2016年20岁生日又莫名回看这个剧，可能是要远离学校，对这种霸道校园玛丽苏欲罢不能，以2016年的眼光看还是蛮喜欢2005年女主的细柳眉和没有玻尿酸的母胎原脸，这时的贺君翔真是颜值巅峰，除了发型杀马特，痞痞的感觉还是很有的。重点是发现了剧情上一些细腻的地方，男女的爱情是一波未平 一波又起，虽然都不是大问题并顺利解决，但是让观众很在节奏里，比16年流行的各种玄幻剧有意思多了，另有一点深有感悟，在广告植入上良心很多，比如拿巧克力换口香糖，女主在取饮料时晕倒对饮料的特写，都是挺走心的，比雷阵雨里专门洗头发强太多。为了迎合观众的易变的口味而一味得让剧情类型化，反而使电视剧失真，粗制滥造的剧现在太多了，痛苦。回温校园玛丽苏竟然有这么多感悟，真是哈哈，等10后再看说不定又不一样呢，还有我发现耐克aj1，空军一号什么的直到现在都没有变，而且耳钉的流行样式又循环了回来。

片头很有质感且对准了我的胃口。前两集信息量相当大，不但为后面剧情铺陈，开播这两集更是张力十足：原先以为人救着了，却最终还是坠了，转折中的再转折 出乎了我的预料。这段剧情也因此变得颇有意思，展现了身为刑警、经侦的诸多无奈。王凯的夏远演得很到位，打戏精彩而扎实。特别喜欢夏远和师父杨队在车里那段交谈。夏远那充满怜悯的眼神 配上师父一脸的无奈，再来句：「您太不容易了，真的」实在是把我逗乐。皆心疼师父又一不小心损了师父一下，让他哭笑不得，哈哈哈。这关系有意思，期待接下来的剧情！

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这部电影本质上是很洪尚秀的电影，但表达方式不同以往，有一些新鲜感。与以往相同的东西有：生硬的推拉镜头、唯一的一首交响乐作配乐、大量的人物对话与哲学探讨、巧妙的结构与人物之间的尴尬关系；不同以往的是：略微晃动的手持摄像、占比甚少的男女关系、更多更直白的情感表达。

诗人之死是我心中的点睛之笔。从开头诗人就说觉得自己要死了，之后多次提到死，我原以为会是一贯的隐喻或其他，没想到结局是真的死了，并且可能是两位陌生女子知道或帮助的，这种较为「大」（或说「外向」）的结局是我比较惊喜的，相当于洪尚秀竟然给予影片一个在高潮中的结局，并且是两兄弟的哭喊中震撼着的结局，虽然之前的每部电影也都有小高潮并且结局都有余韵，但这次可能是比较「喧闹」的一次，和之前我看过的几部「放」完再「收」、归于平静的结局有所不同。我不太能想象洪尚秀的电影结尾于哭喊与颤抖，而这次偏是在一片悲怆中戛然而止。

说说我看到的主题吧。相对于前几部探讨的人生的意义或男女相处，我认为这次探讨的是「理解」和「美」。

诗人和诗人的两个儿子，三个人互相不理解对方。哥哥和弟弟的对话总是情绪多于逻辑，哥哥喜欢站在自己的角度考虑，比如他觉得弟弟总是在炫耀身高，又觉得弟弟没有自己了解爸爸。哥哥是一个从身高到事业都不如弟弟因此有些自卑的人，而弟弟成功的导演事业和帅气的身高却让自己时刻处于尴尬，他不能和那个总想显得比自己懂得多的哥哥平和又深入的沟通，又不理解抛弃家庭的诗人父亲在想什么，所以弟弟成为了一个看上去懵懵的形象。

