1、电视剧《他是谁》开局营造悬疑的技巧一般，在雨天使用非常刻意的BGM来制造气氛。2、张译今年的剧都有一种主角性压抑，还特别矫情，就是反派妹妹苦恋十年二十年的那种。3、想集中看破案故事的观众可能有一种被愚弄的感觉，这种多线性拼接的故事，是一种演绎的“真实”。4、节奏很慢，如翻垃圾场这个很拖沓，穿插的职场交锋可能是追求一种趣味。5、《他是谁》应该是一个五线小镇取景，年代感最强的莫过于警察制度。6、张译这几年影视资源好，但戏路不好说，一年之内我看了三部剧都是警察，死了师傅或同事，埋下心结！

这部电影整个看下来就觉得很鸡肋，谈不上好，也谈不上很坏，就像喝汽水，入口时还可以，喝完了打一个嗝后什么都不记得了。真正的食之无味，弃之不觉可惜。

其实这个设定还挺有趣的，身边的物品和动植物全部都能进行沟通，还有各自的年龄、性格、外表。可以编剧和导演的功力不够，未能更好的将这种戏剧冲突转化成电影片段。故事主旨不明，笑点尴尬，全程都有尿点。

两位主演的演技合格，群演们也不错，都可以达到合格线，但无法留下深刻印象。王彦霖的剧第一次看，之前也不了解这个演员，从 这部戏来看，演技还是有的，多接好本子，慢慢磨练吧。焦俊艳的演技不错，虽然这部戏没怎么体现出来，但她的长相比较中性，对她的戏剧有一定的限制。

不好意思，实在不知道写什么了，这种电影就是这样，看过就忘记的差不多了。唯一值得称赞的是没有用流量来博眼球，就这可以值一颗星了（不过也许是请不起??）。

这剧本来就是定位的爱情喜剧，夸张演技本来就是故意弄的搞笑氛围，头两集剧情确实拖沓了，但是后面真的越来越精彩，笑点频繁，已经在数着日子等更新，也是第一次看爱情剧到第六集男女主都还没有暧昧起来的，第六集最后的路人突发车祸，真的看到揪心，最近的飞机失事，我就一直在想人生无常，红绿灯的倒计时映射生命的倒数，立意一下子就点题拔高了，但我仍然还是很期待感情线的。 暂时来说真的觉得是值得大家耐心看下去的一部剧。

总算结局了感觉分数得改，降成四星不能再多了。编剧确实更擅长写家庭/情感戏，更你死我活的情报斗争写不太出来，某些演技捉急的演员就更演不出来，20多集之后全线崩塌，就确实很可惜。

不知道应该把整个简中网络动不动扣打拳的这个风气归功于谁，但是目前最高赞的两条影评基本上就是两个极端。一个旗帜鲜明的怜惜剧中全部的女性角色，而且认为写出用性去控制女性的编剧简直滑天下之大稽（段迎九那部分的抗议就更不提了）；另一个一上来就摆明了是男性视角，觉得丁老师每次出任务李唐都要多一顶帽子——也是不能够更加立场鲜明的表示“她由于任务性质每次都要违心去出卖色相换取情报算什么，他可是戴了绿帽子啊”的妻子是丈夫的所有物的立场。就，其实两边都打拳了，虽然前者是有意识的，而后者是无意识的。在可预见的未来，这种对立很难被消解。毕竟比起阶级矛盾，城乡矛盾，以及官民矛盾，性别矛盾是唯一一个我们可以拿到明面儿上来讨论的矛盾。虽然大家互相都不会谅解并且会随着各路媒体和算法的下场愈演愈烈。

可能最后会达成一个只有生育率受伤的世界吧。

以下是原影评：

起这么长名字怎么不叫我的兄弟叫顺溜之石头记？剧情辣眼睛 演员辣眼睛 剧名也辣眼睛 是白夜追凶不好看还是无证之罪白鹿原演的不好 为啥要点开这个 全剧只有王丽坤唯一看点 演技担当 台柱子一般的存在 不过再强的演技经验也撑不起一部烂剧情 要给编剧寄的不是刀片而是洗眼液 当初写剧本的时候洗脸用的是辣椒水吧

1.最后打巨人队那场为何会有多人tackle 未持球的Vince 的镜头……这是犯规吧……（认真）

2.对教练的人物刻画太少了，有种想写又草草带过的感觉，明明可以往伯乐的形象上多描写一点

3.橄榄球是一项团队运动，但是这里好像对Vince 个人的描写太多了，任何时候赢球都不是个人所致的，但是电影中几乎没有对team的刻画，最后比赛队友莫名其妙就从之前的排挤到接纳Vince 了，感觉十分突兀

