在爱情里,比拼的不是体力,而是你在这段关系里的付出。
knock和korn的关系,发生质的转变,是因为醉后的一场性事。我试图认真去解读,发生这样的事,到底是因为一时的偶然,还是korn预谋已经的喜欢。
剧中没有说,但从他俩在安帕瓦和妹子喝酒,2号和3号亲吻这样的细节来看,korn对knock的喜欢,已经昭然若揭,而knock依然是
在爱情里,比拼的不是体力,而是你在这段关系里的付出。
knock和korn的关系,发生质的转变,是因为醉后的一场性事。我试图认真去解读,发生这样的事,到底是因为一时的偶然,还是korn预谋已经的喜欢。
剧中没有说,但从他俩在安帕瓦和妹子喝酒,2号和3号亲吻这样的细节来看,korn对knock的喜欢,已经昭然若揭,而knock依然是个直男。妹子走了之后,他俩继续喝酒,第一次亲吻的试探,knock并没有反对,后来还曾热烈的回吻,此时knock的婊已显露无疑,而korn也并非全然无辜的人,如果他对一个女性做这样的事,那就是性侵了。
有意思的是,knock生气的是,他是被上的那个人,而不是性事本身,这里面就很耐人寻味了。
两件事促使两个人的关系越来越近。
一个是与korn与前男友mew的重逢,应该说,每个人都对自己喜欢对象身边的人都是敏感的,mew与knock每一次相遇都是火花四射,也促使了knock意识到对korn的在乎,第一次厕所相遇,knock问,他是谁?第二次篮球场相遇,knock问你还喜欢他吗?第三次图书馆相遇,mew求复合,knock回答他可能已经喜欢别人了,饭桌上问,你会和他重新开始吗?至此,knock已经喜欢上他的好基友,想要回应korn的感情。
第二件事是足球?场上的战斗,knock骨折,需要人照顾,korn对他全心的付出与照顾,其实korn与knock还有knock女朋友,每天都是大型修罗场,我都替korn感到尴尬,但是正是贴身照看的机会,促使knock认清了自己的想法。
整部剧来看,knock是个左右逢源的幼稚鬼,他希望korn和他友达以上,恋人未满,享受来自korn的照顾,同时还有女朋友。korn是个无法解决问题的人,他俩所有的问题,都要由yiwa来解决,虽然他有深情的人设,但是他没有促进knock的成长,从现实来说,都不是好的爱人。
看完心理追凶来的,个人感觉差的真不是一点半点。
凶狠屠老板,捞金tina姐,暴躁又撒币的屠大蠢宝,这几个按道理应该是推进剧情发展的重要人物啊,却不止一次让人感到似灰太狼对打喜羊羊,我一定会回来的2333。不,灰太狼至少还是个主角,但是他们都没经常出现。哎,罢了,讲讲其他的。
(目前看到14集…)
一、先讲各cp:
师父配师父,三个弟子配三个弟子
看完心理追凶来的,个人感觉差的真不是一点半点。
凶狠屠老板,捞金tina姐,暴躁又撒币的屠大蠢宝,这几个按道理应该是推进剧情发展的重要人物啊,却不止一次让人感到似灰太狼对打喜羊羊,我一定会回来的2333。不,灰太狼至少还是个主角,但是他们都没经常出现。哎,罢了,讲讲其他的。
(目前看到14集…)
一、先讲各cp:
师父配师父,三个弟子配三个弟子?这配对也未免太随意了,我就真不相信缘分如此神奇让你我都相遇,不是一家人 不进一家门咯。玩咩?那以后干脆都双胞胎配双胞胎,三胞胎配三胞胎咯。【我知最后潇洒哥官方cp是屠家女儿啦,不过目前还没看到那儿,先吐槽前面部分咯】
说在前面的话:
1??对于女主周林林的配音,接受无能。给我的感觉是一个没有青春朝气老气横秋的女生……也许想要给观众一种“呆萌”属性的感觉,但是我却只感受到了傻气。
2??青春电影,《我的青春都是你》属于天马行空,也许逻辑上没有任何关系……当然很多剧情的发展也没有起承转合就是突发奇想的灵机一动。(比起这种灵光乍现的青春电影,《我的少女时代》和《那些年》稍微写实的更让我喜
说在前面的话:
1??对于女主周林林的配音,接受无能。给我的感觉是一个没有青春朝气老气横秋的女生……也许想要给观众一种“呆萌”属性的感觉,但是我却只感受到了傻气。
2??青春电影,《我的青春都是你》属于天马行空,也许逻辑上没有任何关系……当然很多剧情的发展也没有起承转合就是突发奇想的灵机一动。(比起这种灵光乍现的青春电影,《我的少女时代》和《那些年》稍微写实的更让我喜欢。)
周林林与方予可
三好学生与三无学生毫无CP感。
首先说一下,女主一厢情愿的乱点鸳鸯谱。不管是中学时代的恶搞还是大学时代的帮追,都是毫无趣味的。让人觉得是在填充剧情而已。
电影到了45分钟……全片第一次想要看下去。就是宋威龙帅气出场。然后……好景不长,在宋威龙莫名其妙说出和“我想和我女朋友跳第一支舞”就又想离开电影院。突如其来的吻。导演拍戏是只顾自己开心吗?
从Theo给Hannah唱歌
莫名唱到一句 sponge made of metal
我好像就已经知道 我会喜欢这部电影了
想要把Theo的台词拿来做摘抄
但是翻了一圈 也没有找到电影的quote
希望后面可以慢慢来补上
他的疯言疯语 是诗
电影中似乎对Alice in Won
从Theo给Hannah唱歌
莫名唱到一句 sponge made of metal
我好像就已经知道 我会喜欢这部电影了
想要把Theo的台词拿来做摘抄
但是翻了一圈 也没有找到电影的quote
希望后面可以慢慢来补上
他的疯言疯语 是诗
电影中似乎对Alice in Wonderland有似有似无的reference
Theo在录音室发脾气的时候被发现脚腕上戴着手表
说他要找到Princess of time 你们没法追赶我
Hannah的朋友说 你再这样 he will drag you down the rabbit hole
alone in the orbit
lost in transmissions
if I can see you for one more day
纵使这部电影有那么多缺点
对于我
传输成功.
