看这部电影的原因是名字够酷。

剧情一般，槽点很多，但拍摄手法很独特，有点飘飘欲飞的仙气。

女主的脸仔细看并不漂亮，但气质挺好。

于荣光扮演的杀手真酷，虽然只出场三分钟，但霸气十足。

说说剧情槽点：

1、甄子丹第一次杀 Wesley 时，近距离对着他连开四枪，居然没发现 Wesley 是穿着防弹衣的？作为一个顶尖杀手，这观察力…………

2、最后在玻璃厂的决战，甄子丹与 Wesley 相隔十几米不闪不避连开几百枪，两人身上啥伤都没有，看了真想笑。

3、于荣光去杀甄子丹，一个霰弹枪打出五十多发子弹，破世界纪录了吧？

4、影院大战，明知对方不在乎女主性命，甄子丹还抱着女主档在身前，不嫌累赘吗？

5、玻璃厂决战后，甄子丹有大把的时间和空间逃跑，却主动出去送死？莫名其妙！

我不是重温，我是第一次看这部电影。我不知道自己看的是删减版还是完整版，看了几篇其他人的影评我推测我看的的是删减版。

我喜欢华仔，是华仔的路人粉，是冲着华仔看的这部电影。看完之后又看了几篇影评，便试图自己也能写一篇影评。

我是个偶尔好奇心很重的人，有时候也会尝试着去解读分析一个人的某些行为，不知道对与否，只是为了满足自己的好奇心。

这部电影里有很多线索。就好像一个史努比代表一个杀手任务，代表一条人命。托尔说，最后一个我送给你。

O稳重理智冷漠的外壳在秦说辞职时出现裂纹，在秦被敌人用枪指着的时候破裂。他把防弹衣套在秦的身上，以保护者的心态让秦在枪响时跳楼，他牵着秦的手逃走。他对秦的爱，从南希身上而起，经过两年的窥探，落在了秦的身影上。当他说他想和秦一起平静的生活，听到这句话时我想的是或许最后的结局是秦的离开。

骑着摩托怀抱一束鲜花，托尔以一种浪漫又痞痞的姿态登场了，一地的炸弹哪个是拉开保险拴的？这真的是一个骚操作。我爱了，这是一个不墨守成规且喜欢出其不意的人。托尔的一身皮衣又和O形成了鲜明对比。和秦仿佛刻意的初识，狙击枪里故意留下的子弹，向秦坦诚的自己接任务的方法，破坏O任务时的自言自语，狙击警察掩护O和秦逃走，以及那些装在礼盒里的史努比。“别哭。这一个呢，我个人送给你。”仿佛一个预言。一个荡然肆志的托尔油然而生。

平凡而又不甘于平凡的秦小姐，或许在南希失踪警察上门的时候就起了心思脱离平凡吧？她的很多行为都是刻意的，找兼职的小纸条，打扫卫生时的观察，窗边换衣服，剪报等等。像一场钓鱼，自己做饵，等待猎物上钩。所以她不拒绝托尔教她练习枪法，又在O为她穿上防弹衣后主动拿起了枪。十一点，托尔和O一起站起来，秦的视线先看向O，然后看向托尔。秦告诉Lee托尔赢了。可是托尔死了，借由Lee抹掉了O的存在。以后从此秦和O双宿双飞？当生活平静下来趋于平凡，不甘于平凡的秦是否还能继续平凡呢？

托尔为哥哥包扎伤口时说“我不喜欢借刀杀人，不光彩。”就像一个坦荡荡的侠客一样，他渴望和O一战。紧接着警察发现了O假地址墙上的纸条，多么刻意，一个两年前O交代给秦的话被贴在了墙上等待被人发现。

整部电影我能试着解读O、托尔和秦的行为，但是我不懂李警官，我想不通的就是Lee警官。同事受伤，史努比被抢，然后他辞职，去给两个杀手写书。我想不通他的心理变化。

我写的有点乱。我果然是喜欢华仔，托尔死了我一点都不开心，我希望他能哈哈大笑着回去跟秦说：“我回来了。”

