看完之后感觉这部剧真的挺悲惨。张文锦这个角色真的感觉很变态，感觉好恶心??莲心和重阳两个苦命人逃到上海过苦日子，日子苦也就算了，还那么多悲惨的遭遇。重阳自从和莲心去到上海后，感觉他真的生活中所有都是围绕着莲心的。莲心刚到锦荣工作的那段时间感觉重阳真的很心酸，融不进去她的生活，还害怕贺天追莲心，自己又害怕拖累莲心不敢和她在一起。贺天这个角色，挺痴情的，对莲心很好，还感觉莲心和重阳是兄妹情??他查案的时候有个怪癖吧，一直叠小青蛙是为了让自己更好地思考吗。贺天有句话说的很对：在扭曲的社会里没有公正，所以我要保护张莲心。那个时代的警局真的黑暗，好多团体都很黑暗，那个时代没钱没势真的不好生存吧，莲心和重阳想逃离上海去南洋这个愿望一直都没实现，两个人几年的积蓄还买不起两张去南洋的船票。重阳这部剧真的一直在挨打啊，太可怜了，为了莲心能豁出去一切的男人。

虽然说宣传上有点游走在颜色的边缘，但故事还是蛮有正向意义的。

前两年p2p暴雷害了多少家庭。片子展现了老人这一弱势群体被骗的全过程，而这些昧良心的奸商又是如何拿别人的血汗挥霍，真实又残忍，让人恨的牙痒痒。

请大家也别因为电影带颜色的宣传忽略了他的积极意义，敢这么拍，给导演点个赞！

什么狗屁玩意，一分钟前还高冷得不得了，一分钟后就躺床上了，毫无代入感，强拉硬拽，包贝尔的乡村土，和梁颂晴知性美，怎么你就觉得他俩根本就不应该在一起，倒是夜店妹跟包贝尔才应该是门当户对，你要整点爱情，也要符合逻辑，符合形象。

前边有翻拍的，至少也让人觉得男主配得上，这个版本你怎么看都决定不配，恋爱的进展，莫名其妙，给父亲整了一个葬礼，就突然爱的无法自拔了？

什么狗屁玩意，我呸~

孤独摇滚确实是一部较好的作品，值得多看几遍。近几年的作品我觉得揭示心理问题的真的不多，记得上一次还能让我看五十多遍的番还是《四谎》。

虽然咱们国家学术论文发的也不少，但始终没有杀出一个这样的国创。作为游荡在各个行业间的我看了这个番也有很多感想。社恐，Social anxiety disorder (SAD)确实是病，而且研究的人也很多，学术论文，期刊也发了不少，总库1万两千多，但矫正就这四条。

【详细】

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动作场面精彩，但出彩主要还是托尼贾（和古天乐那段闪回不知道什么用意），只是没想到客串还真名副其实，打了五分钟挂了。

古天乐还是最喜欢的男演员之一，但毕竟不是打星，最后一幕镜头又近又碎，一点不过瘾，有极速追杀的相似感，可又没到位，1v1甚至1v2曾经和警察对飙的都是秒杀，又被三个小喽罗打得找不到北。而且作为一个武打电影，没到高潮时候坏了腿脚可还行。

不过就此其实是足够打三星的，但结局实在是三观太不正了。首先是无辜女性莫名去世，这还罢了，还算是意外多一些。但政坛黑幕就让林家栋（泰语很666）一个人背？市长就是高大上，林家栋的傀儡，当观众是三岁啊。更让人不忍直视的是古天乐片尾自尽？为tm什么啊，动机呢？万念俱灰么？市长虽然移植了女儿的心脏（为什么不找个男人的…），但还是幕后真正黑手啊，就这么不明不白的走了？看的实在是愤愤不平。

ps.泰国人体器官的生意好像真挺恐怖？不过应该不会对游客动手的吧，但总之还是不要一个人去的好。

ps.往妓女头上撒尿实在是太无语了，不过妓女圈子应该对这种警察拉黑的吧。

拍的好不好还另外说，里面所要表达的意思真是太脑残了，有机会上军校不去非得回来当司机，把小孩安顿一下不行吗，等你当了军官再接过去岂不是更能培养他们；这样的例子接下来一个串一个，到最后实在到了看不下去的地步，男主角不当司机跑去检修厂，后来干脆退休让大女儿干，拦住妻子不让出国等等……都犯不必这样，总之这部剧要透露的就是把愚蠢的行为当成是情义，把自卑当成骨气，骨子里的奴性十足，让人作呕

