之前没看过杜江的作品，这里的他很有魅力啊！

电影很俗套，剧情都能猜到，可是我被感动啦！哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈了哈！！

当病痛突如其来

当绝望悄悄逼近

有这样一群人

每天工作十二小时

行驶里程一百二十公里

他们与时间赛跑

争分夺秒

他们与死神搏斗

拼尽全力

他们一次次把绝望变成希望

他们是黑夜中的白衣精灵

他们是黎明前的喷薄朝阳

他们在流动的急救车里

一次次地创造奇迹

关怀着人间世

有时治愈

常常帮助

总是安慰

悲欢有时

聚散无期

唯爱与生命不可辜负

看了三季，我才发现吸引我的地方其实是：主角不是天生强大，不断突破自我就可以越来越强。主角绿谷是无个性，但是却有成为英雄的梦想，这是绿谷的强大的驱动力，而八木俊典把自己的个性One For All赋予主角，就是这个地方，不是俗套的认为主角就无敌了，而是要靠绿谷不断的思考不断的努力想办法去配得上OneForAll的力量。

正如芒格的那句话“要得到你想要的某样东西，最可靠的办法是让你自己配得上它。One For All虽然看起来给了主角，但是这并不是主角的东西，必须锻炼、思考、行动、总结、反省、继续不断的前进、决不放弃，主角爆发出来的力量让人动容。

当然，最热血的还是欧尔迈特的自我牺牲令人激动落泪

这个人鬼情未了的故事在港产片来说不算新鲜（在当时算新的，时装而言）。所以好莱坞的《人鬼情未了》是不是受到了香港电影的启发而来？

电影整体中规中矩，剧情上完全没法跟《人鬼情未了》比。

张学友当年也不算大红大紫，在电影更是个新人，但这个片子票房过千万，也是惊喜了。PS：张学友的爸爸原来是海员。

《奇迹?笨小孩》作为文牧野的第二部长片作品，能看出来导演在《我不是药神》成功后找到了属于自己影片的道路，作为一部贺岁档的类型片确实也中规中矩，适合和家人一起看。但文牧野身上原本鲜活的、现实主义的生命力在这部影片中已经所剩无几，当类型大于现实，设计大于情感，所谓的“现实主义”小人物的创业故事，也成了精修饰的煽情故事。现实在镜头中太灰，以至于要不断有矛盾发生，锁住观众的情绪。人物在镜头中太薄，以至于刻画要不停的用慢镜头与配乐，人心只有了正与反。

一、剧作的薄弱——赶车与上车

在影片中，导演特地设计了几场戏来塑造人物性格。尤其明显的是景浩两场追逐戏，第一场是为了谈判，赶上火车的老板赢得尊重，获得尊重的方式有很多种，但导演就得让他骑着电车从小巷子里穿过，并且再加上车祸，最后跑着赶到，并准确的赶上火车赢得尊重，并且设下新的困难：没有定金。这个没有定金也成了题眼一直延续到影片最后。第二场是为了物资不被偷走，景浩爬上不法分子的车，随后带上主角光环，在路上连续躲过数辆车，最后从车上摔下，并获得了新的困难：手指摔伤。

这两场戏确实能体现出来笨小孩的“笨”，笨中带着奇迹，带着那个执着劲，可用大量时长讲述的这两场戏却一定程度上脱离了现实逻辑，靠着营造主人公的辛苦与不易而将故事带过。第一场，或许可以找到更好的方式获得尊重，却非得赶车。第二场，本该赶车但非要上车。影片拍婚礼，拍劳务市场，拍工地，将生活气息代入电影，能看出导演的用心，可却也处处存在着与生活脱节的桥段，将电影拉出所建立的真实感，是本片剧作的一个硬伤。

二、困难接着困难，流水接着流水

本片的立足点是景浩如何创业来赚钱给妹妹做手术，这一点本该足够动人，也足够让人信服，影片也一条线讲述景浩的困难，另一线来讲述兄妹情，可这两条线却没有实现好的融会贯通。或许本该一个小时能讲好的故事，但作为商业片的时长让故事与表现手法有点像流水账：受难、解决问题、接着受难、带上和妹妹的感情戏。导演像把景浩能遇到的困难都列在一张纸上，然后把它们连成一条时间线，让其依次发生，中间再穿插上温馨的场景，最后再选一些合适的慢镜头和配乐作为故事小节的升华。所以影片整体的剧情很割裂，比如婚礼后紧接着的房租问题，台风后紧接的房租问题，没有一点气口，都比较的生硬。

