



我以前,最喜欢看的主要是欧美电影,从漫威的超英,到007,再到异形之类,甚至拯救大兵瑞恩、血战钢锯岭等等。
我一般不看国产电影。当然,除了那些非常火的,比如夏洛特烦恼,哪吒之魔童降世。看这些也主要是因为周围看得人太多了,朋友圈到处都是,也就随大流看了,结果都算不错,毕竟是现象级作品。这些,一定程度上改变了我对国产电影的印象。
我以前,最喜欢看的主要是欧美电影,从漫威的超英,到007,再到异形之类,甚至拯救大兵瑞恩、血战钢锯岭等等。
我一般不看国产电影。当然,除了那些非常火的,比如夏洛特烦恼,哪吒之魔童降世。看这些也主要是因为周围看得人太多了,朋友圈到处都是,也就随大流看了,结果都算不错,毕竟是现象级作品。这些,一定程度上改变了我对国产电影的印象。
但这其中,有一类电影是我一直排斥的,也就是军事题材。因为在我印象里,军事题材,是命题作文。而命题作文,能出啥好东西,因此长津湖我不看,当初看了战狼,也只觉得是年幼无知。
直到我刷b站时,看到一个up主的解说,关于本影的解说,主要是介绍电影中的硬核之处。
原本,我对网大也有粗制滥造的刻板印象,但见up主讲的不错,再加上没找到能打发时间的新电影,就去看了。
由于听过解说,我对其中的考据程度也有一定印象,仔细去看时,确实觉得不错。当然,感觉在运镜、声效等方面比以前看的大片差些,但也在接受范围内,毕竟我对国产电影的预期本就不高,而本片,也绝对在及格线之上。
说回本片内容,在我印象里,军事题材是命题作文,而这种英雄人物的传记,更是圈定结局的命题作文,其刻画难度,无异于带着镣铐跳舞,毕竟每个观众在看时,就已经知道结局是什么样,其吸引力,在其他电影(比如美国大片)可以直接少一半,但本片做到了,而且还超额完成了。
我哭了,这是我第一次为一部电影流泪。(根据我的经历,请不要趴在床上看,流泪还好,就怕流涕)
虽然我哭了,但当我回顾电影时,片中的主要角色,比如黄继光、什么登良,什么三羊,就他们三个通讯员,以及教导员(李旭,这名字记得了)、克春同志,万连长,参谋长等等,他们的形象都很模糊,你要我说出他们的特点,我还真说不出来,只能模糊记得他们的剧情,但要我总结出他们的性格、人设、闪光点之类的,我发现,我做不到。
包括主角的性格、人设、闪光点,我都难以概括。
似乎,他们,都很平庸。
我在美国大片、日本动漫里面,都很容易概括出一个角色的主要特点、闪光点。
美国大片的“我能打一整天”“雷神的搞怪天赋”,甚至血战钢锯岭中主角的瘦弱与坚强,还有日漫里面什么傲娇、病娇、痴女、中二之类的就不需要多说。总之,美日作品里面,主角以及配角的人设都很突出,过了很久,你也能回忆起。
但在本片中,我才刚看完,关于主要角色的印象,似乎就已经淡化了。
就记得哭了两次(教导员死了黄怎么也点不燃叼着的烟时,以及最后扑向机枪口的刹那),其他全部淡了,就像一副水墨画,只记得那墨染的黑,与空旷的白,一切细节,都模糊了。
只有一种情绪回荡在胸间。
我想了想,主要角色在我脑海中的印象为何会淡化得这么快。或许,是因为他们本就平凡,他们从没有突出的闪光点,没有突出的人设,当然,也就没了记忆点。
按理说,“敢于牺牲”也应该是一个令人震撼的闪光点和记忆点才对,但为何就是没那么深的印象?
在漫威中,钢铁侠打响指一幕,我现在还能回忆起,而且在脑海中栩栩如生。
同样是“敢于牺牲”,为何会有如此大的差别?
这时,我想到一个词,鹤立鸡群。
当鸡群中有一只鹤时,人们首先看到的、印象最深的,便是那只鹤。
但若是鸡立鹤群呢?人们回忆起这一场景时,首先想起的会是那群鹤吗?
或许,这是同样的道理。
在【特级英雄黄继光】中,在抗日战争中,在抗美援朝战争中,这样的鹤有多少?
人的脑海本就孱弱,只会捡便宜,挑简单的记,就记住那让人印象深刻的。
一万只鹤和一只鸡,还是记住那只鸡容易些。
你倘若告诉我,在抗美援朝中,出现几个大特务、大汉奸,十年后,我或许还会记得这件事,而且,栩栩如生。
我一直认为,我心中是种着赤旗的。
当然,现在去了网上,大概率也是一些人相当轻蔑的小粉红。他们会说,要是战斗真的打响,我或许就是第一个跑的,或者是第一个投降的。
我没有反驳,并非我在以沉默的方式来蔑视对手。
而是我担心,我真会是第一个跑的,或者第一个投降的。
生命啊,何等珍贵,为了生命,一时的委曲求全又如何?
我时常这么想,我多次问自己,战斗到来,我会主动上前线吗?战斗崩溃,我会主动投降吗?
自诩红色的我不会选第二个,自觉懂得珍爱生命的我不会选第一个。理智告诉我,没真正面临那个时刻,我的任何誓言都是虚的,所以,我连誓言都不敢说,哪怕这誓言不需要告诉任何人。
于是,我成了墙头草,这下,真成粉红了。
我无法理解那一代人的想法,为何会有如此多敢于牺牲自己的人?
有时候,我甚至会居高临下的俯视他们。
他们生的苦难,死的光荣。因此,对他们而言,死,比生还珍贵。
我甚至同情他们,如果穿越到现代,享受着便捷的科技,花样繁多的娱乐,以及国际上那让人眼花缭乱的新鲜事,他们或许就不会那么“轻视”生命了。
是啊,享受现代生活的人,就不会“轻视”生命了。面对生死选择时,他们会慎重,会理智,会看的更远,会想的更细。
我总在想,我比他们多太多了,物质多太多,想法多太多,看到的多太多,享受的多太多,与他们相比,我赢麻了。
当我看着他们的故事,就像隔着屏幕看电视,看电视的人演戏剧,看戏剧里的角色演故事。
总之,一层套一层,再覆盖上一层时间的灰,这个故事就和我没关系了。
当然,我这比他们更“聪明”的脑袋里,也一直知晓着:我本就是这故事里的角色,而且是很重要很重要的角色,我这个角色,是这个故事里所有人物的一切行为的动机和目的!
但我比他们多太多东西了,脑海里有太多东西了,“我也是故事中的角色”这一想法,早就淹没在我脑海中那无边无际的汪洋里。
这样的事还有很多,远的不说,就说近的,什么最美逆行者,什么缉毒警察,什么最可爱的人,这样的人这样的事太多了。
他们汇聚在一起,就像一群鹤一样。
我看着他们,心里波澜不惊,我东看看西瞅瞅,那只鸡在哪里?
14710
3367



