很平淡，从叙事手法，节奏，各方面，本来想用拖沓，也搞不清楚是不是为了走账洗钱搞出来的电影，不清楚不能乱说，只能说平淡。

天天背着枪到处逛，也不知道背了啥，背了个寂寞？

也不知道要讲什么，感兴趣的喜欢浪费生命的从头看，感兴趣的不喜欢浪费时间的分别从第一分钟看一分三十秒，第一百分钟看三分钟，对全剧就能有一个准确而前面的了解，不耽误剧情展开

导演陈晓卿曾经说过，能够保存餐饮最原始外貌的只有早餐和最末尾的宵夜。早餐是最能体现一个地方地域特色的集成物。就像那靠海的福建，一艘艘渔船清晨靠港，带回海里鲜活的命鱼、海蛏、海蛎紫菜，从打捞上岸到下锅成菜不到六个小时，最大程度保留了食物原始的鲜美，配上当地的地瓜粉，勾芡成一碗海清滑。靠海吃饭的福建人，用一碗海清滑勾勒出他们对故乡味道的眷恋。早餐体现着这个城市最具象的生活状态，保留着工业化席卷狂潮下最后一方净土，一座城市最初的模样就悄悄的藏在早餐里，唤醒着老城的居民。

时间像上了发条的闹钟飞速运转着，我们进入了快节奏的机械时代。“早餐快餐化”带给大城市的早餐一股工业味，街边速冻的包子勾兑的豆浆粉和杯装粥，便利店的面包饭团三明治，快餐店的汉堡牛奶和咖啡，都市白领形影匆匆，一边赶路一边往嘴里塞着饭。都市夜生活的靡乱，人们沉溺于手机平板电脑虚构出来的大千世界，晚睡熬夜成了常态，把享受早餐的时间兑换成对于床的依赖，早餐变得可有可无，无足轻重。朝九晚六的工作模式，让九点的早餐在午饭面前就显得没有那么重要了，扒拉几口饭糊弄一下等着午饭的“盛装来袭”。栉风沐雨为生计奔波，可连一日三餐都不能确保。味道也在慢慢消失，城市规划的需要，路边摊的早点铺子失去了立足之地，便利店成了都市早餐的扛把子，确也很难吃，一种冷冰冰机器生产下的早餐缺少了那份人情味，缺少了和早餐店老板插科打诨嬉笑怒骂的亲近。

王圣志导演想把中国人的早餐拍下来，想用一部纪录片将人们的目光重新拉回到早餐本身，食物本身。在网友的反馈中，制作组也惊奇的发现早餐原来并不是我们想象中那么单调——高碳水高油脂的集合，各地都有带有当地印记的早餐，节目组更是直言中国的早餐可以拍摄100集。2019年4月《早餐中国》第一季应运而生，这是腾讯和海峡卫视联合推出的一部纪录片。为了确保质量，节目组邀请《舌尖上的中国》的总顾问沈宏非以及总导演陈晓卿，联手担任此片总顾问，这个十月《早餐中国》第二季也顺利开播。《早餐中国》正在将中国早餐的1故事缓缓向我们述来。

早餐内涵新定义，纪录片引领新生活

早餐自有早餐的文化，最勾引人食欲的便是广东的早茶。广东人的吃早餐称为喝早茶，一个“茶”字，中国人骨子里的浪漫闲情立马显现。从元稹的“铫煎黄蕊色，碗转麹尘花。夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。”到李清照“豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”，茶的闲情伴随着诗人笔下的逸致。广东的早茶，茶只是个借口。一家老小找个茶楼，点一桌子点心粥汤，和隔壁桌的街坊邻居聊着家长里短，听着“咿咿呀呀”的胡琴和婉转柔美的粤韵吃到十点钟。早茶吃的是时间的滋味，一份优哉游哉的闲情。相比之下，便利店的速食充其量叫做“果腹”，就仿佛我们还是那茹毛饮血的原始猿类，从原始雨林游荡到钢铁森林，只为觅食，人类的进化在某种意义上是一种原地踏步。

