电影终究还是时代性的，如果十年前让我评分我会给四星，如果二十年前让我评分我会给五星，而现在已经是2022年，褪去光环的哥哥和单薄的剧情已经无法再撑起人们对本片的热爱。

影片前半段拍的是毕业前的学生时代，中段是毕业后对于梦想求学和就业的选择，尾段是情妇帮助张国荣救妹妹和陈百强完成首次钢琴独唱梦想。但现实就像电影里，张国荣和陈百强都太过于热爱音乐，把自己的一生奉献给了音乐，最后都在事业受阻时选择了自杀。有时候懂得学会放手也是更成熟更对爱自己的人负责的表现。

女主心底是那么吃味她仅有的那个嫁到国外久未谋面的朋友。她突然决定过去找朋友，到了才知道对方怀孕了。他们两人之间的互动看似亲密实则透露着一股生疏的客气，直到一起作画时女主一句：“你所怀念的过去，对我来说确是现在。我一步也没能离开。”这才揭开了两人之间隔阂的面纱。对女主来说，当年朋友突然决定结婚又定居国外的行为，就是丢下她一个人，就是一种背叛，这种行为直接导致两个人处于两种完全不同的生活状态了。多年后闺蜜的哭泣，真诚的互诉衷肠，两个人才算达成了心理意义上的和解与亲密。

第一次看敖瑞鹏的戏，记得上次匆匆一撇是在《如此可爱的我们》里头，感觉这样一个颜值的男生不演个男主有些可惜了，没想到才过了没多久就见到了这部戏，完美霸主的高冷总裁像是漫画里走出来的一样，职业西服的总裁范儿，柔软毛衣的暖男样儿，休闲寸衫的慵懒范儿都恰到好处，颜值演技都在线，斗胆预测大有前途，女主之前我看过她的另一部小网剧，颜值甜美机灵，演技也是流畅的，只是在这部剧中演得过于傻憨了，少了女主那种软萌妹子的感觉，但这剧被男一，男二的高颜值已经稳抓眼球了，加上剧情也算新奇，悬疑的铺垫也是层层进入，吸引我一路追了下去。感觉现在的小网剧已经在跟紧韩剧的手法，新生代的男演员层出不穷，颜值演技都颇有水平，相对于女演员来说，锥子脸蛇妖精的审美不知啥时候会是个头。说回正题，是部标准的偶像小甜剧，有时间想要一个彩色的心情就看看这部吧。豆分6.1感觉有点低，我给6.5分。 算是一部良心剧，没粗制烂造。

看完了，写下对“命运航班”第一季的理解，同时预测下第二、三季的内容：我认为飞机上的人经历了一场风暴确实穿越了五年半的时间，可能是虫洞、空间维度的变换或是ZF的某些实验导致的，从而导致他们的脑电波都出现了问题，剧中一个关键点我认为应该是“一切皆有关联”这句话，受影响的大脑才会使他们听到或看到他们不知道的事情，因为他们的脑电接收能力改变了，而飞机上那些人受到的影响很大，相互间的关联和影响也更大，特别是那个小孩。消失的时间和复活的时间一致，我认为那个溺水的人应该是个巧合，为了增加剧集的观赏性，同时引出第二季他们为了破除这个循环魔咒而做出各种努力，实际上没有必要，他们只是受到了时间穿越对大脑的影响和身体的影响，包括那个溺水的人也是身体和脑袋受到了很大的影响才会导致他把喝进去的水又吐了出来，因为那些水才刚刚穿越回来，比他穿越回来的时间晚了80多个小时，而主角们只是穿越了，并没有坠机，所以不会死。ZF发现这些穿越的人，那个少校我认为主要是为了研制新的科技用于战争（也有可能是ZF的实验出现了问题，他们在继续研究，最后主角们揭露他们，可能的情况之一），最后的结局应该是这些主角们接受进一步的治疗来让他们恢复成正常人，而时空穿越的事情在一些特定的时间、场合还会再次出现，第二季完！！！第二季的结尾应该是机长和那个科学家再次出现，而他们的治疗过程也会出现新的问题，从而引出第三季。这部剧的宗旨应该是两个词，“时间”和“关联”，一是时间可以改变很多东西，二是一切事务间都是有关联的。希望人类能进一步揭开自身、地球、太阳系、银河系、宇宙的诸多秘密。

只要最后是你，中间怎么样曲折错过都没关系。她是他十岁时的小哥哥，是他二十岁的城主夫人，是他年少交换名符的小丫头，是他此后漫长余生里的心上意中人。大概田三七自己也意想不到，一路迤逦辗转，遇见又错过，转身再回首，从头至尾，她的小哥哥一直都是赵错。他们幼年相遇，十方村里情之所至，大榆树下约定终身，是年幼懵懂也是真诚热切，起于青梅竹马，终于皑皑白首，纵然中间错过八年，再见面也心动如旧。大概赵错也想不到，心底深处背影模糊的小丫头会以一种如此意想不到的方式再次出现在他的生命里，一惊一乍，单纯良善，从春楼到府衙，从田野到南府，一路追随，打打闹闹，乐此不疲。失忆赵错是什么时候喜欢上三七的呢？或许是她大言不惭为救他努力破案的时候，可能是她孤身犯险出现在山贼面前的时候，也大概是一个月来的朝夕相处进退与共。终究，赵错还是喜欢上了这个他以为自己不可能喜欢的人，这种喜欢，或许他自己的说不清楚，赵老爷开口嬉笑他喜欢三七，赵错张皇失措的否决；李嘉调侃他对三七上心，他犹豫推诿，很长一段时间，赵错都是喜欢而不自知，怎么可能，我怎么可能喜欢田三七？ 那怎么不是喜欢，遇到危险以身相护，看到她与别人亲近不是滋味，看到她快乐也替她开心……说不清楚喜不喜欢的，大抵都是喜欢上了。向来只有喜欢的才想不明白，不喜欢的人心里从来就跟明镜似的。赵错和三七是如此，白一飞与何若瑶也是一样。在喜欢一个人上，赵错对自己与三七的感情不自知，白一飞也曾对何若瑶迟疑犹豫；而对于不喜欢，赵错明确知道自己对段雪薇是什么感觉，白一飞后来也明白自己对三七也没有执念。我感叹赵错三七的因缘巧合，也惋惜何臻与三七之间的阴差阳错，三七一直在找幼时遇见的小哥哥，所幸她找到了，可是，何臻也一直在找幼年的那个小姑娘，然而他找的的小姑娘却不只是他一个人的心心念念，那年少的陪伴与承诺或许是来自赵错，但那遍布草丛的萤火，满城的烟花，也是何臻的一片真心啊。有时候悲剧结局的人物更让人印象深刻，所以，我格外心疼何臻这个人物，从小他便做不了自己的主，他是少城主的影子，是副城主的棋子，是阴谋下的身不由己的悲惨人物。他爱的姑娘，小的时候不能以真面目见她，只能藏在一片面纱之下和她一切仰望灿烂的星空，长大之后也不能成为她的意中人，即便是在一起过，也只是藏在别人的经历下，苍白而又难过。

