来个详评吧，把短评内容贴过来。

是不是把原著小说改得很厉害我不清楚。我就从一部连续剧的角度来看。首先，色调不错，有点电影质感。第二是演员除了男主，其他人的演技都不错。然后特效也很好，还有配乐，不同的剧情，有不同的背景歌曲，细节做得不错。这相比起近期的一些剧要好得多。什么鬼斗罗大陆，十二潭。。。这部剧的制作算是超班了。现在只看到第四集，剧情还在打怪阶段，没有真正展开，所以暂时给一个合格的评分。这剧绝对没有其它评论里写得差。

第六集，这个上仙也太弱了吧？跟凡人打架还被搂腰，被个蚊子就控制了。她的随从，我去。。。找人靠走路拍人家脖子。。。这也是神仙片中最弱的上仙了。

艰难地看到第十二集，不得不全盘否定之前的评论。大家还是不要看这样的垃圾剧了。这个导演拍剧跟玩似的，不知哪个编剧这么弱智的。明明被封印感情的上仙，你好歹学学人家《琉璃》，人家小璇玑也装过一阵的天真，真的是铁了心，不懂感情。这个上仙，天天就碰瓷，一碰就两人一起跌倒，然后就亲嘴。导演，编剧，你明天找个人抱着跌一下，看能不能每次都嘴对嘴的？这女主天天嫉妒别的女人跟男主在一起，天天就想恋爱。不务正业！我的天，言情剧都没这么露骨！这是一副被封了心的样子吗？简直就春心荡漾发情的小姑娘。而且还是个心机小姑娘。问题，她活了上千年以上，好歹学学人家司藤的傲气与对世间冷漠。男主也是，整天一副淫笑，吃定这上仙的感觉。他干嘛这是，人家上仙，活了最少千年，这什么鬼心态啊？别说敬畏，没几天就想搞到手了。那个月老绑红线，绑了见到自己命中人间老婆，跟见鬼似的，哪来这么专一啊？这月老可以去吃屎了，红线绑不绑有区别？区别是让男主更努力避开这个天作之合了。我去。。。真不知道怎么想的！这是一种什么设定啊？导演，你有没有脑的呀？你自己会看这样的剧？

最离谱打怪，这是一个上仙的水平？明明能定身，每次都毫无用处。居然是步行追怪，最离谱，妖怪能飞，还能被下面慢跑的追上。这都什么鬼啊？这么好的质感的片，投资不少钱，拍出这么个玩意儿！？导演，编剧，应该向自己道歉！

其实，这剧别的工作人员应该都挺认真的。演员就很一般了。但是，最差就是导演。如果 是新导演，以后能不能自己先拍一部小电影自己看一下先，自己都满意了，合情合理了，有人给你真心，真心，真心，好评了，你再拍这种大型的剧。不要轻易浪费自己与别人的时间，这是谋杀！

奔跑吧兄弟，是一款引自韩国的综艺，在国内一经播出，反响强烈，那么这款综艺成功之处到底在哪呢？

一、善于抓住中国人的笑点

二、幽默，悬疑，惊险相结合，吸引多类观众

三、较为新颖，在国内众多综艺中脱颖而出

四、大咖助阵，该节目聘请邓超，陈赫等多位人气偶像明星，为节目增加关注度和热度

奔跑吧，兄弟，自14年在国内播出以来，迅速蹿红，上线为一线综艺，和快乐大本营并驾齐驱，在当今综艺泛滥的现在，依然打着以前的品牌，但如今一季不如一季，除了人员变动的影响，还有创新能力的缺乏，现如今模式反复单一，还被怀疑虚伪作秀。