两个儿子对父亲最不理解的莫过于为何抛弃他们和母亲，跟另一个女人跑了。尤其是弟弟，他出生后就没怎么见父亲，仿佛从头到尾都活在「父与我」的谜团中，也不知道自己为什么叫“边秀”。哥哥则是自以为很了解，其实什么都不懂，他以为和父亲相处过就是很懂了，因此在弟弟疑惑父亲会不会有自杀倾向时说“他很坚强，比你想象的要坚强”；哥哥离婚了却没有告诉父亲，这就是一种他主动造出的隔阂，潜在的心理是「反正也不太见面、也不一起生活，不知道也无所谓，还会徒增担忧」。

诗人和儿子们讲到“边秀”这个名字时很有意思，他滔滔不绝讲了“感受到天堂的灵感”和“走在街边的灵感”（说的是灵感还是思想来着我不记得了），兄弟两个似懂非懂，尴尬的氛围开始包裹他们，弟弟用“我拿本子记下来”打破了尴尬，却更加凸显他们与自己父亲的陌生和距离感。诗人被谁理解过呢？反正没有被儿子们理解。

金敏喜和宋宣美的角色，我认为是一面镜子。金敏喜的角色是和有妇之夫在一起之后又被抛弃的女人，她正好和诗人的角色——抛弃妻子和外面的女人跑了又分手的渣男——相对，她一如既往地拥有脆弱与敏感两样特质，并且在举手投足中营造出一种自己游离在外的氛围。宋宣美作为远道而来陪伴她的朋友，她们之间的关系也是父子三人的相对面——充分的理解、包容和陪伴。她们二人面对面躺在床上的时候，那是一种独特的与对方精神相融又保持私人距离的相处方式，她们所言的“和你待在一起真是太开心了”与父子三人之间不停发生的尴尬、错开也是一种镜像安排。父子三人如果是人间常态，那她们就是「非人间的美」的表现。

诗人在她们身上看到了难得的人与人之间的理解，从这种「理解」中，生出一种「美」来，正是两人在站立在雪地中、相处中不带一丝尴尬的「美」（洪尚秀虽然一贯爱用尴尬美学，但我想他也觉得「不尴尬」是更加难得的一种「美」）。诗人一直在夸奖她们，妄图让她们理解自己，可是重复而单一的“你们真美”“谢谢”这样没有营养的对话也让诗人与她们之间产生了新的尴尬——让诗人更加感受到“天堂”而非“街边”（人间）。诗人曾说这种“感受到天堂的灵感”需要“走在街边的灵感”来制衡，无论是绝对美的前者还是让人得以生存的后者，都不可以独自强或独自弱，否则人就会在失衡中死去，而诗人便是在无限放大“感受到天堂的灵感”，包括夸奖两位女子是“天使”，他自己已然是失衡的。但这份失衡也正是诗人赖以写作的东西，诗人遇见两位女子后更加放大了自己的“天堂灵感”，因此能够写出那首《雪在下》的诗，却决定去死。

结局令人惊讶，诗人真的一个人死在了自己的房间里，儿子们的哭喊和他平静的面容形成反差，令人一时不知道是好事还是坏事，我猜想可能对于诗人来说他触碰到了天堂、离开了无法相互理解的尴尬人间。而隔壁金敏喜和宋宣美两个人在床上哭泣，不难猜到她们与诗人之死的关系——诗人曾说“我不惧怕死亡，只要有你们二位天使在身边”，也就是两个女子可能帮助、参与了诗人自杀，或目睹了他的死亡却被他授意不要救助，这与她们原本的温柔、脆弱的“天使”形象也是一个反差。「反差」这个东西最能在观众心中留下深刻印象，电影在两个反差中结束可以说是非常直白而外放的，此次洪尚秀的结尾不是给观众唱一首歌，而是砸了一记重锤，儿子们悲伤的哭喊与两位女子颤抖的哭声都显得喧嚣而悲怆——是人间的大事、大景象，而不是以往某个人物心中的私密或细腻的感受。

