保护与被保护，治愈与被治愈

严格地说副会长是金秘书的puppy love

因为他，她的童年才是明亮的

他为她挡住了黑暗，自己一个人默默承受

多年后重逢，发现她仍然是个明亮快乐的小姑娘，他真的非常开心。副会长是个心机男，7X24小时地使唤金秘书，让她没有时间和精力去接触别的适龄男性，内心深处希望她能认出自己。可是这个迟钝的姑娘工作能力满分，九年都没有能认出自己。现在她为了跟比别人结婚辞职，必须使用非常手段才能把她留下了

对于冲着看“男男感情戏”点开的妹子来说，失望的可能性是很大的，这不是一部拿同性题材做噱头的电影，尤其是最后的戏中戏，所有冲突带着悬念次第地爆发又戛然而止，实在太令人惊艳了。

这个时长偏短，所以我私心猜测删去了什么，前半也确实存在铺垫不足的问题，所以没有给满分。但对称性又做得十分完美，排戏对应公演，疏离对应纠缠，就连老戏骨与女主之间，也存在从相拥而眠到背对无言的对称。这种对称性的中心，也是全片尤为精彩的一组镜头，正是两段吻戏和中间的床戏（单纯为这个看的人估计也不少吧2333），第一次亲吻是情不自禁的骚动，夹杂的床戏是哀求的讨好与出离的冷漠，随即第二次亲吻，有打破禁忌的刺激，有真心假意错杂的纠缠，哥哥亲吻弟弟的耳后，这个位置非常微妙，因为这和前一幕在床上完全相反，是充满情欲的动作，而弟弟从推开到迎合，又是自己内心的一层挣扎。纯为了看deep kiss的话，大约就是激动激动激动然后就看过去了，甚至觉得这一幕是两个人互相勾引的出轨戏码，出轨固然是事实，但故事的核心不在于此，否则这个剧本真是俗得可以。

第一个层面的故事，就是话剧《Unchain》的故事，一个出于爱而不得演变为杀人案件的可怕故事。这个话剧的情节巧妙地又套回了整部电影的故事，只在一个微妙的细节，即杀人与否，留下不同暗示戏剧与现实的界限。一开始两人的无法磨合，到最后分不清现实与戏剧（哥哥下意识喊妻子的名字）。但身为观众，总在旁观。

第二个层面的故事，是现实与爱情的“体验派”演技，为了演戏揣摩角色而强行爱上一个人，这里头有多少真心？又算不算“出轨”？戏剧之后是各自离开舞台也离开爱情，还是藕断丝连各留情思？

第三个层面的故事，是过去与未来、时间与人心的纠杂，弟弟对哥哥说：“我是完美的singer了，而你只是walter。”但他是否也想过，过去的哥哥也可能有过这样完美的角色？这一个角色，仅仅是他踏入演艺的开始，却已经是哥哥这样的老戏骨驾轻就熟手到擒来的。但巧合的是，正因为老方法派遇上了新方法派，哥哥绕进去了，心力交瘁，而弟弟尚在徘徊，回头想想不过一笑。

意外地看到很多“互相勾引”的解读。补充一段：

其实话剧演员这个身份的设置是不容忽视的，是演员所以要表现出角色的状态，所以要为此去“体验”、找感觉，弟弟对哥哥的试探和接近都是他把自己绕进去的结果，毕竟那个话剧是爱到变态去杀人的状况，他想做好，所以去努力了解哥哥。发ins向全世界告白的时候，他以为自己和哥哥真的在谈恋爱，试图在发布会趁机任性大胆地公开出柜，但这对于明明是“直男”却因为入戏而对他心动的哥哥来说还是太难了，所以走向发布会现场之前，他掰开弟弟的手，却又像是要拥抱他一样地摸了摸他的脖子，而后在记者面前强调了一遍是为了体验角色才做的，其实是双向的暗示，既给弟弟听也给自己听。巧的是正因为哥哥的拒绝，弟弟真的走进了那个角色里，把不能得到爱的痛苦转移到了嫂子身上，正儿八经变成了想杀害clare的singer，他说自己是完美的singer，我认为不是因为他爱上walter，成就singer的还有一个关键因素就是这个女性角色。

