在灾难面前人性的自私赤裸裸的表现出来，无论是博士，科学家，士兵，都是如此。但导演表现的还不够入骨三分。全篇仅仅围绕救还是不救来展开，冲突点显得不够。博士，科学家，士兵的过往铺垫不够，导致煽情或者情感宣泄的时候显得不够入骨三分。宇宙硬科幻不够突出。电影还阐述了一点，在大自然面前人类是多么的渺小。你救与不救都无法改变现实。最后结尾算是导演的点睛之笔，耐人寻味。看上去是一个大团圆的结局，但实则不是，且是否想表达在一个小圈子里呆久了，人性是否会扭曲？这个孩子是谁的？为什么明知道地球已经恢复了，还不回到地球上？种种都显得空间站是幸存之地也是绝命（人性）之地。（暗呼电影名字）

陆一白真的是理想的同桌，我怎么没有这样的同桌，长得帅不说，学习那么好，孙泽源演技太好了吧，完全看不出来像个新人，get不到林星辰的长相，在里面怎么傻了吧唧的，敖瑞鹏也好帅，这个电视剧就盛产帅哥！太喜欢了！敖瑞鹏多演电视剧！孙泽源冲继续给我演青春校园剧，还有那个女二，多演校园剧，也太好看了吧！！

看完这部剧，不想谈论演技、颜值以及剧情等等，就想讨论下几个角色的爱的程度。

赵错的爱是深沉的。听过一句话，一个人有多么不正经就有多么深情，在遇到田三七之前，赵错一直遵守着和段雪薇的约定，整天不正经的嬉戏玩闹，不曾与其他女子动心。直到遇到田三七，历经种种，发现渐渐爱上了她，并明确本心，甚至在段雪薇归来以后，果断拒绝了段。但好景不长，自己喜欢的人要与别人成亲。在何臻为田三七过生日的当晚，亲手送出门外，然后关上门独自流泪，在田三七出城时亦是挥泪送行。爱的深沉，可付出，亦可放手。

田三七的爱是被需要。刚开始田三七以为赵错是神仙小哥哥，追求的轰轰烈烈，坦坦荡荡，不惜逃婚，代嫁进入赵府，谁人不爱这样的女子。可是段雪薇的出现，她犹豫着选择了退出，全然没有了刚开始的不顾一切，因为她认为他俩更需要对方，他俩才是一对。后来遇到何臻，她也是选择了“更需要她”的人，而放弃了赵错。有点卑微，或许她认为爱就是被需要。

白一飞的爱是两情相悦，这才是正常人的样子，追求田三七而不可得，发现下一个不错的目标何若瑶，而她也喜欢我，那么，爱并没有消失，而是发生了转移。

何若瑶的爱则是单纯的，从小养尊处优的她随性而为，却一眼相中了白一飞，这是初恋的味道。初恋是美好的，但大多悲剧，希望一直好下去。

何臻的爱则是保护。从小作为少主影子的他，遇到田三七，就像生命中的一道光，想保护它。也正如他死前所说，至少当了你一天小哥哥，当了小哥哥，就该信守承诺，好好保护你。

段雪薇的爱是占有，完完全全的占有。段雪薇爱着赵错，但也要求赵错完完全全爱着自己，不计代价，不惜答应自己的魔鬼师傅，交出心脏。

本集持续高能，埃德加蓄谋多日，把所有人都戏耍于股掌间，终于毕其功于一役，在柏林警察总局血洗一众黑帮，包括昔日的好兄弟与仇敌瓦尔特。

至此，《巴比伦柏林》第四季的两条罪案线都已落下帷幕，政治线、黑帮线、宝石线等支线剧情都将被全面扶正。

那些牵挂

夜晚的温存过后是白天的狩猎，温特今天的兴致颇高，他决意要去打一头野猪。

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从第一部到这一部（请忽略第二部），《赛车总动员》呈现了一个完整的世界观，男主角麦坤从第一部的意气风发，到这一部也终于开始面临老化的问题，在跑道上无法跑过那些新车，日薄西山，就如同人一般，经历过辉煌，进入人生的另一阶段。这该何去何从，麦坤从自己的导师，再到自己，他找到了答案。

老实说，其实这一部并不足够出色，虽然超出了我的预期，但是女主角的“车设”老套不讨喜，最后的转折够生硬，前篇节奏略慢，娱乐性不强，这些都是问题。不过皮克斯最不同的一点是它的故事总能让你感受到人生的一段经历，《海底总动员》，《玩具总动员》，《怪物电力公司》皆是如此，电影里最让人诟病的地方应该就是最后比赛麦坤的交棒，这段处理让人感到突兀，不是很令人满意，但是对于电影的主题，我又是喜欢的，虽然不甘于麦坤这样的选择，但又释然于他的决定，从一个阶段到另一个阶段，接着去发现人生的价值和意义，这是终点，但也是新的开始。

