嫌弃磨蹭的都什么人？我看了小说四，五遍了，明明剧情95%和小说一致，甚至拉快了节奏，删掉了很多不必要情节，一些平淡又占时间的对话也缩减到几句结束，就这样还在嫌慢嫌剧情？这不就是按照小说来的吗？改剧情到时候又有杠精说魔改了，迦南学院这里本来就不是高潮部分，是偏向平淡的，就这还在嫌，干脆把迦南学院情节全部删掉，别看什么剧情了，也别谈其他动漫那样的情节递进，配角塑造，人物关联，升级成长了，直接跳到战韩枫，拿陨落心炎，看你们心心念念的美杜莎床戏，无脑打斗得了，后面魂殿救药老前又是相对平淡的，那按你们的喜好，救药老前的剧情也不要了，直接冲魂殿吧，我也是无语，一群心浮气躁的人，真的搞笑

家人们放心看，4本书36集，无雷点（我已经以身试毒并发出安全的信号）

小笔记虽穷但有风骨，钱全部花在了刀刃上，且名场面一个不落都有拍，格尔木疗养院，“如果你消失，至少我会发现”，小哥失忆，阿坤，小鸡内裤，泡脚，“你不也失恋了吗”，“还好我没害死你”，点天灯，铁三角大闹新月饭店，四十米爆琉璃孙头，霍仙姑下跪，四姑娘山筑巢等等等等名场面全部拍了！！！

而且阿宁和云彩该下线的时候迅速下线，毫不拖泥带水。女性角色也没有一个恋爱脑，全部专注事业赶进度cue流程，小哥担心吴邪，文锦：“可以走了吗？”吴邪生完蘑菇醒来，阿宁：“可以走了吗？”又灵又飒。

本剧小哥扮演者肖宇梁，整个人就从书里抠出来似的，气质清冽，又让这版张起灵多了一丝人味和脆弱感，让人有了怜惜的感觉，从这版你完全能理解吴邪对张起灵的保护欲是怎么来的，真心绝了

【详细】

13109761

张律导演的新作《群山：咏鹅》围绕男女关系展开，以爱情为背景，在轻松的氛围下探讨了东亚政治，人性等多重命题。

影片的叙事采用了从中间开始的方式，以允永和松贤到达群山开始，在叙述完群山的故事后再以跳剪将视角切回到首尔后允永的生活，在77分钟时才以隶书呈现出影片的标题《咏鹅》，继而将时间线拉回最初，在首尔允永与松贤偶然相遇，约定并前往群山。由此，这个本是由首尔开始，首尔结束的故事以群山开始，群山结束的方式得以呈现。

“我们在哪里见过吗？”这句话在影片中多次出现。允永感觉来过群山，如此询问过药店女孩，松贤表姐，松贤如此询问过旅馆社长，朝鲜族女人在群山如此询问过松贤。一方面，这种问话有搭讪的意味，例如松贤的询问目的主要在此。另一方面，导演借此似乎想要表达现实的不确定性。在《春梦》中，导演以梦与现实的模糊界限表达，在《庆州》中，导演以混淆现实与回忆表达，而在《咏鹅》中，他选择了以这句略带戏谑性的话呈现。“电影是关于时间与空间的艺术。”这句被许多人奉为圭臬的话在这部电影中得到了很好的呈现。至于朝鲜族女人的问话中体现的东亚政治问题，笔者会在下文予以分析。

导演通过这部电影全面地展现了韩国老人，韩国年轻人对于朝鲜族及中国的态度，以及韩国人（或者更多是导演？）对于日本的态度，朝鲜族人在韩国的生活状态。韩国老人对于朝鲜和朝鲜族，中国人抱有敌视态度，他怀念曾经的朝鲜战争时的战友会，认为是朝鲜族人毁了韩国。但他对台湾抱有好意，而认为大陆是中共。相比之下，年轻一代对于中国则抱有包容甚至是欣赏的态度，“赤色分子”变成了一个调侃的词汇，他们看到中国的飞速发展，对于尹东柱诗人生活的延边抱有向往。对于日本的侵略，导演的态度是认为他们无法被原谅。旅馆社长不租给日本人房间；允永看日军侵略照片展，导演给予了照片特写；松贤在日式佛寺拜佛，允永显出不满的表情。在佛堂中弹奏钢琴，这种东方与西方混合的方式着实透出了可笑之感。朝鲜族人在韩国做着最底层的工作，不被韩国人当做同胞，被大多数韩国人轻视，还有一些人，以争取朝鲜族人权利的名义，进行欺诈煽动性的募捐，更增加双方对立性。韩国人国民诗人的后代，拥有尹东柱诗中的名字，却在韩国做着仆人。导演揭示了这种现象的荒谬，传达了他对于朝鲜族同胞生活境遇能有所改观，得到关注的期望。

影片中红色出现的次数并不多，与影片整体气氛并不协调，却极为关键。暗室中的红色，营造男女间暧昧而又危险的气氛，松贤在这种情况下骗社长自己丈夫死了，诱惑他，红色充当了气氛的助推剂。允永进入暗示窥探社长秘密，在逃离时捡到了自闭女孩掉落的红色人偶。红色是情感的联系，是过往悲伤经历的象征。坐在练歌房前，松贤的红色高跟鞋，则有情欲的意味。艳丽的红色，推动了影片情节的发展。

这部片子的摄影个人认为是张律所有作品中最好的一部。监控画面的使用，监控前的观者与监控中人物，使影片在黑白，黑红，与彩色画面中任意切换。几个摇镜头都处理的比较短，没有《庆州》中大量摇镜头过长所带来的疲惫感和眩晕感。去观看尹东柱的纪录片前高空的俯拍体现出开阔感，契合了诗人在逆境中依旧对于“星星，诗，美”追求的开阔胸怀。而旅馆进门后走道狭窄，景框呈现出逼仄之感，旅馆中营造了压抑的氛围。允永探访无人的房子通过一个长镜头来处理，镜头先跟拍允永进门，出门，再转180度，右转90度，一段空镜头后允永再次出现，又从镜头中消失，再一段空镜头后允永再次在窗户中出现。这样就更可表现其观光客之感，增加探访的趣味性。允永与女孩监控室中的进出躲藏也同样采用一个长镜头，增加了紧张感。

中国元素散落在影片中。学孙悟空的男人，发武术传单的人，中国餐馆，中国白酒，还有那首被朴海日诠释的搞笑而又悲怆的《咏鹅》。男女之间发乎情，止乎礼的观念，在张律的作品中屡屡体现，符合中国传统文人的观念。虽然是韩语作品，但张律的影片中总有中国文人的气息。这种感觉，在华语片导演中也极少存在。

影片还传达了导演对于胶片时代的热爱。社长对于胶片的喜爱，拐角处关门的影碟店（应该是吧，没有翻译，本人韩语也不太好），允永偷走的胶片也使人联想起《胶片时代爱情》中朴海日饰演的偷走胶片的工作人员。