几个细节也很值得玩味，细节基本都放在了女主角这个有点“悲苦”的角色上了。

1 哥哥对熙媛前后态度的变化，从进门就抱（那个画室又成为他和另一位男主偷情的地方，真刺激…），到后来渐渐无话，但这不是他们的婚姻危机而只是哥哥在入戏，几处台词可以见出“方法派”演技的狠毒，一个是熙媛来送饭，哥哥却不想看到她，入戏之后再见到真正的爱人让他陷入非常狂躁的内心撕扯。还有几处，熙媛求爱时说不要推开我，我已经在悬崖边；以及在海边吵架，妻子说每次有作品你都要这样，到底要我怎么办。可见他每一次入戏都让这个女人感到深刻的不安，而“秘密基地”这种纪念意义极强的地点显然是摧毁她的最后一根稻草，她非常害怕宰夏真的爱上了这个年轻人，才会通知了经纪公司来“捉奸”。

2 记录体验角色方法的笔记本是一片空白。我看到两种理解，一种是那本笔记是一直都在，哥哥宣称在体验角色，其实只是每次都全情投入角色；另一种是之前每次都有认真的笔记，唯独这次一片空白真正入戏。我个人倾向于第一种，熙媛因为发觉宰夏有真正出轨的危机时才忍不住翻开，其实她一直知道这本本子的存在，以为里头有什么秘密，翻开才终于发现，老戏骨不是什么神，他能演好作品只不过真的去活成那个人而已。

3 弟弟背下的书和唱的歌。因为小鲜肉设定的交代不足，只能知道原来是偶像组合的rapper，遭遇了事故隐退了一段时间，也因为这样对舞台乃至灯光留下了心理阴影。他唱的歌（演员自己创作的词）里，提到“曾经冰冷的心逐渐融化”，这样一首近乎告白的歌曲，背后的含义其实很清楚。而他背下的句子是，演戏就是像人物一样生活。这也就是哥哥方法派演技的核心。这一句意味着他已经开始步上后尘走入这种可怕的体验派了。所以一开始我以为铺垫不足的，其实已经有这样模糊但明确的交代。

4 弟弟与嫂子的几次交锋。几次熙媛盯着弟弟看的镜头都能看出她很不安，而弟弟好奇两人的爱情故事的桥段和拉她拍照的桥段，带有一种“小三”挑衅的姿态。排戏的镜头，弟弟把她绑住，说出“我讨厌小孩和狗，总是无条件地得到人们的爱，世上的爱总是有总量的。”，这时已经在向她暗示，“我很嫉妒你获得了他的爱”。而后弟弟偷偷潜入屋中打乱书房暗示自己的存在，已经走火入魔地融入了角色，又或许是真心实意地爱上了哥哥。

5 几样道具。玄关的雕塑：本来是小两口的小小默契，最终被弟弟打坏。断指：想永远地牵着手所以割断的手指，但这个道具被弟弟留在了后台没有带走，哥哥俯身想捡，又最终放弃，暗示两人最终就将感情留在了戏剧。相连的吊索：原本只是一个道具，在弟弟没有扣上安全锁的一瞬间我冷汗都下来了，他是真的要豁出去啊，但最后自己说出你只是为了自己来救我这样的台词时，他也总算在彻底疯狂之后清醒过来。

6 镜头角度的设计。话剧舞台上镜头始终在一个侧面的角度，营造一种旁观的观感。驾车出游时的后座视角，偷窥的氛围与弟弟ins暴露行程呼应。第一次吻戏，熙媛发现之后一个短暂的后背视角的镜头，随即第二次吻戏前哥哥牵着弟弟跑掉是镜头从家中的阳台俯拍，与第一次相呼应，暗示她可能看到了这一幕。公演前两人的对话，对着镜子进行，各自看着对方的幻影说话。

7 选角。小鲜肉的选角太妙了，声音都和设定一样天真清澈，台词能力让人鸡皮疙瘩一地（颤颤巍巍喊哥的时候真是qwq），更惊艳的是还真的会唱歌，查了百科发现是刚出道两年的新人演员啊（Orz 膝盖送给小哥哥）。老戏骨也是，两个演员的演技都太厉害了，最后的戏中戏相当于一个人演两个角色，扮演walter的宰夏和扮演singer的英佑，一边完美出演角色一边还要“出戏”，看得人非常过瘾。

补充一点关于片名：

方法派演技说导演探讨的核心，这种演技的具体操作就是，以自己的情感、经历调动情绪去融入人物，跟体验派有细微的不同。所以一个比较“毁”的猜想是，哥哥每一次都入戏是把对女主的感情调动出来。（果然熙媛的角色是一个关键点…）