给五星好评，主要是它的确超出了我之前的预期，是一部值得一看的科幻片。

其实追过雷导《异形》以及《普罗米修斯》系列的都知道，这些科幻电影出产过不少经典形象，而铁血战士就是其中之一。

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特意下载了豆瓣来评论，百度里面的豆瓣评论大多都给了差评，我是来给好评的。杰森.斯坦森这部电影与一样不同之处在于这部电影在铁血之外演绎了柔情。战场上逃回来的他脑子里一直都是战友们被一锅端的惨象，他讨回来有悖于士兵的荣誉和信念，但并不违背作为人的本性。回来的他不能被社会和法律接受只好沦落到社会最底层，靠救济度日。在冒充了名人戴蒙之后才得以翻身，做一份偷运毒品的活来养活自己，但他没忘施膳处的大家，从这里我们应该能看到他就算挣得钱不干净，他的心底是干净的。在克里斯蒂娜修女的影响下他放弃了偷运毒品的活，这时候他是不是已经重生了呢？他想做个好人，可是似乎做好人对他来说太难了。名人戴蒙回来之后他无处藏身，杀了麦克斯令他更加不容于法律，最后孤零零地在大路上走，等着无人侦察机来找他。这里几乎已经成了一部悲剧了。

我想说的是杰森.斯坦森这部电影里面有了不同于以往的演绎。电影差评可能也和观众的心理有关系，你想看他铁血复仇，结果这部电影充满了唧唧歪歪的爱情对白；经历了一些事之后又能看到他的无奈和无力感。其实最令人心酸的不就是这一个夏天的重生吗？

好不好看，冷暖自知，对于九家之书，还是很多年前第一次看，现在的二刷，果然更喜欢九越灵啊……至于男主和女主的感情戏还有其他一些情节，我没有特别感冒，反正最后不算happy ending 也不太算bad ending，感觉男主和女主挺好的，女主一开始就爱男主，虽然男主一开始有个初恋但是后来还是跟女主在一起，两个人没有神马太大的误会相反还很甜，但是两个人的家庭背景以及渊源以及坏人才是最大的波折……最后定格在多年后的重逢，“下一次见面我一定会先爱上你”。一开始是为了李胜基去看的，然后就被男主他爸圈粉了，好了，小编言归正传说说我最喜欢的九越灵

九越灵对尹西花真的好的没话说，虽然自己是神兽，但遇到了西花就深深地陷进去，第一次有了想要成为人类的心。从初次遇见，看到西花受屈辱，就按耐不住，也爱上了这个坚韧的女子，不管她的身份如何。再到解救西花，再到用真心换取西花的真心（虽然西花一直不知道九越灵神兽的身份），看到西花喜欢花就去摘很多很多的花送给她，看到西花喜欢蝴蝶就去抓很多很多的蝴蝶，只为看到自己心爱的女人的笑。那一段“你愿意嫁给我吗？”（西花一直说自己的身份如何如何，九越灵一直重复问这个问题，也是满满都是感动）九家之书的百日之约，只剩十天，但是一切不幸就这样发生了……为了救西花，因为西花在呼唤着九越灵啊，九越灵挣扎在不打破九家之书的禁约与西花的呼唤，选择了在人类面前显示神兽身份，也这样让西花害怕这个“怪物”。

九越灵抱着晕倒的西花回到属于他们的月光庭院，但是西花依旧怕他，九越灵也体力不支晕倒，西花就这样逃走了，即使九越灵醒来也是在寻找西花，他担心西花……（心疼ing），后来西花出卖了九越灵，带了一群人来围剿九越灵，本来九越灵可以不变成千年恶鬼的两个条件（让他决心成为人的那个人接受作为神兽的九越灵，或者，用山楂木短刀刺进那个人的心脏），九越灵还是放弃了伤害西花，因为他真的爱了，很爱很爱西花（九越灵哭着表白，以及西花的决绝，那一段真的泪目啊）。最后幻化成神兽模样，用爪抓伤了西花，是为了让西花感受他此刻内心有多痛吧，这个痛九越灵应该心疼数百倍吧。

可怜我的九越灵变成了千年恶鬼……不过还好西花和九越灵有了一个孩子，崔江置（正统男主，但是小编并不打算讲太多有关男主的东东，我更喜欢男主他爸????）。

12集片尾感觉到九越灵要回归了，13集果然回归！！一如既往的帅啊，不过变成了恶鬼……心疼九越灵一秒钟，原来明明是神兽！！不过内心还是有善良的存在，虽然跟男主父子对弈也挺精彩，看到男主为了保护女主说出的“不要碰我的人”，触动了九越灵内心的那些感动，曾几何时，和西花在一起的过往。失去了永生，想死去，即使死去也想和西花在一起，一个至情至性的存在。因为西花变成恶鬼，西花也在后面回归（换了人演，感觉没有年轻时那么美），西花也在后面赎罪，但是还是不能忍之前对九越灵和崔江置太狠了。