10264
225



13085
261



8266
374



陈思诚过去几年建立了一个行业身份——IP操盘手。
所以咱别从剧本、创作出发聊《外太空的莫扎特》,陈思成的项目聊不到那个,不是那么回事。就从资源配置、商业元素、类型需求和宣传策略来看。
你想赚谁的钱?为什么没赚着?
陈思诚过去几年建立了一个行业身份——IP操盘手。
所以咱别从剧本、创作出发聊《外太空的莫扎特》,陈思成的项目聊不到那个,不是那么回事。就从资源配置、商业元素、类型需求和宣传策略来看。
你想赚谁的钱?为什么没赚着?
1. 年龄不对,所以角色不对、故事不对。
这个电影想给什么年龄的观众看?
想要全年龄段受众,不是错。错的是以为角色全年龄了,就能吸引全年龄观众。
范伟爷爷辈,黄渤爸爸辈,孩子辈分青少年和儿童。
其中,核心主角任小天设定为初中生,是一大败笔。一方面拉高了观众对故事成熟度的期待,一方面暴露了剧本短板。
选荣梓杉,是错上加错(不是荣梓杉的错)。
2020年开机,荣梓杉14岁,但已经长到了一米八多,比黄渤高一头,当时恰巧还在变声期。不说电影,荣梓杉作为演员本身就进入了尴尬期。太高,但脸青涩、岁数小,大人孩子都有点演不了。
陈思诚逼着他往夸张方向演,只会让观众更出戏。
实际上,有关家庭、教育的作品,且想用“奇幻喜剧”做包装的话,用儿童演员,会极大拓宽受众,而且孩子能天然地使许多剧情合理化。
徐娇演《长江7号》时只有9岁,且又黑又瘦又矮,显得更小。如果她是初中生,故事就不成立。
陈思诚选荣梓杉,不如选韩昊霖(《我和我的祖国》里扶电视天线的小孩),个子小小、脸圆圆,跟黄渤应该更有父子感,或者直接让片中同父异母的小学生弟弟那个年龄的做主角,一些戏会突然间变合理。
比如小天课堂上看着云彩傻笑,第一次见到莫扎特后的尖叫,到密云拯救胖同学,坐乐高船去长城,哭着唱歌救莫扎特……
你可以想想婴儿肥的小男孩去做这些事会多么可爱、勇敢、充满冒险精神和浪漫气息。
一米八大高个干这些事,只剩下傻。
年龄不对,影响方方面面。
比如片中有众女生犯花痴尖叫追逐男生的情节,可笑油腻低级,也不符合后期“献给童心”的宣传策略。
小天撺掇莫扎特摘掉学长的假发等等,也暴露恶俗。
如果小天是儿童,这些情节大概率不会出现,即便有“爱情”和“情敌”,也会相对可爱。
徐峥不好,徐峥给韩昊霖拍的“爱情戏”让普通观众觉得纯真,这就是小孩子天然的好处。
陈思诚写了个10岁小孩的剧本,非得让发育过于成熟的年轻男性来演,这是重大决策失误,进而破坏电影、误导观众、耽误宣传。
什么都不改,只改年龄,让小天从14岁变成10岁,演员从一米八变成一米四,电影都会比现在更成功。
《莫扎特》可以是“献给童心”,可以是儿童片。但现在,似乎是拿“儿童片”当遮羞布,仅从宣传层面扭转观影预期,太晚了,而且儿童片≠幼稚。
2. 阶层不对,所以矛盾不对、情感不对。
这个电影想给什么阶层的观众看?
先看任大望是什么阶层。
他自称住回迁房,但看着像学区房,房子宽敞明亮、装修精致、离学校近。家里买得起钢琴,请得起名师,吃饭有小龙虾,旅游的时候住带大客厅的房。
他自称只是个卖保险的,但实际生活优渥,工作困境没被展现。