总的来说，片长有点短，但容量巨大，可以作为电影艺术来解读，希望观众不要只冲着kiss scene来看23333

最后贴一段歌词，写的真的很好。

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讲真，这个脏脏男在我屋里点燃第一支香烟时，就会连人带箱扔出去。更别提她腾出自己家给脏脏文艺男带女人回家乱搞，自个儿在路边长椅上挨冻消磨时间(用女主的话说“自己像只流浪狗”)。哦不，压根儿不会把家租给外人。还有拄拐杖在厨房给文艺男做饭，自己垫两千块给他买钢琴等无语桥段。最后还和这男的交往了… 嗯，锁死祝福，瑞思拜。

三星，一星给IP。大概是吸收了平成末动画片无病呻吟的瘴气，本来有味道的故事，也变得毫无张力，和不知所云起来。

安利过很多次，其中一位同学看过很多电影，他看03版的时候，从来都能猜到每一集后半的结局。的确，奇诺的剧情并不能说是惊艳和跌宕起伏的，但是初代动画里面的灰色调与精心经营的节奏，给人一种很平静深刻的观感，也许这就是叙事的艺术吧。

新版的确有鲜艳的色彩，精致的作画，可是这么精致的画面里，这一部作品却显得迷失。精致从来只是手段而不是追求。太多不知所谓的镜头和段子。讲师匠和她搭档那一集，可能是想表现一点昆汀式喜剧风格（我瞎猜的），使得这一集在全片中显得有点突兀，完全没有照顾这个作品的基调，王子的几集和最后的打绵羊，也显得略微平铺直叙。至于有点失望的莫过于重制的大人国，新时代画风里面可爱了很多倍的小奇诺，没有唱《卡农》，没有跟初代奇诺展现太多的羁绊，比起老版的动画，这一集在角色关系的表现上简直是云泥之别。

角色上，可谓每一个角色描写都充满了这个年代令人喜欢的元素，可是这样使得每一个角色的纯粹性都大打折扣了。这个年代的动画片里面再也没有真正意义的丑角，可能有人说这是为了展现多面性，可是不得不说，大部分动画在这一点上都有点弄巧成拙。新的画风并没有带给我们太多，可是缺失的东西太明显了，不过我还是希望奇诺会有新的动画作品的，这部作品从来都值得被欣赏。

《鬼娃回魂》（2019）新版相对于老板，恐怖来源不再是诅咒，而是对人工智能（AI）前景的担忧，通过对AI担忧，深层次的表达对科技的恐惧。影片诠释一个新的“生命”在错误的引导方式下，一步步的演变成“杀人机器”。同理，也侧面表达了孩童时期成长经历，对一个人的心智形成尤为重要。观后感：《复仇者联盟：奥创纪元》中的“奥创”说过：“你想保护世界，却又不想改变世界。”

在吃了一袋面包、半个哈密瓜、一包坚果、两杯酸奶，强忍着困意终于看完后，我打开豆瓣评分一看……6.9

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实在是意难平，遂激情敲字

场灯亮起时，我不适应地闭了闭眼，光照在眼睑上，刺刺得微疼，恰如我揪了两个小时乍然放松的，微疼的心。《无名》——2023年春节档看的第一场电影，三年来再一次走进影院选择的第一部电影，看完立刻订好下一场票打算二刷、三刷的电影。程耳导演，不愧是你。看惯了近在咫尺的手机小屏，再次直面院线大银幕，即使只是最普通的2D音效，赋有程耳导演个人风格的构图美学、每一帧定格下来都堪称顶级大片的画面，也在短短的128分钟里给予我极其强烈的身心冲击，以致落笔时依然无法平静。画面、音效、配乐，人物眼神、表情、台词、动作，都化作程耳导演手中的颜料，借由剪辑之笔，在我眼前再现了上世纪40年代的上海浮世绘。在这篇程耳写就的故事里，个人与家国、侵略与信仰、诱惑与坚守……都隐藏在微妙的眼神、细微的表情、隐晦的言语、激烈的对决中，等待着观众自行解读。两个小时，冲击最强烈的当然是何先生（梁朝伟饰）与叶先生（王一博饰）的搏命对决。即使已在预告片中看过多次，也绝没有现场身临其境般紧张到几近窒息。据说这场戏足足拍了九天，而脱离剧透之外，程耳导演的《无名》给我最深刻的感受一言可蔽之：等。故事里的人在等，等一个结局。写故事的人在等，等适合的演员来赋予人物生命。拍故事的人在等，等适宜的天光、等符合的道具、等演员调整好情绪状态……看故事的人在等，等下一场，等下一个故事……