当越灵再一次遇到西花时，那种感觉真的是，越灵已经忘了西花，但是越灵说为什么会那么心痛呢？每一次西花喊他的名字，他总是那么心痛。后来越灵被破坏与毁灭冲昏了理智，杀了很多无辜的人……西花劝他住手，西花的泪水让越灵有了触动，坏人用火铳伤害西花，越灵保护了西花（BGM 响起了my eden，真的很好听，很适合越灵和西花，尤其那个月光庭院），也因为西花一声声担忧一声声呼唤，使得当初那个单纯的越灵回来了，一切都记起来了，想起来对西花说的第一句话是“我想你了”，然后深情相拥（真的全程感动啊……）

“我们回去吧，回到我们的月光庭院”

好不容易回来的记忆，成熟的九越灵也好帅啊，“只记得你的名字，只记得你的脸”不知道记忆何时会消失也怕会伤害到西花，想让西花离开。终于等到那一句西花的抱歉，让越灵那么心痛的背叛，西花拿出那把山楂木短刀，想要为了当初犯下的背叛负责，虽然西花只是越灵千年生活的一缕清风，但是越灵却是西花一生的全部，她想让越灵记得她不要忘记她，她也想让一切恢复如初，但是就算越灵回到最初的模样，他还是失去最爱的女人，这样的越灵会快乐么？

西花将短刀插进胸口的那一瞬间，西花又变成了二十年前的那个女子，越灵苦苦喊着西花的名字，想让她放手，西花也说出了对越灵的爱，说出了那句抱歉。西花死去了，越灵的心也死了吧，一直呼喊着“不要”，可是西花也听不到了，然后开始回忆着越灵和西花的那些美好画面……（BGM 也配的很好）越灵说自己从来没有恨过西花，只是在思念，从未埋怨过西花，只是爱的太深……西花解脱了，但是却留下了伤心难过的九越灵，该说她是自私呢还是怎么的，现在也讨厌不起来西花了，她也有自己的情非得已。

原来的越灵回来了……素正的朋友越灵回来了……

跟江置话别之后，越灵和西花一起手牵手躺在属于他们的月光庭院，永远永远在一起了，整个山的生灵都为他们守护。终于，越灵和西花的故事就这样结束……

九越灵因为爱所以存在，为了西花宁愿放弃永生不灭的身躯成为人，只为留在她身边，但是西花却背叛了他，我不懂，西花是爱还是不爱他。害怕，我觉得能够理解，但是后来西花的决绝也是伤透了九越灵，也让我寒心……毕竟素正说的很对，一切只因九越灵爱了，爱上了西花。也许，西花是爱的吧，才有后来的愧疚，不论是对抛弃的江置还是当初伤害的越灵……后来的九越灵后来的西花，虽然回不去当年的模样，但是至少他们能永远在一起了……赚足了我多少眼泪的九越灵，心疼他的好，当时觉得这男的好帅啊！！哈哈哈，至于崔江置与谭涟漪的故事自行去剧里寻觅你想要的答案吧……

附上一首"My Eden "很适合越灵和西花……还有崔振赫（就是越灵的扮演者）唱的那首"? ???"也很好听……

甘秀真的只是在发廊打工，她拒绝男客的特殊服务要求，可以大大方方的说自己在发廊打工，不想骗别人自己是大学生。坦白之后，两个农民工的态度180度大转弯，对大学生的甘秀敬重有礼，对发廊妹的甘秀轻薄亵玩。身份的不同，遭遇的态度不同，直到最后，年轻女孩子的生命被偏见的旋涡吞噬。

清者很难自清。

发廊妹儿一方面在为家人牺牲在付出，另一方面承受着身边人的歧视和侮辱。

这些男人口中“烂货”的女人们只是在打一份工，赚钱并不是为自己。赵坡的妈妈为的是给孩子赚学费，甘秀为的是给家里智障的弟弟治病，甘秀的同事在发廊赚的钱要寄给哥哥结婚用。

改变偏见很难，能改变的是自己。

发廊妹为什么偏偏要做容易带来非议的发廊工作呢？在老鼠爱大米这首歌流行的两千年初，城里提供给这些年轻女孩的工作机会有多少呢？甘秀是否会有更多的选择？

清纯美丽，乐观磊落的甘秀，如果读了大学，也是赵坡和他的两个同乡艳羡的女大学生。可是她高二辍学，赵坡主动提出要帮她补习的时候她说要赚钱，甘秀是善良的，也是短视的。可是谁又能责怪她的短视呢？

