20190731, s01e06, life is full of bullshit~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

首先，这片子是低配版的《玩具熊的五夜后宫》，从玩偶造型到变态杀手死后附身玩偶的设定都能看到游戏的影子。而且，片子本身安排尼古拉斯凯奇的没有台词、战斗力惊人是没有问题的，封闭环境内的硬汉对抗强大的邪恶势力是很有文章可作的，《鬼玩人》系列就是个中翘楚。本片如果也是这个模式，导演发挥得当的情况下，最后的效果即便不如山姆.雷米，也会是部合格的片子。————————————————————————但是呢，导演和编剧把一个个能发挥的地方生生的浪费了。还是要回到人设的问题，凯奇的角色被设置的太猛了，影片里所有的玩偶都是被凯奇虐杀的。我们要知道《鬼玩人》系列里的杀神布鲁斯.坎贝尔不是那么厉害的，刚开始甚至很怂包，后来开始大战邪灵的时候，吃瘪可是不少，大战boss级人物更是险胜。但是这部片子里，凯奇的角色一开始就已经奎托斯化了，玩偶对凯奇的威胁还不如女警长大，这就是恐怖片最大的忌讳，连带着封闭空间的设定也没意思了，所以故事基本上三十分钟不到就能讲完，但是为了拖时间，导演只能安排女主为首的作死青年团加入进来了。

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又一个但是呢，青年团在这个片子里就两个作用，一个是告诉凯奇（实则告诉观众），游乐园被诅咒是为什么，其实这点只安排存在女主这一个人物就够了，这样影片时长肯定不够，那就加几个无脑的炮灰小伙伴作死被干掉好了。但……是啊，这些人被消灭的过程也太乏味太无趣了，几段平行的快速剪辑，既不吓人、又很喜感，感觉导演的预算也不是很够，尤其是团队里的短发浪女和她的黑人小男友在啪啪后被干掉，并排躺也太幼稚了。导演如果多点开膛破肚的表现手法或者用点jump scare也不会这么无趣。

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最后啊，上面的缺点就导致关键的问题，电影的剧情逻辑崩了，电影里的玩偶是可以用拳头和拖把给打死的，那诅咒笼罩了村子十余年，村里从警长到游乐园老板都对玩偶无可奈何，那是无论如何都很荒诞的。cult片固然有很多不符逻辑的荒诞性，但是好的荒诞性是让人感觉我TM才不管这么些，就是这么拍才够爽。坏的荒诞性却是觉得这TM拍的什么玩意，感觉自己被侮辱了。很不幸，本片属于后者。另外，凯奇的表演其实很出色的，片子里用胶带包扎伤口、喝啤酒（或者那是饮料？？？）、玩弹子机时癫狂的精神状态、消灭一个玩偶就脱掉弄脏了的游乐园工作服另换一套，这些段落很出彩，但也是本片为数不多好看的镜头了，还是建议凯奇接低成本片子也要看看剧本如何。

罗云熙演技保持了一贯的高水准，声台行表都更加炉火纯青，对人物心态的把控很到位，表现的既不浮夸也让观众共情。说实话一直觉得罗云熙古装更佳，现代剧因为看多了黑子的洗脑包，总有点担心，可现在看罗云熙播出的现代剧目前都没有失望过，还有惊喜。现代剧更考演技，没有绚丽的服化道和特效，完全靠好的剧情和精湛的演技才能带动观众。罗云熙很棒，他做到了，剧中其它演员也很不错??，女主很可爱演的即飒又娇憨

一开始我是当青春片看到，还把我这个30有几的男人感动得一塌糊涂，然后把书也看一次，就又伤感了两天。但是当我不把他当成言情看，我终于发现了不一样的地方，玛戈一直是一个热爱冒险的人，充满幻想，他最早邀请的人就是Q，Q说他不想惹麻烦，所以玛戈一直都不找他，但是实际上，玛戈一直在努力变强守护着Q，直到M变成了Queen，在幼年的玛戈眼里，他知道自己热爱的冒险会给自己身边的人带来多大的麻烦，为了保护Q，必须远离昆汀，试想一个人懦弱如昆汀，身边却总是环绕玛戈，玛戈可以阻止昆汀被欺负一次，两次，3次，那剩下的呢，但是如果玛戈离开，想保护昆汀不被欺负实在并不难。

