虽然不是第一次被明星nc粉挂，依旧觉得它们有毒，这个剧的剧情这么烂也要洗，又是骂人又是挂人的，也掩盖不了这是一部烂剧的事实啊。

群众的眼睛是雪亮的，粉丝吹的再高，烂剧依旧是烂剧，这剧糊成这样还要洗，真是悲哀啊。

凑个数，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事，挂人者爱豆必有事。

整片叙事风格我觉得跟妖猫传差不多。不过我觉得这部片比妖猫传好看多了。妖猫传有点像一个导游在景点旁边跟游客介绍景点的历史。 而这部片的话，就像你自己穿越到那个故事里面，那种代入感比妖猫传好多了。而且情节设置方面也做得不错，比较感人。在最近一两年烂片频出的时代中，算是比较罕见的佳片。

剧播完了，冷静下来分析，这个剧确实有一些问题，但看到很多直接打一星说是烂剧的实在无法苟同。这剧内核是善意的，从头到尾内核也没有改变，一直在为女性说话，反复呼吁生育自由，鼓励女性坚持自己的选择。没有一个女人是恋爱脑，没有一个女人为男人互撕，女人和女人因为野心而竞争，每一个女人首先为自己而活，为自己的欲望而战斗，不再被父权支配，挺好的，可以更好

最初，更多的人是出于好奇，想看绿巨人鲁法洛一人分饰两角的炫技，后来，那些看热闹的“超英”粉丝们在这部剧面前纷纷败下阵来。他们或许会觉得莫名其妙，因为这故事没有戏剧性的大开大合，在激烈的开头之后，就陷入了无尽的现实琐碎，鲁法洛用一脸苦涩演绎了一段似乎永远无法甩脱的绵长厄运。就像他饰演的多米尼克在经历了众多苦痛之后，大喊，“我们是被诅咒了。”

2019-6-24

梁家辉的玩具厂倒闭了带老婆和儿女回到屋村住到老爸家 屋村不允许一户住多人 检查人员来检查 一家人装鬼吓跑检察人员

梁家辉儿子是城管 一次队长带队检查抓住一老头 老头的女儿与梁家辉儿子谈恋爱 儿子发现他抓过女朋友父亲 女友父亲不同意 一日又碰到队长抓小贩 儿子义正言辞的跟队长一番说辞 女友父亲同意了

梁家辉女儿想做嫩模但是身材很差 一次让她换泳衣她拒绝被一眼镜摄影师救了 二人结识

梁家辉初恋女友也回到屋村 回针灸拔罐 梁家辉去找她 她给梁家辉针灸 梁家辉老婆内衣掉到初恋女友家去敲门 梁家辉躲在窗外跳进姐们俩家 老婆说你去她俩家我放心如果你去初恋女友家我不放心 梁家辉电话在初恋女友家响起

梁家辉老婆是大户人家女儿 不会买菜 换普通发型和衣服去买菜 老婆陪女儿做群众演员 导演让老婆演替身 老婆被主演打 老婆去原来的美容院上班被曾经的实习生欺负 老婆被裹上保鲜膜装在柜子里之后没人管裹着保鲜膜回家被群众拍下 梁家辉背着老婆在大街上卖玩具被老婆看到 二人被围观 电视屏幕上放映老婆裹着保鲜膜的视频 二人把二女叫来一起卖玩具

梁家辉的死党曾志伟也来了 曾志伟曾经把屋村的慈善捐款给了屋村一女孩 女孩因为家人病了去夜总会上班被曾志伟看见 曾志伟把钱给了她悄悄去了美国 众人以为他携款私逃 曾志伟成为大老板执行一项计划 把屋村想做生意的都给他们开店 一公司要轰走屋村居民被曾志伟把公司收购

影片由中美编导联合打造，引进了动画制作技术。在后期渲染制作中采用全球先进的动画灯光与渲染系统，漫天飞舞的洁白雪花、急湍川流的汹涌澎湃以及动物肢体行为的细微变化等都呈现出动画世界的真实美好。影片除了在视觉上采用先进技术，在内容上也是精心设计。影片有美国动画团队的幕后支持，先进动作捕捉技术的引进，在视觉再现了冰雪王国的奇幻世界。影片在后期渲染制作中，采用了全球最新的动画电影灯光与渲染系统，动物眼神的微妙闪烁，花瓣上莹润的反光，奇幻森林的葱绿之色，都呈现出动画世界的细微之美。

我信你个鬼!