发廊妹的身份还存在改变的可能，那些改变不了的身份呢？生下来就是犹太人？黑人？

一个更新的分割线：

本来也是自己随手写着玩儿，没想到有这么多赞和收藏，在此谢谢大噶的认可（一个抱拳），评论里提到比较多的一些问题做一个说明，就不一一回复了。

1、本文是采用倒推的方式还原故事本身，提出问题给到解答的模式，所以不着急下结论，可以慢慢看完。

2、湿婆神纹身的问题。男主在买彩票的时候确实有看到彩票女的纹身，这个不否认，文中的意思是，在做取肾手术的时候，男主很可能在模糊中再次看见彩票女手上的图案，激活了之前的记忆，因此救了自己一命（一方面是佐证了自己陈述案情的真实性，一方面为后续埋下伏笔）。

3、因为只看了一遍电影，很多细节没去硬抠，个人认为唯一可能存在争议的应该在男主复明的具体时间点上，文中也是给一个可能性较大的猜测，有空再看的话或许会给出其他答案（我这么懒应该是不会更了= = ）。

4、评论里的其他观点实际上文中都表述过了，没有需要再回复的。

5、欢迎理性讨论，但是没有依据仅凭主观感受的就算了，没有依据不讨论，上赶着没完没了的我可能还会嫌烦人删评论。主观感受包括：我觉得、别人觉得、导演觉得和一般社会价值观觉得。我写的就是我自己觉得，其他类型的觉得可以自己开个贴，没什么可讨论的。

6、神烦评论里“作为一个正常人就balabala”代入自己或自己主观认为的“正常人”的观点，首先我不太明白“正常人”的定义，其次按这个逻辑，我想作为一个正常人闲得没事儿也不会装瞎玩儿。

最后，还是谢谢大噶的浏览和认可，下个悬疑烧脑片我们再约~~~

女主颜值在国内女演员中已经是很高级别的了 五官立体 辨识度高最重要纯天然！我超级颜控 眼光高的都认为女主超美了！最重要颜值洋气那种 这点是其它中剧所有女主比不了的！中剧女星给我的感觉都是土气！而康宁神似郭碧婷 又神似泰剧一诺倾情的女主Aff！芒果应力捧康宁！希望可以看到康宁参加一些热门综艺刷刷脸！难得国内出个颜高 气质洋气 演技都好的女星！

带有“大学生村官”、“返乡创业”元素的脱贫攻坚题材电视剧，《青山绿水带笑颜》这部剧真的难得。脱贫攻坚这个题材，怎样写怎样拍怎样呈现的好，是一个很难的问题，现有的题材里，这部剧算是拍的不错的，收视也不错，也是因为湖南卫视自带大盘的原因，但如果剧不好，都不能有很好的效果，希望能有更多反映建设新农村的电视剧。

记者一：请问省长，程戈一案的判决，引申出了一个十分重要的问题，那就是法大还是欓大？

T省省长：好，你请坐。这个问题很简单，我请提这个问题的铜痣回去翻一下欓的章程就明白了。看来，提出这个问题的铜痣不是欓员啰，要么就是没有好好学习欓章啰？

记者二：请问省长，是不是欓章在总章里讲到，欓必须在宪法和法律的范围内去活动？

省长：诶，你这位铜痣可能是欓员，可是欓章还是没有学好。明明答案自己拿出来了，还要在前面加上一个“是不是”。记者铜痣们，我们的欓章在总章部分的第三条里，也就是欓章的第十六页第六行，明确规定“欓组织必须在宪法和法律的范围内活动”，这就明确地告诉我们，任何欓组织都不能凌驾于法律之上，都必须服从法、遵守法、维护法。

记者三：省长，有人认为，程戈一案的判决，会有损欓的领导和欓的威信。请谈谈您的看法。

省长：呵，这是一种奇谈怪论。持这种观点的铜痣，说穿了还是在考虑到自己和自己的那个小圈子的面子。铜痣们，我们的欓是干什么的？我们的老祖宗马克思把自己称作社会工朴，MZD铜痣说过：“我们是为仁泯服务的，我们的欓是十亿中国仁泯的工朴，我们是为十亿中国仁泯谋幸福的组织，我们应该永远是仁泯的仆人。”持那种观点的铜痣，实际上已经把自己当为仁泯的主人了，有朝一日仁泯起来燥我们返的话，那就是因为我们成为仁泯的主人了。这和我们欓的奋斗目标是背道而驰的。脸上有一点脏东西，我们看见了，或者别人看见了，把它擦掉了，这对我们欓又有什么不好呢？仁泯的执砝积关，如果不能监督和制裁欓内某些违法的负责人，欓委凌驾于法律之上，这是我们欓内生活极不正常的现象，我们绝不能让这种现象继续下去！铜痣们，我们的欓，是由3800多万人组成的伟大组织，仁泯的执砝积关，罚了几个欓委叔继的款，我们的欓从此就威信扫地了吗？我们的欓，就从伟大的欓变成不伟大的欓了吗？不，这才几个欓委叔继，即使是加上几十个上百个这种的欓委叔继，只要我们执砝严明，勇于克服自身弱点，不断前进，我们的欓，照样是伟大的欓！