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2017-6-28

个人自用 非影评

刘德华 叶孤城 平南王 平南王私生子 天外飞仙

赵薇 飞凤公主 爱上了叶孤城

张家辉 大内密探龙龙九 龙龙九很花心 有很多情人

大盗盗了玉玺 落到叶孤城手里 叶孤城物归原主

大盗带领4个女弟子假扮客栈老板和伙计 龙龙九喝下毒酒 并且喷出来 大盗与龙龙九战在一起 西门吹雪前来 大盗用女弟子做挡箭牌 死了三个女弟子 大盗被杀 一个女弟子杨恭如受伤 被西门吹雪救走 西门吹雪是做老婆饼的

叶孤城来到皇城 在墙上写下与西门吹雪决战 皇上同意在皇宫比武 皇上发下8面金牌 让龙龙九负责谁可以凭金牌来观战

太监刘通与叶孤城串通 被一人发现 杀了他 但是有三个泥塑 一个是刘通 刘通假死 一个泥塑无脸 龙龙九查案

叶孤城与唐家三少谈判 杀了一人 自己被毒针所伤 其实都是假象

决战时刻 唐家一人假扮了叶孤城 结果被兄弟毒针所伤 露出是假的叶孤城 真正的叶孤城来到皇帝面前要求其退位 自己做皇帝 龙龙九前来 其实叶孤城早已露出破绽 因为真正的玉玺缺了一角 而叶孤城给的玉玺完美无瑕

叶孤城要求仍然与西门吹雪决斗 被西门吹雪刺中一剑 叶孤城走向皇位 大内禁止 西门吹雪说谁敢过来杀 叶孤城在王位上亲了公主后死去

　　看了一阵子明白，原来又是明成皇后的故事，也是对于韩国历史上最后也是惟一的皇后（这是韩国历史剧翻译要注意的，经常弄不清王和皇。当然在其他国家的历史上也是如此），又是“壮烈”死在日本侵略者手中，那还不大书特书。

　　不过此片表现的似乎是不太光明的历史，按我们常说就是野史。闵慈英即明成皇后竟然与一个无名的侍卫之间的私情，并且似乎不是“柏拉图式”的，怎么韩国人不讲政治正确了。按东方传统观念，这样一个女人哪怕是普通女人，也是死不足惜的。而在此片中则成了惟美的爱情，当然这种爱情也是在家国历史的背景之上的，所以不管是明成皇后还是无名到是死得其所了。

男女主选角挺好的，特别喜欢女主那怼人的气质，简直就是吴佳怡姐姐的本色出演哈哈，就是服装和剧情有点那个，女主一开始的服装太丑了，而且也很现代化，剧情也有点出人意料，并且女主的配音太怪了，原声比配音好多了，要怪就怪导演奇葩吧，安排不妥当????。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。.........。..。。。。。。。。