儿子上的学校,小学、初中和高中都包含,社团遍地,每年都举办招新,弟弟在的小学部有手工义卖活动,黄觉饰演的富豪也把女儿送到这个学校。
任大望就算不是中产,也是小康。
失败男人在前妻面前冒充富豪是中国男导演历史悠久的独特爱好,但市井穷人冒充,还是小康白领冒充,这俩可有区别。
而被反复提及的《长江7号》,动人的一点在于,一个贫困线以下的民工,希望他的孩子接受最好最昂贵的教育,他认为读书改变命运。
打零工的民工,送儿子上贵族学校,谁信啊?我们都信了,还共情了。这是残忍童话,主角阶层的硬设定,使它的受众是普罗大众。
而《莫扎特》中的钢琴、天文,像中产家长的矫情。父子矛盾是,到底要选哪个昂贵的爱好。此事与“我”无关,与普通大众无关。
中国有千万小镇做题家,宇宙尽头是编制,不是莫扎特。
中国孩子普遍承担的压力,是父母无限制的给予,比如掏空六个钱包买一套学区房。对于孩子来说,带来的是窒息与压力。
假如任大望是市井穷人,俩父子挤十几平的房间住,可能因为小天的一次好奇,或者一次信誓旦旦的表决心,曾经放弃音乐的任大望倾家荡产买了钢琴,家里最大的空间让给了钢琴。
小天背负着枷锁和期望,可能会假装热爱钢琴,连句“不喜欢”都不敢说。
当他一旦流露不满,任大望可能会说是你自己想学的,我为了让你学钢琴怎么怎么样。而实际上,他是在让小天为自己失败的音乐梦想买单,因为心智和地位的不对等,家长的行为常常隐含着对孩子的强迫,对自我的欺骗。
孩子反感父母给自己安排的路,同时也畏惧,这条路上父母投入了那么多自己难以承受的资源。
而阶层改变,会导致钱不是问题,资源投入不是问题,梦想与生存也不再剑拔弩张。电影选的钢琴、天文,也都不明确指向“钱”,普通人怎么会有共鸣?
可能陈思诚已经不知道普通人是怎么生活了。
3. 还有
时长不对。
136分钟,跟《唐探3》时长一致。两小时十六分钟,你说献给孩子?孩子三节课加起来都没这么长。这个时长也影响排映。
宣传滞后。
陈思诚在市场上有字头,所以《莫扎特》第一次亮相备受关注。第一张海报是星球和星系组成的音符,释放了明确的“科幻”“音乐”信号,后续阵容曝光,立刻在观众心中追加了“喜剧”标签。
电影品质、风格摆在那,不配叫科幻,也很难让人笑出来,宣传唯一能发挥的就是“奇幻”,目标观众应该是家长和孩子。可惜初始印象难以更改,映前宣传热度不行,标签不明确。
可能也担心“儿童片”影响受众,那就只能承受期待落空带来的反噬。
暑期档又是个长线档期,前面有俩强口碑对手,你走不了长线。市场整体热度又一般,不可能在首周末大赚三天。
如果映前做大规模免费亲子场,“子”的年龄卡在10岁及以下,重点突出奇幻和童心,弱化外星、太空等科幻元素,不搞什么代际关系的严肃探讨和引导,可能会好些,毕竟暑期档家长孩子有观影需求。
而且后面两周无同类重磅新片,市场空间是很足的,烂牌也能打两把。
我不觉得陈思诚是好导演,一直把他当商人看,会码盘子,懂市场和类型,明目张胆借鉴前辈的经典。
但《外太空的莫扎特》,连盘子都码不好了,那中国电影市场要你何用?
4. 我喜欢的点
科学不会是解决人类终极困惑的答案。
艺术是能量来源。
小天靠音乐得到一切,但依然选择星空。
“你别担心,妈在那边过得挺好的。”(马元这孩子要是10岁以下儿童,这段都能成哭点。)
14520
4178



