第一眼看到小蛋糕海报的我:两个大叔?甜点?杯子蛋糕?什么啊!不明所以!这有什么好看的?不看!划过去!
现在的我:?(?>?<?)?杯子蛋糕y 第一眼看到小蛋糕海报的我:两个大叔?甜点?杯子蛋糕?什么啊!不明所以!这有什么好看的?不看!划过去! 现在的我:?(?>?<?)?杯子蛋糕yyds!小蛋糕万岁!?(?>?<?)?我爱社畜!我爱大叔!!我爱小蛋糕! 小蛋糕是继《青春王室》之后又一部让我上头的剧!上头到,必须写长评的那种! 小蛋糕是真的真的好看,剧情细腻,但后劲大,人设普通,但易上头,镜头语言超棒!为此我还补了漫画,在我看来,剧比漫画更上一层楼,是少见的再创高于原著的那种。 漫画里我其实不怎么能get到外川,但是木村达成!是的!这个演员太厉害了,他的各种微表情,沉浸式演绎,长镜头下情绪的连贯递进,对着野末时候的各种小表情,哦,还有他腹肌!他的身材比例,他的黑西装……真的真的是太绝了!冲着木村,我还要再刷一遍! 再说野末,漫画里的野末又纤细又漂亮,真的看不出来快四十了,“三十九岁”在漫画里就只是一个符号而已,漫画里的野末没有任何年近不惑的社畜的感觉,但是武田他演出来了,一来他年纪快到了(对不起武田老师哈哈哈哈),二来他阅历够,所以剧里的野末先生让我相信他是一个成熟的中年男人!就因为这样,他做出的一系列“少女”的举动,让我觉得反差萌得不行!特别是他举着手机质问有川怎么没回自己信息那段,举着手机,最后那两个语气词一样的“哈,哈……”语调很轻的很柔,又有点慌乱!我的天啊!这是什么人间小可爱啊!我要是外川,我也会忍不住喜欢他呀!! 总之,两个演员非常好,武田演出的自然的反差萌,还有木村,把一个社畜演出了霸总,小狼狗,小腹黑,隐忍,小可怜,直球撩,等等集一身的有川,真的非常棒! 不写了,再刷一遍剧去!
我本以为这是一个喜剧,没想到它承袭了落叶归根那个电影,在闹剧之中带着悲剧色彩。自从羊朵的女儿讲第一句话开始整个电影就落了俗套,之后我是压抑着看完的。期间各种无意义的人物镜头或者是生硬地搬进去的台词“过年好”都令我难以忍受。莫名其妙的演出和过于直白的矛盾宣泄都不像是本山大叔给我的感觉。最后有将近十分的广场舞镜头热闹无比,本山众多弟子都出现了,每个人都洋溢着幸福。这个独立于故事之外的情节,可以说
我本以为这是一个喜剧,没想到它承袭了落叶归根那个电影,在闹剧之中带着悲剧色彩。自从羊朵的女儿讲第一句话开始整个电影就落了俗套,之后我是压抑着看完的。期间各种无意义的人物镜头或者是生硬地搬进去的台词“过年好”都令我难以忍受。莫名其妙的演出和过于直白的矛盾宣泄都不像是本山大叔给我的感觉。最后有将近十分的广场舞镜头热闹无比,本山众多弟子都出现了,每个人都洋溢着幸福。这个独立于故事之外的情节,可以说让故事变得哭笑不得。电影无可看之处,因为情怀不是拿来贩卖的
文末有彩蛋!!!
文末有彩蛋!!!
搜到朱羽老师的书《社会主义与“自然”:1959-1960年代中国美学争论与文艺实践研究》,在第四章“社会主义喜剧与内在自然的改造”中有对这部电影的案例研究。这一章节内容及其庞杂,先提出西方关于“笑”的三个主要理论,其中包括以柏拉图、亚里士多德为代表的“优越论”,即认为人是在与比自己差的人事物比较时,因优越感而笑。苏联美学也在实际中依赖于“优越论”,只不过是将比较的客体具体为陈旧腐朽的东西时,
搜到朱羽老师的书《社会主义与“自然”:1959-1960年代中国美学争论与文艺实践研究》,在第四章“社会主义喜剧与内在自然的改造”中有对这部电影的案例研究。这一章节内容及其庞杂,先提出西方关于“笑”的三个主要理论,其中包括以柏拉图、亚里士多德为代表的“优越论”,即认为人是在与比自己差的人事物比较时,因优越感而笑。苏联美学也在实际中依赖于“优越论”,只不过是将比较的客体具体为陈旧腐朽的东西时,使人感到自己相比于旧世界的优越性。“尽管讽刺和幽默所反对的反动力量和旧东西目前还占统治地位,还在压迫新的进步的东西,但是他们是历史上注定要灭亡的——这是对待某些社会现象所采取的充满着深刻幽默的讽刺态度的基础。”因此讽刺在苏联美学中是“喜”的重要表现手段,不仅出现在电影中,也出现于漫画等其他媒介中。
对中国来说,虽然沿袭苏联美学、用讽刺以否定旧世界很重要,但更重要的是对于刚刚获得了崇高地位的工农兵群体,“如何在趣味、情感和审美上确立自身的普遍性,赢得文化真正的领导权”。这一巩固身份的时期也是喜剧的沉寂期。如果要以工农兵为主体拍摄喜剧电影,那就等于一些看似无关痛痒的、只为塑造氛围或给人物增加色彩的噱头、调侃都极有可能被上升到对这一群体身份的挑衅。直到五十年代中后期,尤其是双百方针施行后,文艺创作的环境才得以稍稍松绑,对创作的评判也稍稍得以与政治立场松绑。
这部电影据说上映时场场爆满,但双百方针太过短暂,随后的反右中,又引起了争论。1958年4月18日康生在与周恩来一起的制片厂厂长座谈会上严厉的批评了包括此片在内的多部57、58年拍摄的影片,康生指责宣传罗隆基思想”,并说:“《球场风波》所描写的风波是打球胜利后解决的,依我看是人大代表视察才解决了风波,如果是这样的话,共产党到哪里去了?既然矛盾要人大代表来解决,那么机关中的共产党、共青团哪里去了?”
