不会讲爱情的公路电视剧不是一个好剧

作为一个低配版的悬疑片爱好者，每当有国产的悬疑电视剧上映的时候，都会看上几眼。所以，当看到《一场遇见爱情的旅行》的时候，有些好奇。

01.

电视剧名，一场遇见爱情的旅行，让我们来先说说剧名中的“爱情”。

在剧里，男二楚之翰的父亲说，能够把一个人从梦或梦想中叫醒的，是命中注定的人。一直相信，关于爱情，可能真的是有宿命的羁绊。

女主李心月遇见楚之翰，是蓄谋已久的计划；金小天遇见李心月，也是计划。当然了，这些“遇见”可以计划，但是爱情不可以。

什么样的爱情最让人触动呢？一路上5个人经历了很多事情，算是从点头之交到了“生死之交”。

但是，一个普通人，在这世上走一遭有多少人能遇见“生死之交”？所以，看到现在，觉得两个人最美好的状态，其实是两个人坐在天台上喝酒的时候，是心月把自己曾经的故事一五一十地告诉这个还不是特别熟悉的人的时候，是小天可以放心把自己喝得烂醉的时候。

【详细】

10150717

非常赞的一部纪录片，和8岁的儿子一起看完，满满的感动，更加理解和了解消防员这个特殊的职业??，对小朋友也是生动的教育，特别好，一个个鲜活的人物，消防员的名字都记下来了，仿佛有了感情，依依不舍，大景考上大学满满的祝福弹幕，真的超级感人！是安全教育、生命教育赶紧出第二季！东方卫视的纪录片就是质量的保证！

关注公众号：“影书杂谈”，从不一样的角度分享电影

一，体面的企业家，不体面的赌徒

如果吴长江没被抓，他一辈子都要给我们打工

当琼高院副院长丈夫刘某说这话的时候，他没想到他有一天会栽在一个小包工头手上，还连累了他的副院长老婆，夫妻双双把局进。

对张副院长的两百亿家产，吴长江在澳门输掉的十亿只是一块边角料，但对于雷士照明来说，却是失掉了自己的主心骨创始人，对吴长江来说，是失掉了自己的人生。

“如果我真的输掉了一百亿” 刘立荣说 “那博华的股票岂不是要大涨了，内地有几个企业能拿出一百亿”。

当数十家供应商围堵在金立厂门追讨货款时，金立手机正在通过官方微博要求全网媒体删除转发的“复盘金立死亡之谜”一文。

虽然金立信誓旦旦地说董事长在境外赌博输掉了一百亿是造谣，但刘董却承认确实有参赌，只是数额没那么多，他很小声的说，输掉了十几亿吧。（对于这样辟谣，群众近几年已经见过太多打脸了）

刘董从此滞留香港不归，供应商集体将金立诉至深圳中院要求破产清算。他一手打造的手机王国，瞬间窒息而亡。

刘立荣“退隐”香港后， 也懊悔自己的赌博行为，“赌这个东西真的不能沾，一失足成千古恨。不光是在于涉及多少钱，它会对你的品行定性，让一个人人格破产。”

二，叠码仔

吴长江在澳门赌输十亿，给他设局的人是黄老板。

黄老板的职业是叠码仔。

叠码仔是赌场的客源中介和财务中介，做的是拉客和担保洗码的活，以前包场干这活的大佬叫尹某驹，他牛逼到后来要为自己拍一部电影，指定影帝任达华出演自己。可惜那部片演的是打打杀杀，斗狠多过斗脑，也不知他为何不演他的主营业务承包贵宾厅叠码，大概企业家都不会说自己的真正发家史吧。你看王董就不爱讲他贩玉米，东哥也不喜欢说他卖碟片（不知是不是三级片）。

叠码仔在赌场担保拿出筹码放给赌客，抽取佣金，赌客赢了的话，他们收佣，赌客输了的话，他们连本带息收债，这个几乎就是一个旱涝保收的营生。

当然，不是每一笔债都收得回来，也不是每一笔债他们都有能力按行规办，所以，他们在内地有合伙人，比如琼高院张副院长的老公，就是黄老板的追债合伙人，直接把吴长江绑了拿走他的雷士地产股权。

但凡事皆有例外，叠码仔武某就特别害怕他的客人山西张老板，张老板托了别人的底，赢了认输了不认，武哥过来追债的遭遇几乎就是来一次进一次公安局给张老板再打欠条倒搭钱。

所以叠码仔这活，没几把刷子真做不了。有几把刷子，没过硬的合伙人也白搭。

三，有意栽花花不成，无心插柳柳成荫

女人做叠码仔到底靠不靠谱？当然不靠谱！

这么说，只是批判李少红导演的《妈阁是座城》为梅晓鸥立错了人设。

通过前面讲的故事，就可以看出来叠码仔的故事不是李导这样讲的，或者不是严歌苓小说那样写的。

前面几年，有两个特别值得注意的女性作家，开启了女性个人化写作，一个是陈染，一个是卫慧，但她们都主要是在情感方面探讨女权。

严歌苓的这部小说《妈阁是座城》则不然，她要在职业方面探讨女权。那些分工男性化的职业，女人真的不能做吗？她表示要挑战。

梅晓鸥的出现，就是要挑战传统的男性分工权域。可惜有些分工，不是性别歧视，而是自然选择，达尔文在《物种起源》就阐述了物竞天择，所以此处就不在说教道理了。

梅晓鸥做为叠码仔有三错，而这三错，都是绝对不可能或者不应该发生在叠码仔身上的。对于她在赌场中的表现，我表示看不懂，她不是在叠码，她是一次又一次在赌场无私无利的捞人。

