不知道是导演还是剧本的缘故，片子看着有点一头雾水。但是在在下这位极不专业人士的眼中，摄影挺棒的，有点意思。灯光，色调，配乐也不错，就连标题的色调都很吸引人。然而居然被这旋风蒸汽波迪斯科粉色少女迷情的标题和宣传片给骗了，电影完全不是预告片的样子啊，是该说预告片失败呢，还是导演没搞清楚自己想传达什么呢？感觉到非常想往独立电影的方向偏，表面的味儿够了。

什么鬼啊，刚开始看，同学问我，这是恐怖片吗？我凭借预告片的理解，跟她解释说，我觉得这不是恐怖片，是青春片。看到开头觉得，嗯好像还蛮有意思，感觉很喜剧。看到中间，越来越不知道这人在干嘛了。这就是一部中二sb少年贩毒片啊，我的甜茶哦。

说说槽点！那个旁白男孩子搞得人一头雾水，一直到最后才知道是个小邻居，然而口气宛如当事人，当然这是导演的个人爱好，每个人都有自己的风格，我选择接受忽略好了。然而甜茶为什么突然去卖叶子，我们就理解为中二少年夏天无聊。卖了叶子有了上线还不够，还想作死发展别的上线，有脑子卖叶子没脑子想到自己做这些事的后果？卖完了不要紧，你说人生好巧不巧，丹尼尔小老弟的小老哥跟那位酷似傻脸妹的条子女儿正爱的你侬我侬呢，洗手的心思都有了，被人家爹拉出去谈谈话，开始反思自己，兄妹的间隙眼看就要化解了，哥哥却替中二病死在枪口下。我的天呐！wtf啊！什么鬼啊！还有那位意识流警察啊，讲的话都是什么鬼啊！还有，danny开头跟妈妈去看爹的墓了，然后呢？这个情节真的非常有用吗！关键是你妈呢？看到最后我都郁闷，小老弟，你妈哪去了？就从头出现了之后，就不见了？人呢？这都是导演的锅啊！小老弟你到底为啥一开心就去贩毒了？就是突然入伙，都不带被怀疑的。还有男二也是，这个暴脾气，男二就一副暴脾气在撑着了，其他的性格之类的没看出来一点儿啊。暴风来了，很霸道总裁的坐在雨里打电话。还有晚上为什么遇见了哭泣的女主啊？女主嘤嘤嘤的是咋了啊？偶真滴好鱼闷啊！导演大哥如果我感觉没错，你应该是想讲个故事，可是这故事在前面儿眼看要出来了，活生生给憋回去了。讲故事应当是讲通顺吧，在下浅薄，也就这么点理解。

看完是真的，脑子乱七八糟。只能说开头是个恐怖片的基调，然后又觉得是个青春喜剧片，实在没想到最后变成中二少年无脑坑队友悲伤10000+的贩毒片。导演是在讲自己身边的故事吗？那这个故事可真的，既没拍出里面的有趣，也没拍出人之间的因果，也没塑造好这几个干巴巴的角色。

我觉得这个角色不适合甜茶。甜茶的这片子里的演技跟cmbyn里的水平是差不多的，时间上确实也没隔多久。开头是一个呆呆的男孩子，但是怎么突然就咸鱼翻身变成贩毒大佬了？甚至看着看着让我怀疑这位年轻小茶茶的演戏套路是不是稳定在这个风格了，就像小雀斑那经典的演戏方式，我有点难过，不希望甜茶成为一个长得好看但角色单一的演员。还有他怎么总是演小渣男，怎么现在一看到他那撩妹满分的技能，就能猜到下面坑人的甜茶了。算了，无论是lady bird还是cmbyn，同情一下女方的同时，我也还是想吃他嘴里那块糖。

他在片子里是在演丹尼尔吗？刚开始是，后面就是在演自己了，丝毫没有角色的感觉了，或者说这个角色实在搞得人一头雾水。很期待下面的beautiful boy，不想对甜茶失望，永远喜欢甜茶！