这样的批评在现在看来简直都有点搞笑。一个普通的情节设定都能演绎至此。
四人帮之一姚文元也写了批评文章,影响较大。他的批评还主要集中于小资风格、人物人设等,主要还是针对电影的“低级趣味”。比如片中女主角完全是上海大小姐的样貌、住花园洋房、男二偷拿女主照片人品太差等。
朱羽老师认为当时的批评基本还是关于趣味,并未完全上纲上线到反右的程度。又看到编剧唐振常的回忆录,反右期间批评的范围似乎很广,连剧本的责任编辑李天济都牵扯其中。在张硕果的《十七年上海电影文化研究》中,也记录了1958年4月18日起的对这些电影猛烈且广泛的批评活动。
“1958年12月2日,陈荒煤还在《人民日报》上发表了《坚决拔掉银幕上的白旗——1957年电影艺术片中错误思想倾向的批判》一文。文章把1957年电影艺术片中的错误倾向分为三类。
首先,滥用讽刺,借口“反映真实”“干预生活”,直接攻击党和新社会,反对党的领导。“........
其次,抹杀党的领导,违反党的政策,取消或歪曲党员及领导人物的形象,歪曲党的生活和作风。
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最后,宣扬资产阶级的观点和思想情感,宣扬资产阶级生活方式。
除陈荒煤外,1958年内,郑君里、赵明、姚文元、鲁思、顾仲彝、黄钢、瞿白音、郑暮楠、邢祖文、耿西、千家驹和方行等也纷纷在报纸杂志上撰文,批评了1957年全国特别是上影所摄制的影片。?对此,上海方面的党政领导虽然有意见,袁文殊也写了文章与陈荒煤讨论,陈荒煤和《人民日报》编辑部也承认他的意见基本正确,并做了一定程度的自我批评,但是发行部门在强大的舆论压力下,还是停映了部分受批评影片:《幸福》、《雾海夜航》、《洞箫横吹》、《情长谊深》和《球场风波》5部影片就被停映。
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习惯上,我们把1958~1960年都看作“大跃进”时代,然而,电影界真正意义上的“大跃进”到1959年就已经结束了。1959年1月,文化部电影局对1958年工作进行了总结,指出“大跃进”中存在缺乏科学精神、发展比例失调、影片粗制滥造、管理制度混乱等问题。2月,中宣部召开宣传工作会议,批评“大跃进”中文艺工作存在过热和浮夸等偏向。文化部党组在检查中指出,电影方面存在影片宣传浮夸风,电影事业发展头脑发热等问题。
.......
所从时间上看,从58年4月到59年1月,确实时间仅短短半年多,具体当时引起的是多大范围的讨论如今也难以把握。这几天看王小鲁的《电影意志》,他说电影完成制作开始流通后,就好像具有了自己的意志,再也不由创作者的意志来决定了,而是在世间往返播映、四处游历,于不同的时空中,激发完全不同的情感和行动。这基本适用于所有创作。作为创作者来说,作品的释义可能远远超过自己的控制,这不得不说是一件非常可怕的事。在平稳的年代也许只表现为影评人和普通观众的各种联想和强行阐释,到了zz斗争的年代可就是腥风血雨了……
炸鸡店——烤鸭店
西式宣传、包装——东式酒香不怕巷子深
主题围绕烧鸭店老徐商业意识转变,
小气、看不起宣传,
炸鸡店开业竞争后,
穷则思变,
放下面子、翻新店铺,电视台打广告。
片尾徐小凤客串那段最有意识,
可谓是包装意识之大成。
全片节奏明快,没有多余镜头。
笑点密集,偷
炸鸡店——烤鸭店
西式宣传、包装——东式酒香不怕巷子深
主题围绕烧鸭店老徐商业意识转变,
小气、看不起宣传,
炸鸡店开业竞争后,
穷则思变,
放下面子、翻新店铺,电视台打广告。
片尾徐小凤客串那段最有意识,
可谓是包装意识之大成。
全片节奏明快,没有多余镜头。
笑点密集,偷师、碗中藏鼠、坐公交,不仅搞笑而且生活。
当然,老许的心理转变描写有些模糊。
在人类社会,讲原则,是底线。
船的八个暴徒,虽然是八条人命,但本身作恶多端所以不触及底线,没人在意。
医院里的护士,救死扶伤,是几个孩子的母亲也是市民,无辜被杀掉,触及社会底线。
不论你是吸血鬼还是超人,遵守社会秩
在人类社会,讲原则,是底线。
船的八个暴徒,虽然是八条人命,但本身作恶多端所以不触及底线,没人在意。
医院里的护士,救死扶伤,是几个孩子的母亲也是市民,无辜被杀掉,触及社会底线。
不论你是吸血鬼还是超人,遵守社会秩序,保持人类底线,你就是英雄,而没有自控力的,哪怕是超人黑化也会被干掉,总是有办法的不是吗。
这个电影的逻辑其实很写实,试想反派和主角搞慈善机构,拿钱补偿自愿捐血的人,其乐融融,岂不美哉?