青春期版断背山，只是时代不同了，少年版的Jack这一次有了勇敢又包容的母亲，深爱他支持他的姐姐，尽力为他带来正面影响的父亲，“我自横‘刀’向天笑” 的跨性别同学，就连怒气冲冲的前女友都在用自己的方式在背后维护他... 这一次Jack不需要有衬衫、明信片、和语焉不详的结局；他会有很灿烂的值得期待的人生 ??

男主跟发小和发小妹妹真是一段剪不断理还乱的关系：当初男主为了不让发小感到被孤立，选择没有赴发小妹妹的约，尽管两人之间是有超出友情之外的感情的，结果那一次爽约间接导致了发小妹妹受到很重的伤害并休学一段时间；然后到了这部电影里的时间点，男主受到了发小的伤害，发小妹妹却再次站了出来，对男主敞开心胸 ?? 俩人站在小花园木门前对话的一幕看得人心里又酸又软，一种 “你来晚了也没关系，我知道你不是有意的，而我还在等你” 的纯净炙热的感情 ??

结尾男主发射了信号弹，同时照亮了发小和妹妹的脸 ?? 感觉可以开始想像仨人长大后爱恨纠葛的剧情了 ?? （个人站发小妹妹，明敏善良，一颗心干干净净的，那么好的姑娘，跟男主俩人太般配了）

男主很好，万人迷也是应该的 ?? 走过学校走廊，发小看着他的背影如痴如醉，前女友也看着他的背影如痴如醉 ??

再说一句男主父亲，从他的叙述来看，他在意识到自己的心已经偏离了妻子和家庭并且无法更改的时候当即就向妻子坦白，没有欺骗和拖泥带水... 其实不管是啥性向，不到真正的最后一刻，谁敢确切地说自己那时会牵着谁的手呢... ??

最后的感想：不管是想当男人还是想当女人，不管是爱男人还是爱女人，最重要的永远都是自己要先做个人 ??

在假期里的这两天闲暇时间，又把2004年的老剧《斗鱼》（第一部）翻出来重新看了一遍。已经31岁的我，回头再看，自然是有了一些不一样的感触。大部分时间都平静观剧，但有几次却依然忍不住泪目......

我知道我看的并不是什么梦幻圆满的偶像剧，贯穿剧集始终的，当然有美好懵懂的青春，但更多的，是血淋淋的现实，是惨烈的生命波折与成长......

郭品超，蓝正龙，张勋杰，三位男主演的身高、颜值都是很OK的。安以轩，陆明君，也都把角色塑造得很好。当年大家虽然都很年轻，但都贡献了或许稍显稚嫩但却认真有诚意的表演。还有一些其他角色，比如辉叔，裴父的演员，都是老演技派了。包括老鼠、阿豹等反派角色，演员确实演出了那种阴险狡诈、卑鄙无耻，让人代入感很强啊。

【详细】

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又回去看了两遍剧，分析了一下莱恩对德美的感情（这里只是我个人的一点理解）

1、首先，从一开始莱恩不和别人握手，还有对突然冒出来的女性朋友的拥抱冷漠拒绝可以看出莱恩是比较抗拒和他人进行身体接触的即使是身边比较亲密的人。可是在医院还有游乐场被德美拉手的时候他没有推开，甚至过后还有一点回味，说明莱恩是不排斥和德美身体接触的，还有在假扮德美男朋友拍照时主动揽住德美的腰的时候也能看出来，嘴上说着拒绝但身体还是很诚实的；

