剧本写的很好，各种反转特别的密集，让人有种目不暇给的感觉。感觉每一分每一秒都要出事，然后就真的出事了。看久了会有点疲劳。不过国内对剧本就是这种要求，编剧真的能做到，也是很不容易的。值得学习！另一方面讲，这种琐碎的冲突似乎也造成了一种观感上的拖延：就是观众已经预知了会出事，那真出事的时候她就会觉得看真的这样了。并形成了一种疲惫。这种冲突过于密集也造成了情感上的不足吧？很多时候，大家都在吵架啊，着急啊，解决问题啊，那种感情的自然流泻就没有了。节奏上稍微有所欠缺。总体而言很棒，我说那么多，我也做不到。所以，大家还是看剧吧。

雁南归与远嫁香港的妹妹阿萍分离多年，虽然阿萍常寄钱物，但雁南归大都用来为村民谋福，自己整日在树林中腾跃劳作，落得快活。这一日，雁南归终于决定奔赴香港，探望妹妹和传闻中富足的妹夫黄嘉。然而雁南归甫一抵达，便发现实情颇有出入，妹妹一家四口与嘉范未嫁的空姐小妹黄嘉玲挤在一间不大的两居室里，黄嘉范只凭鞋店店员的工作养家。同时，黄家人对雁南归大大咧咧的乡下作风颇感不适，双方硬凑一个屋檐下，惹起诸多矛盾。雁南归经黄嘉范介绍入鞋店工作，但只一天便被老板娘逐出；嘉玲与富商公子的关系不久也被雁南归搞砸。

你们不觉得部戏的选人很有问题吗？男猪脚郑则仕不可否认的是他的演技，的确是十分好。但是他们有帅气、邪气、调皮那一面啊，所以如果稳老戏骨的话，我会认为三哥会较为适合又或者是四哥都可以啦。不知道你们是否有这样的感觉，当“百合”又或者“玛莉莲”喜欢上郑则仕的时候，你们心里是否有点疙瘩呢？毕竟肥猫老了啊，完全想象不到两个喜欢他的什么嘛，所以看起来会不会觉得很奇怪呢？虽然可以说是被魅力所吸引，但是在戏中展现出的魅力却很少很少咯，只有一味的挨打的份。

玛丽在影片中诱供式的采访完全符合西方人的传教士思维，高高在上的怜悯，唯有主和高尚的文明能够拯救苦难中的人，亲眼目睹战争场景就觉得自己比别人承受了莫大的痛苦，军人又该如何自处。把中东的战乱、贫困都归结与独裁专政，却不提西方政权的行径有过之而无不及。在酒店享用丰盛的早餐，与友人谈笑风生，电视机里利比亚人民却在街头游行。也许玛丽的PTSD还有酒和蕾丝内衣可以缓解，但苦难的人民是没有资格患上PTSD的。驻外媒体秉承专业与人道主义争相报道中东独裁者的恐怖行径，要把那些地狱般的场景给世界人民看，可是独裁者手里的刀又是谁送去的，你们在背后又扮演了什么角色。玛丽逝去一只眼睛受到业界嘉奖，奖励她作为记者的良知，勇气。可是阿拉伯人民失去的光明却无法偿还。

影片的名字：私人战争甚至都让我觉得讽刺，非公理 非正义 与人民无关 纯粹是大资本私人的一场战争。玛丽穿梭在中东的炮火中，她作为女性表现在专业上的细腻、作为记者的勇敢与人道确实让人敬佩，但她壮烈的一生想要表达的夙愿却是悲凉的。

何为父子情深？从大屁股的老式台式电视，到现在国庆在影院里被那束激光巨幕厅的光束再次吸引，我羡慕父亲的伟大，又终成了父亲。影片告诉了孩童要诚实，要团结，要敢于担当，我们的内心中都向往有一只剧情里的宇宙兔，其实那个英雄形象又何尝不是父亲呢？值得90后回顾童年，更值得带着孩子去感受幸福的童年。

注水太多 剧情白痴 为了题材给一星 前面剧情拖沓，中间剧情简直没法看，编剧也要补补脑啊！开始是因为题材新颖才坚持看下去的，到12集实在看不下去了，剧本太烂。可惜了柳云龙 李小冉了，还要140啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