第一，她对自己的大客户未做尽职调查，不知道自己的客户来历或真实身家，叠码仔不可能随便放大额度的，所以她以自己的别墅都远远不够来担保为一输再输的段总换最后一次过亿的筹码，不可能，公司会同意她明显资不抵债的额度，也不可能。

第二，她明知史奇澜是个穷艺术家，不肯带他赌，结果华仔托了史奇澜的底，却欠了她三千万，这帐欠得很神奇。毕竟她跟史奇澜就一面之缘，一个在赌场爬摸滚打的女赌徒，在没有任何证据她与史奇澜相爱的情况下，会倾家荡产地去救她。

第三，她无数次地去追段总的债，一次又一次被骗，直到段总都跑到国外躲债回来，又借他两百万让他去签地产合同。她真的这么幼稚吗？她和段总，没有感情戏，没有朋友情，唯一有的，只是段总初次赢钱时给站在旁边的她打了个喜，她回了句段总精神。

看见梅晓鸥一次又一次这样无脑地糟践全澳门最精英的职业，叠码仔只怕都要操家伙杀奔过来对李导喊，回家食食啦你。

但是电影也不完全是在瞎辦，至少拍赌徒百态那些，都是入木三分的。

段凯文和史奇澜的陷落过程实在是拍得很精采，一个事业有成的房地产大老板，一个天赋过人的艺术家，赌到最后满口谎言，见人骗人，见神诓神，没待在赌场的日子，不是在寻找赌资的路上，就是在逃避赌债的躲藏中，你对他们的沦落有多痛惜，就对赌博有多痛恨。

从这个角度看，李导原本想拍一部关于职业女性的电影，不意竟拍成了史上第二好的劝赌片，第一好的位置留给将来有导演来原汁原味拍茨威格的《一个女人一生中的二十四小时》。

四，进场时是人，出场时是鬼

我曾经在知乎看见一个贴文，把赌场与赌客的关系形容为养猪专业户和猪。

以下内容非我原创，全为引用，来源于知乎问答：

家里开“篷子”的（设在船上面的赌博场所），讲讲人们的赌博心理是怎么被利用的。就不“小赌怡情”了，点根烟，直接讲大的。

赌场三步骤：

1. 养猪

2. 杀猪

3. 以猪养猪

这里的猪我没加引号，因为人那个时候就是猪。（猪说：你侮辱我）

1. 养猪----人心贪婪（正强化法之中看到人内心深处的盲目自恋）

在赌场中，养着一群人，供他们吃，供他们嫖，供他们赌，方言里面他们叫做”点子“，我称之为”门徒“。他们不是白吃，白喝，白赌的，他们是猎狗，有敏锐的嗅觉，知道哪些人是猪，他们混迹各大娱乐场所，广交朋友。

曾经有个”门徒“想退出，规则是给5万封口费，去另一个城市生活。他还年轻，30出头，做”门徒“是有瘾的，每天白吃白喝，忽悠忽悠，还有提成，谁不愿意？

我就问他，没赚够养老本怎么就退出了？这行的人都知道，这事缺德，自己没好结果，给孩子能留点是点。

他说，太残忍，受不了了。

这事确实残忍，这门徒叫做”黑子“，很有脑子，做过一个很大的单子。

”黑子“喜欢嫖，所以就把他安排在浴城，钓那些”色佬“。

这次”黑子“钓的”色佬“人还不错，和”黑子“真有感情，杀猪的时候还不上钱，又不愿意再去骗自己的朋友，就被剁了只手，抵了3万块钱利息。黑子因为这事内疚，不想干了。

干赌场，只要你还有感情，不够狠，就别干，不然迟早栽跟头。黑子走的好，他明白自己，他不自恋，这是人最缺的。

现在我来讲讲，怎么个养猪法。

“门徒”出去找“朋友”，然后偶然一起来赌一下，只要来了，离死就不远了。

先是不输不赢，每天有心跳，不花钱，只要没事做，就想来两手，开始不会让你赢的，人这时候还不是猪，懂得及时收手，赚了就当个游戏，不去了。也不会让你输，输了人就会怕，怕了就不来了。

这时候人是最小心的，小心翼翼，生怕被骗，还有脑子。

来了个两三次，渐渐喜欢上了，也就不如之前小心翼翼了，警戒心就会降低，这时候，你该赢钱了。

别看赌场热闹，我告诉你，里面起码一半是“托儿”。他们就是专门生事的，方言他们叫做“钉子”，我叫他们“粮食”，就是巴普洛夫经典条件反射里面喂狗的“粮食”。

不方便透露太多，就只说一个“扎金花”，一般桌上三个“托儿”一头猪。会让猪赢钱，然后一个托跳出来，说猪出老千，猪不认，然后赌场出来解决纠纷，证明猪是清白的，让托儿道歉，然后被请出去。你以为赌场里面只有钱？人的内心有什么，他都有，诬赖你是老千，让你愤怒，证明你是清白，给你安慰。这时候再来几个一捧，“你真厉害啊，牌运这么旺，今天穿红内裤了？”

