这是在我的老家——被誉为陇上四大名镇之一的——甘肃永登红城子拍摄的的第一部电影，我有幸在该片杀青后，先睹了拍摄后的未剪辑的片子，除却环环相扣的悬疑剧情不谈，单从片子中的跳火堆，闹社火，大佛寺、宁朔晋商会馆、西门火车洞子、周大夫药店等十分熟悉的乡俗及街道和地方，以及父老乡亲们浓浓的乡音和言谈举止，。。。。。一起一切的令人十分情切，时不时有一种重回故乡，穿行其中的感觉。来者何人，何时上映？十分期待！！

看到有人说这是部双女主的剧。

但是就这两天的追剧进度而言，倒更像是群戏，每个人都是主角，每个人的戏份都不少，哪怕是配角。剧中的每个人都代表一类人，代表一个群体，不是强行解读，而是的确在某些方面还是基于一些现实的。

大BG纸媒行业的 发展的确堪称是夕阳产业，信息化时代对纸媒的冲击也的确很严重，这一点对于大部分豆瓣的读者或者编辑而言感受最为深刻。

接下来简单谈下对剧中人物的感受：

陈开怡和肖红雪若是看做剧中的双女主也没什么问题，两人都是《盛装》杂志的资深编辑，在一个行业深耕多年，在两人共同共事的一段时间里，其实能看出来彼此之间那种惺惺相惜的感受，因为这的确是两个很出色的女人，尤其是对时尚的看法，同为女人的身份，对男性认知，种种迹象给观者一种本应该成为可敬的对手与朋友。

鲁斌斌和严凯两个人大约属于一家女性杂志社里为数不多的男性，鲁负责广告，而严则负责编辑和选题；两个人的性格特点，蔡菲在前几集其实就已经剧透的很明白了：严凯虽然属于直男思维，但是在选题内容上的确有一手，鲁斌斌很阴，大家也没有把他当男人，这也是后来剧情中无论看到鲁斌斌多能跳，也只是验证了蔡菲看人眼光的精准。

李娜：刚进职场的新人，走到哪里都不讨喜，透过这个角色也阐释了职场本来的样子，没有谁有义务一定要带谁，或者教谁。大概这就是角色的意义。

赵昕 ：选题编辑，后期的斜杠青年，有些感性和理想主义，闷不吭声做起了自己的事业。

亚楠则代表了职场里，容易走极端的一类人。

人力

PS：想到在补充

----2 018年的分割

最近看到李睿珺的《路过未来》上映了。他果然一直都在拍东西。回首三年前写的这篇日记，当年还是学生，现在我也已经跨入行业拍片，来了北京，成为了一个短片导演。我记得这个人在2015年的夏天影响过我，现在他还在拍东西，还在提醒着我……纠着我的不甘和懒惰。时间真是会磨灭人很多理想主义，但也会叫你现实世界里做电影的梦。感谢。