逗比喜剧《太空部队》悄悄回归了,相比上一季的辛辣和笑点,这一季明显温情了很多。我一边看剧一边整理了这些口语表达分享给你——
逗比喜剧《太空部队》悄悄回归了,相比上一季的辛辣和笑点,这一季明显温情了很多。我一边看剧一边整理了这些口语表达分享给你——
10月31日,电影《又是一年三月三》在人民大会堂举行了隆重的首映式。影片是广西壮族自治区成立六十周年献礼片,由广西文化产业集团有限公司,广西电影集团有限公司,乾鹏印象国际文化传媒(北京)有限公司,国悦文化传播有限公联合出品,请来了国家一级演员刘之冰、著名内地女演员颜丹晨等在内的众多中青年实力派戏骨的鼎力加持,体现了整个制作班底对这部剧的重视和匠心精神。电影原创剧本还获得了第26届中国金鸡百花
10月31日,电影《又是一年三月三》在人民大会堂举行了隆重的首映式。影片是广西壮族自治区成立六十周年献礼片,由广西文化产业集团有限公司,广西电影集团有限公司,乾鹏印象国际文化传媒(北京)有限公司,国悦文化传播有限公联合出品,请来了国家一级演员刘之冰、著名内地女演员颜丹晨等在内的众多中青年实力派戏骨的鼎力加持,体现了整个制作班底对这部剧的重视和匠心精神。电影原创剧本还获得了第26届中国金鸡百花电影节中国少数民族电影工程剧本征集优秀剧本奖。导演马会雷用饱满的镜头语言,将人物打上了明显的时代烙印,让时代颠沛流离后的怆然、美好碎裂后的包容一一呈现,那个时代最耀眼的青春和热血在胸腔里喷发燃烧,即使灰烬之后都足以燎原。总有人说这是个浮躁的年代,人的灵魂渐入麻木,梦想和情怀支离破碎。很庆幸,我们虽赤手空拳来到这世间,却还有勇气愿意亲手为无数人们缔造心中的田野和远方。
每个时代都引人思考,那些情怀饱满又波澜壮阔的时代特性,长空遥想总让人热血沸腾~幸甚,我们还拥有影视语言这种得天独厚的表达方式,将人性裹挟其中,深刻、痛苦、眷恋、怀想……历史的洪流将大千人事投掷其中滚滚向前,然后悄无声息汇入万家灯火。
坚守情怀 大爱无疆
不知道从什么时候开始,我们进入了一个崇尚速食主义的时代,似乎时间怎么也慢不下来,持有“天涯海角有穷时,只有相思无尽处” 这种朴素情怀的纯真感早已被社交媒体所打破。比起寻找,比起等待,大家现在似乎更习惯于套路和捷径。但这并不代表着年轻一代失去对过去的好奇心。
关于父母所生活过的年代,他们的爱情是什么样子,他们的生活方式对比当下,有何不同,我们都全然不知。也许正是因为如此,《又是一年三月三》这部影片在开拍之际就充满神秘魅力,吸引覆盖的受众从60后70后、80后甚至到如今以90后为主体的年轻一代。每个时代的意志和氛围都是不同的,而其中各人所处的处境都有不同的动人之处。
影片《又是一年三月三》围绕着爱的等待和牺牲主题,将主人公知青时期单纯而美好的感情深度呈现,并以他多年后再次回乡这条主线展开,在如今这个文化快餐化的社会里,不忘初心显得弥足珍贵。没有刻意煽情,有的只是基于对生活本身的探讨延伸。影片围绕爱的等待与牺牲主题,将主人公知青时期单纯而美好的感情深度呈现,充满了正能量。
时隔多年,重新走回之前的历史漩涡,电影的创作团队想要的并不单单是记录一个历史事件,而是选择站在人的角度,尽量客观地来看人物所见证的时代变化。故人相见与时代变革相呼应,期间悠悠岁月几十载,引人无限感慨。
时代很快 我们要慢
“从前的日子变得慢,车、马、邮件都很慢,一生只够爱一个人”。
电影《又是一年三月三》还原了木心先生笔下的那个纯真年代。拥有一腔热血的知青;城镇化进程中微妙而温暖的人际关系;年轻男女彼此眼神交汇时的心照不宣;枯燥生活里,每一封书信、每一次对视都让人充满期待与确信,沉淀在影片中的种种情愫是克制而动人的。
电影中,男主人公黄永华曾经经历上世纪70年代知青下乡的阶段,多年后,以“驻村第一书记”的身份回到那片故土帮助老百姓脱贫致富,继续守护。电影中印象比较深的一个片段是,多年以后的黄永华在即将回到南山村,在快到达的时候,听到隐隐约约传来的壮族山歌,看到不远处三三两两的村民正在扫墓祭祖。然后他下了车,镜头随着黄永华的视线缓推,山脚下有座坟。有一位老者和家人正在坟前烧香膜拜。坟前摆放的祭品是壮族特有的五色糯米饭、鸡和土酒等,最显眼的是墓顶上在风中飘摇的纸幡。新坟后面是座大山,半山腰上是陡峭的悬崖。悬崖下面,隐约可见一个放弃多年的旧隧道,看得出曾经有人在这里凿过,隧道上面悬崖上,隐约可见当年用石灰写成的标语「广阔天地大有作为」的标语。