人这时候就开始显露劣根了，开始自恋，无理由地相信自己是赌神。自己翻翻口袋，你只赢了几块钱，就当自己无往不利了？当一个人认为自己赌很厉害的时候，他就开始变猪了。盲目地信任自己，这时候，所有的输钱都变成暂时的运气不好了。

随着你越赢越多，你就越赌越大，你就越来越懒得去思考。

然后一不小心，输了一点，再输一点，稍微赢一点，输了一把大的。至此之后，你永远别想回本，你或许会赢一点，但是相比你输的，差得太远。

你会越输越多，但是你想的是我要把输的赢回来就好，再也不赌了。赌过的人一定能感同身受这句话“我要保本”。你以赚钱为动机送钱为行为，互为表里。

没钱了，找朋友借，拿家里钱，如果这时候你能及时收手，你还有救，回去努力个几年，还能补上漏洞，一旦你敢向赌场里面的人借钱，你就万劫不复了。

我家一般放高利贷是3个点，也就是利息是3成，但是借给赌徒，利息是7个点，而且可笑的是，这些猪看到钱，一脸的感激，他们都不会问利息。妈的，真是自恋啊，你以为你是谁？白白借钱给你？

当然，借的钱你肯定输了，猪是没脑子的，有也只是钱堆起来的，不是赚钱，而是送钱。

猪已养肥。

杀猪是个技术活，一般都需要有脑子的人设计方案，外人眼里，我家是四爷（在我们那里，爸爸的弟弟叫“爷”，四爷就是我爸爸的四弟）说了算，他够狠，道上都会敬他一声“王爷”，因为他叫“王叶”，谐音。但家里人都明白，四爷听我爸的。

我爸在我小时候，是镇上的官，因为生了我，在斗争中被抓住了把柄（计划生育）....偏题了，有机会再讲这些，反正就说明一点，我爸是个文化人，杀猪需要文化人来。

不知道大家见没见过农村杀猪，说白了，就只有三点：按住，杀了，放开。

但这六个字里面有大学问，很大很大的学问。按住：让猪蹄悬空，使猪失了根基；

在赌场，一般到了杀猪的时候，会在其他场子里唤回一批人，方言叫做“扎子”，就是打手，而我叫他们“渣子”。他们是最没有人性的一批人，都是老油条，一般技校里面刚出来混的“黄毛”是不适合做这个的，我曾经做课题测过他们的MMPI（明尼苏达量表），他们都是精神病倾向极高的人群。

当猪开始输的时候，他们需要钱，借了赌场，欠了钱，会由这些人讨债。

怎么讨？

一点点来，不会一棍子把你打死，会恐吓你，夜里抓住了打一顿，但是都不痛不痒，摧残的是人心。

会在你家泼油漆，血淋淋地写上“欠债还钱，杀人偿命”，红色的大字，就写在门上。我妈是个读书人，说我爸没文化，人家只是欠债，要写上杀人偿命做什么？我妈不懂，没有杀人那两个字，气势就弱了一大截，这是恐吓，是催眠，将“杀”字刻入你的脑子，让恐惧侵占你的身体。偿命！

但是，总会放你一条生路，当一个人无路可走失去希望的时候，他就失去了人性，没了人性就恐怖了，他们会玉石俱焚。赌场要做的，只是让他们变成猪脑子，人性还是必须有的。

会给你拖几天，再拖几天，这个“拖”字真的是大智慧。“拖”是给你时间借，你去借钱了，虽然比起欠的差距太远，但是，会让猪众叛亲离。

让猪蹄悬空！

凡是嗜赌之人，必是众叛亲离，很多时候，家里人不理解，为什么输了这么多还去赌，我用精神分析的“客体关系”给你解释解释。

欠钱了，回去借，找朋友，找亲戚，自己是孙子。被老子骂不孝，被妻子骂无能，就是孩子见到自己都要绕路走，这种环境，人会忍多少自己的不堪？

回到赌场，只要是答应了你拖多少天，在这期间，只要你来赌，你还是大爷，只字不提欠钱，把你伺候好。

是个人都知道怎么选，做孙子还是大爷，欠了钱，猪是一步步被推向毁灭的。

众叛亲离，家里人讨厌，猪这下是彻底被按住了。

2. 杀猪：一刀致命

一夜之间，那些和你称兄道弟的人脸全变了，你完全不知道发生了什么。要钱，不然3万买手，5万买腿，吊起来，悬空（这里省略若干字，为了和谐）。

不会一下子把话说死，会慢慢来，温水煮，一点点地磨你的意志力，关键，还给你时间思考。仗义多是屠狗辈，想的少容易冲动，想的多了，考虑的多了，人就钝了，就会怂，就会惜命。

让你想，让你思考，让你被折磨，这刀就进去了，就服从了（这段比较少了，省了很多，抱歉了各位）。

放猪：不早不迟

放早了，猪会反抗，还有力气的猪是很恐怖的，赌场被烧过，就是来自一头变成人的猪。 放迟了，猪就死透了，没了活力，要杀要剐随便了，钱也没了，剁手是万不得已，黑社会杀人不杀猪。

