秦昊，我心中的文艺片男神。昊哥最近火了，用他自己的话说是出圈了。

不是凭借王小帅娄烨的电影，是因为张东升，还有那个经常霸占热搜的娇妻。

昊哥在直播里说，不会因为钱接烂片，但会因为钱接综艺。

不过当我看了下《锦绣南歌》后，我想说的是，昊哥，有些话还是先别说太满吧。

如果让我用最简洁的词语概括下我目前看到的《锦绣南歌》，八个字吧，陈词滥调，乏善可陈。

老旧套路化的情节，脸谱化十足的角色，再加上经不起推敲的逻辑，造就了这个时代下又一部见怪不怪的国剧。

看《锦绣南歌》我想起了仅有6.2分的《大明风华》，但从目前来看，《大明风华》无论是在人设还是剧情逻辑发展上，真都完胜这部《锦绣南歌》。

随着后续剧情的深入，我觉得这有必要拿两部剧做个对比。

好了接下来咱就书归正传，飞刀又见飞刀，就先聊聊那场让我瞠目结舌的刺杀，我遗憾的将此次行动，称为刺杀界的耻辱。

一、不走心的情节搭建，刺杀界最大的耻辱

咱们先顺顺开场这剧情，女主沈骊歌想刺杀彭城王，然后和看似牛逼哄哄的陆护军说了一通，完成一个莫名奇妙的交易，然后就带着一票人堂而皇之的进了王宫。

看到这个剧情设计的时候，oh my god了一下，我说这可是开场剧情啊，不带怎么糊弄观众的啊。

你说你陆护军都牛逼的感觉快要挟天子令诸侯了，然后一个你也不熟的女人和你叨叨了两句，你就信她了。

大哥，你说你是咋坐到这位置上来的，你倒是弄个背调啊。不对，他调查不了，因为这哥们压根就没有一睹我女主的绝代风华，你说你亏不亏。

然后我想对女主说，亲爱的歌歌，你说你大半夜都能夜闯王宫，你还用那弱智的陆护军干啥，直接闯入彭城王寝宫，手刃了他，然后咱就大结局杀青了啊。

此外，我要强烈谴责王宫的保安队队长，我要是彭城王，我得立刻罚他俸禄三百个月。

唐唐皇宫，混进了那么一大票人，还有带着武器，你们这安检到底是咋做的。

最后，我想和那些跳舞的姐姐们说，如果能先跳两下，然后不用脱衣服，直接行刺，效果可能会更好一些。

毕竟，图穷匕首现，这才是杀手的自我修养。

作为一部剧，作为一部大剧，开场竟以如此没有看点，不太动脑子的方式呈现，确实有些对不起观众。

而作为一场盛大而高级的刺杀，如此不走心，不知地下的荆轲、聂政等前辈会不会一时气急，拍案而起，说句放着我来！

除了开场，再说下，女主因一个手串改变身份这地方。

啥是编剧的金手指，我觉得这就叫金手指，强行推进毫无命运颠沛感的剧情，你说啥就是啥。

但我们可以反观下《大明风华》，汤唯和小姨妈的命运起伏。

你会发现，虽然你会觉得也会有些巧合牵强，但他们那种命运无常的颠沛之感，是十分具备戏剧性和可看性的，但手串女孩的命运戏剧性，就弱了许多。

二、熟悉的人设，弱爆的性格设定

其实吧，身负血海深仇的大女主设定，套路无非那么几种，来回来去用也无可厚非。

但所谓套路之下，其实也是能出新意的，这些新意从何而来，就是从男女主角的性格及人物情感关系而来。

但反观《锦绣南歌》的人物性格，男主嘛，隐忍工于心计，虽然比较脸谱化，但还说的过去。

不过我还是要遗憾的表示，秦昊的演技，在这部戏中，没有发挥出多少，感觉他不大适合这个角色。

至于女主，就更要深表遗憾了，女主真是没啥性格，甚至那种最容易表现的苦大仇深，都没有表现出来。

这和演技固然有关，但更多程度上还是戏没有给女主更多展示的空间，这可能是开场，过于注重打打打的一个原因吧。

其实，回头想想《大明风华》，孙若微那个角色。虽然她同样苦大仇深，但除此之外，她还有着俏皮，有着愤怒，有着犹豫，而这些情感都是通过开场女主所经历的一些列的事件表现出来的，所以就使得孙若微的那个角色比较立体有层次感。

