许仙:白蛇跳过了这一世,我也不知道许仙是怎么回事,反正一开始像个路人旁观,我都不知道这是许仙。中间一句不痛不痒地“不要和蛇妖一般见识”的求情,毫无作用。后面直接被法海用佛咒压得起不了身,我也不知道发生了什么。
法海:你到底是谁呢,本以为你只是个金山寺的和尚,想 许仙:白蛇跳过了这一世,我也不知道许仙是怎么回事,反正一开始像个路人旁观,我都不知道这是许仙。中间一句不痛不痒地“不要和蛇妖一般见识”的求情,毫无作用。后面直接被法海用佛咒压得起不了身,我也不知道发生了什么。 法海:你到底是谁呢,本以为你只是个金山寺的和尚,想不到你还在西天佛界有神职啊,不然你凭什么干预修罗界的事。修罗城自有存在的逻辑,心怀执念者堕入此界,要么自己放下执念投入无池,要么念念不忘在杀戮中求生存,或被杀转世,或在劫中堕为——(那啥,劫灵?)。法海直接手动加快杀戮进程,给牛魔开个挂让他带着小弟把修罗城的人都灭了,都别执念了,赶紧给我over掉投胎吧,好手段啊。而且为什么姐妹情深是不该有的执念,修罗城的执念都是该毁掉的执念,只有法海降妖除魔的执念才有存在的正当性呢,哪怕执念有高低,也不能否认其他执念的存在吧。最后法海与小青的执念之战,根据某些人的解读是一场现实战斗,因为法海会变老,雷峰塔倒下是小青拔的(啊,就,就挺突然的)。不过,我也没看出来他是想要小青涅槃啊,不会打败你就是小青的涅槃吧。 司马:老工具人了,一个见面没多久就要撩小青,为她拭脸上的污渍,手把手教她开车的油腻霸总。他的作用就是让小青明白:男人不分强弱,都靠不住,紧要关头只会抛下女人。拜托,这个sm别说小青不能依靠,谁能依靠他啊,上一秒对罗刹女左拥右抱,下一秒就对小青疯狂展现雄性魅力。罗刹门全门富贵升天,门主暗道爬进来,暗道爬出去,就差点说打扰了牛魔王,没事你们继续忙。更让我无语的是他的执念居然是自己前世的情人,你看他有任何对自己情人念念不忘的样子吗??? 蒙面:怎么给ta界定性别,本来以为是男性,最后发现是小白转世,所以算……不过纠结男女,格局就小了,导演想要我看的是一场姐妹情深的大戏啊。ta刚出来,“英雄救美”,我担心这就是男主吗,这有点老套了吧,还好他很快消失了。经过一段“曲折”的故事,ta还是重新奠定了自己的主角地位,ta在黑风洞对小青不离不弃,守护小青的执念之战(我实在不明白黑风洞为什么在一辆车上,这辆车为什么一直在狂飙,避开劫的最好方式难道不是躲在一个安全封闭的地方);ta在如果桥牺牲自己,小青问为什么让他咬你,ta用行动回答:这样我就能长出翅膀送你离开这里(小青一问我就默默补了这句话)。当我还在为这段爱情感动时,反转来了,哈哈,蒙面真的是小白呀(我觉得豆瓣有个影评写的一针见血:你知道他要怎样,他还真的就这样了)。啊啊啊,我惊了,这惊,三分是姐妹情缘的惊喜,七分是狗血转世的错愕。全片唯一让我觉得正常的男性,居然是小白,换句话说,这片子就没有正常的男性角色了。 蒙面是小白,导致的后果是全片除了让小青知道小白真的很爱我,惊蛰那天满天花瓣,你我一起战斗的场景姐姐依然记得,就没有了,小青没有任何成长。一开始演的像是个小青相亲记,一部异性择偶标准成长片,结果: 弱小的男人靠不住,找个强大的能保护我的→乱世不分强弱,还是找个真心的→真诚不过是面具,女人还是靠自己→还是会有不离不弃,牺牲自己保护我的人→原来这人就是姐姐啊,还要什么男人 所以呢,这对小青的择偶观会有什么影响,唯一值得她爱的人,还是姐姐啊哈哈哈哈哈。导演仿佛想讲异性爱情,结果讲了个寂寞,或者说,这本就是个披着异性爱情外壳姐妹CP片,呵呵,导演你这样真的有成就感吗,你这是在把我当猴耍呢。那干脆就不要异性爱情啊,说实话只讲小青和孙姑娘两人在修罗城历险的可看性都比这强。我愿意看姐妹情深的电影,但我不喜欢这种故弄玄虚糊里糊涂的讲述。 总之,青蛇劫起让我这个男性在电影院找不到舒服的坐姿,白眼不停上翻,脚趾反复扣地。可能导演想要告诉男性的是,当你的女朋友问你是不是真的爱她的时候,你可以这样回答:是的,因为我前世是你的姐妹。 片子拍了犯罪但是没有悬疑,从题材上就是难商业化的,甚至可以说是犯罪文艺片。 青少年心智认知不健全(阶级差距认知差距),自以为,以为自己什么都懂(其实自己接触圈子很小稍微一些些道理也是书里看到的),义气至上,一时的情绪看得很重冲动,有自己的是非观(自我意识觉醒,心里有热血),按当时自己的标尺感觉做事不计后果(不是按利益来做事) 片子拍了犯罪但是没有悬疑,从题材上就是难商业化的,甚至可以说是犯罪文艺片。 青少年心智认知不健全(阶级差距认知差距),自以为,以为自己什么都懂(其实自己接触圈子很小稍微一些些道理也是书里看到的),义气至上,一时的情绪看得很重冲动,有自己的是非观(自我意识觉醒,心里有热血),按当时自己的标尺感觉做事不计后果(不是按利益来做事)(和他交朋友对你有什么好处吗)。有福同享有难同当,一人做事一人当,以为自己担得起后果其实做事之前没瞻前顾后或者没想过后果或者自己预估的后果和实际不一样。 殷若昕想要表达的主题是什么,黎菲和张辰浩这样两个不同出身、不同环境成长的两个青少年依旧能够因为彼此的共性而成为朋友;殷若昕把西西弗的石头在影片里变成了具象的石头。作为张辰浩的好朋友,黎菲帮他扔掉了犯罪的那块石头,从此也留下了自己心里的那块石头。 “扔石头”是全篇能量最强的戏份之一。为了帮自己的好朋友,黎菲破坏了犯罪现场,对于一个从小被家庭保护得很好的好学生来说,这是她能做的全部,甚至已经有些超出了那个“全部”。但是扔石头这个高潮来得太晚 ,拖了整片的叙事节奏会有一种前面在慢放后面又快进的感觉。 青少年犯罪,张辰浩的悲剧是注定的吗?那个环境里长出来的张辰浩只能那样吗?其实感觉前期张辰浩订的形象刻意美化了,为了凸显悲剧性,这种美化让整个故事在变得更不可信,可惜可惜!影片内核表达模糊,可惜可惜!演员之间没有互相拉扯的气场,即使单人表演得好未有额外加成,可惜可惜! 梵高说:有部电影是说梵高的,叫《永恒之门》,电影里梵高的作品无人问津,没有人愿意欣赏,梵高也没有一个可以共鸣的朋友,如果不是有个做生意的弟弟,估计他的悲剧要发生的更早,在他死后作品才被人发现,给予肯定,是那个时代辜负了梵高。当一个人过度沉醉于文艺就会是悲剧,因为大众看不到真正的自己,也不愿意接受和了解,自己也不会去迎合世俗,结果就容易被人当成异端。梵高总是以自己为主角光环,坚持着自己的作品风 梵高说:有部电影是说梵高的,叫《永恒之门》,电影里梵高的作品无人问津,没有人愿意欣赏,梵高也没有一个可以共鸣的朋友,如果不是有个做生意的弟弟,估计他的悲剧要发生的更早,在他死后作品才被人发现,给予肯定,是那个时代辜负了梵高。当一个人过度沉醉于文艺就会是悲剧,因为大众看不到真正的自己,也不愿意接受和了解,自己也不会去迎合世俗,结果就容易被人当成异端。梵高总是以自己为主角光环,坚持着自己的作品风格,感性而激情,也就加深了自己在世间的孤独,痛苦。电影里很多村民都厌恶梵高,当他是一个疯子,假如疯子可以画出旷古绝今的画来,这些所谓的正常人却不会,那我只能说,这些人生如畜类,死亦如畜。村民除了说三道四,还会在孩子们那对他进行丑化,直接把童真的孩子拉入深渊,孩子们都憎恨梵高,经常拿石子去抛砸他,最大的犯罪就是怂恿孩子的加入。当梵高被送去治疗,院长拿着梵高的作品,表情不屑一顾,根本不觉得这是美术,就因为自己看不懂,所以就否决了天赋,医院除了了救人,另一种便是敛财,这是历史定律,医生成为不了文艺大师,甚至会把别人与众不同的想法看成是疾病。梵高的处境是在一个肤浅的环境里,这样的环境我是很有感触的,人类是否觉悟,是取决于文艺的激情,追求和接纳,就像先秦周代前,诗歌就是天下的风俗,任何阶层都会写诗,我们看到的《诗经》并不是全部。