看完第一部后太想知道故事的发展了，于是紧接着看了第二部。就我个人而言，我更喜欢第二部。在创作手法方面：和几乎所有印度电影一样穿插歌舞、慢镜头、以及特效。我认为影片中的特效制作比较可以了。在情节展开方面：影片承接着第一部留下来的问题，采用了倒序的手法，在几乎前两个小时中讲述巴拉德瓦和巴霍巴利兄弟之间的故事，最后二十分钟转回第一部结尾的场面，开始巴霍巴利之子回摩喜施末底复仇之战。综合整部影片来看，它给我的情感体会比较多。

令我震撼的：巴拉德瓦成功登上摩喜施末底的王位，群众却高声呼喊着“巴霍巴利，巴霍巴利”。群众的眼睛是雪亮的，他们有判断能力，知道巴霍巴利才是正义的化身。振聋发聩的声音使得大地为之颤动，这，就是无冕之王！

令我愤怒的：巴拉德瓦为了得到至高无上的权利可以放弃一切，甚至是生养他的母亲。在希瓦伽米抱着小巴霍巴利逃出王宫的时候，丧心病狂的巴拉德瓦居然毫不留情得像母亲射箭，他已经到了走火入魔的程度，权利在他心中才是至高无上的。令我感动的：说实话，影片中令我感动之处非常之多。

巴霍巴利爱提婆犀那，所以尊重她的做法和决定，他们彼此之间的理解与陪伴让爱情熠熠生辉。

希瓦伽米在得知巴霍巴利真的不在的时候真心向提婆犀那道歉。一个坚决果断、雷厉风行的政治家为了她的错误而道歉，虽然听起来觉得这是非常正常的不值得感动的，但在君权至上的年代，这足以表达她的诚挚。

卡塔帕和希瓦伽米被巴拉德瓦包围后依旧奋力保护好巴霍巴利之子。令我敬佩的：巴霍巴利得知卡塔帕有危险的时候毅然决然去救他，两人默契配合干掉了敌人，这段看着非常的热血，巴霍巴利的英雄气概展现的淋漓尽致。正因为如此，最终他被卡塔帕因为权利争夺而刺杀显得更为悲壮。

令我捧腹的：与后面巴霍巴利与巴拉德瓦见的斗争不同，前面巴霍巴利追求提婆犀那的片段更为轻松。比如巴霍巴利帮助提婆犀那表哥狩猎，提婆犀那表哥小骄傲的样子，再如卡塔帕当神助攻，帮助巴霍巴利追求提婆犀那的片段。

总而言之，这部影片有着很多比较奇幻的情节，但这也在一定程度上展现了英雄气概。影片中的服化道都非常细致，演员也真的很漂亮哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。最后，记录影片中的一句台词“”神明创造生命，医者拯救生命，能够保护生命的才是勇士。”

#电光幻影# 《比邻星》原版，飞向一个高度，往往是用无数个台阶支撑的，若没有那个承受的能力，什么都可以是借口。

这部电影其实看得我很恼火。是那种完全不舒服的恼火，对于剧情要展露的部分，大深刻的内容我都想抛弃掉，就偏偏想在一些细节上默默较劲。

电影是聚焦在宇航员们在去往太空执行任务之前的一系列准备活动和时间的规划与付出。电影选取了其中一位女性视角，展现了作为女性，作为母亲，还是单身母亲的态度和付出，以及种种。按说，立意很好，剧情可以缓缓发展，应该是那种特别感人的，让人深思的深邃的影片，但是我在整个电影的过程里都有一种无比无力的郁闷感。

影片的女主角是由伊娃·格林出演的，美丽和智慧以及能量的集中体，确实是很有一定的说服力，但是女性本身的能量的弱势，和女性身体中必须承担的母亲的责任感，在许多事情上都成为了一种纠缠纠结的纠葛，让故事情节有很多需要去选择和需要去思考的交错处，但是这种交错并不是令人愉快的。