不论如何，创新乃大势所趋，要想在综艺泛滥的现在独树一帜，必须不断的改变。给人们带来新的体验与感受。

最近在追一部剧《快把我哥带走》，改编自漫画家幽·灵姐妹的同名国漫，讲述了“不靠谱哥”时分和“暴力妹妹”时秒的暖心成长故事。很久没有这么认真地追一部剧了。开篇便笑点满满，人设丰满，夺人眼球。十分不靠谱的哥哥，“男友力max”的妹妹，还有二次元少女苗妙妙，以及足球队队长甄开心，兄弟万岁和万幸，还有许许多多有趣的“怪咖”，让我看得又哭又笑。每集都是爆笑金句频出，但最后结尾处又猝不及防一碗又甜又暖心的鸡汤，让我不由得惊呼：好久看过这么温馨的故事了！追了好久，眼看快接近尾声了。然后，就是最后结尾处的鸡汤：”我们是一群固执的小孩子，却也那么容易因为一个人而改变自己。改变，其实并不是出于信心，而是出于恐惧。恐惧很难分辨，因为我们愿意用一切去掩饰。但是，一个人抛开恐惧的时刻，就是他逆着人群，去坦然接受自己的时刻，而这个时刻，改变你的人，就是你自己。“

今天聊一聊本周末上映的新电影：《兔子暴力》这部电影还是很有意思的。改编2011年南京真实的绑架杀人案件。1975年出生的妈妈因为嫌弃家里贫穷，在生下女儿半年的时候，抛下家人女儿出去“打拼”父亲再婚，家庭并不幸福，女儿一直渴望妈妈回家。妈妈再婚三次，均以赌博为导火索失败离婚收场，最终走投无路，回到老家投奔女儿（前夫）。女儿把爱妈妈上升到了一种高度，接受了妈妈。妈妈欠下30万赌博高利贷，利滚利到了70万。最后教唆女儿绑架杀害同学。女儿以过生日为由，原本要绑架一个富人家同学，该同学警惕性较高，没有上当。女儿又绑架了另一个经常和富二代混在一起的同学。这个同学家里比较贫穷，但有个养父是开婚庆公司的小老板，所以表面上看上去比较有钱。最后母女将此同学“撕票”，残忍杀害，并放在后备箱里。为了掩人耳目，女儿还假装自己也被绑架，没想到两家都选择了报警（因为根本拿不出来300万，都是穷人）去派出所的路上，受害者父亲就坐在后排座位，后备箱里就是女儿的尸体。报警后，出于恐慌，母亲指使女儿销案，说是开玩笑，又说那个女同学去扬州见网友了。警察觉得这对母女不对劲，前夫动员所有亲戚来给女儿做思想工作。最终在表姐夫的劝说下，女儿说出实情，绑架杀人。到了派出所，当妈的3个小时就全供出来，并且把责任推给女儿。女儿反而扛了8个小时，而且坚决不出卖妈妈。出事后受害人的父亲精神崩溃。这就是一个烂赌鬼，一个不负责的妈妈，毁了两个穷人家庭的故事。教唆绑架杀人，罪无可恕。这个妈妈最后的底线，就是亲口承认了是自己杀人“我想着我得自己动手，不能让女儿动手，不然她就成主谋了”