说一些其他东西。

那首《雪在下》的诗大概讲的是“伊卡”组织让人一动不动注释着雪，两个女人带来一个讨人喜爱的孩子，她们把孩子留下，但孩子后来越长越不像从前，做着充天然气的工作。「神的孩子在人间被抛下，而神的雪还在下」，我也不是很懂，我的理解是这可能是诗人自己的写照，人间（「伊卡」这个奇怪的组织应该也是代指某些人）的读者爱他，但他知道自己是被神留下，变得越来越不像自己，做着毫无美感的工作，而神下了一场雪，人类只允许他一动不动的看着，最后他决定回去，并且请两位天使帮助自己——金敏喜和宋宣美就是他为自己选择的天使。

（那副被宋宣美拿走的手套最后也没有还回去，她想要的签名也没有要到，这两个东西就贯彻了一如既往的洪尚秀——让我看不懂??

《三千年的渴望》

电影其实就是在探索“讲故事”的，包括人为什么要讲故事，讲故事有什么意义，不讲故事又有什么目的，甚至还讲了什么故事是最了不起的。

人之所以要讲故事，按照电影的说法，就是给世界一种合乎逻辑的解释。换言之有点像科学，通过尝试不同的方法，探索不同的叙事，去讲解世界的真相。

讲故事，可以让别人了解自己，就像片中，精灵给小说家讲故事，讲着讲着，小说家就爱上了他。因为太过这些“真实”的故事，小说家看到了精灵与自己一样的“孤独”，与自己一样对“爱”和“自由”的执着。

为什么不讲故事，因为讲故事其实也就透露了自己的历史，即便对故事进行了掩盖，但是在逻辑的推敲中，故事的真相也会被发现，即便是一部分，但那部分可能就是自己一直不想被人知道的。比如，精灵讲故事，就透露了自己的“被囚禁”的绝望和孤独。

什么样的故事是最了不起的。其实里面不过是把《一千零一夜》的故事，讲故事的女人，换成了一个老头。因为战争，把一个国王变成血腥而又暴虐的人。当然对应地，就是现实世界，把人折磨成“非人”，变成精神上有疾病，思想里有毒瘤的人。《一千零一夜》里其实不只是故事，虚设的故事外的大故事，那个善于讲故事，不仅使自己免于一死，而且还让国王爱上了自己，甚至变成了一个好国王的姑娘，本身就是人类世界中的故事之王。尽管片中讲故事的老人不仅成为国王的朋友，而且改变了国王（国王最后并没有继续自己的凶残，而是变得善良）；但是我们并不清楚老人讲了什么故事。当然，这些故事也就是我们熟悉或者早已遗忘的《一千零一夜》。不过，借这则寓言，我们至少能够理解一个问题：讲故事，对于人类而言，对于整个世界而言，是多么重要的。

至于故事情节，其实反而并不重要。电影只是简单地换了个位置，假如主人公是那个“壶中精灵”，那个全人类都期望找到的，能够给人以三个愿望的精灵。精灵很害怕孤独，所以渴望自由，更渴望爱情。可是当他执着于爱情，却很难和人类契合，因为人类都有自己的欲望，都沉浸在自己的欲望之中，真正害怕孤独而选择追求爱的人，其实很少。所以精灵的第一任爱人——示巴，代表“美”的女王，可惜她爱慕的只是智慧，所以她嫁给了所罗门。精灵的第二任爱人——梅尔哈巴，她本来只是个女奴，却迷恋上了君王，很明显她爱慕的是权力。所以即便是带着腹中的孩子赴死，她也不愿意选择逃离。第三任爱人——泽菲尔，她迷恋“科学”，所以当她获得科学的力量之后，她再也无法爱自己的丈夫，也无法和精灵相处，虽然电影没有明示，但很明显“科学”意味着“理性”，而“爱”往往却和“感性”有关。

