骗流量的剧，打着行尸走肉世界的名义，要剧情没剧情，要演技没演技，那个黑傻妞又笨又犟，就这阵容，行尸没见过几个，玩呢？

首先不说瑞克被接到哪了，垃圾妹都派不出来，还衍生剧，逗我呢？这种垃圾剧一季就得结束，我们观众可不是只要打着行尸走肉的宇宙，什么剧都接受，衍生剧多多少少得有点诚意不然还不如不拍！

看看隔壁行尸之惧，多少还派了个摩根扛大旗，如果要拍衍生剧不管你从瑞克失踪的角度拍，或者你哪怕补拍一下缺失的耶稣那个时间段的故事都可以，为啥非要找一群熊孩子来搞笑呢？我就不明白了，就再不行，你从这个病毒源头弄个调查小组，去研制病毒疫苗也行啊，观众肯定也会有点兴趣

拍这样真的不知道咋想的，我也想听听大家的看法，我只给这剧了一颗星，太逊了，一点也看不进去！这都是我自己的真实看法，大家请踊跃发言

电影，说着一个“回家”的故事，不过在我看来是一个中年危机。

小夫妻俩男的开着水煎包铺，女的在房屋中介工作，两个人还要照顾老人照顾小孩。老人生病生活无法自理，小孩一直说着关于自己前世记忆的事情，说要去找以前的妈妈。水煎包铺子看起来也生意不那么好，房屋中介工作也不那么顺利。再试想，影片里描述的需要照顾的老人还好只是一位。

影片很多地方的处理很有意思。我不明白为什么很多人说这部拍得不好。我懂，没有那些大片那么精彩，但是这就是生活。男主的生日那段，37岁的生日，和家人一起庆祝，买了蛋糕，一起拍合照，却没有人感到高兴。没什么可值得高兴的。啊，37岁了。自己的儿子说着莫名其妙的话，又不听话又别扭；自己老爸瘫痪，说不出话，又没有表情。老婆因为吵架而不在家。这，就是生活啊。

结尾的地方，小男孩的声音旁白说，自己以前住在这里，在家里就可以看到很多人捕鱼，看到很多人来拍照片。镜头由远处拉近后发现是小夫妻俩以前在拍结婚照的样子。他们爬上一个山坡为了拍一个全景，心里怀揣着甜蜜，共同面对着眼前的困难，互相搀扶着，艰难而缓慢，非常不容易得爬了上去。我想那最后一定是一幅美丽的婚纱照。这大概就是对生活的诠释吧。

