男主真的好瘦，瘦脱相了，真的不好看。

女主的脸好小，眼睛也很灵，演技还可以吧，古灵精怪的感觉没出来但也不算太尴尬。

这个剧情就很傻了，毫无逻辑，好难看，比男主的脸还难看。

唯一值得夸奖的就是服道化了，女主每集换一套衣服，每套都很好看。配角的造型也很用心，发髻都用心编了。

为什么不找个好一点的剧本呢，男主为什么不吃胖一点呢，白白浪费这么认真的服道化和演技在线的配角群演。

因为醉玲珑和重生喜欢上徐演员，就看了他的几步旧作。我终于理解为啥徐演员的老粉们提到徐演员的资源都是用“一言难尽”。我看了以后真的是觉得没有比这个“一言难尽”更加贴切的形容词了。这部戏也同样是，我还几次都忍不住要关掉IPAD，实在看不下去的时候，徐先生的演技又打动我了，让我又咬牙坚持下来了。其中印象特别深的是傻离的几场戏。徐先生的演技非常到位，一点都看不出半分装傻的感觉，傻离孩子般的那份纯真，徐先生演的非常动人，尤其是眼神，干净的像孩子一样。另外一场就是重离把冤魂招来，希望他们放过重喧的这场戏。其实玄幻剧最花钱的，服装，特效，武术动作，一个那么穷的剧组，还要拍题材还挺“恢弘”的玄幻剧，不雷才怪。当我看到那些粗制滥造的鬼怪出现的时候（化妆服装还没有“看我哪里跑”综艺节目里哪几个僵尸来的逼真），我第一个反应就是哈哈大笑。但是镜头扫到徐演员，居然是这样一段催人泪下，真挚动人的一段兄弟情的倾诉。我不由得佩服徐演员，果然应了徐帅的flag"一个好演员，就是面对一个板凳都能哭得死去活来“。

最后想说，其实真的挺佩服那些陪着徐先生一路走来的粉丝。我还是知道这部戏以后，海乔会接到重生，醉玲珑（虽然也有些妖孽），夜天子这样的剧，心里无非就是有些感慨而已，那些看过徐先生在红楼梦中人舞台上的大放异彩的逍遥，再看看后来的这些剧，不知道心里是什么样的滋味呢。不过值得庆幸的是，徐先生的演技还是被越来越多的人看到，他的演艺事业会越来越好的！

最后，反正这里也没有人看，偷偷地憧憬一下徐先生的新戏。如果传言是真的，希望有好的导演，好的制作团队。小说真的有一个好底子，去掉感情线，也会是一部非常精彩的犯罪推理剧。人物又极其有个性，”身在黑暗，心向光明“，这样的人物应该能够吸引徐先生吧。

追到11集，一点个人观感小总结：剧本很好，作为一枚小小的国企金融机构工作人员，感觉剧情非常写实且有趣，很多安排让我拍案叫绝，连称编剧懂行。但整体感觉主演的演技有点拖垮剧本的质量，作为万茜的颜粉也很难吹捧她的演技。万茜没能体现钱萍的认真质朴的特性，相反表现的咋咋呼呼，浮于表面，看不出这个位置上的女性该有的睿智和底蕴，演技确实有被高估。反观刘琳的表现，让我切实看到了女演员在角色塑造能力上的参差。另一个更不能忍的角色是陈小纭饰演的马怡，哪怕是一个再底气满满的富二代，在对方企业尽调时也不可能表现的如此嚣张跋扈，毫无职责素养可言。一个不停在浮夸偶像剧里打转的演员确实很难贴合正常职场人的状态，表演出来的感觉直接让人出戏，大写的差评，看到她的片段甚至让我感受到了愤怒??（可能剧本和演员本身都有责任）。相反被疯狂吐槽的张萌倒让我觉得演的中规中矩，起码不会跳戏。一个风韵犹存且现实精明的女人，选她出演还挺贴合。

还有一个小小的槽点，在刘必定做戏给她老婆送酒店的那段名场面，男主们都笃定的认为刘定是另有图谋，但两位优秀的女主都齐刷刷愿意相信爱情的美好。作为基层员工，不太好揣测高管们的认知状态，但私以为做到信托公司总裁、上市公司董秘的女性不太可能还有这么爱情至上的观念，毕竟能在职场厮杀到金字塔顶端的女性应该有比男性更强大的心智。或许她们还会相信爱情，但面对这样的商人，这样的作秀场面，女高管们还识不破这种伎俩，怕是编剧有意为之，突显男女思维的差异，又或是编剧还不够了解真正胜利的职女性。（本人不是女权主义者啊）