【Spoiler Alert！ 以下内容涉及剧情故事泄露，可能影响观看】对上海国际电影节的日本新片有不少期待，结果，周防正行等人作品实在大失所望。唯有一部中村义洋的《白雪公主杀人事件》（以下简称为《白雪》），多少有些惊喜意外。片尾处，小提琴主题音乐久久不散，甚至有些感动。很长一段时间里头，导演中村义洋跟作家伊坂幸太郎是固定搭配。热爱电影的伊坂，看着自己的作品一部部被中村改成电影。至于《白雪》，面对主人公突然成为犯罪分子的情节设定，它总不免让人想起伊坂的《金色梦乡》，回忆往事，重提信任，见证了飘渺的人性之光。然而，《白雪》偏偏是凑佳苗的原著。在读者的印象当中，同为了不起的畅销推理作家，凑佳苗似乎要更加黑暗，而伊坂总会有阳光。再有一个区别，凑佳苗更加关注女性。如果知道这些琐碎八卦，看《白雪》便会多出一些乐趣。譬如，你可以看到中村义洋是怎么在两位作家的夹缝当中，努力寻找着一名电影导演的存在感。一百多年前，人们对于几十里外的杀人事件往往一无所知，要么靠口口相传，要么等待官方口径。如今，人们对地球另一端的杀人事件似乎了如指掌，比案发地的人群甚至受害人的亲朋好友知道得还多。从报纸到网络，爆炸的资讯令人轻而易举获取到很多真实信息，可惜，大众对资讯的关注和评论往往停留在表面初层，就像不得不在社交平台上打个卡、拍个照，人们总是需要通过滔滔不绝的发言，依此向周围人证明：我在关注这个杀人事件，我比别人知道得更多，我更接近真相。《白雪》的悲剧即是来源于此，便捷无障碍的网络，轻而易举地打破了人与人之间的信任，人们不啻于用最大的恶意去揣测犯罪嫌疑人，一个眼神，一点嘴角流露的笑意，它们都会解读为犯罪者的冷血，而电视媒体更是推波助澜，杀人不见血。《白雪》很早便告诉观众，凶手另有其人。至于找凶手，那也不是电影的重心。实际上，无论是最后的落网还是杀人者的动机，它们都显得有些荒诞。可是，现实中有太多不可理喻的杀人动机，尤其是在中国。小贩受侮辱，病人没治好，员工害怕被解雇……无论对错，这些事情在某种情境下都会引发杀人事件。《白雪》巧妙地避开了常见的警方切入，转而用碎片化的twitter来制造笑点。某种程度上，更为直观的电影画面也稀释了原著的情怀，而当电影回到大学、中学和小学，很多人可以看到怀旧的影子。要知道，每个人都是这样长大，杀人凶手何尝不是一个更普通、更弱势的美姬（主人公）。对一个在社会中摸爬滚打的人来说，熟悉职场规则、揣摩人情世故是很重要的一件事。如果你疏于这方面的日常经验，那么，那便会很要命。片子里头，三六分女被九分女狂虐，看下来真有那么一回事。在一家单位和企业，总有人八面玲珑，而有人就是受气包。对于这些形色反差，《白雪》设置了多组人物形象和关系倒错的对照，例如，美姬有一个美丽的名字，对照着她的长相普通和性格弱势。犯罪嫌疑人惨遭人肉，结果临时工也步入后尘。嫌疑人和真实的凶手，她们都有着相似的身份境况。就连学生时代的坏同学，到了公司当中，这种人好像也还是霸占着应得的位置……童年和成长经验影响了一个人的人格，看起来，凑佳苗和中村义洋都深信不疑。置身城市的孤立无援，纷繁复杂的人际关系，疯狂无耻的电视节目，《白雪》选择了追溯起源。一个无心但又恶劣的绰号，意中人的恶作剧和嘲笑，无脑老师的冷言冷语，它们对一个人成长的杀伤力，其实往往比想象的还要严重。或许你要说，冷暖自知。或许，你已经淡忘了那些千篇一律但又不尽相同的校园暗黑故事，可是，它们已经融化在记忆里，变成性格的因子，总会在生命当中发作。正因如此，当电影点亮了烛火，冲破窗户、穿透黑暗，它实际上是点亮了人性中最简单又最不容易得到的爱与信任。《白雪》没有把这点烛火给浪漫化，两个女生的情谊，也只是淡淡一笔，那是跨越了身份、性别和时间的信任。《白雪》以不同的人物章节，通过大量零碎的网络发言，编织了一起杀人事件的始末和全貌。死人不会说话，嫌弃人还没机会说话，围观者却制造了足够的闲言闲语。片中关于恶念的汇集成形，多少像一句古话：勿以恶小而为之。也不难想象，如果《白雪》有麦斯·米科尔森（丹麦影片《狩猎》男主角）那样的金牌演员，无论结尾的遥相呼应还是美姬的内心挖掘，那该是会有多煽情。只可惜，像《白雪》这样的青春流行面目，反倒是日本电影制作的大主流。换句话说，导演和演员的表现，多少有些制约了影片更上一层楼。这些带有怀旧色调，描述步入险恶社会的故事，常见于伊坂，如今凑佳苗也来回味。成人社会真会放大人性的恶念？恐怕也并不是。我更愿意相信，无论作者还是导演，他们只想描述过去的金色回忆和美丽时光。我最感慨的一个细节是，当少女遭遇周围同学的恶意，她们依靠着想象来对抗现实（来自《绿山墙的安妮》 http://book.douban.com/subject/1064841/）。你可以认为那是一个游戏，只不过，当它呈现在银幕上，我会觉得，它有着异样的真实。只有在那样美好的世界里，人性的烛光才会被点亮。【《城市画报》 七月下】『白ゆき姫殺人事件』 电影原声带 http://www.xiami.com/album/1197704907