假如生活欺骗了你,不要悲伤不要哭泣,快乐的日子将会到来。真的吗?可能是真的。
剧中那三份爱情,那北京胡同大杂院里黎家的喜怒哀乐与爱恨情仇。
黎阳,程真真。一个家境贫寒,一个高干富贵。婚姻,你情我愿的事。男的为前途“攀高枝”,放弃爱情,女的为爱情脱离自我,委屈求爱。还好,他并没有因此寥寥了一生,执着且坚定的凭借自己的努力,开始奋斗,在这个高台起跳。
其他的两
假如生活欺骗了你,不要悲伤不要哭泣,快乐的日子将会到来。真的吗?可能是真的。
剧中那三份爱情,那北京胡同大杂院里黎家的喜怒哀乐与爱恨情仇。
黎阳,程真真。一个家境贫寒,一个高干富贵。婚姻,你情我愿的事。男的为前途“攀高枝”,放弃爱情,女的为爱情脱离自我,委屈求爱。还好,他并没有因此寥寥了一生,执着且坚定的凭借自己的努力,开始奋斗,在这个高台起跳。
其他的两个黎家姐弟,黎妮,黎山。在面对着上帝抛下的黑暗,在生活的抗争中依旧躲不过那伤痕累累,可是他们也追逐着光明,从未放弃。
黎妮选择了向东海,也注定要与方玫和北北抗争,虽然几欲沦为北北的“保姆”,但真心换亲心,她的善良与温柔,感化周围的一切。
黎山却一路叛逆着与生活抗争,选择柳芳后备受各种煎熬,却凭借自己的>勇气,一一击败来自生活的打压,终于从生活和事业上,都开启了新的篇章。他们,不都迎来了自己的“快乐日子”吗?
假如被生活欺骗了,该怎么办。生活本该就不可能一帆风顺,总是会遇到风风雨雨,这才是现实,但结果往往只有两种,要么被击垮,要么成为强者。
不只是诗歌,剧里也给我们解开了这“欺骗”之谜, 怀着一种积极乐观的人生态度:当生活欺骗了你时,不要悲伤,不要心急;在苦恼之时要善于忍耐,一切都会过去,未来是幸福、美好的。
8669
626