2、看到德美被鸡蛋砸和被前馆长掌掴的时候对她产生了同情和愧疚感，在美术馆和德美谈心的时候莱恩向德美说出自己的身世，从德美的一番话中得到情感上的安慰，这时候精神上上莱恩已经逐渐对德美放下防备；

这里想说一下，莱恩虽然表面看上去一副挑剔又拒人于千里之外的样子，但却不是一个冷漠的人，从他在误解德美朋友是les后主动和她换房、把外套给衣服弄湿的德美就能看出来。还有在他做错事能及时主动地向对方道歉即便是对比自己地位低的人，这里能看出莱恩不是一个恃才傲物的人，现实中天才多少都有些自负，而对于身处高位手握权力的人来说自我反思就更为困难了，往往遇到错误想到的不是去反思而是去掩盖。在崇尚尊卑等级制度的韩国莱恩的行为更显得尤为可贵；

3、在莱恩得知德美不是les之后，俩人在浴室脱丝巾的那段暧昧的气息已经弥漫在空气里了。我觉得睡觉前德美向莱恩解释对摄影师照片的理解这段推动了俩人感情，一直以来莱恩都是孤独的，当他听到德美的解释以后发现眼前的这个女人可能能够理解自己，莱恩望着德美的眼神有爱慕也有欣赏。

4、在知道德美就是时吾路之后躲在门口偷偷观察还故意发短信逗德美，这行为明显是暗恋中的小男生嘛。醉酒后的暧昧举动，醒酒后的莱恩第一时间是去答题成为时吾路个站的会员，说明莱恩已经完全喜欢上德美了，喜欢一个人不就是会不自觉的关注她，想知道她在干嘛，喜欢什么，关于她的所有事情都会好奇不是吗

看完了七八集表示被编剧喂了一嘴假糖?_?如果前六集是男女主角感情萌芽的暧昧阶段，七八集就是各自确认了自己对对方的心意，俩人正式进入相互暗恋状态。

第七集天台假kiss被发现，莱恩第一次拜见岳父岳母大人。这里先说说第六集末尾的吻，被编剧摆了一道，本以为俩人进度会突飞猛进更上一层楼，结果…这里说莱恩只是为了做给金孝珍看才搞一个假动作我是不信的，我更愿意相信是莱恩听到德美道歉怕德美和他划清界限才顺势为之，这个假动作把德美和观众的心都撩乱了。

原谅我只有这么简单直白的感受，但是我是真的从这部电影里感受到了这一点。真瑞的愿望清单让我想到，人生的确是有一些美好的事情是可以期盼的，去游乐园玩啦，尽情吃甜食，穿好看的鞋子，以及有一个喜欢的人，他愿意为你做任何事，包括代替你活下去。其实卓也给了真瑞最后的快乐时光的同时，真瑞也治愈了卓也，他因为姐姐的自杀很消沉，但是真瑞告诉他，哪怕是在没有她的世界普普通通的活着，也要尽力的去看，去听，去感受，告诉活在他心里的自己，她死后这世界是怎样继续的……所以我看到电影最后，葬礼上的卓也脸上没有过多的悲伤，之后也继续积极的生活，我觉得是因为从真瑞那里获得了信念和力量。真好啊，在姐姐死后，爱人死后，没有沉浸在悲伤中无法自拔，也没有像她妈妈担心的那样去自杀，大概就是一切向前看的意义吧！日本的电影总是攻心为上，总感觉不知不觉就上了一堂人生课。

所以还是活着好啊，积极的活着，哪怕没什么可高兴的事，哪怕厌恶自己，哪怕觉得人生无望，哪怕陷入困境，可是只要能看，能听，能感受，还有一个对于我本人很重要的事情，就是能吃到好吃的东西，就很好了呀！一无所有又怎么样，人活一世，就是来找乐子的，不要自寻烦恼吧！