《兔子暴力》这部电影，就是改编自这个真实案件，内容大约75%以上都是一模一样的。虽然导演很会表达细腻的情感，光影镜头玩的也很溜，技术算是比较成熟，万茜和李庚希的演技也可圈可点但是我依旧不推荐这部电影，因为我觉得它三观不正。它的很多改编，都在有意无意的扭曲这个案件，美化杀人犯。女儿出于原生家庭苦难，被母亲抛弃，对母亲极度的渴望，所以愿意为母亲做任何事。这是悲剧，但青少年思想不成熟，也情有可原。但是作为成年人，这位所谓“母亲”，可以说就是一个烂到骨子里的人，这种人根本没有责任，也不懂感情。在电影中，对这个角色有大量的美化，使其看起来甚至像个正常人，还会维护自己女儿，还会自责反省，还有感情和母爱。虽然万茜演的很不错，尤其哭戏真的很动人，但我始终无法共情，因为看过原案件，我不认可这种改编。1原案件，是妈妈两次教唆女儿电影里改成了女儿两次主动提出2绑架杀人，在电影里反而变成了面对着只手遮天的黑社会团伙，所以被逼无奈，走投无路其实是咎由自取，残忍暴力，投机取巧。30万高利贷滚到70万，这件事有很多方法可以解决。教唆自己女儿绑架杀人，毁了两个家庭，是最不可原谅的选择。3主动杀人，被改成了过失杀人，而且杀人未遂，弱化了此案的严重性。4妈妈在电影里表现的有情有义，母女情深，甚至还有责任感实际上这种人没有感情，也不懂责任有责任，会教唆女儿绑架？很多评论指出，这部电影里的感情根本不成立。他们说的很对。女儿对母亲的感情可以成立，可以理解，也确实是原案件真实的。但是母亲对女儿的感情，冷笑，如果她有感情，又怎么会这样悲剧？所以这种改编不成立。5原案件，妈妈鬼迷心窍，以为绑架可以脱出生天电影里，妈妈对绑架这种事情带着轻蔑和否决，似乎是一个正常人的思维其实不是。两点：有些人不是正常人，根本不配做父母。烂赌鬼是无法挽救的。6《原生家庭》这本书我一直给粉丝推荐，这本书里写的很清楚，如果能和父母和解，互相救赎，那当然最好。但有些父母是没救的，这个时候一定要切割，断绝关系。坚决断绝关系。而电影里，处处都在聊感情，都在聊救赎，似乎这样的人，还有救似的。这种大爱无疆，只会给那些陷在原生家庭困境的孩子，带去虚假的希望。这种导向和三观，使我严重不适。7提问：难道这个电影就没有反省，没有正面意义吗？回答：电影的反思立意在我看来非常肤浅，电影最后的字幕说要给孩子更多的关爱，单独来看这句话没有错，但它严重的脱离现实。现实里，很多事情无解，就像癌症，只能切掉。现实里，面对烂赌鬼，问题根本不是救赎，关爱，而是坚决态度，大义灭亲，否则会导致更多的悲剧。什么样的父母是可以和解的，什么样的父母是没救的，也许这需要划分。但是此案的母亲，很明显是没救的。这电影评分低说明观众不傻。。。这导演编剧太喜欢讲感情，到最后还在讲感情，实际上这种不负责任，烂赌鬼，教唆杀人的妈，根本没得感情。看看原案件吧，一模一样的故事只不过换了个残忍的妈，这就只适合法治节目纪录片，不适合拍情感文艺片。批判得一点都不深入，甚至没看见批判，只看见美化。可惜了演员演技。8提问：你的逻辑几乎都是建立在一个前提下，就是对照原案件里，妈妈原型是一个烂人。有没有可能，这个电影是独立于原案件的？回答：电影就是改编自这个案件，不仅案情一模一样，连很多细节都一样。比如受害者的父亲会接女儿上学放学，会做鱼，有心脏病等等。这根本不可能推脱，这就是一个失败的改编和立意。单看电影，或许能讲得通，但是一看原案件，立刻就高血压了。改编不尊重原案件，不仅体现在这个妈妈是烂人这一个点。原案件里，受害者父亲对女儿十分溺爱，失去女儿后精神崩溃。这个电影如此改编，考虑过该父亲，受害者家属等等一干人等，看了电影会受到二次伤害吗？在我看来这是一种消费，而不是创作。如果真的什么事情，都可以用爱、反省、过失杀人来解决，现实又怎么会有那么多惨剧，那么多烂人，要警察做什么？要死刑做什么？不要搞错了重点，杀人犯不需要美化，尤其是这种有预谋的，烂赌鬼的杀人犯，绝对不需要美化。看看电影《门徒》，吴彦祖的态度才是正确的。这种爱和救赎，呼吁，都是导演和编剧一厢情愿的，脱离现实案件，脱离现实规律。总结：爱是这个世界上最伟大的事情之一。但是很多人没资格谈爱。两者并不冲突。想聊情爱？先做个合格的人谢谢。多少扭曲变态的欲求，以爱之名被掩藏？少一点垃圾人，天天情情爱爱恩恩怨怨，多一点人做正经事，这个世界会干净美好很多。虽然这部电影一些镜头很美，技术比较成熟，情感表达比较细腻，演技也不错。但是我觉得它三观不正，立意肤浅，没有做到正确的引导，没有深入批判现实。两星。

开始，钢厂摇滚青年胡广来与降职警察全党愿的故事，胡失手杀了侮辱其姐的钢厂领导之子，被判刑，之后，全不断鼓励其改造成功，胡出狱后发现全被小青年武磊误伤，后发现胡，武磊，全的女儿都是在全身边受全照顾的人，最后大家都一同努力开始新的生活。