14747
258



文| 谢谢你们的鱼
很惭愧,一直以来对于张艾嘉都没有什么特殊的感觉,只是知道她是一个特别厉害的台湾演员,多年以来印象最深的居然是她在《最佳拍档》中的警司形象,那是1982年的香港电影,张艾嘉跟着许冠杰和麦嘉搞笑。
文| 谢谢你们的鱼
很惭愧,一直以来对于张艾嘉都没有什么特殊的感觉,只是知道她是一个特别厉害的台湾演员,多年以来印象最深的居然是她在《最佳拍档》中的警司形象,那是1982年的香港电影,张艾嘉跟着许冠杰和麦嘉搞笑。
直到2015年《念念》的出现才让我真正领略到了张艾嘉的魅力。
《念念》是我个人非常喜欢的一部电影,很意识流,很感性、很美轮美奂,同时又很温暖。她看似残忍地撕开了一个人心灵深处的痛苦记忆,却在最后留下了生的希望和爱的光明。在我看来,《念念》是一部高级却又具有相当观赏性的文艺片佳作,这也就让我非常想看看张艾嘉的下一部作品长啥样。让我颇为意外的是,张艾嘉的最新作品《相爱相亲》是一部和《念念》几乎完全相反的电影,却依然让我在电影院里面感动了好久好久。相比《念念》的意识流和克制,《相爱相亲》是一部相当写实的情感生活片,这样的电影有很多,就像李安的家庭三部曲,杨德昌的《一一》,许鞍华的《男人四十》一样,但近年却越来越少了。张艾嘉带来了一部内地市场久违的、质朴的、感人至深的家庭故事。
说实话,这可能是这两年我在电影院里面哭得最惨的电影。
8908
789



别陶醉于社会和道德赋予父母的爱是无私的说法,天下间父母对孩子的爱各有目的,在我国给吃给喝给穿就是恩赐,假如没有,一句没杀没流就能成为免死金牌,这种爱太容易获得社会的认可,所以人生失败就马上生个孩子吧。剧中小胖多少次为妈妈敞开他的世界,结果都被硬生生的撕碎,这部剧更像是作者美好的幻想,一个童年被虐待孩子的美好幻想,成年人的视角现实哪有温暖的奶奶和步入社会还设身处地为
别陶醉于社会和道德赋予父母的爱是无私的说法,天下间父母对孩子的爱各有目的,在我国给吃给喝给穿就是恩赐,假如没有,一句没杀没流就能成为免死金牌,这种爱太容易获得社会的认可,所以人生失败就马上生个孩子吧。剧中小胖多少次为妈妈敞开他的世界,结果都被硬生生的撕碎,这部剧更像是作者美好的幻想,一个童年被虐待孩子的美好幻想,成年人的视角现实哪有温暖的奶奶和步入社会还设身处地为你着想的朋友?现实中有这种遭遇的人很多但却没该剧的主角这么幸运。剧中小胖被妈妈往头上盖热汤责怪自己跟猪一样;妈妈把失败的婚姻归咎于小胖向爸爸告状,小胖不忍看妈妈伤心,一句“那里感觉很有趣我会去的”去了收容所;想要打电话的妈妈的答复被突被如其来的一脚踢翻随后的暴打接踵而至;妈妈带着情人直入家门毫不避讳,不停的环绕在耳边要是没你该多好的话语,最后的拔刀;就这样的母子关系到底谁的爱是无私?后半部分小胖为妈妈辩解,了解深入妈妈的生活,试着鼓励妈妈直到妈妈回归正常,小胖又做错了什么需要这样替母亲赎罪?有些孩子生来就是给父母赎罪的,尽管现实很多人不管嘴巴多放的下不在乎,心中还是住着那个善良的小胖,而现实比电影更残酷,电影的妈妈也没表达她多爱她孩子,现实很多父母不仅不爱孩子还要道德绑架孩子为他们付出一切,希望受过苦难人们把真正的爱留给后代而不要去讨好一个把你当傻瓜的人。
14064
594