影片的氛围既轻松，又沉重。男女之间的一些点，非常有趣。允永和松贤在隧道中的谈话，当松贤对他笑骂出那句话时，我笑了很久。而影片的总体氛围却是悲伤的，允永孩童式的做法常常不被理解，在首尔时，有游离于人群之外的边缘感。

《咏鹅》中，张律导演还是一如既往的安静。女孩子，常常充当了宁静与美的化身。“你在哪里，哪里便是故乡。”老人的话个人认为有导演独白之意。张律的电影中总有浓烈的客子感。于此同时，他也一直呼唤着美，渴望这人们像尹东柱诗人一样，在牢狱中也能以一颗向往美的心灵，从小窗中望向遥不可及的天空，写下：

“一颗星星是憧憬，一颗星星是诗意，一颗星星是母亲。”

最近都被韩剧《我的解放日志》刷屏了吧，马上就要迎来大结局了。本来想在看完之后再写，但是现在觉得结局已经不重要了，编剧想要传达给我的内容，我已经深刻的感受到了。看到现在，真的对编剧和导演心生敬佩，他们向观众呈现出了一个真正的大女主。美贞是一个越看越能从她身上获得力量的角色，越看越是会产生“啊，我也要成为这样的一个人”这样的想法。她是一个内心有力量的人。在前几集的时候会觉得她是一个内向、自卑、被骗了也不敢去和别人正面对抗、选择自己独自承受，这样一个比较弱小的女生。但是再回头去看的话会发现，即使在前几集这么压抑的一个状态下，她依旧是一个内心有力量有勇气的人。她不是因为具子敬而变得有力量，她本来就是，而具子敬的“崇拜”只是让她看到自己的力量而已。以职场生活为例。在职场生活那么长时间，她还是显得和周围的人格格不入，她拒绝每次聚会、交友，真的是因为她家离得远吗？当然不是，即使搬到首尔住，她也不会去的，因为她不愿意变得像他们一样。对领导、对不喜欢的人说几句恭维的、违心的假话，变得圆滑一点，难吗？她想做的话当然可以做到，哪怕她能对组长说出一两句假话，我相信这个组长也不会一直这么排挤她。但是她没有，在这样的环境下，她依然选择坚守住自己，这还不算是一个有勇气有力量的人吗？再来看和具的关系中美贞的力量。就以被骗钱这件事为例，因为这件事的发酵，她向具提出了“崇拜”的要求。具跟她说你应该解决眼前的问题，别在其他的事情上浪费时间。而美贞说“就算他把钱还清了就没事了吗？我觉得不会有任何变化。”说自己的同时也是在说具，背后的意思是“你觉得这样逃避就会有变化吗？逃避，问题就没有了吗？”她才是正视自己问题的那个人，“我交往过的人都是王八蛋。”她意识到如果自己不改变，下一个交往的还会是王八蛋，所以我要改变。这是自我觉察，她看到了藏在表相下的本质，如果只着眼于眼前的问题，自己不做出改变的话，下一次照样会产生类似的问题。这样的改变才是真正地改变，不再从外界的“相”着手，而是反观到自身，从问题的源头解决。具跟她说把那个人的电话给他，他来解决，美贞很生气，为什么？美贞要他做的不是成为帮自己解决问题的那个人，而是让她自己变成解决问题的那个人。你帮我解决、帮我承担，这是喜欢或者说是爱，但美贞一开始就告诉他“光是爱情还不够”是崇拜。崇拜给到的力量是不论我做什么样的决定，再傻再蠢你都会支持我，告诉我可以做到，这是一个人自己的力量，我是要让你让我有这样的力量和底气。单从这一点来看，就不得不佩服编剧的巧思。女主被欠钱，而身边喜欢她的人是个黑社会大佬，而且还是负责讨账的。让观众看到黑社会大佬来帮自己喜欢的人要钱，教训那些个王八蛋，肯定很爽，但是编剧没有。因为编剧想要观众看到的是女主自己的成长，不是童话里等着王子来救的公主，这是大女主，是要自己突出重围的勇士。在具回到自己的世界后，美贞经历了母亲的去世、被“设计”成第三者接二连三的打击。时隔几年之后，具才来找她，而美贞并没有埋怨他这么长时间的消失，在自己最需要他的时候他却不在，正如他当初离开的时候，她不是生气，而是难过。一开始看的时候，我也会觉得说具这个人很差劲，这么长时间不联络，还注销手机，在别人最需要他的时候他消失。但是现在再看到这一段，结合着前面美贞说过的话，我觉得真的是太妙了，这个长时间的设计真是太妙了。正是经过间隔这么长的时间，而美贞对他的消失不生气，还愿意见他，体现出来美贞已经真正蜕变了。“不假装幸福，不假装不幸，诚实以对。”诚实面对自己，该悲伤的时候悲伤，该高兴的时候高兴，我能允许一切事情的发生，并且接受它。这是超脱、是大智慧。我接受你的离开，接受不幸，接受苦难，但在这其中，我也看到了自己可以承受一切的力量。为什么美贞在时隔几年后才见到具不生气，这是编剧体现出她内心强大的很重要的一点。首先，她没有在等他。因为如果美贞是在等着具，等着他出现，这就是没有解放，她还是在想着靠别人来拯救自己，靠外在的力量来解放。正是在她觉得是具一点点开始将她填满，带给她改变和力量的时候，他离开了，不幸接踵而至。在外界的打击下，她没有了她的靠山，独自承受面对，而也正是在这样的情况下，她看到自己的力量从不在外，不再别人身上，而在她自己身上。所以具当初才会对她说那句话“廉美贞，你应该好好了解你自己。”因为在那个时候，他就已经看到了这个女孩身上所蕴藏的巨大能量。美贞没有“把什么东西寄托在他身上”，她对他没有所求，所以她不生气，她不觉得他长时间的离开是一种亏欠。再有，她不生气来自于她看透他本质后的底气。在美贞眼里，具是透明的，她了解他做出的决定，知晓他每一句刺激的话语中背后的退缩和畏惧。同时她对具对自己的感情有底气，她知道他一定会回来，她知道在这一段时间彼此的“崇拜”中，具也改变了，他已经变不回原来那个不愿意说出名字的具氏了。但是他也需要时间解放，他会处理好自己的事情正视自己的感情，然后带着不再“害怕幸福”的心情，带着可以告知自己姓名和一切过往的勇气回来见她。最后，总重要的一点，也就是让我已经不再在意结局能不能在一起的一点就是，美贞已经真正解放了。对于现在的美贞来说，具出不出现已经不重要了，具对她的“崇拜”已经成为她内心的一份力量，深深扎根在她的心中。他回来，我会和他勇敢的面对一切；他不回来，我也不会选择将就。面对世界，我不再像原来一样畏惧，我还是能坚守住自己的底线，而这份坚守不再来自于对周围厌恶，不是不愿意像他们一样而坚守，而是我现在可以掌控我周围的一切，我可以毫无顾虑地做自己，因为现在的我知道我是值得被爱的，是一直被爱着的。这样的坚守来自于爱，而非恐惧。这样的一个人，结果会差到哪去？如此一个有力量的角色怎么能不感染观众呢？正如具让美贞看到了自己的力量一样，编剧也会让观众发掘出自己的力量。她用她笔下鲜活的角色告诉我们什么才是大女主——不是等待王子来解救的公主，是执剑冲破束缚、披荆斩棘的勇士，是要活着见到天堂的人。关于这部剧的细节、构思、台词还有很多值得反复观看和品位的地方，B站上有搬运解说这部剧的一位韩国博主，她解说的细节很到位，感兴趣的话可以结合着解说来看剧。除了演员精湛的演技和微妙的化学反应，导演和编剧真的是功不可没。有一个花絮中，导演在给饰演具的孙锡久讲戏，光这一个片段，你就能感受到导演对这个剧本吃的有多透，角色的每一个动作都有意义，每一个画面都有意义。电视剧却做出和电影一样的要求，认真程度真是令人敬佩，并不由得感叹：他们真的是在认真做着自己的喜欢的事情，发自内心的尊重观众，真诚地在通过影像和观众交流，把观众当观众。再来说说这个编剧，这个编剧的其他作品我还没有看过，但是单从这一部剧来看，这个编剧肯定有一定的心理学和哲学的研究，甚至可以感受到她灵性修养。剧中二哥这个人物我觉得是最能体现出这个编剧哲学修养的一个人物，你从他身上可以看到人所具有的矛盾、冲突，但是又有着善良的底色。还有很多有魅力值得推敲的角色：通过一天就可以看到她一生的母亲、愿意“接住自己丈夫头颅”的大姐、热烈而善良的泫雅、从男性口中说出婚姻、生育的同事...真实、生动、鲜明。从前几年的《秘密森林》、《机智》系列、《怪物》到今年的《我的解放日志》，韩剧真的一次又一次刷新对他们的评价，以为这一部就是封神了，就是心中的TOP1了，但是没过几年又能让你再一次感叹。不仅是细节、音响、制作上的进步，在发掘人性、探索生命的意义等更深远的立意上一次比一次深刻。电影就更不用说了。有的时候不是不愿意看自己本国的东西，而是我害怕我如果一直看这样的东西会丧失自己的审美，模糊掉自己的标准，慢慢就会不知道什么才是好的，什么能够真正称其为一部作品、什么是艺术。承认别人的优点，看到自己的不足，而不是一味地自我欺骗和洗脑，这是改变要迈出的第一步。先不说什么时候能有别人这样的水准，先和自己比，看看什么时候才能再拍出像《西游记》《神探狄仁杰》这样水准的片子，技术的进步带来的不是制作的精良，而是虚伪的造假；不用配音竟然都能成为值得炫耀的资本，令人汗颜。只有把观众当观众，当成平等交流的对象，而不是资本的韭菜，才能沉下心去打磨。不过，我始终相信物极必反，最糟糕的环境下也蕴藏着最大的潜力，那就让子弹飞一会儿吧。