男演员真没有特别跳戏的，要是有大概就是男一可以表演的更出彩吧。

仅仅看到11集，观点还不够全面。不过真心认为这部算的上良心好剧了，继续追咯。

人物传记型纪录片，尤其是女性人物传记纪录片一直是纪录片界引人关注的焦点。区别于目前市面上诸多的女性传记纪录片中更愿意有选择地通过纪录片制作者的视角主观展示和塑造的部分女性近乎扁平化的符号式形象，曾因《九月的某一天》获得奥斯卡最佳纪录长片荣誉的凯文·麦克唐纳导演的叙述享有“美国甜心”美誉的著名黑人巨星惠特尼·休斯顿生平的年度新作《惠特尼》一片却反其道而行之，收集了大量客观向的影像素材内容以进行内容与内容之间的过渡与剪辑。由于惠特尼·休斯顿成长、生活的时代适逢电视影像、影像病毒式传播化、私人便携式影像纪录流行化的时代，乃是一个十足的影像爆炸的时代，这在一定程度上给予了这样的纪录片制作者更多地素材整合空间与想象力的可能，而后者在任何意义上对于纪录片的制作都是至关重要的。

同样地，在如此影像爆炸的时代，大多数人们对于像惠特尼·休斯顿这样一位女性的认知了解的过程，大多数情况下也是基于影像在各个途径传播的过程。但是本质上，人们通过其认知、了解到的惠特尼·休斯顿的各式形象及其随岁月与环境改变而带来的主观与客观变化，也都是通过影像制作与传播者主观、片面地选择甚至歪曲后再进行传播乃至二次传播的。尤其是作为这样一位出生卑微、生于60年代美国种族矛盾多事之秋的黑人女艺人来说，她能够如何地突破肤色、环境的桎梏几乎一夜之间成为那个年代“美国梦”的象征，她也就能够被大众与影像捧起的浮华所淹没乃至迷失从而跌落下神坛。

但确切地来说，无论是作为这样一部纪录片的制作者还是哪怕仅仅一名普通外人来看待惠特尼本人在这时代浪潮中的起起伏伏，集中聚焦与讨论的关注点和信息却依旧只能来源于那一个又一个跨越时间的影像之中。这是人物传记纪录片乃至所有影像艺术一直面对的难题，即如何通过影像尽可能地展示和塑造人物形象，尤其以真实、立体的女性形象为甚。

如果说前文提及的诸如导演选择性地展示与连接影像素材仅仅是体现导演或剪辑本身的意识的话，那么在全片中并不多见的惠特尼·休斯顿直接面对面的采访谈话内容理应在本纪录片中起到更关键的作用。然而遗憾的是，不同于家庭私影像片段中惠特尼那或活泼自如、或慵懒不羁的神态举止，公众镜头下的惠特尼·休斯顿只能在采访中更多地选择压抑自己的本性。这诚然是惠特尼作为一名女性、尤其是一名黑人女性在白人文化主流世界里可以预见到的各色掣肘之一，但归根究竟，惠特尼从小生长的环境与受到的意识形态教育与其日后八九十年代大红大紫、被一代人尤其是美国黑人奉为“美国梦”偶像的环境与大众意识形态的截然不同乃至脱节是造成她后来迷失自我、放纵对女儿教育的根本原因。惠特尼事业与经济上的成功不能掩盖其现实生活尤其是家庭生活中种种的无谓内耗，这对于一个出身传统天主教教育熏陶的黑人女性的内在摧毁力是巨大的。她能够无时不刻地将对上帝的旨意与爱挂在嘴边，但往往现实中却不知如何真正地践行。

在霍克海默与阿多诺合著的《启蒙辩证法》里曾对当今的影像输出“大加指责，认为它麻痹了观众的想象力”；“麻痹了观众的判断力，以致观众不再能够区分‘感知’和‘想象’、现实和虚构”，并进一步指出文化工业“越是能够成功地凭借技术制造出与现实客体相像的复制品，它就越能使人轻易相信外部世界只是电影所展现世界的简单延伸”（斯蒂格勒《技术和时间3——意识犹如电影1》）。毫无疑问，当代哲学家们的这些鲜明观点在侧面也表明了如惠特尼·休斯顿作为第一批影像爆炸时代诞生的超级巨星兴衰的必然性乃至客观规律，更重要的是揭示了惠特尼及普罗大众间所共有的由于外部影像爆炸输入而对其健全认知、意识形态发展带来的潜在负面影响与危害；反之而言，也尤其能够启发像纪录片、人物传记这样特殊体裁的影像作品来探索如何真正完整地表现人物、事件与时间。

由于影像工业的批量化、流水线式制作、产出与影响，使得在处理纪录片所需影像素材的时候往往容易令人陷入素材同质化、堆砌化的围城之中。尤其对于人物生平这样的内容，人物成长的时间流必然会与其他人群（包括同时代的观众人群）的成长时间流产生交集，从而极易形成潜在的重复。

作为第一名黑人女性被贴上普世“美国梦”情感寄托标签的影像时代巨星来说，借助有声活动图像、电视直播、电影等等使其家喻户晓的影像技术，从根源上讲其目的还是为了所谓“文化工业”与意识形态的图形化输出而服务。而此时惠特尼本人的所谓女性意识也好，独立意识也罢，无论惠特尼是否为其时代女性形象的代表或被代表，在好莱坞浩浩荡荡的娱乐产业丛林法则下都显得形单影只，甚至时常孤立无援。这也是惠特尼·休斯顿一生的真实写照。悲哀的是，即使是所谓“客观”的纪录片，如同一般叙事影片一样，往往也仅是一个强调电影制作者与观众意识相互“重合”的时间客体。斯人已逝，关于惠特尼真正的心路历程与饱满形象，可能我们从未也不能再从电影中领略得到了。