1031
381



奇幻穿越爱情悬疑题材微短剧《下一站你的世界》定档0216。女主吴妍珠(赵尧珂 饰)是医生,她的父亲是漫画家。误打误撞,吴妍珠接触了父亲的画板,进入父亲创作的漫画世界。遇见了漫画的男主姜哲(常斌 饰),利用自己所学的医学知识保住了姜哲的性命。这个姜哲想知道自己的身份地位为何转变如此之大?
奇幻穿越爱情悬疑题材微短剧《下一站你的世界》定档0216。女主吴妍珠(赵尧珂 饰)是医生,她的父亲是漫画家。误打误撞,吴妍珠接触了父亲的画板,进入父亲创作的漫画世界。遇见了漫画的男主姜哲(常斌 饰),利用自己所学的医学知识保住了姜哲的性命。这个姜哲想知道自己的身份地位为何转变如此之大?
14987
359



10131
218



日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才
日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才是真真正正的世界反法西斯战争,如果那段历史真像中国抗日雷人剧拍的那样,哪里来的1931年---1945年的抗日战争,在我看来,在他们这样拍下去,那里来的14年抗战,仅仅14天就能抗日成功,希望拍抗日电视剧的导演,都长点心吧!!!
8366
318



5331
1821



故事围绕着一个明星剧组爆炸案,新媒体人从初衷的挖真相,挖爆料点,等到真正了解了各个工作者的艰辛以及人性的善良后,决定遵从自己的内心,而不是一味继续的卖热点。期待下一部,因为女主的母亲的故事线还是值得期待的。当然还有那个最后一封邮件,已经发给了所有的媒体人,明天会有什么新故事呢?
很意外的看到了黄龄的演出,也还不错
故事围绕着一个明星剧组爆炸案,新媒体人从初衷的挖真相,挖爆料点,等到真正了解了各个工作者的艰辛以及人性的善良后,决定遵从自己的内心,而不是一味继续的卖热点。期待下一部,因为女主的母亲的故事线还是值得期待的。当然还有那个最后一封邮件,已经发给了所有的媒体人,明天会有什么新故事呢?
很意外的看到了黄龄的演出,也还不错
13825
170



等了好几年,终于又让我嗑到“吴事生菲”了,一口气冲了好几集,看得自己也很想谈恋爱,吴景昊和韩菲大学恋爱开启疯狂撒狗粮模式,对彼此毫不掩饰的偏爱真的让人很上头!这一部韩菲换人了,但是一点都没跳戏,从庄达菲到天爱,过度超顺滑。回忆吴景昊被撞、昏迷不醒,这些画面像飞行器对接一样精密地把两季连成一个整体。
等了好几年,终于又让我嗑到“吴事生菲”了,一口气冲了好几集,看得自己也很想谈恋爱,吴景昊和韩菲大学恋爱开启疯狂撒狗粮模式,对彼此毫不掩饰的偏爱真的让人很上头!这一部韩菲换人了,但是一点都没跳戏,从庄达菲到天爱,过度超顺滑。回忆吴景昊被撞、昏迷不醒,这些画面像飞行器对接一样精密地把两季连成一个整体。
15005
322



8442
256



汤姆 · 赫兰德(《谢里》)和丹尼尔 · 卡卢亚(《耶稣是我同伙》)在线/视/频,亚马逊工作室出品,《综艺》杂/志主持的“演员对演员”会议。
汤姆 · 赫兰德(《谢里》)和丹尼尔 · 卡卢亚(《耶稣是我同伙》)在线/视/频,亚马逊工作室出品,《综艺》杂/志主持的“演员对演员”会议。
13153
264