【详细】

144233556

一、封闭的静态世界电影里的湘西，导演营造出一个悠远飘逸又自然的世界，让每个观影者都感受到小说里所描绘的那个清雅的地方。这一切的“美”得益于它静态的本质，这是世世代代流传锻造出来的，正如流水一般，缓慢地流开来才形成的世界。这里的人也是自然孕育出来的，电影里的她萧萧美丽动人，碧波微目，应和了书中的描绘，“萧萧是风里长，雨里长”，自然而然就长大了。她像是一个自然的小精灵，在这个干净的的小世界里游玩。但是，静态的本质意味着封闭的精神。萧萧作为一个童养媳，村民们是觉得再自然不过的事情了。萧萧第一次在爷爷的嘴里听到女学生这个新鲜的名词，爷爷打趣她，她连忙拒绝说自己不当女学生。但是，后来在集市上亲眼见到女学生的样子时，心里不自觉地流露出对于她们的向往。这是萧萧心里对于自由的渴望，这是她第一次产生对自由的想法。“女学生”其实不是一个具体的生命个体，只是存在于爷爷的嘴里和萧萧的想象里，是一种隐喻的符号，是对这个封闭静态的生活空间的一种冲击和打破。二、循环轮回的自然之悲影片的开头就是吹着唢呐，打着锣鼓，萧萧坐在红轿子里准备出嫁。萧萧急了，赶忙地跑出去上厕所。萧萧也才12岁，她仍然用孩子般的心性去思考问题，这是她本能的反应。后来对于跟花狗之间的情愫，不能说是爱情，但也是两个青春男女之间最原始的欲望之情，是再正常不过的事情。但是，在这个静态的世界中，他们的情爱却被认为是出格的行为。在影片的最后，萧萧也在为儿子的“婚礼”忙碌着，为自己成为“他人的婆婆”而高兴着。又是一次新的轮回，可怕的是，这种轮回是自然的。三、赤裸裸的“恐怖异世界”影片改编与小说的不同之处，在于电影里增加了一些小说里没有的情节。一开始，萧萧嫁过来，因为她的“丈夫”还小，不肯拜堂，抓了一只公鸡来代替他。那场面好笑，有些喜剧作用，又带着些可怖。晦暗的天气，明亮的礼堂，诡异的氛围油然而生。用公鸡替人拜堂，真的荒诞。还有增加了寡妇偷情被人发现，情夫被殴打，而寡妇被沉塘的画面，简直细思极恐。寡妇赤条条地被绑在木榻上，村民们举着篝火，站在河滩边看着他们一点一点地把寡妇沉入水中。不顾寡妇的儿子激烈的哭声，那样面无表情，那样冷酷。像是一众教徒，看着祭祀品在火焰中燃烧消亡，令人绝望、恐惧。小说里更注重描绘的是湘西的美，是在这美丽的风景人情背后有着淡淡的忧伤，而电影则是更大力度地批判，效果也显著。

小时候的事给人留下的阴影是无法改变的，女主任杏虽然是表演出身的，但是她对直播的追求并非因为换岗而有所改变，虽然女主一开始被很多人质疑，但最终她成功了。电影故事情节丰富，袁东制片人比杨导更气势上压人，因为女主的不断努力，从木兰、女演员丁恬、袁东口中知道了事故正真的原因和为啥隐瞒真相的原因。原来男演员和丁兰是恋人，因为杨导的现场要求加吻戏，为事故发生埋下了伏笔。为了让以独攻毒剧组活下去，女主决定不说出事实，自己承担后果，即使失去当娱乐头条主播的机会。

武林恶霸杜天道的儿子被仇家砍断双手，杜天道杀了仇家把仇家儿子弄残，并随意弄残看不顺眼的人，祸害乡里。四个被弄瞎弄哑弄坏脑子弄断腿的小伙子一起拜师学艺，最终打败恶霸。

