福尔摩斯小姐2，点开有剧透没看的建议别点开，首先我上豆瓣看了一下小十一的片酬好像像是1kw，就，不知道是不是说这个片子的片酬，但是，哇，好多钱啊（想必也看得出来我持之以恒的状态不是很好，完全在意一些无关紧要的事，但是，好多钱啊。）

2看完最大的感受是，就是，可能是因为我最近的一些亲身经历，这个片子给我的感觉就是真的，真的好网大啊。你能很明确的在这个片子里清晰地看到一些适合于网络发布的标签式的元素。而且注意这里还不是LGBTQ，就我相信这个片子第一部立项的时候已经把主旨做的很明确了，感觉片方黑板上打着两个大大的便利贴，左边是女性成长，右边是卖CP，然后中间挂着亨利卡维尔的画像。于是在这个基础上你就能理解为什么两部片子共同的特点：快节奏的漫画式的叙事风格，和比较像是出现在晋江综漫同人区的剧情。然后你也能明白为啥这个戏有女权了但是没有LGBTQ（至少现在是）。它的本质是个青春片的底子，而且是试图赚最大众的那部分人的钱的青春片。反正两部的剧本对我来说都一样，简单粗暴，咱也不说烂了。就只能说因为这个片子的悬疑和CP的比重哪边更重，非常明显。所以剧情上的简单也是情理之中吧，他用了一种更简单更容易理解的方式去做他的主题。这个ok吧。看着觉得无聊的时候就让亨利卡维尔出来晃悠一下当男妈妈，你看这都拿捏得死死的。

于是我们看到尽管主旨是一个收到时代限制和家族阴影的女孩想要通过自己的冒险获得独立成长，但她的奖品还是一个出身名门相貌英俊的白人富家男孩，她最大的麻烦不过是在监牢里呆了两个小时，接着她的母亲干妈哥哥就会想尽一切办法来拯救她。于是整个故事都显得像一个扣着命题作文写出的美好的童话，这个故事里连坏人都如此单纯，伦敦显得泡在真空的蜜糖里。你只要看着女主角絮絮叨叨地顺利地解决一个又一个难题，最后和帅哥打个啵，顺便再看看亨利卡威尔（我不想一直q他但是他的存在感真的好强啊）就好了。

整个片子像是一种轻松的打闹，所以演员们的表演也浮夸了起来，小十一两部片子都那样，亨利卡维尔也跟闹着玩儿似的。莫里亚蒂最后被揭穿了以后整段垮掉（但是我觉得这里倒是不是演员的问题是她给的那段戏和台词本身就挺emmm），小帅哥花瓶。卢平教授，唉，卢平教授啊，刚刚看完睡魔再来看这部片，怎么一直都是一个演法，毛六十的老前辈了，咋回事啊！

然后顺便一提因为历史原因和现在大家基本都上过化学课所以其实谜题的部分真的很好猜到，白磷火柴这个点你说很难吗？其实第一部也是一样的毛病，因为取材自真实的历史事件所以其实本身对悬疑谜题的编织是弱化了的。主创又没有做得更深，所以悬疑的部分真的挺弱的，甚至莫里亚蒂的名字的重构也很好猜，我觉得只要对福尔摩斯原著稍微敏感一点的观众很快就能猜到她的真实身份。

顺着说一嘴，我觉得黑人女莫里亚蒂，我是可以接受的，女莫里亚蒂也不是第一次啊，隔壁elementary找了亚洲女演华生（完了还不跟福尔摩斯走官方cp，就是气死你，诶），把艾琳和莫里亚蒂捏成一个人（但是事白女，我们一个戏里的少数族裔主要女性角色有一个就够了捏，科科，古往今来还是没变捏），不能接受的老哥认为是因为那个时代没有那样的黑人角色，那也没见你们喜欢黑女007啊是吧。女莫里亚蒂的问题在于这个反派实在是，看起来不怎么聪明的鸭子（剧本问题，换玛琳黛德丽来演也一眼只是可能她的演技能让你相信。不过反正其他人也不怎么聪明）。所以整个戏的感觉就像是在看女性主义文艺汇演，但是扒开皮会觉得和打着大女主旗号的玛丽苏电视剧也没啥差别，至少我的观感是一样的。但也挺好，起码多让各种各样的女演员有工作吧。