我一直认为，男女平等，对平等的理解，不可能是男性可以搬砖十块，于是女性需要付出同样的体力，才可以称之为平等，同样的，女性擅长的细腻工作要求男性也同样具备相等的条件，在某些意义上就是毫无意义的。所谓男女的平等，是态度上的共通，理解，和携手保持平衡。但是，总有人追求一种生理上的平衡，那么好吧，你们努力吧。其实这在大多数人和大多数时候，就是根本不合理的。

于是，影片中的女主角，我能够理解身为单身母亲，需要兼顾到太多的责任与身份，需要处理好太多的私人事务和梦想与世界的需求。确实是有很多事情，应该在人情之上处理，应该更加人性化，但是如果母亲的身份重要，并且重要到影响另外一些事情，那么我觉得更尊重的方式是，放下你手上的宏伟目标，回归到家庭，认真的扛起另一些责任。所以当我看到影片中，带着孩子去参加汇报会议，为了接电话而导致迟到，甚至明明在无菌隔离的情况下偷偷跑出去带孩子完成一个梦，我不觉得母亲的这个身份赋予了她更多的伟大，我只觉得不专业、不职业，被辜负了。

所以整部电影看得无比恼火。我不是不理解这其中的难处，但是人是可以平衡的，平衡不了可能需要取舍的。人可以被人性化对待，可是人，是不是真的要这么自私的坚持呢。我不懂。不知道原剧的期望是什么，但是我并不喜欢这个论调。

也许我们没有办法完全的活成我们自己，兼顾方方面面的需求，但是我们要忠于的自己，一定是有所坚持，并且有所选择的。那才是一种态度吧。

作者：小佛搞特

抗日神剧何时休，导演和演员都是用屁股在拍戏，这都什么年代了，央视还养着这些垃圾神剧去给没文化的老年人去洗脑，不知道这种烂剧是怎么骗补贴 ，一部接着一部，很显然无利不起早，央视这种传统媒体不关闭，天理不容，助纣为虐，可能上面那群人真的老了 不理解青年一代需要的是什么，还指望这个去洗脑

男主是有轻微社交障碍的学霸高中生，和女主曾在幼儿园相识，女主是他心里的阳光。女主是高二班里的大姐大，活泼仗义，有一个三人小分队。男主高中转校到女主班里，通过小时候送的小玩具认出了女主，从此开始四人打打闹闹的高中生活。很贴近生活，校园成长和趣事很吸引人。我很吃这种男主先动心的双箭头，先看了前八集，还不错，暂时决定追下去！看完会回来补坑

一眼都没看春晚，从三十到初一两个晚上看完《平原上的摩西》，算第一次看张大磊的电影；《八月》虽然出名，但是一想是黑白的意识流，就一直没看；

整部剧的优点有几个，第一就是细节，第二就是真实不做作，高度生活化，当然也得益于导演关注细节；90年代的沙发布是什么质地，窗帘和门帘子是款式？上面是什么图案，都完全还原；小女孩钥匙是挂在脖子上的，并且必须是两个钥匙，一个就单调无美感。结婚时食堂里的大师傅就如往常一样毫无希望，生无可恋的靠墙瘫坐着，小孩们欢乐的捡没响完的炮，类似的细节不胜枚举，大厦起于沙土，巨作由细节搭建；

素人演员的大比例启用更使作品的还原接近真实，宝石老舅和剧中演警察的赵老师都特别出彩，当然专业演员海清和贾樟柯剧中那个爸爸也演得没有丢分，可惜男主角栽在了董子健的手里，他想演那种痞里痞气，可是只会半歪着脖子，可惜。

从第一集公交车售票员与乘客的互动，到女主划着船相亲，再到本土方言结合原作简单真实的台词，成功把观众带入八十年代；原作中就叙述划船像梦一样，使人迷离，导演在第一幕就成功做到了；剧的最后结尾也和原作一样是划船，哪更是一个梦，比开头那个划船更耐人寻味的梦，可惜导演处理草率了，他给出了一个简单粗暴的结尾，把这个梦砸碎了。前期6集都在铺垫，最后十分钟戛然而止，觉得特别不合理；于是找来了双雪涛的原作去读，果然结尾是开放式结尾，曾经有个作家说过：好的作品是把观众领入那片可以想象的空间，而不是给予一个确切的正确答案。后来经剧中演员证实，是因为过不了审，并且结尾也被要求修改；从前几集可以看到导演知道什么是小说中的重点和如何丰富人物的性格。