《奇诺之旅》新作动画出了，对于这本00年的小说，我这个入宅不深的小透明不敢妄称老粉，不过在那个时代轻小说确实还有点文学气息，异世界穿越后宫还不像现在一样如癌症泛滥。而《奇诺之旅》算是那个时代比较经典的小说了，上一次动画化也仿佛是上一个年代的产物。对于这部新动画的开播，许多老粉丝害怕会失去原作味道，我在看了新旧两版本后，认为新动画可以说是旧版的高清重制版，虽然画风和声优都有较大改动，但绝对不是粗制滥造的流水线产物。小说内容主要就是名为奇诺的少女（无误，不希望补小说的可以去看漫画新连载第一话，对奇诺冒险的开始有比较生动的解释）与一台会说话的摩托车在一片神奇土地上拜访形形色色国家的历险，那些国家都有一些很直白的名字“温馨之国”“了解他人痛苦之国”......这些故事无一都是对人世间各种情感与悖论的扩大。每一章都是类似单元剧的流程，所以即使是没看过旧动画和小说的路人也可以放心食用。第一集的“可以杀人之国”顾名思义是一个“杀人不被禁止”的国家，动画给了奇诺很多心理铺垫，包括在入城前奇诺拿着手枪默默说出“为了继续旅行，我会杀人”，以及入城之后睡觉手握手枪，半夜起床练习拔枪和清理枪支的细节，都能让我们看出奇诺内心的紧张与一丝恐惧。然而和我们所想象的完全不同，这个国家是一个和平安定，街道整洁，路人毫无慌乱之情，没有大量警力维持治安的优秀国家，唯一让人心虚的就是无论杂货店老板或者退休老人都带着枪一类的武器“以防万一”，但是正如这个国家特产：千层蛋糕一样，这个国家整个也是一块“好蛋糕”。故事中还营造了两个路人角色对这个国家发出一种考验。第一个是开头脸有纹身的小混混角色，他出生在和平国家却总是想着惹是生非而移居到这个国家。并且当街掏出武器想要射杀奇诺，却被当地居民以“违反规定”围攻而死，最讽刺的是他所以为的“最暴力”的大叔却是最维护当地治安的领头人角色。奇诺在动画的最后以类似的情形遇上一位来自战乱国家的难民，他饱受暴力所苦，希望和平安定的生活。从他口中，这个可以杀人的国家却是“安居乐业”“据说特产是巨大的蛋糕”，奇诺在故事的最后也对这些传言表示肯定，国家是那一个，不同的人却在同一个地方有不同的下场。倘若把这类人带入社会中的两种极端，就能扯出许多有趣的故事和严肃的理论，不过我不打算自以为是地解读就是了。上文说的“可以杀人之国”是一块“大蛋糕”，因为绝大多数的人都可以享受安定国家的福利与生活，而这种“蛋糕”在我看来是“道德规则”和“管制暴力”双管齐下所致：法律中没有禁止杀人，但实际上这个国家“不允许杀人”，杀了人不会受到法律的制裁而是民众长期道德观形成的“潜规则”私刑而死。这种私刑制如果不加管制，国家必定崩溃，然而上面所说的潜规则无意中让民众互相监督“不杀人”，同时也能将“射杀最先杀人的人”作为正义，在满足民众隐藏的嗜杀心下也不会加大事态严重性。而由于国家所处土地的特殊性，少有外敌和大量异地人涌入，这个隐藏规则就能一直保护这个国家，保护如奇诺那样内心“不愿意杀人”的旅行者，然而这个毕竟是小说中偏理想的奇幻设定。现实中要让道德完全取代法律，恐怕是要全人类共同努力几十个世纪才能完成的伟大目标。何况即使是在故事背景下的国家也难免会出现一些不可抗力：后继者不可能总能做出理性果敢的决断，内部出现的叛乱小团体也极有可能会引出民众内心的邪恶......不过既然奇诺已经继续她的旅行，我们也不必过度拘泥于这点了。《奇诺之旅》是这个季度我充满信心的新番之一，或许说得再多也是废话。这就是一篇安利的短文罢了。

大唐立朝以来，历高祖、太宗、高宗、中宗、睿总、玄宗六世，中间还夹了一个武周，百年而臻于全盛。登峰造极之后，随之而来的是盛极而衰。

巍巍帝陵，尽显皇家气象，长眠其下的诸位帝王，生前位居九五、高高在上，但同时也心力交瘁、落寞无比，既是四海一人，也是孤家寡人。

帝王的真面目往往扑朔迷离。高祖李渊、高宗李治的文治武功常常被贞观之治、开元盛世的光芒所掩盖；睿宗李旦及其诸子之间的父子情深、兄弟义重往往不为人知，太上皇李旦的急流勇退、让皇李成器的淡泊通达，与玄武门之变中的父子反目、兄弟相残对比，更显难能可贵，为森严的宫闱之中增添了些许温情。