几点观影感受：

1.心灵残废了比身体残缺更可怜。会更凶残更没人性。

2.人被逼到绝路时能爆发出巨大的潜力，所谓狗急还跳墙呢。

3.武侠的永恒主题：报仇。

过去很少看到影视作品讲娱乐经纪行业，《怪你过分美丽》作为一部优秀的行业剧，题材很独特，非常完整的讲述了一名优秀的明星经纪人是如何工作的。故事真实，事例丰富，恰到好处的从另一种角度，让人了解真实的娱乐圈如何运转，以及演员明星日常的另一面。

秦岚饰演的莫向晚是一名优秀的明星经纪人，旗下演员的经纪约有暖男型男艺人徐陵，低调务实，公主型女艺人林湘，有进取心但情绪化。莫向晚的工作主要围绕这两个艺人的日常工作展开，帮艺人洽谈片约，谈判片酬，争取资源，协调制作，公关舆论，穿梭于平台、剧组、资方，每天有数不清的工作，处理不完的突发事件。24小时信息轰炸，简直像打怪一样忙个不停。

文娱行业过去在大家的心目中形象比较梦幻，演员们的形象就像童话人物一样有神秘感，人们普遍对于这个行业的生态和从业规则的了解比较少。演员们更多通过作品展现塑造的人物，很少在生活中展现他们本人的真实情况，目的是为了让演绎不同角色时在观众心中有可信性。但其实对于他们来说，这只是一份工作，需要经营，需要很勤勉。

明星、演员与偶像，往往都距离普通人的生活非常遥远，一夜成名后站在浪潮之巅，观众们对他们的日常也十分崇拜和好奇。现代社会有了互联网，缩短了人与人之间的距离，好奇的粉丝们更容易接近偶像了。评价演员的标准不只是演技等专业能力，还要有流量，甚至靠粉丝数和流量多少来区别咖位。越来越多的粉丝靠近并渗入明星们的日常工作与生活。而经纪人的工作范畴已经远不止为明星艺人洽谈工作这么简单，每天处理的事情包罗万象，既考验工作能力，也需要深谙人情世故。

莫向晚就是这样专业优秀的明星经纪人，看看她的日常工作，真不是一般人能干得了的。虽然电视剧里有戏剧化的成分，但剧情和案例取材自真实情况。经纪人和艺人的工作真心并没有表面那么光鲜，要做到专业和优秀，非常辛苦和不易。莫向晚在谈判或公关等工作中所向披靡，来自拼搏。没有强大的意志，如何能坚持得下来。

莫向晚对待艺人的怪脾气和作妖也很有一套，铲事水平高超，情商智商一流。有时哄，有时吓，有时晓之以理，用厉害关系敲打，有时动之以情，洞悉人性柔软。总之用尽浑身解数，从不简单粗暴。

莫向晚的霸气和飒，可能源自她拼尽全力勇往直前的进击精神。甚至有点像哪吒那种，我命由我不由天，佛挡杀佛，魔挡屠魔。

主题曲的歌词中唱到：“是你太美丽，是我过分的在意”。是什么支撑莫向晚如此强大的内心而保持彪悍的进击精神？她最在意的是什么？可能跟她的成长经历有关。

一个人的命运转折点有三个：第一个是原生家庭、第二个是婚姻伴侣、第三个是强大的自我觉醒。

1、莫向晚的能干，来自原生家庭的突发变故。

莫向晚大学期间突发家庭变故，父亲因诉贪污入狱，她只能辍学养家，抚养弟弟，成为家庭的顶梁柱。莫向晚跟父亲的感情很深，对父亲入狱这种变故充满无力感，更怨恨莫北在诉讼过程中没有平衡好法理与人情。这种大的命运转折点，对莫向晚形成要强的工作风格有重大影响。

2、莫向晚的柔软，来自对莫北这旧日恋人的信任

莫向晚在工作中往往只显示出彪悍和刚强的一面，但也有压力超过承受极限近乎崩溃的时候。但一般展现这些柔软只在无人处，或见到莫北的时候。

有一场戏是电梯里，莫向晚在处理艺人的突发事件焦头烂额，莫北刚提问了一句艺人情况怎么样，本意是关心，但激发莫向晚本能的内心防御，忍不住吐槽和批评莫北不理解她工作的艰辛和不易。这样的对话只能出现在熟悉的旧日恋人之间。恐怕面对王耀庆饰演的亦师亦友的老板，莫向晚也轻易不会展现自己情绪失控的这一面。

能见到你的柔软，只因为信任。莫北和莫向晚早年的恋情是相互信任的基础。莫北是为数不多的可以让莫向晚敞开心扉的人，莫向晚可以放心展现自己疲惫、柔软和脆弱的一面。在这样的释放情绪和柔软一面过后，往往莫向晚能更快满血复活，就像来自亲人的抚慰的那种“神奇疗效”。

莫北的伴侣角色，往往是支撑莫向晚挺过艰难时刻，是很重要的人。让莫向晚可以偶尔感受到，自己不只是一个人在战斗。

3、莫向晚的自我觉醒，来自心中有爱。

爱是滋养，亲情友情爱情，能让你感受到温暖的人伦幸福，也能让你体验到需要与被需要的价值感和成就感。

莫向晚在工作中对待艺人，某些时刻就像大姐和母亲一样包揽打理艺人的大小事务。

对待暖男性男艺人，莫向晚像姐姐一样，为他规划职业发展。对待情绪化的女艺人，莫向晚经常像母亲一样，对她晓之以理、动之以情。莫向晚在工作中取得的成就是她的自信心和价值感的来源。

莫向晚在生活中对待朋友，某些时刻也像母亲一样，无私又无条件的关心和帮助。

管弦是莫向晚的好朋友。管弦怀孕，莫向晚非常高兴，管弦流产，莫向晚异常伤心。其实莫向晚对管弦的情感投射，很多时候恰恰表现了自己在这种亲密关系和情感方面的脆弱和柔软，在潜意识里，她也很渴望回归正常女性的情感，不用强作坚强，有人呵护。通过呵护管弦，让莫向晚感受到，自己在情感方面也是被需要的。

莫向晚对待亦师亦友的老板于江，敬重、信任、忠诚，在某种程度上，莫向晚把于江当成了父辈或兄长，是为数不多的可以偶尔敞露心扉的人。

剧中有很多王耀庆与秦岚在办公室喝茶的戏，王耀庆饰演莫向晚的老板于江，通常是一边谈如何处理工作上突发的棘手的事情，一边喝茶。经常能看到于江给莫向晚倒茶，小小的茶杯轻轻斟满，似乎隐喻老板给得力下属委以棘手但重要的任务。莫向晚的喝法经常十分豪爽的一饮而尽，好似这里不是茶，而是酒，又苦又烈。