这两部电影很早之前就已经看过了,但因为小时候看的东西都掺杂在一起,两部电影的情节也没有很好的区分开,现在重温它们,树立过后发现在剧情推进以及作为喜剧的整体性上来说是有一些差异的。接下来就把我的感受说一下。
在人物形象上,92版家里老爸老妈整天迷迷糊糊的,只知道吃饭和看电视,停电时可以把鱼缸当海底世界来看,但他们有很渴望性事,与他们年龄反差,搞笑的同时有让人觉得人物形象很生动,且很
这两部电影很早之前就已经看过了,但因为小时候看的东西都掺杂在一起,两部电影的情节也没有很好的区分开,现在重温它们,树立过后发现在剧情推进以及作为喜剧的整体性上来说是有一些差异的。接下来就把我的感受说一下。
在人物形象上,92版家里老爸老妈整天迷迷糊糊的,只知道吃饭和看电视,停电时可以把鱼缸当海底世界来看,但他们有很渴望性事,与他们年龄反差,搞笑的同时有让人觉得人物形象很生动,且很符合整个电影喜剧的气氛。他们撮合常骚与无双,规劝大嫂方面又很明事理,这一来而去的反差使得人物形象饱满有提供搞笑。反观97版里的父亲的形象是个久经商场的老滑头,创办了基业留给儿子们去打理,自己享清福的老人,这个形象就很常见且单薄,这个形象就更加现实,有种打破了作为喜剧的整体氛围的感觉,他更多的作用是在老非找到真爱,老恭承认装疯上面做转折作用,提供笑点的地方也只是他种的两盆花。
两部作品同样是三个儿子在面对爱情事发生的一些看似荒唐但确实存在的事。92年常满是经常看到的成功人士嫌弃家中妻,外面野花更香的形象,与之对应常大嫂是忙于家务,疏于打扮自己的家庭妇女,97年老良与贤淑同样的形象,但不同的是前者男性有外遇,后者是女性有他心。只是在剧情方面,常满在经过家里没有大嫂打理家里乱套,才认识到大嫂的重要性,大嫂经过在卡拉OK的煎熬才做出形象的改变。但97版的老良整天忙于事业,贤淑形象上的转变似乎少了很多铺垫。常百鸣在92版中表演显得很正式(好像有采访说他之前就想拍成正剧的,但没想到在他不在的时候,周星驰他们玩起来了)显得格格不入,97版就比92版的表演夸张了一些。
92版中二儿子常骚是一个娘娘腔,与男人婆表姑妈梁无双是欢喜冤家,但其实两人应该早已经有了情愫,只是碍于各自有期许的人,不能明说这层关系,最后发现等待的人不是自己的真命,两人终成眷侣。而97版中老非一根筋,认准之后很难改变,就像他苦读各种博士学位一样,对待所谓初恋也是,和常骚一样都是有点神经质的感觉,小莲的就是一个识大体且善良的形象,两人搭配起来有点不和谐,且小莲对老非的感情发展并没有很好的剧情铺垫,就是见了几面假装女朋友就暗生情愫就有点牵强,老非拒绝金毛玲是因为他不能再忍受金毛玲的粗鲁与放荡,后面喜欢小莲转变就很突然。
周星驰两部中扮演的老三都是放荡不羁,风流的"浪子",不同的是92版是真疯,因为真疯,找到真爱,97版是装疯,装疯是为了躲债,后来与装疯女子相识。但"钟丽缇"在第一次见老恭之后就芳心暗许,后来回心转意可以理解为是心里放不下,但还是很牵强。92版常欢一开始追好来钰是单纯的玩玩,好来钰发现常欢玩弄自己感情也是因爱生恨。好来钰寻仇,常欢疯癫,两人在打闹中,好来钰明白常欢的心意,巴黎铁塔式亲吻治好了常欢的病,正好巴黎铁塔式亲吻前面有交代,在这把它作为治好常欢病的方式很巧妙,有很有寓意。比起97版老恭承认自己装疯是因为老爸苦口婆心的倾诉要有意思,更符合喜剧片的气质。
且92版三兄弟的故事就像是三条平行线,在电影开始三兄弟吃早餐互相对骂对方感情问题之后,就各自发展,到电影结束才一起回到解决大嫂问题上,最后大团圆。97版更多的篇幅实在老恭上了,全家联合整老恭,生病后照顾他,感觉整体结构没有92版的完整。
总体来说,92版在剧情,人物形象设置上更符合喜剧片特点,而97版作为香港回归的献礼,里面多出了一些现实的东西,喜剧效果就少了一点。但三兄弟提供的笑料在今天看来也还很有意思。
感觉这部电视剧还可以,我平时看电视剧看两类,一类反应的思想内容比较有深度的,还有一类就是这种轻松,娱乐,拍的还比较用心的。这部剧本身就是一部平和,温柔中带点搞笑的电视剧,不能拿它跟一些有深度思想的电视剧做比较,这种电视剧的好处就是轻松娱乐,顺带还能收获一点教育孩子方面的小知识,这就不错,看着也不累。有时候生活压力太大了,太累了时,会喜欢看这种简单轻松的电视剧,导演拍摄还比较用心,不像有些电视
感觉这部电视剧还可以,我平时看电视剧看两类,一类反应的思想内容比较有深度的,还有一类就是这种轻松,娱乐,拍的还比较用心的。这部剧本身就是一部平和,温柔中带点搞笑的电视剧,不能拿它跟一些有深度思想的电视剧做比较,这种电视剧的好处就是轻松娱乐,顺带还能收获一点教育孩子方面的小知识,这就不错,看着也不累。有时候生活压力太大了,太累了时,会喜欢看这种简单轻松的电视剧,导演拍摄还比较用心,不像有些电视剧拍的没法看。再就是关于剧中的内容:先说孩子这一部分,在他们小时候都是孩子,我们不能用大人的标准去要求一个孩子,孩子是在成长中的,他们的言行都是在调整中的,不能给他们贴标签,定性,孩子需要的是成人的关爱,而不是尖酸刻薄的排斥和嫌弃。再说说高老师,高老师之前遭遇负心汉,自杀未遂,腹中胎儿流产不能再生,而且原生家庭早就遭遇不测,只剩她孤身一人,高老师这种情况在那个年代是很难找到合适的另一半的,准确的说是很难很难找到一个愿意跟她结婚的男人,所以,对于高老师这种情况,能遇上四个孩子,自己也乐在其中,还有个对自己不错的老公,很不错了,很多亲生的父母子女都没有这样的美好时光的,你若问一部分人,你喜欢这种虽非亲生但是家庭和睦,幸福温暖,养育者尊重孩子知书达礼,还是想要你现在的亲生的父母子女的家庭氛围,我相信很多人愿意选择前者,再说对高老师也好,对生活中的我们也罢,后妈又怎样,后妈这个身份无所谓,有所谓的是后妈是个什么样的人和后妈得到了一个什么样的现生家庭最重要,你看,高山老师最后不是收获了一群知书达礼的孩子并且乐得为她们做后妈吗?
这部电视剧我已经看了两三遍了,每次感觉都不错,像这样用心又温暖的年代剧真是太少了。
作为一枚漫画原著粉,非常期待这次的改编了,看过之后想说剧组是真的用心了,凭借我的记忆就已经在剧中找到很多神还原的地方了,而且增加了许多细节。比如叶辰希在酒吧喝酒的时候,竟然拿手帕先擦了一下杯口,是总裁才有的小洁癖没错啦。契约的部分原著是叶总直接拍了一张纸到雨涵面前就签了,剧里加了很多生动的幻想情节,也让雨涵更有性格了,不止是一个哭唧唧的逆来顺受的小女生了。阳阳和雅宁每次出场都实力
作为一枚漫画原著粉,非常期待这次的改编了,看过之后想说剧组是真的用心了,凭借我的记忆就已经在剧中找到很多神还原的地方了,而且增加了许多细节。比如叶辰希在酒吧喝酒的时候,竟然拿手帕先擦了一下杯口,是总裁才有的小洁癖没错啦。契约的部分原著是叶总直接拍了一张纸到雨涵面前就签了,剧里加了很多生动的幻想情节,也让雨涵更有性格了,不止是一个哭唧唧的逆来顺受的小女生了。阳阳和雅宁每次出场都实力搞笑,相比之下是超级甜的一对啦。最后提一下林锦御和宜大小姐,其实原著里本来没他们俩多少事……但是这里加了很多作为反派角色出现了,但是完全优秀啊,气场全靠他们提起来了!宜大小姐每次装扮都是妥妥的女总裁风范,林总啊哈哈哈,口音完全是祖传的有钱人啊啊哈哈哈~。总之,作为原著粉真的是很满足了,放一些我找到的神还原的截图,欢迎大大们补充啦。好啦接下来给大家送上对比图。
第一个问题,caroline死之前看到的人是谁?
男主。验证一:从女主惊讶但是却又有所预料的表情来看,这个人必然对这个房子有着心思,男主对着房子有着极端的心理。验证二:在法庭上,男主下结论时的表情明显实在说谎,并且思维高度紧张,可以认为男主和女主的死有一定的关系。验证三:在caroline死亡的时候,电影镜头给了一个第一视角,在电影将要结束的时候以及女主的妈妈撞鬼的时候给了男主的
第一个问题,caroline死之前看到的人是谁?
男主。验证一:从女主惊讶但是却又有所预料的表情来看,这个人必然对这个房子有着心思,男主对着房子有着极端的心理。验证二:在法庭上,男主下结论时的表情明显实在说谎,并且思维高度紧张,可以认为男主和女主的死有一定的关系。验证三:在caroline死亡的时候,电影镜头给了一个第一视角,在电影将要结束的时候以及女主的妈妈撞鬼的时候给了男主的第三视角,从两个视角来看,可疑对象就是男主。
第二个问题,女主的妈妈是怎么死的的?