但是世界是变化的，不知道为什么玛戈陷入了虚无主义的漩涡，一切都无意义，一切都无所谓，你认为你是我的男朋友，那你就是我的男朋友了，我一直在保护者昆汀，那我就继续远离他，保护他，我一直在做计划逃离这座城市，让昆汀也冒险一次，那我就继续做我的计划，虽然一切毫无意义，玛戈慢慢被虚无吞噬，从我的行为，到我的价值，再早我的环境，都是无意义的，在被彻底吞噬之前，她引导了昆汀的疯狂一夜，却感受到了爱--生命的意义，虽然在虚无面前，生命的意义也是无意义的。玛戈不在乎自己是否犯罪，也不在乎昆汀是否会犯罪，因为在我离开之后，昆汀已经不会再受到我的保护，所以他现在是否受到我的保护也已经没有意义了。

在玛戈离开的时候，其实是放下了两条的线索的，你是要我的人的位置，还是要理解我的心，他的窗帘上面的标记表示这他的位置的线索，而玛戈书架的破旧的书，却是玛戈内心的世界，如果不是经常翻阅，书怎么会变得破旧，而且凭什么放在所有书的上方，包括那本带着线索的《草叶集》多少人的教科书，放了4年还光洁如新呢。最终昆汀选择了玛戈的位置。

就像昆汀的老师说的， “把这首诗看得这么绝望真是太错了。我想不是这样的，昆汀。如果你读完整首诗，你肯定只会得出一个结论，那就是生活是神圣的、有价值的，我不相信你会得出别的结论，不过—谁知道呢。也许她只是快速浏览了一遍，只找她需要的东西。我们经常这么读诗。但如果这样的话，她就彻底误解了惠特曼想让她看到的东西。”能够不停的阅读荒诞的局外人世界，却只能断断续续的快速阅读光明的《草叶集》，事实上这里已经证明了有人在引导Q走向黑暗和绝望。

问题来了，玛戈的钱从哪来的，玛戈是一个很酷的人，肯定是不会去打普通兼职，就现在国内，那些转录完又转录的黑胶，甲壳虫的都可以卖到500rmb，将就100刀，在未经许可，用U盘复制都要坐牢的美国，这些黑胶要多少钱。

一个全能词典的后台维护者，就算最低权限的，删除了浏览记录就不会恢复，如果你说你恢复记录要犯法的话，你们未经许可闯空门本身就已经犯法了。

用错误的路只会指向错误的结果，你发现我失踪了，不是应该先去我失踪前最后去过的地方么。盖斯会把他带去见她。而且她一共在那里待了两个晚上，并且很期待“ 也有可能我觉得你会很快找到那里去 ”，可惜。

命运走向了错误的方向，在最后一刻才来到艾格罗的昆汀，证明了昆汀喜欢的只是玛戈的幻影，如果那本笔记只是之前的计划，玛戈没必要在昆汀到来之后还在写，那本笔记早就应该写完了，只能说那本笔记对于玛戈而言可能是之后人生和昆汀在一起的计划了，然而他们两个人一起把那本日记埋葬了，也把他们的未来埋葬了，对于玛戈而言，最后一个觉得会在乎自己的人，其实也只在乎自己的幻影，心都碎了。玛戈到了最后教会了昆汀怎么真正的尝试去认识一个人，之后选择离开，做最后一次弦的交错。

正如某个版本里的翻译，很多年以后，我知道我大错特错，错的不仅是玛戈，他的奇迹是他的几个朋友，而他其实曾经是玛戈的奇迹。

至于玛戈，在这个脆弱的世界，orlando是纸做的，哪里又不是纸做的呢？不停的去追寻有意义的生活这种无意义的行为，对于玛戈来说，精彩又有什么意义呢。

注一：昆丁的妈妈是心理治疗师，昆汀的期望是成为一名医生，而昆汀完全没有察觉到玛戈的行为和观念有异常，这点昆汀十分的失败。

注二：在美国高中毕业，去毕业旅行玩一年半载是很正常的事，无法抛下家庭这点简直就是在开玩笑。

注三：甲壳虫最贵的一张唱片79万美金，就算按全都是买的最便宜的算，玛戈在16岁开始可以兼职打工之后的两年，有1台至少比商务车高级的车，9美金一张的二手黑胶，千多张都是一万多刀，每天2个小时，每小时12-20美金的兼职，玛戈究竟怎么挣来的钱。

基于纪录片《唬烂三小》改编的剧情长片反倒附上"minus"的后缀，相比由《大佛》扩充为《大佛plus》似乎没那么顺理成章了，不过细究《同学麦娜丝》与《唬烂三小》的关系，minus不单是同plus间的打趣调侃，也确能拾掇出减法的形意。