觉悟不是说人类因为被压迫,剥夺了反抗就是觉悟,反抗不过是发泄不满,重新掠夺而已,这和野兽觅食没什么区别,这不是什么意义上的觉悟,只有具备了文艺的基础和狂热,这些才是觉悟,所以西方文艺复兴就是一个觉悟的时代。我的处境和梵高差不多,文艺的朝圣之旅一直艰难险阻,从小到大这样的追求一直被人剥夺,打压,排挤,生命被威胁,我也自残过,即使现在也是生活在一个被人监控和举报的环境里,因为他们肤浅,所以诞生野蛮,狭隘。历史上优秀的时期都是文艺作品很发达的,因为人的想象没有被否决,或者桎梏,比如唐宋,文艺就很发达,只读半部《论语》的赵普都有机会表现自己,唐朝也一样,唐诗没有一个朝代可以超越,现在那么多富甲天下的企业家死了几百年后有谁记得,可是李白再过一千年也有人记得,精神文明的东西永远高于物质建设。恶劣环境就没有文艺的生机,一切都是镇压和排挤,剥夺生命,把文艺带上枷锁,比如前清康乾时期,到处都是文字狱。人的文艺如果被剥夺,那么人只能选择另一种暴力发泄,不是威胁社稷,就是扰乱秩序,人也容易成为强盗和小人。世界上很多华人居住的地方都会叫唐人街,而不是叫清人街,是优是劣一目了然,真正的盛世就是让每个人可以尽情的想象,发挥在文艺当中,那些随时,刻意剥夺,驱逐文艺的环境根本不是盛世,而是暴政。 忌廉沟鲜奶,cream soda and milk, 什么东东?原来就是汽水兑牛奶,电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场,我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。 我这么推测的缘由是,这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的,却不料它想诉说的比这个更多,青少年成长,家庭关系,教育,林林总总,而后两者占的比重更大 忌廉沟鲜奶,cream soda and milk, 什么东东?原来就是汽水兑牛奶,电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场,我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。 我这么推测的缘由是,这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的,却不料它想诉说的比这个更多,青少年成长,家庭关系,教育,林林总总,而后两者占的比重更大。 当我对七十年代的香港社会境况有所了解,便对电影对上述问题的直面升起一股敬意。作为香港电影新浪潮的一员,本片不多见地将镜头直指当时香港社会的痛点,就此而言,电影的现实主义的价值取向是可以被称颂的。 然而电影故事实在太生猛了些,剧情的刚烈程度让人六亲不认。我说的“六亲不认”是字面意思上的:剧中的姐弟仅因志向不同而和平分手的父母离异而分开,从小童到青年,十年时间不通音讯,再到相见而不相识,相识而不相认。此等极端化的剧情设定,实在有碍于其“现实主义”的表达。 看起来,电影创作人员带着极端的“左派”意识形态来讲述这个故事的,剧中人物极度标签化。而作者似乎坚守这样一种刻画:这个社会上的“好人”必衰,而体面的成功人士必奸。由此,辅之以作者的“左派”价值观,这个电影同情并“歌颂”了衰人衰世,并仅将此作为电影批判而不再深入探讨。按照作者对故事情节的构建,凡剧中境遇不好的低层青少年,均属原生家庭问题,三个典型的家庭,一个父母离异,一个属大陆新移民,再一个是妓女的杂种私生子,他们自暴自弃,不思进取,甚至将社会工作者的救助拒之于外。他们只有怨愤,无心改变,奈何作者倾心于他们。。。 对这片子的感受,请看我的标题就知道了。 说实话,开篇蛮好玩的,设置也有趣。就算是感情线硬塞进来的医生,也算是有点意思吧。但有些地方弄得让人很尬,比如女医生随随便便就要人去被雷劈,这是医生?就算是吧,那绝对是庸医吧?安全措施,什么的一点都不准备,而且要病人去被雷劈,自己却躲得远远的,这算啥? 最尬的地方,就是医生男友了,最后那段,要求情,你好歹说点合理的理由吧?怕打光棍 对这片子的感受,请看我的标题就知道了。 说实话,开篇蛮好玩的,设置也有趣。就算是感情线硬塞进来的医生,也算是有点意思吧。但有些地方弄得让人很尬,比如女医生随随便便就要人去被雷劈,这是医生?就算是吧,那绝对是庸医吧?安全措施,什么的一点都不准备,而且要病人去被雷劈,自己却躲得远远的,这算啥? 最尬的地方,就是医生男友了,最后那段,要求情,你好歹说点合理的理由吧?怕打光棍?我勒个去,之前渣了那么多女的,我不信,没了医生,你就连去渣女生的能力都没了吧?而且,从哪里看得出来,医生还会接受你呢?这已经不是剧情问题了,是基本的逻辑都没了,让片子观感一下子,呈现断崖式跌落,顿时三星或者四星的评价,变成了二星评价。 除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。 除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。除了布景,演技情节基本无可取之处。想着看个不用动脑子的,结果看不下去。 期待了很久的《我的时代和我2》王一博的那一期,我看完了。千言万语真的都没有办法表达我现在的感受。两眼含泪,心中有无限的酸楚、感慨和欣喜,五味交杂,百感交集。大概是为了一博太多没有被看见的付出,他对自己那种百分之二百的严格…….看他因为有队员淘汰的压力,但却因为受伤没有办法用滑板排解的时候,默默蹲成一小坨,看他因为运动员队医说这其实还好的时候,那个欣喜的笑容,我眼泪却想要夺眶而出。23岁的你, 期待了很久的《我的时代和我2》王一博的那一期,我看完了。千言万语真的都没有办法表达我现在的感受。两眼含泪,心中有无限的酸楚、感慨和欣喜,五味交杂,百感交集。大概是为了一博太多没有被看见的付出,他对自己那种百分之二百的严格…….看他因为有队员淘汰的压力,但却因为受伤没有办法用滑板排解的时候,默默蹲成一小坨,看他因为运动员队医说这其实还好的时候,那个欣喜的笑容,我眼泪却想要夺眶而出。23岁的你,明明还是一个可以撒娇的年纪,却已经自己默默承受了好多好多东西很久很久了。傅导一语道破,“就是感受。”一博作为演员的天赋在于他用他的情感真情实意的去感受剧本,感受角色,一个用技巧去演戏,一个用真情实感去演戏,哪个更能打动人,不言而喻。摩托车赛也是,每一次都是在和自己的上一圈较劲,希望能比自己的最快圈速再快个两秒,一秒,半秒也好。队友说,一博的领悟力很高,各种都很有天赋,只是时间不多。一博说,就算有自己的时间,出去了也变成了别人的时间。一博总是这样,说话总是非常考虑别人的感受,所有的重话都依旧透露着非凡的教养。他不会说,因为出门就有人跟着,到哪都一群人围观,他不会说,就算住着酒店也有人不惜一切跟着他,拍他,直播他,他都不会说,只会委委屈屈、无奈的说,“出去了也变成了别人的时间”他只会说,如果有超能力,希望是隐身。明明几年前,你说你想要的超能力是瞬间移动!可是即便这样,你还是那个一直朝着自己的目标前进的王一博。所有的困难都没有办法阻碍你去做喜欢的事,并且把喜欢的事情做好。专注,执著,纯粹,热爱…….太多美好,太多积极向上的词,在你身上,才有了具体的样子!这大概就是为什么我们会这么这么爱你的原因吧。王一博,你值得世界上最好的美好,最好的舞台!王一博,也许这部纪录片让更多的别人了解了真实的你,但是你要相信,作为粉丝的我们,一开始就从各种各样不同的角度,看着你,陪着你,跟随你!