何臻心心念念的那场大婚，或许是他人生中最开心的一刻，虽然，转眼即是大梦初醒，转身便是残忍的真相。何臻也想啊，也想成为赵错，和三七有年少之约，然后白首与共。即使不能成为赵错，不能是少城主，他也希望自己是一个普通人，平安喜乐，简单成长，不是别人的影子，不是别人的棋子。可是，他不是，他既不是如假包换的少城主，也不是简简单单的普通人，他与三七，从来都不可能。很喜欢故事里白一飞讲的买椟还珠的故事，买珍珠的人以同样的价钱买了那个装着珍珠的匣子，却退回了珍珠，只要匣子，别人都觉得此人有眼无珠，错失明珠。然而白一飞却说，那是因为买匣子的人一开始就知道自己想要的是什么，那个人从一开始要的就是匣子，即使遇上了比匣子更好的珍珠，也没有忘记自己的初心。买椟还珠的故事常常让我想到赵错和何臻，他们何尝不是买椟还珠人，那八年里，他们的身份，一个是南府太府令的少爷，一个是少城主，期间他们遇到的姑娘中，必然有比三七好的明珠，然而他们想要的也一直是最初遇到的那个匣子。想起村上春树说的话：“错的人迟早走散，而对的人终会相逢。我并不害怕我们暂时分开，如果好的爱情需要绕一大圈后再回来。到那时我也可以笑着拥抱你说，你看，兜兜转转，到最后你还是我的。”

今天把《再见吧，少年！》看了，说实话再不了解电影之前，我还以为是什么骗钱的国产青春片，但是在了影片介绍和演员后发现是我误会了。本片绝对是今年最好哭的电影之一，整场电影看下来我已经不知道我哭了多少次。电影根据真实故事改编，讲述了少年王新阳从一个原本阳光热爱音乐的男孩，却因为一场突如而来的疾病 打破原本幸福的三口之家生活，他们从一开始的心怀希望，到慢慢绝望，再到勇敢面对，影片里家人互相扶持的亲情真的让人感动。特别是刘敏涛的表演真的非常精彩，几场哭戏表演的层次分明，真实的极具感染力。而前段时间因为《隐秘的角落》大火的荣梓杉，在电影里面也奉献了精湛的演技，无论是前期的阳光，还是病痛中的孤独，还是最后为了梦想，还有父母的坚强，都做到了近乎完美的诠释。小演员真的未来可期。父母对于子女的爱，真的让人动容。白发人送黑发人恐怕是这个世界上最悲伤的事情之一了，影片里一家三口父母并没有因为儿子的重病而一蹶不振，而是和天下所有的父母一样鼓励照顾儿子，为了治病卖车卖房，而爱也是相互的，儿子反馈给父母的爱也在电影最后的歌声响起时达到巅峰。个人主观评分：8分，强烈推荐!整部电影看下来，其实并不只是表现悲伤，而勇敢面对挫折，家人亲情的相互扶持，对梦想的坚持。就有如电影里面引用泰戈尔的诗那样“生命以痛吻我，我要回报以歌”一样，不要对于生活失去信心，绊倒了，继续前行才是电影想要传达的主题。PS：整场电影我真的是哭着看完的，但是电影中途王新阳因为化疗剃头发时，本来是一个泪点的，但是不知道后面哪位观众说了一句朱朝阳终于变成张东升了。一下子就给我出戏逗笑了。??

在写这篇剧评之前，也看了好多！也去找了原著小说，(找了好久没找到??)但是单凭电视剧来说，其实也没有那么的差强人意！

先说内容，确实有些台词过于幼稚，还有，因为我并没有找到原著小说，所以不知道是不是原著就是写耽美的？如果是的话，就改动蛮大的男主都没有什么可以磕到的，到最后还是兄弟情就很过分！其剧集内容较老套吧～每几集就演一个主要人物的故事…到最后了整个队伍也是互相猜忌，再者就是电竞游戏，都是职业战队的，可能五追一不守家的打？最后让对面偷家？这游戏爱好者都不会犯的错误！就很离谱…

再说演技…虽然感觉很稚嫩，但是并没有到差强人意的地步，只是说需要进步的点多点，就比如男主说的好多事都有点代不进去，就很容易跳戏！

总体来说还不错，不过如果是冲电竞来的话，其实大可不必因为最近关于电竞好一点的剧层出不穷！

恐怖片基本上都有一个主线，或者说想要表达的核心内容，将这个主线或者是核心内容进行包装，恐怖片也就因此形成。无非是创作者将这个核心观点用一种夸张的形式展现出来，因此，恐怖只是外衣，除去这个外衣之后，我们需要领会到创作者的核心观点，这个时候再去看恐怖片，或许就不那么恐怖了。今天给大家推荐的这部恐怖片，按照这个逻辑捋一下，似乎也就不那么恐怖了。

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四天的暴动如同黑夜中的狂欢

太阳再次升起之时

是比狂欢前还要痛苦的宿醉

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本季关键词：背叛；本季新地图：重刑区 MAX

在上一季的评论中，我主要解读了几个人物，有Piper，Alex，Red红妈等。到了第六季，剧集创作者正巧也采取了每集一个人物POV视角的拍摄手法，那我就顺着这个思路来分析每个人物在这场人性的困境中的状态吧。

第一集：Suzanne的幻想

疯眼是不幸的孩子中最幸福的那一个，因为没有按时服药，精神疾病复发，来到重刑区的她却犹如进入另一个乐园。在面对审问时，她在理性和疯狂之间徘徊，幸而有她的妈妈一直陪伴在她身边…

尽管世界如此残酷，在你眼中如果一切都是游戏，如果有妈妈一直陪伴，尽管是虚假的，又何尝不是极大的慰藉？或者说，何为真实，何为虚假？

第二集：Cindia的谎言

这一集真是如同大石压在胸口，每个人都陷入了“囚徒困境”。是供出别人轻赦自己，还是说出真相成为众矢之的？这一集奠定了本季的基调，本季核心“背叛”也浮出水面。

大块头黑人Cindia的flash back第一次出现，却是在如此绝望的情境下…从小她就善于说谎，不愿承担责任，如今这样的她却成为拯救所有女囚的关键…她是唯一一个知道真相的人。

每一个人都深陷绝望，苦苦挣扎。玛丽亚被门多萨陷害的绝望，Piper找不到Alex并知道自己将会被延长刑期的绝望，Tastee伸张正义不成反而成为罪魁祸首的绝望，还有天真单纯的波多黎各女孩认罪误杀狱警，将被判终身监禁，而她的妈妈还在监狱外卖拼命工作等她出狱…老铁，我的心都碎成渣渣了…

第三集：Frida的出卖

这一集的关键词就是“出卖”，每个人必须做出选择。Frida最擅长处理这种情境。本集的flashback是她年轻时在重刑区服刑，曾经陷害两个朋友换取减刑。如今再次回到这里，她又出卖了谁而换取了安全的B区的床位？本季大反派姐妹也初次登场。盘踞C区和D区各自为王，相互对抗的两个大boss到底什么来头？（话说大眼镜Carol真是我的菜啊，帅的不要不要的）