形式上从纪录片到剧情片，需要在摄影机与真实的距离上作减，这与短片扩充为长片的加是对立的。而《唬烂三小》可再细分为纪录片中的私影像，生活流记录的水流云在和社会议题纪录片的抽丝剥茧很难相提并论，前者相比后者，转译为剧情片的难度也会更高。

况且，黄信尧还不愿意牺牲对台湾社会的讽刺，《同学麦娜丝》中的黑社会、伪精英、愚民之政、避世之宗教仍一应俱全，而这些在《唬烂三小》中均不曾出现。那么只好在本已远离真实的影像中唬烂三小，毫不节制地加注导演旁白，自己揭露闭结之死的暗示——见到老李、不再口吃，亦或者结尾更极致地下场打主角，导演在此的旁白/行为实际上让他成为了自我叙述的评论者。

在旁白和影像同时出现的大量时刻中，叙述者—评论者的拉力被摆上台面。不由得让人猜测，创作者在从私影像到剧情片的转译过程中发现无法融洽处理社会表达与纪念友情的关系，亦可说是对角色的纠结态度，索性要亲自下场终结它们互相之间的渗透。

内容上的减法则更明显，《唬烂三小》的素材看似排布在混乱的时间轴上，但这样略带粗糙的编排反而有助于我们想象片中每个人在镜头以外的生活经历。《同学麦娜丝》则将前者的素材元素重新置换、编排进四个角色——杰仔葬礼上的纸扎奔驰，天尊的债台高筑，保险理赔的职业身份，家铭敲砖看质量、冠龙连抽两支烟避免影响睡眠品质的理论，这些浑然天成的生活记号亦被作为描绘台湾平民阶级图景的一部分截取利用。

另一边，黄信尧像周星驰在《新喜剧之王》中「拿来」夸张的烂表演邪典化讽刺国内明星一样，「拿来」台湾商业广告的情节略带戏谑地展现这些幻梦对平民造成的影响：绿色家园展厅里盯着屏幕马桶沉思的添仔，据说在构思剧本，已足够怪诞。下一刻就和委员助理用着像从不知哪个咖啡广告抄来的台词调情，这是暗自讽刺同行导演的脑子被桃色和广告麻痹了么，开场提到的甜蜜生活的老板钟孟宏可不就是电视广告片出身的。

与此般前后联动情节类似的还有，蒋市长在屏幕前喊着夸张口号制作市政广告，下一刻就被委员叫去厕所商议，就因为厕所没有监视器啊。民众生活充斥着无数屏幕，然而掌握权力的人总有办法找到阴暗角落媾和共谋。又或者，屏幕本身就是权力——巨型选举海报，结尾更直白的房地产广告，这些不过显性的压迫，罐头幻想中仍是经典广告场景和加藤鹰的能力，难道这种喂养不是更隐性的权力展现吗？导演的飞踹正如结尾的次序安排，只能是赛博时代之前最后还有方向的愤怒。

好多莫名其妙的剧情，好多自我感动的演义，好多不合常理的表达，我怎么会看到这种电视剧。

特别讨厌那个在超市卖惨妈妈，孩子不错，生活还可以，为啥要苦大仇深。

还有新月的妈妈，也算是有钱人吧，现实中会这么幼稚的和别人的还是抢生日会？

淅淅沥沥的剧情愣是拍到40多集，真够无聊的。

一个老师走小孩哭的也好夸张。

我真的服了啊

二十世纪70年代，港台武侠片开始走下坡路，这段时间，老派武侠电影几无创新，题材囿于门派斗争、学艺报仇之间，渐渐落于俗套，票房与产量都大幅下降。而大洋彼岸，以《星球大战》、《佐罗》为首的西方侠客电影正引领一个新的纪元。在市场与技术的时代变局中，武侠电影的求新求变，正成为一项亟需探讨的话题。

正在美国求学的徐克对此感触颇深，1977年，徐克来到香港，决意把西方电影业先进的拍摄流程与新奇的视听效果融入到传统武侠电影之中。《蝶变》中希区柯克式的惊悚悬疑、《蜀山：新蜀山剑侠》里大量的好莱坞特效（2000万港币制作，工业光魔特效团队）、融入了恐怖，悬疑，奇情等多种元素的武侠题材电视剧《金刀情侠》也大受好评，极富电影感。徐克的“新武侠”实验不拘一格，大胆新奇，让香港电影界为之赞叹，并对徐克寄予了很高的期望。

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我是第一次感觉到女主有些猥琐和直白的对男主的渴望，那种色咪咪的眼神，和动不动出戏的瘆人的微笑。