你说你没有资格给别人什么,你却用你的行动、你的态度、你的样子让我们变得更好,让我们想要和你一样成为更好更好更好的自己,王一博,我们做彼此的骄傲吧!摩托姐姐一直都在,一直都会陪着你!摩托姐姐也会努力发光,去做热爱的事,去完成更多丰富的人生!所以,一博,照顾好自己,受伤生病都要看医生,我们都要照顾好自己,这样才能顶峰相见!!!!!! 假期,就应该躺着。吹冷气,吃西瓜,追剧到太阳落山就点一份外卖,凌晨再加一份宵夜。没有老板,没有老师,没有夺命追魂的微信电话,这是理想的假期。但榴莲的假期,是从告别开始的。告别她的妈妈:刘闵之同志。榴莲和刘闵之(榴莲称呼她妈的方式)相处的模式,是典型的30+碰上50+的母女,一个全看不惯,一个嘴不饶人。妈妈觉得女儿的生活太不规律,女儿觉得妈妈管得太多,最关键的,榴莲觉得妈妈骗了 假期,就应该躺着。吹冷气,吃西瓜,追剧到太阳落山就点一份外卖,凌晨再加一份宵夜。没有老板,没有老师,没有夺命追魂的微信电话,这是理想的假期。但榴莲的假期,是从告别开始的。告别她的妈妈:刘闵之同志。榴莲和刘闵之(榴莲称呼她妈的方式)相处的模式,是典型的30+碰上50+的母女,一个全看不惯,一个嘴不饶人。妈妈觉得女儿的生活太不规律,女儿觉得妈妈管得太多,最关键的,榴莲觉得妈妈骗了自己,是自私的。从小妈妈就告诉榴莲,她是试管婴儿。小时候或许还觉得妈妈很潇洒,但长大的榴莲知道了做试管婴儿要三证齐全,所以如果她是试管婴儿,那妈妈一定结过婚。另一种可能就是……她根本不是试管婴儿,她有爸爸。只不过妈妈从来不说那个人是谁,当他从来没出现过。年轻时的刘闵之,漂亮、洋气、潇洒,在90年代穿着打扮和思维模式都很赶潮流。她不会对女儿在学校惹祸就谩骂批评,也不会因为这个家没有爸爸就心生埋怨。她雌雄同体,时刻坚强,家中大小事务有条不紊,自己穿戴干干净净,女儿可可爱爱偶尔和妈妈怼几句,一切都好。这是一个女人一生的努力,看似云淡风轻,其实背后付出了很多,只是她不说。榴莲应该是继承了妈妈的这种性格,倔强有骨气,美丽不柔弱。但她和妈妈不同的一点,也是时常反问自己的一点是:跌倒了,就算真的躺一会儿,又能怎么样呢?是啊,能怎么样呢?累了,倦了,被伤害了,给自己放个假期,又能怎么样呢?人生不会停摆,只是躺下来歇一歇。可以吗?我们一直被各种价值观灌输着,你要坚强,要自立,要面对挫折,要扛要打要拼要群起而攻之。如果你停下,甚至只是心里有一个念头:我能不能不这样做?会不会有一个声音从心底冒出来:我这样对吗?我这样好不好?会不会有人指指点点,会不会跟不上别人?读书、毕业、工作、恋爱、结婚、生子,你都要跟着别人走,跌倒了不能趴,犯错了要掩盖,要告诉所有人:我很好,我很乖,我是最棒的。可是你真的过得好吗?刘闵之年轻的时候或许在伪装自己,假装坚强,为什么这么说呢?因为观众看到她人到中年,女儿20岁,她也同样变成了一个唠唠叨叨的妈妈,会担心会挂念会招孩子烦。这还是年轻时的那个潇洒小姐吗?刘闵之从前潇洒现在唠叨,她是陷入生活的漩涡之中,随波逐流了吗?可以前半生潇洒,后半生羁绊吗?我们生活的标准究竟是谁来规定的?榴莲不想再被框在规则里,她放假,放肆,做一个没结婚也可以有性生活,没男朋友就去APP找的新时代女性,但谁又能知道几十年后,她会不会和妈妈一样,喜欢在阳台上安安静静摆弄花草呢?《突如其来的假期》告诉你最重要的一点就是,你想怎么活,就怎么活,随心。看完这部剧最大的感受就两个字:舒服。没有人按头,没有人说教,没有人规定你必须站直了,别趴下。你会发现,原来你心底那些小秘密,不必说出来让别人认同,你的那些与众不同,也永远,唯一,仅仅需要一个人来标榜。那就是你自己。 对我个人而言,这一季我还是比较满意的。 第一集引发了我对未来婚恋关系的思考,这也是我有所思考的地方。现代社会每个人真的能和一个人相爱终老吗?或许一部分能终老,但不得不说很少一部分能够相爱终老。毕竟很多人现在根本不知道自己想要的是什么,或者未来想要什么就在社会和家庭压力下草草结婚。当自己后悔又不想破坏家庭时,一种开放的婚姻关系是不是一条新的出路?或者就算是感情很好的 对我个人而言,这一季我还是比较满意的。 第一集引发了我对未来婚恋关系的思考,这也是我有所思考的地方。现代社会每个人真的能和一个人相爱终老吗?或许一部分能终老,但不得不说很少一部分能够相爱终老。毕竟很多人现在根本不知道自己想要的是什么,或者未来想要什么就在社会和家庭压力下草草结婚。当自己后悔又不想破坏家庭时,一种开放的婚姻关系是不是一条新的出路?或者就算是感情很好的夫妻,有时候是不是也需要一些适当新鲜感,让这段感情充满活力。当然,这里面涉及到很多伦理问题,比如在游戏中的恋爱算不算出轨或者说这样会不会产生社会秩序混乱等等,黑镜只是引发大家的思考,并不是要提出一种解决方案。在维护家庭和婚姻的前提下开放,我觉得这个思考很有必要。 第二季引发了我对罪犯刻板印象的思考,虽然这集可能是说开车不要玩儿手机或者使用科技产品不要无法自拔等等,但我感受最深的是人们对待那场绑架案的态度。公司里面的那个女人冷漠、骑自行车的青少年知道有生命危险还要凑热闹发动态接受采访、警察和谈判员都非常“熟练”地与莫娘交手。真正能够理解罪犯的,反而是被绑架的受害者和千里之外的鲍尔。他们看到了罪犯内心的柔弱点和善良,反过去想帮助这个罪犯。如果说这个罪犯真的很坏,那他为什么在临死之前,想到的只是帮助一位One Night Stand的母亲解除内心的挣扎和自责呢?人性很复杂,虽然不能说罪犯是好人,但他们由于被这个头衔恶化,被当作无恶不作的人。但实际上,许多许多都是由于内心的创伤淤积下的心理问题的结果。预防人民犯罪的一个很有效的方式是让大众了解这个罪犯的心理,为大众提供相关的比较好的心理疏导和有效的解决方法。而不是让大家面对问题束手无策,头一热就走上了违法的道路。 第三集引发了我对自我的思考。虽然说影片的具体内容是放在麦粒饰演的一名歌手身上,但其实这是不是大家每天的状态。为了生活,为了吃饭,被囚禁在无形的牢笼之中,说别人想听的话,做别人喜欢的事。我们是不是就像一个躺在病床上的植物人,让其他人从我们这儿得到想要的一切,但是忽略了自己得到了什么。人生真的很多,应该活出自己的个性。虽然确实现实的存在让我们有所保留,但能不保留的时候就应该活出自我。不爽的时候,就要大声对生活说go fxxk yourself!!! 原著党坚持看完6集,越往后越煎熬。大众观众绝对会被劝退,而且导演要负绝大部分责任。 《平原上的摩西》作为“东北文艺复兴”三杰之首双雪涛的成名作,本身兼具文艺性与悬疑性,一股老东北下岗大潮里的时代压抑与个体命运阴差阳错的结合体,很有改编张力。电视剧比电影有时长优势,本应做得形神兼具,结果被导演生生整成了“两不靠”。 原著党坚持看完6集,越往后越煎熬。大众观众绝对会被劝退,而且导演要负绝大部分责任。 《平原上的摩西》作为“东北文艺复兴”三杰之首双雪涛的成名作,本身兼具文艺性与悬疑性,一股老东北下岗大潮里的时代压抑与个体命运阴差阳错的结合体,很有改编张力。电视剧比电影有时长优势,本应做得形神兼具,结果被导演生生整成了“两不靠”。 我观影那么多年,这是少见的影视剧悬疑感还不如纯文字的剧!一平到底,线索晦涩,毫无高潮,结尾魔改。导演张大磊也是个人才。 粗盘一下,此剧槽点包括但不限于: 1、叙事结构“货不对板”:悬疑剧是一种成熟的类型片,放入《迷雾剧场》就要做到基本的“对版”。何谓悬念?希区柯克早有“炸弹理论”:有三个人在玩儿扑克牌,在牌桌下有一颗炸弹。如果你只是讲述三个人玩牌时突然爆炸,故事就毫无悬念。