第四集：狱警的残酷游戏

这一季中有一个有趣的真人游戏，叫“Fantasy Inmate”，是白人狱警们无聊时发明的打发时间的游戏。每人将赌注1-2个女囚，每次这个女囚遇到什么麻烦，比如被打、被记过、互殴等状况，都可以积分。游戏截止时看谁分高，可以获得奖金。

有的狱警是真心喜欢玩这个游戏，有的狱警只是为了获得奖金。本剧没有把这个游戏描写得很残酷，毕竟有一个书呆子狱警严格要求大家只能观察，不能故意诱导。然而如果真实的狱中也在玩这个游戏，那么后果不堪设想。

第五集：Badison的诡计

论本季最令人讨厌的角色，Badison荣登榜首。因为肥胖而从小备受歧视的她，用脾气暴躁来掩饰巨大的自卑。直到有一天，她从欺负别人开始体会到了残酷的快感后，就开始越发肆无忌惮地欺负弱者。她也因为自己的一肚子坏水，获得了C区头目Carol的认可，成为头号走狗，树立了一定的权威。

然而Piper的出现令她嫉妒到无法忍受，一个漂亮的中产阶级家庭女孩，性格倔强、自我中心，简直就是她所幻想拥有的一切。她不断地试图打碎这个玻璃水晶球，却发现无从下手。太多人在保护Piper，从一开始的Red，到后来的Alex，甚至Carol。

为什么别人可以轻易获得的东西，自己却怎么努力都无法触及？！请听土肥圆Badison的怒吼！

第六集：最得力小弟Daddy

本季最帅T要数Daddy（奇怪了Ruby Rose竟然不在max里面了，第四季还和Nicky勾搭来着呢），风头盖过Alex！（毕竟Alex属于美女T，不是假小子那种）

回忆往昔，Daddy一直都是不遗余力为大佬服务的小弟，不论是招妓、组织趴体、还是出了人命后摆平麻烦，她一直都毫不马虎，让大佬们十分放心。在Max里如果不是Daddy的精心打理，吸毒成瘾的芭芭拉早就没有实力了。

她为了拖住芭芭拉以求自保险些毒死芭芭拉，又激化C区和D区的矛盾。但是走进她的内心可以看到，其实她对那些有过露水情缘的女孩还是有真心的。自从达雅来到D区，她们互相帮扶，结成一对新晋人气CP。

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在目睹亲人故乡被蹂躏后，波兰飞行员们不远千里来驰援英国，虽然勇气和能力远胜英国飞行员，还是受到各种歧视。他们凭自己的勇敢和生命逐渐获得英国人的认可和尊敬。为战争胜利立下了赫赫战功。但战争胜利后，56%的英国人认为波兰人应该被遣返，这些英雄的结局并不完满。

仇恨能逼出小宇宙的爆发，但没有根的波兰人除了战斗别无选择。

荣誉和品牌是靠自己战斗获取的，波兰飞行员们的实力是被看到的。

人性在国家这个政治议题下还是无力的，英雄飞行员的结局说明了这一点。

7.2/10《地球外的少年少女》——看着精美的机器，实则里面的零件早已生锈。

在开写这篇专栏之前，有一个比较重要的问题，那就是为什么会写这篇专栏。如果其够好，虽然会写，但不会现在写。如果其不够好看，也是会待其有一定热度之后，或几个月后想起，再来动笔。那为什么会现在写，这个问的答案便是我看完这部动画之后的一个疑惑。

地球外的少年少女。为什么不好看，又为什么会好看。

而这个问题归根结底，其实就是，为什么会有《地球外的少年少女》这样的作品。不过如果将其归类为子供向动画，是给孩子们看的，我心里就不在会有这些疑虑。这部作品当作启发幻想，讲述友情，的动画，其脑洞大开的剧情是非常的适合，同时也规避了科幻不科幻，背景模糊，角色扁平这些缺点。因为你好，我好，大家好。总体向上，这不就是一个很好的子供向电影吗？

可它不是。

动画开始在剧情还没有展开时没有任何问题。知道这是未来，人工智能已经发展到了很高的等级，人类没有ai就不行了。而主角与女主在开始就面临一个会死亡这种有冲击性的未来一定会发生的事件，冲击性的同时也简单的树立了一个目标。而其他三位来自地球的角色也开始露面，鲜明的给观众留下了直播女，对科学感兴趣的弟弟，看着就有些本领的人这些印象，其实这里也要一般归功于这种角色类型的普通。以至于观看作品较多的人，在一开始的剧情就会流夏较深的印象，是这样的角色开启剧情。

一开始便比较立体的角色，以及不懂，但是好像很厉害的未来科技，加上很唬人的叙事节奏制作，俨然一个开场八分多的优秀科幻作品。这时作为一部优秀的作品，就要做什么呢？冲突，事件，角色过去加深塑造，角色成长改变，背景延展增强科幻感，填一些不明所里的坑，剧情堆积到高潮，落幕。在故事的叙事上本身没有什么问题，所以动画的冲突事件都还算过得去。

在故事开始展开之后，主角外冷内热这一点开始展现，女主打酱油，直播女很烦人，弟弟不错，另一位有些不成熟与中二。故事发展到这里，也就是展开之前，这一段并没有什么问题，顺着发展，更多的设定以及背景开始铺开。而随着后面故事发展，主角成长，更多的具有一些科幻感的东西开始出现，人工智能的顶峰，由其引领的过去的谜团就要在后续的剧情揭开！然后

然后故事就崩盘了。

这个崩盘，在写专栏时让我想到了同样崩盘的宿命回响，都是近期的开始不错的作品。两者不同的是，宿命回响的崩盘是制作的原因，是参差不齐的质量波动。但这部作品是一条直线到底的崩盘。

动画开始是展开性的开局，不太讨喜的主角，一堆不清楚的设定以及背景，和牺牲人物本身的推进剧情。都是需要故事后面去发展，来讲述这些东西是怎么样，来完善例如男二的幼稚与不成熟，直播女的名利心，让观众有，啊，这个角色原来还有这样一面啊，的感觉。但本部动画没有想在塑造角色上做什么事情，几乎所有事件的转折以及开启都是依靠牺牲角色来推动。一开始是让男二给观众留下中二，初步发展的不成熟，幼稚。之后直播女名利心严重，开始的大姐姐型角色在没有多少合适铺垫下的反转。而女主则是至始至终的透明，开场的暗也不知道是出于什么的安排和男二的ai合体，之后就再也没了其他。包括一开始主角所展现出来的智慧，在后面也是没有什么作用。基本上是开始展现出来的，就是其的全部。残缺的杯子，不去修补就想要装上一杯的水。

故事的背景设定十分杂乱，科幻的各种东西令人眼花缭乱。但就像纸扎的一样，无比的虚假。只顾着去发展一条的剧情，而不顾故事是否可以发展，是否铺垫足够，是否顺滑。设定只有他是这样，而不是他为何是这样。虽然有很多不必要去讲述，但有很多，例如主角的ai为什么那样的强大，ai与主人又是什么样的关系，以及很多铺下后再也没有出现的东西，都是需要讲述但没有去讲述的东西。