“新现实主义电影”是一个创作的方向，并不否认现实中的创业会有各种各样的问题，可能会比电影中的多的多。但是怎么才能把故事讲好却要花很大的功夫，可看性与真实性缺一不可。电影情景的建立不是靠大量的移动镜头来寻找纪实性，也不是靠配乐一起、场面一带就能到位的。需要爱具体的人而不是抽象的人，将生活写成小说或许大于把小说变成生活。这样我们才能看到更多属于中国的“好故事”，而不是样板化的励志剧。

正如塔科夫斯基在《雕刻时光》中所言：“作者能支配的只是那些帮助观众搞清所描述现象的深层意义的东西，我们没必要把复杂的思想和对世界的诗意幻想塞进赤裸裸的条条框框”。在本片的类型模式下，人物也被扣上了类型的枷锁，或正或邪恶，用边缘人来对抗高层，塑造高层的固执是必须如此对待，塑造底层的无奈是必须豪赌一把，可假如弱的一边看不到阳光呢，最后的定格每个底层人都实现了翻身，现实和这个电影不同，里面的任何一个困难都能把笨小孩压的喘不过气。普通人的挣扎永远作为不了打架的笑点，被狠狠打碎的助听器或许永远也修不好。我们需要看到的是如何让这些笨小孩少受一些苦，去关注某个群体的切实利益，而不是告诉他们：蒙着头去干吧，不管有多少困难，最后一定会成功的。这种走投无路的设计或许能让人信服，但它就像一颗炸弹，响的同时也带着蒙蔽，成不了长流的细水。

几年前我们感叹着《我不是药神》巧妙的将艺术与现实结合，有触及到真正的社会问题，也足够动人。而《奇迹?笨小孩》虽然也有好的部分，但我不希望救命的药变成爆米花，深刻的思考变成一时的泪水。所以，需要赞美，也有需要批评与反思。希望中国电影能越来越好！

都2021年了，为什么还有这种垃圾剧，编剧和导演是活在古代吗？什么垃圾电视剧？程序员版落跑甜心？淦，真是给垃圾垃圾到家了。同学程序员表示很淦，性别歧视？男主发言十分恶臭，不尊重女性，同时也在抹黑程序员。吐槽我都看不进去，ctrl+v？但凡学点知识，摸过电脑的都知道吧？这是什么脑残发言？这是人编出来的台词？一个真敢写一个真敢拍最后一个真敢演。。什么垃圾，为什么只可以一星。。。把豆瓣下载回来就是为了给你打分，开心不？还有啊，女主啊画心师时就注意到了，挺漂亮，为啥老拍垃圾剧？。。。大无语

12月20日，由时代星际影业独家出品，曲宽导演执导，90后新生代演员谢彬彬，李俊辰，黄德毅，郭艺坤等主演的热血青春偶像剧获得了由爱奇艺颁发的“优秀原创内容奖”，这个奖项肯定了《木木川》的原创内容，也是对在当前国产青春剧一水的套路中《木木川》能走出属于自己的“青春之路”的认可。

热血青春偶像剧《木木川》由导演历时两年创作，是《木木川》系列的第一部开篇之作。这部剧讲述了一名来自外星的少年木木川，误打误撞进入了一所高中，在适应和融入校园生活的过程中，结识了一群善良正义、追求梦想的伙伴的故事。《木木川》通过生动的展现木木川从拒绝敞开心扉的孤独一人，到最终收获了友情、亲情，一起成长的青春校园生活，描绘出了每个人青春时期真挚单纯的美好情感，弘扬了守护正义，追求梦想的正能量精神。

对这部剧来说最大的挑战就是对群像的绘制，木木川是主角但不是一个人的独角戏，创作团队将日式单元式的叙述方式融入对故事的阐述中，再将12集单元式故事形成一个完整的闭环，快节奏、热血、青春充斥着每个单集单元，督促主角寻找伙伴、战胜敌人，发现真相。在每集一个单元故事的前提下将12集完整串联，在体现每集人物群像的同时又能体现主角的光彩对创作来说是难上加难，但攻下这座高峰后的硕果同样令人欣喜，创作团队们打造出了独一无二的《木木川》。

不再做一个简单的网剧，要走出属于自己的“青春之路”；不走俗套的青春校园剧套路，要诠释正能量的青春梦；不追求一味的利益，做真正高级有品质的青春片；打造属于《木木川》的精品系列，突破行业掣肘，这就是整个《木木川》团队从内容制作到剧本本身想要阐述的初衷。

对于90后来说念念不忘的是扉页泛黄的漫画书和对二次元英雄的幻想，《木木川》对主人公的英雄式塑造唤醒了现下90的时代回忆，这是真正的二次元青春影片，是属于90后的青春的表达方式。

