易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑；易南柯桥底时候是北刀的哥哥，12集15分42秒 把自己说成北刀的弟弟了！神逻辑

不知道小时候每个人是不是有这样的梦想，在蛋糕店或者玩具店找个角落藏起来，等下班后，痛痛快快的吃一顿蛋糕或者痛痛快快的玩一次玩具。或者是发个狠：长大有钱了一定把冰淇淋或者冰棍什么的吃个够，结果长大了你还会有这种想法么？香港贺岁片感觉也是如此，90年代的贺岁片，家有喜事，花田喜事，八星报喜这类片子和如今的六福喜事又有什么区别呢？当年我们眼界狭窄，网络又不发达，更多的港片是通过录像带来看到的，看到一些搞笑的桥段，哈哈大笑，可如今呢，各种网络段子使我们的笑点大大降低，港片又是十几年不变的风格，所以当港片离开录像厅进入大荧幕的时候，我们已经不爱看香港贺岁片了。

编剧和导演埋了很多前后呼应的梗，要不是二刷，很难发现，太考验观察力了。

于铭很早就跟赵漫儿说过，自己喜欢的偶像是科比，还说了科比的生日，这里跟30岁的赵漫儿破解了于铭的电脑密码，用的就是科比的生日，对应上了。卖地瓜的奶奶，说自己的孙女刚转来附近的学校读书，原来她是转学生王冉的奶奶。

小卖部的大爷，穿的那件“不要拆我班”的T恤，背面是同学们写给方老师话，暗示了方老师已经跟大爷在一起了，所以才知道赵漫儿有两条感情线。

金宇浩说要帮赵漫儿拿回被没收的MP3，但赵漫儿说自己已经不需要了，跟这部剧开头的赵漫儿收到多年之前的MP3呼应，也就解释了为什么赵漫儿后来没再跟平行时空的自己对话。赵漫儿看的剧本，是《红瓦与鱼》，《听见我的声音》这部剧，最开始的名字就叫《红瓦与鱼》。

爱上太空女神。没想到这是塞尔维亚的电影以为是三级片才下的，结果还是有情节的，但节奏太慢。就是把机器人通过情感改造成人的故事。没什么脱俗的地方。凑合看。女主身材算好吗，不好说，虽然有床戏，但不太性感。随便看看不能期望过高。

为什么还要有字数限制啊？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

TVB是电视剧制作大工厂，古装现代、黑白警匪、达官市井.....各种题材都有，旗下演员好的坏的、黑的白的，什么样的角色都演过好几遍，看得我们也审美疲劳了。跟流水线产品一样，造得多，质量可能就跟不上。如预算不够了、赶拍下部新戏了，故TVB剧常虎头蛇尾，鲜再有豆瓣评分8分以上的剧。不过看完《巨轮》，没令我失望。《巨轮》这个片名，感觉跟故事主题搭不了边。也许是想说在时光齿轮的转动下一步步发生，但感觉片名没必要起这么晦涩吧。想来想去，可能赞助老板是钜记，所以用个带“巨”的词吧....虽称不上精雕细琢，但拍得很认真，演得也真实。可能这次有钜记饼家大老板赞助，钱不是问题，慢慢来拍。这部戏演得比较贴近生活，少了以往TVB剧的理所当然。这剧编剧挺多，可知剧情不会差到哪，好像TVB很少动用这么多编剧来写一个故事吧。片中阿信要开店，老爸说不支持就不支持，想拿房契来供店，想也别想。主角做一件事不再是一呼百应、诸位倾家荡产。卓静老豆对女儿的改观，也是经历了儿子的无能不诚实、朋友的点化，并亲眼目睹了女儿的努力，最后才给予支持。当女儿因为爱情受伤而萎靡时，商人老爸的第一反应竟是把她训斥一顿。阿sam救过他又怎样，也是一样不支持他与女儿拍拖。这样演才符合身份，富商眼里哪有那么多的儿女情长与好说话。阿sam的每个故事都是这部戏的高潮，他总是处在逆境，一步一步走来，实属不容易。离家出走过、遭亲父抛弃过、努力读过书、打过工、做过警察、做过保安、也玩投资炒楼、经历破产经历重病、有过风光一时也有锒铛入狱，很英勇也懦弱过，甚至堕落到自认垃圾不如、最后从同流合污到重新发奋做人.....TVB很认真地去刻画了阿sam这个角色，人生经历如此丰富，让人看了真心佩服，且自愧不如。另一个不同的是，故事结局不再皆大欢喜。虽然阿sam没被子弹夺去性命，也最终得到大家的认可，但他和卓静没有旧情重燃、合好如初的结局，观众看完都会有种可惜的感觉吧。但正是这种不完美，反而让我觉得剧情的真实。一个人，受伤了，即使伤好了，还是会留下伤疤。卓静最后也没表示出复合，估计也很难再找到以往面对sam的心动感觉。也如阿英所讲：珍惜眼前人。有些感情，丢弃了可能就永远找不回来了。剧里有母子情、兄弟情，也有爱情，每一种情感都表现得真切。编剧阵容强大、主角新面孔、配角很出色，即便是青蛙这种小角色，演绎出的胆小但贪婪狡诈令人印象深刻，包括片中许多角色，都演绎出了我们觉得那种人该有的形象。希望TVB多出这样的好戏！