前面写过一篇细节赏析的影评https://movie.douban.com/review/13365545/，但没有仔细聊过影片中“归宿”的载体，也就是明香里经常哼的「椰子の実」这首歌。这首歌旋律和歌词都直击人心，而且如果深挖，你会明白它之于归宿，有超越电影的、更深远的含义。展开说会让我之前的影评更显冗长，所以重新开了一篇。大家可以一边听这首歌一边看我的赏析(椰子の実b站链接)。

我试着翻译了一下整首歌的歌词，为了中文的美感有些地方是意译：

名も知らぬ　遠き島より / 从无名的远方小岛流れ寄る　椰子の実一つ / 漂流而来一只椰子故郷(ふるさと)の岸を　離れて / 远离故乡的海岸汝(なれ)はそも　波に幾月(いくつき) / 你是否已经数月随波旧(もと)の木は / 孕育你的树生(お)いや茂れる　枝はなお　影をやなせる / 是否还枝繁叶茂 树影斑驳われもまた　渚(なぎさ)を枕 / 我亦以海潮为枕孤身(ひとりみ)の　浮寝(うきね)の旅ぞ / 是孤身漂泊的旅人実をとりて　胸にあつれば / 拿起椰子 捧在胸前新(あらた)なり　流離(りゅうり)の憂(うれい) / 流浪的忧愁重新浮现海の日の　沈むを見れば / 凝望海边落日激(たぎ)り落つ　異郷(いきょう)の涙 / 异乡人的眼泪滚落不止思いやる　八重(やえ)の汐々(しおじお) / 思量那重重迭起的潮汐いずれの日にか　国に帰らん / 归根之日会是何时

这是1936年创作，后来代代传唱的一首日本民谣。整首歌唱的是乡愁与归宿：海边漂流来一只椰子，词人想象着它在南国海岛的椰树成熟，然后一路乘海浪而来，由此联想自己也是离开家乡的游子，整体气氛略显惆怅。不过明香里两次唱这首歌的气氛都比较明朗。当垒说起她经常哼这个旋律的时候，她答道”私にも帰る場所があるんだっていう歌/ 唱起这首歌就会觉得 我也是有归宿的人啊”。那时候他们在去为明香里父母扫墓的路上，我猜她从小就听爸妈哼着这歌长大，或者小时候在音乐课学过这个歌（的确它出现在一部分地区的音乐课本，导演当时选这个曲子就是因为他本人从小就会唱）。孩提时代对这首歌的第一印象不会有什么沉重的乡愁，只会有温暖，所以旋律也显得明快，让明香里怀旧、安心。垒唱这个歌的时候就不一样了。他关于亲人的唯一记忆就是母亲，而失去母亲的地方也是在海边。最后结局的时候，他回到那个海边，眼里也是歌词中写到的“海边落日”。小时候他在这里失去了最初的归属，也就是母亲和亲情；现在他在这里，是想和最后的归属道别，也就是结束自己的生命、放弃明香里和爱情。所以导演在转到那个场景的时候，先是放出黑色的空屏，只有背景里垒若隐若现的挽歌。他在祭奠自己的母亲和爱情，想的是死亡才是自己的最终归属。（的确他在给明香里讲自己的身世的时候也说过，那时候我为什么没能跟母亲一起死。）好在明香里及时出现，对他说“ここじゃないよ、塁の帰る場所/这里不是垒的归宿”，这才把他从黑暗中拉回来。所以两人的爱情是各自的救赎：垒给了明香里重获光明的条件和勇气，明香里也把垒带出罪孽的黑暗。两人在海边相认，也是赋予“归宿”的新的定义。对于垒来说，从没拥有过的亲情是归宿、和明香里的爱情是归宿。对明香里来说，她和父母的回忆是归宿，和垒的未来也是归宿。最后一个镜头两人相拥在一起，风车重新开始转动，预示着两人的命运重新融合交汇、再次起航。（有日本观众在见面会问风车的静止和转动是不是有意为之，导演说这是电影之神的杰作，他其实拍的时候并没有多想。）最后我想聊聊这首歌的创作背景和文史意义。这跟电影没有太多直接关系，就当是补充阅读吧。这首歌是先有词再有曲，词取自1900年（明治33年）島崎藤村所作的诗歌「椰子の実」，是根据他的友人柳田國男的经历写成的（注1）。明治31年，柳田大病初愈在异乡疗养时到访了现在爱知县的伊良湖岬（名字叫伊良湖的海岬，所以是海边不是湖。详见注2），被海岸边漂来的椰子感动，后来島崎要来了这个故事并写成诗（注1）。亦有评论说这首诗是受德国诗人Karl Bo?llmann（音译）所作的「思鄉」一诗的影响（注1，注3）。此诗被森鴎外译成汉诗收录在诗集「於母影」，原文如下：

