他进入动作圈的第8年,届时他将64岁。用两年的时间进行戏路转变,并在65岁之前完成再一次的转型,毕竟经过爱妻去世等变故,尼森大叔的心态着实难以猜测。所以,别再抱怨大叔打不动或是剧情不好看了,真是看一部少一部咯。
不过呢我依然还是要吐槽一下,故事在情节上算是延续前两集,虽说不上狗尾续貂,但绝对是没事儿找事儿的穷白活,虽说在这一集中运用了三部曲中最先进的技术和拍摄手法,3D的IMAX的全上了,一部动作片能用到的票房外挂都挂上了,但看完之后我只能说这部影片能够存在的唯一原因就是号称“大结局”。影片的在情节上显得有些拖沓,而到了进入核心的营救部分的时候,其中显得显得有些生硬,可能是影片的剪辑问题吧,总之整个故事不是非常流畅,而且漏洞颇多,给人留下了太多可以诟病的地方。而结局又显得不是那么的干脆,大叔再也没有前两集那么的冷,为了家人不惜一切的他,仿佛有所收敛。至于扮演他女儿的演员玛姬?格蕾斯给我的感觉是彻底长残,真是要什么没什么了,本系列一结束,后面能不能再有出现的机会就难说了。
虽说算不上太精彩,相对两部前作也稍显逊色,但依然还是值得将本系列的这个大结局看掉。
从T台到演员再到导演,潘婕总是能展现出女性美丽的一面,这一部自导自演的大电影《美丽笨女人》则在质朴的影像语言和情节中,再度捕捉到当下社会,女性生存状态与心理变化的微妙之处,给风情别具的华语女性电影再添一笔。
电影人有时候是很有默契的,95年,许鞍华导演了经典的香港女性电影,叫做《女人四十》,大约十年后,后来张艾嘉又自导自演了准经典的台湾女性电影,叫做《20
从T台到演员再到导演,潘婕总是能展现出女性美丽的一面,这一部自导自演的大电影《美丽笨女人》则在质朴的影像语言和情节中,再度捕捉到当下社会,女性生存状态与心理变化的微妙之处,给风情别具的华语女性电影再添一笔。
电影人有时候是很有默契的,95年,许鞍华导演了经典的香港女性电影,叫做《女人四十》,大约十年后,后来张艾嘉又自导自演了准经典的台湾女性电影,叫做《20 30 40》,又过了十年,潘婕自导自演了内地女性电影《美丽笨女人》,片名不压韵不要紧,胜在意似,如果用剧中三位女性的年纪来命名的话,这部电影亦可以称为《20 20 40》。
片中40岁这位文艺白富美叫周蓉,感性,美丽,有钱,是大众心目中的完美女性,20岁这两位一个叫刘盼,一个叫玛丽,农村进城的打工妹,本来就是花样年华,有大好未来可以憧憬,如果按男性电影的路子拍,她们一定会要爱情有爱情,要梦想有梦想,以喜剧形式娱乐大众。
可是剧情并非如此,周蓉年轻的时候因为害怕有遗传病因,自作自张打掉了孩子,从此与丈夫分飞,自己陷入无尽的迷茫和自责之中;刘盼,这位天真善良的农村姑娘已经怀孕了,因为丈夫意外死亡,她不顾一切要生出注定有残缺的孩子,注定要从此劳苦一生,伤痛一生;玛丽也怀了孩子,播种者却是一位只给钱不走心的有妇之夫。
讲到这些,故事脉络已经非常清晰了,三个笨女人凑到一起,虐心是难免的,但透过虐心的剧情,却产生了逆转命运的正能量。因为一份与生俱来的母爱,和女性之间的互相关爱,也因为杨小林和魏桐,一穷一富两个同样靠谱的好男人,影片变得温馨,温暖,如沐春风。也有激昂的情氛,送给全天下所有正面临心理困境的女性。影片展现了潘婕导演独有的敏感,对细节的捕捉能力,无论杨小林与刘盼的爱情波折,还是几位女角色之间富有生活情感和质感的互相关爱,都有细腻的表现。
以“美丽”为题,以“笨女人”为表现对象,是一个非常有难度的挑战,当下都市,上到白富美,下到打工妹,大家都很美,化妆品一应齐全,衣裳质地精美,再不济还有整容技术和美颜相机,聪明亦是可以人为制造,扑天盖地的网络词汇,社会新闻借鉴,段子手们言传身教。朋友圈里刷一遍,谁都不丑,谁也都不笨,但是《美丽笨女人》不是这么流于表面的,故事非常朴素,人物就像左邻右里,可是内在里,它唤醒了信息时代特质社会渐渐消失的真情实感,发出了女性发自心底对“美丽”的理解,女同胞们,若你有天发现自己没法更美了,就回想一下这部电影,让自己再多“笨”一点,美丽就能加一分。
补充一个题外话,潘婕导演出身电影世家,姥姥是当年的巨星黎莉莉,时光飞逝,如醉如迷,华语女性电影在《美丽笨女人》的戏里戏外血脉相传,光影和现实渐渐融了一体。
只是对于我,这是一个无比揪心,孤独,凌乱,黑暗,甚至是丑陋的故事。所有小心翼翼的遮掩,都像片中Lily和Gerda中间挂起的薄纱,明知世界已经崩塌却还详装镇定。
剧中Lily走在路上被两个男人言语挑逗,最后被拳打脚踢。导演将这一切最后设定在一个环形露天剧场,Lily倒在中央,构出又一幅美丽的油画。
全片自始至终To
只是对于我,这是一个无比揪心,孤独,凌乱,黑暗,甚至是丑陋的故事。所有小心翼翼的遮掩,都像片中Lily和Gerda中间挂起的薄纱,明知世界已经崩塌却还详装镇定。
剧中Lily走在路上被两个男人言语挑逗,最后被拳打脚踢。导演将这一切最后设定在一个环形露天剧场,Lily倒在中央,构出又一幅美丽的油画。
全片自始至终Tom Hooper在借Eddie Redmayne之口,反复问那句"Am I beautiful?"
But the story deserves so much more than only being beautiful.
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update:
看片前特意没有读任何关于真实故事的东西。
看完了怒写上面,然后读了一些日记和相关真实故事的文章,觉得Einar/Lily更像是双重人格,Einar最后被Lily压倒。而Lily就是一个追求浮华和美丽的人。(说Lily是双重人格一定会触到很多人的神经)
这样来看影片负责貌美如花的切入点也算是功德圆满。