如果《大丈夫日記》裏其中一個老婆也有倆老公，於是“兩對”公婆中間有一對是無辜的受害者，又或者大丈夫平日口口聲聲支持女權，扮演寵妻狂魔

https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年二月的評述鏈接

1988年新藝城和電影工作室製作的《大丈夫日記》，楚原導演，用一種歡喜鬧劇和終極浪漫的手法，來處理一起跨國重婚事件。據說中國香港在上世紀七十年代之前都延用大清律例，可以納妾，同時又方便在國外註冊結婚，於是在這樣的古今中外因素影響下，真正意義上的一腳踏兩船，在道德與法律上所受的制約，並沒有想像中那麼強。

此片中的大丈夫，由周潤發先生扮演，跟他通常的戲路有不小的反差，而更像是《東成西就》中梁家輝所演的南帝，包括後者片尾那個反串的歌舞場面。但問題是，《東成西就》裏不管男女老幼，大家都沒有什麼偶像包袱，都在瘋狂，但《大丈夫日記》裏只有周潤發在搞怪，這對於發哥的搞笑功夫，與其說是一種挑戰，還不如說更像是一種癲狂的折磨。

另外，這一男二女間的“孽緣”，或者說不解之緣，一開始是接連滋生在雨中，而且是“擊鼓傳花”式的借傘，這可能會讓人聯想到1993年徐克自己導演的《青蛇》來，再加上都是王祖賢以白色造型主演。而鄭則仕演的員警就相當於法海。

1997年臺灣表演工作坊推出話劇《運將、黑道、狗、和他的老婆們》，靈感來源於早年的英國喜劇《奔向你老婆》（Run for Your Wife）,香港版叫《花心大蘿蔔》，由丁乃箏自編自導，1999年進內地演出時，改名叫《他和他的兩個老婆》，甚至在受到某種質疑時，還想過叫《他沒有兩個老婆》。

這出話劇同樣是講一個丈夫與一對老婆之間的故事，還加入了黑道老大的情色光碟，讓整個事情更是攪成一潭渾水，當然大丈夫的鐵哥們，以及員警這些角色也是少不了的。

但《他》和《大丈夫日記》最大的區別在於，延續了《暗變桃花源》中將兩個“場景”放到同一個舞臺的手法，也就是說，是把這個大丈夫的兩個小家庭同時放在一個舞臺上，既精簡了道具的費用，還能用打電話等手法，讓大丈夫瞬間穿梭於兩個家庭，與多種身份之間，能夠做到無縫銜接，讓觀眾更加“一目了然”。

而這樣的舞臺式調度，當然是有意漠視了空間距離，還不需要鏡頭的剪輯，這在電影裏自然是不容易做到的，總不能一直把兩幅“各自為政”的畫面，總是並列鋪陳在一起？

而且這兩個作品更大的區別在於，90分鐘的《大丈夫日記》裏兩個老婆很快就碰面了，而將近兩個半小時的《他和他的兩個老婆》裏，那一對共伺一夫的“姐妹”是到最後才真正面對面的。

李子雄在本片中扮演大丈夫的鐵哥們，非常鐵的那一種，負責各種尷尬解圍，與“角色扮演”，這兩個男人之間的友誼，比起吳宇森電影裏的那種，還要讓人羡慕與唏噓，也難怪在片中有一場面對鄭則仕扮演的員警，周潤發會辯解自己跟李子雄的角色間，有那種超友誼的關係，從上下文來看，也實在是很難反駁。

但問題是，這一招用得實在是太多太勤快了，不分場合和對象，無差別的反復在用。其實也就好比是本片監製徐克最鐘意，也最擅長的那種在一個屋子，不斷有後人進來，又不斷有前人回避的戲份。其實金庸在處理某些“濟濟一堂”的場景時，也會用這種手法，只是不強調前人的躲避，而是更注重那種無意間的“隔牆有耳”。