------2015年的时间线

总觉得该为《家在水草风茂的地方》写点东西，或者说该为李睿君写点东西。见过导演本人，从外表到谈吐，你会觉得，他真的不擅长迎合和讨巧，但在电影表达上又是个特别有诉求的人。一路走过，他俨然已经蜕变成一个成稳的电影人。这样不会宣传自己的纯心老好人李老师，不帮他宣传真的心有愧疚一般，即使我也是万千人物里的小齿轮，还是想替他说一说什么。“所有热爱电影的人都是特别热爱生活的人，都是特别特别友爱善良，也比较单纯，我希望你们能把那种善良和单纯继续保持下去。”这也正是作为一个同是学电影的我所喜欢他的点。别来无恙，李睿珺真的初衷没变，驾驭片子也越来越精细。《家在水草风茂的地方》较之前《老驴头》系类片子各方面打磨的都可圈可点，故事简单，感情朴素，隐喻众多。航拍的成熟运用，小演员的调教和演技也都诚意满满。汤龙小朋友和李师傅合作这么久，果然怎么看怎么喜欢他。憨厚、倔强而又不失犀利和善良。除了美轮美奂的沙漠摄影，更喜欢从头到尾的哀伤和淳朴，生活在城市化小资的我们，已经太久没有恢复自然生活的初心，但总有人为自己喜欢的事做“梦”。此时的他因为《家在水草风茂的地方》的认可，貌似也终于混出来了。看到方励与他携手合作，看到同行圈子里喜欢他的作品所带给人内心的反思，我终于又有动力了，好电影真的会鼓励人继续做梦。这个世界上我能做的太有限了，不是所有创作者都会从你的心上走过，毕竟每个人的风格和追求的不一样，性格决定命运。而他算一个，这么纯心的做人那一类，能踏实纯心的做好电影也不惊讶，现在的人毕竟都太着急了，包括我自己，但内心里早年已经把李睿珺归属于值得学习的创作者那一类。耐得了寂寞，简单纯心，坦诚又可爱。切回他的片子：对农村题材的那种自然混成的成长体验魔力，使他在呈现农村环境下的老人面对死亡时，情怀上总能让我感受到一点点伤感，他三十二了，就像他自己说的“我更像一个老人”我想这也是他片子所惯用的小孩和老人角色的原因。 有些人就是很朴素很像“人” ，没有太多包装。阔别《告诉他们 我乘仙鹤去了》几年了，好像大一好像看的，因为《家在水草风茂的地方》的上映再次拾起小河的音乐，再次拾起当年看李睿珺时的记忆，只有越来越喜欢了。他回到家乡拍片的初始，那些一辈子也没走出村子的人的嘲笑。那种成为村里茶余饭后的笑料所带来的失落和悲哀，我能想象，一个热爱电影的人想通过电影来探讨一些人性时，被长辈们犹同表演一样看待的悲哀。

世界如此辽阔，人类却走进了狭隘的墙角。这样的病态，作为创作者他一定也很失落，也会怀疑自己该不该做一件喜欢了很多年的事，甚至活不明白吧？家在水草风茂的地方，也只能是我们记忆里的那样，回不去了。很怀念那个8岁的自己，每天晚上和伙伴们捉泥鳅逮田娃的光阴，好像从那时候起，我们的记忆就停留在那里，而我们似乎没再长大。“曾一个长者对我说，你看男人在外面辛苦打拼，其实回家所求无多，只不过想下班回家有口热饭吃，有口热汤喝，有人在家等着你，你累时有句宽慰的话。所谓的高官俸禄、锦衣玉食、宝马貂裘都比不上这个。” 我也深以为然。《家在水草风茂的地方》其实更让我想起老家的回忆。想那些夏天一起的小伙伴，想家里那一盘饺子一碗面和家里的那条河，这些是心里最软的那块儿。那一年我才几岁，如今已经22岁。我不知道十年二十年之后，我们的00后会不会认同上一辈的文化和价值观。中国有那么多农民，每个阶层也都有属于在自己的边缘，生死轮回，告别一代又迎新生。在这样的现实生存里，很感谢李睿珺用做了一个有良心的记录，我什么都没有，而我终究还是要走到我拿起导麦的路上。世界上有一种鸟它总是一直的飞，飞累了就睡在风里，没有巢窝，浪迹天涯。比尔盖茨的偶像洛克菲勒说过，任何梦想只要对自己说十万次，它必定会实现。我甚至在前人的创作路上看到以后的自己，但我依旧会做自己想做的东西，即便会负债负累。但一定是做自己想做的，李睿珺真的在很多层面上鼓舞了我们这些热爱电影心有狂澜的少年，谢谢在这个深秋，他在我的心灵深处深刻的走过。某一天，我一定会回头看过自己每一次的观影记录，我会很欣慰的对自己说，就是他啊，曾深深的坚定了我做好作品的那份纯真。谢谢你啊 导儿。