【详细】

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电视剧《继承人》在东方卫视播出，看了几集，作为现代律政题材，剧情不是很新颖，但也是社会家庭经常出现的法律继承问题，女主汤宁的定位是一个哈佛大学法学院的大学毕业生，放弃在美国的一切，回国在一个不出名的小律所当助理，演员蒋欣的表演稍显肤浅，没看出是一位名牌大学毕业生，仿佛也就高中毕业，总让我想起欢乐颂中的樊胜美，举手投足没有气质，谈吐中眼神游离，作为支撑此剧的女主角，还需要多多历练。演员在接戏后，还是要读懂剧本，理解剧本，更要理解你所饰演的角色，抓住重点，用心去塑造剧中人物。所以说演员在完成一个角色后，需要抽离，需要沉淀，需要生活，才能饰演好下一个人物，否则急功近利不能担当女一号的重任，只能回归到女二号。

‘有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。’在生活节奏快，工作压力大的当下，很多人就如这句诗里写的一样：虽然活着，心却枯萎了，活得浑浑噩噩。每天早上闹钟响了，延迟几遍才起床；一边吃着早餐一边往地铁站跑，很多时候压根儿没吃早餐；在公司里充满怨念的度过八小时，没时间没精力自己做饭，随便叫份外卖填饱肚子；晚上窝在被子里一边刷手机一边看电视，什么也没干还是12点才睡觉；虽然天天想辞职，但这个念头只是想想而已。梦想、快乐、激情、冲动……这些东西离自己越来越遥远，‘佛系’这个词不知何时就席卷了朋友圈的半壁江山。我们越来越没有好奇心，越来越没有动力，如果说人生是一场旅途，大部分人是随其自然（随波逐流）的小船，一部分人是目标明确勤勉前行的火车，电影《老爸102岁》里胡子头发全白的达特利无疑是辆直升飞机。

达特利已经102岁了，却完全不服老，一身讲究的亚麻西装，看起来十分绅士，他四处游玩，精力无穷，还想着在长寿上打败116岁的王重北刷新吉尼斯纪录。从他矫健的身姿、灵敏的头脑和满满的幽默感中，不自觉就会忽略他的年龄，他的心态和行为方式和二十出头的小年轻无异。这样的老人是讨人喜欢的，不管是坐三轮车，还是在公园里散步，他总能将陌生人逗得开怀大笑，药店里年轻的店员更是成了老爷子的铁粉儿，冒着被老板骂的风险也要往达特利家里跑。

达特利75岁的儿子巴布是个和他性格完全相反的人。达特利瘦，巴布胖；达特利大大咧咧，巴布谨小慎微；达特利乐观又积极，巴布紧张又保守。巴布在浴室的毛巾下贴上‘记得关水龙头’的标签，不抱着克什米尔毯子就睡不着觉，两人的生活方式和人生理念完全不同，他们在一起注定会触碰出火花。

其实放到我们身边，巴布除了有点强迫症，并无其他的不妥。75岁了，为人沉闷点很正常，疑病爱去找医生很正常，宅在家里不愿改变生活方式也很正常，比起大多数老人，巴布算可爱的了，起码他不唠叨，没有控制欲，不会强迫子女按自己的意愿生活。他是个好人：奉养自己的父亲；为供儿子在美国读书拿出所有积蓄；有公德心；不倚老卖老。有个这样的父亲是很幸福的事情，有个这样的儿子也没太多缺憾。可是达特利却不满意，他威胁要把巴布送到养老院去，逼着巴布一步步改变自己，巴布最初的反应是不可置信、暴跳如雷，但是随着时间过去，看似不可能的任务却被完成了，巴布开始慢慢蜕变。

人生的意义是什么？很多人在脑海里闪过的第一个念头很朴素，就是活着。如果在这个基础上拥有丰沛的物质条件，有一个稳定的安全的社交环境，那就更好了，为了达到这个目标，我们要好好读书，努力工作，不可行差踏错，为此用尽半生的心力。满足这个基础后，更进一步的需求是情感，这时候温馨的家庭，和谐美满的两性关系，儿女绕膝的亲子交流，成了我们的另一个努力的目标，可惜，人心并不能用数学公式计算，感情这个东西，并不是努力了就有成效的，我们一边捂着受伤的心口，一边加大筹码投入进去。人情社会中，‘人’和‘情’就是个体的依仗和寄托，难于幸免。长久以来，对生活的理解，是从代际关系，从主流意识中传递下来的，哪怕我们不承认，或是抗拒，我们还是不可避免传承了一些理念，或多或少按着某种既定轨道前行，别人如何生活，如何劳作，我们就学着怎么去生活和劳作。