当然，其实精灵的故事，恰好就是片中女主人公——小说家艾丽西亚的真实人生，正如她自己所言，小时候孤僻又离开父母呆着女校的她虚构了一个小男孩恩佐；所以和曾经恩爱却又被背叛，和丈夫离婚后，她又虚构了精灵。而她虚构这样的故事，其实很简单，就是说这个世界的真理：每个人都是孤独的，人需要爱情。但是人又因为各种欲望，追求权力、财富、智慧、科学……而迷失了自己。或者说，当人类辛苦经营，艰难获得某种强大的“力量”时，恰好失去了爱的“力量”。于是，当我们用科学解释世界时，我们却忽略了用故事去讲，用爱去理解，所能得知的另一种真相。2022/9/25

看完这个电影的时候是下午的四点钟，我躺在学校寝室的床上，仔细想了一下自己从幼儿园开始到研究生的这一路。

现在的这个教育体制对穷人是很残酷的，但其实任何体制对穷人都挺残酷的。

学校里的贫困生都是拿着iPhone手机，一个月零花钱好几千的人，真正的贫困生，那些家里面连厕所都没有的人却没有拿到那笔补助。

我从幼儿园开始就在农村读的，一直到高中考进了一个贵族学校，这才知道原来人和人是有贫富差距的。

就像影片里说的，英语不仅仅是语言，也是一个阶级。

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这部电影确实没有那么出彩，但是里面有很多的小细节却是值得耐人寻味。女主Kya看似是一个原生家庭破碎，无依无靠，独自生活在沼泽的”边缘人“，她的人生轨迹也在被动的被一个个“现实里的人”改写。实际上，她就是沼泽，人也许这辈子不会主动接近沼泽，但她就像一个知识储备，永远存在你的认知里，不会因为你的未涉足而消失，也不会因为人为的思想和行动而轻易控制和改变，Kya就是沼泽本身。

Kya的家人在她小的时候就相继的离去，在她心里，也许家人就像迁徙的楠雁，她在沼泽中，静静等着他们的回归。 她身边没有家人和朋友，她尝试过去上学，去人类生存的地方，但她大失所望。所以她除了存有最初被家人相继抛弃的人类记忆以外，她对人类社会的认知都是从沼泽中习得的，她懂得自己有自主选择权，她不愿接触人世，不愿妥协，是她的自主选择；她在面对危险的时候，躲在暗处，看似被动，实际上是以捕猎者的姿态对待自己的猎物，她懂得在占据优势地位的时候，发起主动攻击，保护自己；她选择恋人也像沼泽里的昆虫选择自己的伴侣。

在Kya心里，泰特是温柔发光的雄性萤火虫，Kya可以选择引诱之后捕杀，也可以与之温存，而蔡斯更像一只愚蠢的雄性螳螂，Kya为了自己的生存，只能按照自然法则将他吞噬。（在电影中，Kya在与出版社的人聚会的餐桌上也提到了这两只昆虫的习性，在她被判无罪之后，泰特收到Kya留下的羽毛，前往Kya家找她的时候，她在墙上挂上了萤火虫的画，我认为这表明泰特代表萤火虫，而蔡斯代表螳螂。）

其实，两位男性角色登场的不同，早就预示着谁才是真正能够陪伴Kya的那个人。泰特从小就穿梭在沼泽中，在Kya父亲伤害她的时候，与他抗衡，成年后，泰特更是化身“羽毛男孩”，留下羽毛在Kya常去的森林，小心翼翼不去打扰Kya的生活；而蔡斯的初登场，是在Kya鼓起勇气去学校的路上，两个回头嘲讽的看着Kya的女孩喊出了“蔡斯”的名字，当Kya坐在教室里的时候，没有一个人站出来维护，注定蔡斯不是那个对的人。