杨桃，32岁的大龄剩女，遭遇了前男友的欺骗事业的不顺相亲道路的坎坷；果然，35岁的恐婚男，遭遇前女友的抛弃感情的道路也是曲曲折折，这样的两个人经人介绍认识由冤家对头到步入婚姻殿堂，不得不说，缘，妙不可言。 我喜欢果然，他是一个真男人，为了爱情克服了一切，喜欢他在杨桃背后默默做的一切，帮她识破不靠谱的相亲男的真面目，不得不说他是个有头脑又善良实在的好男人；喜欢他在丈母娘面前和在杨桃与他妈妈婆媳之间充当润滑剂的智慧，因为他一个人才使这么多关系越来越亲密；喜欢他求婚时候那些朴朴实实的话语和把一切交给桃子的真实行动，并不是一定要把车存款交了，把房产证写上对方名字，而是让对方看到你的真心才能死心塌地跟着你；喜欢他在前女友再次出现搅局的时刻头脑清醒，那一句：“这女的叫广美，这是我女朋友杨桃”记忆犹新特爷们儿，后来桃子因为广美闹离婚时候他能屈能伸的一举一动，既可以低下头认错又可以把她晾一边，最后在桃子生日以特殊的方式实现了去天涯海角的诺言，挽回了婚姻又实现了诺言。黄海波的表演让果然活了起来，特别佩服，非常喜欢。 上有人对杨桃褒贬不一，说接受不了她的脾气，其实从她身上看到了我自己的影子，也看到很多女生的影子，有点任性，有点被娇惯的坏脾气，刀子嘴豆腐心，喜欢好听的喜欢表面的东西，多疑猜忌过去，心口不一明明等着人家还嘴硬还差一点真离了婚。其实女人看上去很麻烦其实很简单，只要你踏踏实实一心一意对自己好别无所求，桃子的每句话每个反应感觉就是真的我。 我想，在爱情中信任宽容理解彼此关心体贴和一颗平常心就足够了！

第一次在电影院看到迪士尼贴片短片，配乐很中国风，看了半天画风都不能确定是美国制作。

当然，场景是寻常百姓的普通生活，无论是家里的陈设还是买菜做饭，甚至是广场太极和公交车。除了性别不明的主角，整体都很有共鸣。

但从头到尾都不觉得好笑，从小包子想脱离主角视线而被阻拦，再被一桌丰盛的饭菜安慰开始就感觉不适。这种不适感在主角一口吃掉执意离开的包子时达到高潮。这一幕太精彩太震撼了。回味起来也就是这个场景触动人心。看到这里，我才明白这部短片讲的是什么。

这才确定，主角是一位一心扑在孩子身上的母亲。 整个剧情都是对一句俗语的展示：含在口里怕化了，捧在手里怕摔了。这是传统家庭极为常见的情况，爸爸几乎缺席家庭生活，内务全由妈妈说了算；妈妈有极强的控制欲，为孩子好是真的，对孩子要离开的焦虑也是真的相比真正意义上的长大，她更需要一个常伴左右的宝宝。更狭隘的，对子女的照顾延续了衣食住行的一手包办，在孩子独立人格的培养方面一片空白。子女的决定但凡不合父母心意便要承受父母的泪水指控，所以中国子女面貌上就没有外国子女那种轻松肆意，反而低眉顺目又有点隐忍的居多。

说起人物形象，片中儿子憨厚又有点无所适从的为难感非常形象。母亲的大妈形象有点夸张也有刻板印象的嫌疑，但也是写实的。至于父亲，出场就三个镜头，相比活生生的人，更像一个符号。在几分钟的短片里做不到立体多面，但几个场景的选择和人物形象的塑造已足够说明导演对传统家庭关系和文化的深刻见解。特别是包宝宝的寓意，除了谐音，包子在中文里也形容忍气吞声不敢反抗的人，作为动词包也可以理解为全方面的呵护和关爱。宝宝在家长面前不敢表达自己的想法，委屈又无处说；母亲对孩子永远像对宝宝一样全方位包干。这些都是非常值得回味的点。