场子里有个老人，他一眼就能看出是不是时候放了，老人走了，有这实力的也只有我爸，我爸不愿意干这事，就教下面的人一个办法。看猪愿不愿意卖老婆女儿，愿意了，说明时候到了，但是如果连儿子也愿意卖了，那就迟了。

这里面有多少智慧啊！

古时候盗墓，一人进墓，一人在上面接，一般这二人是父子，就为了防止上面接物的人见财起意，埋了墓下的人。但是，一般老子进去，儿子埋了老子的也不少有，后来怎么解决？换过来，儿子进去，老子在外面。把猪放了，才是开始。

3. 以猪养猪

农村养过鸡的朋友应该都知道，一群鸡最后活着的没几个，过几天就死几个，不是饿死的，而是被咬死了的。

你们猜猜是哪些鸡咬的？肯定是那些比较强壮的鸡？

不，恰恰相反，是那些相对较为弱小的，就只是这一个行为，写着多少法则啊？

这里面有同为弱者的发泄，有争夺食物的自私。猪被放出来了，不需要逼，他们会主动害人的，他们需要理解，需要倾诉，什么是最好的理解？什么是最好的倾诉？

让你也感受，你才能理解。他们开始骗朋友来赌，骗亲人来赌，似乎越多的人变猪，他们越不孤独。

五，妈阁是座城的真正意义不是女权，而是反赌

看完知乎答主的答案，结合电影中段凯文从房地产老总到囚徒家破人亡，艺术家史奇澜妻离子散，职业赌徒卢晋桐老婆被人骑儿子被人欺的林林总总结局，大多数赌徒应该都已经汗流浃背了。

要悬崖勒马的感觉有木有？

今天有人约我打麻将，我明确说没空。

但我最大的问题不是打麻将呀，是炒股，而且这个赌场，体量比拉斯维加斯，塞班，澳门加起来都大，尤其庄家更猛，玩得也更大，场内可以随时任意改变规则半夜鸡叫来个530，场外融资托底也去到一拖十，甚至干脆卷起本金就消失无踪影。

中国中产的财富，不会消亡在澳门，而是消亡在A股。

A股有多疯，连刘老板都亲自出老千，任上差不多把他老乡的牌全摆上市面了。

地方不同，场合不同，赌徒的叫法也不同。

在澳门，叫猪。

在A股，叫韭菜。

梅晓鸥谈情说爱来得有点假，但她说的有一句话，含金量颇高，用来结束本文挺合适：

真正的戒赌，不是不沾赌，而是赢了知道走。

（BY THE WAY，打牌赢了就走不是叫没赌品么？）

陪老妈一起看的，我家就是乡下，对照小时候变化确实很大。就是现在村里人越来越少了，都在外有家有房了，村里反而是外来租客多一点。电视里一些村民日常也非常贴切实际生活，看到村里人说闲话，老妈边看边说，“对对，村里人就这样，闲的没事就是东家长西家短的！”牵涉到利益也是，之前整个农村都在搞化粪池改造，有的一家就开了五个，有的开在荒地里，就因为不要钱！不过对待耍无赖的倒是一样没啥办法，我村上有几个单身户，没事就上政府闹闹，然后政府没办法就给点补贴啊，帮忙装修房子啥的，有一个有段时间天天要村干部送饭给他吃，要不就威胁要上访，也没啥办法啊，每天烧好了给他端去，后来听说是给了补贴再加盖了偏房才了事。

原著党表示，这剧绝壁是来搞笑的！国外原作者带领的漫改都鲜有成功的，别说中国了…借鉴网球王子吧…那个也许就是tm天花板了！这玩意超过5分自戳双眼火吃老鼠，立贴为证！张大大，呵呵了，不好意思，他去演胖玄硕都不配。倒是可以让他客串一下离家出走组织的某个爸比，很符合他那种矫揉造作的屌样！

【对全剧的颠覆性思考】

【无关角色纯逻辑判断】【最后三集预测】

有多种证据表明，全剧呈现复合结构。即在观众看到的一重普通结构之上，存在着另一重结构，而对双重结构的再认知，将为观众理解本剧带来颠覆性的思考。

【详细】

12976523

特种部队全身最先进的装备是对讲机，可能还有块手表，营房里基本也没啥电子设备，14纳米芯片卡脖子确实厉害，卡得我们气都出不来。除了这个特种部队，对抗演习的其他友军更惨，沙漠里只能穿个深绿色的迷彩服，除了步枪就再没其他装备了，最常见的战术是列队跑步走，感觉比解放战争没强多少，科技强军看来任务艰巨

前面还将就看着，看到26就真的无力吐槽了，上市装饰集团总部的工程总监直接跑到业主家指着说那小包工头如何如何，这得多掉价，同行相欺，越是大公司的越不会这么干吧，光脚不怕穿鞋的，背地里干能否取信还难说。前面杨工头为啥说能干的活，直接被拉着碰到王工头为啥说不能干，这是基本的规矩，说明编剧是知道的，后面这一出玩的啥。还有前面那什么建材市场上封杀一包工头，呵呵。苏州本地金螳螂问问，人家会不会这么干，又能不能做到。