自杀但是和男主有关。验证一,在这之前,女主的妈妈就表现处一定的自残行为,并且精神不正常。验证二,女主的妈妈看到了被打碎的相片,这个相片是男主打破用来诱导女主的妈妈自杀的。验证三,房间的门被人从里面反锁,男主没有可能从里把门反锁,只有可能是屋子里面的人反锁的,所以她一定是自杀。
第三个问题,房子里面那些奇怪的声响以及看起来是闹鬼的现象是怎么回事?
男主的潜意识人格的行为。验证一:女主以及女主的妈妈都去查看了奇怪现象,从他们得到的结果反馈来看,应该是人为 的。验证二,在电影的最后给了一个男孩的镜头,这个男孩就是男主的潜意识,也是一切发生的原因。
第四个问题,电影的主题?
潜意识的人格能够在足够的压力下脱离自我,变得恶毒,表现出意识人格。
什么狗屁玩意,一分钟前还高冷得不得了,一分钟后就躺床上了,毫无代入感,强拉硬拽,包贝尔的乡村土,和梁颂晴知性美,怎么你就觉得他俩根本就不应该在一起,倒是夜店妹跟包贝尔才应该是门当户对,你要整点爱情,也要符合逻辑,符合形象。
前边有翻拍的,至少也让人觉得男主配得上,这个版本你怎么看都决定不配,恋爱的进展,莫名其
什么狗屁玩意,一分钟前还高冷得不得了,一分钟后就躺床上了,毫无代入感,强拉硬拽,包贝尔的乡村土,和梁颂晴知性美,怎么你就觉得他俩根本就不应该在一起,倒是夜店妹跟包贝尔才应该是门当户对,你要整点爱情,也要符合逻辑,符合形象。
前边有翻拍的,至少也让人觉得男主配得上,这个版本你怎么看都决定不配,恋爱的进展,莫名其妙,给父亲整了一个葬礼,就突然爱的无法自拔了?
什么狗屁玩意,我呸~
50分钟处的反转真是神来之笔,之后一群表弟反应更是搞笑。
为了表哥财产,不让他发现自己是鬼,非常颠覆。人为了财连鬼都可以去骗。
50分钟处的反转真是神来之笔,之后一群表弟反应更是搞笑。
为了表哥财产,不让他发现自己是鬼,非常颠覆。人为了财连鬼都可以去骗。
一:我为什么要写这边影评?
我们都被汉语字幕误导了,而且是根本性的误导。看了这篇影评,其他的影评可以忽略了,因为我已经帮你们看完了黑客帝国的1000余条影评。
作为看过超过1500部科幻电影的老影迷来说,《黑客帝国》一直是我百看不厌的电影。说实话这一部看似简单却
一:我为什么要写这边影评?
我们都被汉语字幕误导了,而且是根本性的误导。看了这篇影评,其他的影评可以忽略了,因为我已经帮你们看完了黑客帝国的1000余条影评。
作为看过超过1500部科幻电影的老影迷来说,《黑客帝国》一直是我百看不厌的电影。说实话这一部看似简单却深奥无比的电影。电影探讨的话题关于人工智能、哲学、物质和意识等问题。我本人很爱哲学,这部电影算是给我哲学学习一个新的启发。我写这篇影评的核心原因是想和大家探讨这部划时代意义的电影,以及解答众影迷心中的困惑。
首先,这3部电影我看过15遍以上,每一次都不是泛泛的看,每一次看都是边看边暂停,仔细理解导演所要表达的真实意思。每次看都能看出新意以及之前的错误理解。豆瓣上关于黑客帝国的影评有1000余条,我是每个影评都仔细的看了。每个人的理解都不一样,或浅或深,或长或短。但是遗憾的是,部分的影评对于电影的基本设定的理解是错误的。绝大部分的影评是根本没有理解电影所要表达的中心思想,只是人云亦云而已。
2008年我第一次看黑客帝国,那个时候我在上大学,大学的时间是很充足的,我把四分之一的时间花在了电影上面,四分之一的时间花在了哲学学习上面。作为一个科幻迷,第一次看黑客帝国,我也只是看懂了三分之一而已。基本上也是朦朦胧胧的了解了电影的梗概。这让我很是沮丧,所以跟着看了2遍,看的是中英文字幕的。到第三遍的时候我才自以为完全看懂了黑客帝国。之后的10余年间,我有在空闲时间,作为生活消遣,看了8-10遍黑客帝国。每一次又会有新的认知。这也是源于自己的生活感悟越来越多。到了2019年,要做关于电影剪辑的工作,我把黑客帝国作为一个代表电影来剪辑。这次的剪辑让我发现了最为重大的问题,那就是,我错误的理解了电影的基本设定。脑海里无穷无尽的追问让我夜不能寐,我决定把原版英文字幕仔细的翻译一遍。用了一个星期的时间,我又仔细的看了3遍黑客帝国,这个时候我才发现问题的根源在于:我们都被汉语字幕误导了,而且是根本性的误导。我找到了10多种英汉对照字幕,我用谷歌翻译,对应英英翻译,仔细的理解电影的每一句对白。最终得出的结论是:英汉翻译害死人啊。其实绝大部分影迷根本不具备看英文字幕的能力,理解不了原版英文所要表达的真正含义。大部分的英汉字幕也没有真正表达出深层次的含义。部分关键性的名词也是直译过来,导致影迷理解上的错乱,这也就是为什么豆瓣上这么多科幻迷也对电影一知半解的根本原因。
我们都热爱这部伟大的电影,以此影评作为纪念!