有人说烂尾，ending对不起世界观我也是比较无语。不如说正相反，这个结局恰恰是会川昇构思这个故事的开始。偏硬派王道的画风以及讨巧美型的人设综合考量了不同受众群体的审美。水准之上的打戏演出及契合度爆表的超高素质ost，使这部剧成为了一场完美的视听盛宴。出色的脚本及系列构成，略有炫技嫌疑的非线性叙事大概是永生之酒后最出彩的一次，因此看来格外过瘾。无数内含深意的捏他致敬隐藏于每个角色每句台词之下，引人会心一笑，可谓是一场考据和特摄党的狂欢。这些所有炫酷无比的元素，都是构成这部单元剧的血肉。换言之是有了骨架之后才一点一点添上去使这部剧更丰满的。而这部剧的骨架便是借平行世界之手来影射现实的这个绝妙构思，以及身为连接平行世界大门钥匙的人肉炸弹吉郎。这个ip中最关键最精彩也最难的地方也在于此。没有这个构思，以上所说的种种便不复依存。也正是借影射之嘴，这部剧说出了平时会被剪掉被“哔”掉的话，硬是把王道漫里说烂了的正义与英雄这两个元素生生说出了花来，实在是难能可贵。而吉郎的结局在他最初被构思为广岛boy的那一刻就决定了，以吉郎为男主，这能是一个甜的掉牙兼收并蓄坐享齐人之福的happy ending么？兄台你莫不是后宫漫看多了精虫上脑了吧。索性这也不是一个真正意义上的悲剧，而事实上回过头来看，以结局来定这部天马行空的非典型王道漫的成败实在是有失公允，他最出彩的地方也并不是讲了一个多么精彩的故事。既然过程已经足够精彩，那还有什么理由因为对结局的一点怨念与吹毛求疵，而不给满分？

新年终于决定开始看最后两季，断断续续花了三周时间，伴随着我好长时间以来最恍惚的这大半个月。其中第一周的周末回了趟DC，机缘巧合地和旧友去看了非裔美国人文化历史国家博物馆，六年半前的毕业典礼在方尖碑下看到不远处这栋印象里一直在建的建筑终于快完成了，听说很快就要开放。但当时的我只想快点逃离这个地方，在开张前的一个月搬去了加州。在等从DC回纽约大巴的等候区里，鬼使神差地遇见了一个来程时有过几句简单搭讪的黑人，我们看到对方的时候不约而同地大笑，击掌和拥抱。我们开始交谈这趟旅程的目的和各自的生活，才发现我们住在布鲁克林特别近的两个街区。他说自己originally来自加纳，在纽约打拼，这次是回马里兰看自己的家人和搬一些书。我瞥见了他放在边上长凳上的两大包书。再交谈发现他是纽约一个黑人时尚品牌的founder和designer，生活却很是朴素。很自然地我们也聊到了我最近的生活变故和处境，他说嘿兄弟你看看你，你看起来已经把自己收拾起来了呀，我说哈哈，不然还能咋办，咱大老爷们儿不能被击溃。他说哈哈，失去掌控了的事就交付给宇宙吧。我们在union station的穿堂风里各自裹紧了外套，继续等待今天的最后一班大巴到来。

最近看了好多爱情片。性，是男女之间躲不开绕不过的话题。等我们有天死了，站在地狱和天堂的入口分叉处，听着鬼差说：一生忠贞的上天堂，出过轨的下地狱。——那恐怕地狱里挤满了重逢的夫妻在互相呵斥，你他妈的怎么也在这里！然后各自的父母，子女，左右邻居街坊，同学同事闻讯赶来，纷纷劝道，好了好了，别吵了，大家都在这里呢。我们为什么要结婚，婚姻的本质是什么呢？一万个读者有一万个哈姆雷特。 黑格尔曾经说过，“婚姻实质上是伦理关系，是具有法律意义上的伦理性的爱。 我的看法就是，为了后代血统的纯正和私有财产的不被流失。婚姻是两个家族成员的结合，中间可能夹杂了不同文化，不同地域，不同种族，不同阶级的隔阂。因为“爱”，所以他们结为夫妻。那么抛去这缥缈抽象的“爱”，剩下的就是结婚的本质。爱是什么，你在享受的时候甘之若饴，你在分手以后不堪回首。婚姻终于到了分道扬镳，不再爱时，争吵的最凶，最尖锐的矛盾是什么。子女的抚养权，财产的分配。不管你是大明星还是一介庶民，多少婚姻破裂以后，随之而来的纷纷扬扬的闹剧，最终都围着这两个剧本打转。去民政局的时候，离婚理由千篇一律的写着“感情不和”，可忽略不计。但下面子女安排和财产分配才是重点，每个字都要仔细斟酌。 拼得你死我活，网上网下互相揭短，破口大骂的也不在少数。婚姻，是一根绳索捆绑着的两个鲜活的灵魂。当两个灵魂挣脱绳索时就是离婚，但彼此身上必定会留下挣脱绳索时的累累伤痕。