離郷遠寓椰樹国独有潮声似窮北思郷念或熾即走海之浜聴此熟耳響欝懐得少伸

我简单意译成现代汉语：我远在在椰树的南国/唯有海潮像我在北方荒远的家乡/思乡之情灼热时/我便奔走海滨/听此熟悉的浪声/聊以慰藉乡愁不管是德国诗人的原作、森鴎外的汉译、还是島崎所作的「椰子の実」，不难看出乡愁与归宿是世界大同的话题。我想起白先勇先生在小说《台北人》的后记曾经写过的：

台北市我最熟悉——真正熟悉的，你知道，我在这里上学长大的——可是，我不认为台北是我的家，桂林也不是——都不是。也许你不明白，在美国，我想家乡的厉害。那不是一个具体的“家”，一个房子，一个地方，或任何地方——而是这些地方，所有关于中国的记忆的总合，很难解释的，可是我真的想的厉害。

归宿就是这样一个奇妙的东西，它的载体可以是一只椰子、一轮落日、一首歌，可以是菜市场吵吵嚷嚷的烟火气、学校后门的烤肠，也可以是奶奶腌的肴肉，妈妈打的毛衣，嗷嗷待哺的小娃娃破涕为笑的眼睛。“可归之宿”写为归宿，可真能让心卸下妆容的地方，却是由“归处“引申而来的，没有具象的东西。那个东西往简单了说，就叫爱。

中学时期的喜欢好像夹杂着很多特殊的情感，让人不舍又遗憾。那个时候好像只要凑在一起就是快乐的，不管干什么，不管在哪里。视线里只要有你的时刻都是万分幸福的。害怕在你面前出现任何小小的失误，希望在背后默默守护你的秘密。姜慕凡憨是憨了点，但是却也是一种难得的可爱，一种那段时期的我们面对感情时特殊的可爱，希望所有人的青春都能不留遗憾，不管是学业还是爱情。

作者 | 猫影文娱 ADAM

2017年网络电影的大赢家是谁？《魔游纪》系列必定拥有姓名。

2017年3月17日上线的《魔游纪》系列网络电影累计前台播放量超3亿，成为腾讯网络电影年度票房冠军；同时该系列6部作品在豆瓣均开分，超2000人参与评分，平均分数5.2，在当时完全称得上“叫好又叫座”。

【详细】

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在很多地方看到感人的电影 ，比如悲伤逆流成河， 会痛的十七岁 ，七号房的礼物等等。

刚开始对电影没太多的期待，直到我戴上耳机，一个人静静地坐在床上看时，真的是用心去感受内容。好像是自己的真实写照，谁还没有个会痛的青春呢？

? 感动于奶奶与远远的亲情，不管她做什么她都会支持，真的很像我奶奶，有什么好的总给自己，极力想融入我们的世界，参与我们的成长，却又不求回报，只要我们开心她就很开心。教我们怎么学会做人，教我们追求自己想要的。奶奶去世的那一刻我真的心很痛，眼泪也不由自主的就出来，真的很难过。

她用奄奄一息的口气说“我要去另一个次元了，你要回去读书，不要把自己关在一个屋子里了，走出世界，你会教到真心的朋友”