二:电影的基本设定
电影的基本是定是:20世纪初,人类发明了人工智能程序,并运用于人工智能机器(人工智能机器人一定是存在的)。这个时候的人工智能机器有了人类的部分智慧。后来纯正的人类和这些智能机器发生了冲突,人类想要销毁所有的智能机器,这遭到了智能机器的反抗。显然,人类根本不是智能机器的对手。在这场战争中,人类节节败退。当时的智能机器主要是利用太阳能作为能源,最后人类用了最阴狠的招数,就是遮蔽太阳,想以此彻底的打败人工智能机器。然而遮蔽太阳没有导致机器灭亡,反而导致了人类的大灭亡(没有完全灭绝,还有残存人类,有着完整的人类基因的纯种人存在),期间人工智能机器迅速学会了利用其他能源,这其中就包括人体生物电。然而机器的创造性不如人类,作为人工智能机器的创造者,机器决定向他的造物主学习。为了更好的控制人类,人工智能发明了电脑人,即:完全有着人类的基因,脑部进改良,可以通过插孔接入虚拟神经网路— Matrix(母体或者矩阵)。虚拟神经网路可以模拟现实,通过电磁信号让大脑产出现实幻觉。实现完完全全的控制,这是一种从身体到灵魂的绝对控制。从此传统的纯种人类彻底灭绝。人类的基因存在于电脑人中,思想存在于母体中。母体可以观察人类的各种活动,来实现自我学习,学习的结果用于母体的升级改造和人工智能机械的改造。这个母体经过了6次版本升级。最后来到了最关键的版本升级,就是让电脑人拥有爱情。以此来观察人类爱情对于生命进化的意义。这是一次危险的尝试,有可能会导致人工智能的全面自我崩溃。我们的男主角neo就是这次升级的候选人。故事开始了。整部电影就重点就是电脑人在拥有了爱情后的自我进化过程。人工智能网络利用这个进化过程结果来完成自我升级。
电影内容发生的时间,按照孟菲斯说的是2199年,我的推论应该是3200年,或者更后面。孟菲斯并不知道具体是哪一年,因为孟菲斯也是来自于母体,他的时间观念是母体赋予他的。母体升级了6代,按照推论,一代升级需要200年,到了第6带应该是1200年,所以现实中的时间应该是3200年,孟菲斯只是在这一代母体升级中产生,一觉醒来,世上一千年。影迷会有疑问,最初的几代升级是建筑师自己在玩,并没有救世主,升级的过程比较快,说不定一代版本升级用不到200年。我说会有这种可能。但是救世主确确实实有了6个,按照zion的记载,已经抗争了近100年,说明zion的产生必定超过100年。按照建筑师的说法,救世主必须带走23人,16女7男,加上救世主本事是16女,8男,去创造新的zion。这24个人通过200年的繁衍,最终使zion的到达25万人的规模,产生威胁母体和机械大帝的力量。24个人如何繁衍出25万人,可以通过人口自热增长来计算,16个女人,每个女人生4个孩子,15年一代人,通过14代人,就可以达到25万人。这恰恰符合现实人类的人口增长。我不敢断定导演是不是这样设定的,如果是,那他一定是这样按照数学计算的方式设置时间的。建筑师的话反过来印证了这个版本的zion存在了200年。所以现实中的时间最低应该是3200年。
很多影评中,对电脑人的理解很模棱两可,有的把史密斯翻译成电脑人。这是英汉翻译误导所致。如果电脑人这个概念理解错误,整个电影都会理解错误,导致根本设定错误。我也曾经很长时间被误导。电影中孟菲斯所说的把人类当做电池的说法,也是没有准确意会电影的表达,孟菲斯只是手中拿了一个电池,说了this。这导致了很多人理解为母体控制人类就是为了获得生物电,维持自我生存。其实,母体的真正用途是完全榨取人类的创造力,然后彻底的把存在于zion中的纯种人类扔进历史的垃圾桶。机械大帝早已掌握了各种能量来源。人体的生物电只是只用的一种来源,而且是这种能源的主要目的是为了维持母体本身的用途。
孟菲斯是个权限很低的人物,他的作用是救出neo的身体,初步启迪neo,引导neo回到母体的电脑主机 ,交出身上携带的密码。孟菲斯来自于母体,他的思想局限于母体的安排。到第二部的结尾,neo回到了万物之源,战争依然没有结束,所以孟菲斯真个人都蒙了,这时候他才发现自己被骗了,他并不知道自己也是先知的一枚棋子,自己所有的动作只是母体在自己潜意识中的安排,这个时候他的信仰崩溃了,此后的孟菲斯几乎无所作为,直到最后仰天长看,等待着命运的审批,像不像我们的基督徒仰视耶稣基督一样。
崔妮蒂是一个更悲催的人物,但是也是最动人的人物,她在母体中的权限比孟菲斯要高,她可以复活neo,是这次母体升级的关键变量因素,决定这neo的思想行动。崔妮蒂和neo的爱情,产生了母体不可控制的行为。这种行为进一步加剧了人工智能机器的危险,最后neo通过自我牺牲达成短暂的和平协议。崔妮蒂表面上是一个自由人,其实是被先知控制的,思想的控制。先知告诉她她会爱上一个人,然后她就偷偷的在母体中观察neo。然后假装爱上neo,然后真的爱上了。这一切是不是很像现实世界,有时候我们有目的的假装爱上了一 人,时间久了,日久生情,反而会真的爱上。这就是人类爱情的奇妙之处,真真假假,假假真真,亦真亦假。崔妮蒂开始的时候是有目的的爱上neo,很多影迷以为崔妮蒂一开始真的对neo就有真正的爱情, 这显然是没有仔细看电影。多少次崔妮蒂想对neo坦白,都被各种原因打断。这和我们现实世界的爱情多相似,面对着一个真心爱你的男人,你的不纯目的会导致自我的惭愧,自我的心痛,然而当爱情真的到来时,那种舍生忘死的付出却又那么强烈。崔妮蒂在和neo一起出生入死后才真的爱上neo,这种爱情,先知和建筑师并不能真正的明白其中的意义,产生的行为也是他们两个不能控制的,所以才产生了neo的反面人物史密斯。这已经超出了母体的控制。最终的结果是母体的崩溃,或者是neo和斯密斯共同的死亡。
neo是电影的主角,他的起源在电影第二部结尾有明确的交代,这是一段很长的独白,原版的英文很深奥。我敢确信,不借助汉语翻译,99.99%看过电影的中国人都不能理解这段话,即便是理解了,也不是导演所要表达的那种理解。所以导致影评里各种推测,各种自由发挥。豆瓣算是中国高学历人才的聚集地,即便如此,1000多篇评论里,绝大多人都没有真正探讨过neo到底是什么。
neo的本体是个电脑人,和千千万个母体中的人一样,他的脑部是改装过的,他有人类的基因,电脑人的接孔,思想完全受母体的控制,他的所有行动都被母体记录下来。在纯种人类世界中,他是被人怀疑的救世主,在zion并不是所有人都相信他,主流的议会就不相信他,强势的指挥官不相信他,即便是舰长中,很多人依然不相信他。zion中只有那些老态龙钟的边缘人,或者涉世不深的孩子才会信他,还有就是孟菲斯这种有自我坚定信仰的人,才会带着固执和盲目的信仰的人才会信他。这像不像现实世界宗教遇到的情况。电影的所有情节都是为了neo一人设定,包括zion的所有人,崔妮蒂,孟菲斯。neo身上带着机械大帝和母体的所有权限,但是这种权限必须一步步才能得到,而且必须是有顺序有步骤的获得。开始的neo就是个普通电脑人,浑浑噩噩的过日子。对于上司的训斥逆来顺受。晚上思想千千万,早晨起来接着干,是不是和现实中的人一模一样。怀疑的思想虽然强烈,但是毫无作为。如果他不被孟菲斯救出,所有的一切都不会展开,zion会一直存在,孟菲斯继续骚扰母体,崔妮蒂接着当小跟班,坦克接着玩电脑,哈哈哈,像不像现实世界。孟菲斯是怎么发现neo的,是先知告诉他的,其实,孟菲斯根本就是个洗脑人。他看似有着坚定的信仰,但是不知道这种信仰的目的和来源,这种信仰是先知告诉他的,先知有自己的目的,所以,孟菲斯就是个传话人,执行者。一个自以为掌握命运的执行者,这恰恰是先知和母体的目的和设定,所以法国人梅恩才嘲笑他对自己行为的原因一无所知。其实在neo之前,孟菲斯救出过很多自认为的救世主,里面的叛徒塞弗就是一个。塞弗应该是被孟菲斯洗脑后吞了红色药丸后被救出的人之一。所以在经过了9年的毫无意思的反抗之后,而彻底恨上了孟菲斯,最后出卖了所有人。他和neo的对话中可以看出,他根本不相信neo是救世主。