像徐克的這種一個屋子裏的“前仆後繼”，如果只是集中在一場簡單的戲中，那是挺精彩，也值得玩味的，但像在《大丈夫日記》裏，不但前半部分在用，後來兩老婆知道真相後，還以其夫之道還治其身，也就是說，還是用這一招，那就真的有點氾濫的。

而這片最難以置信，或者說最港式無厘頭的地方，還在於最後的最後，依然來了個“大團圓”的結尾，就是這一夫二妻一起加入了好像是印度的某種“邪教”，別說是二妻，就是六七八妻，也不在話下。

這實在是有點讓人瞠目結舌……

我對於這部電影，或者說這樣一夫二妻的故事，是這麼設想的：雖然《大丈夫日記》裏看起來很熱鬧，甚至有些段落裏的誤會，乍聽起來，還有些“燒腦”，但就如上文所言，是同一套路的反復運用，內在並不複雜，也沒有真正的反轉。

這就好比香港的臥底電影拍得非常多，但警匪雙臥底的設置，最典型的就是《無間道》。同樣的道理，老公可以跨國重婚，老婆為什麼不可以呢？這樣子，既有後半段的所謂反轉，也不會非得那樣大團圓，超越傳統道德式的收尾。

也就是說，開始時展示“他和他的兩個老婆”，後來發現兩人各玩各的，其中一個老婆，也另外還有一個老公，於是這實際上是兩個老公和兩個老婆的故事，其中一對公婆，“大家都不乾淨”，而剩下來的一對，卻可能是真正無辜的受害者……

於是最後的最後，在那對重婚公婆雙雙被懲罰後，剩下來那對本來互不相識與知情的男女，沒准依然相信愛情，甚至是婚姻，而走到了一起。

另外，不管是中國香港的電影，或中國臺灣的話劇，處理這一題材時，都沒有注意在兩個老婆的身份或性格上做大的反差。《大丈夫日記》裏王祖賢與葉倩文的角色，雖然身材與相貌有些不同，職業方面一個是開時裝店，另一個是空姐，本質上沒有大的不同，而話劇《他和他的兩個老婆》，都算是那種比較疼老公的賢妻，只是一個長得更花哨一些，而這一點，可能更在於演員本身，而與劇情沒有太大的關聯。

而我的設想是，這一對“姐妹”除了在不知情中，共用同一個老公外，應該在職業或生活上有更大的衝突，或者競爭，讓這二人在公在私都有更大的戲劇性衝突。比如一個是律師，另一個是被告，甚至一個是女警，另一個是嫌犯，也就是把鄭則仕和金燕玲的戲份，完全嫁接到兩個老婆的身上，而不是像現在這樣，最後那場劫匪的戲，完全跟《喜劇之王》般，感覺是硬加出來的。

最後更重要的，倒不是說必須在電影中對於重婚，這種比出軌，或者戀愛中腳踏兩船更嚴重的行徑，做一個法律與道德上的雙重批判，但像《大丈夫日記》這樣，完全只是以惡作劇式的玩笑，特別是一“舉”兩得的方式來收尾，總是讓人覺得應該還有更多的思辨，與進步的空間。

這其實還是跟發哥角色的職業有關，片中他演的是在金融機構做事的高層，總以不同國家股市開盤為由，在二妻之間來回穿梭。主角這樣的職業設定，雖然打擊或影射面也不能說太小，但反差，或者諷刺性實在是算不上強，為什麼不乾脆把男主角設定為一個平日裏口口聲聲支持女權，扮演寵妻狂魔的社會公眾人物，但實際上卻是一夫二妻，而發現這一切的可能是一個女記者，或者女私家偵探。