如何在众多美食纪录片中脱颖而出，这是节目组苦苦思寻的问题。之前《人间一串》讲述了深夜城市的烧烤摊，它用接地气的江湖老炮风格、垂涎三尺的烧烤美食与平民气质的的纪念情怀吸引观众讲出了他们深夜和烧烤摊的故事。“只要早起，你就能找到故乡。”《早餐中国》将目光转向了早餐。早餐在中国人的家庭生活中显得并不及午饭和晚饭重要，人们更多的将对早餐的追求放在了街头巷尾的早餐铺里。因此早餐不仅是味蕾的享受，更是早餐铺熙熙攘攘中情感的眷恋。《早餐中国》时长虽短但呈现的内容却丰富无比：2～3个早餐制作秘诀、食客的用餐体验、老板的情感故事、一首老板的“单曲循环”、当地风情闲笔，再加上一份完整的美食攻略，资讯相当密集却又相互融合。

《早餐中国》第一季是由腾讯视频与海峡卫视合拍，海峡卫视隶属于福建省，于是节目组“就地取材”，在第一季中35集的内容里11集在讲述福建的早餐。福安水煎包皮薄馅大，汁多底脆；连城的九门头涮酒用牛百叶、牛舌黄、厚肚裙、牛心、牛腰、蜂窝肚、牛肝、牛肉、牛泥肚佐料，肉切大块而薄，香嫩爽口；更有一碗福清滑，足以慰风尘！这些当地特色早餐绘成了福建旅行的美食地图。

除福建外，陕西、湖南、广东、贵州各有四集来介绍当地早餐，海南、台北、四川各两集，河南、湖北各一集。纪录片第一季作为试水片，未能很好的涵盖国内34个省市。在第二季中，这种情况大大改善，我们看到节目组深入扩张美食版图、聚焦更丰富的美食、看见更详实的细腻温暖，用一顿早餐遇见一天的美好。

《早餐中国》同时也是一部美食秘诀片。在向观众展现早餐制作工艺时，老板们都会毫不吝惜的向镜头展示自己做饭的小秘招，让观众在日常生活中就能应用。在第9集介绍福建抚市镇芋子包时，我们了解到：米饭先冰了后再炒饭更好吃，手打芋泥与木薯粉2：1的比例混合成芋子包外皮最美味。第14集的台北筒仔米糕用陶杯蒸食物会有独特芬芳，糯米饭需要长米和糯米混合。第30集的福建罗源手工大肉包教给我们，开水蒸包子，会更松软。五分钟一集除了花式早餐带来的味蕾诱惑，更让观者获得去厨房做早餐的冲动。

我们可以去吃五千多的日料，也可以蹲在家门口的早餐铺子里去吃五块钱的肉火烧。五块钱的肉火烧带来的食欲的满足不一定会低于五千多的日料，这种带有市侩气的早餐隐匿于巷子里，伴着我们长大。我们用这最简朴的早餐一顿敬故乡，一顿敬远方。

“5：20”——我爱你早餐

当纪录片这一特殊的影像形式与新媒体形势下的碎片化相遇时，微纪录片诞生了。《如果国宝会说话》《故宫100》《二十四节气》等一批精品力作纷纷涌现。海峡卫视与腾讯视频用5分钟的《早餐中国》来展现早餐中独特的文化特质和价值追求。

节目的制作团队本是做综艺出身，王圣志导演一直在思考如何让纪录片放下原本面孔，放下身段变得轻松。在美食纪录片热潮下，虽然拍摄题材不同，但大多是一种腔调。影视综“网生化”后，纪录片也开始融入网生元素，摆脱以往高大上的叙事模式，真真实实切入观众、网民生活，引发人们对于自身的思考。对于《早餐中国》，王圣志导演更愿意用短视频节目来称呼，希望借此来打破观众们对于纪录片的认知。他们用纪录片的手段呈现真实，用电影的画面呈现美食，把镜头从庙堂拉至寻常摊铺，真实呈现早餐的乐天内涵，展现普通人的高光时刻。

《早餐中国》作为一款早餐纪录片摆脱了以往宏大叙事带来的严肃感，采用了年轻化的表达方式，活泼的花字、轻松有趣的BGM以及幽默的对话营造出了时新的“网感”。每集5分20秒，寓意“我爱你”，这是对于早餐的热爱，更是对于生活的热爱。短小精悍的“下饭片”符合快节奏生活状态下人们的碎片化观看感受，在碎片化的时间里让观众看到高质量的东西，用《早餐中国》推动大家起床吃早饭，去寻找一座城市的特色。