在剧情后半部分，有含沙射影的将杀害蔡斯的凶手引向泰特、Kya的哥哥乔迪和商店的黑人老板身上，这几个人看上去像是Kya生命中不可多得的温暖和救赎，但影片没有像大多数女性电影一样，没有用“世俗的逻辑”来讲故事，Kya没有被男人救赎，没有被迫拉出沼泽，最终融入人类社会，只有她自己在选择该如何生存。当蔡斯变得像自己的父亲一样，她很清楚的知道自己不能像母亲一样选择逃避，沼泽早就告诉她该怎么去做了。Kya自始至终没有离开自己的领地，直到生命的尽头，她也在用尽全力吸收着沼泽带给她的智慧。死亡的那一刻，她看到母亲朝自己走来，那一段人类的伤痛记忆，在她心里也终于释然了，Kya终于和沼泽真正的融为了一体。

傻逼无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语无语

先说结论，如果你没看过美剧越狱，那这是一部还算能看的电影（吧）。加个吧，委婉的掩饰一下尴尬，搓手手。

如果你看过美剧越狱，这部电影大可不必花时间了。因为它像是越狱的子集，都2020年了，越狱的手法和技术细节还是老一套。没有一丝创新，如果对比越狱美剧的话，甚至越狱动机显得非常幼稚。好像是为了越狱而越狱，彰显自己的胆量。

其中一个懂建筑学的硕士在越狱过程中唯一体现他智慧的是用烧化的塑料加上牙刷柄通过加热再二次凝结做了一把螺丝刀。这纯粹是忽悠没有童年玩火经历的人，只要是小时候玩过火炼制过塑料，确实那玩意儿烧化是可以凝固在一起，但你想通过这就去拧螺丝就有点扯淡了。根本吃不上力。所以揣测导演和编剧在这一情节上完全就是想当然，一个建筑学的硕士没有在更高的战略上部署计划，却在一个并不是多需要智商的问题上展现了一下，就有点砸智多星的招牌，影响人设，原来以为会展现聪慧大脑的学霸力量，结果这个情节以后就觉得是一个废柴队友了。

故事是这样的，三个人各自因为一些事儿进了监狱，就叫他们老大老二和老三吧。

老大之前就是老炮儿，之所以进来是和家人吃饭的时候，老婆嫌周围的保镖在有点尴尬，让保镖们都撤了留点私人空间。保镖们一溜烟儿就全没了，这就很搞笑了，作为混社会的老大，难道没有一两个心腹么？而且保镖就不能在周边隐秘的保护么，说撤就全撤了，这也太没有保镖的责任了。没了保镖那自然是要出事儿的，就像你不开车进自然散养的野兽区一样，那就是找死。于是按照剧本发展，杀手果然出现了。作为观众你一点都不会觉得剧情勾引人，就是一篇平铺直叙的记叙文一样，你能比导演还清楚后面会发生什么，当然也就失去了那份对剧情的好奇心，这跟美剧【越狱】是没法比的，越狱精彩的部分都与前面的细节暗暗相扣，当你自以为是觉得能猜透主角后面会发生什么的时候，马上剧情就会来个大反转，让你跌破眼镜。

女儿被仇家砍杀时候，老大为了保护女儿，反杀了仇家的一个人，镜头一转就进监狱了，作为一个老大这么乖巧的么？你的律师呢，用钱不能摆平么？好就算不能用钱摆平，难道这不应该是正当防卫么？为什么会进监狱呢？影片里没交代，但我觉得这是一个逻辑硬伤。

老大进了监狱以后，因为之前就是老炮的关系，在监狱也逍遥，等于是监狱里面的土皇帝，有一半人囚犯都是他的小弟。日子过的倒也挺快活，但就是心里有一个死结，放心不下女儿，作为一个父亲爱女之心很深，这能理解，但是进去的时候，你不知道女儿死没死么？狱警应该也会告诉你的吧，可是狱警就偏偏没有告诉他。你的关系网络难道这点儿消息都探听不到么。那你这些年也混的太失败了，就这样老大一直以为女儿死了呢，拿了张跟女儿的合影，一直纪念着。偶尔夜深人静的时候回忆一下女儿的小时候哭一鼻子，这段剧情能感受到父亲的温情，但有点牵强。没有交代为什么疼爱女儿，如果说单纯的就是爱，怎么了？也不是不可以，反正就是觉得怪，常理来说混社会的老大不是应该更爱自己风情万种的内人才是么。这一点也是我觉得牵强和奇怪的地方，不能说不合理就是有点怪。情感宣泄的有点突然。

