陈勋奇病后执导电影，其意志可嘉，但拍出这样一部烂片就不值得支持了，人物设置、感情关系、主线故事都毫无新鲜可言，而强行将一个模特的比赛拍成一个“特警霸王花魔鬼训练看谁能顺利毕业”的闹剧也是很服。

海报就是山寨玛丽莲·梦露。

T台过关这个，走猫步还要像《男生女生向前冲》那样，一不小心就可能被大摆锤砸中，这简直是罔顾选手的人身安全。

然后模特比赛忽然变成韩国女团歌舞情色大诱惑。

这还不够，接着大玩泼牛奶湿身诱惑，誓要将情色挑逗进行到底。

咸的牛奶还能起到“伤口上撒把盐”的效果？哪甜牛奶一样可以吧？如果是新的伤口就算是水都能让人疼痛难受，可问题女主这伤口早就痊愈了，除非你用硫酸她才会有知觉！

住大别墅的来客还需要敲门？还需要猫眼看一下？不是闸门外就有对讲系统吗？

变性人这个倒是讽刺了一下选秀乱象。

赛车这个就更离谱了，选模特而已，还要开飞车，这什么逻辑？

还要还要水上飞人，孙明明、排球、张帅、乒乓球等大挑战。真是风马牛不相及。

射箭、武术都来了。这TM是选特工呢。

闯迷宫，还恶犬出动，这简直是要人命；还考诗经古文，真是美貌与智慧并重，还得文武双全；梅花桩，方世玉来都要甘拜下风！

VR都来，打怪兽，五分钱特效。

这种种设置，个人觉得是导演为了烧钱而刻意为之，不管合不合理，就是想方设法花钱。这破片怕烧了二三千万，是在给人洗钱吗？

第一女主是那广子，名不见经传，何德何能？有水。孟广美其实只能算三号。马明的脸在这片里看着僵硬得可怕，打针了吧？谭耀文演得最轻松。

导演最后致敬了妻子。为什么不怀念一下他的女儿？

完整的剧本，导演满有想法的，用佳禾复仇的心路去诠释少女的成长变化，水是流动的也是灵动的，前面泳池和后面河边，交叉剪辑营造悬疑感，利用得满好。很多转念间的选择，往往都会造成不一样的结果……同样的，这部电影的成片好不好看，除了导演能力外，演员塑造角色的能力太重要了，起码占了一半可事半功倍。这是一部成在女演员、败也在女演员的电影，很可惜男女主都不是天分型演员，明显没表演经验，所以都没能很好地完成佳禾和于镭的塑造……整体一般般。

很可惜邓恩熙的表演从头到尾的表现只有一个皱眉头，要么不言语（整个表现状态都空洞），中间几处需要演员在眼睛和内心涌动的特写时，缺层次变化，感受不到佳禾那段期间的敏感和危险，只能全靠音效去渲染，比如泳池面对同学们的嫌弃孤立、比如拿西餐刀、比如拿刮胡刀……观影期间，我试想过换成文淇、或者张子枫出演佳禾，会有更不一样的结果？

男主于镭的表现也不佳，一个放出来的少年犯，从刚认识佳禾，慢慢接纳佳禾，再到得知佳禾是来复仇的，两人那种化学反应碰撞没有得到充分挥发……

小伙伴群戏，感觉少了几场戏？网吧临时组队，收编了佳禾为队友，到KTV，再到河边，到最后偷开车行的车去兜风被举报，为什么大家都接受佳禾的随行???于镭突然接纳佳禾???佳禾又没做什么特别的事情换得认可，她的存在应该像极多余，却在争取认可，但却依旧委屈皱眉地杵在那里；妈妈一起时，依旧喜欢皱眉，这时的佳禾不是应该开朗些许吗？……也看过邓恩熙其他几部电影，基本都靠外型包装了形象，所以菇凉的表演有待提升。

爸爸妈妈中规中矩，妈妈拍得很好看，爸爸几个生活情节做得不错，比如白酒装矿泉水里，以为女儿不知他喝酒；比如女儿吃剩的饭，爸爸呲溜吃完；爸爸其实还可以更好，可惜和女儿两人的化学反应依旧没能很好地得到充分激发；面对没经验的新人演员，此时再次验证对手演员重要性……

作为编剧和新导演首作，经验不足，优缺点很明显，但好在剧本工整+?；第二、初生牛犊勇敢地选了区别于其他青春片表达成长的故事题材，+?；第三小成本完成，到能放映，+?；