在镜头运用上，《早餐中国》特别注重真实感和在场感。作为一档美食纪录片，对于事物的镜头每一帧都是精心雕琢，用极致讲究的镜头唤醒人们对于食物的欲望，催发人们起床去吃早餐。纪录片把食物制作过程的关键点提炼出来，将决定性瞬间用镜头记录下来，每个食物的独特之处都不一样。在介绍新疆烤包子的时候，我们看到包子贴在壁炉上慢慢隆起，变得酥黄，油香四溢。潍坊的肉火烧用手撕开后的外焦里嫩，慢镜头语言完美展现了肉火烧金黄的薄脆酥皮和实实在在的肉粒。为了充分调动观众的五感，《早餐中国》既有秀色可餐的“色”，也着重强调食物烹煮以及出锅那一刻的腾腾热气，这是生活该有的温度。同时放大“吃”过程中的同期声，如嗦粉的嗦声、切下乳猪皮那一刀的酥脆，从听觉上增添美食的附加体验。“下饭纪录片”“晚上看<早餐中国>,睡觉之前想好明天早上吃啥”“香气扑鼻暖意融融”……一部纪录片能隔着屏幕勾引起观者的欲望，这就说明是极其成功的。

除了食物的真实，《早餐中国》用较多的笔墨刻画了食者百态。他们大多是街坊邻居，习惯了巷角早上的味道。他们不仅自己吃，还带着儿子来吃，带着孙子来吃，一家三代人都成了街头那家早餐店的忠实“粉丝”。每天进店吆喝一声“老三样”，临走之前记账上，这种信赖这种亲密祛除了更多的商业元素，还原了人与人之间的信任，培养了老板、早餐和食客的情感。食客就像在自己家吃早饭一样，增添了人情味。食客对于美食的反应是最真实的，这不是的“王婆卖瓜，自卖自夸”式的宣传，也不是借助网络炒作而大热 的网红店，而是街里邻居一口一口吃出来的口碑，吃出来的火爆。我们在大城市兜兜转转，却很难在一家店再吃出这种熟悉的感觉，吃出情感。

由此，《早餐中国》形成了独树一帜的美食特色：满屏的烟火气。这份烟火气点燃了无数人的乡愁，节目收获最多的评论就是“想起了我家……”。对于漂泊在外的游子来说，最怀念的也是家乡的早餐。看起来不起眼的小摊子，陪伴了自己十几年的味道，在其他城市无迹可寻。早餐也不像是正菜上得了桌面，薄利多销的模式可能因为其难以符合异地的胃口而“夭折”。最好的早餐散落天涯，散落在各自回忆的小巷里，久存于成长的回忆，吃不够，闻到味，就想家。

早餐——普通人物的高光时刻

《早餐中国》每一集时长5分钟。在拍摄的过程中，主创团队形成了一套“小准则”，普通平凡是最重要的一条。节目组要拍的不是‘网红店’，这家店一定是当地社区的民众每天都要去吃的，是组成他们生活的一部分，并且还有一到两样经典菜式。

《早餐中国》不同与《舌尖上的中国》每集三四十分钟，三四个故事交叉进行，用悬念实现叙事。五六分钟内要想实现完整的叙事很难的，于是片子里展现更多的是店铺老板的生活情景片面，用关键性瞬间的横切面来进行叙事。店里的老板也只是一个普通人，扎根自己的早餐铺子数十年，习惯了周围邻居的如期而至。这些老板有的是从父母一辈接过来摊子，有的是夫妻白手起家相濡以沫，还有的是兄弟姐妹其利断金在早餐界打拼下自己的小天地。他们大多凌晨三四点起床，忙碌一早，我们看到了丈夫对妻子的关怀宠爱，两个人互相心疼彼此，再过几年两个人要一起出去看看世界；我们也看到姐妹之间回想着童年的囧事，打打闹闹，还像小时候一样；还有儿子吐槽着妈妈像猫头鹰爸爸像猴子，骄傲的在镜头前和爸爸说英语考了90多分；还有为防止女儿早恋，天天去接女儿放学的对夹老板……这些美食以外展现的情感，让这些早餐老板的形象更加立体，他们变成了一个鲜活的人，他们手下的食物也更加美味。