好好讲职场不行吗，为了俗套脱离实际就没意思了。

看dceu就图个乐 真看dc还得看cw

马桶台平常唯唯诺诺 联动集重拳出击

三个超人 三个巴里 cw真勇敢

！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

【详细】

12167356

上个月的时候我看到有人给我提醒这部电影的事情，虽说这部电影的消息我很早就知道了，但当时我总觉得这部电影拍不出来所以就没怎么关注，经人提醒我才发现居然真拍出来了，只是受疫情影响上映后没砸出什么水花。今天找个时间完整看过一遍后，作为几乎每个改编版都写过评论的人来说，为这部写一篇似乎就是件理所当然的事情。

这次先试着从主人公玛丽入手吧。不得不说，这回片方对这一角色的把握方向上就出现了偏差：原著玛丽开始时的情况是因为被家人忽视所引起而造成的，自从来到米瑟斯韦特以后，随着环境的改变让她有了很多的变化和成长。然而从本片的改编情况来看，片方对玛丽的定位似乎更接近于“自闭”，全程玛丽一直把自己封闭在小圈子内，并且不停地做无尽的幻想，对身边的人交流和沟通存在困难。即便是“自闭”，如果是诸如玛丽安娜（《回忆中的玛妮》）那种也是可以展现出前后变化的，然而本片的玛丽前后基本就是一个样，完全看不出她有过什么样的变化和成长。玛丽并非是打内心就不爱学习的孩子，原著暂时不送玛丽去上学只是克雷文先生考虑到玛丽当时的现状而做出的决定，但如果像本片这样将其改成是玛丽自己的想法就有问题了，这样的改动并非是本片独有的，但因为本片对玛丽的定位错误就变得异常显眼。

原著对玛丽父母的描写非常少，基本就只是在玛丽的回忆中提过一两句而已。然而本片对玛丽父母的描绘却胜过了此前任何一个版本，玛丽回忆起他们的情景几乎是贯穿全片了，看起来妈妈一直对玛丽非常冷淡，爸爸对玛丽似乎还好但或许因为工作关系跟玛丽接触得少。这样一来多少就将玛丽的现状演绎成了她对父母的怨恨，最后只是让玛丽在内心中对这种怨恨有所缓解而已。

跟1993版相同，本片同样是改变了原著蓝尼克斯和克雷文家的关系——变成玛丽和科林的妈妈是姐妹。这处改动其实用意跟1993版一样，就是让玛丽通过这层关系对克雷文夫人形成投射，只是本片对此处理得更为生硬也更不合理。

接下来讨论一下科林，影片对他的塑造存在一样的问题，就是完全没有展现出他的成长和变化，最多只是让他在跟爸爸见面时能够站起来了而已。影片甚至自作聪明地加入了科林因为接受不了妈妈已经死亡的事实而拒绝看到任何跟她有关的东西，其实在原著克雷文夫人死亡的时候科林的年龄还非常小，他对妈妈几乎没什么印象，这样的安排按说完全不至于。影片还加入了玛丽幻想出二人的妈妈分别抱着还是婴儿的玛丽和科林在一起的情景，这又是一个自作聪明的改编，因为按原著这是绝对不可能有的事情。

然后就是米瑟斯韦特的主人克雷文先生，原著他其实只出场了两次，就是中途跟玛丽见面的那一次以及结尾的时候。虽然表面上看克雷文先生是一个不顾家的主人，但从这么多年来这个庄园仍然被治理得井井有条从未出现过失控的局面来看，在背后他仍然是能够管理和控制住这一切的，这样除了内心无法从丧妻的阴影中走出来他基本是没有别的问题的（尽管他并不是一个合格的父亲）。本片同样也是给了克雷文先生更多的情节，并且这回他全程都在庄园里待着没有出去，然而遗憾的是影片却把他演绎成了一位脾气古怪让人难于接近的人了，而且他对庄园的管理也变成了肆意妄为听之任之的态度，这样的一个人让人看后会非常怀疑他如何有能力管好这样大的一个庄园。本片克雷文先生的演员是科林·费尔斯，我只能说浪费演技了，按说他演这样一个角色是非常合适的，只可惜影片却自作聪明给改成这样。

其他人物我看基本没有提的必要了，这些在原著起到过很大作用的角色，诸如迪肯、玛莎、梅德洛克夫人等，在影片里要么没什么存在感，要么干脆完全没有出场。或许是片方为了夹带自己的私货，把原著这些该有的人物的空间都给挤没了。

不过对我来说，影片最无法原谅的改编是在于标题“秘密花园”所指的地方。不用说这个花园的重要性在影片里打了很大的折扣，最关键的一点是，影片完全没有体现出花园从荒废到完全恢复的变化。原著玛丽刚发现花园的时候是处于被荒废的状态（是当年克雷文夫人在花园里出了事故才被荒废的），之后靠着玛丽和迪肯两个人的努力，这个花园到最后才恢复了生机。影片花园从玛丽刚开始被发现的时候就已经处于非常好的状态了，到最后也一直是这样没有变化，影片的玛丽对花园几乎没做什么努力，这实际是把原著玛丽最能表现自己的情节给删除了。按说这样规模的花园必须有人维护才能保持下去，一旦没人打理就会彻底荒废掉，这么看的话在电影里这么多年来到底是谁在打理这个花园呢？