你需要在讲故事前,将炸弹的存在展示给观众,然后再展示三个不知情的人,观众就会时时刻刻关注危机何时爆发。这样,便形成了一个悬念和故事张力——别笑这理论陈旧,这是悬疑片观众应该享有的待遇。 而本片采用的叙事手法,似乎非要与经典反着来。反切、埋线、双线、多视角等叙事手法,我不信导演不知道。但他偏不,就要用毫无悬念、旁逸斜出的顺叙法,慢悠悠展开叙述。结果是,除了每集末尾的一场火,观众大部分时间都处在失神状态。导演似乎刻意用一种年代浸泡感,来降低有效信息量,大量无意义对白、长镜头、空镜头,试图让观众耽溺于某种“真实”“日常”“纪录片”腔调。但很抱歉,半小时以内我能忍,连续用上6个多小时,就是对观众群的不尊重。我,一个文艺青年,都没有被打动,反而只觉得导演是不是自恋。 尤其最后一集,所有线索汇聚并大揭秘的时刻,你给我用李斐的一段软绵绵的独白偷懒?一场孩子间的约定,一个悲伤的误会,赌上三个无辜者的命运。你,不给我浓墨重彩呈现?反而抓着羊肉串小贩紫罗兰舞厅拍拍拍,导演你会抓重点么?意识流都不敢这么玩。 一个故事都没讲清楚的悬疑片,就自动成了文艺片?Bullshit! 2、人物塑造失败:原著是好个故事,照本宣科都不至于太坏。其中的人物各有各的弧光:紧跟时势但本性不坏的庄德增,行事冲动但朴实正义的李守廉,孤高自洁但信念坚定的傅东心......庄树和李斐看似主角,童年行为共致一场阴差阳错的悬案,背后牵出的却是上一代人的心路历程、群体症候、悲欢离合。 每个人都在默默承受命运,每个人也都付出了代价。《平原上的摩西》不是简单的断案,更像一部断代史,是东北老工业区的殇。 而剧版导演的几处人物塑造,不仅没有丰满主题,反而造成了不小的膈应: 一是东北艳粉街被改成了呼市宇宙,双雪涛有个演讲叫《冬天的骨头》,暗合了他很多东北文学的主题。不在冰天雪地的东北,不说沈阳话的庄德增李守廉,让我屡屡出戏啊。再说你把故事放内蒙古也行,你找董宝石干嘛?他演得挺好,但我觉得如果说东北话,他还能演得更好。 二是剧中最差的演绎来自傅东心,一股抑郁症患者的气息。“高山大海都会给你让路”——这是傅东心讲给李斐的摩西五经,她是全篇中类似“魂”和“题眼”的人。她身上,应该有一种打不垮的信念感,是庄树和李斐的精神缪斯。原著人物的设置很合理:傅东心并不沉闷,她只是平静地接受命运。对庄树并不冷漠,只是理解他的个性并顺势而为。即使婚后得知丈夫曾经参与过对自己叔叔的迫害,她的处理也不是分居或冷暴力,而是晚年独自到全国各地旅行,家里一个屋子放满她的旅游纪念品——一种微妙的距离与羁绊。她的人格足够强大、稳定、坚韧,能够安放命运的冲击。而海清的诠释,就,挺败好感的。傅东心的孤芳自持,被她演成了一个生活不能自理、工作摆烂、抛弃老公孩子的神经病。人物的行事思维极别扭,观众不仅无法共情还有些讨厌。 这里,演员、导演各分一半锅:海清本来是极有烟火气的演员,非端着演成文艺片也行,那就深刻理解人物。简单举例,如果傅东心不爱庄树只在意李斐,任何略懂孩子心理的人都知道,庄树不可能与李斐成为朋友。而剧中海清对儿时的庄树,冷得连一个字都吝惜,即使后来观众知道了她的“恨屋及乌”,也只会觉得这女的只爱自己。 而导演,既然不想老老实实拍一部悬疑片,未尝不可往侯孝贤杨德昌路子上靠。后者节奏确实闷,但主题不散,且饱满的人物撑起得弧光。而你的傅东心,究竟原没原谅庄德增?我很困惑啊......生庄树后得知“黑历史”,但依然下楼送老公出差,好像内心和解了。十几年后庄树参加工作,bang,就自动分居冷暴力,好像终于下决心了。然后某一天,又开开心心地与老公孩子老同事聚会喝酒,似乎想通了?散场后,又忽然垮着脸打车离开,Mmm……确定这不是患了双相情感障碍?人家给你过生日,你当面笑嘻嘻地给出了一纸离婚书?作为读书人,双雪涛原著中是用褒义描述傅东心的——一种精神上的高贵。但剧里怎么感觉越读书越矫情?很想问问导演,这种身心状况的傅东心,能教给李斐啥?多读书,长大后做一个自私的女文青吗? 这锅,原著不背。 3、线索埋递不清晰:悬疑片的基本功是埋递线头,不说环环相扣,至少不能人为给观众制造理解门槛。好的悬疑剧,观众要像玩拼图一样,能在多次解读中收集起一个个大小碎片,最终随着情节展开拼出全貌,真相揭晓的一刻,高潮随之到来。这种高潮既是剧情上的,也是观众智力上的。好的悬疑剧,应该是一场导演与观众的“共舞”。 而这部剧的尴尬,在于导演不想“递”,观众没法“接”。 我笃信一切艺术,都应形式追随内容。但导演太沉溺于个人表达,造成剧中的拼图过于隐晦、线索过于枯淡,也许本想做成某种草蛇灰线,但因能力撑不起野心,结果本就稀薄的剧情令人一头雾水,该讲悬念时浓度又低到离谱。无论文艺片还是悬疑剧观众,都没有感觉被讨好到。 举个例子。 第5集里,赵小东怎么想到杀蒋不凡的凶手可能是李守廉的?即使看过原著的我,剧里一时也没明白他的“脑回路”。我接到的碎片只有:蒋不凡被人在出租车外杀了,案发时当地有一个诊所,诊所老板跟李守廉是好友,诊所后来搬走了。为啥就怀疑李守廉?不允许诊所老板有个好朋友?我再刻意回看,发现那个沾血的枕头套里,隐晦提示有个李斐的日记本。那日记本想必是牵起赵小东“脑回路”的关键,但有三点不合理:一是日记本不是被庄树拿走了吗?没有上缴物证科。二是庄树一开始发现日记本时,镜头语言没有明示是李斐的。集末才揭晓,而集中赵小东已经在怀疑李守廉了。三是即使有血有日记本,人就是李守廉杀的?日记不能是李斐在他家借住时落的?血是李斐的就一定是在出租车里撞的?凶手不能当晚诊后即走,而孙天博还小不知道? 类似“挖而未填”的坑,在剧中比比皆是。观众简直是在玻璃渣里索骥,还经常碰一鼻子灰。真正该清晰交代的,反而隐身了: 比如,平原烟壳上画的小女孩是李斐,烟壳是傅东心设计的,为啥不直接告诉观众? 比如,蒋不凡因为闻到李斐带的汽油味,而怀疑李守廉,结果被李守廉误杀同时拿走了枪,为什么不解密清楚? 比如,后面的城管也是李守廉杀的,原因是他们粗暴对待卖苞米的母女——同为下岗工人,也让李瞬间代入了自己的女儿,冲动义气的他举起了枪,背后有时代性。为什么丝毫不提? 比如,庄德增遇到的尾随者就是李守廉,就是他口中的出租车司机,戴口罩是因身负命案。尾随可能是想确认是否是故人,也可能已认不出庄纯粹想打劫。诠释空间很大,而剧里说得语焉不详。 比如,庄树看到日记本的第一眼就知道属于李斐,因为镜头里的第一页“谁也不能永在,但是可以永远同在”,是傅东心教给李斐的,但剧里一字未讲,请问导演是打算让观众从弹幕里知道吗? 导演用了6个多小时,结果一地弹坑,看到最后观众是拔剑四顾心茫然。然后此剧居然被赞高级?有一说一,这是对悬疑片的侮辱。 4、魔改原著狗尾续貂: 张大磊也许在某些方面有灵气,要承认剧中的画面质感是电影级的。但,最怕在某些领域半吊子的导演,不虚心,还不节制表达欲。尊重原著不丢人,文艺片也不比悬疑片高级。导演魔改原著的结果,就是正正得负——文字都能架设起的迷宫,影像化反而把它拆了? 几处不喜欢的魔改: 频繁在口语中提平安夜,别扭。有一种豆腐干配咖啡的别扭。原著里明确交代了,傅东心过圣诞节,大众不过,更符合事实。 蒋不凡妈妈的两处改动:提到蒋不凡的遗物,从“不脏”改为“不干净”,逻辑全错;买墓地是剧里原创情节,明明赵小东出钱,还非挑一块最贵的,这妈妈有点不懂事。 李斐逃亡去二连浩特,又忽然回来赴约?中间仿佛缺了一段剧情。如果非要硬补,李守廉在火车站好像看到了庄树的寻人启事,然后就全家折返了。但其中的动机不够强烈,观众不能自行体会。这么改可以,但没必要。 最魔性的是结尾:庄树约李斐的动机当然“公私兼有”,但根据原著,绝大部分是私事。庄树明确说了,没有人知道他来。所以李斐能在得知庄树已是警察之后,依然敞开心扉,讲出96年平安夜的真相。