则天皇帝、韦后、安乐公主、太平公主，虽为女儿身，其权力欲望和霹雳手段却远非一般男子可比。百年之内涌现如此多的女强人，确是历朝罕见。

电影直到女主角坠楼之前，看得我可以说是一头雾水，内心焦躁。当时心想，难道整部剧就tm是在听男主角发牢骚，抱怨？当男主角去洗衣房对着同事振振有词，不理睬他人感受想证明自己有想法有能力的时候。我真的对这个男主角产生了深深的厌恶。每个人都是独立的个体，任何人无权去干涉以及左右他人的想法，以及选择。而男主角却这样做了！

不过，电影前半段，男主那令人厌恶的性格以及行为，也是为了电影后半段做好铺垫。不过电影前半段男主角暴躁易怒的性格，以及以我为中心的自大，我这个观众是看够了！

这部电影，与其说是爱情片。我觉得更像是男主角的心历成长片。从开始到结尾，对于男主和女主之间初始描绘得太少，以至于，我相信看了这部电影的观众看到电影下半段的时候，会出现一头雾水的状态。

抛开男主与女主的这层精神关系，从下半段我能看得见的是，男主的个性有着质一样的飞跃。这有很大一部分是因为女主。这部电影，我没有看到爱情，也或许我看到的是友情。不过，我看到的是一个曾经偏执的人，在不断自我救赎路上认识自己，发现自己好好面对生活的人。

总体来说，电影拍摄手法以及视角切换，虽然没有印度的特色，但也让我们看到了，印度电影也在努力，专致于精致。

以上个评，我没什么文化就不用喷我了

第89届奥斯卡颁奖典礼上，为了《长城》放弃出演《海边的曼彻斯特》的马特·达蒙被主持人吉米·坎摩尔无情调侃，看着手捧小金人的老友卡西·阿弗莱克，马特·达蒙心情之复杂，恐怕不足与外人道哉。

自那之后，马特·达蒙“知耻而后勇”，选片变得分外谨慎，接戏不多，但部部剑指奥斯卡。

可惜，难遂人愿。

17年他主演亚历山大·佩恩导演的《缩身》，影片还没上映，就被热议为冲奥热门，然而剧作上的过于刻意，让这部电影在颁奖季到来前便口碑崩坏。同年，他主演的《迷镇凶案》卖相也不错，但乔治·克鲁尼借来科恩兄弟的剧本，却借不来科恩兄弟的才华，挺好的故事，拍得却太平庸了一些。

之后就是19年的《极速车王》了，口碑极好，但既然是“双雄戏”，就难免存在比较，马特·达蒙在片中的表演不如贝尔出彩，而那年奥斯卡影帝竞争激烈，贝尔都没能入选最终的提名名单，马特·达蒙就更是毫无希望了。

一次不行，那就再来一次。在冲奥这件事上，马特·达蒙的尝试次数并不算多，至少比不上曾经的小李和如今的贝尔更有发言权。

今年，马特·达蒙的新作《静水城》又有冲奥的架势。

能不能帮他圆梦？不好说。但我看完全片，可以说一句：

影片拍得很好，马特·达蒙演得也很好。冲奥当然得看缘分，但就水准来说，这片绝对是够格了。

片名里的“静水城”，指的是马特·达蒙所饰演的男主角比尔生活的小城，位于美国中南部的俄克拉荷马州。

俄克拉荷马州在美国各州之中存在感并不算强，除了龙卷风，最出名的大概是它的“深红”属性，简单讲，作为共和党的大票仓，这里大部分的人在投票时会选择特朗普而不是希拉里或是拜登。

换句话说，这个地方是“红脖子”的聚集地，“保守”是这些人的代名词。

马特·达蒙演的比尔，是个典型的“红脖子”，工人身份，普通家境，甚至连外形和穿衣风格都符合人们对“红脖子”的刻板印象。高大、壮实、蓄须，太阳镜和牛仔裤是标配，那件Carhartt衬衫，更简直就是身份的象征。

影片要讲的则是比尔这个美国“红脖子”远渡重洋到法国海港城市马赛想办法给身陷囹圄的女儿脱罪的故事。

换句话说，这部影片的主线剧情并不发生在俄克拉荷马州的静水城，全片中出现的美国人也远没有法国人多。

但我必须得强调的是，影片的片名起得非常精准，比尔的身份属性决定了整个故事的走向，导演汤姆·麦卡锡醉翁之意当然不在法国马赛，而是在自己所生活的美国本土。

回到故事本身。影片中，比尔的女儿艾莉森在马赛留学时被控杀死女友莉娜，获刑坐监，在她意识到自己的案子有了新的转机时，便委托来探视她的父亲比尔帮她联系律师给她脱罪，比尔在被律师告知翻案无望后，孤身一人在马赛找起了证据，并最终帮女儿重获自由。