尼采说，在群山之中，最近的路程是从顶峰到顶峰，但前提是你必须有足够长的腿。

年轻的米耶特显然拥有了一条长腿——他的音乐天赋异于常人，登上音乐的顶峰仿佛不费吹灰之力。而他的另一条腿，却仿佛被上帝捉弄，短得可怜——他是一个盲人。

一个盲人钢琴师，这本身听起来就无比荒唐。

电影里有两次让人切身感受到这份荒唐。一次是医生对米耶特的病情进行解释：你失去了视力，大脑的一部分便去辅助听力。这让米耶特明白了为何自己听力过人，这份超出常人的能力可能也让他对声音愈发敏锐，辅助他的钢琴演奏和音乐进修。可是这份超能力是拿失明换来的，就如同安徒生童话里拿声音换双脚的小美人鱼，这代价未免太过沉重。

另一次是父亲临终前对他喃喃地说：你是长子，如果没有失明你本该继承农场。是啊，继承农场，从此过上另一段人生。那样的人生或许不需要太辛苦，旁边朝天空吐果核的弟弟已经演示给了他。但那样的人生平实，普通，没有跌宕，没有聚光灯。可能找个同样平凡的女人，生两个孩子便能延宕一生。

多么荒唐，这其中的荒唐在于，仿佛人生的重大转折，都是米耶特可以选择的。他好像可以选择视力，选择不要过人的音乐天赋，可以选择农场，选择不要台下众人的鼓掌。

然而事实却是，他是一个被命运捉弄，几乎毫无还手之力的弱者。他唯一能够用来反抗的，便是他的音乐。他也只能沉浸在那些有颜色的音符里，努力获得成就，赢得别人尊重，才不至于向命运摇尾乞怜。

米耶特拥有了他的长腿，也拥有了他的孤独。

他喜欢跳上狭窄的高楼窗台，听窗外呼啸的风声，听屋内众人的惊呼。一边是看不到却触摸得到的自由，一边是看不到却想象得到的关注。好像只有这个时候，他才不那么孤独。

他也喜欢在舞台演奏，那是独属于他的时刻，他一定无比享受被聚光灯注视，让台下观众屏息的感觉。电影里有非常精彩的演奏和斗琴片段，或激亢，或悠扬，或像月亮河般荡漾涟漪，或像对抗命运般愤怒。只有在演奏的时候，他也不再孤独。

然而人生的大部分时刻他都无比孤独，由于在黑暗里，盲人会更加体会到这种无助。电影里也有两次让人切身体会到这种孤独。某一次米耶特创作了新的作品，打电话急于找人分享，打来打去竟然无一人能真心来欣赏他的作品。即使他们是他的工作伙伴，即使他已经声名鹊起。