90后的新人导演和年轻演员的启用看似大胆其实是更加成熟的影片搭配运营方式，年轻导演搭配成熟制作、制片团队确保拍摄的高品质，为青涩但从年龄心绪上都高度契合角色的主演们搭拥有娴熟精湛演技的老戏骨以碰撞出精彩火花，90后的创意团队本身就是对90后青春最好的诠释。

《木木川》满怀诚意而来，带着试图打破传统青春片的创新意识，突破自我，力图呈现给所有的观众一个最美好的青春回忆。

同时《木木川》二三系列也于今年12月份启动，迎来下一个挑战。

如果你的青春不褪色，敬请关注爱奇艺《木木川》，让我们拭目以待。

EP1. 她的人生没有错

不经意间被坂元戳中了童年回忆中的痛点。

也曾是个大人眼中不听话的孩子，想法多问题多喜欢到处乱逛，幼儿园和小学初期都被班任老师diss于是性格慢慢由开朗变得阴郁。如果当时就有XX书院这样的机构，没准我也会被送去吧？喜欢和小熊讲话，最好的朋友是玩偶，没有人和我说话才有安全感；后来慢慢交到其他的朋友，创造新的回忆，才渐渐好起来。

所以这到底是一个什么样的故事呢？是关于xx书院虐待“问题小孩”的伦理故事？是关于和年少时代“青梅竹马”重逢的爱情故事？亦或是关于假钞的争夺/销毁的悬疑故事？还是关于和社会失去联系孤独死老人的社会故事。就好像四重奏被两个案件贯穿始终但本质却并非悬疑一样，坂元想讲的还是人与人之间的联系，那些看似小众的、孤立存在于这个社会角落不被人注意的、“错的人”，如何在不经意间通过相互支持拯救彼此。

在最完美离婚里他就说过，回忆像是粮食，是组成家庭的重要部分；在没有亲缘关系的陌生人之间，回忆也可以成为纽带，成为护身符，构建容身之所。是不是网红剧无所谓，有没有金句也并不重要，这个冬天，想听坂元将一个关于救赎自己和相互救赎的温柔故事~她的人生没有错。我们的人生，也都没有错啊。

EP 2. 时光的温度

意料之中的“名台词”截图已经到处飞了，包括EP2里的， “因为有被爱的记忆，才会有爱的能力”以及“被爱的有恃无恐，不知道珍惜，反去寻求其他”。曾和朋友讨论过日剧名台词截图被热捧的现象，剧集因此而受到关注当然是好的，优秀的作品应该被更多的人所了解；但若只是把注意力放在这些孤立的台词上，窥豹一斑，忽略了语境和剧情发展， 多少有些可惜。就好像Harika说出这段话安慰亚乃音后；Anone在将她送回房间时说，回应到：没有爱的回忆，仍然也能拥有去爱的能力--后者才是坂元真正想要表达的吧。

回到剧集本身。

既然和Mother和Woman被列为同一个系列，又有系列核心人物田中裕子的出演，在实际观看剧集之前我们几乎就能够预料到，Anone一定会有关于母女关系的描述：也许以血缘关系为基础（women中的满岛光、二阶堂富美和田中裕子），也可能是以两人相处的模式为依据（Mother中的松雪泰子和芦田爱菜）。真实共处过的时光vs血缘上的联系，似乎一直以来都是坂元喜欢讨论的问题，而这一主题在EP2田中裕子和广濑丝丝身上得到了再现：一个将所有母性之爱投注给养女却不被认同的失落母亲和一个因“错”被母亲“遗弃”在教养所母爱缺失的女孩。他再次展现了自己极其擅长的细节描写：根据女孩的身材找来了合适的睡衣，注意到洗澡水温度过高忙不迭的关心并送上一杯凉水，像每个叫醒赖床女儿的母亲一样笑着和女孩围绕被窝展开争夺战，经过一夜交心想要留下女孩但又不想太过明显表露心意于是推说自己想找人打扫并特意留下纸币让女孩不要忘了给自己买一份午餐。

认真相处过的时光是有温度的，假以时日他们必能构筑起比血缘更坚固的东西。是以，在EP2片尾Anone发现印刷所疑似因Harika被盗时握紧前夜她找出的睡衣一脸失落；而在EP3预告中她好容易找到被劫的Harika时连鞋都跑丢了全力奔向她给予紧紧的拥抱。

