看了高清修复版，香港警察在美国怼唐人黑帮的故事。

方中信演了一个黑帮智囊角色，被风扇卡断脖子，死得有点惨。

楼学贤，好色之徒，多年前被主角打中小弟弟，以致生理满足不了心理，变得非常猥琐，全片最恶心的角色。

郑浩南，一个自带气场的打手角色，腿功华丽，总是一副给主角制造麻烦的样子，但是两次都被暴打。

翁虹花瓶一个，最后重锤一击美利坚FBI，本片亮点。

整体上，挺有意思。

PS，剧中美妞有漏点，儿童不宜观看。

故事围绕一个婚姻关系中的受害者展开，她是一个女性（性别），一个母亲（身份），一个情感受创的女人（弱势），也是扛起一个家庭重担的“父亲”（强大），更是一个执念（脆弱），生活摧毁了她，给了她破碎的家庭，破碎的关系，让她成为一个无法放下对男性期待与自我和解的母亲，再给她痛苦，剥夺健康，又从残忍中燃烧出一束温暖，这束带着温暖的光（女儿）最终照亮了这个只有母女组成的家庭。镜头的运用趋于成熟，人物间的矛盾和情绪的表达趋于精准，演员更是不负导演期望，非常深层次的诠释了这样一个高难度的角色，也是非常有价值的表演。这部作品让我有很深层次的共情，这与个人经历有关，它既是个人的治愈，也是一个家庭的成长，以及母女之间更深层次的情感连接。然而电影的更进一步表达，在于让治愈后的希望再次熄灭后重燃，我觉得这就是生活，偶尔给人温暖，但更多是痛苦，我们总是憧憬希望，但所有的希望都在痛苦背后。影像75分非常精准的影像，尤其是在表达故事阶段性过渡的部分，有很多影像层面的神来之笔，其一在于母亲假想中在夜晚淌雨寻找女儿，其二在于女儿在家庭重新步入正轨后那种带着希望的身影。剧本80分导演80分非常成熟的导演视角，也是华语电影在新时代里程碑式的创作，华语电影也可以非常准确的把握一个更当代化的情感命题，也是一个更女性化的议题，电影将一个家庭的，个人的，内在的，痛苦的故事，以情感共生的关系传递到母女之间，这个桥梁嫁接的是一个美丽的未来。表演80分创新75分作品分78分内容系数0.8影史分62分

2017年7月30日我在杭州观看了《皮绳上的魂》点映，张杨导演和观众做了许多交流。大家对片子评价很不错，但对剧情、对主旨的理解可谓众说纷纭。我是莱昂内和西部片的影迷，自然非常喜欢本片。有幸得到了导演签名的电影书，书里附赠了一本小册子《<冈仁波齐>和<掌纹地·皮绳上的魂>主创访谈Q&A》，信息量很大，也透露了不少“官方版”剧情说明。我选了一些，摘录于此。当然，作品一旦见诸世人，导演或编剧就不再是唯一的阐释者；观众的理解即便与主创不同，也不意味着就是错的。

本文内容全部节选自【马灯电影】出品的小册子《<冈仁波齐>和<掌纹地·皮绳上的魂>主创访谈Q&A》，纯手打。如有侵权请联系删除。

强烈建议看完影片再看主创阐述，不然会丢掉很多乐趣。

我不满意 卜冠今的经纪人姐姐 我希望下次不要再给卜冠今接剧情这么幼稚的偶像剧了 不是一起来看流星雨的年代了 别再浪费小卜的演技 多接点有内容的剧好吗 宁缺毋滥 沙雕经纪公司为了赚钱 啥剧你都敢接 胆子太大了你 完全不把我这个艺人的演技粉放在眼里 哼！两颗星是给小卜的 另外小卜的配音其实有些出戏 还是现场收音最好 最有当时的气氛 当时的情绪 那样表演的才是淋漓尽致 最后我想说沙雕编剧 过时了好吗 换个套路写吧

电影的开场设定在德累斯顿的堕落艺术展览上，Elizabeth带着小外甥Kurt参观这些被第三帝国斥为“无用，疯狂，放纵”的现代艺术，电影里那位趾高气昂的官僚指着康定斯基的抽象画作得出了诸如此类的结论：“这些高价画作是对税收资源的浪费”，荒谬的是，纳粹的宣传部长戈培尔本人就曾是现代艺术的超级拥趸。

堕落艺术展（The Degenerate Art Exhibition），是纳粹德国对艺术界展开清洗的前奏，真实发生地在慕尼黑（电影里改成德累斯顿），之后蔓延到其他城市。这里说的“艺术界”，并非全部艺术，希特勒痛恨的是现代的抽象派艺术，对古典艺术则倍加推崇，后来纳粹招牌导演李芬斯塔尔（Leni Riefenstahl）拍摄的一系列宣扬德意志帝国气魄的电影就深得希特勒审美精髓，充满了古典雕塑的庄严美，在《意志的胜利》中，你很难不被它所流露出的磅礴、轩昂、国家集体主义所煽动，尤其在那个意识形态摇摆不定的年代，大众极容易沦为政治号令的傀儡。