在小体量的内容下强行讲述了一个大世界大视角的故事，本身的讲述能力又不充足，搞出了太多东西，但没有去用看着科学的方式去给其个理由。导致科幻的牛逼的东西越来越多，其的一切也就显得愈发的虚假，到了后面的结局，塑造失败的各位角色通通成为了世界级别的成功人物，显得整部作品有些可笑。最后科幻也不再是科幻，只是带有一名词，可以做到，与奇幻无二，但又无奇幻之感。如不通情理的神言，我令灯熄灭，灯熄灭，但世间没有神力，我又没有去碰开关，就如这样一般的无厘头以及奇怪。

与这部动画最为相似的是零几年的一部名为《东之伊甸》的作品，不过东之伊甸与之想必就如大人如孩子一般了。大人和孩子都会犯错，但从观看的视角所看，孩子只有错误，而事实上，在作品上，也是如此。

主题是故事的作品，大多其所谓的科幻，奇幻，现代，古代。都是故事的承载物，与是什么没有太多关系。放到小说中，不管作品是什么时代，读者始终看的是这名作者的书，要看的也是这名作者所讲述之故事。这也是我并没有延展去说其科幻如何的原因，而主要去说其作为一个故事，有没有去用到故事中化为种种科幻的各个部件。好的科幻好的奇幻自然是给了人一个不同的，幻想一般的世界，但实际也是故事。本部作品在开始的确给了一个不错的科幻世界的幻想感，但等到回到地球后就是一种空虚，就如故事发展到后转折时的承接错误。

专栏开始提出的问题实际上没有答案，因为这个问题是给我自己的问题。在观看这部动画时，我就设想过，如果让我来，故事是否会变得更好呢？想来想去，心情就变得十分的不好。因为如果让我来的话，故事好像并非会变得更好？

就如一两年前所写的一个小东西，其的结尾就不如同这一般。不过想必是庸人自扰，不去做，如何来的答案？那么，想通这一点。也就让原本想到给出6.8分的我，给出了7.2分。

尽管其有各种各样的作品，但是如果充当娱乐的话，也未必不是很差。大家喜欢，大家可以接受，大家可以看，那在大家之中，这又未尝不是一部尚可的作品呢？

故事好看在抛出作品之科幻还在科幻范围内的天马行空的想象，成长惹人喜欢的主角，虽然牺牲角色去推进，但又不显得有多么差的其他角色。能说不好看吗？其不好看在不好之处，好看在尚可之处。大家之所迎。如果再修补一些缺点，势然会成为人人口中的一部力作。

短评：适合亲子观看的育儿动画

【第三十四、三十五集】

剧情逐渐无脑化……多大的人了，还有那个民宿管家这么缺心眼的？这么不拿自己当外人？看起来不太聪明的亚子……

还有安安的醉酒断片……编剧为了凑集数也是醉了，看两人发展实在没啥障碍了硬凑是吧？安安过了三十几集还是这个没心没肺没脑样，还会喝断片认错人乱亲，她成长啥了？？所以安安的成长史独立史就是在找爸？从俞非凡到许朗？

现在连邱天和雷宇豪我都不爱看了，来来回回那两招，邱天又凶得莫名其妙。

还是女神和迷弟好看啊。沈律师真是酷毙了，演出了成熟都市女性的亚子，专业、独立、美腻、优雅又洒脱。可怜的小胡总，何时才能斩获女神芳心？

【第二十九、三十集】

哈哈哈哈哈我粉的cp终于在一起了！醋意是第一催化剂啊！没想到这对在一起还这么纠结～两人演技真好，邱天把那种纯情害羞又用野蛮来掩饰的感觉演得真好～

之前一直担心男女主角的发展太突兀，现在看，担心是多余的，感情发展得很自然～他们住的院子很好看，蓝天白云篱笆电线杆，下集预告里两个人说话的场景像动漫里的一样

下集果果和豆豆都要进小学喽～又有新剧情可以演啦哈哈～

【1204】

今晚跟朋友出来吃饭，不更啦～明天看完再更～天气越来越冷，大家注意防寒保暖哦～

【第二十六集、第二十七八集预告】

王蕾这个神经病！！丧心病狂！连人命都要搞出来了！大王说的对，王蕾是个魔鬼！！魔鬼！！她这样只会在不择手段的道路上越走越远！这个恶心的女二！！！

但我觉得，不会这么顺利就让王蕾当上主笔的，她只有技术，灵气远不如安安，不会画得让青山大师满意的。

编剧你千万不要在最后洗白王蕾啊！那就真的醉了！！！

不知不觉中剧集都快过半了～追剧的日子是充实的，每晚到点打开直播，随着剧情起伏和人物的喜怒哀乐牵动心情??有期待，是不错的生活状态??

两集混着说吧～眼线秋田犬cp大进展～阿姨一出手，就知有没有，邱天妈妈和俞非凡干妈都是老江湖，一眼看穿年轻人的电波，姜还是老的辣啊哈哈哈～

雷宇豪本来就被邱天欢脱的一面吸引，现在又看到了她超级温柔体贴的一面，肯定越来越喜欢她啦～邱天啊邱天，你这个粗神经，啥时能发现自己也喜欢雷宇豪呢！而且我发现，自从他俩开始搞暧昧之后，邱天越来越漂亮了，哈哈哈哈——

送上卷发雷宇豪和美腻邱天萌图一张，以及经典剧情穿鞋鞋一张～男女主进展到这一步。估计后面差不多就要铺开许朗的伤痛往事了～我们明天见～

【详细】

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无聊找老剧看刚好找到这部就看看了，刑侦部分有些还是可以看，但细节真的雷到我，特别是最后那几集。301这种机密的项目，居然可以任由一个不是研发组的人随意打听消息；301下水之前没有专业技术人员从里到外严格检查的过程，检查的居然是国安的人??下水之后缺氧，还缺了一段时间的氧，那个孕妇居然一点事都没有！一点事都没有，这符合逻辑吗??我真的笑了，这是什么剧情啊我的天啊，怪不得国产剧越来越烂咯，真的把观众当猴耍

无语 无脑 烂大街 白瞎演员了 内容摸不着头脑 一点逻辑性都没有 真不懂2022了 怎么还会有这么差的电视剧 无语 无脑 烂大街 白瞎演员了 内容摸不着头脑 一点逻辑性都没有 真不懂2022了 怎么还会有这么差的电视剧 无语 无脑 烂大街 白瞎演员了 内容摸不着头脑 一点逻辑性都没有 真不懂2022了 怎么还会有这么差的电视剧

青春短暂，而其混乱的美丽是许多电影试图挽留的元素。导演李启源的新作《乱青春》呈现的是三个花样少女之间既混沌又清澈的情欲，她们在喜欢的边界穿梭、踟蹰、游荡，就像电影开场，Angel在趋于凋零的向日葵花田逡寻着什么，而迷蒙的光在天际吞吐闪烁。