自決

2019.1.8

1 郑芝龙的台词中“荷兰弹丸小城如何连破葡萄牙西班牙变成一个强国？全靠大力发展海运，我们也要这么做”

2 薛良在仙霞关处用琵琶大曲《十面埋伏》来提醒郑成功李卫已经设下了鸿门宴。

3 清军凝视万人折时，郑夫人扔掉兵器把万人折拿回来而数位清兵并没阻拦击杀。

4 明朝遗民在金门军士与荷兰船队遭遇战中受伤时救治伤兵的气概和炮台下停放的十数个棺材（这是我看电影多年第一次见这样的细节，如果制作方在大手一些 更好的表现军民同仇敌忾的骨气会更完美）

5 应该是受限于成本，所以战争场面都不会太久，但是最后攻入荷兰城堡时的战斗放在国内外都可以算是上作，尤其是登墙战的场面。

6 冲锋船上的大铁钉，这种在三国演义中就出现过的东西在国内的粗制滥造的影视作品中依然罕见。

7 薛良在何斌回福建时候被扣押在水牢里，足见剧本是比较扎实的，不然对反派的刻画必然如同抗日神剧里一般平面化，低智化。

8 郑成功的蟒服有做旧处理吧？最后和荷兰人签协议的时候蟒服看起来有半旧的质感，给人感觉是好好保存了十几年的衣服。

9 盖大印的一个仰拍镜头，应该是盖在玻璃上拍摄的吧？视觉冲击挺大的。

10 导演安排了爱新觉罗玄烨在郑成功出兵的时候和群臣讨论的镜头。

11 钱谦益此人只闻名不见面，他投降了代表晚明士族的落败和明王朝武力虽然尚存但是精神上早已屈服于满清。

12 荷兰人在最后出现的战船有点复原海上马车夫的特色船型的感觉。

综述，我认为《英雄郑成功》算得上是制作精良剧本扎实的作品，如果手脚大一点，再多花点工夫去拍一下明民亡国后的情感还有荷兰鬼子在台湾的所为，已经对郑成功的刻画不要太过刻意的话，那段历史如果还能再次成片，真的就是一部史诗级的战争片了。

妮可·基德曼太会演这些精致的女人们了。

这几年，从《大小谎言》到《无所作为》，她充分地在这种类型的人物领域展现出自己的能力和光彩，哪怕是打酱油似的《海王》《爆炸新闻》，包括她很多年前拍过的《大开眼戒》《时时刻刻》，也无一不是这样。

毋庸置疑，她非常擅长演出一个原本生活美好的女人遭遇生活的危机之后的种种反应。尤其是越细枝末节的神经质，脆弱，无助，痛苦，越能被她演得丝丝入扣，大放异彩。《时时刻刻》里的伍尔夫有些不一样，但从出身背景来说，她确实不是真正在社会底层遭遇痛苦的那种人物。

《里卡多一家》里的露希尔和露西，就像是她这一类表演的集大成之作。尤其是我今天才看完《大开眼戒》，这部二十年前电影里的妮可·基德曼和二十年后《里卡多一家》里的妮可·基德曼相比，实在青涩太多。

妮可饰演的露希尔在历史上有着原型，露希尔和她的职业一样，都是一个演员。而露希尔跟《大小谎言》里乍一看上去比较柔弱的瑟莱斯特不一样，她从一出场，气场就稳稳地凌驾在我们面前，并不盛气凌人，但我们很清楚，这个女人，非常有主见，非常有主意，不好对付。

事实上，她确实不好对付。她在这部戏中好几段找人“谈判”的场景，无论它们的结果是利于她，还是不利于她，她的气势都绝对不会有一丝一毫的退让，大有一副“我说，你听”的气势。我不知道真实历史中的露西是否如此，但看到她身姿曼妙而非视觉性感地出现在每一个场景中，我深刻地感受到，露希尔其实就是我们很少在生活中会见到、但一见到会不由自主被她吸引住的那种女人。

她们不依靠美貌和身材，也不依靠哗众取宠，尽管她们的美貌和身材无一不缺。可她们身上有更加鲜明的特质会让你慢慢地忽略掉那些一开始吸引住你荷尔蒙的东西。我把这种特质理解为基于某种才华的自信，同时也把这种特质理解为“姿态并不高高在上，可也不算亲近”。

妮可·基德曼跟露希尔这个角色太契合了。

相反，跟露希尔饰演的《我爱露西》中的露西一角，妮可与她形成了极大的反差。

如果说露希尔是一个有点女王色彩的女性，那露西——这个虚构出来的戏剧人物，她从一开始设置出来就是一个头脑简单的中产阶级妇女。她的言行举止都被数十年前的编剧赋予了搞笑和滑稽。当妮可复刻这个角色时，她本人身上的明星光彩和这个搞笑滑稽的角色融合在一起，竟然营造出一种令人难以想象的幽默。