希望导演和演员们再接再厉，期待下一部会更好

宋康昊是韩影的代名词，有了他的电影不会有不好看的顾虑，所以前段时间韩网爆出《麻药王》上映期间他儿子与都璟秀粉丝的口角之争，我也没有去关注，以他老爹的实力根本不用和韩流明星较劲啊。

今天，我看了豆瓣评分5.4一眼，点开了视频。

满满的时代感和配乐，浓厚的釜山口音，还有有点儿装嫩的宋康昊，以及诸多熟脸儿们，电影节奏缓慢而欢快。缓慢是因为李斗三的故事本身没有什么曲折和戏剧性，同时枝叶过多，不太抓人心，时长100分钟左右还行（实际138分钟）；欢快是故事的细节，演员们讽刺而滑稽的表演，比如李星民、尹宰文。所以，两个多小时看下来，还是看了好多次表。

李斗三这个人物因为有原型，所以看起来还是很有真实感，冲击力蛮强的。在宋康昊的演绎下，这个不甘平庸，野心极大，不择手段，心狠手辣，最终抛妻弃子没有什么好感的一代毒枭出现在眼前。他攀着各种高枝儿，行着过河拆桥的本事，用生产销售“韩国制造”毒品的金钱一路走到国家的高层，盲目的自信让他以为找到了最终的靠山，万万没想到国家政治的震荡和他的贪欲最终害了他，毒品让他暴富走向人生的巅峰，同时又使他失去健康的身体，失去家庭，失去亲人的爱，并跌下神坛。

电影最后，宋康昊一个人的独角戏很精彩，吸毒后产生的幻觉，多疑而自责，疯癫的自言自语，竟像极了《指环王》里的咕噜。

裴斗娜于1小时01分出场，饰演辅助李斗三成为一代毒枭的交际花金敬雅，表演中规中矩，没有亮点。

曹政奭的检察官是和《局内人》里曹承佑的禹长勋一样的角色，在乱世中坚持正义，为国家驱除害虫。

另一个印象深刻的是赵宇镇，瘦削的他文着全身纹身、暗黑的脸庞像极了深度瘾君子，并为这部电影奉献了19禁的珍贵镜头。

流水账似的毒枭成长覆灭史，最终的核儿还是韩影的套路，推进国家反腐和民主。

说真的，5.4分有点儿低，6.5分才正常。

侠盗传奇动作片。燕子李三记得是小时候的连环画里的人物，很适合元彪来演，古灵精怪，潇洒飘逸，侠义情怀，感觉就是在说元彪的印象一样。寻觅自己旧爱的李三劫富济贫，深得穷人爱戴，不过那些富人军阀就恨之入骨，因为自己敛获的钱财不保险了，随时会被偷。于是一个军阀的儿子带着一群军阀兵再加上巡捕房的一帮巡捕，开始四处寻找李三，最后为了掩护自己的朋友兄弟逃跑，自己被抓住，英勇就义。

京城出了一个燕子盗，专门劫富济贫，让富人和军阀很是忌惮。一天，大军阀生辰，于是大家都来贺寿，李三化妆成一个富商，送给大军阀一个西洋钟，然后潜入军阀后院，窃取财宝。结果这时巡捕房设的一个埋伏，在这里等燕子盗，于是燕子盗和巡捕房的一帮巡捕打了起来。最后他抓住了巡捕的头目，逼退了其他巡捕，然后逃跑了。当晚，军阀拿出了传国玉玺，这让一个日本的商贩考上了，于是日本商贩就让前朝的一个贝勒爷帮他弄到军阀的玉玺。贝勒爷让他的护院去偷玉玺，结果正好遇到了李三，于是两个人为了玉玺打了起来。正好军阀和巡捕也赶来，两个人逃走了。在一个郊外，李三停住，问护院是不是他的师兄，结果护院和李三相认了，李三还把偷到的玉玺送给护院当见面礼。护院抢回的玉玺交到贝勒爷手里，贝勒爷竟然将玉玺转手买给了日本商人，这让护院接受不了。他抢回了玉玺，但是在贝勒爷的威胁下，他还是把玉玺交了出去。幸亏李三赶到，抢走了玉玺。因为军阀抓了他的朋友，他答应军阀帮他找回玉玺。为了证明他不是燕子盗。军阀把他抓了起来，然后他跑了出来，大家回牢房时，发现李三还在，所以李三洗脱了嫌疑。但是老鸨却要将李三要找的“金兰”姑娘，嫁给贝勒爷。李三没有办法，只得越狱前去救助金兰。但是护院却不让李三进房间，结果金兰听到李三前来，于是她拚命反抗，贝勒爷掏剑刺了金兰，李三冲进房间救出金兰。金兰伤重不治，李三让自己的朋友快走，自己与前来寻仇的护院打了起来。结果被赶至的军阀巡捕开枪击伤，护院被打死。最后被军阀巡捕围捕被捕。最后被军阀巡捕杀死。