在每一集的最后，节目组还会展示老板们的单曲循环，用音乐来展现老板的另一面。牛华豆腐脑老板的《凡人歌》、宁波面结面老板的《八仙过海》、长汀泡猪腰老板的《上海滩》、绿豆爽老板娘的《信天游》……这些歌曲大多都带有80年代的韵味，那是属于他们的年代，那里藏着他们的青春。“单曲循环”这个小切口反映了这些老板普通平凡的一生，鲜活呈现出生活的原貌，平凡中见非凡，熟悉中见陌生，逆境中见逆袭，追求的是温暖的情感表达。

《早餐中国》没有以人物命运的曲折，事件情节的起伏来赢得观众，而是以对我们日常生活中最熟悉的、最司空见惯或者熟视无睹的细腻发现和生动而富裕的表现来打动人，唤起人们对生活本身的记忆、关怀和对生活中人的理解与同情。这些早餐店老板的生活浸润着人情味的家长里短，奏出锅碗瓢盆中的乐章。生活中常见的百姓故事因为缺乏有效的审美距离更易受到观众挑剔，但是生活在现代化大都市的人们反而因为生活的物质化而更加怀念这种日常琐碎中提炼出来的浪漫诗意。

最后借用北师大胡智锋教授对《早餐中国》的评价：以小切口的“刀法”，将庞大的美食王国中的一角“早餐”切分出来，热气腾腾地端上了全国乃至全球华人的餐桌。

我们吃的不是早餐，是对于生活的热爱。

兄弟二字，说到容易，做到难。《黑雾》中，吴淮生、乔小龙、孔大钧、刘国梁四人从小玩到大，结成了非常要好的异性兄弟，然而最终不得不反目成仇，刀刃相向。可悲可叹！观当今社会，有些人与人储结识，推杯换盏之后，马上以兄弟相称，相恨见晚，此番现象尤以生意场上最甚。兄弟，已然被滥用、被泛化，信口拈来，不值一文，甚而成了一小撮别有用心之人为自己谋取私利的工具。

店里同事再看，闲来无事跟着看了三集多一点点，忍不住想来吐槽一下。晚上刚好看见某公众号的影评，句句说在点子上，说进心坎里，忍不住顺便复制过来，给大家参考参考。那些打高分只顾着吹爆范丞丞的，我这里省略一万字内容。