而剧中安排一个突然冒出的赵小东就很迷,他咋知道的?如果是庄树通知,这角色根子上就渣了。如果不是结尾彩蛋里童年庄树确实去赴约了,庄树最后一刻的形象,绝对塌成废墟。 再说李斐,原著里她带枪赴约是李守廉的要求,而且叮嘱她“不到万不得已不用”,善良带锋芒,主要是防身。她也的确没有用,甚至告诉了庄树,最后他们是在平原烟壳的水波中彼此原谅的。剧里,李斐仿佛一个不谙世事的傻白甜,忽然拿枪指着青梅竹马,只为一句半是戏谑的“把湖水分开”?还最终招致杀身之祸?一个逃亡生涯达十多年的姑娘,是被忽然下降头了?导演若真想拍文艺片,也行,但就冲这三流偶像剧的结尾,逼格也上不去了。 最后,心疼双雪涛,致敬双雪涛。如果只给出一个建议:去看原著吧,比剧精彩。 月球探测器在月亮上捕捉到了白影,大雄认为这道白影是月亮上的兔子,惹来了大家的耻笑,于是哆啦A 梦为了帮助大雄,利用道具“异说俱乐部徽章”,在月球背面制造了一个兔子王国。一天,神秘少年露卡转学而来,与大雄和伙伴们一同前往月亮上的月兔王国展开了一场别开生面的浪漫想象力之旅 月球探测器在月亮上捕捉到了白影,大雄认为这道白影是月亮上的兔子,惹来了大家的耻笑,于是哆啦A 梦为了帮助大雄,利 月球探测器在月亮上捕捉到了白影,大雄认为这道白影是月亮上的兔子,惹来了大家的耻笑,于是哆啦A 梦为了帮助大雄,利用道具“异说俱乐部徽章”,在月球背面制造了一个兔子王国。一天,神秘少年露卡转学而来,与大雄和伙伴们一同前往月亮上的月兔王国展开了一场别开生面的浪漫想象力之旅 月球探测器在月亮上捕捉到了白影,大雄认为这道白影是月亮上的兔子,惹来了大家的耻笑,于是哆啦A 梦为了帮助大雄,利用道具“异说俱乐部徽章”,在月球背面制造了一个兔子王国。一天,神秘少年露卡转学而来,与大雄和伙伴们一同前往月亮上的月兔王国展开了一场别开生面的浪漫想象力之旅 月球探测器在月亮上捕捉到了白影,大雄认为这道白影是月亮上的兔子,惹来了大家的耻笑,于是哆啦A 梦为了帮助大雄,利用道具“异说俱乐部徽章”,在月球背面制造了一个兔子王国。一天,神秘少年露卡转学而来,与大雄和伙伴们一同前往月亮上的月兔王国展开了一场别开生面的浪漫想象力之旅 cr.网络 <一天一部电影>补昨天2019.1.2这部影片由第二代影人孙瑜导演,他也是中国左翼电影运动时期的代表人物。除《大路》外,他还有《火山情血》《天明》《小玩意》《野玫瑰》等作品。他的影片充满了对现实生活的关照,同时还具有浪漫主义情怀和主观情感,被称为“诗人导演”。这部影片讲述了以金哥为首的六位修路工人,由于生活所迫,他们丢掉了工作,于是来到了通往战争前线的大路上修路,他们依旧保持着勤劳质朴 <一天一部电影>补昨天2019.1.2这部影片由第二代影人孙瑜导演,他也是中国左翼电影运动时期的代表人物。除《大路》外,他还有《火山情血》《天明》《小玩意》《野玫瑰》等作品。他的影片充满了对现实生活的关照,同时还具有浪漫主义情怀和主观情感,被称为“诗人导演”。这部影片讲述了以金哥为首的六位修路工人,由于生活所迫,他们丢掉了工作,于是来到了通往战争前线的大路上修路,他们依旧保持着勤劳质朴的品质,团结、奋进、不断修路,但被走狗地主关了起来,最终被在修路过程中与建立了深厚感情的两名女性救出,继续修路时被日军轰炸死亡,影片最后以一种幻想似的手法展现了修路工人们死而复生,拉起铁磙继续修路,带有浪漫主义和英雄主义情怀,反映了中华民族团结起来反抗压迫的精神,大路也是中华民族团结奋斗、勇往直前的象征。在B站看得,说是默片,但开始时修路时唱的歌是有声音的,中间人物对话都是用默片式的方式展现的。没有那么多一些人说的什么乱七八糟现代的那种噱头,它就是一部反映战争中以及旧社会中人们收到的残害,但依然热爱生活、热爱祖国的情感。两名女性中丁香是和小罗有爱情的,但是她们对这些工人们不是那种情爱关系,这种情感更多的是对这些勤劳勇敢质朴的修路工人的崇敬热爱之情 在故事的最后,安娜换上另一个假身份,在冰天雪地的加拿大独自拖行着满车木材。周围的人们怀疑她对来历说了谎,但日子也只是平淡地经过。安娜就如同一颗小雨滴,融入了无边无际的人潮大海,也隐喻着,人群里其实尚有无数个安娜。 过去的朋友偶尔还会聊起安娜,对她的去向一无所知,这一点,安娜从来做得很好。安娜丈夫为了政治生涯,瞒下了私生子,背 在故事的最后,安娜换上另一个假身份,在冰天雪地的加拿大独自拖行着满车木材。周围的人们怀疑她对来历说了谎,但日子也只是平淡地经过。安娜就如同一颗小雨滴,融入了无边无际的人潮大海,也隐喻着,人群里其实尚有无数个安娜。 过去的朋友偶尔还会聊起安娜,对她的去向一无所知,这一点,安娜从来做得很好。安娜丈夫为了政治生涯,瞒下了私生子,背地里更是坏事做绝,安娜迷途知返,将收集的所有证据交给了唯一叫她由美的学姐,但并未能如愿打破那个堕落罪恶的官商勾结体系。 这个世界,依然诚实与欺骗共存,呈现出暧昧不明的灰色。挣扎于虚荣与物欲的安娜尚有无数个,但在雪地小屋中的安娜,似乎真的放下一切重新开始了。 浮华成空,像个祝福。 用了两个失眠的夜晚看了这部片子,这样的电影也确实只适合一个人的深夜。 先不讨论演员演技如何,我能想象得到结局是那种虚幻,重度抑郁症里面的幻听和幻视可能也就是类似于导演想要设计的那个程度吧,我觉得这部电影有些平实,缺乏于类似国外拍过的几部阿尔茨海默电影,比如困在时间里的父亲,依然爱丽丝,这两部电影给人的感慨和震撼是强烈的,是激 用了两个失眠的夜晚看了这部片子,这样的电影也确实只适合一个人的深夜。 先不讨论演员演技如何,我能想象得到结局是那种虚幻,重度抑郁症里面的幻听和幻视可能也就是类似于导演想要设计的那个程度吧,我觉得这部电影有些平实,缺乏于类似国外拍过的几部阿尔茨海默电影,比如困在时间里的父亲,依然爱丽丝,这两部电影给人的感慨和震撼是强烈的,是激烈的,而我们国内拍的片子比如刚上映的妈妈和本片其实太过于踏实,少了很多的高潮和强烈,抱歉语文水平有限。 影片里面的bug众多,比如为何以前的妻子照顾植物人老公?难道郑先生有过一段植物人的历史?妻子为了唤醒她曾经独自环岛?然后妻子没了,郑先生醒了,听了录音再次环岛? 这个剧情有些过于大条了吧。 如果单独拿中外的这四部电影来比较,我觉得最值得看的是Hopkins的演技和依然爱丽丝的剧情,国内两部虽然更贴近于我们的社会但确实不如另外两个,欢迎来砖。 林正英演这种片子的感觉别人真的演不出来啊!可惜这部电影没有拍成系列的 重案组警察在追踪一起贩毒案时遭遇奇怪事件,运毒女子表情呆板、蛮力过人,七八个警察也不能阻止她的前进,最终一辆失控的卡车将该女子撞倒。经调查,警方发现该女子是东平洲三婆的女儿,因此要求三婆前来录口供。为了照顾三婆年迈的身体,在东坪洲当警察的风叔(林正英饰)前来配合警方调查。风叔是一名法术高强的警察,他在看过尸体后 林正英演这种片子的感觉别人真的演不出来啊!可惜这部电影没有拍成系列的 重案组警察在追踪一起贩毒案时遭遇奇怪事件,运毒女子表情呆板、蛮力过人,七八个警察也不能阻止她的前进,最终一辆失控的卡车将该女子撞倒。经调查,警方发现该女子是东平洲三婆的女儿,因此要求三婆前来录口供。为了照顾三婆年迈的身体,在东坪洲当警察的风叔(林正英饰)前来配合警方调查。风叔是一名法术高强的警察,他在看过尸体后发现其中有所古怪,进而怀疑有人利用行尸运毒。风叔的老搭档(午马饰)情知案件严重,因此拜托风叔调查。与风叔配合的是两个不着调的小警察(林俊贤、苗侨伟饰),他们看中风叔的侄女(王美华饰),因此与古板的风叔闹出不少笑话。