老二就更离谱了，犯盗窃罪进来的，你说盗窃罪的人按理说就是小偷小摸，怎么展现的还是黑帮的那一套，满脸透露着狠劲，不仅能打能抗，身体素质超级好以外，心理素质还很强，哪儿是个小偷么，就像是帮派的第一杀手一样，本来安分守己等待着刑满释放，但老妈突然生病了，需要肾脏移植，他越狱的唯一目的是出狱以后给母亲移植肾脏。。。我愣了，现在做肾脏移植的医院不要身份证的么？随便就给做么？你辛辛苦苦的越狱了，到医院给抓起来何必呢？这一点想不到的么，那也是太傻了，所以老二越狱的目的就不合逻辑，因为你越狱后要干的那件事儿必然会导致你重新进入监狱，这件儿事也解决不了。

老三已经不能称之为离谱了，就尼玛挑战观众智商。他的人设是一个高端的建筑师，除了他的发型挺想建筑师的放荡不羁，其它整部电影压根就没有体现他建筑师的特长，也跟普通人一样头脑简单，书都读到狗肚子里去了。他进监狱的原因是被同事陷害收受贿赂。在监狱里一心想的就是上诉，盼望着法律能重新还他清白然后离开这个地方。就压根没有越狱的动机。

好吧这个监狱还挺热闹的，居然杀人的黑帮头子和盗窃的小偷和收贿赂的建筑师关在一起，这三个人本来是一点关系都没有的，就是因为越狱这件事儿被硬生生的连在一起，有多硬呢？请看导演的这段鬼才逻辑。

老二想越狱要救他妈，自己力量不够呀，就想找个人合伙，于是就看上了被两边人都欺负的建筑师，觉得自己帮过他，应该没问题，在得知了对方是个建筑师的时候，觉得就是上天恩赐给他的队友。老二告诉了自己偶然的洞察，就是维修工人可以从排水道地下通道直达监狱外面的一个井口。让建筑师研究下。这时候神奇的事儿发生了，建筑师告诉他从通风管道走。

脑海里一个大大的疑问，请问建筑师凭什么就知道通风管道可以连接地下管道就可以出去？监狱是他设计的么？显然不是，读建筑专业的人就能懂监狱的构造和布局了？不应该吧。看看美剧越狱是怎么处理的，首先他知道监狱设计图，而且智商很高，但还是怕失误，于是把图做成纹身纹在了自己身上，这样才能说服观众，你对监狱了如指掌。

老二听完建筑师的一通分析就觉得很对，一点也没验证一下，就断定可行，但有个困难，就是通风管的入口区域是老大的地盘，你要想从通风管出去就绕不开老大，老二知道老大的命门就是他的女儿，巧的是老二偷过这个女孩儿的钱包，知道她还没死，于是就想拿这个消息当作交换，来找老大说行个方便，结果老大知道他女儿没死且再过两周就要结婚了，于是不知道哪根筋搭错了想要跟他们一起越狱，就这样三人越狱小组成立。

但你不觉得很扯淡么？小偷拿了钱包竟然还会去看照片，好吧，不仅看了，还会记得照片的女孩儿。以老大的实力和人际关系，竟然不知道自己的女儿没死？而一个小偷竟然知道，真很神奇。

为了让电影继续演下去，只好再一次原谅导演和编剧，硬生生的就当是真的巧合吧。巧合，巧。。。

越狱首先是要路线，竟然是看到有维修工修理通风管道的时候出去了，就判断可以如法炮制进行出去，你不去试试真的这么笃定么？不符合常理，你至少要研究下，或者去实验性，才能确定这个方法可行，你就是简单的看下就确定这个方法可以出去这不是有点太儿戏了，这可是越狱呀，不是简单的下楼出去玩。

