（读前三思：海量剧透）
期待这部电影很久了，远甚过《金陵十三钗》。正好前阵子又是重温那个著名的武侠港片女性的视频，又是玩《金书群芳谱》，搞得武侠情结一阵一阵往上泛。扫了两眼评论，虽然挑剔的仁直兄一贯地嘴辣，但二锅都唱赞歌了，心理天平一下子就有偏移了。抱着跟仁直兄吵一架的目的，我颠颠地杀入电影院。大失所望，哎，仁直兄虽然嘴刁，但还真是讲到位了。


范晓萱，原来我不是你的脑残粉

看片子的开头，还有点意思，龙江船厂一段，打得干脆利落，侠客与奸佞，罪恶与快意，刷拉拉很干脆。谁知道我让这开头给骗了，在还算热闹的表象下，剧本层面无论情节设置还是人物塑造，都弱得不行。当年的《新龙门客栈》不说，就说徐老怪去年的《通天帝国》，也比这部强多了，至少故事中规中矩，起承转合按部就班。

胡金铨版不说，以《新龙门客栈》为例：主线目的明确——一杀一保，虽有三方势力，但搅合的还是这二元局；故事节奏明朗，表明双方意图为起，客栈三方纠葛为承转，最后一场大战快意恩仇。而在《龙门飞甲》中，开场好戏之后，整个故事线就走向不明朗了：一方面是赵怀安主动发起挑战，一方面又是莫名的追宫女线。虽然后来算是交代了第二条线对主线的直接关联，但其实就是个吸引各方势力到龙门客栈来这种简单的交待戏份，至于做得这么复杂吗——而且还没做好。后来我算想明白了，这根本不是为情节服务，而是多铺几场打戏，炫炫3d。

好了，等人都来了龙门客栈，总该有戏看了吧。结果莫名的打了几场后，嗨！本来可以颇有张力的几方对峙，迅速被统一思想了。尤其是几场各势力的饮酒戏，看看《新龙门客栈》里怎么处理的：侠与阉表面不动声色，暗中较劲，金镶玉居中赔笑调停，暗里打着小算盘。分的是一头羊，勾起的是三边的小九九。搁到这里，除了双方虚张声势对吼几声，张力荡然无存。至于客栈与赵怀安的联手，除了继续炫3d的打戏，毫无戏剧上的过渡，江湖中人的复杂看不到，因利益而合的同盟没看出来，大家都是听话的小白兔。

这交锋还没几回合，本应在结尾的大决战就提前上演了。这计谋设计得勉勉强强也算合格，但表现乏力，一笔带过。很快双方就伤亡殆尽，只剩boss对决，对决还没结束，突然从武侠片转成了盗墓迷城。你要真加入琼斯元素，也没事，好好做。结果这段戏达到了莫名的巅峰：双方莫名的谈判；宫女莫名的反水；公公莫名的落败。一连串莫名到了最后，一男一女俩主角又莫名的跑了，最后又莫名地造就了一个明宫疑案——天，别玩我啊亲，这真是徐克作品么？我怎么觉得是总爱结尾耍赖的三池崇史君哪？？

这还是大线索上，在具体桥段设计上更是脑残得登峰造极。像宫女助赵怀安让女店主吃醋一节，这是受了哪部后宫戏的启发啊？不带这么突生情愫的，我看赵怀安都快笑场了；像哈刚计诱吕布一段，罗嗦而生硬，本来就二不拉吉的台词，居然后面又来一遍；像赵怀安嘱托干掉弓箭手，拉拉杂杂说了那么多，我还以为是个多么厉害的角色，一根旗杆就送他领便当了，劝说时间比战斗时间还漫长；像皇宫里的三方谈判，几乎对主线毫无影响，对白拖沓而无用，徐克你不是最善于用戏谑舒缓节奏的吗？这会儿怎么都成木头人了？

如此薄弱的故事之上，你别想看到什么正常人。上次看到某位同学说这部片子里所有的正面角色都很二，同学你太客气了，何止正面角色，简直就是都很二嘛。真要找看得过去的，只有陈坤演的风里刀还有几分味道，似乎还残存着《刀马旦》里的张国强、《狮王争霸》里的梁宽几分神韵。其他的角色统统不合格。李连杰的赵怀安，就是武侠中的战斗鸡——全片就是他不知疲倦地战斗、战斗、战斗；周迅的角色，来去都毫无理由，你重伤也要有个重伤的样子吧，看过《东方不败》里要跳崖的林青霞吗，何等飘逸？陈坤的反一号，气势不错，但我用七龙珠里的眼镜扫了一下，发现小数点在他战斗力数字后面的几个0上不停地跳，一会儿是50.000000一会儿是5000000.0。