遗憾的是，这些东西《锦绣南歌》的编剧导演没有表现出来。

如果能不是一上来就靠行刺强行提升节奏的话，而是能给筹谋刺杀多一些戏份，从而通过这些戏份来强化女主的性格，应该会比现在强很多。

说了一些不好的，但我也绝对不认为此剧一无是处，至少我觉得在武打场面上来讲，整体还是比较优秀的。

但某一点的突出，却掩盖不了《锦绣南歌》整个剧本的孱弱，而更让人心痛的是，这也正是大部分国剧的命门。

制片方可以花高价买Ip，花天价请演员，却不能去耐心的去完成一部稍能经得起推敲的剧本。

我不相信开场桥段和人物铺陈没有更好的解决办法，我想只是觉得不重要罢了。也是，如今的中国市场，什么时候把讲好一个故事当成第一要义了呢？

挺想把《锦绣南歌》和《大明风华》或者是其他同类型剧集做个详细对比的。

先往后再看看吧，尽我的绵薄之力，找到问题，解决问题吧。

当然，很多人仍旧可以说你是谁啊，用你在这多管闲事，我谁也不是，但还是想管管闲事，而且还是免费管管闲事！

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又看了下《锦绣南歌》觉得时至今日，可以初步给这部剧一个定义了。

怎么说呢，就两字，随意，如果非要三个字的话，就是太随意了。

即便是古偶，这随意的人物塑造，随意的情感关系搭建，随意的剧情设定，也真的有点说不过去了。

当然您也可以说，图个乐就行呗，要啥自行车。但我想说的是，苦涩的沙还是比较难以吞咽的，毕竟不是郑智化。

就好比三集女主去码头刺杀陆远，在船里莫名奇妙偶遇男主的戏份，我真想和女主说，都死这么多小伙伴了，你可长点心吧，别和他贫了，知道你心善，先把他打晕不成吗，人物关系不能这么尴尬的构建吧。