但若停留在关于母女、亲缘关系的反复论述，Anone和两部“前传”又有什么区别呢？

这大概就要取决于两条支线的“神展开”了。身患绝症不久与世的咖喱餐厅老板持本和因纵火罪刚刚出狱一心寻死的神秘女子青羽阿姨，机缘巧合的得知了林田印刷厂“巨款”的存在并试图通过这一“隐形菜单”实现自己人生的升级；而此前受雇于印刷厂现下在小速食店打工的瑛太同学，虽尚未进一步交代，缺钱有手艺将在伪钞印制上发挥重大作用这一点估计是没跑的。巨款是否能被“制造”？这笔巨款是否能为这些人物开启人生的“隐藏菜单”？在传统的悬疑或是警匪片中，这固然是剧集的爆点；但对坂元而言，却只是让人物发生关联，让主角进行选择的“工具”——重要的并不是“假币事件”的结果，而是每个人在这个过程中经历的转变和做出的选择。

所以，即使存在批评故事节奏慢没有四重奏有趣的声潮，不妨耐心等待，看看坂元如何让三条故事线合理的汇流，让人物的生命线因纠结成乱麻而发生改变，因发生改变而得到救赎？

EP 3. 存在的证明

很喜欢是枝裕和的《下一站，天国》：故事围绕着一群在“天堂中转站”就职的staff，如何帮助逝者选取最宝贵回忆以便能前往下一站而铺展。故事多线并进，其中一条以“乘客”中某位让staff们颇费心思的老先生为主：老人认为自己一生平淡无奇，无论如何也无法找到能够证明自己存在意义的记忆。

观赏EP3，当看到绑架行动失败，持枪的西海对着持本近乎歇斯底里的吼道，根本找不到自己存在的意义时，心下“啊”了一声：果然大家关心的议题都是相似的呢。

无论是否对外承认，每个人都希望自己的存在是有价值的、生活是有意义的。而生存的意义到底是什么，它的存在又应当怎样被证实，并没有几个人能够说清道明。有工作、有家人、有梦想并不能够四舍五入等于一个人存在的意义。若不想虚度人生，在到达天堂中转站时才因无法选出回忆而煎熬，我们到底应该做点什么呢？这是是枝导演曾提出的疑问，也是编剧坂元在本集里试图探讨的命题。

去选择一份能够“创造点什么”的工作，而不是将每一天虚度在可有可无的琐事中（插入安利黑泽明大神的《生之欲》，同主题的佳作～），向需要帮助的人伸出援手、建立真正的联系，哪怕自己都找不到理由哪怕你们只是萍水相逢；和朋友一起创造回忆，即使短暂也能够成为漫长黑夜中的一束微光，继续伴你前行。我想，这就是坂元想要给出的答案。和事业是否有成没啥必然联系，即使对象并非家人也无所谓。真诚的努力过，就能够留下值得珍惜的时光，证明自己存在的意义。

PS：看到有些朋友觉得故事散乱，主线不明晰；可能因为已经习惯了坂元的叙事方式，并没有这样的感觉——观众其实可以把这看做是一个寻宝游戏，测试自己是否能够在每一集中成功捕捉到编剧铺陈细节背后的小心思，又或者是用到了什么前后呼应的梗，解锁剧情暗线--超有意思的！你看EP3里他又在偷偷给每个主要人物的“履历表”里增加设定：例如持本并非一开始就是厨师，作为普通公司职员也曾有过朝九晚五的生活，并试图组建家庭（然后受挫Orz）——如此温吞善良的人才会面对“劫匪”也客客气气，不顾自己安慰转身就关照Harika；又如瑛太有一位曾在美容院工作的美女太太（是铃木杏出演哦！），因为怀孕已经辞职——除了再次证明此人经济拮据外，鉴于他故意没有回应亚乃音关于宝宝性别的问题，后续一定会进一步展开！还有神秘女子青羽，虽然号称一心求死毫无牵挂其实是有家庭有儿子的呢，大家难道不好奇后续会有怎样的进展吗？

PSPS：之前fo过是枝裕和导演和坂元裕二编剧之间的有爱互动，感觉两人在关注的主题以及作品的气质上有很多近似的地方。例如是枝裕和曾经在观赏《想起这段恋情我一定会哭泣吧》时发推，盛赞大结局两人在家庭餐厅意外点到和第一次就餐时相同的菜品，称其为日常生活中的小小奇迹；又如两人在对谈时导演提到曾很想探讨犯罪者的心态但是无论如何把握不好，在看到《即使如此》之后被坂元的刻画方式所触动——若我们无法给出答案，那么诚实描述这样的状态也很好；最近一次则是在新片《第三次杀人》上映前的两人采访，是枝笑称电影和《四重奏》一样，也是一个“悬疑”故事。虽然和这次的剧集并没有直接联系，但于我而言，了解剧作家身边的故事，和那些剧集周边的趣闻，也是追剧的乐趣之一。

EP4. 悲伤的具象

看日剧的时间一长，便会在不经意间get到某个编剧的“特质”：数不尽的梗接梗、神脑洞小剧场是宫九，经常性让你OMG大呼人性黑暗毁三观的是野岛伸司，而每每用金句来指导我们人生的则是坂元。也会开脑洞，想说哪天他们串串戏，会是何等光景？EP4某种程度上满足了我的想象，展现了“当坂元开始用宫九的方式讲故事”时会发生什么。