可能因为剪辑的原因，有点乱。配音也是有点乱，有时能听清，有时都不知道在讲什么。李三在金兰死后的一声大吼，应该不是元彪的声音，感觉特别雄浑，特别有力，但是和李三那个形象有点不符。还有李三为什么可以逃出去，还要回来，就是为了证明自己嘛？觉得有点莫名其妙。还有那个护院也是愚忠得很，贝勒爷这么卖国贪财，不顾他死活，他还是为他报仇，连同门都不顾，命都不要了。两大高手，一个为了女人，从容没有了，小命也搭上了；一个为了一个不着调的主子，师兄弟情义不要了，也是命都搭上了，真心都不值得。为了民族大义，为了救济穷人这才是大义。不过人们还是爱戴李三的，毕竟他曾经接济过他们，对他们有恩。朱茵真心是女神，要莫名其妙的角色让她演就特别的俏皮，让人怜爱。那个让人十分不愿看到的躺在怀里死去的场景，被她一演绎就有了感觉，不禁又想起了那位满心期望五彩祥云出现的紫霞仙子。

电影充满了史诗气质，就如同名字一样让人沉浸在另一个世界的兴衰斗争中。

两个世界观的阐述非常惊艳，人类看小物体是迅速的、灵活的，但是小物体看人是笨拙的、缓慢的，不得不让人佩服造梦者们无穷的想象力。

同时也在阐述着相信的力量。有些东西不能因为你不相信就不存在了，将深刻的哲学意味通过主人公的真实历险来反映出来。

不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

不是说不让你喜剧，是请不要弱智喜剧 一点也看不出我党地下工作者的机智

我没有恶意打一星，也没嘴过演员 ，单纯说出我自己感受 五星好评粉能别来我这骂街吗？

在本篇动画的叙事实在太过模糊、剧情转折过于生硬的背景下，探讨一点东西。也许不是什么新发现。

对于“恶玉”的定义几乎贯穿全篇，从第一集女主检测刑期为0时急中生智，指出自己的身份为“欺诈师”，面对武器时指向流氓，“他是刑期四年的罪犯”。以项圈聚集起的除了女主与流氓以外的人，都是社会定义的、几乎夸张化的“恶玉”。以小刀就不费吹灰之力斩下人头、几乎金手指般的黑客能力（怎么能那么容易就开那么多门啊！）、师从冥土追魂一样能使死者复生般的医术，类似社会刻板印象中的“恶人”。而女主被意外卷进此事，为活命，又或许因为父母不明不白地死亡而了无牵挂，积极地参与进炸毁新干线的犯罪行动中。在几次犯罪后，女主已切实地成为了“恶玉”。但她原本只是一个求生心切的一般人，也并未有她从前就是欺诈师的类似反转，直到最后一集的十二集，她才认同自己的欺诈师身份。

如果说杀人魔、医生、黑客、打架专家这四人代表了符合刻板印象的常规的恶人，身心合一，那女主、运输工、流氓则代表了不符合刻板印象的恶人——他们并没有作恶的恒心，时也命也，命运推着他们向前。女主顺应恶的行为，却在最后导向了善的结果——至少这两个孩子的生命不应该是为作为关东的容器诞生的，女主角成为了恶玉，却与另一位恶玉运输工共同行了唯一的善事，就是救出这两个永生的孩子。

非常规的恶人，身为恶玉而因善举被处刑死亡，与常规的恶人相对，身为恶玉却逍遥处刑科的法外。如果不是女主，医生与杀人魔恐怕仍逍遥法外，黑客若不是践行自己去往关东的信念，大概也不会落入处刑科之手。除了师匠对打架专家，处刑科在本篇中的战绩，印象深刻的只能是处决被认定为罪犯的民众了——正如篇中所言，处刑科接近罪犯，却区别于罪犯，看他们对民众的处决行为，处刑科是否也是某种恶玉呢？只不过处刑科听命、服务于威权，而恶玉要么听凭己心，要么为命运所逼，仅因为大众传媒的塑造，区划开两者的不同，而女主在十二集借黑客留下的程序所行之事，同样利用了大众媒体。本片大抵在嘲讽技术发达的社会中的威权，而关西人民本次受到的冲击与反抗，也许会成为反抗命运、击溃威权的火种，也许不会。