第一次在电影院看到迪士尼贴片短片，配乐很中国风，看了半天画风都不能确定是美国制作。

当然，场景是寻常百姓的普通生活，无论是家里的陈设还是买菜做饭，甚至是广场太极和公交车。除了性别不明的主角，整体都很有共鸣。

但从头到尾都不觉得好笑，从小包子想脱离主角视线而被阻拦，再被一桌丰盛的饭菜安慰开始就感觉不适。这种不适感在主角一口吃掉执意离开的包子时达到高潮。这一幕太精彩太震撼了。回味起来也就是这个场景触动人心。看到这里，我才明白这部短片讲的是什么。

这才确定，主角是一位一心扑在孩子身上的母亲。 整个剧情都是对一句俗语的展示：含在口里怕化了，捧在手里怕摔了。这是传统家庭极为常见的情况，爸爸几乎缺席家庭生活，内务全由妈妈说了算；妈妈有极强的控制欲，为孩子好是真的，对孩子要离开的焦虑也是真的相比真正意义上的长大，她更需要一个常伴左右的宝宝。更狭隘的，对子女的照顾延续了衣食住行的一手包办，在孩子独立人格的培养方面一片空白。子女的决定但凡不合父母心意便要承受父母的泪水指控，所以中国子女面貌上就没有外国子女那种轻松肆意，反而低眉顺目又有点隐忍的居多。

说起人物形象，片中儿子憨厚又有点无所适从的为难感非常形象。母亲的大妈形象有点夸张也有刻板印象的嫌疑，但也是写实的。至于父亲，出场就三个镜头，相比活生生的人，更像一个符号。在几分钟的短片里做不到立体多面，但几个场景的选择和人物形象的塑造已足够说明导演对传统家庭关系和文化的深刻见解。特别是包宝宝的寓意，除了谐音，包子在中文里也形容忍气吞声不敢反抗的人，作为动词包也可以理解为全方面的呵护和关爱。宝宝在家长面前不敢表达自己的想法，委屈又无处说；母亲对孩子永远像对宝宝一样全方位包干。这些都是非常值得回味的点。

片中母亲吞下包子后伏地大哭，可是我的注意力都在被吞掉的包子身上，甚至希望包子像孙悟空一样可以大闹一番。母亲这种下意识的行为分明是在说，我爱你啊！我那么爱你你还要离开我，那我情愿把你吃掉，吃到肚子里，永远不分开！这个动机并不会因为主角是真的食物包子而合理，相反更加可怕。对中国家长来说，孩子到底是什么呢？是完全被家长塑造证明家长的存在的附属物品吗？

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看完后还真的被片中的爱情故事感动，而且无论主角还是配角都塑造得挺有人情味，就算这次连姆·尼森演的是一个小偷，依然是兼具浪漫和英雄情怀。

连姆·尼森的经历在好莱坞是典型的“迟暮英雄”，50岁以前的他并不出名，主要在戏剧类电影中出演配角，常常以温文尔雅的君子形象示人。但2008年一部小成本动作片《飓风营救》（Taken）彻底改变了他的命运，竟然让当时56岁的他摇身一变，成为了动作明星。与很多肌肉男或喜欢玩特效、高难度动作戏的男星不同，尼森总是演出身边的普通人，在不得以的情况下不得不凭借自己的能力讨回公道。也许没有很花哨的特效场面，却每每总靠亲和力及正义感获得观众共鸣。他之后主演的动作片，都被翻译为”XX营救”。

这次，68岁的尼森在片中出演退伍军人汤姆，一共抢了12家银行，从未失手，被称为“速战速决大盗”，连FBI也拿他束手无策。他抢银行的理由居然不是为了钱财，而是不想浪费了自己曾经在军队中学习的“炸弹专家”的技巧。当他偶然遇到了一位在储藏仓库工作的员工安妮后，却坠入爱河，打算金盆洗手，不仅主动自首，还打算将所偷来的钱全部归还。意想不到的是，负责接手他案件的FBI却在拿到钱后独吞，还意外枪杀了另一个FBI探员，嫁祸于汤姆，导致汤姆被FBI追杀，女友也遭到生命威胁。

影片对于连姆·尼森的粉丝来说不会陌生，虽然投资不高，却风格与之前的“营救”系列相似，依然是设计巧妙又充满温情的动作片，甚至不失浪漫情节。就算额头的皱纹及走路时的驼背不断提醒人们尼森年过花甲的年纪，这位“营救大叔”依然凭借对爱的执著，过硬的实战技巧和温和谦逊的气质，塑造了一个迷人的侠客形象。