一集讲一个人的故事，这次轮到神秘女子“青羽”。从一开始在咖喱店声称自己要寻死，到鼓动持本和自己一起去“抢”Anone的“黑钱”；虽然发生被意外胁迫的状况，但也机智的顺利将赎金掉包并逃之夭夭——青羽一直是一个头脑清晰，目标明确，行动果敢的人。所有这些行动都有些出人意料，甚至相互矛盾：寻死之人为何会突然执着于钱财？明明和持本组成了搭档却缘何独自远走？

这段时间正巧在看《巴黎评论》。作家们在谈到人物塑造时，不约而同的提到，人物采取的行动固然重要，但更要紧地是其背后的驱动力；若能够对于人物行为的目的有比较深入的解读，读者亦或观众，自然更能理解人物的所思所想，从而对她的经历产生共鸣。

青羽这些看似毫无逻辑的行为背后，有一个最高“指导思想”：她需要钱，因为想要和儿子脱离家庭，过上理想中的幸福生活。若要理解这个想法缘何的产生，则需要我们走进青羽的人生。除了本人之外，谁能够如此全方位的了解她呢？一直心系着自己母亲，迟迟不愿离开人世的幽灵少女（相当宫九了有没有）是一个令人意外但却并不会太突兀的选择。她以一个全知视角向我们叙述了自己母亲，所有心愿一直无法实现的人生。她是母亲过往人生的见证者、是她不幸遭遇的“产物”、也是所有那些未能实现心愿的具象，拥有着令人悲伤的形状。

因为活着的孩子不爱自己，所以只能去爱死去的孩子；无论是当年的棒球梦还是成年后在公司的升职诉求，青羽从未真正放弃过自己内心深处那些的渴求。求而不得让人痛苦，而那些无法被化解的悲伤一直以幽灵的形式伴随着她，两人相伴相生。虽然在外接人待物显得成熟老练非常精明，但在对待家人时她却意外的有些单纯：她以为只要和儿子独立生活就能够摆脱自己过往的不幸，以为若是自己有足够的钱就能够让儿子兴高采烈的放弃现在优渥的生活状态，以为和自己一起做一顿美味的晚餐一同进食就能够拉近彼此经年累月所拉开的距离获得些许温暖。从这个意义上来说，生活真的很残酷，她的心愿，再一次，落空了。

一直以为，疼痛对于痊愈是非常必要的。决定彻底放下过去的青羽阿姨，想要再努力一次。从预告可知：为了寻回“赎金”，她和持本假借Harika“父母”之名，同Anone二人组，临时性地组成了新的四口之家。很有意思啊：不能有自己子嗣的男子、无法得到孩子爱的母亲和被父母抛弃的女孩。这是否能够填补他们过往人生中的残缺呢？按照顺序，下一集大致会以瑛太为主：有着铃木杏这样可爱的太太，却还和Anone阿姨的养女交往；身怀假币制造的“绝技”却苦于没有实践机会。善于制造修罗场的坂元，这集会用什么方式把所有人聚集在一起呢？

EP 5 家族的形式

年前在看《无缘社会》，NHK通过这个系列的纪录片描述了现代社会人群，特别是老年人，孤独死的严峻现状。每一位逝者都曾隶属于原生家庭，其中不少还曾组建过属于自己的小家，养儿育女；然而因为各种各样的原因，家族未能成为他们在这个世界继续生存的支撑，最终独自一人悄无声息的离开这个世界——就像EP1里面，Harika受雇整理那些房间曾经的主人一样。

没有人是孤岛，人都具有社会性，需要来自他人的支持。在过去，这个任务往往由家庭成员承担；随着现代社会人际关系的日渐梳理以及个体的独立，站在社会边缘的人，往往无法获得这样的助力，例如自幼被父母遗弃的Harika，无法获得家人理解的青羽以及一直孤身一人的持本。

所以，当律师爷爷上门造访时，一方面是为了应对，一方面可能多少有点潜意识作怪，三人迅速统一口径，介绍自己是一家人，而且戏很足的给自己加了诸如在校大学生之类的“设定”。所幸Anone为人宽厚，而律师爷爷也善解人意，于是场面并未变得非常尴尬；而这种一家人其乐融融的氛围，也得以持续。