好了，以前一直都说，提出问题解决问题，问题提过了，今天就先来解决下，那就先重写下堪称刺杀界耻辱的初刺吧。

时间有点赶，今天就先不按剧本的格式来写吧，就重新构建下第一场刺杀的脉络吧。

重写的刺杀目地有三个，第一，突出女主智商及人设，第二，初步交代剧集人物关系，第三，让男女主角有一个初步勾连。

接下来进入正式剧情。

1、首先咱先说说这几方势力的目地，女主沈骊歌，她的初始目地就是弄死彭城王。

彭城王的目地就是先说自己有病装小白兔，等有机会的时候再干掉陆远。

陆远这哥们想上位，但觉得时机不成熟，也想渐渐摸清彭城王的底细，弄了彭城王。

2、所以，女主有智商的话，她肯定会知道，朝堂的矛盾，也就是彭城王与陆远的矛盾。

因此，女主想杀彭城王就得先得到陆远的信任。

开胃小菜的刺杀，不是杀彭城王，而是杀陆远。

地点就可以选在女主那大本营，女主组织如果有心机的话，就应该把自己的大本营弄成个风月场所，还是那种特别有名的。

3、陆远去女主大本营听曲，当然听的就是那什么送军行，然后陆远突然遭到黑衣人刺杀，危机之际，女主阴差阳错救下陆远。

陆远发现这姑娘不仅会跳舞，还精通医术，在经过一番背调后，陆远与骊歌达成交易，陆远要在寿诞之日将女主献给彭城王。

一是为了找人近身彭城王，看看他是否装病，二来万一日后有变，可以用女主精通医术这点，干掉彭城王。

4、女主因此就有机会进入王宫，之前夜探王宫可以不要，显得王宫的人太弱智了。

女主是独自进宫的，这更显悲壮，那个刺客还带一帮小弟呢，且凭女主的智商她也定然不会贸然行事。

寿诞当日，女主跳舞引得众人叫好，得到上前问话之际。女主借此机会，向彭城王暗示自己有陆远的把柄。

5、彭城王因此私下接近女主，女主由此获得近身彭城王之机。

现在女主真的可以学学荆轲，弄个图穷匕首现。

女主在向彭城王展示陆远罪证的时候，借机刺杀彭城王，然后再接学《英雄》那布帘刺杀段落，由此展开剧情。

我是觉得，其实刺杀的戏份观众真不苛求太过精密，只不过能通过此展现出各方势力，及男女主的智商就行。

而只有把正方和反方都当成有智商的人，戏才能好看，不然那么随意，难不成是剧中人傻，还是屏幕前人傻呢？

冲着一个个熟悉的面孔 想看 相信英剧能把老梗玩出新意 多cliché的题材 英国人拍出来气质就是不一样 比如bodyguard ....看完了 typical English style内敛深沉隐忍不浮夸 真的满屏英音夹法语听起来气质就不一样！但中规中矩吧没有特别惊艳 剧情稍微有点弱了 但结尾的处理不错 比较写实 妥协才是周全的做法合乎逻辑 不会像美剧一样个人英雄主义拨乱反正假大空 参考美剧24小时......会继续看第二季的 毕竟儿子儿媳还在 从Skins里脆弱废物蜕变成子承父业的硬汉特工啦

最起码造型没那么雷人。剧情算凑合，适合边玩手机边看的那种。非得凑够一百四十字。我的天啊。大概内容就机器人和一个女人穿越到过去学习武术，最后碰到的大Boss好像是外星人派来的，学习的是西洋拳法，主角还融合了历史和传统文化，最后练成了苏乞儿的降龙十八掌，跟外星人??同归于尽，没想到居然还有续集，估计还得在cctv6播放。这下凑够字了吧

看到“火王”二字，就一定会有见多识广的观众联想到漫画家游素兰的经典作品《火王》，这部作品一经问世就凭借其华丽唯美、神秘梦幻的甜美少女风吸引了大批读者，至今仍然是少女漫画中相当有影响力的超级IP。

而最近正在热播的软科幻都市剧《火王之千里同风》正是根据这部同名漫画改编而来，并且秉承了原著中建立的宏大世界观，实现了古代与现代之间的相互联结，男女主角均可打破时空禁锢，自由来去如风，可以说是堪比“遗世而独立，羽化而登仙”的理想人生境界了。

从《火王之破晓之战》到这部《火王之千里同风》，虽然在剧名上秉承了相似的热血风格，但是故事背景却一下从万古洪荒穿越到科技感满满的现代世界，一开始还真有点不适应。好在，熟悉的演员阵容还是让人看着看着就情不自禁入戏了，同时也自然而然搞懂了这一部的故事设定：

“大仁哥”陈柏霖这一次成为了心怀志向大有可为的科学家林烨，跟雷昊等一行小伙伴们创办了一家新能源科技公司，专攻能有效减少环境污染的环保新能源，可以说是相当应景了。毕竟，去年十月份联合国政府间气候变化专门委员会（IPCC）在韩国仁川发布的《全球升温1.5度特别报告》已经给人类的未来敲响了振聋发聩的警钟：全球升温需限于1.5度，否则二十二年以后世界将陷入危机。没想到《火王之破晓之战》中拯救整个星域免遭毁灭的火王，到了现代依旧是个心系地球的科学家英雄！

而在这个全新世界里，奉剑的名字变为童风，也有了一个记者的全新身份。为了更好驾驭这一干练的职场女性形象，景甜还剪去了自己的一头优雅长发，换上了一袭短发的俏皮造型。在一场新闻采访中，林烨和童风在命运的安排下，再次摩擦出了爱情的火花，并且决意共同为环保新能源事业贡献自己的力量，没想到半路杀出个林烨的故友狄昀，明里暗里给林烨的科研事业使坏，甚至还起了窃取科研成果的邪恶念头……感情线与爱情线双线并行，有冲突有悬念根本停不下来，不禁对林烨和童风这一世的感情结局越发期待了。

除了林烨与童风，雷昊和魏咏倩这对CP的画风更多了种出人意料的契合感。张逸杰饰演的雷昊是林烨的好哥们，和林烨一起在保护新能源的道路上并肩作战毫不退缩，既是学霸又是不折不扣的环保主义者，而赖雨濛饰演的魏咏倩则是古灵精怪的大明星，但二人的相处却丝毫没有违和感，甜甜的爱恋真是怎么看也看不厌。