以前总是感觉男的多油腻，我第一次发现原来女的也可以这么油腻。

我觉着女主眼中透出一丝阴狠，仿佛藏着深渊，是那种开了上帝视角一样的微笑，对啥都无所谓的表情，结合她面相上的几个特点，就是个可怕的小老太太。

古代宫女过的苦，面黄肌瘦的衰老相，这点在女主身上体现得淋漓尽致。

再强调一下下，我就感觉她笑得很诡异，我感觉上次看到这种令人不适的笑容还是小丑回魂，就感觉很渗人

不同于以往剧的节奏，上来就是大招连发，冯晓琴vs顾清俞，姑嫂掰头，带感的一批。开头就直接点题，冯晓琴要买学区房，但自身实力不够，就动员自己老公向阿姐借钱，还提前准备好了借钱的说词稿，让老公背下来；而自己就敲敲边鼓，讨好一下阿姐，提前准备了手织的围巾来展现心意，想在阿姐生日的时候成功拿到这笔借款，但就是这看似简单的借钱买房，激发了一系列的矛盾，也让剧情变的更加精彩。

Round1:你有张良计，我有过墙梯

顾清俞生日冯晓琴让顾磊借钱，没想到一眼就被阿姐识破了是冯晓琴的主意，一直对冯晓琴与戒心的顾清俞自然不会同意借钱，感觉这场面也见过，每个大姑姐都不希望自己的弟弟被媳妇利用，直接反手就是一个回怼：我不能借给你钱，因为我也要买房。冯晓琴也不甘示弱，听着阿姐和父亲的对话，知道阿姐是买自己的第二套房，直接发问是不是换购，小算盘一目了然，在顾清俞说不是换购后，又阴阳怪气的说“不是置换怎么能买房呀~不好违反政策的呀~”配上上海独有调调，大家dddd，司马昭之心昭然若揭，当然也就换来了顾清俞一个大白眼hhhh，不得不夸一下海清和童瑶真的把那种“就是说给你听的”和“阴阳人”的感觉演出来了。本来以为这就足够精彩了，没想到只是这场无硝烟的战争的开始

Round2:你有迂回战术，我有plan B

晓琴听说阿姐假结婚买房后被激怒，重燃借钱买房这个打算，用回老家这样的招数逼迫老公向阿姐再次借钱，借口是孩子的教育问题，需要更好的学区房。但奈何顾清俞技高一筹，直接找上冯晓琴正面聊买房话题，提出第二种解决方案，打算把孩子户口转到自己的房子上，这样满足了入学条件，也就不用买房了。冯晓琴则摆出一副不好意思的样子，明面说的是怎么能让阿姐多花几十万呢~其实态度就是不同意。顾清俞也表示无奈，说“本想用自己的几十万解决他们贷款利息的问题”。不得不说这俩人的太极打的是真好，不直接表明态度，处处都是为对方好~但就是打不成一致，那种暗潮汹涌的感觉，看着贼过瘾。就当我以为买房的矛盾就要在姑嫂楼下看似平静的谈心中结束时，没想到还有后续~

Round3:极限输出+论持久战

家庭聚会上，七大姑八大姨讨论晓琴买房的事情，还有自己不能满足儿子名牌背包的愿望，阿姐随手就送了一个，在委屈和自尊的双重打击，冯晓琴直接对着一家人来了顿极限输出，包括自己多年照顾家人的委屈，想有个自己家为未来打算的想法，以及指责阿姐自己满足不了的物质欲望，阿姐随手就送给孩子，是让孩子觉得自己不如阿姐~晓琴这段哭诉让人心疼而且很有共鸣感，看得我直拍手，演技也是真的精彩！就这样晓琴取得了阶段性胜利，顾父决定借钱给晓琴。但晓琴考虑家具和装修的问题再次找上了阿姐，开始了跟屁虫模式，最终还是阿姐的追求者展翔忍不了，把钱借给了晓琴。本以为钱的事情已经得到了解决，该和平落幕了，但The show must go on.