台湾历年来有为数不少的电影皆以女性情愫为题，揣摩同性间游移的关切与依恋，从早期的《国中女生》、《我的美丽与哀愁》、《美丽在唱歌》，一直到近年来的《蓝色大门》、《爱丽丝的镜子》、《刺青》、《漂浪青春》、《渺渺》、《花吃了那女孩》等。近期即将上映的《乱青春》同样探测处于青春期的女孩们彼此对待的方式与纳藏的心结，片中凸显了时间、记忆与爱的流动感。在时光的复沓里，有愈来愈多的回想从四方浮游而至、愈来愈多致密的心思被拆解。最终，这些歧异的视角将如何缝合起来？

《乱青春》舍弃传统的线性叙事，打造了风格强烈的电影语言，繁复地交互编织记忆与现实。时间不再固着于过去、现在这种既存的界定方式，导演大量采用「预示」的手法，使得过去式变成现在进行式。过去与现在穿插、并置再现，模糊了时间的绝对性，也使得记忆渗透入日常生活中，成为一种潜伏的陪伴关系，继续与当下互动。记忆因此苏活，在心之舞台上反覆搬演，在每一次的排演中，都可能添增、删减局部细节，也可能恣意窜改其中的情节。

本片采用多线并行的时空架构，多次前后采取不同的叙事观点，重现同一起事件。它慢慢地点缀、填充、修饰那个时空脉络，邀请剧中角色和观众共同进入，根据当下情境改写成属于自己的脚本。你就不再只是被动的讯息接收者，而能够潜入那些细细碎碎的缝隙里，或许，在某个边缘地带遇见自己。

自认为从未离开青春期的李启源对「青春」这个题材敏感，2005年拍摄完成的《巧克力重击》描述的是一群着迷于街舞和嘻哈音乐的青少年，彼此较劲，蓬勃地舞弄着青春的斗志。李启源同时也对大人与青少年之间表达爱的方式感兴趣，《巧克力重击》的主角巧克力和他的父亲从一开始生硬的对峙，直到慢慢体解对方的处境，从而开启沟通的可能；在《乱青春》当中，Angel和阿咪皆身处于一个崩解的家庭里，和父亲之间隔着一条无形的沟渠。从《巧克力重击》、《乱青春》、《烟》（《台北异想》短片之一），乃至下一部作品《沉默的爱》，反覆演绎的，无非是那种语言到达不了的爱。在李启源的观察中，东方社会的男性普遍无法舒坦而自信地表露自身的关爱，父亲这个角色尤其如此。所以Angel和阿咪的父亲最后都黯然地哭了，似乎唯有这般，才能寻获一丝救赎。

本期【放映头条】专访导演李启源，听他阐述如何透过影像语言表现流动的时间、记忆与爱，以及剖析其作品中一再上演的亲子关系，并分享跨国制作团队的合作经验。

导演认为女性的感情跌宕而有层次，而《乱青春》揭露的正是高校女孩美丽而混沌的私密情感。近几年，台湾陆续有几部电影亦处理了女性情爱的游移与暧昧，如《蓝色大门》、《漂浪青春》、《花吃了那女孩》，就主题而言，《乱青春》如何与其他类似题材的影片进行区隔？

我的电影有毒。（哈）在电影里演出的三个女孩，她们的家人看过后，有一个多月的时间不敢跟自己的女儿讲话。电影里的情绪太真实了，他们以为自己的女儿就像那个样子。不过话说回来，为什么她们不是那个样子？如果碰到那种情境，她们为什么不会是那个样子？我们每一个人又为什么不会是那个样子？故事是虚构的，但情境是真实的。故事里的人物，带我们经验他们所经验的，所以我们是Angel，我们是情绪障碍的父亲，我们是夏日的暴雨，我们是枯萎的向日葵。《乱青春》是女性情感的纪录片。

您说「这是一部关于时间、记忆与爱的电影」，在影片中，我们看到这三者似乎都是流动不拘、可以（自由）移转，甚至跳跃的，请问这是否反映您对时间、记忆与爱的观感？

时间不断流逝，记忆不断被修改，爱与不爱似乎也不是那么绝对。当我们说「过去」如何如何，哪里来的「过去」啊？不过是现在的我们，对发生过的事，又重新诠释一遍罢了。一切都是现在进行式，一切都是你现在这个人的进行式。早上妳被同事的咖啡洒到衣服，于是妳对他昨晚陪妳加班，不再感激了。夜深人静，妳听到萧邦，妳想念初恋的情人，其实当时妳也不见得那么爱他。记忆多么的不可靠，而电影呢，电影就像这么样的一个东西。电影是记忆，电影是梦，电影是现在进行式的艺术，在电影院里你没有办法倒带，你只能出去小便。

《乱青春》打破观众习以为常的线性叙事，采用多线并行的时空架构，并大量使用「预示」的手法，导致过去式变成现在进行式，请问为何会采取这样的叙事策略？

所谓「预示」，就是先让观众看到事件的结果，然后再一次次的回到事件的开始。随着故事中三位女孩关系的改变，她们对事件的看法不再相同了，我们对事件的解释也改变了。宇宙间的人事，没有一样是单纯的因果关系，加加减减，离随机也不远了。观众藉由不断参与、渗透（我多么喜欢「渗透」这两个字）演员的故事，而主动的建构了自己的生命经验。在东京影展，有位中年女子，电影散场后，红着眼眶，拉我的手说，我拍出了她的青春。我想并不是因为她与剧情有相同的故事，而是她的青春经验，经过与演员相互冲击，而有了回声。更有趣的是剧中三个演员，拍摄完成一年半后的现在，当记者问到她们角色的个性时，她们的说法和一年前拍幕后记实时，又不一样了。很明显的她们以现在的经验在投射那个她们曾经扮演过的角色，无所谓对不对或好不好，因为随着《乱青春》的拍摄结束，三位女孩也脱离了青春期。她们再也回不去那个状态了，只有她们青春的影像，会在电影里留下来。

在写作剧本的时候，是否已有完整的故事情节？抑或是初步拟定一个比较开放性的剧本，再视演员的情绪、现场的氛围加以发挥？

不只有完整的故事和情节，连对话我都不许她们更动一个字。但她们要如何彼此互动，要如何讲话，我并不加入太多意见。我不知道这样算不算「开放性的剧本」？演员拍戏时的个人情绪，对我没有多大意义，我也不感兴趣，但我必须引导她们进入情境，等她们进去后，她们会以最自然的方式说话，走路，哭泣或搞笑，这才是我要的。有时这样的过程很累人，如果环境的气氛对，当然对我的「催眠」工作，有很大的帮助。

在拍电影之前，您就已投入写作，请问您如何将文字转换成影像？这两种创作媒材的感染力以及说故事的能力又有何不同？

影像是很暧昧的东西，往往要靠音乐来定性，否则会像没有锚的船一样漂走。俄国的爱森斯坦早在1920年就发现这个事实，所以创造了蒙太奇。一个面无表情的男人的脸，紧接着一张小婴儿的脸，让观众觉得他是慈祥的；如果接的是飘扬的红旗，观众会觉得他是革命青年。这些虽然是剪接的伎俩，但恰好也说明了影像飘忽不定的个性。我不会作曲，否则我会先写音乐，然后将旋律转换成影像，这比文字转换成影像，要直接了当得多。说来有趣，我从来也没有将文字转换成影像过，刚好相反，当我脑中闪过什么意象时，我企图用文字捕捉下来。我没办法用脑中的意象去感染人家，得到拍片所需要的资金，我能做的就是尽可能把文字写得像我脑中的画面。不过即使如此，经过文字转化的过程，影像的意义又开始质变了，两者互相辩证，没完没了。