最近看了幾部期待已久的電影，可惜都呈現了雷聲大雨點小的狀態，不如想像中好看。反倒是之前不曾期待的國片『聽說』，竟出乎意料之外的好看，劇情簡單流暢，沒有大卡司，也沒有大製作，更不賣弄拍攝技巧，就是單純的說好一個故事。這感覺就像最近常聽的一張CD，名不見經傳的馬來西亞女孩季小薇（Zee Avi），用她純真自然的歌聲和美好的音樂態度，吸引世界各地的樂迷，沒有人認識她，但她的音樂已說明了一切。讓音樂回歸音樂本質，讓電影回到電影最初，於是，我也找到了最初的感動！【「聾人」與「聽人」，其實沒什麼差別】『聽說』雖然是為了宣傳台北聽障奧運拍的電影，電影主題也緊緊圍繞著「愛情」與「夢想」。然而，電影並未將重點擺在「聽人」與「聾人」之別，反倒強調一切差異可能來自一般人的自以為是的解讀：天闊（彭于晏飾）和秧秧（陳意涵）在小吃店，秧秧當著老板面數著今天賺來的銅板，天闊不等秧秧數完，即掏出紙鈔付錢。事後，秧秧生氣，認為天闊看不起她賺的錢，怕她在別人面前數銅板丟臉。天闊開玩笑地說：誰會為了「銅板」和「紙鈔」生氣？這句玩笑話也間接隱喻了「聾人」與「聽人」其實沒什麼不同，可是，人們看待的眼光還是有所差異，“等不及”背後的意識就是：你跟我們”不一樣”。秧秧為了讓姊姊（陳妍希）在四年一度的聽障奧運有更好的表現，肩負起照顧姊姊的重責大任，整天拚命打工，把所有的時間都用在姊姊身上，不戀愛，也沒有自我。看在姊姊眼裡，秧秧的付出全是犧牲，她不想要這種心酸的幸福，她希望秧秧有自己的夢想，自己的人生；因為，愛不是緊緊束縛對方，而是好好照顧自己，讓對方自由。我很喜歡姊姊積極的人生態度，“聽不見”的缺陷，反而讓她比一般人更努力，努力證明自己也有實現夢想的力量，她喜歡妹妹的陪伴，卻不自私地將妹妹佔為己有，她渴望妹妹也有如水鳥般寬闊的人生。所以，「聾人」與「聽人」其實沒什麼差別，一樣有夢想，一樣渴望愛情，一樣想靠自己的能力好好生活，真正產生差異的，仍是人們的心態。【一陣微風吹過，青春綻放了】電影中最美妙的部分，莫過於彭于晏和陳意涵“兩小無猜式”的愛情。彭于晏深具喜感，舉手投足盡是笑點，實在很適合這類陽光男孩的角色，把妹招術雖然沒啥創意，卻也誠意十足，扮成一棵樹的點子實在幼稚，看了卻讓人忍不住哈哈大笑！MSN上自言自語這招也很絕：“不管妳理不理我，我想妳理我了，我就好過了。”很久沒看到這種兩小無猜式的傻氣愛情了，感覺像是一陣微風吹過，如此甜美，連心酸也不完全苦澀，“就是很喜歡妳，想和妳在一起”原來才是最動人的情話。陳意涵在電影裡的確是無敵美少女，青春可愛，努力向上，眉宇間偶然出現的淡淡憂愁，仍帶著一抹光亮。她和彭于晏有一大半的對手戲都是比手語，我很喜歡兩人生動的演出，沒有聲音，靈活的表情與肢體動作，代替語言傳達了深刻的情緒。陳意涵也演得非常好，不說話，依然能精準掌握各種情緒，感覺比『痞子英雄』更能深入人心。以前覺得她的聲音有點吵，靜下來，反而看到更多，體會更深。我最喜歡的一場戲，也是無聲的戲：姊姊半醉的狀態回家和秧秧的對手戲，姊妹倆皆比手語，所有複雜的情緒都是因為愛：因為愛，想為對方犧牲；因為愛，不想成為對方的負擔；也因為愛，她們用心理解了彼此。真情流露，不需一言一語，這一刻，無聲的力量超越一切言語，寬闊了彼此的世界。我在想，有時候我們也許太依賴聲音了，事實上，真正的感受唯有心能領會。長久以來，我一直把聲音當成心底的一種安全感，一天沒聽音樂，一天沒說上一句話，就感覺有些不對勁。看完電影之後，我突然很想找一天，一個人，關上音樂，關上耳朵，關上所有悅耳與吵雜的聲音，只打開心，在全然靜默的氛圍中與自己安然相處，如果能因此不再恐懼，我才能真正感受到無聲的力量，來自於自己，而不是別人。『聽說』是一部令人舒服的電影，沒有太沉重或令人費解的國片情節（結），故事簡單，敘事生動，感覺就像是走在晴日午後，一陣微風輕吹而過，一併吹走了壓在心上的紛紛擾擾，逐漸衰老的靈魂，瞬間年輕了起來，發現其實自己還沒老，那安靜動人的無聲力量，彷彿在告訴我：剛睡醒的青春，將要再度綻放…………

这两天在看搜狐视频新上的《我爱你》，有一点吃惊。

剧中所有人物给我的感觉就是“普通”，包括帅到我心坎上的周陆啦，竟也莫名变得平易近人。

再看两集觉出了此剧的不同魅力，我们被市面上种种“甜剧”“爽剧”荼毒已久，《我爱你》完全撇掉齁鼻的糖精爱情和金手指的开挂人生，尝试着讲述一个当下氛围的都市情感故事。

讲一个我喜欢上此剧的场景：

女主在图书馆看男主头挨头给其他女生看稿，当场吃醋撒泼，男主也不惯着她，收东西立马掉头就走，两人在外头吵架，女主责问男主为什么不在宿舍楼下等她，男主说我都等你半个小时还没下来。

女主说：“我是你女朋友啊。”

男主界限分明，说：“女朋友也管不着我。”

女主自知理亏，撒娇着扁起嘴：“那你也不用那么大声吧。”

男主愣一下，有点内疚，嘟嘟囔囔地：“是你先大声的。”