寥寥八字,竟然看得人热泪盈眶。
长久生活在城市里的人如同单独隔离的孤岛,消息闭塞且私密,陌生感十足。在科技经济越来越发达的今天,却往往让人容易忽略和人相处的美好。
“壮家有歌就有酒哟,就像太阳月亮把手牵哎”,月下酒一壶曾经是多少壮族人民一天劳作后的日常的悠然状态,看大自然的佳作,在山水的抚慰之下,和时间一起缓缓流逝。当黄永华站在那片土地上,听到熟悉的歌曲,闻到熟悉的花香,感受到周遭情不自禁的温暖包裹,那是经过生活磨砺之后破碎又重组的希望。
电影主题曲由国家一级作曲家赵小也倾力加盟,前奏源远流长的曲调,瞬间将人引入广西的山水之间。编剧李华荣创作的优美歌词紧贴《又是一年三月三》传递的温暖及壮族人民的特色,将广西的山水和壮族的人文用音符、用歌声传递开来,山和水的融合,静和动的搭配,过去与未来的碰撞,都在同一时刻融会贯通出新的力量。
《又是一年三月三》的情感处理非常细腻,导演以一种非常冷静的角度在描绘,不论是脱贫致富,还是隐藏在岁月深处中的隽永爱情。电影的节奏始终步履平稳地缓缓向前,那种娓娓道来的细腻与平实,很容易令人有代入感。
八桂大地 锦秀山川
电影《又是一年三月三》取景靖西,这里风光秀丽,天高云阔,人心纯朴,有世上难寻的内心安宁。这里历史悠久、民风纯朴,有独特的喀斯特地貌,峡岸相邻、崖谷纵横,终年气候温和,风光旖旎,素有山水“小桂林“、气候”小昆明“之美誉。靖西市隶属广西壮族自治区,地处中越边境,边境线长152.5公里,与越南社会主义共和国紧邻。2016年12月,列为第三批国家新型城镇化综合试点地区。
影片不仅展示了靖西风光纯美的原生态地理风貌,也展现了当地原住民质朴的生活,多年坚守在边境线上的情感。从影片透露出来的人文环境、人际关系、男女情感到电影中的文化历史、风俗美食、服饰舞蹈的细节等等,电影《又是一年三月三》为大家细致地重塑了那个时代,展现了壮美广西隐于尘世的独特魅力。
电影片头用壮族特有的民族服饰出境,意在传承中国传统文化。壮族服饰属于“唐装”的一种,是受满族服饰影响后形成的,因为简洁、方便,便于生活和劳动,而受到壮族人民的广泛接受和喜爱。但和真正的满族服饰不同的是,壮族的“唐装”是窄袖短装,这可能和壮族劳作的生产方式有关。壮族服饰,随着地区和支系的不同,其样式有差异。影片中的人物多以穿戴蓝和黑为主要色调的衣服,壮族服饰本身的特点就是朴素,也是对应了广西人民的勤劳节俭之风格。
除此之外,电影《又是一年三月三》的整体都在贴近文化内核。大家都知道农历三月三又称“三月三歌节”或“三月歌圩”,是壮族的传统歌节。关于歌圩节的来历,壮族民间有许多优美动人的传说。传说,在唐代,壮族出了一个歌仙,名叫“刘三姐”,她聪明过人,经常用山歌歌颂劳动和爱情。后来,人们为了纪念这位歌仙,经常在一起聚会唱歌,一唱就是三天三夜,歌圩就此形成。矧乃暮春,时物芳衍,滥觞逶迤,周流兰殿——时日既然固定,“上巳”中的祭祀意义便也逐渐被娱怀骋情所取代。
自2014年,开始农历三月三被定为广西法定假日,全区放假两天。在官方的引导下,许多风俗习惯被重视且传播开来。如今的广西“三月三”不仅是歌节,也是壮族祭祖扫墓节。那一天,桂西崇左、百色等市县的壮族同胞各家各户都举行隆重的一年一度祭祖扫墓。许多在远方的人们都会回到家乡扫墓,这一天是一年之中最多人相聚的日子——所以影片中才会有相关情节出现。
电影情怀 匠心之作
一部好的电影,在于绝没有多余和取巧的镜头,在于质朴之下法相华美,有直达灵魂的触动。
《又是一年三月三》难能可贵的地方在于真实,忠于历史。为了达到最佳效果,导演带着主创团队不知道走了多少夜路,被叮了多少蚊子包,开着小面包车穿梭在陡峭的山路之上,只为给大家呈现出一个面目清晰的时代。
时代与个人共命运:普通的改变,将改变普通。