有一次在办公室喝茶，于江对莫向晚说：要强是你最大的优点，也是最大的缺点。你是一个女孩子，没有什么事情必须硬撑着。

歌词中说，到底心落在了哪里，遇见你。

娱乐圈是厮杀美丽的战场，争奇斗艳。

娱乐圈是厮杀能力的竞技场，明枪暗箭。

娱乐圈也是厮杀人性的修罗场，人情冷暖。

明星演员也是普通人，他们有任性，有拼搏，有自卑，有脆弱。

经纪人也是职场人，他们有彪悍，有善良，有柔软，也有爱。

三星，还okay的轻喜剧爱情电影，笑点还是有的。看的国语版，有点别扭，粤语的话会更好。一直都是叶念琛的粉丝，然而遗憾的是这部电影少了很多叶念琛独特的爱情观点以及个人风格，让我颇感遗憾。

帅帅的男神周柏豪居然成了娘娘腔，应该还是很有卖点的。至于女主阿宝，事业有成的女警，恋爱5年，被甩因为男朋友从来不是真的喜欢她，只是旺财。看到她被甩，我忍不住大叫，快抓住他让他分一部分钱给你啊！颓废了一年后的她接了一个难度颇高的卧底任务，要扮演一个与她本人完全不像的嫩模，找出杀害前男友的凶手。

大概看到三分之二的时候我就已经猜出整个故事，那个新加入的女生就是整容减肥的被解雇的那个人，好的，案件告破。从破案情节来讲，整部影片都没什么难度。影片大概看到40分钟的时候，我和朋友都开始坐立不安，怎么还有那么长，电影节奏不是太好。影片最后大家围成一圈讲故事和玩的游戏一代宗师，强行加笑点，没毛病。除了那些恶趣味的名字仍旧有叶氏风格，没有其他的了。

最后，请还给我们一个帅帅的周柏豪。

先把钢盔戴好，斗胆发言，也许是我多心，但我想说，这片子真的让我有很强的《御法度》既视感。

知道新选组也是从《御法度》开始，迄今二十载有余，其间凡涉新选组题材的影视动漫作品几乎都不会错过，但从未有如此片者给我那么强的既视感。尤其在影片前半段，我很难不联想非常可能的情况是导演原田真人将大岛渚的同题材前作反复研磨，对本部作品产生了过深影响。

几年前我也看过这位导演拍的《关原》，虽然也有流水账的嫌疑，但我不记得《关原》中切镜头有这股利落劲，而大岛渚切镜头也是非常利落的。其实《关原》那片子也没给我留下特别深刻的印象就是了，虽然题材我也很喜欢。横向比较，这部《燃剑》明显拍得比《关原》强。

由于既视感是会累积变强的，所以尽管我没有证据但还是在反复累积的既视感中产生了原田真人看了太多遍《御法度》的奇怪想法。对了，顺带一提，多段zoom in这种复古的拍摄手法在片中竟然出现了不止一次！

而在场景的安排上，我也一再出现既视感。《御法度》是我反复看过最多的电影之一，所以可以说对每个镜头都刻在了记忆里。不用特色场景，随便抽一帧即便烧成灰都能膝跳反射认得出来。也许正是因此，在别人看来不存在的既视感，我在毫无预备的前提下，在看这部《燃剑》时生出了好几次。

第一次出现这种感觉是在土方和冲田两人趁夜堵了一屋子长州浪人。一个战斗场景是从岩基上越下追击。

【详细】

14666855

96年的电影，放到现在，也是吊打很多电影，

感慨香港功夫电影、动作片的没落，接班人寥寥无几，

从1-4，铁打的成龙，流水的龙女郎，

一开场的雪橇追逐，彰显了与死神擦肩而过的刺激与紧张；这里肯定用到特技演员，从飞机跳下来滑雪追逐成龙这个拍摄难度有多大？

成龙掉冰水里肯定无法用替身的，真地是搏命演出，很熟悉，

开头并没有狗尾续貂，成龙找女一室内打斗又是熟悉的成龙动作设计，很讨巧，

剧情设定：和俄罗斯特工合作找核武器，

这样和007相比也不逊色，外国有搏命的阿汤哥，中国有成龙，

葬礼打斗戏，中国高翘掩护这个中国元素，枪战，海星戏比较搞笑，

水下打斗戏，其实打斗没什么，主要是让其呛水，没有氧气，鲨鱼戏我不知道怎么拍的，打掉碎水族馆，呛水，鲨鱼可以用玩偶扮演，被强大的水柱打，

打了这么长时间，还能开豪车飞跃游艇，

最后的核潜艇不知道真地假的，哈哈，

这部电影基本是成龙的个人秀，镖叔，女一的戏份极少。

不散特邀作者 | LORENZO

在戛纳电影节看3D电影是怎样一种体验？一个小时的长镜头会如何征服观众？第71届戛纳电影节毕赣携其新作《地球最后的夜晚》参赛一种关注单元，上映前一天才发布官方预告片。然而电影噱头满满，进场前记者们被人手发放了一只3D眼镜，开场字幕则告知“本片非3D电影，请观众在观影时自寻正确时机佩戴”，一下子就把气氛推上了高潮。那么《地球最后的夜晚》是否交上了一份符合预期的答卷呢？

【详细】

9371469

浓得化不开的夜里，Emily带着June的孩子逃出了生天。

上一季结尾时，June把孩子交给Emily自己留下。我对此很不理解。那个孩子，她需要母乳。这集给出了解释，I have another daughter.—— 是我格局太小了。同样，当Serena举起医用酒精时，我以为她要把婴儿床烧掉，格局又小了，原来人家把整个房子都给烧了。

Emily带着孩子被河水冲走时，都无法呼吸了。最恨的组合之一，就是冰冷的河水加上刚出生不久的小孩子。

Emily上岸时，只注意到孩子没有声息。直到微弱的哭声传来。然后——从未想到听到加拿大这三个字会如此激动。原著作者是加拿大人，所以这部剧简直对枫叶国是各种美化，当然本来也挺美的。现实是，加拿大有点自由得过头了哦，大麻都随便买了。