电视剧《火王之千里同风》将职场、时尚以及软科幻等众多经典元素巧妙结合起来，再搭配上轻松欢快的主题插曲，真的是视觉与听觉的双重享受呀。甜虐恋爱与刺激商战穿插不停歇，看来不管是凡人还是神仙都免不了要对爱情上瘾呀。

“显而易见”的，”显而易见”这个词其实是《饥饿站台》这部电影的灵魂。 越是 “显而易见”（obvious），就越容易 “视若无睹”（ignorable）， 等于人们宣布放弃了细节、放弃了追问、放弃了思考、放弃了质疑，而接受一个眼前的现存秩序。

魔术师总是用 “显而易见” 来吸引观众，然后利用观众的 “视若无睹” 来移花接木。 这个吊诡的现象，不仅发生在电影内部，也发生在电影隐喻的现实中。

我昨天才看了这部电影，第一时间感觉没看懂，因此翻阅了数十篇影评。 令我感到吊诡的是，电影有一个最为 “显而易见” 的问题都被 “视若无睹” 了:

米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来？

我将先讨论这个问题，然后再讨论另外的几个话题：

• “显而易见” 的本质
• 垂直自我管理中心的本质
• 电影所隐喻的阶级社会
• 失败的救世策略
• 如何在 Hole 中实现真正的共赢
• 结局的那条 “message”，最终传递给了谁

先谈第一个问题：

米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来？

亚裔女米哈鲁， 她每个月初都从高处下降到低层，甚至超过200层。 她是怎么在低层生存下来，还保持体力的？

米哈鲁（Miharu ？看长相是东南亚裔？爱吃石锅拌饭是韩裔？看名字是日裔？） 如果只是专精吃人肉，也不见得要下那么深。 她每次最多也只随身携带一个装着血肉的小包袱而已。

【详细】

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我觉得这部电影一开始有点《使女的故事》的感觉。妇女在那个时候充当了生育的工具。人们孜孜不倦地“having sex just to born a boy”后来看到Mraia和鱼贩的爱情，Sophia和Jan的爱情，觉得好像又有点不一样。剧情跌宕起伏，看的时候觉得很揪心又出乎意料。最后我以为科内科斯会愤怒地寻出Sophia然后惩罚她，没想到他留下了财产给Maria，远走印度。我在别的影评里看到有人说他是“老好人”。可能是他老了，所以选择放手。

这部风靡一时的韩剧，也曾经在我的QQ空间、微博首页、微信朋友圈等各大社交软件首页刷屏，男女主角超养眼的颜值，还不错的演技再加上各种玛丽苏的剧情，备受欢迎。我当时也被各种朋友强烈安利去看剧，点开首页转发的各种亲吻壁咚的动图看了看，打消了追剧的念头。这部剧给我一种全是亲热戏没有什么剧情可言的感觉，反而让人反感，原谅我get不到它。

10月20日，知名演员岳华在加拿大病逝。

我看到大多报道给岳华贴的最主要的标签是“TVB资深艺人”。不少影迷剧迷怀念他时，多半也是提他在TVB剧集中出演过的一些让人印象深刻的角色。其实，在成为“TVB资深艺人”之前，岳华出演过一百多部电影，其中大部分是邵氏电影公司出品的。

不管是邵氏时代的电影明星岳华，还是TVB时代的“资深艺人”岳华，岳华都有着同一个老板——邵逸夫。岳华约半个世纪的演艺生涯中，约有百分之八十的时间是为邵氏公司服务的，他绝对是邵氏公司最重要的老臣之一。

1963年，岳华考入南国实验剧团第三期演员培训班。次年，岳华便参与了邵氏电影《血溅牡丹红》的拍摄，这是他出演的第一部影片。

很多影迷剧迷津津乐道TVB的艺员培训班培养了大量的天王巨星。其实，TVB艺员培训班培养演员的模式是照搬南国实验剧团的。南国实验剧团在60年代也培养了大量的电影明星，如李菁、岳华、罗烈、潘迎紫、郑佩佩、午马、狄龙等。