女主见好就收，垂下眼，拿出一个护耳给男主戴上，原来她是见他耳朵生冻疮，特意跑去为他买的。两个年轻人相视一笑，男主宠溺地骂了句神精病，二人抱作一团。

哎，多可爱，多真实的年轻人的爱情，嫉妒、不耐烦、委屈、妥协、健忘、天真、欲望、计较。

人本来就复杂，情感也是多面，在众多悬浮不着调的都市剧里看到这样一个气质独特的电视剧，非常惊喜，期待这个12集的短剧接下来的表现。

为战而生的孤胆“英雄”- 邱吉尔

由HBO和BBC联合拍摄的 Into the Storm 不惧风暴。片名当然是指英国一头闯入欧战风暴中，措手不及，步步退却。在敦刻尔克之后，英吉利海峡被德军突破，已是明确的威胁。当时英国失败情绪弥漫、有人建议和希特勒谈判媾和。

此时此刻，过去一直因为“好战、酗酒、傲慢欺人”而不受待见的邱吉尔，那个叼着雪茄斜着眼的男人，傲慢，偏执而且极度狂热，不招人喜欢的丘吉尔，瞬间成了英国最需要的领袖，他的坚强意志，对胜利的信心，在说服同僚和赢得盟友上起到的关键作用，正如剧中的罗斯福所说“他也许惹人烦，但绝对是个斗士”。他凭窗远眺的样子，像一头狮子巡视着他的领地。

1940年，六十五岁的温斯顿·邱吉尔才最后出任首相这一职务。邱吉尔带领英国打赢了二战，然而欧战胜利日(VE Day)才两个月，英国人就把邱吉尔领导的保守党选了下去，担任二战后第一任首相的是战时的副首相、工党领袖艾德礼。

一个带领全国打退法西斯的民族英雄，却在迫切希望连任的情况下在大选中败北，不得不离开唐宁街10号。这是英国人的历史，却是中国人的神话。一旦赢得了和平，杰出的战时领袖受到排斥的现象并不鲜见。戴高乐也是这样。成功的军人政治家华盛顿，惠灵顿和艾森豪威尔则属例外。

战时通常需要这样一个相对强悍的领袖，而和平稳定时期却更需要一位自由派精耕细作。战后的英国，显然经济的重建和复苏更为紧迫。战时的副首相艾德礼虽然没有什么战争史上的耀眼功勋，但是其推行的政策却带领英国走上了福利国家的道路。后来福利国家的道路走不下去，才有了铁娘子。

电影中的邱吉尔，在二战中坚定执著乐观自信，在二战后等待大选结果时则是暴躁而固执，最后不得不面对现实。

丘吉尔是个业余画家，无独有偶，他的对手希特勒也是个绘画领域的二流画家。就象爱因斯坦一样，邱吉尔在早年也是一个众所周知的平庸的学生。他进入在桑赫斯特的英国西点军校，成为一名骑兵士官生。他很喜爱他的军事训练，他的学业程度表明：他以全班最优异的成绩毕业。

演邱吉尔的爱尔兰演员 Brendan Gleeson获得艾美奖，最佳男主角奖，这部片子同时还获得这个类别最佳配乐奖。

家中有部六七年高龄的iPad，里面都是许久没更新，大部分功能停用的旧版本app，其中优酷，首页停留在几年前的推送，视频评论区停用，但通过搜索还能正常搜到并无广播放视频，我搜索我仅知的几部影视剧，浏览筛选着评价解说视频，由此打开了新世界的大门。小片片说大片的快嘴搞笑解说，大聪看电影的影评，猴姆独家的预告片资源，即使如今已经少有关注，但不得不说我对影视剧的热爱是自这几个账号的视频开启。

那年冬季，就是与这部剧集第一次交集的时候。在各个视频的安利下，“漫威超级英雄”，“网飞新剧”，“第三季封神”，就是它给我直观的第一印象，这对于刚刚关注MCU，处于对超英“热恋期”的我来说，无疑充满了诱惑。偶然在优酷上的搜索也让我惊奇地发现竟然有人上传了前四集的资源。我立刻感受到这部剧作的优秀质量足以甩开已经让我惊叹折服的大部分MCU作品，一部剧，让我感受到了久违的看诺兰版蝙蝠侠时的震撼，那样广阔的宏大壮丽，而又黑暗阴沉。那些剧情给我的印象太深了，第二集马特只身闯虎穴救孩子的长镜头打斗，第四集金并褪下前几集与凡妮莎在一起时的优雅克制，暴怒地把俄罗斯黑帮头领活活打成浆的场面让我第一次见识到这个反派的可怕。刚好四集，主要角色全部登场，留下无尽悬念萦绕。当然好奇心有，但不疯狂，对于基本是刚刚接触网络，尚未获知如何找资源，同时处在初中繁重的课业，上网行为还要躲避爸妈的我来说，追剧这一行为还是太奢侈了，不如在点播电视上每周末舒舒服服地看一部漫威大片来的方便。没想到，重拾这部剧已经是四年后。