关于改编，张导对双的原作几乎完全采用，包括所有关键几场戏的对话；额外填充的是对剧情改变不起转折作用的大量的生活化对话，使时空更真实可信；被舍弃的几场关键剧情包括圣诞夜的出租车内对话，和拆迁广场的出租车内对话，是真正可以推动和了解人物为什么要这样做的关键；可能因为无法过审的原故吧，其实导演想说的话和小说的中心思想是什么，就是本剧的英文名：鲍勃迪伦的一首歌名，why try to change me now，究竟是谁总想着改变人，不用多说。

由于导演是玩乐队的，对音乐的鉴赏水片不低，剧中没有大量使用背景音乐，相反还非常生活化的保留了大量的生活中的噪音，以至于人物对话时可以听到很多杂音，开始会非常不习惯，慢慢就习惯了这种设定；导演把音乐放到了每一集的最后，每一集的结尾都是一个沉重的心事重重的惋叹，日本作曲大师半野喜弘的音乐恰如其分的响起，每一集末尾都不相同，非常好听。这个作曲家也是时代沧桑感塑造非常强的电影《站台》的音乐制作，记忆犹新。

关于导演，然后初三晚上又看了《八月》，有一句评论可以被引用：比侯孝贤更像杨德昌。魔鬼藏在细节中，生活中的真谛永远都在如涓涓流水般平常里，蚀骨销魂。那个八月什么都发生了，可是似乎什么都没有发生。伟大的导演，只要这么坚持下去，是华语电影的希望，也是观众的福分

新年的第一次出门奉献给了《奇迹》，影院就在小区对面，很近也很小，没想到竟然坐满了。

这部难得的带着“深圳”标签的电影，着实能让深圳人狠狠的感同身受一次。

身为一个十几年的老深圳人，看完之后非常感动，很想感谢文牧野导演，他没有用其它电影或者作品中表现出的对深圳的刻板印象来拍摄深圳，而是非常真诚且真实的，用镜头记录着那些我们熟悉的一切——

喧哗却安静的城中村、除了换锁时可以防的住房客本人，好像谁也防不住的城中村必备款防盗门、四处乱跑的深圳校服、夏天必备的凉席、连招牌都很破旧的各色小店、随处可见的手机维修……

还有那些，常常会见到的蜘蛛人、总是在赶时间的电动车、莫名其妙就在各种工人里统一了的姜黄色格子衬衫、人头攒动的华强北、穿着随意的房东……

这些镜头像是打翻了密封回忆的罐子，回忆和电影同时进行，着实是一场奇妙的观影体验。

我是05年来的深圳的，通过电影中的影像我仿佛又看到了05年那个徘徊在上梅林城中村中的自己、06年那个因为营业执照办不下来急的坐在路边崩溃大哭的朋友……我甚至回忆起了陪在她身边手足无措的自己、还有路过的人们的匆匆一瞥……没有人驻足观看，每个人都有自己要前往的地方，每个人也都理解这样的崩溃，甚至连主人公自己，也就只是匆匆一哭，第二天依然坚定的面对着前一天让她大哭的一切，这就是深圳和深圳人，每个人都见证过片中类似的奇迹，而有的甚至已经创造了奇迹。

我的记忆就这样和电影里的影像重合了！

电影的节奏依然是文导熟悉的节奏，强弱有序，但摄影方面很贴切的用了相对写实的调色风格，摄影、调色、后期都在为电影本身服务，非常到位。

在深圳拍摄“过去”是很困难的一件事，因为深圳变化过快，全景和长镜头是很容易穿帮的，因为全景覆盖过的某一幢楼很可能是近两年才完工的。要拍摄某一年的深圳，就更难了，我猜这一点就劝退了很多想要深度讲述深圳故事的导演，所以我格外的想要感谢文导，作为深圳人的感谢。