确定了路线，那怎么才能到达通风管道呢?对了找钥匙。很朴素的方法是吧。恭喜你编剧就是这么想的。

钥匙，怎么搞的呢，老套路，撞一下警察，然后用橡皮泥成钥匙的模型，这就是典型侮辱警察的智商或者是侮辱观众的智商，犯人平白无故的撞警察一下，警察还一口一个对不起，这不就是荒谬么。这样的警察还能在监狱工作也是真的不容易。

有了钥匙确定了路线，就在一个活动中逃跑了，总之看这次逃跑也是漏洞百出，基本警察就像是傻子一样，监控没有关掉竟然能逃出去，感觉一所监狱的警察不超过10个人，最后去抓他们的时候，监狱长竟然和越狱的人火拼对对碰，这不是很搞笑么。你不是狱长么，怎么还亲自上场了。

最后的最后打倒了狱长，穿过了通风管道，成功到达了监狱外面，只逃出去了一个人就是老大，在出口处接头老大的人竟然是老二的女朋友，按理说没有接到老二，这个女孩儿应该扭头就走，毕竟跟老大没有任何交情可言，基本就是不认识的状态，结果呢，这个女孩儿善良大方的带着老大就逃跑了，老大如期的参加了女儿的婚礼。

【壹】

起初看到《老酒馆》的剧名和预告片，莫名就想到了日剧《深夜食堂》。一集一集追到现在，不禁对这部年代剧拍案叫绝，真没想到会这么好看！

虽说是年代剧，追起剧来却并不觉得老旧陈腐。剧中运用了多重节奏、蒙太奇段落等拍摄和剪辑手法，同时还融合了悬疑、喜剧等多重元素。在台词、配乐方面的现代气息也很浓。感受得到这部剧创作团队的用心。

酒是中华历史文化中，不可或缺的一部分。这部剧不仅展现出了中华酒文化的豪情，也诠释了杯酒中的情义深重。

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这是一个新系列，旨在抛砖引玉，提供评论以外之另一种可能。

作为2020年春节档为数不多的一点暖意，《囧妈》在上线之后却并没有得到一致好评。

抛开商业争议不提，客观地讲，尽管徐峥在演员和导演的位置上的成长与成就有目共睹，无论是横向还是纵向，《囧妈》都算不得是一部令人满意的电影：

混乱无序和支离破碎的情节，前后矛盾甚至无厘头的人物形象，都大大阻碍了其作为家庭喜剧电影的可看性。

但与此同时，《囧妈》在制作上却又相当扎实，对多种类型化元素的使用也比前作更加成熟：

CG动物特效，几场动作戏的处理，配乐的运用，笑果的埋/抖和节奏感，都显示出了徐峥在《囧妈》上的野心，和实现野心的能力。

由此看来，《囧妈》的问题，很大程度上还是要归咎于剧本。由成片来看，徐峥和他的编剧团队，虽然在这一项目上花了相当多的心思，但这些努力并没有为《囧妈》带来一个更有效的剧本：

不少有潜力的内容都被略过不提，而可以压缩的情节却拖得过长；散乱的情节没能成功串连为主旨服务，而副线情节和主线的处理，也完全可以再干练一些。

换句话说，就是该长不长，该短不短；该连不连，该断不断。

以下的部分，将试图通过对《囧妈》上映版本的重述，探讨能否解决剧作上既已存在的问题。当然，提供的答案不一定会比上映版更好，但将是一次对理解《囧妈》创作意图的尝试。

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有一说一我觉得浙西值得更高的分... 看过好多遍了，竟然发现常看常新hhhhhh