现实有多少人能坚持自己儿时的梦想？在生活中记得小时候最喜欢读的书，最喜欢玩的玩具？我们为了安全感，撇弃了自己的独特性，一头扎进人流中，变得面目模糊，一会儿是‘垮掉的一代’，一会儿是‘杀马特’，一会儿是‘佛系青年’，却没有人认真问过自己：我到底是谁？

巴布站在公园的飞机前，脸上露出孩子般的神情。有些真正珍贵的东西，是时间也无法掠夺的，在那个瞬间，他想起了自己的童年，想起了怀特兄弟，想起了童话和欢欣。在那一天里，他回忆了童年、青年和中年，人生的春夏秋在眼前交替走过，记忆是一个宝库，只有把里面的珍宝拿在手里，拂去上面的灰尘，才能重见闪耀的珠光。回到家里，他终于下定决心，把自己视若珍宝的克什米尔毯子用剪刀剪了，这一剪，剪去的是他的依赖，他的胆怯。只有真正面对自己的内心，才能拔出恐惧之源，没了熟悉的毯子，以为会失眠，没想到躺在沙发上也能入睡，巴布的恋物癖自愈了。

很多看起来很难的事情，做起来其实没那么难，难的是打开心扉的第一步，迈出这一步最不容易。在生活中，很多时候我们会因各种理由退缩：不知道下一任东家会不会更好？如果不好，辞了职可就回不来了，混生不如混熟，纠结中放弃一次跳槽的机会；我喜欢她很久了，暗地里示好了几次，可是她的反应却有些淡，她是不是对我没有感觉？如果告白她直接拒绝怎么办？犹豫中编辑好的微信又删了；心底里明明不想回老家的事业单位，排斥那种一眼看到头的生活，可是自己漂泊多年也没出成绩，亲戚朋友问起房车来只能做嗫嚅状，父母在电话里催了一遍又一遍，心里又羞又愧，虽然不情愿，到底还是买了回家的火车票……我们总是或主动或被动的向生活妥协，并美其名曰为‘成熟’，随着年龄增长智慧和能力并一定随着增长，但怯懦却随着越积越多，我们只是换了一种更让自己舒服的方式，让自己接受了这个事实。

古人云‘哀莫大于心死’，世界上最悲哀的事情，莫过于思想顽钝，是不再对未知的知识感兴趣，只守着自己脑瓜里那点墨水油盐不进；是对周遭的事物麻木不仁，不再有探寻美的欲望，把一颗心关起来与孤寂相伴。人生其实是很短的，世界上最长寿的人，王重北先生，也只活了116岁，我们大部分人都活不到这个岁数，这短短数百年的时间，如果不能用来感受世界的美丽和惊奇，不去拥抱爱和温暖，去打通灵魂和宇宙的连接，那岂不是太可惜了？

如果一个人不能真正认识自己，那么他将永远沦为自己的囚徒。

巴布年复一年过着规律平静的生活，可是他的脸上从没有微笑，他把自己活成了机器人，还不自知。达特利知道这个道理，所以他活得恣意潇洒，他太明白人生潜藏的奥义了，他留给儿子最后的一个礼物，就是打开他的心门，让他找回自己。

这部电影让我很感动，一帧桢画面中，洋溢着向日葵般的积极精神。身边的九零后开始自称为中年人，印度老爷爷在七老八十了还在突破自己拥抱生活，拥有一颗年轻的心比拥有一副青春的皮囊更重要，虽然年纪更大，电影里的达特利看起来却比儿子巴布更青春更有活力，暮气这个东西，是先从思想上长起来的。也许遇见问题时，我们该少一点自嘲，少一点退缩，多一点点胡闹的孩子气，多一点点幽默的自信心。

只要改变，什么时候都不晚。巴布给去世的妻子写情书的样子，让我大笑出声；达特利拿出报告对巴布说出真相时，我的眼眶有些酸涩。最好的爱是成全，让对方成为更好的自己，达特利费尽苦心，终于让巴布走进了新生活。他变得更豁达，不再纠结生活中的小事；他变得更睿智，学会换个角度看待问题；他变得更自信，不再去乞求得不到的爱。保健、财产、子女……他终于挣脱这些捆绑在身上的束缚，人生中最重要的财富莫过于有一颗勇敢的心和自由的思想。巴布在75岁时重生了。

达特利对巴布说：‘只要活着，就别死去。’这句话显然不仅仅是字面的意思，只要活着，就不要死，要好好的活着，不仅身体要健康，心灵也不能死气沉沉，活着，就值得最好的活着。我想，这大概就是人生的意义吧。