在深圳观影会有很多奇特的体验，你会时不时听到惊喜声，在电影里看到了自己熟悉的街景或曾经熟悉的景象，就会条件反射的惊喜一下，我的旁边坐着的一对夫妻，在看到千玺被问有没有高空作业证时，丈夫就对妻子耳语说他也有这个证，考的时候也是想着要度过难关的，但最后没有用到……深圳人在观影时应该都会在不经意间在这部电影里“感同深受”的吧！

但其实最让人感同身受的，是电影里千玺饰演的景浩，那份不管不顾，盯着一个方向前进的劲头太让人熟悉了，在深圳你总会遇到这样的人。曾经来深圳时我就被告诫过，在深圳不要看不起任何一个人，穿着着夹脚拖大裤衩的可能是你的房东、骑着电动车拉客的很可能是搬家队的工头、城中村楼下收旧货的很可能只是来巡查他诸多门店的其中一间……深圳人默默搞钱这件事，现在通过短视频的宣传大家都知道了，当年不知道的时候，人们把这称为深圳人的冷漠，这份冷漠在电影里的事件体现是三个月未交租被赶出来、但其实身为深圳人的反应却是：三个月才赶，房东很不错了！——这种反应应该也是特属于深圳人的冷漠了吧。

而人物体现可能就是王传君演的李经理了，这个人物虽然没有进行深度刻画，但也许是因为王传君在我这里自带人物滤镜的关系，还是能够感受到那种身居高位的打工仔的不自知的。

这样的不自知，恰恰强化了千玺眼中的坚定，这份坚定太熟悉了，带着方向感和目的性，坚决的前进，心无旁骛的，只是看向前方，很多人评价深圳，说深圳没有人情味，原因正是因为，深圳有太多像景浩这样想要或正在创造奇迹的人了，他们的眼里只有前方，但你若是走近看看，他们却是最有看头的一群人，努力这个词对他们来说只是平常，所以当别人说自己很努力时，他们会很冷漠——努力不是很正常的事吗？

失败的时候，他们会崩溃一下然后擦干眼泪接着干，失败对他们来说只是受阻，在没有到达目的地之前，一切困难都是在考验他们解决问题的能力，所以看到失败的同行者，他们会很冷漠——因为他们知道有些人会站起来当没事发生，而有些人，会停在这里，你的安慰和同情对前者和后者都无济于事。

这就是深圳的冷漠，但这也是这个城市的魅力之所在，它不近人情，因为它不讲人情，一切的标准以实力和努力为准，这个城市会给予你你的实力和付出的努力对等的回报。别的城市里讲奋斗，会有酒局，会有陪酒陪到吐的主角，这个城市不会，也不需要，生意的事就用合同说话，在这里机会不会从酒桌子上诞生，所以这个城市才最适合创造奇迹，像景浩一样的奇迹创造者才会如此之多，抓的住机会，吃的了苦，坚持的下去，坚定的走到最后，这样的人光我认识的就有很多，他们都是很棒的人。

之前有一本书解释了“吃苦的能力”，让我很是认同，吃苦不是说你能过苦日子的能力，忍受生活之苦，不是吃苦的能力，吃苦的能力是坚持下去的能力，能够抗住身体上的疲惫甚至疼痛，能够抗住现实的暴风雨，坚持下去，能够在遭受挫折之后重新站起来，直面风雨……这些才是吃苦的能力，那些能吃苦的人，登顶了高峰、跑完了马拉松，冲进了火场、直面了病毒……在深圳这样的人很多，还有更多像景浩一样从无到有的创造了奇迹的人，这样的奇迹深圳也有很多，每个深圳人可能都曾见证过，因为景浩这样的人可能就在身边，所以这部电影才能让深圳人如此的感同身受，不是说我们都经受过他经历过的苦，而是我们都见证过奇迹创造的过程，当然还有很多走到中途就退场的人，而他们应该是对这部电影感受最强烈的人吧！

如果你是深圳人 ，或者曾经是深圳人，我真心推荐这部电影，它感动了我，也许也能同样的感动你！

杀无生真的傻，掠也真的太无情了。算是把唯一的朋友出卖了，后面恶搞殇无患的说书人真是够够了。太可爱了吧！每个画面速度有点快，跟不上节奏。文学结构完整，加上视听语言分析一下，动接动静接静，运用自如的镜头语言，每一帧都可以当屏保，精美绝伦。时不时的闽南语还是粤语让人分分钟想出戏。里面的人物形象太乖了，有想带回家的冲动。