小男孩前世的时候，一定是在自己海边的家，看到了这对美好的夫妇，所以转世成为了他们的孩子。

片尾写着，献给亲爱的爸妈。片子评分大家给的都不高，看起来或许会觉得无聊，但还是有些感触的。

本来不信港台剧会选这个题材，固化思维中他们除了警匪就是搞笑的拍不出思想片，不过看完以后感觉还可以，超过了我的想象。

后来想想，不奇怪，港台继承了传统文化，很可能那会的知识青年就是这样，想想黄花岗烈士，没准就是这种样子。

台词也好，不像以前那种无情无欲的高大全，而是温情十足的平凡人，临死前没交党费也没布置工作，只是要爱人“给孩子起个好名字”。

提到老蒋，并没有说什么血淋淋的狠话，只是说他是个聋子，要想让他听话，就必须放枪。

或许革命者大多数不是这个样子，但是总会有一部分是这个样子。以前大多数的片子很多，这种代表小众的革命者片子不多，所以，挺好看。

不知道是摸清了套路还是怎样，这部作品给我的感官刺激并不强烈，具体说明的话就是那个异瞳男人（想起了可以预知未来的格兰德沃），也可以称其为假槌之子兼伪国际刑警，他的整个表现完全处于中二加装逼的状态，很难将深邃和魅力同其联系起来。而为了迎合反派，女主必须要装傻来换取信任，这就又显的比较刻意，好像除了观众，别人都是傻子一样哈哈。然后是叙述的方式，四个对抗者的视角轮番上演，拼接之余某些场景还会重复，看下来多少有点枯燥……行骗天下系列从头看来，最欣赏的就是出其不意的脑洞和几个人放飞自我又相濡以沫的氛围，那种紧张伴随着欢愉的奇妙冒险，在我的心中盛满了憧憬。下面是我的一些愚见：一、反派可以塑造的更高深一些，不要因为抬高女主就拉低上限，以更聪明的方式反击就行了。二、关于赤星荣介，作为掐了几个系列的黑道头目，这次的归化有点懵逼，倒不如继续作为一股势力混在其中。三、关于剪辑，同一时间线内对手的举动适当插入就行了，不要从头来过，像从前作品那样，会更舒服。四、达子、小少爷和理查德亲如一家（看过前面几部的都知道），闹决裂打湿我都不信嘎嘎，尤其是几场哭戏和维纳斯易手的画面，看的我都不知道憋笑多久。五、原秘宝持有者也是达子阵营的，对反派来说有点不公平哈哈（一开场就输了）。虽然行骗的目的是为了是正名槌之子，但掌控感实在让反派难以招架啊，单方面压制的后果就是没有起伏，所以拜托编剧给主角们多点压力吧。

16年看完《监狱风云》后，就标记下想看的电影，当时在网上搜了一下，全都是超渣画质，于是想放一放，因为我知道，这么经典的电影，一定会有蓝光修复版的一天，而且《监狱风云》《龙虎风云》都已经出了，《学校风云》的蓝光应该也不远了。

结果这一等，就是2019年12月末出的蓝光版，2020年看的开年第一猛片，看完之后觉得确实没有辜负当初的期待。

除了，港版修复技术本身存在以下缺陷：画面毛躁、画质细腻度不足、明暗部细节处理欠缺、色彩还原度不高，相较于其他国家的蓝光修复技术，港版的蓝光应该是最粗糙的；再加上本身影片拍摄质量较为粗糙，受限于当年拍摄的条件······之外。

这部电影还是很猛，简单粗暴，带给我最直接的观感震撼。就是要这样的画面的质感，才越发觉得电影的真实，而通过电影探讨“社会”教育“暴力”问题少年”的命题，以黑社会电影的手法进行包装，这就是电影的力量。

如果说前两部风云电影，商业性高于教育性，那这部电影应该是教育意义大于商业考虑，从大量启用新人演员就能看出来，林岭东的路子越来越野，影像风格接近于纪录片的拍摄手法。

如果说前两部风云电影，将黑社会暴力包装成一种男人兄弟间的生死之交，血泪情谊，那《学校风云》就是香港青少年在当年社会风气不良之下的一段青春残酷物语！给当下的年轻人上了一堂震撼教育！突出黑社会对社会、青少年的极度不良影响，如果没有当年的社会风气，也不会有这样生猛的青春片，这就是电影的力量。

好像《学校风云》之后，就再没有这样的震撼教育了，近年来，校园风气逐步从黑社会入侵，转移到校园霸凌上，但是国内的青春片就算敢去涉及这一类题材，但往往也是采取像被施暴者那样遮遮掩掩的态度，《悲伤逆流成河》《罪途》等，《少年的你》算是近期最猛的了，但相较于《学校风云》，一个是成人级别的，一个只是中学级别。

如果没有电影结尾刘sir的暴走，绝地反杀，最后使观众义愤填膺，可能很难使观众平复下心情，最后半小时，林岭东的影像完全将我牢牢地吸引住了，虽然内心一直在紧张急促地跳动，但也不敢大声地呼吸，生怕一个不小心，就会被暴露，卷进这场校园的刀光血影之中，这就是电影的力量。