莉迪亚姑姑哪里去了？我还挺喜欢她的，这个角色和演员都喜欢。在多部电影和剧中演过配角，每次看到她，我都会想，啊，是《使女的故事》里的姑姑诶。

【详细】

10226600

《闯关东》是一部主旋律片——无论它动用了多少娱乐片和商业片的元素，可观赏性，俊男美女，《古今传奇》《故事会》《知音》等我国著名发行量主流杂志的编故事技巧。但是，这仍然是一个极其标准的主旋律片，经得起严格挑剔的主旋律片。所谓央视大片，还有宋祖英唱片尾曲……是一部包着娱乐化的糖衣炮弹的教材片，教育当代中国人如何修身齐家发家为人处世。别的不说，连男女感情这种味精元素，都处理得极其标准而八股。以主线男女主角传武和鲜儿在野马湾一幕，略举一例。本来，男女有个空的叔嫂名份，及其它一些障碍，所以二人也一直没有正式表明过关系。当然，也有可能是在电视剧里一直没有说得太明——尤其是跟书里相比——这只能说明，对电视剧审核尺度比书的审核尺度更严，以至我很为编剧担心，这么严苛的标准，怎么保证写出有收视率的情感戏来：不仅没有床戏，连对话都是事无不可对人言的那种磊落，怎么表达儿女私情啊。但是，当传武给鲜儿送了银镯子，表达了想一起过日子的心愿——大致相当于西方和现代社会的“求婚”了。然后传武就给鲜儿戴上手镯子——请注意，女人连“YES”这样的话都不用开口的，这就是一种东方的含蓄。顺利把镯子戴上鲜儿的手上，传武意识到这是一个重要的象征，终于，抱住了鲜儿。——唉，同志们，请注意，中国式标准爱情（尤其是孔孟之风的恋爱方式）就必须要有这样的含蓄和内敛，人家两个人都到定婚的阶段了，也不过就这样轻轻的一抱。这时有个细节，鲜儿的手，在传武的后颈处，也紧紧地一揽。这紧紧的一揽，相当地关键。中国良家妇女谈恋爱，顶标准的知书达礼良善完美型，情感是应该极其隐忍内敛的。光是男的坚定的火热的追求，如何体现两情相悦而不伤害perfect女性死标准，就是这一揽了。表达了鲜儿在恪守了传统道德要求（不管是当时落后的还是现在仍然在延续的标准）后，对传武的回应。我真为咱们中国的主旋律片感到骄傲，绝对的，纯粹的民族特色的审美标准，在这儿也清晰地体现出来。一般的庸俗的言情剧，一定是缓慢的拍两个人是如何坚坚的相拥，恨不能挤成一个人。《闯关东》的这一幕，绝不那么廉价地煽情。鲜儿的手，在传武的后脖子后那么一揽后，传武把女主角抱起来一下，然后松开了女主角，一个人高兴边跑边喊“我有家了”。想起几十年前有人质疑《庐山恋》里，男女主角定情，男人居然冲着山谷直抒胸臆“我爱祖国”。很多人把传武和鲜儿这一刻认为是全剧中男女当事人最舒畅的一幕。是因为两人知道要成亲了？不如理解成，一直隐忍回避这段感情的女主角，第一次正面回应并表达自己的感情——不是用的语言，而是那一揽。传武多年的执着的追求终于有了明白的回复，他能感觉到鲜儿在自己后背上的手主动的稍稍用力的紧拥。我详细地说明这一幕，是想说明，主旋律片认为而且要潜移默化让我们被感动并意识到，这样的爱情表达方式非常美。

14年看的

入殓师 这个题材的影视作品确实挺少见的。

·

记得女主是个专门给死尸化妆的化妆师，一日 有一场婚礼即将开始却找不到化妆师，情急之下 让女主给新人化妆。然后女主给新人画了个宛如墙壁颜色的妆面 令宾客们十分惊讶……女主的化妆盒中有锤子凿子……

这部片子有深情的高伟光出演……

‘’人世间每个人都会带上一层面具，要是把这层面具揭开之后 背后的他是什么样子 谁都不会知道’’

写在第八集终，第九季未开始。——郭小鸟

写在读之前：文章略长，可能会引起不适。毕竟八季了哇～

一切都是未知，一切都不按套路的发展，yeah，this is Gallagher 。

不知道是不是因为人心向善的缘故，从第一季一口气看到现在才开始想说说，就是因为这一季中每个人都开始有了积极的发展，纵使剧终留有悬念，但总归是让人看到了些希望的。

Finoa：以其人之道还治其人之身。

作为家里的大姐，这八季走来，Fiona真的是承受了太多，从一个被家人套牢的大姐，到拥有自我的独立女性，从一个是个男人看对眼就爱的bitch，到现在和男人周旋几个来回才慎重选择，这些变化说起来容易得很，但能做到实属不易。

在Fiona成长的这几年中，看到的更多的是取舍和选择。是一味地溺爱家人，还是选择成全自己？面对 Deb 孩子出生时对她的各种不理解，作为大姐的她也颇具无奈，在遇见新的感情时，她也明确的表示不会要孩子，因为对于Fiona来讲照顾弟弟妹妹，已经耗费了太多的精力，所以她会因为得到一个椅子而雀跃，也会因为宁静的早上而倍感开心。当自己的投资而有所回报，Fiona开始渐渐地找回自己，开始慢慢地享受全新的生活。记得第五季的介绍时，写着FIONA的生活一如既往的糟糕，而在第七季开始Fioan的生活却也开始慢慢的变好，巧合的是从第七季开始fioan的扮演者Emmy正式加入导演阵营，这也是不是作为主演的她想要朝着好方向发展的夙愿呢？

当然每一个Gallagher骨子里是不变的，所以当屋顶修理工利用Fiona的善心强占她的公寓，并提出了天额的赔偿时，真正的Fiona又回归了，采取了投资前辈以及老爹Frank的建议，找到了曾经因纵火将屁股皮肤移植到脸上的纵火犯，采用了对待下等人的方式，烟雾弹逼迫他们放弃了公寓。正所谓“以其人之道还治其人之身”，就是这样的道理。曾几何时，Fiona或者是Gallagher一家，都曾用尽这样的方式赚取保险、赔偿等，而这种角色翻转戏剧化的一幕出现，是不是也标志着这一家人的成长呢？

对于感情，Fiona还是充满向往的，不然前几季也不会这么渣，见一个爱一个，不管是从一开始情感几番波折的Steve，还是急匆匆结婚的乐队成员（我忘记叫什么了），还是到人生低谷想爱不敢爱，最终还是爱了的却又在婚礼上跑路Sean，Fiona这一路走来人渣见得够够的了！但对于爱情她还是像个小女生一样，想轰轰烈烈的爱一场。而现在拥有着诸多前任，还到处贡献自己精子的Ford，想要安定的生活但又无法给予Fiona真的恋爱，两人的情感如何，相信第九季会给出一个答案。

Frank：狗改不了吃shi

如果说真的要说一个人能有多无耻呢！那就看Frank吧，从第一季走来，作为老爹，他的身上集合了所有的坏品质。背叛朋友、和匪徒共事、上了儿子的炮友、为了钱欺骗一个即将死去的女人....太多了，数不过来。作为老爹，他带来Gallagher一家的是无限的厄运，总会在子女们健康成长时，突然冒出来毁掉它们。 然而就这样一个深恶痛绝，在每一季都会消失，而又成功回归的人！在面对自己的妻子monica时，却无法拒绝，这种拒绝不仅仅是性，而是内心。所以当monica真的死去时，frank知道他的时代应该到来了。

对于Frank来讲Moina是毒瘾，一旦沾上就永远躲不掉，所以当他还是某大学高材生，并有机会拥有美好未来时，可以为了Moinca放弃所有，过上萎靡不振于的生活，虚度了一生。而Monica的死对Frank来讲是新生，他开始爱护家人，开始寻找新的工作，开始照顾自己的小儿子，开始一个为人父所做的一切。尽管他做的这些，被孩子们都看作是一时之乐，但只有他明白按部就班的生活，才是不枉费此生的过活。