本篇的一个基本定义，即是对“恶玉”的定义，顺应本心是恶玉，反抗命运也是恶玉，臣服威权（命运）是处刑科。技术发达如关东也并未成为善的标杆，因此不能指望生产力发展就能摆脱威权的社会。当然，我们并不清楚关东内部的社会构造，不过就其与关西的关系与态度，内部也可见一斑。最后，反抗命运的人埋下了反抗的火种，反抗命运的人逃出了生天，去往四国。可能这才是全员恶玉的主旨，可惜，本片的叙事节奏安排不当，剧情转折不明不白，只能流于中下，可惜了作画和声优。

本来是因为类哥的人设和小高进了坑，现在看来，惜乎如此。

希望这部电影结尾能给我个答案，但是电影最后也没有明确找到答案。思前想后，决定还是把心得写下来，不然彻夜还是难眠。

电影外表描写了一个普通的都市爱情故事。两个相怜相惜的人，在繁华东京为实现梦想而走在一起相互取暖。但看着看着其实发现跟爱情完全没有任何关系了。预告和简介描述的是励志女主拯救废材又抑郁的男主的故事。但看完发现他们俩个本质上都是同一个人，互相都可以成为对方的影子。

男主永田是一位理想主义者，从事着剧场编剧的工作。到底有没有才华不好评判，但他有坚定的梦想和疯狂的执念。理想主义者往往下场都很惨，人类的历史早已告诉我们了。永田丝毫不例外，现实就是残酷的。无人识其才华，听不得丝毫的差评。即使不小心听到讽刺的话语，也只能自我安慰，安慰自己，认为观众不识货。理想主义者苦于理想几乎无法实现的情况下，永田变成这样是每个现实中怀揣梦想的我们会经历的。

我几乎是带着严重不适很恶心感看完电影前半部分的。从开幕永田的独白开始了解到他，每句话都几乎触动到我的神经，所以即便他一开始就遇到女主，我也没有丝毫的惊喜感，反而揪着心充满了绝望。没有丝毫感受到爱情的味道。我一时间摸不着头脑，心里隐隐约约明白自己为什么会不适了。但就如同永田一样，不承认和逃避内心。还不停默念为什么会有如此废物的一个人？感叹男主的同时也怒其不争，遇到这么好的女主，不好好珍惜。我的不适感的产生，应该就是同样不理解废物的自己。看永田就像在看自己。

女主沙希，一个从天而降的天使。仿佛就是上天安排给永田，要来拯救他的。看完电影才明白，根本不是，两个人在影片中互相拯救，都同一类人。拥有演员梦的她，从高中毕业就只身来到东京只为实现梦想，中间经历了什么不得而知，出现在永田面前时似乎还是当初热血的青年。当得知永田是小剧场里写剧本的，便相熟不久后演了永田写的剧本里的一个角色。从结尾剧本上做的笔记可以看出，沙希真的是非常非常努力的，抓住一切机会。与永田恋爱后也是。一个完全与永田这个抑郁症患者相反的人，即使永田表现的再颓废，她也总是以阳光的笑容回应。永远是夸他的。在外人面前也是，小心翼翼地维护着永田，她是知道永田这个人跟自己一样，为理想到了已经无可救药的地步。但还是假装看不见。原著里他们相恋七年，永田也吃软饭吃了七年。沙希自己到二十八岁了，还在居酒屋打工。她的梦想呢？也大概跟永田的梦想一样。但沙希表面还是没有任何变化依然积极面对生活，对自己的梦想信心十足，生活的充满着激情。但为什么会与一个格格不入的人生活七年还不厌其烦的天天鼓励他呢？影片中沙希自己说出来了，永田是她还留在这个残酷城市的原因，不然早回老家找份工作安心过日子了。打拼着么多年，就是以永田这个废物为参照物说服自己去努力，沙希其实本质上和每天都坚持创作剧本却颓废着，抑郁着的永田一样。只不过她是用另一种方式来麻痹自己，其实可以理解为沙希病的更深，但坚持梦想是一种病吗？这说不通。所以沙希根本不是永田的天使。

他骑着单车载着她时说她跟天使一样，这些年是怎么支撑他的。说要不是那天相遇不然早就坚持不下去去自杀了。是永田其从沙希身上看到理想状态的自己。那个没有自我怀疑，笃定前行，年少时的自己。相恋的日子里便不断把希望寄托于她身上。电影中，俩人一起坐在沙发上，永田问她这里是安全的吗？沙希答道：家永远是安全的。