片中母亲吞下包子后伏地大哭，可是我的注意力都在被吞掉的包子身上，甚至希望包子像孙悟空一样可以大闹一番。母亲这种下意识的行为分明是在说，我爱你啊！我那么爱你你还要离开我，那我情愿把你吃掉，吃到肚子里，永远不分开！这个动机并不会因为主角是真的食物包子而合理，相反更加可怕。对中国家长来说，孩子到底是什么呢？是完全被家长塑造证明家长的存在的附属物品吗？

【详细】

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看完之后，先来了豆瓣。看过前排的评论，发现和我的观影体验有所不同，贬多于褒，甚至有人写了好评感想，评论里都说是收了钱的，我有点摸不清楚状况。

既然决定要写一个影评，我还是想回归到当时坐在电影院的那个瞬间，我自己在想些什么，是什么打动了我。

我自己是全程代入的，基本上是能跟着剧情节奏，顺着情绪往下看。

首先是感觉，整个本子挺完整的。压垮骆驼的最后一根稻草是心脏被别人中途劫走，而不是因为巨额医药费承受不住，逼医救子。在豆瓣上知道了原版的《迫在眉梢》，看了一下简介和评论，对比下来，我觉得这一版的动机更合情理。

就像毒舌电影说的，这背后在探讨的是：面对体制性的不公，个体能够做出什么样的反抗。

这个中间设置的那些反转，我觉得是合理的。心脏被市场秘书送到，妻子打电话来说孩子有救了，林日朗的那个表情，就让人知道此事还有后续。但是小虫被推进手术室，静静躺着，什么医疗措施都没有，被面目肃然的医生护士们围住的那个镜头，让我觉得不寒而栗。

或许小虫就此遗误了治疗契机，父亲想尽办法将自己的心脏和生的希望送给孩子的时候，孩子已经在那个诱饵计划下死去，被掌握权势者所牺牲，更能体现现实的残酷。这种不完美是不符合电影叙事的，但可能更真实。

被劫持者们的一些举动，会让我觉得有被打动到。比如最后他被刺伤时没有选择制服他逃生，而是帮他包扎伤口，寻找铃声响起的那部手机，比如他最后略显犹疑的上了电梯，选择把这群人只扔在下面，无人看管，我感觉他们是真的理解了这个父亲的举动，试图想要帮他达成目的。而这些人也在最后参加了林日朗的葬礼。

但是有一个评论说的也提醒了我，这些人质还有医院外面围观的群众，都能因为了解了事情的情况，对林日朗的这一举动有所理解和同情。反而是小虫的病友们和家属们，嚷着不愿意跟劫持者家属同病房。看电影之前看过毒舌的影评，当时我以为人们的态度转变是在他释放孕妇人质之后，但分明两波群众的不同反应，是在当时情节进行到同一个阶段的时候。这种群众与群众之间的割裂，确实感觉有点问题。

还有就是市长和手底下的人，为了掩埋真相，不惜将卫生局长推下楼，用杀人的方式，来处理问题。那他最后的道歉，口中说的“欠你和你的儿子一条命，想要弥补”，到底还有几分可信？

以及觉得特警在执行任务期间过于草率，有记者放进摄影车跟着本来就已经有点不太现实了，车上还有吓人的面具，让一个训练有素的特警，在这么微妙的场合反应过度，从天花板中掉了出来。如果是真的心怀恶意的劫匪，这种举动恐怕已经让他怒杀很多人质了。

一些角色的人物弧光是有的，没有非黑即白。屈服于领导的威压之下，没有抗争的医生，也是那个在危险之中，挡在孕妇面前，用背去顶砸下来的天花板的人。看起来更讲求面子的警察局负责人，也会在后面回归朴素的正义。