怎样才算是一家人呢？用同样的牙膏然后一起刷牙？做好晚餐等对方回家？一起采购生活必需品？当Harika因为彦星病情生变未能回家时，Anone在电话里温柔又不失坚定的跟她说：不要说去那里，要说回家，因为我们都睡在一个被窝里了啊。坂元真是一个温柔的人啊，在四重奏里也写过，使用同样shampoo，头发有同样香味的人就是一家人——家族的形式有很多种，有爱、有理解、有支持还有守护，就算没有血缘，也可以成为重要的人，也可以组成家庭吧？

Anone坐在路边的长椅上，陪着Harika守在彦星的窗前等了一晚上。这样的等待，彦星并不知晓，对于他病情的好转也没有任何实质帮助，然而Anone告诉Harika，对于重要的人来说，就算没有任何帮助也没有关系，陪伴和守护才是最重要的，就如同她为Harika所做的。

EP1里，彦星用最温柔的声音，说着最残酷的台词：我不能够和你见面，因为一旦见面，孤独就不再是理所当然的了。他对未来没有期待，因为他不敢奢望自己有明天，只有不怀有期待才不会失望。（想起了追忆泠然里，木穗子说，自己每天醒来做的第一件事，就是放弃这一天——坂元在刻画人物上，还是很有迹可循的）由于Harika的出现，随着两人互动的深入，彦星无法再继续“理所当然”的接受孤独。他也想要使用积分卡，开始试着计划“今后”，期待明天。这是羁绊的力量——成为对方重要的存在，给予对方活下去的勇气，不是家人、胜似家人。

每个人都是心怀期待的。不光是Harika和彦星，Anone也好，青羽和持本也罢，无论以何种形式，他们都希望能够获得来自他人的支持，都想努力的好好生活下去。某种意义上说，能够像这样组成假想家庭，如同美梦成真一般。问题在于，可以持续多久呢？

瑛太的角色如同阴霾一样一直围绕在他们身边。随着设定的进一步补足，初步可以确定他是为了复仇而一直致力于研发可以迷惑机器的假钞。在EP5的最后，他的发言使得一家人陷入了沉默——Harika是否会走上假币制造的道路？四人之家的前途又会如何，坂元请你一定不要自我放飞呀！

PS：因为假期出门在外未能及时更新，还是想努力写到剧终的。谢谢在看的各位~

胡里奥.密谭的电影真是美极了，错综复杂的美，简单至纯的美，幻境、拼凑、现实、想象、情感、性……交错在一起。再加之他那独特的意识流般的叙事手法，给我以强烈的震撼。然而，你只需稍加整理便会发现，最复杂的故事却流露出很简单的东西。那些睥睨万物的牛，那被西班牙视为神明的图腾，仿佛冥冥之中自有宿命。

夫妻俩去了那个见证了他们父辈和他们自己爱情的地方，那里有棵老树，立于悬崖之上，旁边是牛群，它们仿佛就是拥有“临终之眼”的智者。他们在这儿梳理着昔日爱情的过往，虚虚实实、朦朦胧胧却又是那般情真意切。欢乐、巧合、背叛、谎言、罪孽、忏悔、和解……交织在一起，好美的故事。那个颇具男人魅力的弗里尔真是让我大开眼界，黑帮头子的儿子、亡命天涯的杀手、多情高冷的浪子、为子而亡的父亲……他们兄弟俩是真性情。我由衷佩服。

佟丽娅和佟大为领衔主演的都市情感剧《爱的厘米》在湖南卫视播出。这部剧从开机到杀青，一直备受关注。这次突然定档播出，让满怀期待的观众惊喜不已。笔者在连续刷了几集之后，也欲罢不能，大呼“双佟CP”真香。

该剧主要讲述了佟丽娅饰演的高智商、高技能、高颜值的三高女机长，和佟大为饰演的温文儒雅的心外科男医生徐清风，因为一次配合救治心脏移植重症患者，互生情愫的爱情故事。但是，当他们一步步走向婚姻的时候，才发现各自的家庭是他们最大的障碍。

如果说这是一部单纯的爱情剧，其实并不准确。剧中融入了家庭、伦理、热点、偶像、喜剧等所种元素。尤其是剧中的家长里短，堪称男女主角爱情线之外的“美味佐餐”。

首先，开篇两集便有两处惊险紧张的剧情，让人看起来大呼刺激过瘾。另外，在追剧的同时，还能学到不少医疗和航空知识，真可谓是一举两得。后来看了相关报道知道，剧组为了求真，聘请了医疗顾问和客舱服务等相关专业人士。单从这拍摄态度，都该给个五星好评。

笔者在此郑重提示，吃饭的时候不要看此剧。因为这是一部轻喜剧风格的作品，大概三分钟一个笑点，吃饭看剧很容易呛到。尤其是韩童生饰演的父亲关永年，以及檀健次饰演的儿子关震雷，几乎承包了该剧一半以上的笑点。就是因为幽默的叙事风格，使得该剧的原生家庭设定变得不再让人压抑和窒息，形成了又气又笑的特殊效果。