两个无力追逐梦想迷失方向的人。相互寄托希望，逃避现实。躲在合租房里相互取暖，所以这个房子是安全的，因为给了他们各自一个坚持下去的理由。可惜这个乌托邦不是永恒的。

一方的燥动，导致这个理想王国轰然倒塌。永田被自己的内疚所击倒。吃了几年软饭，连帮忙出电费都做不到。为避免谈论到这个话题一宿都没敢上床，永田在逃避，不敢直视自己的落迫和失败。当永田意外获得昔日好友的救济给他找了个零工时。他觉得自己有了回击沙希的借口了，有底气了。但更多的是被鼓励这么多年不想让沙希失望的内疚之心。也不想让沙希看到自己又工作和又努力创作的样子，所以永田选择搬出去住。乌托邦就是从这一刻倒塌的，沙希没了永田作为参照物瞬间就坚持不下去了。崩溃倾刻而来，她变成了他，酗酒不工作。永田来看望她时反而还破天荒鼓励起了她，沙希都不敢相信自己的耳朵了。无法继续坚持的沙希最后选择离开了东京，回了乡下。

看到这时我才明白为什么开头看电影会有不适和恶心感。因为一开始我从永田身上看到现在的自己。一个没有实现梦想的人；一个没抓住机会的人；一个负了父母期望的人；一个颓废又患抑郁的人，一个不敢直面自己的人。所以自然就不敢像照镜子一样看自己。如果生活里见到永田这样的人还巴不得躲开点。但随着进度看下去，其实发现我并不全是永田的现实写照。我也曾经跟沙希一样积极实现梦想，去鼓励别人，虽然最后和沙希一样放弃了。看着沙希，仿佛我也遇见了我的天使。但心里更多是揪心，揪心是看到女主的言行，我就大概知道了结局，女主必定会被击垮，永田这剂吗啡不是永久的，注定会醒过来的。现实中，我也遇到了天使，让我坚持不懈去追逐梦想，时刻维护着我。她是我的母亲，跟沙希一样，阳光，自信，掩饰着自卑，把生活的希望寄托在我身上，无条件支持我。当然最后也要起了"电费"。我还不算上是吃软饭，但我怕我以后啃老。也跟永田一样不想让天使对自己失望。也跟永田一样有玻璃般的自尊，同样嫉妒优秀同龄，害怕被至亲之人戳穿。青年便如同中年者自欺欺人。现实最后如同电影里一样，永田的天使被击垮了。现实中，我的天使也被击垮了。

电影是一场造梦。电影跟现实最大区别是，所有人和事都其状态的理想化，现实往往是复杂和多样的，现实中不会有人像永田这么一沉到底的状态和童话般的思想。即使是同样患有抑郁症的人。现实中有抑郁状态的人们往往会做不到像永田这般境地，更多的是拥有沙希身上那种近乎盲目的努力跟自信和永田式般的极端自弃。现实中的人们往往是这两种人的矛盾的结合体，在这两种人身上反复切换。

细想一下沙希真的是永田击垮的吗？沙希对永田说自作自受，其实也是对自己说的。沙希最后选择放弃和离开永田，离开东京，并不全是永田的错。她其实早已看清永田这个人了，也看清自己除了在居酒屋工作之外根本不可能实现演员梦。骗了自己这么多年，骗了整个青年时期而即将步入中年的自己。我的母亲也是一样，把全部希望寄托于我，赌上自己二十年的青春。最后结局就如同电影一样。

电影结尾，似乎那么的不真实。一个奇特的转场镜头，永田与沙希的故事被永田自己搬上了剧场，似乎还大获成功了。但戏剧中的女主早已不是沙希了。已经是物是人非了。那晚沙希或许根本没回来收拾行李，是永田臆想而创作的，也许整个最后的结尾都是永田的臆想。臆想自己大获成功了；臆想自己有勇气对沙希说出不曾说出口的承诺；臆想两个人今后的幸福生活。是啊，我也曾臆想过，想过自己实现梦想；想过父母欣慰以我为娇傲；想过自己努力奋斗不曾病痛颓废过。阳光而又精气神十足。但现实的是，电影里只有台下流泪的沙希是真实的，那句对不起是真实的：对不起自己、对不起梦想、对不起亲人和爱人。

随着永田表演结束，镜头缓缓拉远，观众一个个退场，独留沙希的背影不愿离去。就像观影中的我们自己，留着泪，看着梦想大获成功，满堂喝彩。我们除了留下悔恨的泪水和说声对不起之外还能做什么呢？或许也只能多坐那么几秒不愿离开座位而留泪了。

最后的最后还是想说整部电影是励志的。其实最好的励志的电影就是透露着最绝望气息最致郁的电影。我是看着这部电从中一点点看清自己的，内心迷雾一点点拨开，顺便找到了大概的答案：

“要持继到什么时候呢？”

“对明天抱有希望吧”

“先坚持写完这篇影评吧。”