我的奶奶还在我身边 从小也把我带长大 但是岁数大了 病痛很多 也经常住院 是啊 我寒暑假确实应该多陪陪她 每次说带她去玩 都没时间 ??树欲静而风不止，子欲养而亲不待。??所以这次回家我一定要多带奶奶去一些她没去过的地方看看，让她看看我的生活，让她感觉到不再那么孤单。

?关于远远身边的男生，我只想说，对于爱情，每个人都用不同的方式爱着对方，但是希望也尊重对方的想法，做到真“爱”。

我也经历过一段刻苦铭心的爱情，同样是刻苦铭心的高三，却败给了大学的距离和新鲜感。但是，我现在也不懂为什么忘不了那段感情。也许是太深刻了吧！所以想告诉大家，多听听对方的想法，有什么想法要沟通，做到相互理解，千万别憋着。好好珍惜你拥有的，不要等失去才后悔。也不要羡慕别人有的，因为你也有别人没有的东西。每个人都是独一无二的存在，希望有情人终成眷属??

?关于友情，正如剧中老师所说你们现在的年纪，一定要珍惜这段友谊。是啊，因为以后不知道什么时候才会有这么纯真的岁月了。??己所不欲勿施于人??你用真心对别人，别人也会用真心对你??时刻保持一颗感恩，善良的心

?有人说，编剧太烂，然后我觉得这正捕捉了心灵脆弱的那一面，用平凡的手法，表达故事背后的感情与现实。每个人的泪点都不同，好像真的戳到我泪点了，很难受，感触很多，希望大家都要珍惜身边人。

?每个年纪都会痛，只是青春的痛比较深刻，而其他年纪的痛也许更多都是对于生活的苦楚吧！

无论如何，陌生人，要努力，要向上，要感恩，要善良。你终会得到你想要的！??

（文/杨时旸）

突然之间，一切就都变了。

女人们不再有资格工作，不再有权利外出，她们的账户被锁定，存款被冻结，这一切都来得毫无过渡。没有人负责告知原因，那些带着枪的男人只向所有人展现结果。你要做的只是服从权威、执行命令，任何质疑和反抗换来的只有子弹和炮火。争吵与怜悯这些无谓的东西早已消失。如果暴力被肯定，还有谁会选择使用言语？这世界上只会剩下两种人——顺从者和需要被消灭的对象。你能做的只是选边罢了。

一切都在胁迫下进行。温文尔雅的老板面对枪口和满身武装、面无表情的壮汉，窘迫又无奈地要求自己所有的女性员工收拾私人物品，女人们躲在家里和自己的闺蜜与同样不知所措的丈夫偷偷议论着窗外正在发生的事，他们谨慎地从窗口的纱帘缝隙间望出去，满街狼藉，路上都是玻璃碎片和炸弹残骸，还有一具具尸体和正在被拖拽的人们。这一切都超出经验太多，人们能做的只有祈祷。然后，更糟的事降临了。

这是《使女的故事》的开篇。这部美剧改编自加拿大著名作家玛格丽特·阿特伍德的同名小说。通常，它被归纳为“科幻”类型——毕竟故事发生在虚构的未来，看起来一切又都荒诞不经，似乎永远不会真的发生。但很显然，这故事其实一点都不科幻，某种程度上说，它更像现实主义的一个分支——一种“警醒现实主义”，作家表达着对于现实世界深刻的焦虑和省察。在某些文明之中，《使女的故事》里的一切正在真真切切地发生着，形态或许稍有变化，但本质全然相同。既然如此，你还能说这个故事是一种“幻想”吗？

《使女的故事》讲述了一种极端状况，未来世界，由于污染等等原因，生育率骤降。美国的一些地区在暴力革命之后，进入了一种完全革命化的军管状态。人们被分为三六九等，领袖们和他们的妻子占据着社会资源的顶端，一家人除了拥有做杂活、家务的女佣之外，还有一位“使女”，她们的用途是为了专职繁衍后代。她们终日被囚禁于一座座恢弘的宅邸里，外出购物需要两人结伴而行，互相监督，周围密布着眼线，但你不知道眼线到底是谁。每月的排卵期会进行一场“仪式”，她们仰躺在女主人腿间，和尊贵的男人行房，有人声称，那个瞬间使女和女主人合为一体。孕育孩子，对于使女来说是一种解救，如果屡次受孕失败，她们将被送往更加恐怖的发配之地。