neo究竟试试救世主?显然这个答案不确定,如果他相信自己是救世主,他就会成为救世主,并逐步获得母体的权限,进而获得进入机械大帝的权限。如果他不相信自己是救世主,那他就不是,他会和所有改造的电脑人一样接受母体,浑浑噩噩的过日子。母体的运行终会产生一个不可控制的程序,这个程序可以叫neo,也可以叫two,也可以是three,反正有个名字就行。孟菲斯叫他救世主,崔妮蒂喊他爱人,先知称呼他是很帅的小伙子。建筑师称呼他是强制平衡方程组产生的冗余的集合,哈哈哈,你听得懂吗,不懂多看看数学。机械大帝压根就不在乎他是个啥。斯密斯称呼他是黑客,该删除的程序,破坏者,病毒,第二部史密斯称呼neo是自己的解放者,并要复制他,第三部史密斯称呼neo是顽固分子,不肯低头的对手,为了毫无意义的爱情、怜悯、救世主情怀而作无意义的事情。所以,neo有很多身份,对于不同的主体,他的意义完全不同,这像不像现实中的你。你是儿子,是爱人,是职员,同是也可能是黑客,是犯罪分子,是要被社会清除的败类,也可能是救苦救难的社会精英,亦或者你成了宗教人物,被世界15亿信徒称呼为救世主。但所有的这些称谓对你意味着什么,和你有什么关系,作为主体的你,你认为自己是个什么玩意。你真的找到了自我的价值了吗?你真的找到所谓的人生意义了吗?你找到一生所爱了吗?你找到甘愿牺牲自己普救众生的勇气和能力了吗?这一切就是neo的意义。也是现实中你的意义。
zion代表什么?豆瓣的影评里面有两个截然不同的观点,一个说是现实世界人类最后的聚集地。另一个是说zion也是虚拟世界,是和母体平行的世界,比母体高一个层次,虚拟中的虚拟。这两种观点各抒己见,而且都看似找到了坚实的证据。第一种观点的人认为是跟着电影走的,第二种观点的人是根据电影的蛛丝马迹推测出来的。比如飞船如何在下水道飞行?neo如何可以在脱离飞船后控制乌贼爆炸?眼瞎了如何看见被史密斯控制的贝恩的?如何看见机械大帝?如何不通过插头进入母体世界?先知家的小和尚给他送的勺子,启迪neo。等等。这些证据表面,zion也是虚拟世界,也是母体控制的。不得不说,这是一种很新颖的观点。在2018年以前,我认为这种观点是主观臆断,是部分影迷的猜想。最近的感悟是,这种观点是可以成立的,可以自圆其说的,但是有bug。我个人更倾向于zion是个现实的世界,是和我们现在所看到的地下世界一样的现实世界。这样电影更有现实意义,更具有人文意义。如果你认为zion是虚拟,它的bug在于:既然人工智能可以达到双层虚拟,那zion发生的事情,也是母体完全控制的,neo和崔妮蒂的爱情也是完全控制的,既然都完全控制了,还假装升级的什么?你都知道底牌了,还假装爱来爱去干嘛。那导演还拍这个电影有啥意义。neo因为爱情而产生的不可控制的因素都在高层次虚拟中被控制,那还玩个什么啊,内裤都被你脱了,你还假装没看见。
zion必然是真实世界,是个被控制的真实的世界,这个世界的起源是机械大帝控制下的母体,是目的性真实,是虚假性真实。然而,对于生活在zion的25万纯种人(包括被解救的电脑人)来说,这就是他们认为的最真实的世界,这也是他们生命意义所在地。从第3部中的机械大帝可以看出,即便是最高等权限的机械大帝,依然是个不太精致的机器,他的情绪还需要千千万万个小机器来机械的表达,这种表达在我们人类看来是很低级简单而又不精确。身边仅仅是些体型像生物的机械生命,并没有类似于独立自主的类人类智能。所以说,在人类灭亡后的1200年期间,机器的进化几乎到了尽头。任何的进一步进化都是危险的,不可控的。比如像neo这样的电脑人,随时都可以分裂进化出斯密斯这样可以控制现实机器的程序,毁灭世界。这对于机械大帝的统治是致命的。对于机械大帝来说,zion根本就是个可有可无的地方,毁灭zion就像是踩死一只蚂蚁,毫无怜悯可言。zion只是智能机器改造升级的工具。如有必要,随时毁灭。纯正人类就是真是场地的试验品,孤独又有无助。困在地下10000米的地方动弹不得,靠着巨大复杂的机器苟延残喘,虽然可以通过暗道进入旧世界的下水道,也会随时被巡逻的乌贼消灭,敌我双方不对等的力量,注定纯种人类是智能机器怜悯的奴隶。进入机械大帝的所在地更是无稽之谈。人类成了圈养动物,zion是人类最后的信仰之地。
史密斯是什么?斯密斯的身份一直在变化,第一部中是特工,英文是agent,很多翻译成了电脑人,这显然是错误翻译。斯密斯的作用就是在母体中秘密处理掉思想觉醒的人,这和现实中的特务一样。史密斯就是系统的杀毒软件。对于母体这个系统是保护作用。史密斯是个人工智能程序,权限低于建筑师、法国佬梅恩、先知。他可以随意进入系统允许的电脑人的大脑,而不需要这个人电脑人同意,但是不能随意进入任何人的大脑。第一部电影最后被neo改写代码,破裂成碎片,并被系统认定为需要删除的程序,这就为第二部史密斯的变异埋下了伏笔。第二部中的史密斯居然获得了可以逃脱系统删除的能力,并且可以无限复制其他程序,这种能力显然来自于neo。由此可见,neo也具备复制他人的能力,此时的neo已经可以超脱母体的管制了,可以在母体中自由飞翔了。随着斯密斯的不断复制,他的能力也在不断增强,斯密斯的复制不是完全的复制,可以保留被复制人部分的思想,其中最危险的是来自于对先知的复制,先知掌握母体的底层代码,这种代码可以进入机械城市,威胁机械大帝的统治。同是斯密斯可以复制脱离母体的电脑人的思想,并能部分控制被复制人的思想。正要传送回飞船的贝恩 被斯密斯复制了, 思想发生了混乱,导致行为的不可控制,。第二部电影中指出斯密斯是neo 的反面,如果neo代表的是爱、拯救、和平、光明、自由,那史密斯就代表的时:恨、战争、黑暗、控制。没有了neo,也就没有了斯密斯。这有点中国哲学的味道,阴阳相生,福祸相依。最后neo的死亡也是不可避免,因为唯有爱才能消除恨。没有爱哪有恨,没有光明,亦没有黑暗。
建筑师是什么?第2部他老人家现出真身。他是母体的建造者,显然是他完全控制着母体。有影迷指出他的本质就是机械大帝。其实不是,他就是我们人类创造的人工智能程序。完全存在于母体之中,没有具体的身子,但是无处不在。他的功能是按照机械大帝的要求学习人类进化的本质,人类如何思考,人类的爱情。然后让智能机器进化。显然,建筑师最擅长的是数学,严格的逻辑思维,所有母体中的行为必须严格符合数学表达式,符合方程式。很多影迷不理解问人的行为和数学有什么关系。我这里说一下导演要表达的内容,有点深奥。(不一定正确,我个人的浅薄见解)