影片把故事发生的时间移到了二战后，其实类似的改编此前也有过，就是以续集名义来演绎的《回到秘密花园》，就这一部都让人觉得别扭至极，本片却不吸取教训还要这么改就没办法了。具体我就不详细分析了，在此只提一点，就是这种主人靠养一大家子下人来料理家庭里一切的方式完全是19世纪的做法，在二战后的时间里还要这么弄真是一点都不合适。原著的发生年代最早可以推到19世纪中期，最晚上限就是一战前的时候，再往后都很难保证情节的合理性。

其实我倒想出一种现代版的改编法：就是玛丽是一个生长在大城市里的孩子，父母因为忙于工作而忽视了孩子导致玛丽形成了这样的性格，在父母因为意外事故身亡后，玛丽被送到了乡下的亲戚家里寄养，至于科林则是一位因为生了一场大病而变得脾气古怪的孩子（他妈妈则是因为生他而死的），其他人诸如迪肯、玛莎、梅德洛克夫人、本·天气预报员等的身份都需要根据时代背景做出变动。不知这么弄是否具备可行性……

在此总结一下当前《秘密花园》的影视改编版：1975年的BBC剧集版是当前对原著还原度最高的版本，对原著的绝大多数情节都做到了非常精准的还原（虽然仍然存在少数几个不到位的地方），如果像我一样执着于原著的话，那这个版本是必看的。不过正因为还原度太高，导致这部剧集也跟原著一样，缺乏戏剧冲突，对于没读过原著的人来说不太具有吸引力。演员虽说选得不算太漂亮，但好歹还说得过去，至少没像有几部BBC儿童剧那样选了一群歪瓜裂枣来演。BBC的广播剧也是值得推荐的，我听过一次觉得非常好也有利于学英语。基本可以确定如今再让BBC改编一次也不会做到这种程度了。1987年的电视电影版是目前还原度仅次于1975版的一版。这版的拍摄地后来还被《唐顿庄园》用过，这是本片现在的看点之一。本片是少有的以倒叙的形式来展现这个故事的版本，这也是在书迷里争议比较大的一点，在此顺便提一句，科林·费尔斯在这个版本里也有出场，而且他演的是因为本片的特殊性才有的一个角色。本片的玛丽按说从年龄和形象看是最符合原著描写的，只是她在本片的演技实在残念。1993年的电影版是我最愿意向所有人推荐的一版。本片是对美景展现最好的一版，很多镜头可以作为摄影范例或壁纸。女导演的细腻感在此有很大展现，不过这版相对原著做出的很多改动在书迷里的非议很大，对我来说本片最大的怨念是在于对梅德洛克夫人的塑造相对原著的偏离。然而意外的是，本片是目前唯一对父子相见这一情景真正做到位的版本，这点甚至就连1975版都没能做到。本片的主题曲“Winter Light”已经成为了经典。1991年的日本动画剧集版，大约是国内很多人最早接触这个题材的版本了。虽然集数很多，但大多是原创情节，动画对原著的还原度并不是很高。包括同样对梅德洛克形象塑造在内和其他的一些改编方式的问题，我以前也有过对这一版怨念较大的时候，后来随着看过的版本增多这种怨念也逐渐消散了。1949年的电影版，这是我当前所看过的时间最早的版本。全片基本是黑白片，只有在展现恢复后的花园的镜头用上了色彩，这是影片最大的特点。不过这一版对原著的改编幅度较大，这些改动大多是我不认同的。值得一提的是这版的结尾后来居然多次被沿用，但是我却不喜欢这样的结尾。1994年的美国动画电视电影版。少有的音乐剧改编版，不过以这种动画的性质成本应该不是很高，作画看起来也很粗糙。这部动画并没有多少影响力。2001年的《回到秘密花园》，原创的续集电影故事，情节上对原著多少有一定的参考。如果不在乎这种性质的作品的话，这一版可以忽略不计。2020年的电影版，就是本文所评论的版本了。考虑到这个版本虽然让我不满但好歹没让我生气，所以还是给出这个评分了。

最后，探讨一下原著的原型可能性。玛丽多少可以认为原型就是作者伯内特夫人自己，她曾经有过一段时间在英国梅森庄园生活的经历，这段经历多少就成了这部作品的创作素材，不过我还听说伯内特夫人也有过小时候父母双亡后被寄养在亲戚家的经历，而她在这里喜欢上了园艺，所以或许她还把自己童年的经历给融入了进去。至于科林的原型可能是伯内特夫人的两个儿子，她的大儿子16岁时因为肺病而死，这给她当年的打击很大，后来她的二儿子在哈佛读书期间突然传出了重病的消息，于是她马上赶往美国去照顾了一段时间的儿子，或许正是因为这样的经历才让她塑造出了科林这一角色。

亚里士多德曾在《诗学》中试图揭示古希腊悲剧的含义，它在于引起观众对无常命运的唏嘘恐惧以及对剧中人物的怜悯同情。过程往往是不受其掌控，难以调和，极具宿命论色彩。

《狐步舞》正是遵循这一法则，典型的古希腊三段式悲剧。三个篇章自成一体，却又彼此关系牵连，就像是三枚摆放整齐的手榴弹，当一枚引信拉开时，其他两枚也会跟着爆炸。

第一段是表现父亲接到儿子阵亡消息的无言悲伤；第二段是儿子服兵役期间无聊空虚状态；第三段是母亲对于儿子死亡的情绪波动。三个视角，三种情感，基调风格有所不同，第一段压抑窒息，第二段黑色幽默，第三段哀缓抒情，但它们无疑都是在表达着一种对外部环境乃至突然悲剧事件的情感反射。