平凡无奇默默无闻的29岁处女一觉醒来发现自己失去了三个月的记忆，而且还变白变瘦变漂亮还特喵的有腹肌！最重要的是：居然跟古川雄辉同居了！然后就开始了漫长的“找回失去记忆之旅”??啊哈哈哈古川小哥的颜值还是如此令人心动！虽然剧情略显老套，几乎也能猜出接下来进展，不过还是期待一下下??另外，还是对古川小哥的吻戏如此心动啊啊！要命了??

前几天在Ｂ站首页看见推荐的，因为对竹叔挺有好感，他在Ｂ站的几部剧我都看了，所以就点进去了。一开始还挺可以，女主耐看，俩男主都可以的，配角们也不讨厌。但是从看到女主发现小鲜肉（造型是大叔）种小麦的表情以后，我就有一种不太好的预感。最后的结局证明了我的预感。我从下午看到晚上，熬夜看完，满头问号？我辛辛苦苦看那么久，看了个啥？？？还有就是，既然爱的那么深，为什么两年时间不联系？又不是古代需要飞鸽传书，手机通讯那么方便！种小麦跟联络感情之间是隔了一条不可逾越的鸿沟吗？！？！

【详细】

12728407

中秋 端午 重阳原来妈妈取名的寓意是，“这家人一年四季家好月圆，你们三兄弟要相亲相爱，这样，不管到哪儿，都是完整的，但是幸福的”。原来是这样啊。老大是一根筋，遇到身边人对自己的不理解，不论是弟弟妹妹也好，还是他媳妇儿，他就认一个理，要完成妈妈的遗愿，要照顾好他们几个，要把家凑整齐了。遇到二弟弟的养母，我都为他捏一把汗，这个任务看起来真的很难完成。结果，他做到了，用他的人品人格，让别人对他交心。而且二弟的养母和他们一大家子都处得和和睦睦的。中秋和他媳妇儿，每一集差不多都有小吵一会儿。但是一个敢为了和他在一起，和她自己娘家闹得不来往。她脾气大，他总能用幽默和耐心化解她心中的不快。她的不顾一切，和他的宠爱，真的让我羡煞。