作为献礼广西壮族自治区成立60周年大庆的大型励志奋斗情感年代巨制,电影《又是一年三月三》所表达的人与人、个体与集体、民族与民族之间的包容与连接,总有一份感动,令我们泪流满面。回到电影中来,之所以这部电影能够列为献礼广西壮族自治区成立60周年重点文艺项目,是因为它把民族精神、个人经历和裹挟在时代中的温暖人情紧密联系到了一起。它不再是与我们无关的、天方夜谭的传说,而是确确实实发生过的历史。“知青”好像离我们很远了,但知青的故事,却离我们很近。
其实我们每个人的身边都有朋友或长辈是类似影片中人物角色的缩影。响应党和政府的号召,连接不同时代年轻人的桥梁,是对正直和善良的选择,是正在进行中、一生一次的奋不顾身。
国产恐怖片从来都是在5分品相上下徘徊,这片子当然也不例外,可以说每当有国产恐怖片上映最大的悬念是“你Y的为什么去看这片”这句话那背后不为人知的委屈……既然是陪着别人免费看的,就尽量鼓励点说话。其实《笔仙3》是一部温(gou)情(xie)大于恐怖的类型片,像笔仙这个游戏在电影里只是过渡性的出现,并没有实质的作用。或者可以说影片醉翁之意不在酒,塑造恐怖诡谲的氛围只是一种手段,真正的目的是
国产恐怖片从来都是在5分品相上下徘徊,这片子当然也不例外,可以说每当有国产恐怖片上映最大的悬念是“你Y的为什么去看这片”这句话那背后不为人知的委屈……既然是陪着别人免费看的,就尽量鼓励点说话。其实《笔仙3》是一部温(gou)情(xie)大于恐怖的类型片,像笔仙这个游戏在电影里只是过渡性的出现,并没有实质的作用。或者可以说影片醉翁之意不在酒,塑造恐怖诡谲的氛围只是一种手段,真正的目的是突出女主角内心深层次的精神幻觉。贯穿主线的母女情是故事成立的前提,但为了贴合惊悚场景的布置,叙事逻辑上显得过于玄乎,夸而不实导致温情与恐怖两不容是影片最大的问题。电影的主场景是恐怖片中最经典的模式,一栋深藏隐情的陌生古宅,周围人疑神疑鬼的劝诫以及逐渐展现的古怪危机都是恐怖片迷所耳熟能详的。包括故事期间的邪恶画像,镜中鬼影和深夜怪声也都是其它电影中屡见不鲜的,虽然这些都是恐怖类型片惯用的三板斧,但影片在吓人的设计上实在没有足够让人眼前一亮的地方。即便电影院里的音效立体渗人也不能让观众有心寒胆魄的害怕,因为电影依然没有摆脱恐怖片固有的“算计”,观众很容易透过场景就猜到电影的下一秒会出现什么妖魔鬼怪,所以电影带给人最多的只是当下的一哆嗦,远没有令人心生恐惧的效果。影片真正有下功夫的地方在于叙事结构,导演将过去和现在两个时空搁在同一场景里交叉叙事,既是倒叙同时也是插叙,一度让观众以为是在同一时间发生的。观感上有种类似《小岛惊魂》的剧情模式,利用倒错的人物关系来模糊观众心里的预期,最后以一个反转结局揭露故事的真相,虽然对于资深影迷来说这也算是老生常谈了,但比起其它国产片粗糙的情节架构已经是很尊重观众了。而且这种处理方式的另一优点就是会大大加深剧情的悬念感,也能让观众更热情的投身于对情节的猜测中。不过由于审查制度对于恐怖片的桎梏,《笔仙3》的玄乎情节终究只能用精神幻觉来做解释。不过好在这个幻觉是为了阐述一个母亲对于孩子的内疚之情,是关于母爱的另类解读,只是影片中也有不少重口味的情节,譬如性侵、早孕的刻画多少让人觉得有些像道德伦理剧。而电影将女性作为主角也是大大改变了许多人对于恐怖片略血腥的误解,你会发现片子经常会突显出一些女性特质的细节,如壁纸的花纹及颜色,或是利用柔光来打造女性的细腻形象。同时演员的表演比以往的恐怖片更加内敛了些,并不是动不动就扭曲着面部表情的放声尖叫,而是有更多的心理活动来暗示当下的危险处境。其实《笔仙3》倒也不像小成本电影那样卖弄廉价的杀戮,也不耻以血腥来恐吓观众。它在尝试利用女性视角来突出恐怖片中难得的温情,并在剧情上架构复杂的人物关系和角色心理。但在完成度上终究显得不够成熟,比起经典恐怖片少了些严谨和审慎,相信如果哪天国产恐怖片可以不用“心里有鬼”这个不变的主题来做文章就能有长足的进步了。
真是开了眼了!好久没看过这么烂的剧了,没想到冯绍峰彭小苒这种配置都能搞出一部史诗级的大烂剧!