幽默风趣的格调，让整部剧轻松诙谐，。另外，家庭伦理中的现实问题，也是俘获大批观众的强大因素。就是因为那些现实问题，让观众产生了强烈的共鸣，仿佛看到了自己家庭中的种种现象，仿佛自己就是“被动扶弟魔”关雨晴，亦或者是喜欢掌控儿子一切的徐清风母亲。

这部剧的男主角是医生，女主角是机长，一个天上一个地上，都是行业精英人士。精英人士的爱情，遇上原生家庭，也会命运多舛。关雨晴和徐清风都因为各自的家庭原因搬了出来，却没想到彼此变成了对门邻居。缘分就是这样的不可思议，从此便开始了女机长和男医生奇妙的爱情化学反应。他们在误会中相识，在误会中相知，一步步的走向婚姻。精英阶层的婚姻本来可以一帆风顺，但是各自的原生家庭，成了他们爱情的最大“负催化剂”。

本剧不仅剧情好看，氛围欢乐，两位主角演技更是可圈可点。佟丽娅外形靓丽，演技娴熟自然，将新时代的独立女性演绎的入木三分，不要太飒。佟大为将儒雅暖心医生徐清风塑造的深入人心。除了男女主角，韩童生、许娣、檀健次、郑合惠子、胡可、左小青等配角，也将剧中所属人物演绎的十分出色。

从目前几集来看，《爱的厘米》有爆款剧的潜质。随着剧情的推进和展开，后面的剧情走向和人物命运，应该会更加精彩。因为本剧是轻喜剧风格，后续剧情估计也不会太虐，所以没有看的网友可以尝试一下。

3-1：融化金属男被Mack 和Daisy从ATCU(应对美国本土外星威胁的特遣队）救走，Fitz一直在追查找回Simmons 的线索，Linkon异人身份被发现，出现一个杀异人的怪物。3-2：原来一直都有人被巨石传送到别的地方，留在地球的阿斯加德人带领Coulson 等人来到巨石的传送装置的古堡，Daisy利用震动频率打开传送门，Fitz终于救回Simmons 。May和Hunter组队准备干掉Ward，Ward准备重镇九头蛇，安排重要头目儿子接近May前夫。3-3：ATCU 抓捕Linkon或Daisy，Fitz带Simmons去吃饭，Hunter打进九头蛇。Simmons要借传送门回去。

3-4：以前转化的异人夫妇和变身女之一被Lash杀死，神盾局追踪到帮Lash定位异人的电脑男，押送途中被Lash 杀死。May前夫被九头蛇威胁，Hunter没能杀死Ward.

3-5：Simmons和宇航员Will 在另一个星球如何逃生。Fitz 为了Simmons 要救Will回来。

3-6：May的前夫是Lash. Hunter 到处找地方发光发热，太好玩了吧！Hunter为了前妻杀Ward, May 为了前夫杀Ward.

3-7：隔离追捕Lash ，将之睡眠。Fitz听了Simmons在外星球的录音。ATCU女boss 效忠于九头蛇，Will背后组织应该也不简单。

3-8：原来女Boss 不是九头蛇的人，被九头蛇领导骗了，原来世界上第一个异人被传送到别的星球，九头蛇的存在就是为了把他带回来，每代人都传送人去侍奉他。

3-9：Ward杀死了Coulson爱的ATCU的Boss 罗莎琳，Coulson决定杀掉Ward ，原来Ward 的弟弟Thomas没有死。九头蛇打开传送门后尾随Ward 进去异世界，Fitz为了救Simmons 两次进去异世界。

3-10：拯救Simmons 和Fitz ，杀Ward 。可怜的Will 救了Simmons 后就死了，异人附身后被Fitz干死，Coulson 杀了Ward 后异人附身Ward 。

3-11：原来异人的天赋并不是随机的会造成均衡。异人悠悠(快速移动)好有趣，九头蛇仍在收集异人(这集收眼睛定人男。总统安排塔伯特为ATCU首领，听命于Coulson 。神盾局成了总统授意的干黑活儿的。Fitz 和Simmons 重新开始。

3-12：九头蛇绑架塔伯塔儿子。

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3-13：芭比和亨特的告别。

3-14：马利克资助Watch dog.

3-15：一个触摸他就可以预见自己死亡的异人

3-16：打手吉耶拉控制神盾局飞机，马利克是个Coward.