我们所在的物质世界的部分参数,都是可以用数学精确表示的。这种表达方式可以是二进制,也可以是十进制,也可以是π进制,也可以是e进制,总之,这个世界的表象可以被数学公式准确的表达。表达方式的不同导致表现形式不同,结果不同,比如人类用十进制数学表达,电脑用二进制,如果还有其他生命体,说不定就用3进制,4进制,或者更为先进的形式。十进制数学中最为神奇的是无理数,无理数最独特的是超越数。其中π和e就是两个最著名的超越数,超越数是数学的最难以被理解的部分。虽然超越数很多,但是很难被发现和证明,目前发现的最有名的超越数就是圆周率π和自然常数e。即便是这两个超越数已经让数学家们束手无策了。π是二维世界和三维世界的连接点,(电影中导演多次暗示Neo在建筑师那儿就象征π)。自然常数e是无限自我复制的结果(电影中史密斯最终成了e)。到在2019年的今天,这两个超越数依然让数学家,物理学家,计算机,物理天体束手无策。因为无理数已经超出了人类的认知范围。人类面对着超越数时妥协的用希腊字母标识,人类并不能准确知道π和e的精确值。强大的计算机虽然可以计算到π的31.4万亿位,但是还是不能精确的计算出π的精确值。现在的理论证明,即便穷尽宇宙之力也能够计算出π的精确值。这对于计算机就很尴尬了。计算机必须是精确的。数学也必须是精确的,否则他们将无法运作。如果你问一个数学家:圆的周长和直径的比值是多少?他会告诉你是圆周率,用π标识,约定于3.14。如果你还要追问,到底是多少,他会告诉你是约3.1415926。你感觉还不精确。还要继续追问。那这个数学家会问你做什么。你说我要计算卫星的轨道,这时候人类的数学家会给你计算出后面的20位小数,这个精度足以描述卫星运动的原子级别的线路图。这个时候你并不会在往下追问后面还有多少位。如何你要计算宇宙有多少原子,那数学家会给你计算出π后面50位小数,这个精确度,足以表达出宇宙中任何一个原子的精确数学表达式。如何你还要追问。那数学家最多可以算出的后面的808位。到此,人类已经穷尽一生。再无建树。这时候你就能完全了解π了吗,显然不能。如何你就是要打破砂锅问到底,非要知道精确值,你就去问计算机,计算机告诉你π= 3.1415926535 8979323846 2643383279 5028841971 6939937510 5820974944 5923078164 0628620899 8628034825 3421170679 8214808651 3282306647 0938446095 505... ..................如果你愿意听,计算机会一直给你算下去,直到天老地荒,世界灭亡,宇宙爆炸。即便如此,计算机仍然不能准确的表达π的具体数值。最先进的google计算机已经算到了后面的31.4万亿位,依然遥不可及。这就是数学的尴尬,也是计算机的尴尬,然而这种事清从来都不会困扰人类,因为人类根本就不会在乎这些,人类用一个希腊字母标识,就是π来表示这无穷不尽不重复的超越数。这就是智力和智慧的区别。计算机拥有无穷的算力,但是并不具备智慧。人类的爱情像不像这个超越数,根本不知道具体是什么,但就是可以确认他存在。混沌的爱情,就如同数学中的π,让人无法理解。同样的道理,自然常数e也是个奇葩。计算机和数学一样无法精确描述这种不讲道理的数字,只能借助人类的智慧去表达。
回到电影,建筑师所要追求的正是这种数学方程式般的精确性,依此来控制母体,控制人类的思想,这显然是办不到了,人的思想有不能用数学表达的东西,比如爱情,正如数学无法精确计算π,母体同样无法计算人类的爱情。第二部电影中,neo进入电脑主机见建筑师,中间只有314秒的时间,我看了好多遍一直在想为什么是314秒,这个疑问困扰了我10年,最近在学习数学的时候突然发现了原因。这里导演是不是把neo象征成数学中的圆周率π,π的数值约定于3.14,π是一个非常神奇的数字,不能被计算机准确定义。如果把neo看做是π。那史密斯是e,崔妮蒂是数学中的虚数i,先知是自然数0,孟菲斯是1.这五个数学中最重要的数如何获得平衡。这就是建筑师的终极追求。,最终这五个数被 欧拉写成了上帝公式:
我虽然喜欢听《成都》《鼓楼》等民谣歌曲,但我并不是一个关注民谣的人,直到我看了《我们的传奇》纪录片最后一集“孤独的追光者”。
这一集中有一个人,他因贵州方言唱的乡土民谣而出名。他身上有一种落魄的痞性,他放浪而不羁,他曾有大把的迷妹,但是也快活成了“过气”的歌手,他,名叫尧十三。
我虽然喜欢听《成都》《鼓楼》等民谣歌曲,但我并不是一个关注民谣的人,直到我看了《我们的传奇》纪录片最后一集“孤独的追光者”。
这一集中有一个人,他因贵州方言唱的乡土民谣而出名。他身上有一种落魄的痞性,他放浪而不羁,他曾有大把的迷妹,但是也快活成了“过气”的歌手,他,名叫尧十三。
这是什么music video吧
拍成两个小时的超长version有一点点过了
有点想不到这部电影今夏竟然能在大洋彼岸掀起不小的热潮
原来American也喜欢磕纯纯的爱恋啊
这是什么music video吧
拍成两个小时的超长version有一点点过了
有点想不到这部电影今夏竟然能在大洋彼岸掀起不小的热潮
原来American也喜欢磕纯纯的爱恋啊
男主颜值是不错,借着这股势头一路走高,现在已经和Anne Hathaway搭爱情片《the idea of you》了
女主挺有拉美风情的,电影里的音乐都是她自己参与作词作曲演唱的,女生的嗓音倒是挺有feel的,厚厚的黏音带点烟嗓的感觉,挺有辨识度的……但是蛤,女生有那么多唱歌的机会,为什么电影不都选择现场收音呢,导致每次一演到女主唱歌,都有很明显的背景音乐的疏离感
说真的 电影就像一出超长版音乐短片
用一个好笑点的说法,有点像以前CCTV的音乐电视广告展播(对,就是那个太阳圣火拍的超长的五粮液、康美药业广告宣传片)
我看到好多媒体用《purple hearts》类比《恋恋笔记本》,我觉得大可不必,就像最近流行拿《分手的决心》去对标《色戒》一样,这些人都是疯了吗?二者毫无可比性好吧
有的电影只能看着玩,chill一下就行了,别太较真
且不说二人先婚后爱这个过程过于土甜俗套,剧情逻辑上也有很多问题,比如男主有了钱为什么不主动早点还债,非等到丈母娘被人砸窗户;比如法庭上明明律师都说有把握赢,干嘛突然就一副自我牺牲的样子慷慨陈词然后主动进了监狱;战场上的一些东西也表现得虚假,左边是持枪的美国大兵,右边是踢球的小男孩,和谐友爱的模样很让人不舒服;两个人很明显有不可弥合的观念冲突,比如女生来自非法移民单亲家庭,还是个激进派nq卫士、男生家军三代,还是合法持枪的拥护者,两个人关于对方的很多思想都不认同,总因为这些吵得不可开交,硬说他们爱得深沉,我还真说服不了自己相信这种事……反正就是强行塞糖吧,不过男生几个制服look都挺赏心悦目倒是真的
我觉得Netflix拍片经常绕不开一些zzzq的东西,女生是有一点激进的女权主义者,要穿女权T恤出门,阳台上要挂旗帜,她的行为有些过于刻意,LGBT、black lives matter,USA forever……
我觉得大可不必这样标榜自己,比如我有不少跨性别朋友,我尊重他们、支持他们,但肯定不会一天把这些口号挂在嘴边;比如我觉得single一样可以过的很好甚至更好,我也不会去四处宣扬说I need no one……
故事起初女生要仰仗男生的军属优待获得好点的医疗资源,结束时就变成了女生成功敲开娱乐圈大门男生锒铛入狱还要被开除(以后估计只能女生养着了吧)……还真是the future is female
总之网拍电影在这些问题上好像容易陷得更深,高举各种大旗、口号喊得响亮但又不痛不痒,只让人觉得反感,观影如同洗脑,让观众觉得自己总被人强行灌输一些shit