在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。
电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。
燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一
在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。
电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。
燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一个恶人的形象。就像电影里说的哪样,“我以前怕别人欺负所以弄花了脸,结果脸花了也就真成了一个恶人。”其实想想燕十三未尝不想当一个匡扶正义的侠客呢?可是他却偏偏成为了一个人看人害怕的怪物。当他在村里的时候所有的人都害怕他,只有几个孩童偏偏不怕。这难道还不能反映出些值得我们深思的东西嘛。其实之所以燕十三会变成这幅人不人鬼不鬼的形象还不是别人逼他这么做的嘛。其实燕十三是一个真正地侠客,可以从背后杀人,却光明磊落的告诉他人。不会像神剑山庄一样看似光明磊落实则暗度陈仓。所以我喜欢燕十三的光明磊落。
燕十三最后知道自己不久休矣的时候竟然寻得一方净土,在知道三少爷死后把剑扔进海里。我想问天下何人可以做到呢。也许这也正是燕十三的魅力所在吧。
这部电视剧虽然三少爷是主角中的主角,但是我们却可以从燕十三的身上看到学到很多东西。可以反思我们自己。有些时候我们是不是也会以貌取人?看似十恶不赦的人我们就远离,看到光鲜亮丽的人我们会主动凑上前去。其实多看看哪些十恶不赦的人你会发现他们身上有很多故事,你也会发现他们要真实很多。并且他们身上的故事更真实,更能打动人们。
其实这部电影只是反映出很多现实的无奈和关于人性的丑恶吧。坏人不一定很坏,好人也不定有多好。相反,也许好人即是坏人,坏人既是好人也说不准呢。总之我觉着我们应该以最真诚的心去看待每一个人。这样才会发现别人身上的优点吧。
在来说说燕十三和三少爷的感情吧。虽然相识不过一段时间可是燕十三却把他当成最大的敌人和最好的朋友。并且在最后的决战中死于他手。这是何等的气魄。其实我觉着燕十三不一定真的打不过三少爷,只是他知道自己将要死去,宁可被尊重的对手杀死也不希望死在病榻之上。这也是燕十三的人格魅力所在吧。就像亮剑里面李云龙一样死也要死在冲锋的路上。
再细细品读一下燕十三其实不仅拥有大气魄也实则是一个有些幽默风趣的人,再他知道三少爷没死的时候先是大法雷霆,拿剑就要去找三少爷比武,不过想起自己把自己的毕生所学都交给了三少爷却也是非常简单地说了一句“我打不过他,我都把剑法交给他了”这句话怎么可能是哪个外表冷酷,杀人如麻的燕十三所说呢?
不得不说,这部电影真的很好,我也真是喜欢上了燕十三这个角色,虽然我没读过原著是什么样子,不过冲燕十三这个角色我也要去读一读原著。
第一次写影评哈,写的乱码七糟的,请多包涵呗。
8391
1220



8475
217



这个剧真不错!余丁导演的年代剧好好看啊 镜头好干净 真的展现出了纯朴的人民 杜芳扮演的角色真的太贴近现实了 魏东晓和他的战友真的体现出军人力量的强大 夫妻二人也并没有过得很死板 生活中也有很多的小乐趣 中间竟然还插有逃港的 真的绝了那段杜芳把儿子托付给陈大尧 自己只身进入海里 跪下的那一刻我眼泪哗哗的 真的表现出一个母亲的不舍又不得不 总的来说还是很喜欢这种年代剧的
这个剧真不错!余丁导演的年代剧好好看啊 镜头好干净 真的展现出了纯朴的人民 杜芳扮演的角色真的太贴近现实了 魏东晓和他的战友真的体现出军人力量的强大 夫妻二人也并没有过得很死板 生活中也有很多的小乐趣 中间竟然还插有逃港的 真的绝了那段杜芳把儿子托付给陈大尧 自己只身进入海里 跪下的那一刻我眼泪哗哗的 真的表现出一个母亲的不舍又不得不 总的来说还是很喜欢这种年代剧的
12965
191