四年过去了，我见证了复联四MCU的顶峰，我依然记得国内领先全球上映那天，由于要上学无法看首映，但偷了iPad窝在房间里熬夜刷新评论也依旧让我兴奋万分的感觉。然后再是疫情，漫威渐渐远离中国影院；见证DCEU的绝唱，粉丝努力下竟然真的被放出的导剪版正联，我心目中的又一部超英神作；再是MCU影视双线发展，起初也有旺达幻视这样的精品，却渐渐走向下滑平庸。我也莫名其妙成了大学生，不得不面临未来（虽然仍想逃避），学期中看完第二季，虽然剧情略崩，但久违的片头曲响起的时候，仍能甚至给我带来一种神圣感。直至现在回家打开第三季，真的有一种感觉，老朋友，终于见到你了。

第三季，只能说，无愧于神作。剧情走向，人物刻画，都是三季最佳。

先说金并，第一季出场的他已然拥有一个庞大的犯罪帝国，在明在暗逐渐扫除其他势力，慢慢走向整个纽约的顶点。展现他在高点呼风唤雨的威力。在被拉下马锒铛入狱后，第二季潜心蛰伏，在一个类似独立小社会的监狱里，从被欺压的新人到统治地位的头，其走向高处的爬升手段初显。终于第三季，便是一个完整的、蓄谋已久的局。从纳迪姆和德克斯两个视角切入，见证金并从一个可怜无助向FBI求援，任人摆布的囚犯（表象），到反手掌控FBI使之成为听命于自己的部门的重回顶峰的犯罪皇帝。他有着近乎无敌的身体和完美的心计、手段，但怎奈有那个唯一的弱点，让他感受到幸福和爱的凡妮莎。记得纳迪姆的最后的抵命一膊，如果不是凡妮莎那无法抗拒的提议，金并早已轻松一着破解，让所有悲情的努力都毫无意义。然而就是那一个错误决定，取走性命这个对金并稀松平常的小决定，让纳迪姆如愿而死，最后葬送了金并的一切。而这点破绽反而又给金并带来了更多角色塑造上的魅力，让观众看到了这不只是像机器一样精密的犯罪天才，也是一个从小受到创伤、渴望爱与温暖的，人。这把他从一个无论如何强大都依然是单纯反派的角色，又拔高到了一个类似“枭雄”的地位。虽然剧中有种任何人都可能突然曝出受其胁迫被其控制的大反派开挂的感觉，但本剧对其其拉拢德克斯的全过程展现也让这一感觉合理化了不少。

本剧相比第二季的一大重要提升，便是对配角包括相关势力的塑造。对标艾丽卡，棍叟，真纯会，手合会和德克斯，纳迪姆，FBI，金并集团，前者的塑造和设定一样含糊不清，故弄玄虚，来历、目的、能力、后果全在谜语人一般的几句交代中敷衍了事，故事宏大到超越现实的玄幻世界，要撑起这样的设定非复联级别的预算、规划不可；后者则将目光聚焦在纽约，在地狱厨房，讲好了一个现实的黑帮、犯罪与法律、正义对抗的“小”故事。纳迪姆充满正义，努力照顾家庭负担，奋力履职打击犯罪，陷入高明的算计，被胁迫为恶，最后又以命救赎；德克斯有悲惨的童年，脆弱心理游走在边缘，渴望帮助，最后因高超的技能被利用，坠向深渊，最后证明向善希望未泯，也只能终于你死我活的搏斗，瘫在地上那句I can't move.编剧发挥了剧集的长处，完整地从头塑造了两个配角的心路历程、行为选择，放置在现实世界中存在的、让观众本就有初步印象的几方势力的对弈中。让整个故事顿时明确、明朗起来。