其实，这两个角色对于妮可来说，都是表演。但妮可把这两个人物的表演切分得十分有差异，露希尔，妮可对她的表演毫无痕迹，给出一种生活的真实感，露西，妮可对她的表演充满痕迹，完完全全就是那个年代的人物说话的方式，可我明知道它是虚假的，却也觉得它是好的，用一种不太正确的形容方式，它的好就好在对那个年代的饰演方式的浮夸的复刻上。

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《大明风华》最初吸引我的，首先是演员阵容和题材。

主演朱亚文和汤唯，都是我特别喜欢的演员。汤唯一直以来都是以演电影为主，出演电视剧，这还是第一次，我十分好奇和期待。而王学圻、吴越、俞灏明等实力演员，也让人对这部剧兴趣大增。我始终相信，一部剧的演员阵容只要够稳，剧的品质就基本有了保障。

《大明风华》的题材吸引我的地方在于，它是为数不多的以明代为背景的历史剧。从小到大，我看过很多秦汉历史剧，如《汉刘邦》、《汉武大帝》、《大汉天子》，看过很多唐代历史剧，如《大明宫词》、《唐太宗李世民》、《长安十二时辰》，也看过很多清代历史剧，《孝庄秘史》、《康熙微服私访记》、《雍正王朝》……但是相较之下，明代的历史剧就少得多，明朝，似乎是一个被影视行业冷落的朝代！正因如此，它更像一个宝藏，有很多待开采的精彩故事。而《大明风华》，就挖掘了这个宝藏的一角。

这部剧从历史上著名的靖难之役讲起，横跨五代六朝，讲述了明朝第二代皇帝朱允炆、朱棣、朱高炽、朱瞻基、朱祁镇等数代帝王的故事。而贯穿这五个帝王统治时代的人物，就是汤唯饰演的孙若微，一个经历过靖难之役、迁都、土木堡之变、北平保卫战等历史沧桑巨变，并在一定程度上影响着历史走向的女人。

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我真的要被气死了。

林永泰这个角色从头废到尾基本没做过半点正经事，前半段执行任务打瞌睡，差点搅黄整个布局还搭上命，王志淙帮他背锅结果他反过来指责王志淙。抓偷车贼那里call机一响差点被人打死，还是要王志淙来帮他解围。叶辉领便当那里，明明王志淙让你看着叶辉，你非说我也要去追犯人，结果叶辉失血过多挂了，你转过身就指责王志淙究竟什么时候才肯不乱来。每次都要搞得好像全世界都欠他一样，就他的办事能力他究竟是怎么当上沙展的。

说好的最佳拍档呢，林永泰不就是一拖后腿的而已吗？

如果心中有热情有热爱，就能很容易地坚持，并享受其中，沉浸在快乐里，感受幸福，对人对事皆如此。

比如小堇的志向从医生转变成舞伎，是因为当健太遇到百子小姐后脸上呈现出的仰慕之情，她内心爱着健太，所以想要把自己变成健太仰慕的模样，这也是那一句“单恋是强大的”。

又比如季代，她虽然没有做舞伎的天赋，但在做料理的时候，她始终都处于一个快乐幸福的状态，每天去商店街想着今天的菜单，买到漂亮的蔬菜，再将它们变成料理。她每天笑着，专心地做着，没有抱怨也不觉疲累。

这也是为什么，我们总说要去寻找内心真正的那份热爱。

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导演的目的很明确，搭上元宇宙的话题，讲述一个女性在虚拟游戏世界中觉醒和寻找真相的故事，对标的就是金凯瑞的《楚门的世界》。拍的很认真，演的很努力，五十年代布景和造型也是下了本，可惜这个剧情真的太生硬狗血了，不但逻辑不通，而且明显已经涉嫌严重犯罪。

现实的男主是个邋遢的宅男鲁蛇，妻子是个累成狗的普通医生。男主梦想的生活是上世纪中期惬意精致的中产家庭，丈夫有一份体面工作，妻子是每日做饭居家的主妇，每晚香喷喷的等丈夫回家。于是男主就登陆了一个游戏：胜利社区，在游戏里光鲜亮丽成功帅气的男主过上了梦想的美好生活。

对今天很多人来说，这个梦想没毛病，现实不如意就网络里、游戏里实现呗。问题是剧情设定的游戏要复杂一些，女主也要进入游戏，同时要在游戏中成为温柔贤惠的居家主妇，这就必须在现实女主不知情的情况下对她的记忆、思维彻底改变，成为游戏中一个男主希望的傀儡女仆，而且一直被困在游戏中，这显然已经是严重犯罪了。

按今天虚拟现实、元宇宙的路径和规划，你在网络虚拟世界中按自己兴趣爱好换个活法，已经有雏形了。最关键的是还不违反现实法律，一般也不会伤害他人。甚至现实中的单身狗在虚拟世界变海王也很正常，在虚拟世界中想变成影片中那种居家主妇的人也大有人在，为何非要编成成严重犯罪泥？