当然人性是无法改变的，纵使Frank有多么的想变好，但已经过了五六十年的颓废生活，怎么可能就回归正常呢？当Frank重新从20岁过一遍，到了该退休的年纪，他知道自己没有任何理由退休，因为没有真正的工作过，他向往拿退休金的生活是奢侈的，所以他偷来了很多人的社保卡，开始一个个的尝试，最终的结果还是无功而返，为了钱、为了生活，他开始打起lan的主意，疯狂的消费lan在同志心目中的地位，利用lan的耶稣理念拦钱，而不理会儿子是否又走上了躁郁症的路；不仅如此，贪婪的本性让Frank又注意起Liam的富豪同学，利用小孩子的物质天真，获取同学家的密码，入室进行抢劫。老爹Frank总是不会让人失望，所以转性变好这一说，真的是无稽之谈！

Lip：不是真的想管别人，而是不想迷失自己

作为Gallagher家曾经的希望，Lip曾经到达了大学的殿堂，以南区骄傲的身份入驻大学，刚开始的时候真的有乡下人入村的既视感，肆意的性爱生活得不到满足，曾经让Lip几番的迷失。不过对于Lip来讲，他最应该感谢的是 Mandy，至少在诸多的性爱中，只有这个姑娘是一心为了Lip好的，可以为了他做早餐、为了他改变自己，甚至为Lip谋划未来。在第四季时，Lip穿着西装牵着富二代性爱伙伴出现在餐厅，Mandy则是服务生，这样的场景不忍让人唏嘘，曾经那个陪伴你的人，最后却不能和你在一起。对于Mandy来讲，Lip是个梦，梦醒了，她开始做回自己，虽然是当ji，但已经可以照顾自己，并拥有更好的生活，在再次相遇Lip时，说句hi，这样就够了。

当然最终站在Lip身边的人，现在还是未知的。面对感情Lip纵然已经错失了最爱自己的Mandy，但这么多年的走来，他好像不曾真的爱过谁，当然曾经的他对性爱伙伴 Karen说爱，因为大学里的性爱伙伴女教授的不理不睬而失意，也因为餐厅女服务员和前夫复合而倍感失落，在感情里Lip一直都是弱者，他不懂得除了性之外，还能给身边的人什么，只有每一次失去之后才会明白珍惜。

作为曾经的骄傲，Lip因为酗酒被辍学、被世界抛弃，而当他最失意时，教授和互助会的小伙伴伸出了友好的手，他开始奋进、开始寻找工作，最底层做起，好似找回了信心，但生活哪有那么容易，所以他的大学ofter没有被通过，这也正式宣布了Lip的未来无望。但幸好身边的朋友在，身边的家人在，而他也开始承担起大哥的责任，当Fiona不过问家人将房产作为抵押时，Lip愤恼，当Deb又在颤颤巍巍怀疑怀孕时，他在左右陪伴。正因在乎家人和朋友，当扶植自己的教授再次陷入酗酒的困扰时，他崩溃并努力地让他变好，当互助会的小伙伴因生活压力酗酒时，他也崩溃了但也张罗着各类的事宜。因为在他看来，自己的人生已经被自己毁了，而他所爱的家人和朋友，不可以再沉迷下去了。所以可以忙于各种事，所以可以忘了自己，但至少不迷失。

Lan：不断被人否定，只是想找到自己

作为个人最奈斯的主角，lan从第一季到现在的发展，真的是非常 Gallagher了，男同、和打工店里的男老板厮混，和一个想上自己的妹子的哥哥组成最佳CP、冒认哥哥身份当兵、在部队私自开飞机、遗传了妈妈的躁郁症、在男同的酒吧当酒保、给不同的老男人打飞机做攻、能在高中没毕业的前提下考取卫生员职位....这一路走来，Lan过得也是非常自我了。

从第七季开始，Lan的生活开始步入正规，因为消防队的男友开始了正常的卫生员生活，有固定的薪水，有稳定的感情，而这一切却还是被自己的男同思想所打破，因为无法接收男朋友的双性恋，所以分手，对于自己的性取向，Lan也陷入了矛盾，而这也为Trevor的出现埋下伏笔。Trevor是变性人，和他建立感情以及性爱，Lan做了很多的思想准备，最终还是选择接受，并改变了多年攻的习惯，改成可攻可受，对待自己同性的身份，Lan相比于其他同志来讲，也是颇具心理感受和转折，所以在第八季中他被称作是同志的耶稣，被人信奉，被人向往。他也因为一直被人否定，从而深陷在被人崇拜的境地中无法自拔。

Lan是唯一遗传了母亲Monica躁郁症的人，他憎恨自己的父母，但又冥冥中和母亲有着联系，所以当Monica真的去世，全家人只有他在伤心，因为只有母亲是最终得他感受的人。躁郁症的存在让Lan被家人格外照顾，一出现问题就会有人问，“你今天吃药了么？”这话看似是关心，但每次询问也是扎在心里的痛，他一直寻找着认同自己的人，而Mikey就是这样的出现。作为小混混Mikey是无恶不作，但作为恋人，Mikey是为Lan撑起一片天的人，这对CP也是这部剧中难得让人感伤而又怜惜的。Mikey是无条件爱着Lan，也是给予他肯定的第一个人，所以Lan是依赖他的，当Mikey一次次地出现在自己安稳的生活中，Lan一次次的陷入又无法自拔，虽然在第七季末Lan选择放手，但这故事还未完不是么？所以一切值得期待哦~

Deb：被人骂婊，但那又怎样！

从小姑娘到孩他妈的蜕变，这真的是活脱脱的成长！Deb曾经是家里大姐Fiona的家庭看护小帮手，也曾是最维护老爹Frank的家庭成员，而随着青春期，她开始变得狂野，或许是Fiona身材太好太出众，遮住了Deb的光环，也或许是Frank的游手好闲让Deb一次次地失望，总之在成长过程中她和两个F闹得最凶。执拗地想破初，执拗地和不爱自己的男友怀了孕，Fiona劝解让她打掉，而她却执意生孩子，所有人都能抱，就是不给大姐。对于Frank，Deb则是恨透了却又不忍，时不时地还会接受来自老爹的建议，纵使闹得凶，但还是会爱他。

因为青春期的叛逆，Deb成了单亲妈妈，全家人的房子面临被收回，她毅然抛弃家人到一个癌症患者家中做保姆，并且听从Frank建议勾引家庭的男主人，最后发现女主人有女同倾向，又随之附和。为了孩子的奶粉和尿布，Deb和一个残废在一起，说爱他，顺理成章的成为残废家的女主人。从第七季之前，Deb活脱脱就是一个绿茶婊，看似是为了负责，却在一次次地以自己做诱饵践踏着别人的感情。这种人应该是我们所摒弃的，但那又怎样！这就是人成长的时期呀！

度过了那段婊的阶段，Deb开始为了生计重新学习电焊，开始修复自己和家人的关系，开始修复自己女儿和让自己大了肚子男友的关系，人的成长一定是要度过一个阶段的，虽然现在的Deb没有固定的工作，但她已经开始为了自己活，为了女儿的明天活，对于人生来讲，这样难道不就够了么！