作者想解释的是为什么全会无条件救助胡，以及他女儿以及吴磊等人，最后大家坐在一起才解释通了。

编剧的思维方式以剧情为主，感觉是几个故事合并起来，以插叙为主，推进的稳稳当当。

关键词年轻，希望，踏实

关键句武磊说的，我还年轻，年轻就有希望

新题目：我还年轻

我觉得差强人意的是本剧胡的性格太冲动了，冲动到难以接受，是个二愣子的感觉。全剧的节奏太跳了，感觉是不同故事串联在一起

没有突破我认知的点，最重要的是提醒我不要迟到，不要轻易许诺，言必行。

感觉这次的警匪类港剧融入了更多新鲜元素，国际特工，高科技，就是剧情感觉有些太夸张了，有的地方强行找关联，结果一部剧好多人都是特工，最后几个人的事情相互影响成为一一个闭环。剧里我是不太喜欢吴卓羲扮演的角色人设，整体来说一般，还行吧！现在港剧警匪片好像没有以前那么好看了，感觉不一样了

有的人可以陪我们一直走下去，而有的人只能相互搀扶一段旅程，就如那句：得之我幸，失之我命。

我觉得谈恋爱最美的就是那一丝丝忐忑，本来一个对生活无甚热心的人，因为一缕发香、一抹笑容、一句温言软语对生活有了更大的期待。

看了许多说这个电影差的影评，我觉得言过其实了吧。不要抨击我，一千个观众就有一千个哈姆雷特。我看完给舍友提了一嘴，她问我怎么样，我说一般，不好不坏吧。get的到我的那句就是曾黎的：欧阳，我们错过了。刚好那时我开了弹幕，弹幕全是###，我错过你了。真的看得我很难受。电影我觉得叙事方式也不错呀，还可以，没有那么差，不至于油腻吧。

知道 一生 完全是李健，知道李健是歌手里的 散文诗。后来我才知道的水木，所以本人看之前没有情怀影响。

鼓励啊

熊出没已经成为每逢过年雷打不动的硬菜，如果不带着孩子去看，这个年就会缺点什么。熊出没看了六部，能感受到了什么叫与时俱进，这一部，满满的科幻元素，能给孩子开阔眼界。在高科技的AI下，永恒不变的是亲情和友情，这一部伴我熊芯也是如此。整部电影都围绕母爰这个主题展开，因为母爱，机械不再冰冷，因为母爱，夺回记忆，时隔多年一家子终于成功团聚。总的来说，《熊出没·伴我“熊芯”》超棒，稳稳高能发挥，是熊出没系列电影的新高度，是一部能够感动小朋友，同样也能打动成年人的诚意之作！

《玛丽与魔女之花》是米林宏昌离开吉卜力，创办自己的工作室后完成的第一部动画长片。影片改编自英国作家玛丽·史都华的作品《小扫帚》，讲述一个红发女孩误闯魔法世界的冒险故事，共由九万四千多张手绘动画组成。

在宫崎骏工作室任职将近20年，担任过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等作品原画工作的米林宏昌，曾被认为是吉卜力工作室接班人之一。《玛丽与魔女之花》作为其独立后创作的第一部动画电影，因片中角色造型与性格设计同导演之前在吉卜力时候的画风相近，而受到了关注和质疑。

在我看来，虽然有似曾相识的绘画场景，简单传统的故事脉络，略显温吞的角色人格化进程，甚至“飞行扫帚”、“黑猫”、”无脸人”等经典的吉卜力元素在，也不能简单粗暴的判定《玛丽》是一部无趣的高仿作品。

相反，正如米林宏昌自己所言，笔触上的灵动与思维中的纯真，既是动画电影的共同需求，也是老一代与新一代连接点处的传承回归。创造电影的魔法与电影中的魔法毕竟不同，历经时间考验的主线风格不能被轻易淘汰，奇思哲理的神来之笔又非天才的灵光一现而不得。故而能够将深刻的创作心绪与手绘勾画的细致匠心倾注其中，这份作者情感的输入便是独一无二的，这样的电影便值得我们去期待与欣赏。