艾莉森的这个案子，在现实中有原型存在，即著名的“诺克斯案”。

所谓“诺克斯案”是指发生在2007年的意大利佩鲁贾大学的英国交换生梅雷迪斯·克尔彻被奸杀案，此案中，克尔彻的室友阿曼达·诺克斯及其前男友索莱西托犯罪嫌疑最大，并很快被警方拘捕，但在审理过程中，诺克斯多次翻供，并在四年后的2011年最终被无罪释放，法庭给出的理由为主要证据存在瑕疵。

毫无疑问，《静水城》里艾莉森的案子，和诺克斯的案子非常相似，除了人物关系有所变动，案情的走向几乎如出一辙。很显然，编剧在写剧本的时候受到了这件轰动一时的案件启发。

自然而然的，很多熟悉“诺克斯案”的北美观众就把《静水城》当成一部“真实事件改编”的电影来看了，但看完之后，有不少人被激怒了。

原因很简单，影片虽然借用了“诺克斯案”的壳子，但并没有想要踏踏实实地去还原案情，对于案件中的几个重要角色，编剧不但在人物关系上进行了改动，更是大胆地对所谓真相进行了虚构。

“诺克斯案”到现在都是一直没有定论的。虽然绝大多数人都认为诺克斯和她的前男友就是杀人凶手，但证据存在瑕疵，按“疑罪从无”的原则，大家只能接受诺克斯重获自由的事实。

而在《静水城》里，导演则清清楚楚地告诉了观众真相到底是什么。

事实是，对于《静水城》这部电影，北美观众的差评围绕着关于“诺克斯案”的讨论展开，并非常有趣地分成了两派。

一派认为，改编这样的真实事件，以“杀人凶手”的父亲为主视角展开就已经很有问题了，这样的视角会给观众造成一种“凶手无辜”的心里预设，让观众去同情“凶手”和“凶手”的父亲，对于被害者一方来说，非常不公。

另一派则认为，诺克斯已经被判无罪，就应该尊重法律，影片中创作者虚构了艾莉森有罪的真相，或多或少也是对诺克斯的一种伤害，如果她真是清白的，电影这么拍又何尝不是一种诽谤？

这两派，在不经意间，其实也反应出了美国社会当下的某种割裂，立场不同，思考问题的方式也就不同。

我的看法则是，大可以将“诺克斯案”抛在一边，影片既然没强调自己是真实事件改编，那我们便权当它是个虚构故事好了。很显然，导演汤姆·麦卡锡也没有将重点放在所谓的案情上面，影片中艾莉森的案子只是个幌子，麦卡锡想拍的其实是因案子而引发的一系列冲突。

如果这部电影真的是老老实实去拍“诺克斯案”，我猜，马特达蒙不会选择去演，也大可不必让汤姆麦卡锡拍成电影，拍成迷你剧，岂不是更容易一些？

汤姆·麦卡锡和马特·达蒙所看重的，一定是这个故事所能深挖的内在冲突，这种内在冲突可以用我前面提到的一个词来形容：割裂。

在《静水城》里，我们时刻都能感受到这种割裂。

最直观的，是语言的割裂，或者说是文化的割裂。

不会说法语的美国人比尔在法国寸步难行，连给人打个电话，都得找刚刚认识的朋友帮忙翻译。最有意思的是，导演设计了这样的桥段：住在旅馆的比尔听到外面的露台上有人在大声地播放音乐，他让对方调低声音，但对方以“听不懂英语”拒绝了他，后来我们知道，这个“听不懂英语”的人其实英语非常流利。

说白了，割裂不是客观上形成的，而是主观上造成的。法国人可以说英语，但法国人不愿意说，法国人可以去了解美国人，但法国人对此并不感兴趣。

割裂是偏见的温床。见到比尔，法国朋友会问出这样的问题：“你给特朗普投票了吗？”

在法国人的眼里，美国人是一个又一个的符号堆砌而成的，尤其像比尔这样的红脖子，更是会被贴满标签。

导演也用了很多笔墨去刻画了比尔和马赛当地的舞台剧演员维吉妮以及维吉妮女儿玛雅之间的感情，似乎是要说明普世价值观的珍贵，但影片最终导演还是残忍地打破了他所营造的美好，告诉我们，割裂的根深蒂固让普世价值观显得更加脆弱了。

维吉妮愿意接受比尔和自己住在一起，但不代表她愿意接受比尔的“红脖子思维”，当比尔的行事方式和她的行事方式产生冲突时，他们的关系注定破碎。

影片中有句我最喜欢的台词，小女孩玛雅对比尔说：“你是我最喜欢的美国人。”事实上，年幼的玛雅对“美国人”没有什么概念，“美国人”和“法国人”在她心里差异不大，她说自己喜欢比尔，就是简单的喜欢，再真诚不过。