影片主题也很模糊，看介绍似乎是讽刺一个乌托邦社区的失败，影片中似乎表达的只是一个丈夫利用游戏科技手段强行改造妻子、侵害女性权利的惊悚犯罪故事。又似乎是一个女性从游戏中觉醒寻找真相的故事。但最终啥也没说清，就是一盆狗血。

其实上述几个主题，你单讲哪一个都可以很深刻，都讲也可以，但是拜托你一定讲透。

个人觉得大致按《楚门的世界》节奏就挺好，前半段没心没肺的幸福生活，一些意外、bug、本体意识觉醒让女主开始怀疑自己的世界并寻找真相。现实中很多人都觉得自己就是一段编好的代码，这个噱头其实不错。最终通过努力和战斗找到运行游戏的主机和“玩家”，回归现实世界。或者结局继续反转，就是一段代码，也挺震撼。

长文警告！因为一边三刷一边分析，难免偶尔有些发（啰）散（嗦）

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对于剧版风声这样的作品，逻辑复杂细节繁多，更有很多似真似假真假参半的台词，而且从小说到剧本，再到电视剧，一次又一次的改编，其实是会留下一些逻辑漏洞的。每一版有漏洞，更改的时候可能版本之间还有冲突。这样掺杂这很多真假虚实还有逻辑漏洞的作品就很容易出现不一样的理解，因为每个人的触发点共鸣点不一样，观众就会下意识筛选信息，截取支持自我的理解而忽略矛盾信息，也因此一千个读者就有一千个哈姆雷特在这种作品中最容易出现。同样，个人理解中的李宁玉也是这样选择性下的偏见。

李宁玉的理性是最显著的特征，靠着自己强大的逻辑一次次脱险又最终给自己布下了逃无可逃的死亡阵法。在剧里，她更是不止一个提到自己的人生就是数学模型，感情只是干扰项。当然有趣的是，每次她说这段话，正是她被感情左右的时刻。

天才与疯子的距离只在一线，就像顾晓梦说的，李宁玉是最疯狂的赌徒，数度拿自己的命来赌。破解二代恩尼格玛机，是没有任何一个天才可以理论推导出自己可以完成的，除去形势的不得已，她坚持不使用假密电，是她把破译，数学逻辑，以及自己的大脑放在超越生死的位置之上，也应该就是所谓的信仰。似乎提到李宁玉，都会提到信仰，那么信仰到底是什么，在这个维度上来说，大概就是排在生死价值之上的那些信念。这既是常人眼中最疯狂最非理性的选择，但也是她的价值排序下最理性的选择。然而她的价值排序的形成，或许本身就是一个感性与理性结合的决定。

下面主要磕玉梦，但是主要想分析李宁玉的心路历程。各种分析贴，大家抠的细节已经很多了，二刷的时候，多少还是受到一些分析贴的影响的，看得越多好像就越难下笔写下什么，所以着重讲最开始看感受最深的几个场景吧。

E03

李宁玉第一次回答谍报的职业生命是“毁灭”。这并不只是一种托词，长期从事谍报工作，李宁玉对谍报所带来的毁坏性肯定是有深刻的认知的。这是李宁玉带给顾晓梦第一次强烈的冲击。顾晓梦喜欢冒险，喜欢追逐生死一线的快感。这种快感可以和生命等价的，但生命之上是什么，还稚嫩的顾晓梦似乎并没有更深入的思考。在周遭所有人把保命当成最重要的目标，李宁玉是她遇到的第一个有着对谍报超越生死的信念。她似乎第一次意识到除了那种生死之间的快感，还有可以超越生命的追求。说到这里，其实还想提一下，顾晓梦是一个道德界限比较模糊的人，所以在E10她也可以说出替李宁玉杀了老潘这样的话。她成为军统，喜欢冒险的成分应该是大于对党/国的忠诚的，所以她数次更换这个问题的答案，说明她之前并没有深入思考过这个问题的。

当时第一次看李宁玉这段表述的时候，像顾晓梦一样，我也被这段台词冲击到了。李宁玉似乎在追逐这种毁灭的力量。那么她追逐的到底是什么？一种理解是，当一切秘密被揭开，真相再残酷，那却也是最真实的。也就是说，除去共产主义，她也在追求绝对的真实，这是她对谍报本身的追求。另一种非常影响我对李宁玉看法的一个解释是，她同样也和顾晓梦一样，隐秘地享受生死一线的快感。这和她身上具有的赌徒特质是相呼应的，放在一个恃才傲物的绝对天才身上也非常合理。当她一次次靠着自己的智慧在死神面前逃脱，肯定有着几分得意的，又促使她更加信仰自己的大脑。