达特利说，我死了之后，在心脏停止跳动的那一刻，你大声的吹响口哨。巴布吹响了口哨。海水连着遥远的天际，一片氲薀中，大地似乎和宇宙连接在了一起，达特利的灵魂也许真的变成了一颗星星。他用自己仅剩的生命给儿子上了最后一课，也给我们上了最后一课，不要为活着而活着，不要浑浑噩噩、死气沉沉的活着，每个人都值得最好的活着。愿我们身在心在，灵魂永远活在春风里。

本来是抱着种好奇心理点开这部剧的，想看看我们咨询师又怎么在影视剧里花式被黑，结果看完第一集之后发现：卧槽女主居然没有和来访谈恋爱没有谋划杀人没有帮助警察读心，她居然真的是个正经的咨询师！她和剧中三位客户说的话虽然因为电视剧节奏原因显得过于直接，但完全有可能出现在真实的咨询中，可见原作者或者编剧是下了功夫考据的。

片名Undoing的中文翻译“无所作为”非常离奇，大概只能体现翻译者本身的无所作为。Undoing是精神分析中的一个术语，意为当事人因为想要否认/移除某种负面想法或破坏性行为，从而采取了与其完全相反的行动。举例来说，因为父母不让女儿选择自己喜欢的专业，这位女大学生对他们心生怨恨；当她察觉到这种想法的时候，感到非常恐惧，于是通过迎合父母或关心父母来抵消内心的想法。

所以与无所作为相反，陷入Undoing状态的人恰恰是非常积极地采取行动的，他们行动的背后存在一种焦虑：我怎么能这么想呢？事情怎么会是这个样子呢？我一定要做点什么来让一切没那么糟糕。反映在剧中就是女主在最初的惊吓、迷茫与恐惧之后，开始极力寻找丈夫是清白的证据。她跟踪被害者的丈夫，追问负责办案的警察，聘请最昂贵的辩护律师，整个人变得有些歇斯底里，对爸爸和好友的建议也是置若罔闻，背后的动力来源于想要维护自己过去完美生活的假象。维基百科的翻译“还原人生”更贴切地描述了这种状态。

然而这种行动往往不会带来积极的后果。剧中的Grace越忙越乱，不断的努力后果只是发现越来越多的谎言，相识二十年的丈夫像是一个彻头彻尾的陌生人。他不仅是谋杀案的头号嫌犯，还是被医院开除的累犯者，害死妹妹毫无罪恶感的问题儿童。

剧中Grace曾经质问警方，认为他们陷入了tunnel vision，只把嫌疑锁定在一个人身上，而事实上正是她自己陷入了狭隘的思维中，迫切地想找到丈夫是清白的可能性。究其原因，是因为陷入Undoing状态的人内心有一个执念：一定要回到过去的状态。这种执念往往会将人带入歧途，无论能力多强，如果方向一开始就错了那可能会越陷越深。前面举的大学生的例子，若是没有办法降低她心中的愧疚和罪恶感，可能最终会发展为某种神经症（抑郁或焦虑）。

仅从情节来说这部剧不算特别出色，然而几位主演的表现给整体观感加分许多。印象深刻的是剧中好几个场景都给了Grace单只眼睛特写，将人物的细微表情变化暴露在观众的注意中，同时也能制造出一些紧张恐怖的悬疑氛围。

如果说Grace这个人物从职业背景到情感转变都非常真实的话，Johnathan这角色就比较虚构了。刚开始到处看别人说“反社会”、“PUA”，差点就信了，后来发现剧中明明说的是自恋人格障碍（narcissistic personality disorder）。

自恋人格障碍的基本特点是自我价值感的夸大、以自我为中心，渴望他人的赞美、关心、崇拜且认为这是理所当然。面对批评的第一反应是愤怒及否认，认为自己应享有他人没有的特权，及缺乏对他人的同理心。正因如此，他们往往很难进入并维持一段亲密关系。在少数的例子里，他们会和另一类患者—边缘人格障碍者—形成牢不可摧又痛苦无比的共生关系。

当然，我知道大众们都很喜欢“高功能XXX”这种设定，在强大的能力与迷人的外表下，人物所包含的疯狂或异常又能给观者提供一种别样的刺激，因此很能吸引到一部分群体的关注。不过再怎么高功能都是有界限的，如何把握那个界限让人物真实又不会太乏味就考验编剧的功力，一个很好的范例是《神探夏洛克》。