在那一刻，普世价值观超越了割裂，可惜只是一瞬。

割裂还存在于代际之间。

自始至终，艾莉森对父亲都充满了不信任，她不相信父亲能帮自己脱罪，也不愿意告诉父亲真相是什么，在某种程度上，艾莉森利用了父亲对自己的爱与信任，并最终达到了自己的目的。

在法国生活多年的艾莉森显然也并不认同父亲的很多习惯和观念，她的所作所为都不太像是一个来自静水城的美国人，而更像是个法国人了。她会和当地人一起支持马赛足球俱乐部而不是固执地偏爱橄榄球，在餐桌上她会谈性，而不是像父亲那样显得虔诚而拘谨。

影片中，艾莉森丢掉了父亲送给自己印有“静水城”字样的项链，项链不仅成为了影片中至关重要的道具，也似乎暗示着我们：

艾莉森丢掉了静水城赋予她的身份属性。

这里的人是保守的、固执的，但同时也是有原则的、对上帝虔诚的、信奉普世价值观的。

导演没有选择去站边，他展现了比尔这个红脖子身上的种种缺点，但也让观众看到了比尔身上的可取之处。

麦卡锡最想说的或许是，不管你是左是右，是纽约客还是德州牛仔，是美国红脖子还是法国文艺青年，在这个逐渐割裂的世界里，都更加应该选择去拥抱普世价值观。

我很喜欢影片的结尾，风平浪静之后，父亲和女儿坐在自己家的院子里，女儿说，一切似乎都没改变，父亲则说，对我来说这里一切都变了。

对于这对父女来说，不变的是外在的环境，改变的则是内在的心境。

对于美国来说，从奥巴马到特朗普再到拜登，又回到了民主党的天下，但一切都没变吗？当然是一切都变了。

对于这个世界来说，割裂逐渐形成，也正在加深，乍一看，一切都没改变，实际上，一切都变了。

在这种割裂之下，《静水城》这样的电影就更显得珍贵，它没有选择去拍最讨好学院那群老白男的题材，没有下意识地靠近白左去批判红脖子，而是扎扎实实地讲了一个足够精彩的故事。

麦卡锡没拍出什么特别炫技的镜头，马特达蒙也没贡献多少特别炸裂的表演，但节奏是对的，表演是准的，每一场戏每一个戏剧冲突的设计，都是恰当好处的。

它有点像是老东木这些年拍出的很多电影，固执到自以为是，又漂亮得无可挑剔。

遗憾的是，这样的电影如今已经注定不会被更多人关注了。

最近大话西游重映，相信很多朋友跟我一样，都去为青春补了一张电影票，电影的最后，紫霞在城楼上，看着远去的孙悟空的背影，意味深长地说：你看那个人，好奇怪呦，像一条狗。从小到大，我一直不理解，这句话的意思。直到这一次再看，才领悟了里面的深意。十年前看周星驰大话西游，可以笑的没心没肺，而现在看着看着不知不觉就流泪了，想要救紫霞，就必须要打败牛魔王，想要打败牛魔王，就必须要变成孙悟空，想要变成孙悟空，就必须要忘掉七情六欲，看似简单，难的就是那一转身，正所谓不戴金箍，如何救你，戴了金箍，如何爱你，其实每一个人以前都是那个无忧无虑的至尊宝，只是随着年龄的增长，不得不戴上紧箍咒，拿起金箍棒，成为孙悟空，从而要去承担起所有的责任，再也回不到从前的至尊宝。《大话西游》的结尾有句话，“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗”。像条狗的人 是放弃了人间的男女情欢、无欲无念、兢兢业业走在西天取经路上的至尊宝。他如你我这般，收起了脾气火气不再任性淘气，只为梦想奔波。人生百年，谁不曾大闹天宫，谁不曾头上紧箍，谁不曾爱上西楼，谁不曾孤单上路。曾离我们仅一步之遥的人，一旦错过，之后哪怕化身绝世英雄，身披金衣金甲，脚踏七彩祥云，一跃十万八千里，也未必能追得回来。 三生有幸遇见你，纵使悲凉也是情。 多年以后，才知道，那个转身，有多难…

【详细】

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影片开头硕大的邵氏经典标志“SB”，没想到吧，哈哈哈哈哈哈！影片节选了选取了段家狗血伦理情。木婉清是妹妹，但钟灵不是？木婉清刚死，段誉和钟灵就欢天喜地的抱一块儿？倪匡你是誉灵推吗？这个情节就好比黄海冰版《武林外史》大结局沈浪和朱七七在“爱妻”白飞飞的墓前你浓我浓互相打闹。武打特效噗噗整的跟机关枪似的。开头那段床戏还有那么一米米的看头，但秦红棉不行。