看网友的评价就知道了,全一星差评,肉眼可见的糊弄。
真是开了眼了!好久没看过这么烂的剧了,没想到冯绍峰彭小苒这种配置都能搞出一部史诗级的大烂剧!
看网友的评价就知道了,全一星差评,肉眼可见的糊弄。
【IMAX《长津湖》!】一定要看一场IMAX的!……不血腥,但战争场面宏大震撼,绝不亚于任何国内外的大片!感谢屁股正到不行的陈凯歌导演。我不想看那些虚头八脑的所谓“反战”。“打得一拳开,免得百拳来”,才是真正的反战。我们不是战争的发起方,但是,我是不怕任何方面发起的战争!
反战,不是跪下去做奴隶,也不是面对牺牲哭唧唧……反战
【IMAX《长津湖》!】一定要看一场IMAX的!……不血腥,但战争场面宏大震撼,绝不亚于任何国内外的大片!感谢屁股正到不行的陈凯歌导演。我不想看那些虚头八脑的所谓“反战”。“打得一拳开,免得百拳来”,才是真正的反战。我们不是战争的发起方,但是,我是不怕任何方面发起的战争!
反战,不是跪下去做奴隶,也不是面对牺牲哭唧唧……反战,就是告诉你:我爱我的生命,我爱我的家人,我爱我的祖国,我想好好活着,但是你若是想凌辱我,我愿意用一切作为武器拼搏到底,用一场让你畏惧的战斗,免去你此后贼心不死的一百次!
七十年前的我们是这样,七十年后还是这样!看《长津湖》期间,我不止一次想起我的七连:
“你懂七连吗?”
“你知道七连多少次从尸山血海中爬起来,抱着战友残缺的躯体,看着那支离破碎的连旗,那些个千军万马在喊胜利在喊万岁,七连呢?七连没有胜利。他们只是包好战友的伤口,然后对自己说我活下来了,然后我还得打下去。你懂当兵的这份尊严吗?”
“七连就是个人。就站在这儿!它比那房子还高,比那树还高。它伤痕累累,它从来就不倒。所以他是钢铁的意志钢铁汉。谢谢《长津湖》,圆我七连梦!感谢《长津湖》的教员父子线,真的真的很感动。明天再刷一遍!
看不够!
说实话觉得有点烂尾 ,虽然还是把前十集埋的坑给填了但是真的不太清楚明白这个时间线也说了,但是不够清楚感觉还是没把事情给彻底的说清楚,还有就是追了好几周了五六周了一周更新两集,到最后都没有看的欲望了,看到最后感觉男主一直就没有笑过,一直都很poker face真的让人很不joy 就很僵硬的一直都是那个poker脸让人很不爽就是女主还好点但后面知道最后那个爷爷
说实话觉得有点烂尾 ,虽然还是把前十集埋的坑给填了但是真的不太清楚明白这个时间线也说了,但是不够清楚感觉还是没把事情给彻底的说清楚,还有就是追了好几周了五六周了一周更新两集,到最后都没有看的欲望了,看到最后感觉男主一直就没有笑过,一直都很poker face真的让人很不joy 就很僵硬的一直都是那个poker脸让人很不爽就是女主还好点但后面知道最后那个爷爷推死了奶奶表情并没有多悲伤也没用情绪的大起大落,我感觉情绪太淡还是整容了之后打针了之后哭也不明显了,男女主虽然我都很喜欢,但是这个结局这两集也差不多讲清楚了但是真的令我感觉很失望没有达到前面讲事情水平,觉得有点失望,后面也没用讲完,可能还有第二季吧就这样了前面五六集是真好看,滤镜也很真实很舒服,女主的穿搭非常nice,我很喜欢郑丽媛的穿搭绝美。
我的男孩,良心剧,为什么那些喷子这么可恶,是非不分………………黑子滚开!……
这部片有笑点有泪点,反复看了七八遍居然不腻,绝了!
期待心如和轩睿下次合作《我的男人》
每周一集,等到心碎,从来没有过这么痛苦的追剧过程,还有6集,6周后又剧慌了,呜呜呜
没看的快去看,绝对不会让你失望哦
我的男孩,良心剧,为什么那些喷子这么可恶,是非不分………………黑子滚开!……
这部片有笑点有泪点,反复看了七八遍居然不腻,绝了!