虽然知道前几部就不好看，还是下载看啦！一如既往，主角和反派都跟闹着玩似的！看了一点开始快进，最后也没敢看完！

不知道为什么这部电影要一直拍下去，没完没了的拍，也不想了解它是什么电影公司的了，反正是最烂！

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3月的上半个月，都在专心备考，两耳不闻窗外事，周六下午考完试，便开始报复性地追剧。一口气看完了12集的《你是我的城池营垒》，最大的感觉是：香的有点过分了。

毫不夸张地说，好久没有看过这么带劲儿的剧了，以前追剧都是1.5倍速加3倍速加跳跃性地浏览，10分钟看一集那种，这个剧整整看了我一个下午加半宿，第二天上午还在宿舍群里跟其他追剧姐妹儿疯狂安利。

【详细】

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最近，比较反常，年近不惑，居然开始追明星，关注了了文咏珊的微博、抖音，侥幸，关注，评论，发帖，居然贴上了铁粉的标签，挺有意思的。我不怎么研究这些应用，很多操作不太会。能这样已经不错了。收到了加粉丝群的邀请，思前想后，还没有决定，当然即使申请，人家也未必同意，是个双向选择吧。不加是出于这个年纪的人多少瞻前顾后，再喜欢也没了不顾一切的勇气，而且如果被拒绝，多少也会难堪，扪心自问，连喜欢都是不如其他铁粉纯粹，于是还是远远望着即可。为什么喜欢文咏珊，说不好，香港演员的演技一向细腻，从小时候引进大陆的香港剧来看，就挺能打动人的，连配角都不掉链子。前期是模特，后期当演员，一口普通话说得十分顺畅，是下了苦功的。不了解她，至少从敬业角度，是值得尊敬的，语言回归，便于交流，就增加了亲和力。看风声，是第一次注意到文咏珊，李宁玉出场的时候高扬着脖子，嘴角下拉，眼神全是不屑，好像在说我是天才我傲娇，我谁也看不上，叫人看着还挺不适应的。后期随着剧情推进，文咏珊的演绎，令我相信这个人物是真的，也配得起开头的形象。最主要是使我想起中学时期的一个朋友，也是这样冷淡又温暖，多才，叫人望尘莫及，只是不如文版李宁玉貌美。这一层可能打动了我。风声的结局，这样一位天才陨落了，从情感上我不太能接受，怎么能消失呢，关键是消失得无影无踪，被解剖，被毁尸灭迹。但理智上来说，无论我看这个剧多少遍，感悟了多少道理，揣摩出多少细节，都无法更改结局，而唯有悲剧，才得永恒，才叫人念念不忘。文咏珊演绎的台词部分（声音不是她，但是口型和肢体语言完全合的上）也叫我相信，李宁玉是一个真正的gcdy，她在密码船上的关于db工作的真正意义是毁灭的言论，九死无悔的决绝，后期关于牺牲和死亡的解释，以及在船上领何剪烛宣读誓词的种种，都使我热血沸腾，醍醐灌顶。为什么喜欢文咏珊？还是说不好，大概就是舍不得李宁玉死，而文咏珊既是她又不是她，看着文，觉得李宁玉还在。挺疯魔的。这两天又追看了赤道，真是挺奇怪的，2015年文演员一出场，就是我美艳，我冷酷，我是个杀手的气场特别足，因为追风声反复刷，还没顾得上看别的片子，这两个片子基本上文演员第一次亮相就会对角色有个特别明确的定位，好不好没法评价，因为我也没这个资格和本事。这也是有意思的地方，想到她说我不可爱我是酷的，觉得也对，骨子里如果没有一点酷劲，还不一定能撑起这些角色。据说打戏还是亲自上阵，这也叫人服气，拼命三娘的架势。但愿她，人如李宁玉一般通透，坚定不移，做想做的，成为想成为的自己。远远望着也是一种美好。