这集里面有一段是第一次看的时候遗漏的重点，看别人的分析才发现，当顾晓梦决定瞒下假密电的时候，其实是拿自己的生命跟着李宁玉在赌。本来对身为上司女儿的顾晓梦天然少了一分戒备（已经知根知底了），她居然有把生命托付给自己的勇气和决断，这对李宁玉来说，确实也是一种冲击。还有一点，这个时候，顾晓梦是整条船上，唯一理解和尊重她对破译的执着与信念的，估计在此之前，她几乎找不到在这一点上和她产生共鸣的人的。其实到这个时候，两个人已经建立起一种相互欣赏和信任，当然，这个时候的信任是很不牢固的。

E04-05

顾晓梦生日的时候提过，刺杀森田之后，她才真正地认识了玉姐。第一次看的时候，并没有意识到这点。回过头分析，大概有几种可能吧。一，看分析说，李宁玉出手救了她。平时见惯了别人对她巴结奉承和各种功利的行为，但就是这么一个对她极其冷淡甚至严厉的人，在关键时候救了她，并在之后对她没有半点邀功请赏的意思，这是她平常极少见感受到的真正的关心。二，李宁玉在此之前，她的聪明才智都是在破译密码上，但这次的事件却显示出她有这种级别的急智和玩弄人心的手段。换言之，不是只有高智商，情商也极其高。三，同样的，李宁玉为了自保和保同行，是可以把无辜的人推死的。单看前面，可能会产生李宁玉是一个刻板的不通人情世故的天才，而这后两点彻底颠覆了这个形象。诚然第一点应该是对她影响最大的，但同时，像前面说到，顾晓梦应该是一个道德界限相对模糊的人，后面两点会让她对李宁玉这个人产生更浓烈的兴趣。不过，其实第一点在这个时候还不够力度，毕竟在E09她是有谋杀李宁玉的打算的，但恰恰是李宁玉在E09对她又一次解围，让她从此以后对李宁玉除了信任就是维护。

擦，居然之前没注意到最重要的一点，李宁玉名副其实地救了她一命，在死亡边缘上把她（和其他人）拉了回来（或许这也是为什么白小年后来说真心希望李能活着走出裘庄？）。当船舱门打开的那一瞬间，画面由灰色转为彩色，李宁玉站在门口，带来光明，如神明一般。不得不说，这个剧里的李宁玉真的是九分神性一分柔情。

E10

顾晓梦帮李宁玉出头甚至打了潘汉卿，这一段可以解读出很多东西，不过个人最想提的几个点。一，顾晓梦这样毫无顾忌批判家暴，痛骂围观的人，相对于李宁玉平时的隐忍，这样的肆意她多少会有些羡慕吧？二，虽然李宁玉并没有真的被家暴，但是这种现象肯定是司空见惯的，在这个层面上，顾李应该是有很高的女性特有的共鸣的。三，在顾晓梦打了潘汉卿之后，她的第一反应是把她往后拉，即使在一开始不知道潘的顶级间谍身份，看到这段的时候个人对这个动作的解读就是她在保护顾晓梦。

今天重新看这一集，发现李宁玉递辞职信这个情节也挺有玄机的。好像有人提过这是李宁玉为了打消金生火的疑虑而以退为进。单从这一点看，李宁玉也是个扮猪吃老虎的能人啊，一直装着一副我只懂破译不懂半点人情世故的刻板样，但是算计起人心来她也是毫不逊色于金生火，只是平时天才不屑于使用这项技能，当然，也是一种身份掩护。不过今天突然意识到这个天才已经开始铺垫怎么赶顾晓梦出去了…… 先提出辞呈，之后在金生火面前提出两人只能留一人，或者都不留，就显得自然多了。李宁玉似乎打定了主意要赶顾晓梦出去，跟一天前的态度很不一样。虽然可能是这次抓到了顾晓梦的小辫子理由更充分，但可能还有她对顾晓梦这次体现出来的应变能力多少有点失望和担心，更加觉得她应对不了间谍工作，也坚定了她赶人的决心。

顾上尉在应对假密电这件事上在李上校那失了分，接下来就开始狂加分。打潘汉卿那里之前已经说过了，还能说出“我心目中的玉姐是这样这样这样的”这样的情话（bushi），李上校应该还是多少有点感动吧。不似周遭人，甚至是金生火，对她的婚姻生活的八卦与不屑，顾晓梦能够一眼看到李宁玉表象下的美好，而对于那些表象，顾晓梦只有怜惜和打抱不平。顺带夸一下这里文演员的细节处理，在顾家一见到顾老（以及之后假装猜测她身份的时候），她的嘴角是带着一丝笑意的（这个时候顾晓梦看不到她的表情），这个时候其实已经暗示了她对顾老有种亲切感。

然后是顾晓梦人设最重要的一段，非洲猎狮和她的冒险精神。而对这段叙述，李宁玉的评价是疯子，应该是呼应E03顾晓梦也曾评价她是疯子。那么疯子就不应该只是一个简单的“你疯了”的意思。第一，李宁玉应该是第一次真正理解了顾晓梦为什么非要做谍报工作，不是一个千金小姐穷极无聊下贪图新鲜体验。注意，一时图新鲜去找刺激和真正拿命去寻求刺激是不可等同的。顾晓梦在讲述这段的沉醉的神态，显示她是真的沉迷于那生死一线的快感的。第二，有了这个认知，李宁玉的感受如何呢？最起码，在对待生命上，她们俩都是疯狂的赌徒，李宁玉肯定是可以理解这种状态的。如果认同她也会偶尔隐秘地享受这份多巴胺，那李上校是不是还会有点被戳穿私密的感觉？