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:Lizard(来自豆瓣)
来源:https://www.douban.com/note/712729911/
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Lizard(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/712729911/ 《毀滅者》,又一部復仇電影,講述一個女警因為一個強匪頭的回歸而踏上延續當年臥底的旅程,追著不再年輕的人們,試圖逮住強匪頭並處理好自己叛逆的女兒的故事,妮可基嫚整張臉全程蒼老,滄桑到即便切回過去的年輕版,你都忘不了那張臉的蒼老,以及與之呼應的無神的瞳孔,電影看著看著,我覺得自己也蒼老了,同時也極為口渴。 我喜歡《毀滅者》嘗試想做到的事情,在主流的復舊仇的大背景下,它嘗試說一個非主流的故事,關於人去追尋自己怎麼會變成今天這樣的旅程,因為我們看到由妮可基嫚所飾演的警探艾琳是多麼的不討人喜歡同時又特立獨行到基本上反社會的地步,這個角色穿著緊皺的皮衣、緊皺的眉頭、緊皺的皮膚,活像一只在沙漠中的蜥蜴一樣,我們會想知道,這個角色怎麼會變成這樣,這是觀眾的善意正在作用,相信我,影院裡的觀眾對於角色的耐心與善意總是大於走出戲院外後對一個真人的耐心與善意,差別在於我們相信電影裡惹人厭的角色是經過精密設計過,我們耐下性子多坐一會兒不論這個角色有多惹人厭這裡都會有一個合理的解釋或者能說服人的說法,後者的差別在於那不見得是建立在邏輯上,而是建立在一種設身處地的感同身受上。 所以《毀滅者》慢慢帶出艾琳的過去,藉由她一邊辦案,一邊穿梭在過去,還有一邊護女,一邊談論著過去,我們慢慢了解她,了解一個人是怎麼毀滅的,那不是特殊的毀滅,而只是普通的毀滅,一個人因為一次閃閃動人的機會,為了脫離一直以來的狗屎爛蛋生活,所以做出錯誤的選擇導致愛人死去,任務失敗,而這些事一直埋藏在她的心頭,直到現在才逐漸再度被勾起。電影就藉由在時間線上跳動間來讓我們更了解艾琳,同時帶出另一個現在已經不在的角色,她的愛人,克里斯,即便同樣為臥底改頭換面,「酷寒戰士」賽巴斯汀·斯坦飾演的克里斯有著明亮的雙眼,這呈現了他飾演的角色性格,富有正義感與真誠,可惜的是他的戲份並沒有足夠多,我們不能理解何以艾琳與克里斯會陷入熱戀,而兩人的戀情也沒有受到考驗而讓觀眾確認兩人確實相愛,因為後來艾琳有了克里斯的小孩並不能證明兩人就是相愛的。 對於本片,我很不能理解幾件事情,臥底的時候與搭檔假戲真作,違反職業倫理成為真的戀人那也就罷了,有什麼必須的理由兩人一定要在會懷孕的可能下進行性行為,或者不避孕而進行性行為呢?我的意思是臥底的期限是沒有死線的,目的是為了掌握證據,如果這過程中懷孕對小孩而言本身就是一件不負責的事情吧?而作為一個出身家暴家庭的人,艾琳希望給小孩更好的環境而不想步入父母的後塵,那怎麼會讓小孩在這種時候在這種環境出世呢?別忘了,他們所臥底的場所,那可是一個充斥毒品與酒精的地方,而對於臥底而言小孩的顧慮是危險的,你怎麼知道在組織內不用為了投誠而做出一些損害胎兒的行為比如大量喝酒或吸毒?這是故事設計違反角色慾望的一個例子,我們不知道到底哪件事情對艾琳是最重要的,如果是愛情,那電影應該說服我們的是兩個人真的是相愛的,但是在過去的切換我們看不到太多這種橋段,我們只被說服克里斯確實重視正義甚於自己的生命,當然那一場戲也是奇怪的,有什麼理由,在克里斯進店且位居雙重優勢,即強盜頭認為他是自己人,且強盜頭背對他的狀況下,他不對持械要對店員開槍的強盜頭直接開槍,而是先自報身分導致被反殺?他的死作為一名專業的臥底警察過於莫名其妙只證明了他的正義而沒有證明他的智商。如果艾琳在乎的是財富,我們也看不到為何艾琳執著於財富,她被調派去臥底前,當的可是副警長,在美國的副警長待遇有這麼差嗎?然而電影並沒有至少交代個艾琳繼承父母的欠債之類的,所以我們不能理解為何艾琳要突然冒這麼大風險來在組織內黑吃黑。 所以如果要合理化這些劇情設計上的不足與漏洞,我想這只能解釋成艾琳自己一開始也不知道自己要的是什麼,也就是說她不知道自己苟活到今日的意義到底是什麼(她並不是為了復仇而等待強盜頭出獄來採取一切行動的,而是被強盜頭告知自己出獄才開始行動,那問題來了,這中間有什麼好理由,她不好好經營家庭經營與女兒的關係,如果她沒有把心力都花在要對強盜頭這樣一個小嬉皮幫派的領導復仇上。)直到最後她才被叛逆的女兒點醒自己的本質,女兒告訴她,自己最美好的回憶就是在冬天的時候,艾琳背著年幼的自己在山上行走,但她同時也指出,她不懂為何母親要在那種時候,帶女兒上山,把兩人置於險境之中。這一場在餐館的對話,讓艾琳理解到原來自己也是一個毀滅者(Destroyer)她憤怒的對象原來不是其他人,而是她自己,她渴望自我毀滅,渴望毀掉建構出自己的不堪入目的一切,那是一種強烈的厭己感,而那與當時加入嬉皮劫匪組織的年輕人是一樣的,他們都深深的怨恨著建構出自己的一切,而希望毀滅掉他們,並藉由毀滅與挑戰制度建構出更好的自己,所以強盜頭輕而易舉的說服了他們加入自己的事業,並要他們冒生命危險替替自己賺錢、出賣身體,而艾琳強烈的厭己感在遇到克里斯前無所不在,只有克里斯讓她平靜下來(當然我們還是不知道為什麼克里斯有這個功能,但從這樣的功能來解釋電影中呈現的一種對立的圖像,即艾琳迷茫的雙眼vs克里斯有神的雙眼,可以將電影原本的意圖疏理的較清晰。) 然而艾琳之所以做不好這一切,陷入長期的失能,就是因為在克里斯去世之後,已經沒人提供這種平衡的功能,她的暴躁與憤怒來自對於自己本質的無能為力,那種強烈的自厭與自毀的衝動讓她日日接近死亡,變成如爛泥的活死人狀態。但當她最後坐在車上,回憶女兒所說的場景,她回憶的畫面中自己的眼神是堅定的,所以她感到快樂,進而從疲憊中睡去,或者死去。當年用愛人生命換來的錢,在剃除被染色的鈔票後,全用來支付女兒的自由,這是她最後為女兒所做的事情,給自己女兒一個自己從未有過的一個好的開端,這件事勝過了前頭種種暴力行為。 我們並不需要動手摧毀一切,相反地,我們需要建構一切,因為時間會幫我們摧毀一切,而我們所用愛建構的,終將因時間而更加茁壯,《毀滅者》名曰毀滅,但到了電影最後,讚頌的卻是一種由生產這種創造性的行為所帶來的全新開端的可能性,當電影在心中發酵,我才理解這是一種母親式的復仇,用建構代替了毀滅,用未來戰勝過去,所有的傷痕都因愛而獲得了意義。
节奏太慢,所谓权谋接近于零,男女主上庸,襄州再到上庸,尤其是再回上庸的剧情根本没必要,我不关注娱乐圈都能看出来回上庸就为了捧女主闺蜜的演员。
从30集后京城线,男主进户部好几集了就没什么查案朝堂的进展,大篇幅演女主作生意,女主作生意太过于现代,办卡等我满脑子都在想穿越古代割韭菜。
其次男主的人设问题,说实话男主又油又窝囊简直是翻版吕秀才,不能全怨演员,这种刻意尬搞笑的
节奏太慢,所谓权谋接近于零,男女主上庸,襄州再到上庸,尤其是再回上庸的剧情根本没必要,我不关注娱乐圈都能看出来回上庸就为了捧女主闺蜜的演员。
从30集后京城线,男主进户部好几集了就没什么查案朝堂的进展,大篇幅演女主作生意,女主作生意太过于现代,办卡等我满脑子都在想穿越古代割韭菜。
其次男主的人设问题,说实话男主又油又窝囊简直是翻版吕秀才,不能全怨演员,这种刻意尬搞笑的人设换其他人演也一样,谁演谁尴尬。