人对不了解的东西始终是心存恐惧的，当事物的发展走向超出你的有限认知，逃避是首选项；如果你手握权力，一切又都不一样了，个人意志被赋权后，拥有了对国家意志的主导权。这里引出了一重悖论，既然艺术被评定为“无用和堕落”，为何要花这么大的精力去剿灭？如果它是软弱的，那一个自视强大的政权应该没有理由去害怕会被颠覆吧？除非，权力机构深知，艺术拥有改变世界观的力量，这也是导演在映后Q&A所表达的。这种矛盾构成了政治最虚伪也是最具欺骗性的面相。

另一方面，这种清洗与希特勒所笃定的“优生学”一脉相承，电影中Kurt的岳父（曾是纳粹德国的妇产科医生，为那些被定义为生理心理残疾的女性做绝育手术）终其一生都受这种思想毒害，连自己的女儿也不放过。希特勒断章取义尼采的超人学说，认为唯有纯净雅利安人的血统（racial purity），才能造就一个没有弱者的德意志。同理，艺术上的那些impurity，也是应该被清理的。

这决定了《无主之作》和政治背景是无法割裂开的，电影追随男主轨迹，分为三个时空：纳粹德国，东德，西德。但电影最美妙之处，恰是渺小人类试图摆脱政治外力所做的努力。尽管在一个被剥夺光明和幻想的世界，无论是Kurt和Ellie的迷人爱情，还是Elizabeth流血敲出的C大调，都是彻头彻尾的“非理性行为”，所谓被加缪定义为悲剧的特质。愈浓烈，就愈凸显人世的荒诞，愈不和谐，就愈反衬出社会的秩序井然。《无主之作》在歌颂“堕落”的同时，也唱响了自由的乐章。

童年时期的Kurt目睹了姨妈Elizabeth被强行送进疯人院，在这位偶尔人来疯的长辈身上，得以寻觅到一丝被称为“人性光辉”的东西，这是纳粹阴霾下人性尚未完全泯灭的虚弱象征。电影曾给出Elizabeth的脸部特写，那双如地中海般蔚蓝的眼睛很多年后我们仍将看到，那时Elizabeth已成为帝国遗传学的牺牲品，她的外甥Kurt则长大成人，继承了这抹蓝色，在数度聚焦于Kurt的眼部特写中，产生了奇妙的时光回溯感，是某种心有灵犀的对望，艺术，剥夺了时间对记忆的宰制，淡化了压迫造成的创伤，带着观众蹒跚回到Kurt和Elizabeth坐巴士回家的那天下午，残酷和美好并存的时刻。

战争和死亡无疑是种负担，少年Kurt却以蓬勃而充满生命力的姿态出场，那句“我发现真理了！”透露出孩童的顽皮和无邪，也和战争德国的废墟状态格格不入。一开始他在印刷工厂工作，很快因为天赋异禀考上了艺术学院，学习写实主义绘画，这在东德是主流，大家似乎默默接受了这种不容置疑的趋势。战后苏联和美国迅速划分势力范围，造成了德意志分裂的局面，人被历史大潮推着向前走。在东德，太享受艺术似乎成了一件很布尔乔亚的事，务实地为政治服务，成了它唯一的使命。绝望的不是谁来当政，是你发现，无论谁话事，艺术都逃不过沦为附庸的命运。你以为这个政权倒下了，人民就会重获自由，但不过是换个囚笼呆着，做着另一种形式的困兽之斗。一颗螺丝钉的悲哀，在于它全部的价值肯定都来自他人，这个“他人”可以是A，也可能哪天就变成了B，C，D。所以螺丝钉可以被轻易取代，就像Kurt为博物馆画的“劳动者万岁”的壁画，很快就被抹掉换上新的代表政府意志的画作。

Kurt之后逃离东德并成功进入西德艺术学校学习。在西德，展现的又是另一番景象，这里有太多的“ich”（德语：我），“你的问题就是有太多的ich，ich，ich”，东德艺术学院院长的警戒言犹在耳，彼时Kurt本想退掉壁画的工作，最终还是妥协了；而此时此地，拥抱自我反倒成了被鼓励的，艺术学校里的那些怪咖，有用马铃薯搞创作的，有狂割纸的，还有往自己身上泼黑白油漆的，他们无所畏惧突破着艺术的传统边界，掀起一场接一场的自我革命。始终相信，艺术是需要管道来表达的，不管你对艺术做何种价值判断，虽然这种“创作自由”有时候让人过于注重形式是否够创新，忽略了最本质的艺术核心，Kurt也曾被这个陷阱迷惑过。