没想到凯伦佩吉的形象在这一季又有了拓展，她的早年故事有些突兀地在第十集近乎一整集展现。这段剧情对于夜魔侠和金并的博弈来说确实有些冗杂，却又丰富了佩吉的形象，她有不堪回首的往事，她有痛苦的挣扎，结合前两季的剧情让观众看到了佩吉的明显成长，而且在电视剧的形式下也大大消缓了插入补充剧情不当之感。至于福吉倒是没有太大补充变化，倒是在本季接过第二季马特的棒，成了苦口婆心坚持劝说相信法律的那个人，这也算是一处妙笔。一方面马特抛弃这一想法符合其心路历程，另一方面也让义愤填膺的冲动观众们的不满从剧集需要极力维护塑造的中心主角身上转移，而这种显得“愚蠢”的想法由从始至终是法律工作者、此前仗义的哥们、无畏的律师形象塑造得极佳的普通人福吉所坚持也显得更合理一些。倒是福吉的女友玛茜在作为伴侣提供安慰之余在本季提供了让福吉竞选地检官这个在全剧都发挥重要作用的主意，让她第一季初登场咄咄逼人，代表大公司刁难的负面形象得到基本扭转。

再有就是剩下的角色，地检官陶瓦在上季作为副手时就正义感初显，本季也就合理地成为了扳倒菲斯克的关键人物；布莱克警官，从第一季第一季拒收福吉贿礼开始就一直保持了正义凛然有担当有责任心的形象。包括神父，这些角色形象的维持，也对剧集质量的维持起了重要作用。

回顾三季，每季前中期部分一集的末尾都有一个精彩绝伦又各有特色的打戏长镜头。第一季特点是在绿色灯光下营造出显得有些诡异隐秘的环境，让初登场不久的夜魔侠自近而远走去，镜头基本固定在一个位置，只有拉近拉远，让观众处在走廊另一侧始终保持差不多的距离遥望夜魔侠的搏斗。进入房间，出来，进入房间，出来，差不多半数时间只能听到打击音效，没有直观画面的侧面描写反而能给富有想象力的人脑带来更大的震撼。既让初登场人物塑造尚不完全的夜魔侠保留一些神秘感，也对其能力进行了充分展示。第二季带领昏迷的惩罚者逃生，便是直观的肉搏展示，为增加新鲜感，在平面以外再加上的立体空间的z轴，让人物移动轨迹除了前后左右再增加了大部分打戏没有的上下，在封闭的大楼内，源源不断的敌人从任何方向冲过来，单次数量不多，却必须逐个放倒，不至于显得像砍瓜切菜，突出一个艰难，配合长镜头，显得格外出彩。第三季是在我心目中的最佳，需要打倒的敌人数量不再那么众多，但“被金并控制的监狱”这一事实便让场景比前两季更危险，再加上囚犯在囚室里叫喊，灯光明暗闪烁，烟雾弹迷糊视线，紧张刺激之感油然而生。最重要的是中间插入了息息相关的剧情，让前后的打戏都有了“寻找目标”和“完成目标，进行逃离”的任务感。再加上最后仍未结束，逃生的出租车也仍不安全，猝然结尾，本集封神。

最后一集稍有瑕疵。比如，舌战完虐佩吉，金并的第一帮手菲利克斯曼宁怎就落入夜魔侠之手导致供出重要信息；被残忍杀害的朱莉的尸体怎么多日不处理仍然完好保存，最后的大战有长镜头的珠玉在先，也显得太过简陋仓促了（和第一季一样）。但是，瑕不掩瑜，最后也给了一个很好的收尾，尘埃落定，金并作下承诺再次入狱，靶眼留下悬念。在没了续作的情况下倒也成了尚可的大结局（实在不看好迪士尼的重启）。

但设想一下如真有下一季（网飞版），金并作为基本不能更改的宿敌，只能再次使其通过阴谋手段再次出狱，那么则不可避免与第三季套路重合，使观众产生不同程度的厌倦，编剧真的有能力写出比前作更精彩的相同模版故事？抑或更上一层，打破套路，保留反派的同时找到新方向？如此想来，像这样止步于封神的巅峰或许也是不错的结局。

好吧还是很遗憾～

11月观影指南的时候，我就说过，本月很期待《门锁》，

一方面，我想看看国产电影翻拍惊悚片，会有怎样的本土化改编；

另一方面，女性安全确实日益成为全民关注的社会问题；

如果通过这样一部电影，能让更多人关注女性安全，也算是功德一件。

可是看完电影，我却想说：

本以为是关注女性安全，实际却是消费女性焦虑！

《门锁》：我以为是关注女性安全，实际是消费女性焦虑！_腾讯视频

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