文学和音乐一样，是门能自给自足的艺术，但电影不是。电影很难单靠影像支撑，就算是默片，还是得加字卡，配音乐。如果一部电影能将影像和文学、音乐调配得当，它的感染力是很惊人的。如果电影做不到这一点，那我宁可选择文字创作，虽然这是个充满偏见的媒材，而且对所谓「忠实传达」这回事，我也充满疑问。

作为一个文字工作者，后来却开始质疑文字是否能够精准传达讯息与情绪，为何会有这样的转折？

文字本身并不如我们所想的，是个透明的工具，它隐含了许多种族和性别歧视。看看中文如何书写少数民族：匈奴、羌、狄、羯......，动物性十足，不是吗？而当中原的政权需要与少数民族结盟时，那种带有野兽意味的书写，就改变了。西方也好不到哪里去，历史（history），竟然完全是男人的（his）故事（story）。我想从直立猿人到现在，人性基本上没什么改变，改变的只是我们对自己的看法，而文字的演化恰好提供了这样的线索。像这样一种工具，我常好奇，在传达日常生活讯息和情绪时，自动过滤了什么？瞒混了什么？又自动衍生了什么、栽赃了什么？这样的情况，应用到戏剧效果，我发觉当演员的肢体和他的语言之间，发生歧异时，正是戏剧张力最强的时候。试着想想这个画面--当一个女人看着男人的眼睛说我恨你，可是她真正的意思是我爱你，是不是远比她直接说我爱你，强悍得多？也许我该去问问小四的学生，这该算是映衬句呢，还是目的句？

您曾提及，拍片时会希望语言尽量精炼，转而透过演员的肢体表演去呈现内心的情感，但在《乱青春》片末，阿咪却是透过一段赤裸的口白来表彰其情欲，为什么这个桥段会选择这样的呈现方式？

阿咪借了小步的雨伞、笔记、IPod、面膜、靴子、维他命B......最后连男朋友都借走了。阿咪真的爱小步的男友吗？并不！她把小步的男朋友当成像雨伞、笔记、 IPod那样「小步的东西」来喜欢。她描述和小步男朋友做爱的细节，不是恨，而是出于对小步的爱。唯有那么长时间的，在罪恶感折磨下，难以启齿的坦白，才有办法让小步体验到她对她的爱。而小步最后吻了她，因为她不忍阿咪不断的重复脏话自责。这种爱多么曲折，当年Angel选择向她告白的方式，她拒绝，这次小步领悟到了那种痛。在这里我选择让阿咪独白，就像听广播剧的说书，它所营造的想像，远比实际的画面来得凶猛。这里的一长段独白，我不让演员更动任何字，因为我把它当音乐用。我写的时候有一定的节奏，有点像听Rap，没有人真正在乎内容，重点在语音带来的节奏感。

本片延揽姚安琪、李律、廖千慧三位年轻演员，她们各自吸引您的特质为何？就表演训练而言，您个人比较注重的是什么？在拍摄现场，您似乎偏好即兴表演，这部分是如何与演员进行沟通、磨合？

安琪是个奇怪的女孩，我从她十七岁时就认识她了。她告诉我很多奇怪的故事，我不知道是真的，还是她自己编织出来的。她有小女孩的稚气和天真，另一面却又比我成熟得厉害。她老是嚷肚子饿，连续几天只吃苹果裹腹，我们每次出去吃饭，她就吃炸鸡，不论西式中式日式，她就点炸鸡。我喝啤酒，她啃炸鸡，然后一边告诉我乱七八糟的事。她说她是害羞内向的人，我觉得她是疯子。她是那种导演不要求，她就会随便乱演一气，但碰到了她的导演，她可以给出非常纯粹的东西。她是天生的演员。

千慧长得像邻家的可爱小妹，让人不会防备。但是她的心思细腻到连她自己都会抓狂。有时我开个玩笑，她可以难过好几天，然后跑来跟我讲，然后又被我骂一遍，她的专长仿佛就是跟自己过不去。这种性格与长相冲突的质地，令我在角色的塑造上，有个很好的著力点。

李律呢，她很另类。所有我们在八岁前应该都会的玩意，她一个也不会，比如说骑脚踏车、弹铜板、游泳等。事实上直到拍《乱青春》，她才踏出过台北市，之前她最远的地方只到过台北县。但如果你以为她是那种乖乖淑女，你就错了，她不高兴时会骂人家「靠杯」。拍戏时，我和摄影师都被她的脚踏车撞过。拍落海的一场戏，还得我亲自下海拉着她游，我问她为什么不能自己游？她说她怕鱼。

说是训练表演，其实就是陪她们扮家家酒（虽然我不能在研究所的开课名称上填「扮家家酒」）。每周八个钟头，大家在里头玩，玩久了，就有感情，玩high 了，戏自然就来了。不会玩的演员，通常很无趣，也没有想像力。有些科班出身的更糟，连走路都不会了。小孩玩家家酒，不需要沟通、磨合，没那么严肃，你只要捡根树枝给他们就好了。在他们手里，树枝是宝剑，是锅铲，是预防针，是鸡腿。我的工作在告诉他们，今天我们要玩什么，把他们带到那个情境去，然后让他们放心，我不会落跑，就这样而已。我的戏都是这样拍的。

Angel和阿咪都身处于一个崩解的家庭中，她们的父亲一个永远沉默不语、一个则是搞不清楚女儿的喜好，为何会设定这样的家庭背景？而Angel和阿咪的父亲最后都不由自主地落泪了，您想传达的是什么样的亲子关系？

三个女演员，有两个来自单亲家庭。我的周遭也有许多破碎的家庭，而且我现在想想，破碎的家庭可能还多过正常的家庭。这些破碎的家庭大部分是男人搞砸的吧。我对男人一点同情都没有，因为我是男人，我晓得那是怎么一回事。鹿特丹影展有观众问我，为什么电影里没有母亲？我说有啊，三个女孩就是母亲，不管她们几岁，她们都是这个荒凉星球上唯一的安慰。男人就不用谈了，他们不管几岁都是小孩。有些小孩自闭，有些小孩自私，说着好像在讲我自己一样。其实也没错，如果我有小孩，我也可能是那个样子的糟糕父亲。东方的父亲，不会跟小孩讲话，更不会说我爱你。男人的情绪到了十六岁以后都瘫痪了，但不是没有爱，在最后的一点泪光中，我们看到了救赎。

片中的场景不少皆带有凋敝、毁弃的气味，像是腐朽的公寓、干枯的游泳池、秘密洞穴里的浴缸、莲花池旁的废车场，请问当初为何会设定这些场景？是否企图与青春以及角色心境进行对照？