米耶特只好独自下楼，找到楼下闲坐的流浪汉，把他叫到家里，将自己的曲子弹给他听。他的孤独感，竟然要靠陌生的流浪汉才能慰藉。

另一次则是米耶特情绪激动，和女友在街头吵架。女友忽然赌气，甩开他的胳膊走开了。女友本来是他的拐杖，是他的双眼。他本来是颇具声望的钢琴演奏家，天赋异禀的音乐创作人。他本来一身骄傲，却在失去那个拐杖的时刻溃不成军。他慌乱地大喊女友的名字，在街头陷入最孤独的至暗时刻。

电影镜头时常模拟了盲人模糊的视角，放大音效让观众主观体会米耶特的视听感受。来自他身边人的不断关门，如同他人生中一次次被命运关在了门外。

电影也不断地在几个时空里插叙穿梭，时光偶尔回溯到米耶特儿时，让人知晓他被修女照顾的过去、被父母遗弃的童年、被老师发掘的经历。老师告诉他，要忘记琴键，才能创造出音乐。似乎双目失明，帮助他更好地忘记了黑白琴键，才会如此快速地获得音乐成就。父亲曾将他扔入马厩，任马嘶失控，置亲生骨肉于死地。那个蜷缩在草垛里的米耶特，仿佛等待着命运的审判，万念俱灰，不知道是那时候死掉会不会更好。

终于，米耶特选择了云游，他纵身一跃，镜头主观地下坠后起飞，与《鸟人》的结尾有异曲同工之妙。这时观众才恍然发掘，他不过才29岁，在这短短的时光内见了他起高楼，宴宾客，也见那楼塌了。短暂而又迅疾，令人唏嘘。

波兰导演马切伊·佩普日察拿出了与犯罪题材的前作《我是杀人犯》一贯的冷静自持，镜头平稳波澜不惊，却暗藏潜流，把这样一个拥有戏剧人生的人物娓娓道来，有叹惋，有疼惜，却没有廉价的煽情。只有关于命运无常的嗟叹，关于亲情原宥的思考，关于一个天才的逝去。曾在《奥利格》、《修女艾达》等优秀电影里有过精彩配角演出的大卫·奥格尼克，这次挑战盲人角色，让人忘记了表演的存在，与今年柏林电影节拿到影帝奖的传记片《我想藏起来》有可以相媲美的演技。

人们看不到他的心里千疮百孔，只看到他的双眸黯淡无光。不知道他曾在马蹄下毫发无损，只知道他在琴键上重获新生。他是长子，本该在继承的农场里朝天吐着果核，却成了被女友抛弃伫立街头的小丑。他是天才，本该歆享老天赐予的禀赋荣耀，却成了被命运捉弄关上大门的弃儿。

他是琴师，也只能与楼下的流浪汉分享孤独。

上帝赐予了米耶特一条长腿，也赐予了他独一无二的荒唐和孤独。他拖着一条长腿，登上了顶峰。但终究撑不过下一个顶峰。

之前刷微博的时候看到过一个预告短篇，抱着试试看的心态来看剧，虽然我刚刚开始看，但是我觉得目前来说这部剧的布景很美很舒服，特别是拍山景的时候，让人眼前很舒服。就剧情节奏而言我觉得把握的很好，从一开始的绑架倒序到过去，会很吸引我继续看下去。而剧中的一些情节让我觉得很有生活感，蓝白色的曾经让我觉得巨丑的校服，自行车??，真的让我感觉像我曾经的校园生活。还有一些小细节：老师对学生早恋问题的严谨，母亲对孩子望子成龙的，以及的父母离异儿子对父亲的态度。这一些小小的细节能体现出这部作品很用心。还有演员：我发现女主演的很自然大方，和男主的互动就像高中生打闹，还有叶骞泽离开的时候不管是妈妈，弟弟还是女主都用自己不同的表现形式表达了自己的不舍，男主找人打电话的地方我觉得挺逗的，很难的有一部剧让我觉得各方面都挺好的，希望接下来的剧情会越来越精彩

完美对应不结婚，一个教男人撩妹，一个教女人谈恋爱。good！以后谈恋爱就靠日剧啦！

总结来说本剧还是傲娇霸道社长×富有反抗精神女主的俗套剧情，不过日剧就是这样啦，结果没关系，重要的是过程啊。不得不说大野智对于男主的表演把握的还是可以的，笨拙的追求和每集一次的放弃，完美诠释傲娇！玻溜的女主，唉～我就想说我是女生我也爱好吗？作为爱情喜剧，不管怎么说很欢乐啊*(*′?｀*)☆