『荒城纪』

电影以民国时新生活运动为背景，

讲一起上层布答礼义廉耻堂下层听成李忆莲祠堂引发的闹剧，

故事有多荒诞现实就有多残酷，

高层谋求开化民情本是好事，

但受千年百年愚民zhen策影响下，

在那样特殊年代里，

中层浮于形式化的不作为，

底层在生存苟且面前无视（无知）道德，

使世道变得更加萎靡混乱，

而极少数小人物的抗争在历史的长河中则连朵浪花都溅不起，

毕竟牺牲掉这小部分就能成全那种环境下的大部分，

把人命沦为草芥谁又会在乎呢？

【8分】

【详细】

9901474

在Disney+追了首播的两集，真的很惊喜！ 姜丹尼尔作为新人演员没有让我感觉尴尬的地方， 台词和表情都很到位，虽然角色需要总是冷脸，但是眼神里有戏，台词也会根据情景有不一样的语音语调。 在第一集里见到了久违的腹肌亲故，甚是想念啊！！ 才播了两集，但是故事讲的很利落一点都不拖沓，期待后面姜丹的打戏！！！

断断续续红着眼睛看完这部《对风说爱你》！

一念之差，咫尺天涯，一湾海峡，生死相隔。

回想电影那碗小孩子恶作剧而成的川味牛肉面也只有离家多年的人儿日夜思念家的味道！

很多人不解电影的名字有何意义

主角盛鹏既不能回到大陆与妻儿团聚，也不能在台湾和邱香携手白头，思念和爱也就只能对风吐露，随风飘散吧！

片中???很多细节拍的很好很细腻，也???很多不足！

韩国编剧太厉害了吧！当我以为男主只是一个被生活捶打的底层小人物的时候，没想到这小人物还有点能力，初中文凭考上司法考试，还挺厉害的，男主面试时被考官嘲笑，居然当场打人！我很无语，没必要打人吧，果然是不良社会青年，暴力狂，这男主我很不喜欢，想要再坚持一下看看编剧在搞什么，结果面试居然还没结束！男主居然成为了军检察官！没想到男主很有脑子，我还以为男主是四肢发达头脑简单型，结果是个心机boy，利欲熏心没有一点良知！难得有一位不仗势欺人的老实财阀，男主居然诬陷老实人！可怕！接着大反转老实人的真面目居然是践踏生命、漠视法律面目可憎的财阀，真可怕，我又被骗了。没想到男主身后的操纵者不是老板只是个打工人，跟男主一样为幕后老板打工，这终极老板有点精神病的样子，演员演技太好了，搞得我有点害怕，终极大老板太可怕了，一副精神变态的样子，可怕??接着出现了一个可爱的小白检察官，她天真烂漫、不畏强权，向黑暗亮剑，为正义发声，很可爱，终于出现一个好人了。没想到，实在是没想到，我大为震惊，小可爱真面目居然是身份不明的魔鬼辣椒，貌似还搞了复仇者联盟，准备搞事情。不是-_-||，只是一集而已，没必要，这么多反转，让屏幕前的我像个傻子，连初中毕业的男主都是智商逆天，我真的??总之剧情太刺激了，世界太复杂了，只有我像个傻子。

三四集男主降智也太严重了，可能不是男主降智严重，而是男主一直都不聪明，之前的财阀没有防备才会被男主耍着玩，三四集我真的被男主蠢到了，太蠢了，IM很明显是卢华英手里的，这也太明显了，男主到底在干啥？他还要和女师长儿子一起叛逆，笑死我了，我真的看不下去了，男主也太蠢了，为什么都要拉男主入伙啊？我很嫌弃男主，就不能换个聪明点的男主吗？女主拉男主入伙是有原因的，但女主真的不嫌弃男主吗？女主目睹了男主愚蠢到作死的过程，还要拉他入伙，是准备万一不成功就拿他背锅吗？可是男主这个智障儿童不会大大拉低成功几率吗？女主也太看得起男主了吧，男主可没有查到龙文九和你有关系，你太高看男主了。

如果男主父母死亡原因与卢华英师长有关，龙文久为什么要找男主当手下？龙文九要干啥？

不喜欢男主扣两颗星。

第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心第一次因为看个电视剧气到来豆瓣给差评 从某种方面说编剧真的牛 能把人心演绎的这么恶心