这一集是进入裘庄前的最后一集，也是很重要的转折。在我看来，这个时候玉梦之间已经有了很好的感情基础，建立了一种情感连接。顾晓梦对李宁玉有才智上的欣赏甚至崇拜，有直觉的信赖，不自觉的保护欲，归纳起来就是美好的代名词啊。而李宁玉因着顾老的原因，从一开始就对顾晓梦有着心理位置上的亲近和保护，但一系列事件相处下来，会觉得顾晓梦虽然青涩，却有着很多她欣赏和向往的品质，更重要的是，两人很能理解对方的精神世界。放眼望去她们周遭的各色能人，真正能理解并且认同她们精神世界的还真的没几个，这种共鸣是极其难得的。

E21

中间主要推动剧情了，也没有啥值得磕的地方……而这一集就是名场面：数学模型与感情干扰项以及“因为，你一直企图用感情来干扰我”。就像一些分析说的，这段关于数学模型的话其实出现的有点突兀，不过我的理解不太一样的地方在于触发她的这段话的原因。今天仔细看了这段台词之后，我突然发现之前忽略了玉梦之间很重要的一个反复出现的phrase，那就是“你是玉姐啊”和“我是你的玉姐”。

回过头看，一开始顾晓梦就用“玉姐”这个称呼有目的地企图拉近和李宁玉的关系，但是这个称呼在E10开始变质，就是顾晓梦在打了潘汉卿之后说，“我不是为了你，而是为了我的玉姐。”然后在顾家的时候，顾晓梦更是说“我记忆中的玉姐是这样，这样，这样的。”我想，通过顾晓梦这两段话，李宁玉终于明白自己在顾晓梦心中那么珍贵的形象，不再有目的，而是那么纯粹地觉得“玉姐”是那么美好的。而李宁玉是非常珍惜这个称呼或者说这份美好的。（不枉费我花那么多笔墨分析E10啊！）

最近突然意识到，除去责任除去任务，李宁玉是无比孤独的。也许她的才华会被聪明人所赏识，但是除此之外，对她作为一个人，是被无数人误解的甚至是嘲讽的。而顾晓梦心目中的玉姐，不是破译天才，她作为一个人，是那么的美好，不被那些流言蜚语所扰，反而深深地同情着“被家暴的李宁玉”。这可能是同为女性的优势，这份认同和怜惜，还有向往，应该是深深地打动了李宁玉的。除了一个破译机器，她还有值得被人喜欢的其他美好品质，而这一切都浓缩在顾晓梦的“玉姐”这一个称呼里。所以，在后面试图说服顾晓梦认同她的计划的时候，感情上，她只用了一句话，“因为我是你的玉姐。”

再回到这一集，抛开李上校“打脸”这个梗，仔细分析她答应顾晓梦给她改衣服对话。一开始她确实是拒绝的，可是当顾晓梦随口说出“可你是玉姐”，李宁玉被触动了，想起了顾晓梦口中心中那个美好的玉姐，所以心软了。而在改衣服的时候，当顾晓梦说，“玉姐，你对我好，我都知道。” 李宁玉才反应过来自己对顾晓梦的各种纵容，而且那么轻易就被顾晓梦就看穿了心思。而她是需要教导顾晓梦成为一个优秀的间谍的，是不能轻易地相信任何人的。所以，她说出来这段自己是数学公式，没有感情的模型，感情只是干扰项。而这段话却也正确无误地泄露了她的心思。“感情是干扰项，我必须排除。”她开始意识到顾晓梦可以让自己做出这么反常的举动，这样的纵容，这样的自己是那么容易被看穿，这在这个危机四伏的环境下，是不应该出现的。而这句“因为你一直企图用感情来干扰我”，正是她开始意识到顾晓梦口中的“玉姐”这个称呼已然成了她的软肋……

E24

这一集倒没什么特别的玉梦可以磕的，但是却是决定李上校命运最重要的转折点之一。关于她承认自己是老鬼这段，个人的理解是：对金生火的怜悯和愧疚，对金若娴本来就有的深深同情和她的死的深深的愧疚。这应该是第一次她的强烈情绪冲破了她所有的理智，促使她一时想承认结束这所有一切的折磨。当然，这是极度非理性的想法。应该在这一刻，她也燃起了对龙川无比的仇恨，所以她最后的布局一定会有杀了他的这一点私人情感，这也是她唯一能做到的答应金生火的两件事之一。这一集貌似也是李宁玉情绪的一个转折点，之前的她把自己的情绪起伏掩饰得非常好，而这之后，也是各种原因，她的情绪明显更鲜明外露了。