这部美剧的色彩让它成功了一半，女主人们的墨绿长袍和底层使女的深红罩衣，成为了那个世界之中最为刺目的阶层分割标记。那些长袍、宅邸、白色的罩帽，训诫、威胁和战战兢兢的表情，让故事充满着真实的末日色彩。

很显然，这是一部女性主义倾向明显的反乌托邦故事，或许有人觉得这样的题材有些投机，但这个故事其实不只有关女权和女性，它展现了更为宏大的世界和更加复杂的心理景观。女性在其中，只是一个切口，一个把手，一个用以展示文明倒退和人性之恶的导语。

从大维度上讲，故事当然是“使女”和当权者的对峙，当权者包括那些位高权重的男人，还有他们无法生育的妻子。但是，当故事一点点展开细部，人们就会发现潜藏在两个阵营之中更加复杂的角色和每个人更加复杂、暧昧的内心世界。领袖和妻子貌合神离，但却每夜与使女偷偷在书房下棋，他们这样的关系是一种禁忌，你说，男人和使女之间只是一种性的吸引吗？或许不是，那更像是男女之间平等相待的社交关系。在篝火旁，他们玩着填字游戏，随意开开玩笑，呷下一口酒，给女人偷偷送一本从大规模销毁中漏网的时尚杂志，几乎只有那个瞬间，两个人脸上的表情才接近正常人类，除此之外的所有时候，所有人都是一副紧绷的样子，无论是作为奴隶的女人还是作为奴隶主的男人。这个小小的细节向人们阐述了一种真相，只有平等才能带来尊严，而将一部分人物化，让另一部分人高人一等，注定无法让人们满足内心的空洞。对于平等沟通的追求，也是人性本能的一部分。

而除却这些，还有更加微妙的心理状态，比如女主人，她们看着自己的男人在和另一个女人发生关系，到底作何感想？她们被灌输，这一切都是正义和必须的，那个女人根本不是女人，只是器官，但是她们心里知道，这些都是谎言，那就是女人，和自己一样的女人，所以才会鄙夷和忌惮，甚至有的女主人还会对使女产生某种同情。从这个角度上说，那些看起来高高在上的女主人们或许和那些使女一样可怜。

还有那些被执行了割礼的女同性恋，被同样物化的底层男性劳工，一些看起来充满反叛精神但很快就被驯服的女人，以及看似温驯但最终舍命的反抗者……所有人的心绪都有着和表面上迥然相异的部分，强硬的人可能掩藏着柔软，善良的人可能随时变成恶魔。

《使女的故事》用了一种回溯和当下不停交织的写法，这种写法其实有些危险，回溯的部分过于密集会让人们厌烦，但是，巧妙的是，它所回溯的“过去的生活”其实对应着我们现实中的当下，正常的世界，而故事里的“现在”对应着现实世界当中的未来。这样一来，就会自然让人们感到警醒和惊悚。它像是对人们大声警示：赋权和平权需要漫长的时间和惨痛的代价，但倒退随时可能发生，一切或许就在一夜之间。