本片也塑造了不少生动有趣的配角给人印象深刻。比如杰弗里·多诺万（Jeffrey Donovan）出演的一名FBI高级官员，一改FBI威严的形象，反而平时办公总是带着一只可爱的宠物狗在身边，还因为与妻子离婚，又惨失战友，令人心生同情。这样的形象减少了FBI给人的刻板印象，让人物更加有亲和力，每次小狗出镜都会萌到观众，让人看到了这位不苟言笑的FBI领导私下里非常有爱心的一面。

出演汤姆女友的《实习医生格雷》(Grey's Anatomy)女星凯特·沃什 (Kate Walsh) 也贡献了生动有趣的表演，塑造了一个聪慧又具有幽默感的女友形象，两人之间爱情线给原本黑暗、腐败的犯罪剧情增加了很多温情。

不知道68岁的尼森还能在大银幕上“打”多少年，但喜欢看他每次亲手制服坏人的观众一定不会对本片失望，希望他也顺便拯救一下目前岌岌可危的影院（最终确实在本周拿下票房冠军）。

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2012年国内有一部动漫叫侠岚，被认为是失败的借鉴了火影，直到我看了咒术回战。虽然很多人说咒术是借鉴的火影，但是我个人感觉更像是侠岚，可以自己去找找侠岚，除了画质仍然具有明显的早期普通国漫特色，其他碾压咒术。

第一，人物塑造。

只有七海的人物形象是丰满的，动漫用了整整两集来介绍他生活方式和战斗方式，同时这两点高度统一，这个形象就立起来了。

主角的形象最令人不解，凭什么有人做就等于我应该做？凭什么我吞了手指就应该死？不想死还得继续帮忙吞手指，事先还说清楚吞完还是得死。这什么离谱逻辑，而且主角还真就是这种人。

主角团的其他成员也是逻辑怪物。

五条悟，很多人会觉得他的形象还不错，但是真的是因为塑造的好吗？我看未必。五条悟就是那种我无敌我随便浪的人，就这一句话就概括完了，他的形象大多都是我们自己脑补的，其他动漫从来不缺这种类型的角色，直接搬过来也大差不差。类似的角色还有东堂。

伏黑惠，莫名其妙的和主角有了羁绊，火影的羁绊好歹也用了几百集来说明，你凭什么一场战斗就有了，关键是男主还是打到一半就挂了。

其他正面角色都像是纸片人。倒是反派给人的感觉好一点。

第二，战斗过程。

热血漫最重要的要求之一就是战斗要爽，可是我觉得咒术的战斗看起来非常无聊。首先是格斗，每个人打起来都是一个样，还喜欢用静止画面，另外我认为体能和技巧应该是两个东西，但哪怕是刚入学的虎杖悠仁都能和东堂打的有来有回。第二是放技能，有些技能明明特写会更震撼，结果就随便给个画面，一点感觉都没有，五条悟那个大球明明可以画出全貌，类似于火影里大蛇丸打九尾那里一样，偏偏就不画，最后只给个灰蒙蒙废墟画面??。是经费不够？

另外就是打斗逻辑不要这么离谱行不行。

打训练怪那一场好家伙，隔着墙就感受到了敌人一拳过去？那你还在楼里找那么久。

打顺平那里也是，免毒之前不说，之前说两面宿摊就是诅咒之王，后面解释就说是诅咒与毒之王？

打真人那里，明明是虎杖悠仁的灵魂在支配身体，凭什么两面宿摊的灵魂会攻击真人？

八十八桥那里，怎么说你都对，反正就是克制了，和之前一样就是克制，你能怎么办吧！

想起来之前看九州缥缈录里的一次战斗，吕鹰扬对着阿苏勒用大劈之刀，画出一个完美的圆，败了，问阿苏勒为什么能破他的圆，阿苏勒回了句我用的极烈之枪破一切圆，这是就是设定的力量，反正作者想怎么写就怎么写。机械丸和熊猫打架，我死了，嘿我没死，我又死了，嘿我又没死，反正作者写着我没死，随便你怎么杀，关键是作者连伏笔都没有，观众看到自然也就无动于衷的接受，一点惊喜都没有。