人物上，男主从出场的各种举动及说话就是妥妥的注孤生典范，明明是很不讨喜的设定，但偶尔的小表情小动作又让人觉得萌萌的。特别是男主遇见女主后那些我不想这样做，但是为了你喜欢那就这样吧的无奈，以及到最后慢慢的改变都很是打动人心。加上司机叔叔，秘书姐姐和对手社长每个人物都很有魅力！

是把法律真正作为代表人民利益和意志的准则来遵从？还是把法律作为实现个人利益和目的的工具来利用？这是动机的天壤之别！任何法律开宗明义第一条就是立法宗旨！剧中教授往往是离开宗旨谈守法用法，凌驾于法律之上，认为法律只是他实现梦想的利器！这就免不了他会收罗诸多猪队友，用非法手段贿赂执法人员和官员，虽然他是法律教授，熟悉法律，但本质他是藐视法律的，所以才会利用法律攻击法律！

必看～

这地球真美。

还好还有和人类完全不一样的它们存在。

我们不要自以为就是这星球的主宰。

有太多太多人类完全无法掌控的事情了。

一己私欲竭力消耗这个星球。

最终带来的也许是人类毁灭性的结局。

因为自然界太神奇了。可以自愈和重生。

相较之下人类如此渺小和脆弱。

会疼会死内心软弱又不安。

如果被新的物种替换关在动物园的也许就是幸存的人类宝宝了。

就算我们不会消亡。

那忍心看着企鹅等等这样可爱的物种消失吗？

爱护环境吧。尽量好吗～

第一集南极洲带来无数疗愈感动和震撼。

它们对人类视若无睹，而我们对它们虎视眈眈。

反观莎莎，依然是制服控的迷恋者。她自己也有着一身看似素雅的萌女“制服”。只不过在她全职做应召女的工作之后，换了一身制服而已。一个穿着制服的女人没有揭穿另一个穿制服的男人的本来面目。两个人就在这样的制服平台继续暧昧的生活着。小建直到片尾都在一直逃避。而莎莎也只能在制服跟化妆的伪装下继续埋头叹息。这电影说的就是一个现代社会普遍存在的人性问题，你还要演多久？

先说结论，无聊时可以一看，剧情部分过于文艺，配乐用心，演技略浮夸但情感真挚，是在认真讲故事。

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相信外星人的富家少女，父亲再婚，为了去世的母亲决定开车离家去寻找。

癌症少男，哥哥为了给他治病可以卖掉自己的车。但为了寻找10岁便不见的父亲，骑自行车离家出走。

在田里如厕时二人遇上，因误会结伴出行。

第一个段子过于欢快，挑鸡的中年大叔。男女主争论“凡事是否有绝对”，找大叔评理，大叔被绕晕怒走。想捎大叔一层结果翻车鸡满天飞被哄抢。“你走的太慢，就要变烧鸡了”，“我本来要送给亲家十只鸡，结果现在就6只”。送鸡给市长亲家迟到，女主大义凌然一段话说服亲家，过于魔幻。

再然后，男主坦诚癌症事实，女主怜惜，互生情愫。到达男主父亲住所，迷幻情节再次出现，男主当着女主面换衣，女主帮忙衬衫系扣，四目相对。分离时依依不舍，欲说还休，最后拥抱女主离开。男主求见重新拥有家庭、豪宅的“父亲”，父亲托女佣大妈各种理由婉拒，拒绝见面。男主醒悟父亲是个混蛋，丢还劳力士表，女主开车去而复返遇上。

男主悲伤时，接到母亲电话。母亲与父亲形成强烈对比，关心儿子是否吃了饭，为了给儿子借钱向曾经侮辱自己的人借钱。此时，狗血魔幻桥段再见：男主因为父亲生闷气迁怒女主，女主心疼百般倒贴安抚陪伴。为了赶走女主，男主甚至恶语相向，还要跳桥！！！撕扯之际，竟然呕吐病发，女主折返，相拥而泣。

【详细】

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