（本文首发《北京青年报》）

看了这部作品的片段：一位抗日老兵在小屋里手拿红军大砍刀叫道：“何方妖孽，报上名来！”然后就有一个类似贞子(贞子这个名字只听说过)的典型东方女鬼就在墙上爬来，评论席中网友说到抗日老兵身上一身正气和煞气，一般鬼怪不敢近身，然后就对这部剧充满了兴趣，搜了一下发现原来讲的是校园欺凌，我一想，肯定比18年翻拍的《悲伤逆流成河》要好，“因为易瑶在不正规诊所堕胎伤了身体后又被嫉妒的同学骂是并狂踹小腹大出血病危，后因伤心欲绝跳楼至齐铭眼前的悲惨校园爱情故事，怎么就变成了校园霸凌最后皆大欢喜的垃圾结局，我也是服了”。回到主题，我看《报告老师！怪怪怪怪物！》简介里面说因为后期剪辑，结果影片变成了恐怖剧情片，其实我感觉应该(看完剧照后我加上了这个应该，可能也是很恐怖的)没什么可怕的，再可怕也没有19年美国上映的《魔童》可怕，这部可是本人看过的最恐怖的一部电影，第一次看《生化危机》和《狂蟒之灾》感到可怕那是因为年龄太小，长大后看一些血腥的科幻就没感觉了，不过《魔童》这种“超人”的设定加上开膛破肚以及bgm加持的效果，怕是睡前祈祷千次不做噩梦都不为过(我不敢看豆瓣里的剧照，就不发了)，DC《黑袍纠察队》里反派“祖国人”拥有“超人”的能力，但这部剧毕竟是科幻剧，即使血腥，也没那么可怕。另外，这个导演是九把刀，好熟悉的名字！他到底是歌手还是作曲家还是小说家还是导演来着?还有，为什么搜狗百科里面对九把刀的简介作品史里面没有《报告老师！怪怪怪怪物！》?我慌了，我感觉这剧照有吓死个人的能力了，我居然在这里做恐怖片的推荐 ，可怕！

今年来的藏族题材电影呈现的是一种蓬勃向好的趋势。西藏本来所具有的那种神秘以及催人向往和探究的宗教，文化，习俗都应该是中国电影人值得挖掘和表现的题材。这部电影我也是期待很久了，但令人遗憾的是，他让我失望了。如果把它当做一部悬疑娱乐的片子来看的话，简直可以说是不合格。前半段剧情相当拖拉，到了后期线索链总算圆起来了。结局不痛不痒。令人意想不到的来源是他设计上的平庸。但是也有值得称道的地方，让我们看到了风光片以外，比较真实的西藏人民的生活状态。概括一下，一部外形漂亮，内容空洞，宣传失真的电影。

就像老师给了个有深度的命题作文，却写出了篇很烂的青春疼痛文学。看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法，也知道中心思想的深刻严肃。但都是浮在水面上表层的油脂，轻轻撇去，你看不到真正深刻发人深思的东西，因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字，也就是那个已经既定的题眼。

说看得懂里面的暗喻手法，比如受害人爸在家杀鱼，有个镜头是他把鱼从鱼腹对半切开，但当他给女儿打完电话后，他把一半的鱼的正面完整地挂在了铁丝网格上。最后一个广角镜头拍到的是一个沧桑愤懑的中年男子在铁窗里，光线聚焦到了看上去是一条完整的鱼，但其实只是一半的鱼。我猜这是想表达女儿在干父母的呵护下光鲜亮丽的外表背后，是血淋淋破碎的内心和杂乱黑暗的原生家庭。

还有，水青去广播站读给金熙的道歉信，金熙在旁边试图阻止但阻止不了，满脸的于心不忍和悲痛欲绝。不关吧，她好几次抢走麦克风。真的阻止了吗？也没有，水青轻而易举地拿回麦克风继续广播。这时观众很容易读到金熙的内心是很想水青读这封信只不过碍于面子和所谓的友情。但那场戏拍得再细腻再煽情，我只目瞪口呆无法入戏。尽管里面的女生都有者悲惨的故事，但我只是觉得无病呻吟。仿佛以前小时代顾里倒红酒在南湘头上那名场面再现了。

其实电影应该想告诉我们还有很多细节伏笔藏在冰面下的。但我感觉是薄冰而已，因为经不起推敲，节奏混乱不分轻重，细节不连贯，琐碎的伏笔散落其中，你很难找到哪怕是其中一条故事线去跟踪。不知道是不是真的为了过审删了很多镜头，但我觉得就算再加回去某些东西，它还是烂片。

已经过了看疼痛文学的年纪，但不可否认疼痛文学毫无作用，它可以至少提高文笔水平。就像你单拎出一段描写得细腻的文字，你会觉得写得还不错，但通篇看下来会很苦闷。每一段都这样，很容易产生审美疲劳。