随着调查的深入,隐藏在幕后的邪教贩毒组织渐渐浮出水面…… 内容有剧透,文笔不好,想到啥就写啥了,见谅~ 只是在微博首页看了“藕龙夫妇”在流云镇互动的剪辑,就被他们之间的互动和小细节吸引了,进而看了他们所有的互动cut。从7月20号到8月12号,我就一直处于每天刷超话,周一到周三守着直播熬到12点睡的状态(要知道我平时可是11点前必睡的人)。现在回想起来 内容有剧透,文笔不好,想到啥就写啥了,见谅~ 只是在微博首页看了“藕龙夫妇”在流云镇互动的剪辑,就被他们之间的互动和小细节吸引了,进而看了他们所有的互动cut。从7月20号到8月12号,我就一直处于每天刷超话,周一到周三守着直播熬到12点睡的状态(要知道我平时可是11点前必睡的人)。现在回想起来,那段时间对于我这个10月有大考并且还有一堆正事的人来说真疯狂。但是就是控制不住自己去看藕龙的cut和剪辑。现在剧结束了,有必要给藕龙写一些东西,也算给自己这段时间一个交代了。 他们从小一起长大,彼此熟悉彼此信任,小龙女会主动帮哪吒抄1000遍书,会因为哪吒捉弄自己而哭;哪吒看小龙女哭了会哄她逗她开心,会在小龙女生日时送上自己会一直守护着她的承诺;在大家都认为是哪吒杀了自己3哥时,只有小龙女相信他,在哪吒自尽之后小龙女哭得痛彻心扉(这里要夸一下66的演技,那段又被打动到)。也正是因为哪吒的离开让小龙女意识到哪吒有多重要,她以前的打闹和关心或许不仅仅是出于对彼此的熟悉和朦胧的好感。所以在后面流云镇哪吒说他们是夫妻时小龙女会敏感地问哪吒为什么要这么说,在陷空岛去幻天画境前小龙女会单独约哪吒去海边(我觉得这个地方和在幻境中他们困在井底小龙女表明心意有异曲同工之妙,二者都是在身处困境前路未卜,对于傲娇的公主来说可能也只有这种时候才会如此直白吧)。 而哪吒这边,小龙女对哪吒来说应该一直都是一个需要仰望的人吧,自己是凡人出身,而小龙女却是东海的公主;自己被罚抄书是个学渣,而小龙女却法术高强是个学霸。我相信哪吒对于这样一个比自己优秀并且不但没有嫌弃自己,反而把自己当朋友帮自己说话帮自己抄书的人是一定会有好感的。所以每次小龙女夸摩昂的时候哪吒会吃醋,在小龙女生日的时候会给她一个承诺,在神火国会替小龙女挡鱼镖。一路走来,哪吒一直在用行动履行自己给小龙女的承诺。 藕龙最吸引人的地方在于,他们的感情是随着找法宝打怪任务渐渐清晰的,从一开始的小表情,到后面的拥抱,像极了青涩的初恋,更加让人有代入感。同时,他们之间的关系也一直都是平等的,在无间之岛的时候是哪吒救小龙女,在神火国是小龙女救哪吒。包括他们平时的吵架斗嘴、在流云镇争床(虽然这些行为会被认为直男)。但是我一直觉得势均力敌的感情才是最长久和动人的。
港劇史上的無价之寶 文/林奕華
2012年06月02日 15:55<
港劇史上的無价之寶 文/林奕華
2012年06月02日 15:55
如果我是創辦新電視台的金主,我不會大灑金錢在藝員挖角上——時代不同了,藝人的價值,已無法像老好日子般,受惠於觀眾的收視習慣,完全建立在一台獨大的節目編排上。今天,以電視劇為例,時鐘不能决定我們看什麼,因有更多其他機會決定一部劇集可以在哪裏被看見,只要身邊有一台電腦,甚至只需要一部手機。
也就是說,用藝人號召力拿下收視率的美好日子,已屬前網絡時代的「光輝歲月」,真要挽着它的衣袖不讓它走,不如接受它的一去不返是必然事實,並抬起頭來展望將來,或,至少改換一個方式看待過去,且在歷史身上找到未來的靈感,像,歷史是怎樣被創造的。問題是,對於把「立功」視為當前急務的電視投資者,眼中一般只看得見「大將」——是的,唯戰績彪炳者能吸引媒體與觀眾眼球——至於「小兵」,當然不入重金禮聘考慮之列。
「老兵」掛帥,為慘遭腰斬的監製平反敗局——雖已事隔三十二年,但提到《執到寶》,愛好港劇人士除非年齡太小,不然均一致肅然起敬,因為即便不是顯赫一時,但它的主演劉克宣,它的編劇甘國亮,它的女主角黃韻詩,和「我們一家都是『鬼』」的馮淬帆、歐陽佩珊、林子祥、陳琪琪、馮智豐、黎灼灼,造就了細水長流的佳話。論卡士,《執到寶》的好處是「成本經濟」,但論效力,或應該說,它與時間拔河時顯示的韌度,絕對不輸給同年的大製作如《千王之王》——於很多懷念TVB劇集黃金時代的人來說,後者是一件「事」,而前者更memorable,是因為「人」。「事」過去了還可以複製——無線後來不是屢試,也屢敗?——但「人」不在了,或心變了,它就只能成就「愛在永恆懷念中」。
《千王之王》在任何時候都可以被翻拍,就是《上海灘》沒了周潤發還是有黃曉明頂上。至於神話能否繼續,關鍵已不在它還有幾原汁原味,卻是個人魅力有否憑一個品牌得以提升。是以,《上》能否與觀眾情緣再續、表面看來是以人選定勝負,實際是人借「事」的力,再把自己變成一樁「事」,到底是「事」比人大。
都說今日的劇集和電影再沒有從前的深入人心,原因離不開創作人總是看重「事(件)」而忽略「故事」。兩者本來並不相互抵觸,只是,設計往往比打爛沙盤問到篤的解讀容易。編劇若是急於求成,索性忘記「故事」的來源,是「人」:在怎樣的環境下,有怎樣的心境和心理,導致有怎樣的際遇和關係,才有怎樣的「故事」。「人」應排在「事」的前面,因「人」在被全面剖析時,汨汩流出的情感,也就是「故事」。
人就是事,亦印證在人的不可取締上。《執到寶》至今教人無限懷念,與它無法隨便找來一位接棒人便可開機重拍有關。劉克宣飾演的河伯貌似普通長者一個,演技大獎已捧了不知多少座的KingSir也是長者,但你可以想像後者能如前者,像紫砂茶壼中的茶垢般,在沉澱中把人生百味發酵再發酵?演技是「事」,體驗是「人」,劉克宣的獨一無二,說明《執到寶》為何作為收藏家的收藏品,是如此彌足珍貴。
當然,知劉克宣者,為他打造可伯一角的編劇甘國亮功不可沒。甘先生最被「詬病」之處——不會說故事,偏成就了他的經典之處——寫人物的匠心獨運,充份表現在流水賬式(事)的生活對白中。《執到寶》有劉克宣往醫院探產後的刻薄媳婦黃韻詩的一場對手戲,劉與黃示範的,正是失傳於今日港劇的演員最髙境界:是Be,不是Act。
【病房內,劉克宣入】
劉 阿嫂,哦,嗰個BB仔呀,對眼大一大,眼仔碌碌同我鬥望呀,真係開心嘞,嗱,我而家返去哩,趁街市未收,我哩,就買啲咩嘢睇吓煲嚟畀你飲吓,好嗎?
黃(韻詩) 唔好嘞,我唔想食嘢,熱到死呀,仲諗住生咗會涼啲添。
劉 係呀,呢度啲風扇唔係多夠嘅,噯,BB仔就舒服嘞,啲冷氣,仲要同佢冚氈添呀。
黃 係呀,個姑娘話喎,一陣仲要推出黎要我地自己餵番喎,咦,真係好怕嗰啲豆丁咁孻個細路。
劉 嘩,一陣間推出嚟?我唔扯住,等我睇吓BB,我抱吓BB先至得,好嗎?吓,你搵咩喎?你搵咩呀?我幫你搵吓。
黃 嗰個阿哥呢,叫咗佢唔好行開?啦,有乜好睇啫真係,咪又係兩隻眼一個鼻一個口。
劉 佢第一次做爸爸,梗係開心?啦,你係咪想搵佢喎?我幫你搵佢嚟。
黃 鬼得閒呀。
醫院另一角,歐陽珮珊探望的是當銀行護衛,因工受輕傷的丈夫林子祥。
歐陽 瞓夠未呀,二撇雞?
林 點會瞓得夠呀,咁多煩惱。
歐陽 你好多煩惱咩?
林 唔多煩惱呀?成日肚空空咁樣,見到你嚟又冇嘢帶嚟食,咁仲唔夠煩?
歐陽 抵得你呀,攞咗嚟啦,一早起身就好似做妹仔咁。飲啲湯啦。
林 你呀你,幾黑心呀你,嗄,叫咗你煲啲雞湯唔好擺啲冬菇落去。
歐陽 你應該開多一個窿呀,等你有入冇出,搣死你。
林 仲搣,痛?。
歐陽 喂,有冇見過阿哥個女呀?
林 冇喎,點樣??
歐陽 唔好樣?。
林 梗係唔好樣啦,佢似佢老母嘛。
歐陽 係鬼呀,佢似阿哥呀,嗰對眼呀好似波子咁大。
林 如果佢似阿哥呢,就算佢對眼好似珍珠咁樣都冇用。
歐陽 咁你好靚咩?
林 我唔靚,咁至少有啲嘢遮住呀。
歐陽 咁生女呢,邊有得遮呀?
林 你肯定係生女??
歐陽 你唔鍾意呀?