在国产剧小组里看到安利跑来看剧的，说是《如此可爱的我们》团队制作的，我一查，导演不是同一人，但是编剧是呀，编剧作为剧情的主心骨，那肯定没问题呀。结果??????失望望到怀疑编剧到底是不是同一人的程度。。。

20年追《如此可爱的我们》时，角色们从小到大的友情，水到渠成的爱情，家人邻里的亲情，都有很多让人心里被触动的点，那时候真的觉得编剧羊六水平不错，把角色塑造得全员小可爱，泪点笑点并存，16集的小甜剧，名场面很多，在近几年里算是综合完成度比较好的国产剧了（打完字甚至有了要重温此剧的想法），我也一直比较期待编剧能产出新的作品。

结果，等了两年你就让我磕这工业糖？

为了让观众迅速磕糖，男女主设定就是合租室友——眼熟的剧情。。。

起初女主认为男主冷漠不好接近，慢慢发现男主人还不错——眼熟。。。

男女主出去旅游刚好酒店只剩下一间情侣套房——还是眼熟。。。

期间就会发生很多不小心的碰撞摩擦……

总之就是要男女主黏在一起……

可是这样的剧情真的看够了，一年产出那么多偶像剧，九成都是一样的套路，更何况，画面布景并不精致，磨皮开的太大五官都有些模糊，隔着屏幕都感觉到年轻演员只演出那种被强行凑合的尴尬感，这糖真磕不动。

是不是主创团队全员都不知道什么是能让观众get到的心动的感觉呢？

这虽然很多的点想吐槽，其实更多的还是对本剧的编剧失望，希望编剧未来的作品能做好吧。

第一次看学园奶爸就被画风和剧情深深吸引住了!

龙一和虎太郎，一个只是高中生一个还是牙牙学语的小朋友，却在一场空难中失去了双亲。

同样在这场空难中失去亲人的，还有森之宫学园的理事长：羊子婆婆，因为心疼他们有着相同的遭遇，理事长决定收养龙一两兄弟。本剧由此展开序幕

无论是初被收养，小心翼翼，却有些最灿烂最温暖的微笑的龙一，还是生了病也不吵不闹，默默等着哥哥处理完所有事情的虎太郎。又或是人如其名头发毛茸茸像绵羊一样，刀子嘴豆腐心的羊子婆婆，嘴里说着嫌弃其实内心很柔软的狼谷君，还有一群温暖又可爱的小团子们。都令人看着看着就会不自觉地笑出来。

像阳光一样温暖的保姆社里，每天都在发生不同的故事。

除了几句买来的台词，跟电影《追捕》基本没关系，保留了原著故事的基本框架，白鸽、暴利、枪林弹雨、情投意合，演绎编排完全的《英雄本色》， 与其说追忆《追捕》缅怀高仓健，不如说吴宇森用经典做吸睛点祭奠曾经的吴宇森式暴力美学。 福山雅治很帅喧宾夺主，奈奈美很青春印象深刻。 2022/2/13 CCTV6重温。2023/1/14 CCTV6再次观影，因为是多年后翻拍经典，难免观影时会产生诸多对比，原版高仓健版杜丘寸头、黒T恤、皮夹克、长风衣、大高个诸多印象深刻的经典元素，除了英俊潇洒还带点搞笑，至今仍值得津津乐道，而张涵予版本的杜秋黑脸矮个烟熏嗓，演什么都是一个张涵予味，很难突破他自身的样板戏人物特征，加上可能中日演员语言沟通障碍，感觉各演各的，没有那种英雄惜英雄的内涵。而戚薇版本的真由美缺少灵性没有演绎出情绪由恨到合作转变的逐层递进，跟中野良子的健康美，灵动诱人完全不是一个层次，难以引起共鸣。一部拍不拍无所谓，看不看都无动于衷的翻拍片。