3-17：异人小组拯救神盾局，Daisy被蜂巢感染成内鬼。

3-18：蜂巢招募其他异人，抓走Fits 和Jemma 要找的研究寄生虫的博士，准备给人类做改造实验，塔伯特消灭九头蛇。Fits 和Jemma 终于上床。

3-19：神盾局真的有盾啊！！！克里猎捕者也太沙雕了吧！

3-20：Lash为救Daisy而死。蜂巢准备改造所有人类。

3-21：蜂巢被劫又被救走。

3-22：林肯开着飞机带着蜂巢以及充满传染气体的弹头飞向太空。

2020年2月27日神盾局特工第三季The end.

无意的无意看到这部剧，就闲着无聊看了起来，男女主上演了一个“上错花轿嫁对郎”的超级甜的爱情故事。

剧情吧，女主一言不合就开始做饭，色香味俱全啊，隔着屏幕都能闻到饭的香味。讲真，如果你不吃饭看这个剧，你铁定要更饿了，红红火火。看弹幕，老是有人说沈勇的头像是螺丝帽松了，而女主嫁给他就是用了给他拧螺丝，笑死了。

男主应该是越看越好看的那种类型吧，女主眼睛可真大，bling bling 的，好像我喜欢的一个大男孩的眼睛，会发光（嗯，），哈哈哈哈，想起他，猫弧都有了。

虽然这个剧没有狗血的情节，但是真的让人感受到爱情的美好，我喜欢你，你认定我，就能真的让人体会爱情的美好。越看越甜啊，看的我都想谈恋爱咯……咯咯咯

天生一对来的，虽然看之前看过简介，知道是部狗血剧，但是我居然一集不落，没快进的看完了。感触颇深。前半部分还可以，后面绿茶女二假装自杀之后，剧情感觉完全是在注水，整个剧本像在捧女二。看的人血压上飚。有一场戏是女二使计，故意找人喷香水在男主衣服上，让女主误会，让男女主吵架那里，我居然完全无法同情女主，甚至想笑，有种果然如此的感觉。前面，真的很同情女主，遇到一个妈宝出轨男，恶婆婆，不要脸小三，还有一个背地使坏，表面装纯的恶心妹妹，不过幸好她有一帮好闺蜜，和她的家人，以及守护她的男主。后面从女主收留她妹妹以后的剧情，被误会，被陷害，失明，男主差点死掉，我觉得完全女主活该。她已经知道这个毫无血缘关系的妹妹是个什么货色，做过什么事——抢她前夫，怀孕上位；故意偷拍视频发布；一直刺激她，让她发怒；故意放内裤，陷害男主；偷她创意，让她公司被起诉；联合前夫小三气她，甚至，不是她这个妹妹故意离间男女主，他俩早就孩子都会打酱油了，等等等等。她居然可以都原谅这个所谓妹妹，还把这个人留在身边？这真的不是蠢吗？都知道是条毒蛇了，妄图感化一条毒蛇？这点她还不如她恶婆婆和前夫，他俩在她触碰到底线的时候（陷害前公公），坚决把她赶走，女主居然收留她，真的无语了。

最最无语的是，最后，这个恶毒女二都说了她要害女主流产，开枪打了男主，害女主差点变寡妇，女主居然还能原谅女二，原谅个锤子啊。这编剧，是不是有自虐倾向，才把笔下的人物塑造成这鬼样子，果然还是天生一对好看多了。对比太惨烈了。不过还是有些地方有点亮点，女主闺蜜团，女三妹妹角色（同样是妹妹，差距这么大，女三和金晨有点像），丽思姨等，以及男女主正常相处，和婚纱照那里，不过还是拯救不了这拉胯的剧情

这个版本的封神榜虽然改编很多但还是有很多亮点，最大的亮点就是温碧霞的苏妲己，真的是惊艳了我的整个童年，感觉这就是狐狸精的样子，美艳，魅惑，虽然她的角色让人可恨，但确实担得起红颜祸水，也算是倾国倾城了，而第二个亮点就是哪吒母子情了，都说世上只有妈妈好，真的是哪吒有一个好母亲，即使没有肉身，母亲也没有放弃，一直在找机会重铸哪吒肉身。

怎么感觉越看越没意思了呢 这符祖传人一点用都没有呢 其他人的修为也没有呀，哎，光让林琅天杀人了，这配角倒是显现的淋漓尽致，不像斗破最起码能看到萧炎的成长，而林动的成长。。无语中。。白瞎杨洋了，而且对于我们这些原著党来说，还是觉得小说好看点，你们演员选剧本一定要选好呀，本来挺喜欢杨洋的，他演的微微一笑很是帅气。而这里的林动让我感觉剧情太乱了，完全没体现符祖传人的重要性，也让林动这个角色不生动，刚看到林琅天杀人了，剧情还老套，死了这么多人别到最后一刻林动才发挥作用，那就更没意思了 哎