作为导演塞缪尔·毛茨的第二部作品，《狐步舞》继拿下威尼斯金狮的《黎巴嫩》，足足隔了八年。它同样也是涉及战争题材，只不过硝烟从战场转移到了人心。相比前作的大胆惊艳，这部作品显得更为精致沉稳，尤其是教科书级别的视听语言让人大开眼界，堪称是“拍电影”的典范。

摄影多以固定镜头为主，有着一种冷静的克制和无助的疏离，在极富空间感和科技感的环境之下，见得画面的层次性。室内布景刻意制造的线条美感，就像是在人与人之间建立无数的栅栏，扩宽了景深，强调客体环境的空旷和虚无。

人作为主体，就像是立于茫茫沙漠之中，而影片中出现的那副由点线面所构成的透视抽象画作，则是在证实着内心的慌乱，焦杂，无措，乃至面对突发灾难时，一步步陷入哀伤的漩涡。

父亲努力的在电影中保持冷静，面对一开始突如其来的丧子消息，他不像妻子一样昏厥倒地，而是呆呆地站在原地，像是瘫了一样。这是一个悲痛欲绝的父亲，绝望的眼神，迟缓的肢体动作，喉咙里滚动的嘶喊，麻木机械的自残，在极富想象力的声音画面之中，被逐步的定格，放大，然后像烙印一样刻在景框里。

甚至我们不禁发出疑问：一个人的痛苦怎么能迸发出如此惊人的能量。

而这种能量正是来源于内在的真实，这种真实得益于电影精湛到无以复加的视听，首先出色的声音效果无疑是立了头功：放大人物动作的音响，弱化背影音，有一种平地起惊雷的效果。上一幕往往是无声，下一幕突然加上音量，猝不及防的反差，让观众始终跟随着主人公的内心波动。偶尔点缀的俯视拍摄角度，凸显人物的渺小，脆弱，同时压缩人物的空间，制造一种无力的压抑感。

但这种压抑感很快就被乱舞的群鸟击破，从而陷入到一种无序的混乱之中，因为父亲得知儿子并没有阵亡，是部队里搞错了人。这种失而复得，从大悲到大喜的情绪转变，让整个事件显得极为荒谬喜感，却又渗透着一种筋疲力尽的悲哀。

这种悲哀正是来源于父亲的秘密，而这一秘密则由第二段儿子从军生涯作为过渡，而这恰恰折射出两代人的某种传承：精神创伤的传承。父亲因为年轻从军生涯的一段不堪经历，导致他一直活在巨大的心理阴影之中，所以他选择逃避，隐藏，就像是片中动画所展现的一样，在脸上贴上大大的“X”，来伪装自己。只有在黑夜人静之时，真正的自己才会冒出头来，偷偷擦掉自己的眼泪。

这段简笔动画堪称是电影的神来之笔，它源于儿子的速写本，也承载着两代人的伤痛。毛茨在第二段儿子的故事里加入了大量的黑色幽默元素，看上去更像是对第一段如此压抑的一种回击。但实际上，却是为了让后面的悲剧显得更加刺痛人心。

所以我们会看到骆驼悠哉游哉地越过边界，会看到人们在失衡的货箱里玩起滚罐头的游戏，会看到有人跳起风骚夸张的狐步舞，会看到士兵儿子和路过女人的眉来眼去。

我们甚至以为会出现一段军中之恋，却还是狠狠的被毛茨打了一巴掌。因为错把啤酒罐落地的声音听成了手榴弹，儿子把机枪扫向了车里的人们，包括那个他几乎一见钟情的女人。这样的错误，这样的惨剧，让我们目瞪口呆，更让儿子不知所措。

仿佛就是一个轮回，父亲的精神创伤还没消散，从军的创伤又降临在儿子身上。就像是狐步舞一样，不管你舞步变化万千，最终都是要回到原地，这似乎在暗合着主人公的命运：无论如何，他们终究都是回到了原点。

儿子的创伤凝聚在他的那幅画里：一个推土机举起小汽车，准备把它埋在土坑里。父母都有着对这幅画各自的解释，却始终不知道儿子画这幅画的真正目的。汽车里的人正是被儿子打死的男男女女，错杀事件被以色列当局压了下来，这件事成为了一个秘密，也注定成为儿子难以忘怀的经历，它和一直萦绕在父亲的阴影一样，都化作一块巨大的石头，压得两代人喘不过气来。

毛茨对战争的否定态度不言而喻，而那幅画里的推土机和小汽车也可以理解为以色列政府和无辜的年轻人。年轻人被政府轻而易举的捏住，控制，肆意摧残，这是对政府胡乱征召年轻人从军的严厉批判，悲剧的一切都是来源于该死的战争。

比起战争带来的肉体痛苦，内心的心理创伤才是最可怕的，它也许会延伸到下一代，再下一代。绵绵不绝的悲伤，不断轮回的悲剧会弥漫在现在乃至未来之中，这才是最致命的。毛茨有勇气，也有魄力，直指这无可奈何的社会问题，而他只是提出了问题，问题的解决却打上了大大的问号。