富有童话色彩的隐喻让人眼前一亮。童话故事小红帽的结局人尽皆知，而在原作动画却是暗黑版的童话。狼吃掉了小红帽的一幕颇具冲击，压抑的人性，冰冷的尸体，冷却的枪口以及被摁灭的希望，打破了大部分人的幻想。反观这部改编电影，给观众保留了那一份希望，哪怕在不少人看来这希望是从垃圾堆里扒拉出来的。这样的结局倒也算不上突兀，因为男主首先是一个有思想的活生生的人，其次才是人狼。这一点与《人猿泰山》中的泰山截然不同不同，泰山首先形成了兽性，其次才诞生了人性。如此一来，狼不是真正的狼，而是披着狼皮的人。同样的，小红帽也不是无辜的小红帽，而是政治斗争中随时可丢弃的棋子。通篇下来，影片还隐隐透露着一股子破碎感。女主的背景略显臃肿，至少生病卧床的弟弟就是个可有可无的支线，并没有起到丰满人物形象的作用。这种破碎感还来自于剧情的松散。男女主的觉醒明明是互相催化互相成就的关系，却因为剧情割裂开来各自为战。再加上缺乏对挣扎反抗心理活动的刻画，觉醒便显得无力起来。

这部剧哪个演员演技不在线的？都是大咖，你们就看王大治导演，以貌取人！这是不可取的，一部好电影不该被喷子毁了！我觉得这部也算是很好看的喜剧电影了，你们这些喷子要是以貌取人的话，就去看你的偶像剧吧！多看那些帅哥美女，跟个二愣子似的，看看自己有多丑，心里有多扭曲吧，喷子的三观真的与众不同。《非常同伙》真的很良心了，没看到吗？要不你去当导演去吧，都啥年代了，还这么无理取闹！还是几岁小孩子吗？弹幕上都刷好评呢，就这豆瓣评分这么低，真的是，一部喜剧电影罢了，你高兴了，开心了，这就是这部电影，这些演员带给我们的愉快心情！应该值得尊敬，谢谢了。

　　故事背景：清末，西方列强入侵，中国沦为半殖民地半封建，开启中国屈辱的近代史。

　　绝望一、名义统治者：国家内忧外患，皇上居然还想着逛青楼，最后得花柳死了。

　　绝望二、实权统治者：慈禧太后的大太监李莲英，玩弄权柄，干涉国家司法、行政公正，李公公亲戚胡作非为，各级官员各种谄媚。

　　绝望三、权利执行者：各级官员贪污腐败，官官相护，颠倒黑白，造成戚秦氏这样的冤假错案，县令知府贪污成分，上层官员忘恩负义，狼狈为奸。而且这个腐败是长期腐败，从主角父亲开始的长期黑暗时代。

　　绝望四、有心作为者：包龙星虽然有善心，但是斗不过腐败的体系，恶心的上级，阴险的律师，胡作非为的捕快，只能看着苦主含冤入狱，自己也身陷大牢，如果不是主角光环必死无疑。

　　绝望五、下层优秀者：律师全世界受到广泛尊重的职业，但是谋求私利，颠倒黑白，出身贫苦却不帮助百姓，反而助纣为虐，让百姓入如地狱，法律形同虚设。这种秀才成为新的官员，不寒而栗。

　　绝望六、暴力执法者：雷豹拥有好武功，可是却用来欺压百姓;打十个、全都要、不给钱不算嫖让人啼笑皆非，强大武力让百姓反抗等于死路一条。

　　绝望七、傲慢权二代：仗着自己的父亲权力胡作非为，我爸是提督让官员畏惧，律师谄媚，灭人满门，然而全身而退。

　　绝望八、无知老百姓：老百姓只敢欺负弱小，对于强权集齐谄媚;容易被权贵威逼利诱，反而成为权力的牺牲品，酝酿惨案，却无正义人士发声。

　　绝望九、大团圆结局：主角要靠青楼骂人翻盘，那些高高在上的大人还不如妓女干净;主角祖先受明朝恩，投降清朝，汉奸 龟公翻怨案，超级讽刺;皇帝花柳死，包龙星得罪李莲英，结局可想而知。

　　绝望十、现实的意义：上面一切的构建黑暗的清末社会，但是这样黑暗的现实并没有消失;上面的种种到今天依旧经常发生，不是悲惨到绝望吗?

首先从原著和剧本的区别聊一下悬魂梯的改编，以及易经六十四卦的运用。

先看原著的悬魂梯。依靠于天然山洞的有利地形，基于彭罗斯阶梯原理的一个设计变式，呈一个巨大的8字形，人一旦走入其中，会因为光线（吸光涂料限制视线范围搅乱方向）、阶梯宽度与倾斜度（原著是显示宽达十几米）、月牙标记为参照产生二维视觉上的错位，让人觉得自己是呈直线状往下走，其实一直在8字形阶梯中兜圈子。