《窃听2》最核心的一句台词是借曾江饰演的同叔之口来传达的，这位坏得很有深度的老者，白发苍苍却英气逼人地枪杀了无数少女倾慕的阿祖，满怀不屑地点出“我的命，我自己操盘！”的人生哲理，仿佛当年的黄药师附体。以曾江为首的地主会是金融界的操盘手，也是电影届的定心丸。在这一场巨大的黑幕里，存在着许多的不合理与体制外，但影片并未对是非对错做一个先入的评判，也没有倚赖官方力量来化解矛盾冲突。司马念祖的复仇是一种侠盗式的以牙还牙，动机无罪，结果善良，却因为过程的非正常而受到自己的判决。香港人对正义有着独特的理解，因果的味道很重，也正是因为如此，影片中人物表面的风光和失意，往往与其内在地位不统一。成非王，败非寇。阿祖用死去的748救活了一个团体，同叔在被押解时对社会亮出嘲讽的一笑。输赢未必就那么简单，对玩家、对看客都是如此。尽管外界对两部《窃听风云》存在着诸多质疑和不满，其中的许多弊病，如感情戏的生硬，人物交代详略失衡，部分对白雷人等，似乎是香港电影代代相传的细节病。但《窃听2》的主心骨是正的，它明确知道自己想表达什么，而观众又会从中得到些什么。希望麦庄在这条潜力无限的类型路上走得更深入。

在三十多年前，我们就已经有了T省的84、85年这样伟大的电影，“敢于”提出，“敢于”批评，并且“敢于”展示，然而三十多年后的今天，我们身边充斥着的，却是遍地的垃圾，讲述着一些不知所云的故事，糜烂的气息在到处的弥漫着，大家也都乐于此，兴致勃勃的消费着这些垃圾。很难想象，我们在几十年前就能做到的事情，今天为什么做不到了呢，中国缺一些好的编剧吗，中国缺好的故事吗？这片伟大的土地上，有着全世界最深厚的文化底蕴，可是为什么遍布的会是这些垃圾呢？不说画面，不说所谓的服化道，一个电影的基本，是要有一个好的故事，故事无论简单或者复杂，是好的故事就可以。像这部电影，时间很短，画质很差，可是，它是一部伟大的电影，它所批判或者它所展现的，是到今天某些时候仍然存在着的奇形怪状的事情。然而，提出和批判这样一种理所应当的行为，到了今天，我却不得不称之为“敢于”。可悲和可笑吗？再回到那个问题，为什么垃圾遍地呢？电影里说到，你的脸上有脏东西，别人帮你把它擦掉，那不是一件好事吗？是呀，如果不是别人帮你把它擦掉或者别人告诉你，难道应该让那个人闭嘴吗？威信的建立从来不是依靠所谓的吹捧，万岁有用的话，王朝们早就永垂不朽了。是行动啊，是行动让我们有了信心，是行动让我们看到，让我们相信。我一直相信，并且坚信，我也真的想努力做一些什么，哪怕是微薄之力，我看的到伟大，同时，我也知道，伟大的持续性的根基在于自我批判，而不是在于坚信不疑。物理的伟大是通过质疑造就的，当牛顿所建构的物理大厦倒塌的时候，一座更宏伟的大厦挺立了起来，或许有一天，这些存在矛盾的，无法统一的，存在细小瑕疵的理论，又将被新的伟大所推翻，重建。无限的神化和贬低都是一件可悲的事情，那个艰苦的年代，迸发出来的生机和思想，真的是很可贵的事情，我们应当铭记。

据朋友指出有两处翻译错误 里面的“植物个性”“有个性的小宇宙”的“个性” 应该翻译为“自由意志”。整个片子很尼采 贯穿的主题就是自由意志和本能原始的情绪。

非常喜欢里面的元素 舞台剧和日本传统的艺术表现形式“狂言”不过以现代化手法呈现。这两种艺术形式本身就是一种渴求原始情绪的化身。

电影镜头故事虚实的切换非常自然、很写实（虽然有几处演技我觉得有点崩）所以与其说文艺片感觉更像个学院片。看的是技巧 完全不是剧情。

电影名字《冰淇淋与雨声》感觉好像是毫不相关的两个东西甚至听起来有点文艺过头的cheesy 但是观影后会发现是电影虚实界限的高潮的浓缩。所以回过头再看这个电影名字 其本身就很有力量。