E25

这一集信息量好大啊。先说顾晓梦，我是比较同意有人的分析说是王田香点出同性恋人杀人案她才真正意识到自己的感情是什么样的。所以当李宁玉因为愧疚给吴志国喂饭的时候，顾晓梦撇开了眼神，这个时候应该心酸翻倍了吧，也更能进一步确认自己的感情。这一段剧本上没有，加的还挺好的。

王田香审李宁玉那段，和后面她听到何剪烛会被送去慰安营，她都很明确地表现了对这两个人身为女性的怜悯。之前在微博写过，李宁玉的才智和能力，让人经常会忽略她的性别，但是对于这两位女性的遭遇，她显示出了前所未有的剧烈情绪起伏（当然也是境遇太过悲惨），这是李宁玉极其“女性”的时刻，那种同身为女性特有的共鸣（前面提到E10顾李其实也有这个层面的共鸣）。就个人来说，李宁玉能有这一个面向，是极其难得和珍贵的，她不仅仅是一个天才，她也是一个女性天才。

然后就是顾李客厅的对峙。可怜的顾晓梦应该只是天真地想告诉她的玉姐她已经知道她的身份，然后会帮她（我猜的）。当然，后面的话还没来得及说，就被李上校的完美逻辑反杀震惊到了，也伤到了。顾上尉还是太嫩了……提到这场戏，就不得不提到剧本和电视剧里面演绎的区别。受到之前看的分析贴的影响，之后看到剧本的这段，确实觉得李宁玉冷酷多了。不过今天再重新看这场戏，读了这两集的剧本，其实我觉得剧本里的李宁玉其实并不冷酷，只是更内敛一点。

剧版里面，在顾晓梦心碎地质问，“所以，当时你在船上救我，也不过是为了自己逃生，对吧？”李宁玉明显态度软下来，说，“你要是愿意，也可以这么理解。”文演员把李宁玉此刻的心软和不忍心很细致地表演出来了，所以相对容易理解李宁玉此刻的心情。

不过，我对剧本这一段有不一样的。仔细看一下剧本里的这段台词，其实更早泄露李宁玉心情的是前面再一次提到的自己就是数学模型（这一段剧版里也有）。这一段表述李宁玉前后两次对顾晓梦说过，虽然说起因和她想要的结果不一，但是都是她被感情严重干扰的时刻。

【详细】

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相柳：我服了

我：我吐了

刚开始，场面画风一看 不错有那味道，可是就在开始没几分钟晴明被错认为杀人凶手的桥段，我就感觉事情不妙，百分之十的烂片率，没事没事 我喜欢的迅哥和陈坤都在呢我陪他们。接着估计是为了引博雅出场硬是把博雅改成一个傻缺脑残智力低下的废柴，别人说他傻他不服，接着往下给大伙证明他是真的傻，这个时候是百分之二十的烂片率，为了找到晴明追回贡品又找到了神乐，好家伙把神乐塑造成疯疯癫癫见谁张口闭口都叫主人的喳喳鸟，你他妈看游戏里的人物角色是这样吗，你有好好研究阴阳师到底怎么回事吗？俩傻缺碰一起竟在这浪费老子时间，这俩货逼逼完一个小时过去了，我也不知道过去的一个小时再讲什么内容，此时的判定率已经百分之五十了，当时已经有点不耐烦看不下去了，再到后面晴明去见海坊主要涂山剑，真的是服了随便叫两声就是妖怪语言，全场那妖怪给丧尸一样，大型cosplay群嗨现场，这个故事的情节开始崩了，不知所云一通乱编，百分之七十。迅哥重伤虚弱至极（被自己的同僚射个肩膀重伤？）这战斗力咋当上掌案的，咋除妖，阴阳寮是养老院？还有那阴阳寮战斗力这么弱还除妖？动不动出去一批死精光出去一批死精光，也别除妖了整天埋你们还埋不过来，哪有时间去除妖，那鳞片也别追了，搞不好回来路上就被截杀了，此时百分之八十，接下来果然迅哥被截杀（虽然后面没死），阴阳寮又死一批，守结桥断结桥百分之九十，不多说好奇的可以买张票去后悔后悔，最后晴明和一个四不像怪物决斗我也没看懂他想表达啥，你打我我打你把你打死我就赢了??，百分之一百烂片率大圆满。

最后迅哥对晴明说：晴明带上麟石跟我回阴阳寮吧。回去干啥？回去送死？阴阳寮现在估计就剩一个掌案了吧。

战斗力，一个雪女能和晴明打斗几分钟？能杀的专门除妖的阴阳寮断子绝孙？想问一下当时是怎样收服的雪女？单举一例而已

博雅憨批，神乐疯癫，你这编剧真的能干干不能干歇着也行好吗，求求你了

无关演员。知道为啥把没进过影院的电影叫网剧吗？因为他低成本烂剧情没有影响力，可是这侍神令真的是连网剧都不如。真的，剧情烂就是天王老子来演也是烂片，和演员没有一点关系。草泥马的煞笔编剧和导演。