镜头和配乐都好，几个演员赏心悦目。女主天生阿斯伯格综合症，无法共情。it 天才，初中就发明了人工智能聊天应用 someone，特别技能是可以记录一个人在编辑成功又删掉没发出的信息。现在是交友软件公司光谱最珍视的 cto。男主通过光谱旗下的 somebody 杀了很多人，被判定为非人类的聊天模式，能让交谈对象一直继续话题。猫咪事件之后，和女主第一次见面，工作室的弹琴片段似乎是第一次共拍。双方都满怀好奇。女主很快变成男主的猎杀对象，策划了第三人参与的强奸游戏但得知被屿反杀之后，似乎得逞又入迷。

第二次见面。女主门口“入境检查”。屿问你是否处于刑事案件，伍说有，屿回真的吗，你对我说实话了，所以我原谅你，但是作为交换，你不能抛下我。甚至觉得动人。很多拥抱，碰头。和屿在一起的时候，伍似乎少有的明亮。第二天早晨，伍配合屿的要求表演空气脱衣。被屿含着手指，被她讲出他在 someone 上删掉的留言，对自己的肉体之欲，看出伍的不自在，有些尴尬但还是挤出笑容。想到此前和警察闺蜜柠檬法练习喘息。屿想要体会爱和开心。在她眼中，性就是爱的表达，可以带来快乐。听着 ai 播送的聊天记录自己玩儿，跟着伍的呼吸节奏 diy 。男主似乎只是一个“人类玩具”。这一切让伍觉得会失去她。

女主修复了男主毁坏的机器，无意发现他就是强奸游戏的主谋，一些震惊、失望和愤怒，someone 的分量和亲密的朋友无异。让程序完整的信念大过对爱的期待，或是爱本身就是女主构造完美程序的一环。最后伍倒在亲手建筑的屿之家，对着 ai 视讯告白，然后被心爱之人了结性命。居然是凄凉的。一遍一遍，“我爱你，没关系，你慢慢来，只要你来，我想见你”，宁愿在谎言里等。像此前他在别处辩驳的，如何才算「抛弃」，只有付出了足够的时间共处才有资格讲抛弃，是爱给予了抛弃的权利。的确命定。男主最终成了自己嘲讽的那类人，试图在爱里“拥有”，试图以此让自己完整。女主编织了完美的不在场证明，手中的游戏通关，镜头特写，快乐转瞬即逝。即开即止的情绪涌动。一切都是程序模拟，只是”模仿正常人类生活”，相爱和摧毁都在计算之中。

ps: 神婆真的好美。食指的纹身也美。每天走路绕过井盖、到公司拿棒棒糖 happy 打卡都可可爱爱。女主可能真的是人形 ai。

有一类演员，是靠眼神演戏的，不需要哭，不需要面目狰狞，不需要身体动作，甚至不需要情感的大起大落，演到最后你根本忘了TA本人是谁，两个小时的电影后你发现，对这个以前在生活中从未遇到过的人物，你竟然感觉已经熟识，动了感情，甚至觉得自己陪她度过了这一生。

《女继承者》的女主角Ana Brun就是这样一种演员，凭借对中年女同Chela这一角色的演绎，在今年的柏林电影节上众望所归地摘得影后桂冠（而且她还是第一次演电影！！）

《女继承者》是巴拉圭导演马塞洛·马蒂内斯的第一部长片，在此之前他拍过大约三部短片，籍籍无名。《女继承者》一鸣惊人，在柏林获得金熊奖提名、最佳女演员奖及费比西奖最佳影片。

《女继承者》的故事从这对中老年les情侣的生活变故开始，围绕女主角Chela的日常生活，徐徐展现了乌拉圭社会三类相当有趣的女性群体：相比起来十分年轻的性感熟女，正在步入老年的les眷侣，和更老一些的富家老太太们。而“夹在中间”的Chela，其身份认同和身体欲望也面临着新世界的冲击和内部的自我重塑，这正是导演以细腻叙事力图刻画的主题。