那个新闻记者，我没有觉得很突兀，会想起来今年1月的昆明劫持人质事件，当时被歹徒允许靠近的，也是持有证件的女记者。面对生死，哪怕是知道对方更多的底细，我觉得也会害怕的，但是那种职业的责任感，又会推动着你站出来，完成该完成。

但是不知道为什么会有这样的印象，会觉得这个女记者本身是市长的女儿。可能是在林日朗要求有记者进入时，警察们说的那句以她的身份地位，她可能不会愿意。可能是在电视台台长因为事情牵涉太大，要求她不要跟进报道的时候，她说的那句你承受不起，但我可以。以及在市长的儿子车祸受到撞击时，副驾驶坐着的那个我已经不记得长相的女性的存在。当时我还感叹说，如果是这样的话，记者也太大义灭亲了。找到器官移植利益链是符合情理的，把矛头指向市长和他的儿子有点过于直接。

而且从新闻理想和新闻野心的角度来讲，其实不太说的过去，因为电视台发布新闻，不是前线记者一个人就能左右的，如果电视台真的不想参与报道，还会有其他的办法。仅凭记者一个人来完成这揭露真相的一环有点困难。

跳出电影情节，觉得肖央的演技确实挺好，他的面部表情能够让人入戏。演员们对戏，看着不尴尬。虽然这么说看起来是一个很基本的诉求，但这些年看到的影视作品里面，很多连这一条都达不到。

导演好像是个新人，叙事的节奏和镜头的使用感觉还蛮规矩的，能看得出是有套路和方法论，没有出乎意料，但整体让人感觉很舒服，能把故事讲完整。

最后没有使用真枪，而是用假枪和血包来代替完成这个计划，我觉得有点多了。实际操作中有那么多不可替代性，使用假枪未免太过轻视警察们的专业程度。林日朗可以是一个被逼走上绝路的好人，没有为了达成目的，真的射杀无辜者。但是他更可以是一个不完美的好人，持真枪劫持人质，真的犯了罪。不用帮他再找补和美化。

总体来讲，误杀1和误杀2我都还是挺喜欢的，也种草了原版《迫在眉梢》，打算有空就补一下。

孩子与素不相识的父亲的故事，电影情节很常见甚至在许多影视作品中都有类似的情节，看似老套却很轻易的抓住人的心，因为不管如何人类的心中总是追寻温暖阳光的。在这里不得不说一句，男主的表演有些牵强了，整个电影都是小孩在活跃气氛，男主的存在感略低而且表演总是不太自然，希望以后能够多多锻炼，期待更好的作品。小孩很可爱。

全程就是“西巴西巴西巴”，看得莫名其妙，很焦躁，逻辑有硬伤，莫名其妙就互相杀杀杀，砍砍砍，戳戳戳，为了恐怖而恐怖。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。不管是警察还是混混以及路人甲，全是西巴西巴西巴，还是中文博大精深，可以换着花样骂。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

不是第一次看到这首诗，却是第一次读懂这首诗。

Do not go gentle into that good night, 不要温和地走进那个良夜,Old age should burn and rave at close of day; 白昼将尽,暮年仍应燃烧咆哮;Rage, rage against the dying of the light. 怒斥吧,怒斥光的消逝。Though wise men at their end know dark is right, 虽然在白昼尽头,智者自知该踏上夜途。

诗歌中的“良夜”（that good night）和“光的消逝”（the dying of the light）都比喻死亡。诗人用激烈的口吻劝解人们不要听从命运摆布，不要放弃活的希望，绝对不能“温和地就走进那个良夜”ps：这是狄兰·托马斯写给他父亲的一首诗。当时，他的父亲生命垂危，已经放弃了活下去的期望，准备安安静静地离开这个世界。狄兰·托马斯和父亲的感情很深，他走上文学这条道路就和自己曾作为英国文学教师的父亲有直接关系。诗人希望自己的这首诗可以唤起父亲战胜死神的斗志，不放弃任何活下去的希望。