《玛丽与魔女之花》中的主人公玛丽被送到乡下亲戚家过暑假，初来乍到的她面对新环境中的人和事物无一不感到新奇与紧张。她想帮助邻居修整花园却不慎闯祸，她想认识新伙伴却因一头红发屡遭男孩彼得嘲笑。在偶然误入魔法世界之后，玛丽发现了魔法学校校长与教师二人的实验阴谋。接着几经艰难、数遇险阻，她不仅救出被挟持的彼得和被困动物，还阻止了一系列注定失败的魔法实验。

说到底，还是那个被赋予了使命感的，关于爱与勇气的故事。

在魔法世界中找到自我的玛丽，却在最后时刻扔掉了魔女之花，放弃使用魔法而回归了常人。这样一个跨越在“勇敢”之上的率性行为，才是影片最能给我带来触动的地方。

要知道，玛丽并不是一个多么优秀和完美的女孩。她乖巧却普通，热情却做不成事情；她没自信，曾因别人对红发的言论而自怨自艾；她有一点点的虚荣，哪怕是不切实际的赞扬她也照单全收。

如此，在现实世界里有些笨拙的普通女孩与在魔法世界中如鱼得水的红发魔女，不难会给玛丽带来心理上的位置差距。按理说，她应该更倾向于教授二人的实验计划，更愿意成为拥有魔法的“仙女”。

当然，上面的“按理说”，必定是我以成年人的眼光自作判断了。《玛丽与魔女之花》中的小小主人公，恰没有我们这样复杂的、善于比较的心理活动。她们的思维更趋于单纯和理想化，容易被事实的真理所教育，容易为真挚的情感所触动，容易对恶投以善意的目光。

与成人相比，孩童的内心力量才是巨大的、不易动摇和改变的。

只不过，在米林宏昌的童话故事中，绝对的恶、绝对的坏人是不存在的，善恶之间，只有思考的岔路。就像那二位科学怪人，只不过是走上了想成为造物主、创造完美的事物，结果却适得其反的歧途。

《玛丽与魔女之花》的特别在于，主人公虽处在一个大的魔法环境中，却没有完全依靠魔法去赢得胜利。换句话说，她突破了自己作为普通人时总解决不了问题的桎梏，同时，拾起了发掘自己实力来开辟新鲜道路的勇气。在外界的帮助不断时，也能学会自我思考。这些，显然是导演将自己离开吉卜力开始自力更生的自勉之意，与玛丽精神相结合融入影片之中的。

在映后的Q&A中，米林宏昌也关于他所创立的普乐卡（Studio Ponoc）工作室名称的来源做了解释：

“Ponoc”在克罗地亚语中有“子夜”之意，象征新一天的开始。

影片末尾，玛丽放弃魔法而回到属于自己的世界，她的暑假即将结束，往后生活中更新的艰难困苦、繁重任务，也要靠自己的努力去面对和完成了——恰如离开吉卜力魔法庇护，在崭新天地施展拳脚的米林自己。

相比于导演注重心理描写的前作《记忆中的玛妮》，《玛丽与魔女之花》要更加活泼、更加热情，也增添了许多强趣味性的细节点缀。

比如欧洲风情的魔法学院，堪比《哈利波特》的飞行课教学，表露情绪的炸毛黑猫；保温壶里藏魔花，牢狱栅栏是肥皂泡泡，魔咒解除后齐整整的神奇动物大军，日系小森林与游戏大探险，等等。

此外，随情节推进带来是非分明的辨别力，朋友间赠与的信任，告别胆怯的勇气，交换了解的真心……这些东西虽然带有这个那个的风格印记，却也都是常演常新、百看不腻的。

艺术创造的断代缺席我们无法控制，同类型作品的无端比较却是可以避免的，回溯和更新才是创作的永恒主旨。

作为一部工作室的处女作，《玛丽与魔女之花》清新纯粹、笔触温柔，老少咸宜之中不失奥义和余味，其与生俱来的人物灵魂也给予吉卜力迷们一席怀旧空间，单独来看确是一部水准之上的动画佳片。