作为一个高功能反社会人士，夏洛克可以在不对他人造成伤害的前提下满足自己的一般生存需求，并通过卓越的智识去学习社会规范。然而在人际交往中，你可以明显感觉到他的偏离规范，那些恰到好处的笑容、左右斡旋的词句、进退两难的分寸他都没有。

如果他愿意，他可以学得有五六七分像，正如他想要羞辱别人的时候也总能找到一个好的由头。

只是他不在乎。是的，他从不在乎。

所以他穷极无聊时靠毒品打发时光，兴奋激动时闯入犯罪现场，出生入死从不为金钱名声。

因此Jonathan这个角色太不真实了。即使只是一个普通的、没经受过任何心理学训练的女性，也可能从丈夫身上的香水味或自家厕所里的卫生巾推断出老公出轨的事实，一个做了二十几年咨询的女人怎么可能会发现不了朝夕相处的另一半有人格障碍呢？

事实上，我们在真实工作中往往几次咨询中就能识别出有人格障碍的人。当然，有的人更聪明、更善于伪装，但也不可能瞒天过海二十多年，毕竟伪装都是有限度的。

如果撇开真实性不谈的话，Jonathan这个人物倒是有一种复杂的魅力。

那天晚上，即使他对Elena的怒火有很多来自自恋暴怒：自恋的人不喜欢被人威胁，讨厌失去掌控，同时他恐惧自己苦心经营的好丈夫/好老公会就此破灭；但也难说其中没有掺杂几分对老婆孩子的爱。尤其事后他回到家里，半是留恋半是愧疚地和Grace做了爱（仔细想想其实蛮恶心的...），早上又和孩子告了别，说明内心也是有几分真情的吧。

莫娘和卷福是开挂的人生，他们并不因自己与众不同而去迁就他人，反倒是完完全全活出了自我。Jonathan这样的人则不然，他的整个成年期或许都活在一种极大的矛盾与纠结中：一方面，清楚自己的本心不为外界所容，且不为此感到内心有所负担；另一方面，理智上又向往着被社会所认可和推崇的那种生活方式，因此要努力经营出另一幅面貌。

他说的那么多情话、谎话、借口、劝说、威胁中，到了最后结局宣判的那一刻，我想他自己必定也很迷茫：到底这些话力有几分真心，有几分假意？

Jonathan的人生，正如最后一场追逐戏一样。他不知道要开往哪里，只知道要仅仅握住方向盘，将一切抓在手中。车中只有他最亲近的人，车后是不停追逐的敌人。他努力想要保持云淡风轻的神态，可终有一天他人会识破这张面具。那时无论他如何苦苦哀求或怒吼嘶喊，都只能看到亲近的人越走越远，徒留自己一人站在原地，束手无策。

怎么觉得 Ingrid 和 Z 有戏呢。感觉是彼此理解和支持的soulmate. 这个Jeff Murphy 实在是有点格局太小，之前就在Tyler的事情里觉得趁机弄倒Dan能少一个partner 对手 现在为了自己能升不惜出卖女朋友，感觉Ingrid 应该不能信任他了。

Z很不错的感觉，有理想有气魄，是良人??

去年网飞要拍这个剧的时候我就在打英雄联盟的时间把有声书给听了，因为嘈点太多还写了一篇吐槽文章。虽然没有期待过但是剧出来还是很快地刷了一下，我的评价是和书比各有自己离谱的地方。

先讲一下剧里的设定，也是让我最为不适的地方：女主和她的两个好朋友都是六年级律师，都在今年准备冲击合伙人（Kirkland：你报我名字得了），但是他们都没有满30岁！！！

如果只是剧里面提一嘴的话也就算了，但是这个剧从头到尾都在强调这个“我们下个月就要三十了” “我们马上就要奔三了” “拜托我还没到三十呢”…… 怎么你们到了三十岁不升合伙人是要死去吗？我以为只有东亚才有年龄焦虑，要在年轻时候就功成名就登上事业巅峰，没想到在美剧里面也会看到这种东西。

我经常逛women in law小组，时不时就会有人发帖问：我xx岁了去读JD合适吗？我会举例说我一年级的时候office mate都38岁了，我们下一届还有一个医生白发苍苍来实现自己的人生梦想。我们律所还有艺术史博士毕业做了两年讲师重新读法学院，现在也升了合伙人。之前组里面还有做了二十年家庭主妇把孩子都送进大学以后重新回到律所，在领域里面做到顶尖的女性合伙人。