电影highlight的反理性主义最有张力的部分在他们闯入剧场然后“老板”说的“你们不经过同意就闯进来这也是错误的。”这句话体现。

总而言之 非常敬佩这个导演的才华。

四星观感

两星推荐。

本来以为是奈何boss要娶我的延续，没想到重新开了内容，用的是平行空间，换汤不换药吧，还是甜甜的恋爱。比起第一部，女主的衣服华丽多了，身份也高了，比起第一部，第二部更符合条件。木已成洲，夏家洲宝，凌家木木。这恋爱的酸臭味啊！第一部的女配，让我看剧的时候，容易出戏，第二部剧的女配好很多，衣服，搭配都比第一部的女配好很多，更顺眼一点。

【香港亚洲电影节观影】可能是错过锡兰导演金棕榈作品《冬眠》的缘故，我印象中他的电影从没出现过如此多绵绵不绝的对白，而且很多场景是长达数十分钟角色侃侃而谈或彼此争论的长镜头。虽然这部新作长达近三个小时，但是锡兰处理人物关系线索有条不紊，在男主角毕业返乡的叙述里贯穿着父子情这条线索，尽显大师功力。虽然没能在今年戛纳电影节上获得任何奖项，但是作品的感染力与反思力度丝毫不弱。

导演从家庭亲情关系，尤其是难以调和的父子关系出发，不断折射出土耳其城乡的差异所在，更巧妙地囊括了诸如知识分子、女性地位、伊斯兰宗教信仰、官僚主义，甚至是对当下土耳其政府的批评，都在洋洋洒洒的叙事过程中娓娓道来。大学毕业返乡的男主角是理想主义的化身，刚愎自用的他一心只想当作家去大城市不想留在家乡，但是当他涉足社会，跟政府官员等人打交道时，又遭遇到现实的挑战，并感到前途艰难陷入迷茫。尤其是剧中有一幕讲述他昔日读文学专业的同学毕业后做了防暴警察，用痛击抗议者作为宣泄压力的手段。一方面呈现出土耳其当下知识分子的尴尬处境，另一方面似乎也影射了土耳其总统埃尔多安的独裁统治倾向。

理想与现实的冲突，甚至是知识分子难以摆脱的宿命，都在父子关系这条线索中逐渐浮现出来。男主角并不想成为自己父亲那样一事无成的人，终日沉迷赌博而忽略家庭。父亲脱离现实在山上凿井取水，车站送行时骗取零钱买彩票等等行为令他困扰难堪。然而，从另外的角度去反思，父亲好歹也曾经是知识分子，他也是一位体面的教师，何尝没想过有宏伟大志？他之所以会沦落至今，究竟要归咎命运，还是社会和家庭环境的错？这似乎是导演引发观众对土耳其社会问题思考的有趣方式。

照常理说，知识分子自怨自艾的宿命感会令影片坠入到沮丧消沉的结局。幸好地，导演全程采用幽默风趣的对白来冲淡这种压抑感，而父子二人关系从最初对抗，转为误解，到最终全面和解，导演在这条线索上的用心铺垫，先抑后扬的处理方式，令故事变得感染力十足。尤其是前后对父亲的刻画：满脸爬满蚂蚁的婴儿、被儿子误认为是彩票的寻狗启示，以及山上的老井，尽显导演对人物的精准把握。最后一幕，父亲翻出报纸上的新闻，以及井中幻想/现实的互换处理，更是催人泪下的意外手笔，这对于跟自己父亲有着复杂关系的观众（譬如我）来说，相信是全片最感人的一刻。