开场镜头是Chela躲在门背后，“偷窥”卖家在她的家里对待售的物品评头论足，曾是有钱有闲阶级的她顺风顺水太久，遇到问题便习惯性地躲起来偷偷观察，反正自有相处三十年的伴侣Chiqui出面替她打点一切。

导演埋下了一个小小的镜头语言“伏笔”，从这里开始，整部电影中Chela的“窥视”与“被窥视”无处不在。在被迫开始独自生活之后，她开始“窥视”自己的欲望和生活，并最终从暗处走到明处。

Chela等待和接送以搓麻度日的富家老太太们 ，是对她们生活兴趣寥寥的观察，亦是对自己过往生活的觉醒和对未来生活的想象。她过去几十年在富丽堂皇的旧式大房子里养尊处优的生活，某种程度上与这些麻将桌上的老太太们并无本质不同。在丰裕物质堆砌而成的上流阶级泡泡里，对生活的原始野心和欲望逐渐消失。伴侣不在的时候，Chela第一次得以“抽离”出来审视自己的情感和生活状态。

老太太们满脸皱纹也要涂好口红漂漂亮亮地出门，但盛装打扮其实只是为了每天坐小轿车去固定的地方与固定的人搓麻度日。几十年富足体面的日子其实是靠忍受丈夫的不忠与疏离而换来的，快人快语的邻居老太太一语道破真相，“这可真令人尴尬。”

大家都在寂寞地生活，只有那个年轻熟女Angy还保留着情欲和对生活本身的激情，仍然追求新鲜的、生猛的、像二十多岁那样的亲密关系。她会用浪漫的口吻谈论起过往的爱情和性，连对心碎的回忆都说得充满色彩。她可不在乎什么身份不身份，照样跟来历不明的男朋友们搞在一起。也只有她敢大胆地正视且拥抱情欲，任欲望自然地流淌而变成自己生命力的一部分。在Chela的房子里，她穿着低胸连衣裙，微醺地躺在地毯上，“这是你想要的，不是吗？”

与之相反，Chela对待欲望都是属于“窥视者”的角度。她对熟女Angy的欲望，几乎都是通过车内狭窄视角的“窥视”呈现，她在车里偷窥般地看着Angy风情万种走近，离开，抽烟，和男友拥抱。我们通过卫生间的镜子，看到躲在门背后的Chela呼吸急促，却只是站在那里，等她再推开门时，Angy已经悄然离去，偌大的房子里只剩她与自我的赤裸欲望面面相觑。但这也是第一次，Chela从躲藏的暗处走了出去，决心正视不知从哪里生长出来的欲望。

这样的“窥视”手法，也使得Chela和Angy的关系更加暧昧含混，Chela是否真的对一个异性恋女人重燃爱火，又或者熟女Angy更像是Chela欲望的投射？无论如何，Angy是那朵新鲜饱满的红玫瑰，提醒着Chela，生活还没有枯萎。

在此之前，Chela一直是个有脾气、个性固执的千金大小姐，但她从来没真的反抗过。被照顾得舒舒服服，自然也要付出一部分代价，无论那是什么。代表上流阶级身份和过去生活的名贵物品被一件件卖掉，也像是Chela一点点褪去表层身份而重新探索自我、觉察内心欲望的过程。

本片几乎全部用中景镜头，我们看见Chela日益衰老臃肿的上半身，抿着嘴一言不发的表情，却又看到她化上精致的妆容，用物理方法把自己往时间线的另一端拉了拉。

反戏剧化的处理方式也很有意思，情绪克制得恰当好处，更增强了女主角Chela第一视角的代入感，引导观者逐渐沉浸在她的生活和内心世界当中。Chela第一次忘记了监狱探视的时间，得知是昨天之后，茫然无措的眼神已然完全暴露她内心的混乱不安。