原作中胡八一、胖子、老金三人其实是反向利用了阶梯的宽度，三人保持有效的等距离，来破解掉由光线、标记等导致的视觉错位，忽略掉那些误导人的诱因，就能够顺利找到代表出口的隐藏岔路，顺利走出困局。整个设计和破局都非常合理，都有科学依据，比“鬼打墙”之类的故作玄虚要高明很多。

【详细】

12525561

这个剧我目前看到第三十集，中间数次提醒自己不能带脑子看。

从开始一个男人莫名其妙出现在一个女孩的家，第一反应不是报警吗，虽然长的帅，但是也不一定就不是坏人或者精神病，竟然跑出去，又跑回来了，还一块相处了那么久，我的天

磨磨唧唧好几集终于穿越了，终于见面了，然后竟然双双失忆，

啊啊啊啊！！！

顺便吐槽一下女主好胖啊，一点不适合古装，真的不好看，

我已经被气的胡言乱语了，这么一个壮女孩，啥啥不是，那么好几个阿哥喜欢，你们喜欢他啥，太子就是个沙币，阿哥也啥也不是。全靠一个女人指点江山，我都搞不懂一个庶女怎么那么厉害哪都能去。想干什么干什么。怎么做到的。

嫡女做侧福晋，庶女做了嫡福晋，这合理吗合理吗？？？

女主作为一个现代人，感觉屁用没有。顶多自己为是的，说两句屁话。

九子夺嫡那么的惨烈是因为康熙的这几个儿子太优秀，不是因为他们都是傻子。

作为Daniel的处女作，这部还是很惊艳的。虽然影片有几处设计十分刻意讨巧，但是完整、有趣，并且没有放弃探讨深层问题。苍蝇、飞镖游戏、蓝牙耳机、甚至酒吧的象征都有迹可循，十分精巧。基础整齐罗列的场景也恰到好处展现了当时的气氛。最为可贵的是他试图用浅显的个人冲突表现不同阶层、背景人群之间无法交流的困境。

最直接的冲突就是两位“邻居”的身份。在旧社区里的改造大平层，富有的新移民直接插入了窘迫的原住民的生活。这个拥有玻璃外墙，独立天台和电梯的豪华公寓，在老街区的存在本身就是一种冒犯。很显然Daniel作为演员平时是无视邻居的，甚至，他在“闹中取静”的户外揣摩角色、讲电话本身，是不介意甚至欢迎注视的。那么，自然而然，这也同样吸引到了负面关注（unwelcome attention）。

酒吧同时也探讨了东西德的历史与背景下的微妙分歧。Daniel早年的代表作是东德安全局题材的电影，应该是自诩为此做了许多调查，尽量贴近那个时期的人物。但是被在东德生活的邻居直言，根本不是的。“没有那么坏，大家都是普通人。”甚至，里面邻居Bruno对于私生活的调查，询问技巧，与东德时期的高压政治一脉相承。然而，推倒柏林墙之后，政府的出尔反尔，资本家的介入，让这些受过极权统治的人又遭受了一轮剥削和人身伤害。这样背景下的光鲜亮丽的既得利益者，走进了一处充满酒鬼、乞丐、失业人群、夜班人群相拥取暖的群体里，怎么可能会是自己人呢？

其实这也是得意人与失意人的冲突。一开场的Dan，意气飞扬，步伐轻快，语气轻浮，一切尽在掌握，最大的困难是如何在试镜前拿到剧本更多的信息。然而，在他计划的“独处”时间里，先是演技被人挑挑拣拣，又发现了生活被人窥视，看到了“皮裘下的虱子”，最后发现自己极深秘密也被人翻了底朝天，最后逼出了狼狈暴戾的自己。这样看起来，是对手Bruno赢了吧？但是最后一个镜头，Bruno的伤口，凌乱的头发，和泄气的举动无不表示：不，Bruno早就是，仍然是，并继续是一个失意者。毁灭别人的快乐并没有解决他的困境。

影片略微展现了演员与观众的冲突，不过这不是重点。

总而言之，我非常享受这部限定场所限定演员的电影，并期待Daniel之后的作品。

好多莫名其妙的剧情，好多自我感动的演义，好多不合常理的表达，我怎么会看到这种电视剧。

特别讨厌那个在超市卖惨妈妈，孩子不错，生活还可以，为啥要苦大仇深。

还有新月的妈妈，也算是有钱人吧，现实中会这么幼稚的和别人的还是抢生日会？

淅淅沥沥的剧情愣是拍到40多集，真够无聊的。

一个老师走小孩哭的也好夸张。

我真的服了啊