Carl：真的迷失，但也真的而确定想要什么

男人的成长真的是建立在女人基础之上的，隶属Carl的几任女友就会发现，在他们相遇时成长就已经注定。上有哥哥姐姐、下有不知人情冷暖的小弟弟，在前几季时一度认为，Cral人设略显尴尬，有着爱虐待小动物的癖好，但不论是情感还是个人发展都不明朗，当然编剧的存在一定是让我打脸自己的。

Carl的初恋出现在第四季，相比于哥哥姐姐们的乱性史，Carl一定是最落后的一个，他的初恋是饰演《怦然心动》里的小萝莉（ps：我是不会说我在评论里看到的），和小萝莉（我又忘记叫什么名字了！）的相遇，应该是既美好又失落。美好的是Carl第一次体会到自己的被人需要的感觉，而失落的是，小萝莉深知自己身上的重担，N多口的弟弟妹妹等她照顾，而她也不配拥有自己的感情（小萝莉的家庭是不是有另一个 Gallagher的感觉）。

因为第一次初恋，所以Cral知道未来还是要自己争取，他开始跟随老爹Frank学习毒品交易，开始涉足黑道，开始赚取同一时期比家里人赚的更多的钱，而这一切他都是悄悄地进行，不为一人所知。Cral虽然是Frank领进门，但他也十分摒弃老爹抛妻弃友的那一套，当他运送毒品的事情暴露，他没有供出任何一个同谋，而是自己承担下所有的责任，坐牢！由此获得了大佬的信任，Carl也得以在监狱里获得风生水起。

第二个喜欢的女孩出现在Carl出狱后，他为了展现自己的霸气、为了获取女孩的芳心，将自己打扮成黑人的模样，梳小辫、流里流气的，身后还跟着个黑人的朋友。收保护费、倒贩毒品，依旧过得不亦乐乎，他多次向女孩表达，无奈却一一被拒绝！而这一切在黑人朋友杀了人之后，全然颠覆。在此之前，Cral看似有势力，但终究是个没见过杀人的小混混，在第六季时Cral彻底颠覆了之前的人设，开始放弃之前所有的事情，开始撇清与黑道所有的关系，开始帮着家里人做些事情，并在全家人房子被拍卖的关键时刻，赎回房产承担责任。女孩也开始对Cral有所改观，正式开启了第二段恋情。

面对第二个女友严厉的警察父亲，Cral一直是安稳先生的出现，正是因为和警察相处也渐渐地开始坚定Cral未来的路，他的性格里不坏，甚至还有着家族里其他人没有的坚定，所以他获得了女友父亲的青睐，即便是面对女友的出轨，他还是能很从容地看待，并且和警察父亲建立良好的关系，最终通过举荐顺利进入学校。对于女友他一定是喜爱的，但他也清楚自己想要的是什么。同样的决策也出现在第八季，第三个疯狂爱着他的富二代女友，这段感情有些畸形，但Cral知道女友是爱他的所以他可以不顾全家人反对接受结婚、可以接受女友各种无聊、肆意的要求，但同时他也很坚定自己的军校梦，所以他最终还是坐上了去军校的车，而这确实是正确的选择！

Liam：永远是个瞪着纯情眼睛的小伙子就好了

在第七季之前，Liam作为老幺一直都是被姐姐哥哥、大婶大伯抱在怀里的宝宝，虽然有点早熟，经常对着姐姐打灰机，但小朋友就是瞪着无知大眼睛，布灵布灵转的那种呀。作为Gallagher的一员，在Laim身上至今还没有发现很主观的恶意事件，第八季帮助老爹获取富豪同学信息，这是被Frank骗说去帮助穷人才做的，还不能全算是主观的。所以对小朋友，还是要充满期待的呀！

Kevin和V

曾经觉得两个人很恶心，一度在剧中属于快进的那种，两个毫无文化的人，但心里都极其的善良。V会为了Kevin的前妻去改变自己的习惯，会为了帮助Fiona一家不断地从自己家里倒贴各类东西，Kevin会挂念帮助老年健忘的老雇主，会帮助自己3P的对象找寻自己的真爱。在他们俩的身上看到了人在性爱方面所有的尝试，攻受、3P等等，但他们俩也一直坚守着爱彼此的心，并会为了彼此而改变的意愿。作为这部剧中非Gallagher的CP，我想他们俩也是具有Gallagher精神的人，而相比真正的Gallagher，他们更有恒心，对彼此更坚定信心，这比什么都重要。

呼~写在前八季感慨的最后，第九季观看之前。

说了好多的话，但又觉得什么都没有说完。曾经看很多评论里说，看无耻之徒，可以帮助建立人的信心，因为这部剧让人知道生活里远比你有更惨的人。我想这部剧之所以这么高的评分和这个也有一定关系吧。在看前三季的时候，我都有些想弃剧，因为真的太压抑了，或许是美剧里特有的无畏的性爱、剧中无下线的抛弃情节，大概是涉世未深所以有种想要颠覆世界观的感觉。当然我是要庆幸的，还是看过来了，也很开心剧中的主角都有了比较好的发展。大概是追剧的人的个人夙愿吧，总是希望有好的解决，有好的发展，这也对，人还是要向善的，不然活着就太没有激情了！

终于追到了第九季，现在持续加更中，而我却有些不想追了。不知道这是否是最终季，也不知道是不是Fiona最后一回出现，但就是想留有悬念的。这好像是一贯作风，生活大爆炸是、我们这一天是、破产姐妹是。现在更新到第7集，我想这一季全部更完时，我还会看这样就又可以期待这一季的出现了。总之，能有看到这帮混蛋还是很开心的！

探讨语言的作用，确实有着"巴别塔"的寓意。

在此过程中也探讨了"奥斯维辛"的恶，让我在观影过程中直接想到了阿伦特的作品。大多数战争除了利益，还有就是误解。我们国家一直强调的对话，实际上也是为了协调不同语境和逻辑之下对同一事务的认知和看法，防止出现彼此征服的情况。

语言是一个民族的精神凝结，这一点不仅仅是包含传达信息的作用，包含着国家的认知，包含着历史文明的痕迹，也包含着人们处理事务的出发点。

就像动画中所阐释很玄学的"屠杀语法"，实际上也是一个民族的情感底线，或者爆发点。比如"纳粹"，比如"种族主义"。这一点上，我们所能够掌握的度是有限的。动画所展现的作战科技比较惊艳，颇有艺术之美。

世界上有很多"约翰保罗"，他们想用他国的杀戮，来启示本国的人民，用他国的战争来衬托本国和平的灯塔。我们可以预想到，他们希望世界上有本国所宣扬的"伊甸园"，却不能容忍他国的"桃花源"。

和平是一种奢望，但是我们都要为之努力，太多历史的经验教训都在眼前，老大哥余温未灭，还在注视着我们。