在探索的道路上，Kurt终于明白，艺术的创作并非炫技，也不是停留在表象的不知所云，它首先要是真诚的，与生命息息相关。记忆里模糊却又清晰的姨妈Elizabeth，孕育新生命的爱妻Ellie，纳粹凶手，响应国家号召的战斗机...那些黑白照片，是连接Kurt年轻生命过去和现在的bridge，也成了他的创作“缪斯”。复刻旧照片，用绘画的形式呈现，这些画作被做了模糊处理，色彩单一，初看似乎只是copy，全无技巧可言。但穿透那层画布，确是无法承受的生命之重，抛弃对形式的过度追求，绘画还剩下什么？被问到画中那些人都是谁，Kurt以“不认识的人”做回应。对历史，人是健忘的，时光长河里那些不具名的人事物，转瞬即逝的悲欢离合，最终都变成一个个冰冷的数字来论证战争波及的范围，死亡人头，势力对比。数据帮助我们厘清错综复杂的事实本末，但面对庞大的真相，终究还是雾里看花，情绪的部分，感性压倒理性，则交由艺术，飘渺的迷惘和悲伤，总是能在艺术中找到慰藉。Kurt的画作有一种朴素的力量，就像毕加索扭曲的被几何切割的人像、康定斯基难以捉摸的点线面组合，在五花八门的形式下，都诉说着同一个单字：ich。

《无主之作》的剧本借鉴了德国画家Gerhard Richter的经历，这也是电影把背景地设定在德累斯顿（Richter故乡）的原因之一。导演曾和Richter共度数周，电影最终也“利用”了Richter的那段创伤（use the trauma of his life），但或许正是靠得太近，87岁的他至今都未看过电影成品（导演映后Q&A）。无论如何，这都印证了一点，即艺术创作是需要养分的，无论是来自外界，还是来自内在，艺术的梦幻部分还是需要一个根基作支撑。

《无主之作》不是那种使用前卫镜头语言的电影，叙事也是中规中矩，甚至是cue到G点的配乐也有泛滥之嫌。但跟强大的情感共鸣比起来，这些都是个人口味问题，并没有到宣兵夺主那么严重。对艺术的自由追求，总是会受到这样或那样的干扰，只因它伤害到了某些人的利益，然后被冠冕堂皇地贴上“anti-something”的标签。

就如导演说的，今天我们可能已经习惯了《五十度灰》或是超级英雄的电影，不是说这些电影不好，电影一开始被创造出来就是为了精神享受，只是感官上的满足容易造成思想倦怠和麻痹，时间久了我们也就认可了某些既成现状，懒得改变。所以《无主之作》是勇敢的，导演也是勇敢的，筹资和宣发是这类电影不得不面对的困境，尤其是在如今电影院都被好莱坞大片占据的当下。驱使导演去拍《无主之作》的是responsibility，上一代人经历了什么，必须有人说出来，而不是用一个“I‘m guilty”或“I’m not guilty”敷衍了事。

人类的历史，是不断失去、不断争取自由的历史。自由太脆弱了，我们所享有的，珍贵而易逝。

地标台湾，在电影院看的第一部恐怖电影，一部老套的，所谓正义和爱必战胜邪恶的电影，总之悬念不够多也没想象的惊艳，恐怖气氛全靠音效在撑，被扮演俊凯的小演员圈粉。还有要说的，都已经12月份了，电影院的空调实在开的太冷，差点看一半就走掉，还有就是最后的彩蛋没看懂什么意思……看懂的麻烦解释下……

#爱上我的衰神#《爱上我的衰神》短短十集播放完毕，前晚大结局的反高潮都睇到捧腹大笑。剧集开播时都以幽默搞笑为始，中间经历过不少悲惨催泪的场面后，最终大结局都有不少笑弹。潘小渝最终救回北河，将心结打开，北河重回第一维度继续生活，而小渝升上第三维度前特别现身跟北河一日限定拍拖，希望为彼此留下深刻回忆，甜蜜但苦涩。陈嘉慧：最喜欢戏里面小瑜演得好好，对北河憎恨的神情流露得好自然不造作。没有交待好的人物去向：唯一没有再详细交代阿欣重伤后的去向。其他人物都有一个好适当的戏份。真心好看！??????北河同小渝营造出一个既难忘又好凄美的ending，其他角色：包包、Santino、司马大人??都有一个好恰当的结尾，杀人凶手窦哲人的下场系轮回转世投胎做只被追杀嘅曱甴，彩蛋搞笑又好surprise!??????小渝??????真系好cutie??????，真的不舍得！????