尽管这是一部以对话叙事为基础的文学改编作品，但是锡兰在影像方面丝毫没有丢弃掉以往的作者标签。土耳其乡村的自然景色在摄影镜头里呈现出油画般的质感，长镜头的运用更娴熟，用手提摄影调动对话气氛。男主角跟两个伊玛目边走边谈的一段，镜头跟随着三人灵活自如地运动，不停的焦距变化以及将周遭环境带入画面中，令观众不会对枯燥的宗教内容感到无聊。而梦幻段落的处理（特洛伊木马、婴儿的脸、结尾的井）更眼前一亮，影像传递出诗意的美态，为文学化的叙事增添了饶有趣味的层次感。

连绵起伏的山峰，翠绿又幽深，分不清山与山、树与树的界限。偶尔晴天会有雾气从山底弥漫，萦绕在群山周围，直到山巅，要是有丁点老天雨的浇灌雾气便会成妖成魔，剩下的只有一片白色的海洋，把人吞没。待到雾气散开，仔细看时，有许多曲曲折折的小路盘旋在山间，像蛇缠着自己的战利品，又像人用绳子缠起“心型”气球。一条路的尽头是山崖，那凹凸不平的石头镶嵌在路上，总不让人好走；山崖边上，只有稀疏布着的小树苗和凌乱的杂草。穿着红衣服的姑娘和白色衬衫的男子，脸上还有没干的泪痕，没有说话，并肩朝着路那一头的房子走着。有一种花叫雏菊，嫩黄的花蕊在白色细条的花瓣包围下，显得愈加娇嫩。早春开时，香味四溢令人沉醉，不为谁开也不为谁落，只在角落里静静的舒展，在西风里倾着身子，沉醉了晚霞。这位穿着红色衣服的姑娘就像雏菊一样，自然淳朴、平凡淡雅中透露出一股活泼与韧劲，她有着和雏菊白色花瓣一样的干净纯洁，也有着和雏菊黄色花蕊一样的阳光温暖。她的爱情也是如此，正是应了雏菊花语“藏在心底里的爱”，阿尔弗莱?德?缪塞的《雏菊》中说，“我爱着，什么也不说，只看你在对面微笑；我爱着，只要我心里知觉，不必知晓你心里对我的想法……我宣誓，我爱着放弃你，不怀抱任何希望，但不是没有幸福。”在她身上展现的就是这一种苦涩而又美妙的爱情。在我眼中，白衬衫男子是一位画家，他最喜欢描绘的是乡村图景，每一幅画的中心总会有着一个穿着碎花裙的女生，两条小辫飞舞在空中，她跳着舞，定格的瞬间姿态摇曳。这是他作品的女主人公，笔尖下的她是那么灵动可爱、青春活泼。直到有一天暴风雨的夜晚，雨水格外的多，穿过房顶落下，滴在画上，就这样他所有的画被雨水浸泡，女主人公的面孔越来越模糊、身影渐渐淡去。以后，他笔下也许会出现雏菊。闭塞的大山，原本会导致与现代文明完全断绝的生活方式，滋生愚昧无知的人。在原著中，丑陋的人性毫无掩饰被暴露，贪婪、自私、狭隘、迷信，像毒气一样漂浮萦绕在小山村，每个人都以自己那一套准则生活，内心的阻塞远大于自然界地理环境对他们造成的阻塞，同时也超越了生理残疾带来的交流阻碍，在内心狭隘的情况下，即使是在正常交流方式下，也丝毫不会有改变。最后的一家三口，躲到了小山村对面过着“安静”的生活。欣慰的是，电影中，我们稚嫩的小雏菊用牺牲自己的方式，打开封闭的山门、撬开腐败阴暗的人性，带去了知识、生机与希望，看到的尽是温情。一颗雏菊的种子，会逐渐发芽直至花朵绽放，最后分枝繁殖，在大山深处彰显她的魅力。雏菊也终于成了画家笔下绽放的独一无二的雏菊，画家和雏菊之间无声的对话是彼此心灵的对白，即使有残缺，人类原本用听和说的交流方式一端被断绝，显得并没有什么确切用处，在另一端却开启心灵的契合，残缺中绽放出爱的光芒，“天上的恋人”是彼此结合的最好方式。