美学上，我不喜欢那种太不食人间烟火的景物。那种风景卡片式的美景，永远也不会出现在我的电影中。我不是说我非拍废墟或垃圾堆不可，而是场景必须有种意思出来才好。比如说一位住在白河的朋友，带我看遍白河的莲花，我告诉他太漂亮了，我不能用。然后就在马路旁，我看见了废车场。更妙的是，一堆废铁后面，又有个莲花池。我看着看着意思就出来了--青春既美又丑，既温柔又粗糙，既抒情又暴力。光拍这个，想想就很过瘾。电影开场的向日葵花田也是，我们等到繁花开尽后，某种腐败的味道来了，才去拍。青春只是漫漫人生中的一个特例，它不是个正常的状态。它是万物必然走向衰败、凋蔽过程中的一个反动，因此我找的场景，多少带有冲突性。场景这东西很微妙，有时它的故事性更甚过演员，我可以接受一个不是那么灵光的演员，但我没办法忍受一个没有感觉的场景。

这部片的摄影师李奥纳多?瑞特?亨瑞奇（Leonard Retel Helmrich）透过「单摄电影技法」（Singleshot cinema）开创出相当诗意而瑰丽的影像风格，请导演谈谈合作源起，以及拍摄过程中如何与摄影师沟通。

《乱青春》写完时，我开始伤脑筋摄影师的问题。时间、记忆与爱是流动的，因此我必须创造一种流动的视觉语言，来呼应我的主题。由于摄影机必须不停的移动，因此摄影师手持功力必须非常厉害，而且他还必须能配合我的要求，不能干扰到演员的情绪。最重要的，必须快，因为我只有拍摄18天的预算。就在这个时候，有一位美国的朋友，搞纪录片的，说有一位荷兰的纪录片导演，要来台湾参加纪录片双年展，并寄给我一片Leonard拍的《月亮的形状》（Shape of the Moon）。一看大乐，因为他不仅拍出故事，还拍出了诗。等他来台湾后，我们花了一整天聊，他给我看他发明的「单拍仪」，我说你来当我的摄影师，我们让大家见识一下，这玩意用在剧情片的威力，说不定你可以在台湾设厂量产。他被我说动了，五个月后，在完全不知道剧本的情况下，与我一起拍摄了《乱青春》。

Leonard Retel Helmrich过去的拍摄经验都是以纪录片为主，这回是他初次为剧情片掌镜，这样的背景在拍摄《乱青春》时会擦撞出什么样的火花？

因为他拍了二十几年纪录片，到过许多国家，大部分时间他根本不懂当地语言，也不知道会发生什么事，唯一能依靠的，就是直觉。而我片子正是这么一种拍法，虽然我写下每场的情境，但我不知道演员会出来什么东西。因此他的纪录片背景，在我们拍摄时便很管用。当年轻演员的灵光乍现，他一个单拍，就抓到了我剪接时所需要的各种镜位。特别是碰到怪异天气时，我更可以大胆和演员一起玩，完全不必担心镜头，结尾时两个女孩在海边跳舞，和在废车场打架的戏，就是这样无预警的下起大雷雨，而我们在大雨中完成拍摄，一个镜头单拍完成。我特别记得有两场戏，冰淇淋店和安琪家，拍着拍着我发觉摄影师在哭，我担心手持摄影机晃动太厉害，还特别过去拍拍他的背。他告诉我虽然不知道演员在说什么，但是情绪的感染力还是很强。我们就是在这样的工作气氛下，如期完成我们所有的拍摄工作。离台前，他说我们再来合作一部吧。这是我听过的最棒的赞美。

《巧克力重击》和《乱青春》这两部片皆有跨国合作的工作团队，《巧克力重击》的幕后班底包括摄影师Lawrence Schweich、艾美奖音效剪接奖得主Michael Lyle，《乱青春》除了摄影师Leonard Retel Helmrich外，亦邀请相当活跃的日本电子音乐大师半野喜弘（Yoshihiro Hanno）负责电影配乐，能否请您谈谈为何偏好跨国合作，并分享跨国合作的经验？

台湾电影的专业人才，就那么几位，做来做去，就是这么几位。久而久之，东西都很雷同，风格也相去不远。混血是为了变异啊。

跨国人才的合作，说起来容易，协调起来是一门很大的功夫。幸好我有一位了不起的制片，她让所有事情如期发生。我每次在拍片现场，喊第一声Action，都会怀疑这到底是不是真的。电影是一个团队的产物，团队的工作气氛很重要，有时甚至很私密，有点像秘教的氛围。不管是演员、美术、摄影、收音，都会不吝惜的给出最好的东西来。这时候我的眼睛里只有集体的目标，没有国籍、肤色和语言的差别，我什至忘了有外国人这回事。直到现在妳提出这个问题，我才突然惊觉，我的收音师Mark是美国人，摄影师Leonard是荷兰人，一个掌管现场声音，一个掌管现场视觉，竟然都不懂中文，不知道演员在说些什么，然而《乱青春》就这么言之成理的拍出来了。

导演曾提过对改编诗很感兴趣，因为诗的语言暧昧、歧异，血缘与电影较近，《暴暴鼓》这部作品就是与诗人夏宇合作的电影，请问这部片目前的执行进度如何？另外，也请谈谈您的下一部作品《沉默的爱》。

《暴暴鼓》目前是个灾难，因为我们两个人写出了完全不同的脚本，除了人物的名字，没有一样东西相同，连当初讲好的情节，也离题了。

我倒是比较想谈《沉默的爱》。在这部片子里，我不想让演员讲话。因为我一直觉得我们活在一个很嘈杂的环境里，从电视到立法院，每个人都声嘶力竭在吼，但谁也听不见谁。我希望观众进到电影院来，起码可以享受九十分钟的宁静，在静默中体验爱。

最后，请导演给《放映周报》的读者一个非看不可的理由。

没什么电影是非看不可的。不过假如像许多看过的人说，看完《乱青春》后，人变得不一样了，而且感觉回不去原来的自己。我想那倒也是很异类的经验，不是吗？每个人一辈子至少都该有一次这样的经验。

看到20集，推测雪堂后面是一定会出来的，一个角色不能这么就不明不白没有交代就没下文了，估计他出来也就是身为巡抚或者什么其他的官来帮助任家，然后和女主女二和解，这样的话也都是意料之中的故事，总之，没有惊喜

另外就是剧情逻辑问题，任家能自己养蚕了怎么第一集还因为生丝不够而发愁呢，自己平时就没有储备吗，再说生丝这玩意是初级产品也不值钱呀

蚕茧煮熟缫丝之后得到的就是生丝，生丝不能用来纺织，还需要后续工序，并丝捻线，还得染色，才能作为丝线用于纺织缂丝。生丝作为一个初级产品的价格不会太高，苏州知府囤积了七年的生丝还不如囤积一些丝绸成品。因为丝绸价高，而且丝绸是经过多道工序处理过的成品，比原材料更容易保存。囤积那么多生丝只怕最后卖的钱都不够仓库维护的，这电视剧真是仔细一想就变筛子了，全是漏洞