最后就是打架的时间线。

经常这边打完跳那边，但是观众不知道哪边先打完，而且哪怕一边明显先打完，也不会有人去帮别人，问就是赶不上，有种火影大决战鸣人赶路跑了两百集的感觉，但是这次路程只有几十几百米，很降智的一点。

第三，剧情。

这剧情真得是稀碎的，就像是机器人在刷副本，每个剧情之间人物行为变化极大，而且前面发生的事对后面剧情没有影响，虎杖死了，五条悟被袭击了，交流赛照样开，一点影响都没有。一般不应该趁热打铁进入主线吗？结果我就是不进，服不服？刚刚暖起来的热情又冷了。

第四，战力。

问：为什么反派总是洋洋得意？

答：因为他们知道自己打不过五条悟，但他们成功骚扰了五条悟。

战力差距之悬殊真得罕见，五条悟开局就是战力天花板，反派来的人一个技能就能秒，这还打个屁。主角团其他人也是，打不赢就开挂，什么黑闪、加班、影子释放，反正就是一有事就爆发，战力系统等于没有。

虽然这档节目是在主流的娱乐卫视播出，但我不觉得这是一个娱乐节目！第一次看到中国的舞台上出现这类节目！先不说节目怎么样，但从这类节目能邀请国外优秀选手来参赛这一点来说节目组是勇敢的！因为中国的网民是不愿意看到中国比外国差的部分，当然我也不愿意但不得不承认差距是客观存在的。在这个舞台上我们看到了中外在民间机器制造上的差异，我相信这类节目的播出会带动中国民间在机器制造方面的长足进步。在看完第一期就喊中国制造不行的朋友们也请耐心看到最后的决赛时刻！相信中国制造不会比外国制造差的！中国的选手也不会比外国的差！

再来聊聊节目，第一期的节目整体效果呈现出了比较高的水准。李连杰的加盟让我们看到了一代功夫巨星为中国科技做出的努力，节目在编排上也考虑到了观众对人物的了解程度！虽然中国有大大小小的机器格斗联盟，但通过这个节目让我们了解到科技不在是高高在上、冷冰冰的实验数据，也会激发很多喜欢科技而又没有付诸行动的人，我想这也是这档节目所能延伸到社会的最大意义。总之是好过哪些无脑的蹦蹦跳跳的明星综艺！

最后想说的是！我们要给这类节目一些空间给他们一个优化的机会，让这类节目能够真正的成为大众喜闻乐见的文化的，科技的节目！看好他们。

小时候很喜欢少年包青天，所以这部剧出了之后就去看了，意外的发现了小时候喜欢的石榴姐苑琼丹，看了几集感觉无论是颜值还是剧情都是我喜欢的类型，女主扮相特别好看，故事也都是原创的新故事，而不是翻拍之前的旧故事，这点主创团队很有心，剧情的节奏把控的很不错，开场就是火场杀人，包拯和公孙策前后脚登场一起破了一个案子，引出了抱枕的迷妹冰铲和公孙策的爹，这版版公孙策爹的人设跟00版包大娘很像，破案途中，公孙策被人说有些女气，特别好玩，构图也很讲究，配色也不错，每一帧都精品，一件案子约莫用六集来解，我特别喜欢白阮阮那个角色一把重剑比人还高,长得软萌可人,其实是个“能动手绝不动口”的妹子。天真、纯粹,清心寡欲,只追求武功精益,对其他事情没有什么好奇心,极度缺乏社会经验,看起来很严肃,不喜欢说笑话,却经常令人啼笑皆非而不自知。三十分钟的剧情好像学到了很多案件思路，感叹编剧的水平还是可以的，台词水平写的也不错，是学生和成人都可以理解的范围，还是一如既往的喜欢包拯人设，公孙策这个角色人设也很有魅力，而且公孙策家里开医馆的，是一个洁癖毒舌聪明的贵公子，其实这种人设对演员的演技和颜值要求比较高，是最考验演员演技的一种表达了，需要演员演出那种恰到好处的感觉，这个演员演的也是可以的，几个演员很有辨识度，看过去就能知道他演谁，造型和外貌特征将人物性格很好的表达了出来，虽然有些细节上有小小瑕疵，但并不影响观众看剧，还会继续往下看的，这样用心的团队在内娱实在是少之又少。