林 如果我唔鍾意,就唔會買嗰啲有花嘅紙尿片啦。
歐陽 車,嗰啲野都冇分男女嘅。
林 咪就係囉,唔分男女。
歐陽 拎甩你把口呀。
上述兩段台詞,沒有恩怨情仇,只有柴米油鹽。白開水式的閒話家常,合該不是出自「大明星」的咀巴,而是由老少戲骨娓娓道來。深深藴藏普世通行的情感——倫理之愛,使《執到寶》不受潮流與類型限制,終成閃亮於港劇史上的「無價之寶」。唯是,這樣的「寶物」注定難受新牌電視台的投資者青睞,因為它的成功包含太重「人的成份」,使它既不能複製,亦不能改頭換面,剩下來的一條路,就是重播。但連擁有播映權的TVB都沒把它當「寶」,其他電視台又焉會從它得到啟發,例如逆巿場氣候而行,開拍更能反映小市民生活、小市民心境的「香港小津安二郎」系列?
马泽仁糊涂,懒惰,不思进取,事事顺人,觉悟低,英国人谈论要往上海
马泽仁糊涂,懒惰,不思进取,事事顺人,觉悟低,英国人谈论要往上海派兵,他说欢迎英国兵,英国人拍电影,少一个被抓的中国奸商,他为了五英镑就接下这门就连一向老谋深算处处牟利的中国理事长都不愿意干的活,但是你又不能说他不爱国,当伊牧师的妻子歧视中国人的时候,他又会愤然抵抗,怒发力争,他觉得自己怀才不遇,但又不想做点小买卖谋生,在中国式的大家庭里成天混日子还自命清高,觉得自己是块混官场的料,科考失败以后,他隐瞒真相,死不承认是自己才学不够,自欺欺人的阿Q式生活在自己圈起来的天地里,出了事情就迁怒于别人,反正全世界都错了都不会是自己的错,自己永远都是正确的,即使认错了,也是一些细节问题上犯了些小错,无伤大雅,如果说这个人身上还有那么一丝丝进去的地方,那就是在爱情上仍能屡败屡战,在中国被骗子骗婚以至骗财以后,到了英国,他仍然败不馁,对续弦的事念念不忘,对女主人房东太太产生了情愫,而且发展过程是在挫折中前进,至于最后的失败,我觉得这不能归咎于性格,或者民族,而是当时的时势,中国在当时是一个弱国,在这种大环境之下,在海外的中国人的地位是不可能有改善的,处处被人贬低排斥,就连婚姻交友这种正常的人际交往都不可能有正常的眼光。尽管他做了种种努力,可还是在最后一步败下阵来,周围的眼光和议论压力实在是太强大了,不得不让房东太太低下头来。儿子马威的感情生活就没那么幸运了,一直对玛丽处于单相思的状态,就算是到了最后离家出走前,也只能用一封信,及让玛丽从马泽仁口中才能听到表白。
马威的出走,大概可算是一种抵抗。在这里,我们只能在马威和古玩铺的李子荣伙计身上看到一丝丝希望。李子荣信守对老马大哥的承诺,同时也为了想在中国人的谱子为中国人做出点事情,跟马威一起合计兴旺商铺的事情,不为金钱所诱惑,能看穿对门英国奸商和商会理事长的奸计,他同情中国去的劳工, 关心他们的生活状态,虽然自己省吃俭用,但对别人尽量给予自己的善良和同情,他能看清局势,对马威忠告再三,对老马的老爷架子能忍辱负重,在商铺将要得到发展的关键时刻,尽管没能挽回老马的糊涂带来的后果,也尽量把伤害降到最低,他是在那个年代在海外生活的中国人的非常优秀的人的代表。
我们看二马,只能对马泽仁差劲表现的人格报以怒其不争哀其不幸的概叹,就只能转向看道明叔的演技了,爱情虽然是永恒的题材,但两段失败的爱情,只能让我们在感到惋惜之余,看清了在那个时势影响之下,清楚明白一件事,尊严不是别人给的,而是靠自己的努力赢来的。
--Nov 08 星期日 《二马》
最凶险连连的后宫,顺治与小婉相爱相惜,只为对方考虑,不顾自己面临怎样的困境,一个可以不要皇位,一个可以做出做为女人最大的牺牲。
他们无邪无私,智慧地化解了前朝与后宫的一个个危机之后,却携手同过奈何桥,共赴了黄泉路。
剧情弱智,却感人肺腑。最后是个悲剧,一切却
最凶险连连的后宫,顺治与小婉相爱相惜,只为对方考虑,不顾自己面临怎样的困境,一个可以不要皇位,一个可以做出做为女人最大的牺牲。
他们无邪无私,智慧地化解了前朝与后宫的一个个危机之后,却携手同过奈何桥,共赴了黄泉路。
剧情弱智,却感人肺腑。最后是个悲剧,一切却那么完满。
我的视角里,主角顺治与董小宛,配角吴三桂与陈圆圆。再感慨下吴三桂的命运捉弄,既做不成忠臣也当不了孝子,但敬他是条汉子。
1、全景、俯拍镜头有《末代皇帝》的味道。《末代皇帝》所展现的恢弘和磅礴的历史背景,故宫的古朴、封建、守旧,一副皇家典范图泛着历史的斑驳和苍凉。代表封建等级制度的皇宫日常运转场景所应该带有的衰竭之气力透纸背。
2、有《霸王别姬》的精神暴力美。教习嬷嬷的厉声呵斥、宫女太监紧张有序的摆设,那些宫中年龄少长的嬷嬷太监表情冷漠黯淡,
1、全景、俯拍镜头有《末代皇帝》的味道。《末代皇帝》所展现的恢弘和磅礴的历史背景,故宫的古朴、封建、守旧,一副皇家典范图泛着历史的斑驳和苍凉。代表封建等级制度的皇宫日常运转场景所应该带有的衰竭之气力透纸背。
2、有《霸王别姬》的精神暴力美。教习嬷嬷的厉声呵斥、宫女太监紧张有序的摆设,那些宫中年龄少长的嬷嬷太监表情冷漠黯淡,无不彰显着皇宫内的每个人的命运都充满了诡谲,多数是悲惨的,便有着《霸王别姬》里一帮杂耍下等的戏子关老爷那种精神暴力的美,残暴是命运的所致。教习嬷嬷经常说“规矩”二字教训一群不谙世事的小宫女,关师爷则板子伺候并奉上“人自己得成全自己”的精神信条,影片立意上一下子提高了不少。即便现在这个社会,“规矩”和“人得成全自己”仍有普世意义。
3、冬日雪飘,北方凛冽,一名宫女因不守规矩受罚冻僵在桥头,这给琉璃和沉香上了一节课,也体现了皇宫内的残酷无情。这一桥段当中,宫女穿的是清一色的灰白棉布袄子,这一点就比较的符合历史事实,并且在镜头上呈现的更加干净素洁,看着舒服。重点是这个镜头是为谁铺垫的,有什么作用?
4、九阿哥和琉璃赤裸裸的老汉推车做爱姿势则又是《霜花店》那般的人体美。但是在剧情上,九阿哥和琉璃的感情很是牵强和粗糙,远不如《霜花店》同样关系的细腻。但是俯拍和灯光上的设置还是让人体艺术激发了观众的荷尔蒙。幸亏不是在后面,不然,观影完毕,情侣们都去开房去了,前戏都省略了。
那么在《宫锁沉香》中有几个特别的镜头是开创先例的,不知道是导演有意为之还是偶尔为之,在对宫女行走的场景拍摄时:短镜头,错乱,镜头被仿佛置放在了几百年前的青砖石阶上,宛如纪录片,偷窥着百年前的沧海桑田,客观冷静,是先前所提到的三部电影里所没有的清淡风格。
这是笔者最为赞的一点。
关于编剧剧情和演员:
有人说情节俗不可耐,其实笔者不认为情节的俗一定是硬伤,同样是爱情这样的母题,从古至今作品不胜其数,靠情节的新颖出奇显然不是电影的正道。俗往往能生活化,拉近观众和故事的距离,重点在于把别人演绎过的情节自己也能演出不同的风格、感情,让观众有所心悸。
任何伟大的东西都是从模仿开始的,但是不仅要模仿还要超越前人的杰作,显然根本不是《宫锁沉香》的初衷,有上其万分之一便可留观众伫足了。
之所以给了这部影片较差,主要还是在与编剧上的极端牵强!容易让人在电影院砸荧幕。
大约三十分钟之后,这部影片便开始走向了青春偶像剧的路程,情节上并无新意,而且编剧生拼硬凑,最后正如别人所说的,导演着急回家过年凑活的拍了结尾一样,整部影片看起来前重后轻,甚为不负责任。剧情需要,十三阿哥必须去可能会被砍头的事情,作了,但是他不能死,于是又胡编了个理由他没有死。他需要眼瞎以保证他错把沉香当成琉璃,但是于正你把他弄瞎了,难道忘了他会听,他是脑残吗?沉香的声音和琉璃的声音他听不出来吗?况且他俩还有了肌肤之亲,做了爱,难道还分不出谁是沉香谁是琉璃吗?神啊,十三阿哥身残志坚有木有,视觉、听觉、触觉都不好有木有?周冬雨表演的脑残白痴状态贯穿影片始终,天呐,快受不了,进宫这么多年,自己面对亲友背叛、遭人陷害一系列深仇大恨,沉香竟然最后还是傻头傻脑的纯净的像一张白纸,人家甄嬛都知道反击的好不好?就知道哭、哭、哭,周冬雨一张清汤挂面的苦瓜脸再加上两行泪珠难道你毕生就这些演技吗?