原文发布在公众号名称【十点电影】，公众号：【sdimov】复制内容有删减，没有相关图片，关于和仙剑对比的部分没有复制，因为我觉得这种剧和我的白月光对比，本身就是一件侮辱仙剑的事情。以下内容为公众号发布内容：一群人走在雪地里。突然，一阵奇怪的声音传来！一只巨大的蜘蛛从雪地里蹦了出来。它先是搁那一顿吐丝。然后用自己的大钳子一通猛扎。这套连招放下来，小队几乎全军覆没。除了这个男人。危急关头，他使出大招——“十万伏特”，击倒了蜘蛛。过了几秒，蜘蛛苏醒过来了，对他发起反攻。他不慌不忙，准备再放一次大招。但是却失败了。旁边懂行的热心小伙伴高呼：啊！他的雷力耗尽了！害，我当什么事儿呢！没电怕什么？我有至尊巨无霸充电宝！只见他掏出充电宝，吸收了天上的雷力。然后把充电宝对准蜘蛛。K.O.朋友们，别误会。这不是《神奇宝贝》真人版。这是由范丞丞和程潇主演的“神话新武侠剧”。光看这个海报的风格，我就有一种烂片的预感。这部剧宣传时候打的旗号是范丞丞第一次演戏。我想着至少范丞丞和程潇的颜值还挺能打的，剧情不行就当去看看脸也好。没想到尽管做足了心理准备，还是被雷了个外焦里嫩。真的是，太！烂！了！男女主生活的地方叫凌家镇，位于极北的苦寒之地，所见之处，全都被冰雪覆盖。而且这里每年只有一天能看见月亮。所以在这一天，大家就聚在一起，围着月亮冰雕跳集体舞。等下！难道说！这就是传说中的——“拜月教”？！正在他们开心庆祝的时候，来了一伙自称来自星云阁的人，冲过来把男主秦烈拿下了。理由是：他涉嫌用雷法屠杀三十三个生人村落。生人，也就是没有修炼的普通人。你肯定有疑问了，为什么死了人就觉得是男主干的呢？因为在这片雪原上，男主是唯一一个修雷法的人。原来“十万伏特”这么厉害……对不起！之前不该嘲笑你！是我莽撞了！但是秦烈打死不认，这伙人也拿不出进一步的证据，场面一时僵住了。于是双方一商量：那就先让大家过个节，等第二天再慢慢审。像不像你妈常说的“大过年的，有啥事过了年再说……”然后他们就走到村民面前，说：哎呀我们以为秦烈杀了几千个人，误会了误会了。村民们听了这话，就快快乐乐地接着跳舞去了。不是，你们心中没有疑问吗？既然是误会，那秦烈呢？那真凶呢？为什么要屠村？我们有没有危险？逻辑不通*1后来，来审问的人为了争权开始内斗。一派人杀了另一派的人，还嫁祸在男主头上。至于怎么嫁祸……编剧也强行解释了一波。他们两手一挥，尸体身上就有了被雷劈焦的痕迹。那么问题来了。既然伪造被雷劈焦的痕迹这么简单。那为什么屠村的事情就一口咬定是秦烈干的？这不是随便伪造就行了吗？逻辑不通*2再往后看，噬灵兽闯入了凌家镇。噬灵兽不光杀人不眨眼，而且还会幻化成别人的样子来迷惑人。男主和男二知道之后，不但没有把这个事情告诉其他人，让他们提高警惕。甚至连他们自己都没放在心上。女主晚上独自来找男主，二话不说，一上来就想要和他做些亲密举动。男主一把推开她，急吼吼地跑出去了。男主啊，你看她这个动作，她这个眼神，它对劲吗？你有没有想过，她有可能是噬灵兽化身呢？对不起，没有。第二天，男主去给她道歉，女主不走往常的温柔路线了，张嘴就骂他。他也不奇怪，反而生起气来！你骂吧，要骂就骂个够！回到家里，男主还在骂骂咧咧，说女主简直是疯了。相对聪明一点的男二起了疑心。他觉得女主与平时不一样，怀疑她是噬灵兽。男主冷笑一声。呵，我还倒挺情愿 她刚才是噬灵兽呢看到这里，我的尴尬癌都犯了。秦烈真的可以说是史上最无脑的男主了。真的无法想象这样的男主最后成为了一代至尊。逻辑不通*10086总之，剧情上不能说是毫无看点，只能说是一无是处了。除了剧情，玄幻片最重要的就是特效。《灵域》前三集里最大场面的戏：引天雷打噬灵兽。你们感受一下。震动+放烟花+全屏变亮。这都是十年前的玄幻剧玩烂的套路了。答应我，咱们省钱不带这么省的好吗？再看第六集，秦烈大战噬灵兽。这熟悉的阵法。这熟悉的幽冥鬼火。是不是有一种蜀山弟子大战邪剑仙的感觉？简直是一模一样。玄幻、武侠主题的电视剧，本来就与大众的生活隔得很远。所以一定要在剧情和特效上下功夫，让观众相信有这样一个世界的存在。但是这两点，《灵域》都不及格。而且两个年轻演员的演技又没有说服力。就注定它只能是一部烂片。现在很多的影视剧为了圈钱，根本不想着怎么出个好作品。演员美颜滤镜开到最大，剧情毫无逻辑，台词不知所云。以为有了流量演员就万事大吉。但是请别把观众当瞎子！有了好剧本，好演技，流量自然是加持。不然，就只能成为烂片的又一个里程碑。

以上内容为公众号发布。公众号名称【十点电影】，公众号：【sdimov】

最后最后，内容多数虽然是公众号发布的，但是我个人很认同。所以，喷子自行远离，以免伤人伤己。

告辞！