孩子与素不相识的父亲的故事，电影情节很常见甚至在许多影视作品中都有类似的情节，看似老套却很轻易的抓住人的心，因为不管如何人类的心中总是追寻温暖阳光的。在这里不得不说一句，男主的表演有些牵强了，整个电影都是小孩在活跃气氛，男主的存在感略低而且表演总是不太自然，希望以后能够多多锻炼，期待更好的作品。小孩很可爱。

第一次了解到神澜奇域无双珠是在21年的7月份看了神澜奇域无双珠的宣传片，那时候看到宣传片非常震撼，那场面，哪个特效，绝对称得上是精品，再去深入了解了一下，是由高能工作室出品，中影年年制作，我对高能工作室不太了解，应该是爱奇艺主管动漫的工作室吧，但是我对中影年年还是有一定的了解的，看过中影年年制作的少年歌行，元龙，血色苍穹等动漫，里面的建模都非常好，看到那么好的制作团队，让我对神澜奇域无双珠有了满满的期待，但是那时候也没公布什么时候出，每隔一阵子我就去看看官博什么时候出，还有爱奇艺上也预约了，因为我比较爱看国漫，所以对一部好的动漫是非常期待的，再加上那么好的公司制作的那么好的建模场景和特效，期待值拉满。转眼间一年时间过去了，官博宣布了神澜奇域无双珠的定档时间，这个消息让我非常开心，我心情非常的激动，到处转发这个消息给同样喜欢看动漫的朋友，在我的极力推荐下。朋友也对这个动漫充满了期待，当时我也怕宣传片骗人，正片没有那么高的质量，那样面对那些朋友也不好意思，很快的，来到了2022年7月23日这天，神澜奇域无双珠更新了三集，三集连播啊，可以看个爽，更新的这三集，只能说太好看了，真希望能一下看到结局，可惜现在的动漫主流就是这样，除了第一周，一般一周一集，我也知道动漫非常难制作，要看个质量好的动漫，时间值得等待，可惜更新完15集又要断更一下，不过还好，听说断更一阵子，第二季连续到结局，看了动漫给我的感觉就是，这个质量太高了，我现在一周最期待的动漫就是神澜奇域无双珠了，听一些同样爱看神澜奇域无双珠的网友说，神澜奇域有七部，还有个大长篇，里面有个霍斩疾，是三舞的外孙。我一直以来追着的斗罗快结局了，突然有了神澜奇域，我的人生突然又有了新的期待，真是太开心了，一部更新一年的话，七部岂不是七年，还有大长篇，又是一个有生之年的动漫啊，希望能早日看完所有吧，真是特别的期待。

【详细】

14570990

这么伟大的女性，被胡静演的只想笑。几十亿的富婆，没那个水平，非要挑战英雄。不知道选人有多少猫腻里面，只有剧组知道了。胡静还是适合演演坏女人之类的，演的还是不错的。这些英雄人物，没有一定的沉淀 根本就是瞎玩演。整部剧也很失败，雷人，哎。现在看只有觉醒年代不错。怎么字数还不够，豆瓣也越来越垃圾

1、人，把人当成人的战争片，我们总是弥漫着一种气氛，仿佛上了战场的战士马上就不应该是人，他们应该视死如归、他们应该无所畏惧，他们总之不应该有人的七情六欲、人的恐惧害怕，看看战狼、亮剑、长津湖，看了后都感觉自己上场手撕鬼子只争朝夕，都感觉是我们的征兵广告。而这部戏，人文主义，看得到鲜活的生命，看得到有缺点的闪光的人。

2、现实反讽，不管是干部来团队，抽烟抽两种，抽屉藏饼干，金句先写好，炮弹打不出，中央慰问团标准等等，那个年代的人谁心里不清楚？他本来就是你我他，把自己摆进去，谁也免不了俗。现实主义，说的就是我们自己，反思，如果是我们，最后我们敢去吗？这种成长，我们能承受吗？

3、真实的感情，最能打动人。记得，儿时的扩展阅读里面有这本书，读到韩玉秀冰天雪地推车卖猪还债，记得烈士最后的抚恤金不足还债，只觉不能自己。电影很好的拍摄了有性格的靳连长最后拿不到军功章，老实人梁三喜的母亲和爱人走路来连队，军长的儿子死后父亲给爱人写的信，真情实感，前面一个多小时的铺垫，观众已经深深认识了他们，树立起一个个鲜活的生命，在看到身后事，不能不被这来源于真实的中国的国情所感动。想想现在电影地可笑，悲恸于烈士们被物化虚化。

乱七八糟也说不出个啥，推荐大家自己看看，感受好电影能给我们带来的真情实感。

向对越反击战的英雄们致敬，向不屈不挠的中国人民致敬。