2007年，岳华从加拿大回港加盟TVB，此后将近五年的时间里，他出演了多部TVB剧集，其中，他出演的《突围行动》（2007）中的童展龙、《珠光宝气》（2008）中的贺峰、《巾帼枭雄》（2009）中的蒋乔、《巾帼枭雄之义海豪情》（2010）中的郑朗军等角色，都给观众留下了深刻的印象，他也因此成了TVB “资深艺人”或“老戏骨”的代表人物。

其实，岳华留给电影史的经典角色，并不亚于他留给TVB剧集的经典角色。

1966年，岳华跟邵氏电影公司签约为基本演员。很快，岳华便因为扮演《西游记》（1966）中的孙悟空成名。在《西游记》中，和岳华搭档出演唐僧的是后来的顶尖摄影师和情色电影大师何藩。

同年，一代武侠电影宗师胡金铨的武侠电影开山之作《大醉侠》横空出世，而出演“大醉侠”的正是岳华。岳华出演“大醉侠”时，只有23岁，却要演出一位隐世侠客的沧桑感和落魄感。这对于当时还比较稚嫩的他来说，实属不易。在胡金铨的调教下，岳华奉献了他的第一个银幕经典形象。

岳华的“大醉侠”不仅是中国武侠电影史上的经典形象，由于胡金铨及其电影美学声明远播——胡金铨是国际影坛上影响最大的华语电影导演之一，他的部分电影的修复版已经由EUREKA（尤里卡，英国）的MOC系列（大师系列）和CC（标准电影收藏，美国）发行蓝光光碟——“大醉侠”的银幕形象已经成为世界电影史上的经典形象。

作为对邵氏最忠诚的影星之一，岳华也是邵氏各大导演的爱将。

岳华一生中合作最多的电影导演是李翰祥，他出演李翰祥导演的作品约有14部。

李翰祥作为邵氏的股肱之臣，在60年代初曾出走台湾，自立门户。70年初，李翰祥回归邵氏，并以“风月片”重返商业巅峰。岳华出演了李翰祥导演的大部分“风月片”，在“风月场”中如鱼得水，时而风流倜傥，时而猥琐不端，留下了一段段的情色奇趣录。

都说“楚原-古龙-狄龙”是70年代风靡一时的“古龙电影”的“铁三角”，那么，如果要说“古龙电影”中演员的“铁三角”，我想应该是“狄龙-尔东升-岳华”。岳华，也是“古龙电影”中不可或缺的部分。

岳华与楚原合作的“古龙电影”主要有《流星蝴蝶剑》（1976）、《多情剑客无情剑》（1977）、《白玉老虎》（1977）、《楚留香》（1977）、《陆小凤之决战前后》（1981）等。其中，他在《流星蝴蝶剑》中出演的律香川，是他在“古龙电影”中最经典的角色。

此外，岳华还主演了楚原的惊世名作《爱奴》，该片据称华语电影史上的第一部表现同性恋的作品。在这部以女性为主的作品中，岳华在影片中的表现同样让人印象深刻。

在邵氏的电影明星中，岳华并不像狄龙、姜大卫、刘永、傅声、尔东升等人那样，能够稳坐男一号的位置，但他绝对是邵氏电影中能见度和辨识度最高的男星之一，他留下了太多让人难忘的电影角色。

《大醉侠》问世至今，是没有被翻拍过的（2002年的电视剧《大醉侠》与该片关系不大，借名而已），“大醉侠”岳华和“金燕子”郑佩佩，估计也没人取代得了——经典就是经典，它是不可复制的。

1979年，台湾导演张人杰拍了一部《糊涂大醉侠》，特意找岳华来主演。是的，岳华就是“大醉侠”的不二人选。可惜的是，《糊涂大醉侠》不过是部狗尾续貂之作，乏善可陈。

《流行蝴蝶剑》倒是被翻拍过很多次，最有名的是麦当杰导演的《新流星蝴蝶剑》（1993）。影片的主演可谓全明星阵容，梁朝伟、杨紫琼、王祖贤、林志颖、甄子丹、庹宗华、徐锦江、叶全真等，但它从剧作到美学到表演，还是颠覆不了1976年版《流星蝴蝶剑》的经典地位。岳华的律香川，同样是不可取代的。

岳华已逝，世间再无大醉侠！