9032
257



5396
898



陆云生作为名副其实的上海皇帝,却不断的被插入的旁白打断,似乎预示着强悍人物的命运终难免被更强悍的历史走向所左右。法租界时代的鸦片生意让他初露头角,军阀混战则让他看清时势,甘为黄金荣向卢永样儿子低声下气的赔礼道歉,4·12之时被动选择了向“右”,抗日战争更让他从积极抵抗到心灰意冷黯然离沪,战后重建却是心有余而“上”不足。
陆云生作为名副其实的上海皇帝,却不断的被插入的旁白打断,似乎预示着强悍人物的命运终难免被更强悍的历史走向所左右。法租界时代的鸦片生意让他初露头角,军阀混战则让他看清时势,甘为黄金荣向卢永样儿子低声下气的赔礼道歉,4·12之时被动选择了向“右”,抗日战争更让他从积极抵抗到心灰意冷黯然离沪,战后重建却是心有余而“上”不足。
13786
185



9190
585



8932
216



对于很多70后80后甚至90后早期来说,航天飞机这个黑科技并不陌生,在改革开放至本世纪初期,几乎隔一阵子的新闻联播里就会出现又有哪架哪架航天飞机出故障了要延迟发射或者成功返回的报道,看着航天飞机发射和返回的画面,电视机前的中国吃瓜群众无比的羡慕。遗憾的是,直到美国所有航天飞机都退役停飞了,我国也没有自己的航天飞机升空,关于我国航天飞机进展也是众说纷纭:有的说我国一
对于很多70后80后甚至90后早期来说,航天飞机这个黑科技并不陌生,在改革开放至本世纪初期,几乎隔一阵子的新闻联播里就会出现又有哪架哪架航天飞机出故障了要延迟发射或者成功返回的报道,看着航天飞机发射和返回的画面,电视机前的中国吃瓜群众无比的羡慕。遗憾的是,直到美国所有航天飞机都退役停飞了,我国也没有自己的航天飞机升空,关于我国航天飞机进展也是众说纷纭:有的说我国一直在研制中,但后来项目被叫停了;也有的说压根就没有航天飞机项目,放个烟雾弹忽悠美苏而已。无论如何,我们都很难在博物馆意外的地方再看到航天飞机了,也很难再回到美苏争霸时期航天科技快速发展的时代了。
大多数人分不清楚美国一共有几架航天飞机或者这次谁飞下次谁飞,但很多人都知道挑战者号,都知道女教师麦考利夫。
先给大家科普一下航天飞机的发展历程:
美国东部时间2011年7月21日晨5时57分(北京时间21日17时57分) ,亚特兰蒂斯号航天飞机在佛罗里达肯尼迪航天中心着陆,标志着美国30年航天飞机时代宣告结束。
12880
724



7117
1512



陈数饰演的白流苏,就像书里走出来的人物,我认为最符合张爱玲书中设定的人物形象。
《倾城之恋》讲述的是更高明的爱情,是成年人的爱情。
白流苏和范柳原在苍凉的年代里相恋,整个世界用倾颓坍塌来充当她们的爱情底色。
白家,曾经的名门望族,在家道中落之后将女儿嫁给暴发户唐一元。陈数在剧中一副名门之秀的做派,款款生姿又和美娴静,看了一眼就忘不掉。
陈数饰演的白流苏,就像书里走出来的人物,我认为最符合张爱玲书中设定的人物形象。
《倾城之恋》讲述的是更高明的爱情,是成年人的爱情。
白流苏和范柳原在苍凉的年代里相恋,整个世界用倾颓坍塌来充当她们的爱情底色。
白家,曾经的名门望族,在家道中落之后将女儿嫁给暴发户唐一元。陈数在剧中一副名门之秀的做派,款款生姿又和美娴静,看了一眼就忘不掉。
看着她和黄觉的挣扎纠结,我在戏外也无比焦急,而最后他们交付真心,我竟差一点欢呼雀跃的叫嚷起来。
整部剧的色调沉雅古着,很好的烘托出那个年代的气愤。
8803
463



13481
215