宝相花纹源于佛教，唐之前就有了，但相比唐宋，还是唐的宝相花纹更出名一些，拿北宋的宝相花纹和唐代的比，就有点……

20集里讲染色说的也都是常见的染料，也没有什么任家独特的染色方法，这一点甚至都没有风起霓裳做的好，我还以为会说一些什么染色时会加某种草药然颜色持久这种，结果没有，就是常见的方式，任家只是全行业流程都参与了，但每一个关键环节似乎都没什么自己独到的核心技术，双面缂也许算一个，但是可是这玩意就是没法量产很耗时间的，也挣不到那么多钱啊，而且缂丝夹杂刺绣是清代风尚，到后来发展到全是刺绣缂丝只有一点点点缀了，全部是缂丝的制品只怕也卖不上价吧，编剧想明白任家的规模多大没有，要多少任家的生意，家族耆老为什么在生意决策中没有参与，全都让一个女人去做呢，就算任雪堂当家，这些叔叔伯伯也该有参与的，大家族经常会有祠堂议事，为什么这个剧里很少出现啊，家里仆人也很少还没规矩，客人去别人家买画，还没出院门呢就开始议论起主人来了

康熙时江南织造是皇帝的眼睛和耳朵，到雍正和乾隆有了军机处之后就不再承担政治职能，单纯搞钱了，苏州织造手里没啥权利，只是帮皇帝收钱的，这样一个差事只会给皇帝信任的人而不是某大人的幕僚，尽管剧里暗示这个大人是高斌，但历史上高斌好像没做过什么弄权的事，所以这真的不是在黑高斌吗，延禧攻略里就黑他，换个剧接着黑呗，反正历史人物不会活过来

另外里面的工人、织工、绣工应该都是男人，古代女子很少有专门从事这种劳动的，虽然女人会这些，但只用于自己家庭内部，不会出来抛头露面的工作，养家糊口的事是男人干的，所以江南的织造局、北京织造局里的工人，都应该是男人，就连延禧攻略里虚构出来的绣坊，也应该是男工人才对，这才是封建时代的女子处境，即使自己有技艺、有才华，也很难得到施展的余地。

这个剧给人的感觉就和延禧攻略一样，需要封建的时候，就提一下规矩体统，不需要封建的时候，角色行事就跟现代人没区别，要体现封建角色的现代性，首先这个角色和环境得够封建才行，然后再体现主角的特点，突出他的超越当时时代的先进性，这才是真正的反封建啊

所以，真的不是一开始洒狗血抓小三，后面和小三和解一起振兴家族就是反封建了，振兴家族不就是在维护封建吗，要反抗压迫才是啊

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20集之后我就没怎么看了，现在来说点别的

初中我们都学过《童趣》，就是:「余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫，见藐小之物必细察其纹理······」这篇文章节选自沈复的《浮生六记》，写于沈复晚年。晚年的沈复经历发妻和儿子的相继离世、女儿出嫁、家道中落，所以在《浮生六记》中不仅仅是作者对童年的追忆，更有其对亡妻的思念和过往美好生活的遗憾。

沈复的妻子叫芸娘，是他的表姐。虽然他们二人的结合也是封建式的奉父母之命而结合的包办婚姻，但他们两个人是真心相爱，有情感上共鸣的。

沈复在浮生六记中说到：「丑未归来，业已灯残人静。悄然入室，伴妪盹于床下，芸卸妆尚未卧，高烧银烛，低垂粉颈，不知观何书而出神若此。因抚其肩曰：『姊连日辛苦，何犹孜孜不倦耶？』芸忙回首起立曰：『顷正欲卧，开橱得此书，不觉阅之忘倦。《西厢》之名闻之熟矣，今始得见，真不愧才子之名……』其癖好与余同，且能察眼意，锤眉语，一举一动，示之以色，无不头头是道。余尝曰：『惜卿雌而伏，苟能化女为男，相与访名山，搜胜迹，遨游天下，不亦快哉！』」沈复在感叹妻子与自己志趣相投的同时又不禁遗憾——妻子若是男子，便能与自己一同游山玩水，访天下名胜，不亦快哉！只因身为女子，所以只能被禁锢在闺阁内院之中，守着四四方方的天和高高的院墙，而大美的河山无缘目睹，这何其荒谬！

沈复生活于乾隆年间，一直活到嘉庆朝，而且他自己也是苏州的幕僚氏族。所以以沈复的婚姻例子来对比剧中的人物剧情是非常恰当的。中国的封建制度到乾隆发展到了巅峰，而封建社会下的女人们就如尘埃一般轻贱。女性在一出生就可能遭受溺杀；没被杀死的要缠足，不能自由行动和读书识字，结婚后成为男性的附庸，是夫家的财产；承担为家族“开枝散叶”的生育责任；她们唯一能合法离婚的理由就是丈夫家暴（非常严重致残那种），或者丈夫要将之典鬻为娼；丈夫若死，她们便要守节，甚至殉节。

如上说到，即便如沈复那般和谐的婚姻，都不禁感叹，可知其他感情不如沈芸二人的婚姻中女性是何其悲惨。

古代的女性生活并没有电视剧那么美好。有统计明代女性平均要生育4个子女，女性一般在13-19岁之间婚配，因为19岁之后结婚的难产概率比较大。而且女孩到了年纪都得嫁，不嫁父母家人是有罪的，会被官府强制婚配出去。

封建的男权社会下，在面临灾难或经济困难时，家庭就不得不缩小其规模，但同时又要保证其血脉延续，因此就必须要牺牲女性后代。大量的溺杀女婴现象导致男女比例极度失衡，这也催生出某些地区“兄弟共妻”、“契兄弟”等现象。

而在劳动分配上，纺织、针黹这些看上去是女性的工作，也在这些丝制品从满足家庭内需的物品变成商品被市场化后，被男性所取代。直到清末丝织业工业化，男性才将这一工作还给女性。

因此这也是我之前所说的，在乾隆时期的剧里，不会有女性太大的发挥空间。想要表现反封建，必须得足够封建才行。上世纪的琼瑶剧被现代人说毁三观，各种出轨。但其实琼瑶剧在那个时代下，是有其进步意义的，琼瑶剧里的女主们追求自由恋爱和人性解放，这是在那个时代下的进步。反观现在的古装剧演的是什么呢？主角们画着精致的妆容，换着不同朝代的衣服和背景，谈恋爱。完全没有对历史与社会发展的思考。都不如十年前的韩国古装剧，虽然也是谈恋爱，但政治背景基本上是党争，新老势力的对撞，主角肩负着开创新时代的理想而奋斗，也能从中了解到很多朝鲜的近代史。

我看微博有评论说玉楼春之流的电视剧「力图用先进的生产力维护落后的生产关系。」不错的，社会主义鬼变成人，资本主义把人变成鬼。朋友们，警惕封建思想的复辟啊

（首发于 今日头条号：天涯小鸟movie）

偶然间看到一部网剧，讲述五代十国，一名穷苦人家的女子七雪（李一桐 饰）被父亲卖入青楼，阴差阳错地进入了一个专门培养女杀手的地方——姽婳城。

姽婳城仿佛遗世独立，然而又实实在在存于现世之中。那里瑰丽而清雅，静如世外桃源，却又阴气森森。

那里等级分明，除了城主，还有一位绝杀，两位天杀，十三位地杀。

言及此，想必很多人已经猜到这部剧的名字，没错，就是半明半寐的同名小说《媚者无疆》。

【详细】

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