先说闪光点吧（全以我个人观感为主），浙西最最最戳我的就是对“心”这个概念的拿捏和解读，以及掺进的佛教知识，这一点可以yyds了（敢信我修的佛教专业课，可以靠浙西的台词来复习，当时就觉得离谱后面一想是西游记，也就没事了hhhhhh），以及与”心”息息相关的悟空人设和进一步的师徒情。浙西的师徒情yyds，太喜欢悟空和师父的双向奔赴了（以及无敌可爱的身高差lmfao）。 打心眼觉得拍的很棒的单元：三打白骨精（最后悟空被赶走这段绝了好嘛，是第一部看哭的三打），真假美猴王（最后菩萨那一段，不瞒你说我直接改一下翻译成英语就去考佛教研究的考试都没问题??），车迟国（就凭护我西来恩爱深！），狮驼岭（是拍的最完整最全的狮驼岭了）。以及贯穿全剧的灵台方寸山斜月三星洞在哪，须菩提是谁（是灵台方寸不是方寸灵台！！！意思一样但是原著里就那么写了lol）

说到欠缺的地方，最主要的就是难不全，别看52集，其实真的没有拍多少难lol，很多精彩的也可以cue主旨的原著画面都没有就很可惜（乌鸡国看月亮啊??为什么不拍真的愁死人了，还有乌巢禅师，多少露个脸嘛），也可能是因为师父的人设太白月光了所以蛮多剧情也确实比较难以展开？然后特效，特效和后期真的上头，土味至极。还有一些台词觉得逻辑不通...

还有就是尽管大伙都没有恋爱戏（除了八戒，这个不重要），但是悟空和翩翩姐，老沙和丝丝，师父和国王 OMG，真的落人口实，一开始对浙西最多的黑就是全员恋爱...

anyway，是一部值得看的西游记！！！我拿着我被翻烂脱页的原著发④！！！！真的挺不错的

近年来的台剧多是短小精悍，从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题，之前每年都有出圈之作，所以得到人们广泛关注。

我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设，两者故事本身甚至可以说完全没有关系，本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握，泡面番的意义也真的是不怎么深刻的，拍剧费力不讨好。

所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话，小美人鱼那方向。

其实改编未尝不能出彩，原著是为了爱，剧里是为了报恩，但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼，而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼，从一开始，他就是强势的那一方，有一种爷虽然是来报恩的，但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感，这也是开局这个剧虽然雷，但是很上头的原因（煮火锅投喂那里简直了，人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……）。

况且开始还讨论了一波海洋保护问题（我以为能深入探讨呢），碧玉母亲设定出彩坚强善良，喝多了口吐芬芳，母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉（但他跟他妈妈也是说和好就和好，没有详细演一演）。

然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走，整个剧情也就跟闹着玩一样了，唐老师有个手特别热的设定，开始稳重心善，都觉得跟人鱼有渊源，结果是个坏蛋就算了，手热就是手热，请问这个设定就是为了烫主角团么？蒋江同学基本是个英俊的墙头草，亦正亦邪啊，他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚，龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪，仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系？编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了？最后一集的搏斗戏敷衍到不合理，几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人，护送主角突出重围，一针放倒那么健壮仁宇的毒针，对龙杰作用微乎其微，他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。

不带着脑子都快看不下去了，也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的，难得人家碧玉设定不错，反而两个男主互动更多更温暖，后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀，我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。

不知从哪里看，童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美，这本来是一个互相救赎的故事，最后却搞得有点小儿科。

还是得表扬禾浩辰，就是不带韦衙内滤镜，他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终，那鱼尾巴看着都沉，还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。

此篇剧评不上升演员。

勇于创新的战争题材丧尸片。影片悬念十足，节奏适当，既展现了战争的残酷荒诞，也刻画了善良勇敢的人物，不但有真实的战斗场面，也有细致入微的变丧尸过程，当然少不了英雄救美的套路，但做的还是自然的。创意很好，可惜没有深入展开。片中怪物出现的有点晚，前半段就是战争片，奇峰突现是很意外，但也赶跑了没有耐心的观众。男主演技不错，女主大气漂亮，特效化妆做的很好。