期待心如和轩睿下次合作《我的男人》
每周一集,等到心碎,从来没有过这么痛苦的追剧过程,还有6集,6周后又剧慌了,呜呜呜
没看的快去看,绝对不会让你失望哦
个人观感七分的水平,豆瓣评分有点偏低了。
前半部分和妈妈一起看的,开头“上帝欠你的,韩氏还给你”给我就是传销组织的感觉。当妈妈看到去做丰胸手术并进行直播的那个女生的时候,一边皱着眉头一边感慨连说几声“恶心死了”。其实我个人觉得虽然这个行为引起我生理不适,但放在网络社会,再匪夷所思的行为都能变得
个人观感七分的水平,豆瓣评分有点偏低了。
前半部分和妈妈一起看的,开头“上帝欠你的,韩氏还给你”给我就是传销组织的感觉。当妈妈看到去做丰胸手术并进行直播的那个女生的时候,一边皱着眉头一边感慨连说几声“恶心死了”。其实我个人觉得虽然这个行为引起我生理不适,但放在网络社会,再匪夷所思的行为都能变得合理,病态就是常态罢了。我能接受,但不会去追捧,更不会去效仿。
再说说韩医生这个人,确实有不同于一般整形医生的地方。很多时候人的不同,是由于环境造成的,原生家庭的影响比想象中要大。比如他完美主义的性格可能拜其母从未夸奖过他所赐。某种意义上,完美主义是一种自卑,因为渴望被认可而希望做得更好,我深有体会。
印象很深的一句话大概是这样说的:“贫穷人家的小孩,一般习惯都不会太好;而要改变这些坏习惯,需要做出很多改变。”是这样的,贫富家庭的孩子,不论是所受的教育还是结交的圈子,父母的言传身教,等等等等,导致个人习惯、对世界的感知和价值观的形成都是天壤之别的。我从小接受的教育,好像都很避讳谈钱,很多时候成人觉得对小孩谈钱是一种很功利世俗的事情,所以我们学的都是些世外桃源,读着鲁迅也不痛不痒还要落笔写下些强说愁,可悲。前段时间读完《穷爸爸,富爸爸》很赞同里面的一个观点,就是学校教我们的其实是如何去当一个认真的打工人,而不是一个成功的创业者。你说对不对,努力考高分,上好大学,考研究生,目的都是找到一份好工作啊。找到好工作就会有一个幸福人生。说到底,学校教育就是拼一个安稳人生。
我本身是学医的,但是放在高考填志愿的时候,如果不是自命清高的我高考考砸了,我肯定不会选临床医学,更不可能选择定向。那时候傲气太重了,觉得全世界我都能征服,怎么可能低下头去选择一个连研究生都没资格考的专业呢。但是现在,我觉得还不错,虽然别人问起来还是羞于启齿,只说我是临床专业的(把定向抹去了),但心里的坎过去了,本科结束不能考研并不代表工作不能考,并且从小到大我给我自己的压力都太大了,这样的选择反而让我现阶段轻松点,能喘口气,多去做一些我想做的事。
看完《转折》,再看了一遍《长征》(少年时就很喜欢看长征),感觉恰恰是《转折》更吸引人。究其原因是《转折》能够将历史细节交待的得更清楚。这并不是说《长征》不好,而是24级拍完整个长征的过程,决定了它就只能展示大幅画面,交代大致过程。然折《转折》不一样,38级仅是拍摄遵义会议前后的内容,就有很大的空间来再现战争和会议的细节了。特别是遵义会议和会理会议上主席的长篇讲话让人振奋、让人信服、看了还想再
看完《转折》,再看了一遍《长征》(少年时就很喜欢看长征),感觉恰恰是《转折》更吸引人。究其原因是《转折》能够将历史细节交待的得更清楚。这并不是说《长征》不好,而是24级拍完整个长征的过程,决定了它就只能展示大幅画面,交代大致过程。然折《转折》不一样,38级仅是拍摄遵义会议前后的内容,就有很大的空间来再现战争和会议的细节了。特别是遵义会议和会理会议上主席的长篇讲话让人振奋、让人信服、看了还想再看!
另外真的很想再强调一下,最喜欢的两个角色是主席和王家烈!
用浪漫主义的手法来拍现实主义题材的片子,平凡中也会带着点诗意。堆叠的长镜头切换的速度并不快,机位设计的点也不多,注定了这个片子节奏不会快。
叙事缓慢而行,娓娓道来,人物形象却饱满分明,高下立见。康宜懂事泼辣;阿基半分失智;大哥知恩图报,尊重他人,不同于其他小弟,知道阿平不擅长闽南语后开始对他说国语;阿平年轻有棱角,但是最后他走上前给组长敬酒的时候代表他已经屈服,他也只不过是个普通
用浪漫主义的手法来拍现实主义题材的片子,平凡中也会带着点诗意。堆叠的长镜头切换的速度并不快,机位设计的点也不多,注定了这个片子节奏不会快。
叙事缓慢而行,娓娓道来,人物形象却饱满分明,高下立见。康宜懂事泼辣;阿基半分失智;大哥知恩图报,尊重他人,不同于其他小弟,知道阿平不擅长闽南语后开始对他说国语;阿平年轻有棱角,但是最后他走上前给组长敬酒的时候代表他已经屈服,他也只不过是个普通的想生存的小青年罢了,最后却难逃一死。
全篇我最欣赏的镜头有三个,第一个是康宜从船上背倒入水中,代表着这个美丽的女孩子向往自由,充满勇气。