和前几部黄飞鸿不太一样，终于来了一部反派不是洋人的黄飞鸿，而是以守旧的一支中国势力为反派的黄飞鸿，还挺另辟蹊径的。年轻感十足的黄飞鸿，很久没有看到过了，还是挺有新鲜感的。虽然比经典的赵文卓肯定不一样，但是对于新人来说，演技不尴尬已经挺难得了。

影片印象很深的一场戏是：刚愎自用、一直以为自己厉害以为拳头最硬最管用的黄飞鸿，看到蒸汽机以后的震撼，他突然意识到中国已经落后了，自己是井底之蛙了，光靠拳头和意气用事不行了。影片因为有这场戏，整个立意就上了一个台阶，不再是一部简单的打打杀杀，而且有了大时代潮流的沧桑感。导演和编剧还是花了心思的。尤其是这么一个已经拍滥了的题材，能出新奇特真的不容易。虽然这部问题仍然是有的，但也能看到年轻创作人的努力吧。

学校里面的戏可以感到是在尽量追求徐克《梁祝》的感觉，不过感情戏轮甜宠论幽默，确实比梁祝差了非常大。所以前半段感觉推进的有点慢了，说白了还是不够有意思。

影片整体的风格电影一改黄飞鸿过往的中年气息，看着不累，也挺养眼。不过老师的造型和黄飞鸿有点靠……容易傻傻分不清不??????

第一次在中国电影资料馆看黑白老片 带劲儿! 感觉这是一部历史意义与艺术意义同样重大的佳作。出自《神女》导演吴永刚之手。1940年的黑白电影 全程靠演员的表演撑起一台戏【觉得更像戏剧】 场景切换全靠黑屏 字幕是从右到左 剧情居然还是蛮有看点的 不算很套路 白雪和后娘穿的是比较符合原剧情 但是宅子里的仆人都穿的很民国 有长衫什么的7个小矮人全场最佳!!!演技爆表 特别是顽固的那个简直小傲娇 小哑巴 和 怕羞 也特别萌白雪睡觉 然后灵魂出窍了 看到的时候是懵逼的【心想 敢情还是部魔幻现实主义？】 然后7个小矮人变成动画里的形象 【??还有两个细节 睡觉前白雪跟小矮人他们讲 从前有个白雪公主 的故事 然后大家对号入座 代入身份 还有小哑巴误吃了肥皂 然后吐泡泡 那个泡泡就突然从真的泡泡变成动画特效 然后小哑巴一碰 就发出那个音效(这个感觉好像没什么 但是看的时候仿佛能体会到那个年代看到动画特效与之前的电影技术融合的惊奇】还有个递进的层次 一开始博士让手下大块头 赶走无关人等 后来叫大块头无论如何挡住他们 哪怕杀死他们 最后直接给他把枪 能一步步感受到博士的丧心病狂传达了一些特定年代的思想 比如 小矮人坚持移山 小男孩一直说要勇敢要坚持 【卧槽而且他拿走大块头的枪 说战术 什么人多力量大 从旁边包抄 的时候 我瞬间想到毛泽东???可能因为他的发型吧】还有 顽固 一直说 女人就是祸水 就是麻烦 后娘自己说的一句【我是女人，我怎么可能没有嫉恨之心呢】 诶有很多值得回味的小细节： 场记突现打板，全场大笑 集体出戏黑白老片就像vintage一样值得回味 它既有那个时代的烙印，又向下个世纪的新新人类们表达着那个时代。

非常轻松诙谐的校园网剧，男主李宏毅干净澄澈的少年，抑或不羁深情的少年，都让人迷恋不已。 我似乎对女主这样圆脸大眼的可爱女孩没有抵抗力，安初夏虽然有些玛丽苏，但的确值得每个人去爱。女主可以住进男主家里，近水楼台先得月，是我梦寐以求而求之不得的。而且圆圆姐极力撮合他们，这样开明的母亲，也是有趣并且难得。希望大家看过的继续刷，没看过的支持一下呦