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。
尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。
首发于「MOViE木卫」 公众号:moviesss
陈凯歌,应该是第一个被粗暴认定为“过时了”的中国电影导演。如今,这份名单,又加上了吴宇森等一些人的名字。
尽管网民痛批《长城》等电影,但矛头对准的,更多是某位大小姐,而不是张艺谋。自下而上逆袭的聪明人冯小刚,突然变成了责任与良心担当。在票房为王的魔幻年代,第五代的尴尬,第六代的踯躅,本身早不是新鲜事情。
神奇的是,这十余年,陈凯歌依然在拍电影,创作欲望从未消减。
《妖猫传》以玄猫讲奇幻,以诗歌诉衷肠,假借方术之士的幻术,披露天子帝王的权术。一层层进入到迷宫洞穴地下城,电影匣子里,安放的居然是一个被歪曲,掩盖和涂抹的生命悲剧和历史假象。
我喜欢《妖猫传》。
有无来由的喜欢,电影的卡司。
双子星配置的黄轩和染谷将太,一动一静。经得起摄像机特写注视的张榕容,马嵬坡段落,几乎不设台词。张榕容完好地藏收着眼神里的忧伤,颦笑中的哀怨。吃瓜围观打酱油的阿部宽、松坂庆子,鹤立鸡群。还有像老一辈审美但至关重要的白鹤少年刘昊然和欧豪,甚至是吟诗落泪的辛柏青,相比诗人,他更像一个酒鬼。但酒鬼怎么了,醉汉怎么了,猥琐大叔怎么了,一定要焚香沐浴,抚琴赏菊才写诗嘛。总之,角色上的构建平衡,一扫之前陈凯歌作品人设的失误和荒唐,也去掉了表演上的拿腔捏调和阴阳怪气。
有审慎的喜欢。
它的冒险,是对唐朝和长安,人与城市的双重想象。它的架构,是多个电影时空的组合:从日本到中国,自盛唐入中唐,从过去到现在,还有杨贵妃代表的月亮,以及被她所吸引的群星闪耀。“大唐有你,才是真的了不起。”
故事里追踪查案不带停,设局解谜连环套。电影外是奇幻片加历史剧的尝试。
不要低看这件貌似华美的类型外衣——陈凯歌在这一类型上遭遇过重大挫败,几乎被认定演艺事业终结,人设无法翻身。
有说不清的疑惑未决。
如果《梅兰芳》是只能拍半部好片,《赵氏孤儿》打折成了三分之一,《道士下山》索性选择人生放弃。再有那部努力追赶时代,探讨年轻世代社会话题的《搜索》,陈凯歌予我的印象,竟至于有些晚来迟暮的悲凉。此番再战,《妖猫传》或有不完美之处,但华章佳句不断(开篇的邪气鬼魅,酒宴狂舞,空海迷之微笑,唐玄宗与安禄山击鼓,玄猫悔悟道别),野心和力道,同样惊人。可以想见,依然会有好事者,再用语不惊人死不休的颠倒挤兑,去调侃这部严肃到不能再严肃的电影,但此极,绝非彼极。
也有被正正打中的触动。
我们喜欢《芳华》的独舞,是因为面对创伤和历史的晦暝,除了追随女主角出去的电影镜头,那个场景是没有观众的——也不可能有观众(那个老医生不仅无名无姓而且无医可靠)。失语,沉默,孤独,精神错乱,如此悲痛,引人哀鸣又无法代为感同身受,是必然会被遗忘的个人惨剧。渺小,脆弱的人,被投入历史的汤汤大河流,连扑通一声都不会有。
《妖猫传》围绕日本人(中国人?)津津乐道的杨贵妃死亡之谜,在正史咬野史的狭缝里,加入了一个玄猫(妖猫)的非人类视角,令这个生物充当一个代替观众存在和说话的角色。它就是那个追随着杨贵妃的全知之眼。除了万千宠爱,除了被赐一死,杨贵妃到底是怎么想的。临死前,还发生过怎样的离奇故事。
这千错万错,都被写成了一个女人的错。
这是杨贵妃的芳华,唯有一死。断了腿的玄猫,不止一伤。
玄猫的戾气、精分和怨念,包括与白居易和空海和尚的约定,催《长恨歌》手稿。其实就是关于四个字:不要忘记。
这是一趟凶险但曼妙的追忆,也是一次对人性和大爱的反思,更是陈凯歌不离不弃又有点迂腐的真善美。在烟消人散的历史团雾中,《妖猫传》通过不多的台词,摄魂的镜头,再次描绘杨贵妃作为大唐化身又长恨此身的动人形象。
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
如果从寻找同类开始,《妖猫传》会让我想起中日蜜月期拍摄的《敦煌》,制片方搭了一座雄伟的城池,电影里同有一个散发致命吸引力的女人。格局场面宏大,参佛修禅苦行,文人气质浓厚。
至于较近的,《妖猫传》会有点靠近徐克的《狄仁杰》系列,只不过在奇观上有所节制,也略去了动作武打,最后倾情去赞美风华绝代的杨贵妃。
落脚之处,还是在一个“情”上。炽热的情,占有的爱,恋慕的眼神,孤守的青灯,鬼迷心窍的三十年梦,心向往之的异国他乡。
经历《刺客聂隐娘》的高度还原和保持距离的历史观察,《妖猫传》不假思索,一蹴而就,直接进入繁荣兴盛到无法想象的长安城。
电影前半截,完全处在呼吸不正常的紧张氛围当中,空海几乎连一顿热饭都没有吃上,就被白居易带去破案办事,打卡了一个又一个的地方。
悬疑,惊悚。它们是秦昊脸上写的不羁放纵,张雨绮唐款身材的情欲流转。诡秘玄猫带出来的,是一个关乎阴谋的阴森故事。作为障眼法的幻术,极大消解了陈凯歌面对架空世界的原由解释。
后半段,玄幻,奇情,飞禽走兽,凶猛地涌来。观众不断做吃惊状,如第一次进城逛游乐场和马戏团的乡下人,又终于追上了两个主角的脚步。原来是他们的身心,也都松弛放慢了下来。你可以感受到,极乐之宴的回忆大幕开启后,诗人与僧人的心灵震撼。之前风评不佳的几部陈凯歌作品,总是在强叙事中,无法平衡段落与段落的优劣,前后衔接容易有差池。这一次的《妖猫传》,则处理得不错。
“一个人在长安生活,一定很寂寞吧。”
空海问候着留在大唐生活的日本仆妇。她独自一人,守着遣唐使阿部仲麻吕的墓,还有一本等待访客的回忆录。
这句典型的日本电影风格台词,借助空海的乡音(必须说配音也带味),同样勾动了后面才要出场的杨贵妃。她高高在上,永远被包围,拥有唐玄宗对她的爱,诗人对她的讴歌,还有国民对她的追捧,但是,在长安生活的她,又何尝不是寂寞的。
这种寂寞,是大而化之的生之孤独,也是她身世结局的凄凉,还有对时势命运的无可奈何。与寂寞相对的,是信任与承诺。后世人提起杨贵妃,都是如白居易一样双眼发亮,心生向往,恨不能一睹风采,与盛唐和李白,同一时代。同样的,白龙与杨贵妃,无非一面之缘,一场欢宴上的游戏来往。然而,他却要守护那个真相,陪伴那个全天下最寂寞的人。
吃人眼睛的玄猫,迷弟表情的阿部仲麻吕,天性纯真眉目少年的白龙,还有杨贵妃的眼神光。《妖猫传》一直围绕着看待真相与历史的眼睛说事。看不到的,被欺诈的,还有见不得人的。与其说,陈凯歌是在歌颂美,不如说是吐露对大唐兴衰的惋惜,对历史谎言的警惕。这才是他的个人诉求。
《妖猫传》是一部关于极致的电影。美的极致,黑暗丑陋阴谋的极致,李家王朝到了盛唐的极致。如士大夫精神,愿意舍身为杨贵妃讨说法的小白龙。再有丹龙与空海的论法,不可言说。
酒放豪肠,七分酿成了月光
余下的三分啸成剑气
绣口一吐就半个盛唐
刚去世的,一心拥抱古老中国的余光中,有这么一首《寻李白》。
诗人美名,流传千古,诗篇又引领我们,去感受大唐:人们的喜怒哀乐,那个年代的开放,包容,自信和歌舞升平。
如果诗人瓜分走了一半盛唐,另一半是谁呢?今人会戏说,后来是被东瀛人偷去,现在还留着,变了模样。但在《妖猫传》,这一半,是属于杨玉环杨贵妃无疑。并且,当醉酒的李白遇上了极艳的杨贵妃,他愿意把他到手的那一半,全部交给杨贵妃。
真善美是一个危险的主题,陈凯歌不可能不知道。一再重蹈这样的主题,或许可以说是老艺术家的真心,也可以就当他真的过时了。