剧情证明:十三阿哥是残疾,周冬雨脑残,他俩的爱情很励志!祝福他们俩!
演员: 德妃娘娘戏少但演的最好!
陈晓长相好,一笑小嘴饺子皮月儿弯弯的。看样子是走实力派的演员。
赵丽颖的演技固然不错,但还是有点在演电视剧的味道,需要多磨练!
那个叫张梓晓的九阿哥,不是湖南卫视的那个快男吗?额 他家是不是有后台啊?为什么,这么给他使劲,哪里有机会都让他插进去,他做过主持、嘴笨,遇到问题大脑空白,演技差的除了张个大嘴笑笑之外,就是在偶像剧里做作的煽情一番,不多说了。
陈晓和赵丽颖的演技已经高出这个九阿哥太多档次了。
周冬雨:
一张清汤挂面的苦瓜脸再加上两行泪珠难道你毕生就这些演技吗?
德妃娘娘扮演者:
值得注意和有趣的是《末代皇帝》还有刘晓庆主演的《火烧圆明园》等,里面的诸多妃子长相都另观众不敢恭维,但是却让人觉着必不可少,也不让人觉着厌烦,相反,还让影片的基调显得矜持、有所沉淀。而那些宫廷剧里个个倾国倾城的却显得十分轻浮和肤浅。为什么呢?这可能与人们的历史文化知识水平有一些关系。在古代,女子无才便是德,皇宫选妃重在门第、德行,面貌美往往不是女子的优势,反而会成为驱逐出宫的理由为红颜祸水。而《宫锁沉香》里的一个德妃娘娘则也是这般,镜头不算多,但是却体现出后宫的重要位置,话不多,但句句很是威严,面貌不扬,但是演技妥帖稳当。对于丫鬟出身乌鸦变凤凰的琉璃,德妃娘娘虽然满口答允,但是举止形态间充满了不屑,非一般女演员所能彰显而来的。
个人观点,若罪莫怪!
1,上来就满眼银泰的长镜头,咱们就姑且当作这是编剧的暗示-本剧发生在北京吧,看里面人用爱疯5,卡迪拉克新款SUV,这剧起码得发生在13年左右吧。好,请问编剧五毛,13年北京啥地儿的新盘7000一米?那内会儿花2万多一米在四环边买房的是不是得死切?至于最小户型89米的盘我就不说啥了。
2,地包天小记的爹明知自己闺女和2个大姑娘一
1,上来就满眼银泰的长镜头,咱们就姑且当作这是编剧的暗示-本剧发生在北京吧,看里面人用爱疯5,卡迪拉克新款SUV,这剧起码得发生在13年左右吧。好,请问编剧五毛,13年北京啥地儿的新盘7000一米?那内会儿花2万多一米在四环边买房的是不是得死切?至于最小户型89米的盘我就不说啥了。
2,地包天小记的爹明知自己闺女和2个大姑娘一起住,大早上起来就直接敲门进来了?说好的素质呢?门禁?小记惊喜的表现那可是真真儿的。
3,老爹拿出十万块说付个首付,内头儿丈母娘给五万买房。北京啊,从这里看出编剧是个苦出身。真是差钱儿。
4,钢筋说换就换,你当在首都盖房子玩儿呐?监理验收质管是空气吗?工地出事故,打记者,质量以次充好,这罪过肯定够先拘起来的吧,开个记者会就完了?还能带着老婆移民?扯啥犊子呢?
5,电视台当家里的买卖儿干,说作新节目就做新节目,说冠名就冠名,编剧你咋那么任性捏?
6,13年一个毕业辣么久的大学生一个月2000多在北京,我能说我们小区保安管吃管住一个月3000么?这也太恶毒攻击我们伟大祖国了吧。
7,一个坐拥几块地皮地产,楼盘的大老板健身去浩沙,还是那句话,编剧苦出身。
8,经历过商海波谲云诡的精英,颇有深意的带着原配去被一个被廉价小健身小表咂一顿羞辱,互相撕逼,自己还一脸城府颇深的微笑,之后两人还没羞没臊的深情凝视一脸坚定的幸福,紧接着就被人家2杯酒灌上床,你们一家子这么弱智,情商这么感人真的好吗?
9,还有那个一脸超自信的销售总监,114万自己说出就这么出了,不是说好卖一套捐2千吗,这特么不还没卖出去呢吗?你泡妞这么下血本儿你家长造吗?
10,志飞鼓鼓的小肚子呼之欲出的,小表咂嘴里的八块腹肌是特么长腿肚子上了吗?
11,口口声声合法商人,地产大鳄,资产来源都解释不清,还特么得编故事。你把和小表咂健身的钱省下来找个靠谱点的移民公司不好吗?
12,出这么大的违规,质量事故,没有一个问责的,看到主管被辞退,我对自己说,这就是个剧,不要太在意细节,编剧的智商其实已经尽力了。可尼玛没过一礼拜丫又特么回来了,还特么单间办公室,编剧你不要这么卖萌,挑战我底线好吗?
13,技移精英接到面试电话就2单词,time, address你丫从小实在非洲部落里长大的?你这么屌为什么不去死啊,
14,家教一个小时20,我读Bcit的时候,06年,那时上门家教一个小时就特么30起了,这么坑中国人真的好吗?
15,最可气的是,丫居然还舔着脸跟自己老婆说,比我工资2倍还多,尼玛BC省2000年最低工资就特么8.75了好吗。编剧这么诋毁万恶的资本主意,五毛肯定打不住啊。
16,去一咖啡店,两块muffin,一个面包45加币,编剧你还让我们活不?内特么不是日元好不好。
17,律师这么无差别散钱真的可以吗?为什么我在这里生活了10年遇到的不管有钱没钱都是抠鼻呢?
18,为毛加拿大回程从T2出来呢?是特么为了省钱在虹桥机场座了2小时吗?
19,我没听说过孩子说被父母打学校连特么伤都不验就特么立刻隔离的,更没听说一堆人还敢上来就抱一个单身女性的,各种贴身的。说好的法律呢?编剧你丫不知道咱国内都不这样了吗?
20,又想起开头,明明咱们保安大哥们是按着那个男记在地上削,为毛最后丫嘛事儿没有啊?
至于其它各种分崩离析不知所云的感情戏咱就不提了,这才刚刚六集,以后精彩还会继续。。。。。。不要问我为啥对这部烂戏还这么不离不弃,又骂又看,因为我就是这么任性。。。。。。
幸运的是她教会我们不要放弃,同邪恶力量作斗争。小时候的一句‘’我会去接你的‘’,为了这句承诺苦等十几年,男主角也没有让我们的女主角失望,但现实却那么的残酷,男主角
幸运的是她教会我们不要放弃,同邪恶力量作斗争。小时候的一句‘’我会去接你的‘’,为了这句承诺苦等十几年,男主角也没有让我们的女主角失望,但现实却那么的残酷,男主角如同一只狗一样的活着,成为别人手下的赚钱机器。但是他不认命,为了自由,为了爱情奋斗到底,凭一双拳打出一片天(我想这也是拳霸风云的由来吧),老天却开了一个玩笑,这对鸳鸯最终阴阳相隔,看到这里我哭了。对老天的不公?还是这对苦命鸳鸯的无奈?出了电影院我笑了,因为我羡慕他们,羡慕他们纯真的爱情,羡慕他们面对困难迎难而上战胜困难,纵使悲剧的结尾,他们曾经的拥有却是一份无价的回忆,短暂的拥有胜过多少人的一辈子。
不幸的是我看这部电影时整个电影场不到五个观众,让我感到很可悲。前不久上映的战狼我也看了,很客观的说没有这个片子好看,但是票房却不到战狼的一个零头,这是因为没有大牌?还是因为一个杜海涛?
悲哀,整个民族的悲哀,看到网上铺天盖地的谩骂,我......这不仅仅是对杜海涛的辱骂,或许你觉得我夸大其词,前不久的两部外国大片都获得接近二十亿的票房,还有以前的诸多圈钱大片,大家难道还没有觉醒吗?每年从我国捞走上百亿人民币,还是大家舒坦日子过久了?印证了一句“好了伤疤忘了痛”。(个人情绪失控)
不是说不让大家看外国片,我也很喜欢看外国大片。只是希望大家能够客观对待,给国产电影一点空间,也给自己一个尊重,没有看过就不要乱发表意见,电影组付出那么多,你看都没看就送上一堆谩骂。如果当年的“小板凳”因为嘲笑而放弃,如今的科学会落后很多年。我相信国产电影的工作人员会挺起来的,加油!难道你不想自豪地说我们自己的某某片子在美国大卖多少多少亿票房吗?中国功夫能够走进牛津字典,中国电影也可以!
最鄙视的就是跟风的人,看都没有看在那辱骂,中国怎么教会你写字了,难道就是教会你辱骂?教会你不思考吗?沉思中........