原书作者好歹也是big law出来的律师，所以没有什么特别大的硬伤。但是这次的编剧看起来对行业没有什么特别具体的了解，分别体现在：

在跟客户做BD的时候为什么会把“我注意到了material adverse change”作为一个卖点跟客户说啊，这不是contract101时候就会说到的基本常识吗

在2022年女主深夜加班是翘着脚趴在合伙人办公室的飘窗上面用手mark up一大堆纸质合同，我寻思哪个倒霉蛋要被你深夜揪起来手动把你的mark up输入到电脑里面去呢（我本人曾经是那个倒霉蛋

最让我震撼的是，为什么会有redline软件坏掉两个senior在会议室用手对照两个merger agreement之间的差别这么离谱的情节啊！！！打开word里面的Review有个对比两个文件之间区别的功能啊！

书里面三个主角，一个自作主张，一个划水摸鱼，一个事情不顺心就埋怨自己的少数族裔身份… 真的很难让观众对他们共情。

他们嘴上说着自己是少数族裔遭受歧视，但是自己作为高年级律师无论是对律师助理还是低年级律师都是一副高高在上的样子，随口指责和背地里嘲讽，实际上也是在利用自己的优势和地位罢了。无论是亚裔女主还是黑人男主，在面对和自己相同族裔的一年级时候，表现出来的都是一副“我扶持你是施舍你”的态度。

当然了，在华尔街律所的氛围里面很容易被环境同化。我在一年级的时候，律所文化就是比你高一年级就是你的爹。有二年级什么事情都不做只会下命令，周末十分钟不回邮件就会问为什么没有回复。我曾经以为这样是很正常的，直到后来换了一个环境才发现，原来大家可以平等地工作，作为一个团队分配任务而不是上级给下级下达命令。大家可以互相问问题，而不是高年级问低年级一个问题就觉得非常不好意思。

总之，看得我有点PTSD。

剧里唯一比较戳我的地方是女主的家庭关系，她有一个妹妹然后一直做完美的姐姐，觉得父母对自己要求太高所以无法接受自己的失败。这一块其实可以展开来做更多的探讨，比如女主对合伙人的追求，亚裔家庭和身份对她职业规划的影响，还有她和妹妹彼此对自己身份认知等等。很遗憾编剧没有更加具体展开来讲。

原书女主是一个中国移民的孩子，剧里面改成了韩裔家庭。不知道是不是因为这个改动的影响，女主家庭对她的影响完全就从移民家庭变成了美式中产。剧里面女主家庭在新泽西一套不错的房子里面，她和妹妹从小有自己的房间和整洁的卧室，父母英文流利举止得当，做得了家常菜出席得了酒席。所以其实把故事背景改成普通的白人女生完全也说得过去，只不过在说少数族裔的时候改成“第一代律师”或者“女性律师”的艰难处境就可以了。

亚裔华人在北美，尤其是华尔街律所这种白人男性主导的地方，要克服的不仅是口音，还有饮食习惯，生活习惯，交友圈子，兴趣爱好等等。是这一系列的差距让他们觉得少数族裔是“圈外人”，而不是单纯地源自于外表上面的区别。

总之，一部小学生互啄的都市时装剧。男主都不够帅，可惜。

“愿你心中的火光永不熄灭”。调台的时候偶然看到电影台，papi酱？果断倒回去从头开始看。监制贾樟柯。喜欢电影无数次的阳光照在人物上的镜头，也喜欢女主写的小说名字《西晒青年》，就像这电影一样很文艺，很青年。喜欢男主，的确跟《一路顺疯》里的角色有点像，也是长长的头发，看起来文艺，又有点慵懒忧郁。看电影一开始我觉得可能就是治愈的吧，但没想到是无声无息稍微戳一戳就让你哭，就把你治愈了的这种治愈。没有什么正能量，鸡汤之类的。最感动的是女主又回到儿时那个点火船的地方，在看燃烧的船。在她不远处，是年少的那个自己。就像是现在与从前和解，也像是从前和现在和解。“虽然你和我想的不太一样，但是我也挺为你骄傲的”。大概意思是这样吧。我曾经年少也的确给10年后的自己写过一封信。我偶尔会去看看那封信，尽管十多年以后的现在只完成了学业这一项。

“我打算再挺一年。”