第二个和第三个则是一对呼应的镜头。阿平死的时候,拼了命向海边走去,他爱海,因为他的家在海边,他最后,也不过是想要回家罢了。远开的货船和远方灯塔闪烁的红灯,代表着他生命的消逝,但是他的灵魂已经回家。后来阿修爸爸死了,康怡和家人在阿平死的那个海岸看风景,远方的灯塔还在闪……
最后的结尾,才是真正的黑暗之光。无论生活多么艰难,一家人共同度过,即使负重前行,白夜里也会有星辰。可惜对很多底层小人物来说,这一点点奢望,也不过是烟花罢了。
在看之前,我也并不知道这个片子得了那么多奖,这是张作骥早期的作品,确实优秀。
这种人物关系过于独特,乍看上去,非常有戏,但一落实到剧本上,处处显得非常被动,处处都在为说圆了这么一事拼命的编,编到后来已经完全丧失了它本来应该具有的那种自然生动,直奔着一种人为的、概念的“人性”主题驶去。
就像挖一锹土,原本里面应该有挖断了的树根,被切成半截的蚯蚓,还有裹着泥土的石头子,抓一把潮湿的泥土,闻一闻还有一种孕育着生命的气息。可现在的这锹土,不是从地里挖出来的,是筛过
这种人物关系过于独特,乍看上去,非常有戏,但一落实到剧本上,处处显得非常被动,处处都在为说圆了这么一事拼命的编,编到后来已经完全丧失了它本来应该具有的那种自然生动,直奔着一种人为的、概念的“人性”主题驶去。
就像挖一锹土,原本里面应该有挖断了的树根,被切成半截的蚯蚓,还有裹着泥土的石头子,抓一把潮湿的泥土,闻一闻还有一种孕育着生命的气息。可现在的这锹土,不是从地里挖出来的,是筛过了,又晾干了,再把一些看似像树根、蚯蚓一类的东西摆放在里面,是一锹没有生命的假土。
改编到最后完全陷入编故事的状态,就算影片会很好看,但原来小说里的魂却丢了,找不到了,所有嫁接上去的情节都像是装上去的假肢,和原来自然生长的东西产生了强烈的排异,而原来的树木又长不出来新枝。
这部影片的英文名叫“Dogman”,因为主人公马切洛(马尔切洛·丰特 饰)是一名兽医,他经营的宠物店就名为“Dogman”,可理解为“狗男”,或者说“像狗一样卑微的男人”。马切洛在西蒙和邻居们眼里,一直是个卑微的滥好人,不,应该是卑贱的。马切洛为了满足女儿的潜水爱好,不惜用贩毒、偷盗的方式赚钱;为了维护与西蒙的“友谊”,或者说害怕西蒙,又甘愿替对方坐牢,真的是骨子里的卑贱;但当他杀死了西蒙,
这部影片的英文名叫“Dogman”,因为主人公马切洛(马尔切洛·丰特 饰)是一名兽医,他经营的宠物店就名为“Dogman”,可理解为“狗男”,或者说“像狗一样卑微的男人”。马切洛在西蒙和邻居们眼里,一直是个卑微的滥好人,不,应该是卑贱的。马切洛为了满足女儿的潜水爱好,不惜用贩毒、偷盗的方式赚钱;为了维护与西蒙的“友谊”,或者说害怕西蒙,又甘愿替对方坐牢,真的是骨子里的卑贱;但当他杀死了西蒙,又急着向邻居们展示这一壮举,以期待赢回邻居们的好感。可是影片的最后,根本没有人理会马切洛,只有一条狗陪在他的身边,结尾那段也是演技最爆棚的一段,没有一句台词,只有马切洛的表情特写,从近景到远景,主角那从兴奋到失落、空虚、迷茫最后领悟的心情全都写在了脸上,这还真不是一般演员能hold住的,戛纳影帝,实至名归!
骂一部电影烂片之前,百度一下,安全。
如果,我没搜到《非洲遇见你》将作为第二届中非国际电影节开幕影片在南非的开普敦做世界首映,它是代表中非的友谊篇章。
我的评价,肯定就没法客观了。
作为官宣任务衡量,人家100%及格。
骂一部电影烂片之前,百度一下,安全。
如果,我没搜到《非洲遇见你》将作为第二届中非国际电影节开幕影片在南非的开普敦做世界首映,它是代表中非的友谊篇章。
我的评价,肯定就没法客观了。
作为官宣任务衡量,人家100%及格。
相当于最狗血老套的总裁文翻拍成真人的电视剧,剧情超级老套,女主白血病,为了男主的干细胞和男主假结婚,期间穿插:男友出轨捉奸在床、珠宝展打脸小三等等等等
女主适应由俭入奢这一段特别爽,选大house,跟着总裁男主一起提高生活质量,缺点是男女主演技太差太差……以至于爽点密集的剧情演出了尴尬天雷毫不自然的效果
相当于最狗血老套的总裁文翻拍成真人的电视剧,剧情超级老套,女主白血病,为了男主的干细胞和男主假结婚,期间穿插:男友出轨捉奸在床、珠宝展打脸小三等等等等
女主适应由俭入奢这一段特别爽,选大house,跟着总裁男主一起提高生活质量,缺点是男女主演技太差太差……以至于爽点密集的剧情演出了尴尬天雷毫不自然的效果
就说其中女主被出轨的剧情,演员自己都不相信那个人是自己男友,演不出伤心,情绪更是流于表面,自己都不相信的事怎么让观众去相信?作为主演演技完全没有说服力,更没有信念感,观影体验极度差劲