就像是父亲靠人际关系尽力地让儿子遣返到家中，以保他安全，他试图让事件变得圆满，试图把事件解决的漂亮。可最后呢？他只能是痛苦的回忆儿子的点点滴滴，他想起和儿子一起去车站，却没能好好珍惜父子的独处时光。

当第三段丈夫妻子在各自分享对儿子的回忆时，我们这才发现毛茨隐藏在电影的一个主题，或者说这个主题其实一直在涵盖全片，那就是父母与子女的情感关系。

这很大源于毛茨本人的一次真实经历：有一天自己没有开车送女儿，女儿便自己坐公交去上学，恰巧那辆公交被恐怖分子劫持了，但幸运的是女儿因为司机没有等她而错过了那辆公交。这件事给毛茨带来了很大影响，他自己在采访中也说，《狐步舞》的诞生正是来源于这件事。

除去对无常命运的唏嘘之外，父母与子女的关系也随时随地的在发生变化，死亡，伤病，都会突然袭来，但不变的是父母对子女的那份爱。这种爱也许会伴随着惨重的代价，就像是片中的父亲无论如何也让儿子回到家里，可儿子却在回家的途中发生了车祸。

从假死到真死，一波三折，剧本早已被写好。你根本无法预知一切，也根本无力扭转命运，因为现实就是这么的残酷而荒诞。

首发：看电影看到死

如题，强忍着胃里的不适看完了到现在为止的所有评论。

说说我自己的看法，首先我是通过深夜食堂的主题曲发现的这部剧，然后用了一个晚上看完的前三季，看的有些囫囵，但是晚上看日剧的时候真真切切的让我感受到了以前看舌尖的感觉。

后来又重新看了一遍，这次看的是故事，每一个来到食堂里的人都有一些让他们执着的，不愿意放弃的东西。

比如龙哥的香肠，美食评论家的黄油盖饭……很多很多都可以感动到我。

反过来看看中版的，我的天，有一个词叫做不知所措，刚好可以形容我刚看的心情。

街道上的垃圾是什么？

老板坚强的疤怎么就化脓，变黄了呢？

……

这些都可以归功于化妆，造型，场务工作不认真，建议剧组注意一下，钱不能这么白赚了。

尴尬的是为什么是泡面三姐妹？为什么是泡面？亲，难道楼下没有便利店的么？还是说便利店的都是康师傅或者是今麦郎的？

还有，龙哥。

你是什么货运公司的？就算是不正经的，也不能出场就感觉到一股尴尬的气息弥漫出来吧。

角色的失败我就不提了，毕竟才是第一集，设定还没有全发现。但是三姐妹的妆是什么情况啊？

上了一天班的姑娘，下班休息不卸妆？反倒是在食堂坐半宿，脸都不要了么？

我不是说中国的就没有日本的好，我也想夸他们啊，我也想心烦的时候看国产的啊，但是你得给我一个坚持的理由吧？

我从来没有看一个45分钟一集的电视剧5分钟就看完的时候，好伤心。

本来呢，是对这部片子抱有很大的期望跟希望的，现在从第一集来看，我很没信心，觉得好难过。

写出来呢，是想发泄一下对这部片子的不满，顺带怀疑一下，你们打两分以上的大神是通过什么审核的，还是我们看的不是一个东西。

以为微博沦陷了，没想到豆瓣也是这样，真是尬到了极点。

不接受任何形式的质疑，谢谢

要是非得质疑，那我就骂你！

【详细】

85981019

其实在中国也同样发生着类似的事，只是我们并不知道在哪个角落。电影无处不在的压抑，每一刻都感觉是爆发的前奏，很怕主角突然暴走，屠戮一切，她一次又一次的相信生活，努力的想改变生活，生活却一次又一次的跟她开玩笑，为了不让家人被赶出去为了房租铤而走险去在酒吧勾引陌生人去他家里勒索，返回游戏厅想偷钱，最后被母亲逼的无奈回到游戏厅跟游戏厅经理认错，忍受着剥削，赚外快被经理发现，最后被经理强奸，想通过脱口秀改变，结果脱口秀确是最后一根压弯的稻草，最后她解脱了……把所有的压抑倾泻而出，她不想再背负这些本不该属于她的负担，想结束一切，离开这个城市，临上火车前，又想起了弟弟妹妹，停下了脚步。

你看过月光下的草原吗？又是冬天下完雪后的草原，列车急驰而过，沿途只有雪白荒芜的大地，看起来像白色的沙滩，白色的月光映射了月空，宛如白夜。孤独才能感受孤独。痛苦才能感受痛苦。

电影的结尾，没有美式欢乐大结局，只是在告诉我们无论生活有多难，请继续下去，只要你想活下去，你就能活下去。

Bosch还真是一条路走到底啊。最后一季了，好多老朋友重新露面了呢。听说要和Chandler合拍衍生剧，期待！

我觉得以后我会重看这部剧的。

Bosch成功安利了我爵士乐，在剧里听到的John Coltrane和Ron Carter都很赞啊，真希望有懂这方面的朋友写个Bosch爵士乐的帖子～