Chiqui获释后，导演马塞洛用一个沉默开车的固定镜头就体现出了两人的貌合神离，这与几个月前两人开车去监狱的镜头角度恰好相反，后座机位的镜头让两人看上去靠的很近，而前视窗外的镜头角度则将Chiqui和Chela之间凝滞的距离凸显。故事至此，作为导火索的“卖车”则是极为自然的一笔。

Chela显然对卖车的决定不高兴，但真正让她不高兴的是什么呢？是无法再以开车的名义正大光明地和Angy相处吗？是对自己精神出轨的羞愧和无能为力吗？是对自己的人生如梦初醒后的无所适从吗？是因为和曾以为要白头偕老的伴侣的疏离吗？

杜拉斯定义的爱是“不死的欲望和疲惫生活的英雄梦想”，放在这部片子的语境里格外契合，Chela对情欲消逝的领悟和对欲望的重新体认，都来得后知后觉又一波三折。结尾，Chela终于从观察、犹疑和试探走向了行动，她或许是奔向爱情，或许奔向自由，或许是一出“月亮与六便士”式的英雄主义，或许只是暂时的逃离。无论Chela选择的是什么，全片中她唯一“不在场”的这个瞬间，却让我强烈地感受到了她的存在。

戛然而止的结尾力量十足，与开头Chela躲在门后的窥视形成鲜明对比。而Chiqui站在空荡荡的车位前，背影既落寞又若有所悟。

这又是一部令人惊喜的长片处女作，导演马塞洛对于日常生活与情感的把握不可谓不细致入微，细节的设置也十分精巧。比如在车内，Angy邀请Chela抽烟。递过来的香烟是一次重燃激情的邀请，有些危险但足够迷人。Chiqui也是个“老烟枪”，但Chela过去却从未产生抽烟的想法，第一次的抽烟尝试会失败，但呛进喉咙的烟雾会在那里久久不散，如同爱与欲望的复杂交织。

中老年拉拉情侣的生活这一主题足够博人眼球，但事实证明《女继承者》根本不是在拍两个拉拉情侣本身，甚至淡化了性向认同的部分，而是围绕着一个即将步入老年的巴拉圭上层女性的周遭生活，折射和记录下她的自我认知与转变。

我从未写过，只是自以为写过；我从未爱过，只是自以为爱过；我什么都未曾做过，只是在紧闭的门前等待。

——玛格丽特?杜拉斯

随着肉身一起老去的情欲，还能再重生吗？酷儿也好，非酷儿也好，欲望在衰老的身体里逐渐复苏的过程，也是重新藉由欲望认识自我的过程。肉体腐朽，欲望不死，我们仍然可以重新生活一次，即使那意味着新的、更强烈的痛苦。

就像一条豆瓣评论所说的那样，“她们也会老啊，她们也会中年危机啊，她们也会生活困窘啊，她们也会移情别恋啊，她们也会面对诸多人生难题和选择啊，她们也拥有爱情啊。”

她们，也是我们，我们终会在不知不觉中成为她们。

（本文首发“奇遇电影”）

这是我第一次看以“坐月子”为主题的国产剧，三个时间线的穿插叙事，丰富了故事的同时，也让观众看到了不同时代的女性在产后的遭遇和困境，同时也看到了他们身上一脉相承的勇气。

猜测一下三条故事线之间的关系：戴思瑾是路远方的妈妈，路远方正在筹备的项目是和月子中心相关的，陈兰青似乎是一个网文写手，有没有可能是路远方正在筹备的项目的原著作者？

如果是这样的话感觉还挺奇妙的，虽然是三个时空的故事，但是三个女人的人生都因为“坐月子”这件事紧密地缠绕到了一起，有一种独属于女性之间的宿命感，开始期待后面的故事了！

故事里对于人物的塑造也是非常生动的，从呈现方式中就能看出人物的性格，给编剧大大???！陈兰青的丰富脑内小剧场完全就是一个作者的真实写照，虽然她的事业线还没有完全展开，但是一个拥有奇思妙想的网文写手的形象已经跃然纸上了。