Round 4:终极矛盾出现

晓琴房门外偷听到顾家一家对她的戒心和不信任，吵着回娘家，顾磊跑上去阻拦，没想到意外摔下楼梯被邻居家放置的玻璃割伤致死。家庭会议上顾家人因为顾忌“面子”的指责晓琴起诉邻居的做法。伤心过度的晓琴冲着顾清俞就是一通输出，“是你害死了顾磊，没有你说的那些话，顾磊不会死”讲真海清这段哭戏真的强炸了，童瑶（顾清俞）也拿的住气势，双方僵持不下，互不相让。

Zzz这几段吵架可以说是把家庭博弈的气氛推到顶点了，姑嫂两人基本上每集都一场battle，可以说俩人打的是有来有回。演技也很棒~双强视感逐步拉满，整的我对后续的剧情更加期待了~追起来~

我知道《大寒》这步片子是看到它出现在售票软件的排片中，了解到这是一部慰安妇题材的影片。并没有看它的简介就购票了，可能是因为小众的原因，知道这种片子排片不会很多。

看完后才反应过来，这部影片有近两个小时。整个观影过程的确挺煎熬，一是因为这段历史的厚重，二是因为片子对人性的表现。

片中受害者的养女因为养母的经历，而嫁不出去，最后约三十岁才嫁到了远村的一个大她小二十岁的鞋匠。因为那边不知道她养母的事情。按照中国的男女比例，他们村中或多或少应该存在娶不到媳妇的男人，或许他们宁愿打光棍也不愿娶一位因养母有过不好遭遇的人，当然也可能是养女看不上这些光棍，但从片子看来，养女并无过多的要求，只是想逃离这个家把自己嫁出去。由此可见，村民的偏见之深。

片中多次表现村民对受害者的歧视。且父亲以女儿爲耻，养女以养母为耻。可她们究竟做错了什么呢？她们是受害者啊，说句不好听的，如果没把她们抓去，也许被抓去的就是你自己或是男人的媳妇或是你的女儿，就是这一点，你们也应该感谢她们的被迫牺牲，才保住了你们所谓的干净。可她们并没有想过你们的感谢。

从另一方面讲，她们作为弱势群体，她们在遭受苦难的时候，我们村民在做什么？连自己村里的女人都保护不好，我们又算些什么呢？

如果她们生活在我周围，我不知道我会是什么样的态度，如果我的态度不那么好，你能告诉我那样是不对的吗？

慰安妇，可能我们都听说过这个词，或许也懂它的意思，但究竟懂多少，那估计是另外一回事。这部片子或许可以让你直观的了解一些，此片改编自真实故事，既是改编则有虚构，作为电影艺术，是允许虚构的，所以不要因为题材特殊而将其特殊化。用纪录片来拍这个题材很好，但纪录片很难将当时的具体情况表现出来，而剧情片则能弥补这点，给观众以直接的内心冲击。

剧中有句台词是：“说出来的都是能想起来的，还有说不出口的”。她们不愿意说，我们不想听，这段历史就过去了？

最后老人说出：“娃子们，以后可得把家门看住了，可不能再叫人把门说踢开就踢开，说进来就进来”。意味深长而无责备之意。

男主对同志身份也是抵触的，只不过两个的友谊太好，他与两人的亲密关系感觉很自然，他甚至有勇气可以走得更远。一开始男主在班级和学校都受欢迎，有一台漂亮的山地自行车，有一班从小玩到大的好朋友，但是被出柜之后，他开始被游泳队和同学排斥，只能与同样更被孤立的同学互相安慰互相疗伤。 他被打了之后，骑车子一个人哭，难过的不仅仅是被打，而是他在被打是男二没有出手相帮，这才是最伤人的，而男二看出来也承受了相同的痛苦，只不过男二做为深柜要切断一切与男一的联系，所以不得不下恨手，同时也看出男二确实渣得不要不要的，但是这种设定又很符合这个年纪的人幼稚和冷酷，为了切割关系，不计任何代价。

友谊之后还有友谊，伤心之后还有另一个安慰！把每一件事情都按自己是赢家来看，未来就是光明的！

虽然之前已经被无名导演程耳的宣传给安利到，我也不免得对导演所说的超级商业片——无名的电影质量有更高的期待。确实很精彩！超出我的期待值。细节抓的很准，情节紧凑的同时又有细腻，很刺激，生怕自己一不留神就掉线了，爱打戏，看梁生和叶先生的打戏很激动，但是真的有点心惊，依然看得很爽。作为一个广东人，并且自己也很喜欢钻研语言这类，我是觉得有多种语言(尤其是粤语)是非常大的加分项，加上画面音乐的完美契合，很愉快舒服。叙述手法很独特，有意无意的反转，反复出现的道具设置，伏笔很多，呈现出的镜头，引领我更多的联想。爱上耳式风格，讲故事??????很不错，故事感，代入感浓烈可惜的是家这边没有imax可买！明天吧，下个电影城见！！！(极力地不剧透了)

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