众所周知，华语电影有着很特殊的动作指导一职。这些人的存在，并非是去简单的设计武打动作，他们通常具备拍摄的知识和理论，在如何摆机位、如何剪辑以增加力感等方面，都有自己专业领域的高度知识储备，而一部优秀的动作电影，往往也需要导演的审美来把控，李安要求飞檐走壁的《卧虎藏龙》，当初就被武术指导袁和平嘲笑为“文人说大话”，但偏偏是其中空灵优雅而不失凶猛的杀招，彻底征服了好莱坞。

冯德伦虽达不到王家卫、侯孝贤、李安等人“以文人情怀去拆解功夫”的高度，但我至少从未质疑过冯德伦在动作片方面的电影素养，看他先前的导演作品就知道他有对功夫片是有多么执着：首次执导的喜剧片《大佬爱美丽》已经具备功夫元素，还拉上偶像成龙结尾客串，之后《精武家庭》玩家庭片和功夫片的混搭，与周星驰公司“星辉海外”合作的《跳出来》化武为舞，野心更大的《太极》系列更试图引入赛博朋克古装动作概念，更别提他帮好友吴彦祖执导并负责动作戏设计的美剧《荒原》……在我看来，他深知时下流行动作片的魅力所在，不过受美式教育长大的他对于动作片的审美低于香港特技武师系，却高于海外剪辑派，因此他的电影时常在动作戏方面有新颖的概念（ 《侠盗联盟》里各种手提摄影长镜头和环绕镜头炫目，几场飞车追逐戏完全掐着商业片节奏的“一快遮三丑”来做 ），却缺乏好的剧本和导演执行力。

《五行刺客》作为网飞满足亚洲地区固有审美、进而开拓西方市场的试水之作，其实已经在尺度上有所保留。当靠着《突袭》、《嗜人之夜》中血腥暴力赖以成名的伊科·艾乌斯不断收敛，而玄学幻术变成推进故事的原动力，那就基本跟某些二流B级片无差了。它的故事，基本就是西方眼里的怪奇东方武侠、功夫和神话元素的一锅乱炖。语言在英语为主之下保持了少量华裔演员蹩脚的粤语，五行外化的表现就是五种颜色，天选者诞生又根本是彻头彻尾的美式超级英雄思路（且结尾留下了后续的铺垫）。主角的身份是含有中国混血的厨师，剧中也因此顺理成章出现各种中国烹饪元素。仅看EP01中，展示伊科·艾乌斯厨艺如何高超时的配乐——VAVA的《我的新衣》，京剧戏曲元素与嘻哈混搭在一起，一眼便知这部剧在中国元素输出上的态度，不过是像《中国新说唱》做的那样，将所有的流行元素融合在一起，加层中国外包装罢了。即便撇开这一大堆中西结合招致的古怪不谈，这部剧的剧本依旧很成问题，它从一个接受了天选的超级英雄故事，逐渐变成了领任务刷进程的闯关游戏，主角解决完一个问题就去“仙境”找奇装异服的东方仙女领取下一个任务的指令，神话回忆和黑帮杀手剧情的乱入，最后更是导致整个世界观的彻底崩坏。

近年来东南亚的动作片猛到拳拳到肉，夸张却极具视觉暴力带来的感官刺激，好莱坞的大部分动作片一打起来便知演员不会打、导演不会拍（《致命黑兰》打斗全靠剪辑曾遭不少人诟病），但西方观众讲究可信度，两个大男人打拳击般你来我往的笨重格斗，也总能令他们满意。明眼人都看得出来，整部剧中打戏最好看的几part分别出现在第1、2、9集，而冯德伦则指导了其中的1、2两集（其余时间是监制身份），开篇很好的为整部剧埋下了“变脸”的趣味，但这些趣味在之后则几乎不再出现。其他导演接手之后，要么如第四集中打斗变成比谁的掌上火焰更强，要么就是第五集中长篇累牍的枪战和远古回忆，实在令人汗颜。

因此，《五行刺客》尽管诸多不尽人意，但至少也令人看到了冯德伦在功夫片探索上的“一贯坚持”，又或者它可能需要像《荒原》那样，历经过第一季的铺垫与洗礼，等到第二季才能迎来真正的爆发。