“明天会好的”。

就像开礼物一样脱口秀小鹿和周奇墨多次出现，我可太惊喜了。

喜剧的核心是悲剧。电影里脱口秀的笑和女主听脱口秀的哭对比可太绝了。

我不知道是怎么了，目前还是有点想哭，但是我觉得看完这场电影我又对生活多了一点信心。

去做就是了，别想那么多。

写这文章前才知道导演是《滚蛋吧肿瘤君》的导演，怪不得，这温柔治愈的力量有点熟悉。

这是一个非常有典型意义的案例改编的作品，于此主人公身上纠缠了民族矛盾、国家矛盾、阶级矛盾等等一系列宏大叙事的重要问题，而如果穿透这一切社会矛盾运动，埋藏于其内核深处的，更是一个关于一个人定位、锚定、道标、坐标的问题。而对这个问题最著名的回答，就是那句经典的论断：生活着的人人是一切社会关系的总和。在一系列矛盾的耦合运动中，此作品的主角通过自己的一系列生产生活劳动革命实践塑造了自己的本质。而作为“日本人”的存在，只是作为“新中国人民的一份子”这个本质的基底而已。用存在先于本质、但本质高于存在这句话概括是再好不过的了。最后的结局只能用辩证法再运动一回：然“张荣清”的本质仍需服从于“砂原惠”的存在。

历时有没有一年，终于看完。

那时候的剧就是有这样的好处，虽然过了很久，也能断点续传一样无缝衔接。

故事情节饱满，人物形象鲜明。唯一可能就是基调在现在看来有点古朴，但用心的制作和精良的演技还是能弥补这种时代与观念的违和。

所以，看着夏指导员圣母一般的伟光正，觉得可能就是这样的人啊。看着菲儿放弃安逸和优越的条件，传教似的痴迷共产主义，也觉得说得过去吧。看到结局各种人为了保家卫国视死如归，前赴后继的牺牲，甚至涌现了阵阵悲壮又激昂的情绪，是种许久不曾体会过的热血沸腾。甚至在桃花死掉时张明堂那些悲伤悔恨里，泛起几滴泪花。

而朱一龙先生的孙如柏，是其中相当有代表性的一员。

不同于其他人的背景设定，孙如柏的性格跨度是比较大的，剧里难能可贵的呈现了这样一个人物的成长经历。

一开始，他是女主身边的跟班，一副恋爱脑唯唯诺诺的样子，后来，虽是靠家人靠钱财得了官职，也被时代和命运裹挟着，因着自己赤诚坦荡的初心，开始做的有模有样。甚至，面对中统，面对土匪，有了点运筹帷幄挥斥方遒的意思。最后，释然着和仇恨和解，但随着妻子孩子丧生，个人和家国命运同体，于抗日中慷慨赴死。

其实光看这条成长线朱一龙先生的表演也足够完整，但碍于篇幅和人物的设置，剧里对孙如柏着墨更多的，或者让人印象更深的，还是他对女主的感情，在这样的时代背景下的儿女情长。他用过计策，也不光彩，但未失却本心。他为了她可以不顾一切，生命和阵营又能算什么，他的眼里，自始至终都只是她一个。他为了求得她的原谅，可以在雨里淋一整夜，到第一次被女主接纳，脸上满是藏不住的欢喜，听说女主怀孕了，高兴得像个孩子一样无措。当然也有，知道女主流产后的伤心难过，看着女主死在自己怀里时的悲痛欲绝。

作为先生早期的作品，能把这些大开大合的情绪演绎得恰如其分，初期年少的青涩和后来成熟的坚毅过渡得不露痕迹，立住多面丰满的人物形象，足见功底。感谢先生的孙如柏，我也算解锁了之前不怎么关注的题材。

（文/杨时旸）

《与神同行》备受瞩目不只是因为河正宇、车太贤、李政宰等等一众大牌的参演，也不只是因为400亿韩元以及六年时间的高成本投入，更多的或许在于它巧妙的叙述方式，以及让一个老旧故事重焕新生的本领。从类型上讲，它应该属于奇幻范畴无疑，但最终你会发现，奇幻不过是个有意选择的容器，盛装的仍然是现实中的故事和人性中的纠缠——亲情、家庭、道德、背叛与救赎，当这一切被用另一个视角重新关照，似乎也会幻化意外的光彩。从这个角度而言，《与神同行》更像一场“借壳上市”，只是它借用的壳和被叙述的内里相得益彰地产生了微妙的化学反应。它有着简单的结构，线性推进几场终极审判，冥界与现实世界的交织纠缠，回溯了男主角金自鸿的一生。作为消防员的金自鸿因公牺牲，如此大义之人被以“贵人”身份接引至阴界，历经审问和刑责之后才能转世，三位辩护者本以为这一次算是接到了一个顺利的“案子”，到没想到却牵引出诸多残酷的秘密。

作为一部“漫改片”，《与神同行》在一些人物角色的设置上保留了漫画式特征，那些奇怪的妆容、插科打诨、作怪逗趣的表演方式见仁见智，有人觉得它深谙漫改精髓，有人觉得实在迷之尴尬，刨除这些细枝末节的争议，其实这个故事最有趣之处是它完成了一次类型糅杂的混合把控实验，这么说吧，它几乎囊括了一切标准的商业片类型——冥途公路片、地狱辩护人、韩国式法庭戏、多重反转的犯罪悬疑、家庭剧、催泪悲剧，最终将这一切都包裹在一个到处充满特效的奇幻灾难故事中。这一切类型混搭却并没有显得混杂，没有相互抵牾和冲突，而是此消彼长地完成了一次交响式的配合。这是电影工业技术把控能力的一次实验。而在技术层面之外，《与神同行》在内容是上还完成了一次新瓶如何装旧酒的尝试。

从故事本体去看，它所叙述的一切都是平时散见于韩国电影和韩剧中最俗常的设定——一个穷困单亲家庭，重病的母亲养育兄弟二人，底层生活的残酷压得人无法喘息，甚至于在最绝望的时刻，金自鸿想杀死母亲，然后兄弟二人一起赴死以求解脱。最终，他没有下手，而是选择了逃离，此后15年间，作为消防员的他用英勇救人和不断给母亲写信寄钱的方式寻求心理慰藉。你看，这是一种典型的重感情的戏码，高度的戏剧性，甚至点染着典型的韩剧狗血风。但它巧妙的用另外的结构和倒叙方式削弱了狗血的强度。从开场去看，它像无聊的歌颂消防员大爱无疆的设定，金自鸿是一个无懈可击，完美到虚假的人设，而这个角色逐渐崩塌解体，再逐步重建。所以，剥离炫目的特效、CG以及噱头式的冥界审判，它的内核是一部标准的商业片的设定。从平衡开始，打破平衡，最终让分崩的重组，让裂痕弥合。

原本，母亲是存在感最弱的一个角色，但最终变成了最强的情感阀门，一直以来她都知晓儿子当年想要弑母的人伦大错，却把一切都深藏于心。这成为了高潮戏码的助推器。当年的人伦之殇谁都不会忘记，只是有人装作不知情，有人装作没发生。所以，审判终究是要到来的。

这场冥界审判显然不能用“迷信”这一类概念去粗暴的框定，它更像是超越俗世律法的一种精神意义上的道德拷问，一种根植于内心的自我审讯。或许，我们可以这样去理解，死亡之后的那场49天的审判并非来自冥界的主宰者，那些判官和辩护人更像是金自鸿自己分裂出的化身，化身中有些为自己竭力辩白，有些对自己苛以刑求，毫无保留的交付与自我撕裂之后，重新得以和母亲完成了一场精神意义上的对话，倾吐所有郁结，得到真心宽恕。这苍白冥途更像一桩宏大梦境，得以从高处反观现实与俗世。我们都装点过生活也装扮过自己，但终究要面对光洁表面之下的罪与罚，只有自己知道来自内心深处的道德拷问的鼓声从未停歇。我们经由一场场自我审判和偿还，才能获得真正的平静。

这部电视剧，我的总结是：舅舅怒复仇，渣男被打脸，喜大普奔十感然拒。本评论基调：明明就是渣男，非得脸上给贴什么亲情牌，真是好笑。孩子他大舅才是主角

1 我觉得这可能使文章创作上的倒退;2 剧中的宣扬的观点再离间亲情，同样是两个爱孩子的人为什么要挣的面红耳赤的去争夺孩子的抚养权，孩子多一个人爱不好吗？3 怎么就做舅舅的付出再多也比不过一个垃圾的爸爸？现实生活中的舅舅该情何以堪？爸爸又该怎样的执意妄为？4 哪个学校教出来的学生英语会这么不堪？是在抨击当今的教育吗？.........总之，文章也可能是成功的，存在这么多的争议，当我们在评论这部电视的是是非非时可能他就已经成功了。