最后我得说说范晓萱。当初知道她演这部电影我是多么的兴奋，但我不得不痛苦的发现她才是本片头号雷点。本来屡屡靠她的喊叫导致被发现这设计就已经不高明了，更不高明的是发现丫居然还是一卧底——第八局哦不西厂怎么培训你的？不知道当卧底要稳重么？显露身份也要低调，陈永仁那种“炖母鸡，哇塞猜忍”是要不得的，没见他讲完就被林家栋爆头了么？所以你要说什么自己的武功和计谋对方都搞不定，瞬间就被春哥给秒了吧。小萱萱，你至于这么想不开吗？下次不能挑个好点的本子么？


成也3d，败也3d

说到上面大得可以开过船的剧本问题，我觉得很大程度上是被场面的表现所累，说白了，就是想对得起它的最大卖点——3d。

我没看过其他的国产3d影片，至少这片跟我看过的米国3d影片比，效果不差，至少在imax放映厅，我没看出太明显的纰漏。3d的表现本身就算一种特效，所以，哪怕是寻常打斗，也会平添几分效果。表现最好的还是开头，酷似《通天帝国》的开场运动俯拍虽然是虚拟的，且从条条框框中穿越的镜头十有八九就是为了秀3d效果，但不得不承认，这段戏一上，整个片子的气势出来了，有大片的样子。而船厂打斗中飞出来的木头柱子也确实增添了不少震撼力。类似的，在一些大场面，像沙暴的表现上，3d的感觉很好，但具体到小场景中，我更多感受到的是徐克为3d所累——他太想凸显出这项技术效果了，反而在自己擅长的那些招式、武器的奇技淫巧上缩手缩脚。打斗经常变成简单的脸带肩特写，你可以看到刀剑在面前刷刷刷，但根本看不到具体的招式。而春哥和范晓萱，索性致敬《蝶变》，暗器乱飞，这是往好听了说，说难听点就是两人武术功底太差，春哥还有纯爷们的力量耍大刀，范晓萱只能玩点轻便的蚕丝了。

整部戏里武打设计上亮点就两个：一个是春哥的暗器，连锁反应，续航再飞，有点防不胜防；另一个是反一陈坤的兵器，西洋式的宽条剑，中附飞刀，灵活机动。李连杰的链条战宽剑虽也有亮点，但《刀》中间双链条刀大战珠玉在前，徐老怪终究还是致敬了自己。其他的武术设计，都略嫌平庸，反正乒乒乓乓一阵，只要3d效果好，都够热闹，一般也不会有人计较。可惜啊，这种小快灵才是徐克的长项，但这次根本没太多发挥。

其实，尽管我们一直讲老怪爱创新。但他的创新往往是在软技术上，即计谋、桥段的设计和一些拍摄方式上的想法。在硬技术角度追求突破，并非长项（这其实也是华语导演的短板）。这次硬冲3d，某种意义上就暴露了这个短板，而且大大限制了他的发挥。《通天帝国》远远算不进他作品的靠前序列，但鬼城的种种设计，多有意思。在本片中，我很少看到天马行空的老怪，只见到个被3d二字压得步履艰辛的他。


再见，江湖

老怪最常为人称道的是他的情怀。这片最遗憾的恰恰就是情怀的缺失。

说来也奇怪，这铁索横江、大漠孤烟、中流击水，该有的元素可都不差呀，可为什么胡伟立的音乐再怎么起，一点感觉都没有？

江湖，不在乎你表现多少门派与纷争。而在于你是否能在镜头给予的画面之外，让人能有所想象。西厂元素带来的朝廷昏庸民不聊生？没有，我们只看到一位孤傲而挫败的boss。夺宝元素带来的江湖险恶命运多舛？没有，我们只看到一群来自五湖四海的乌合之众紧密团结在以赵怀安同志为核心的战队中。萧笛元素带来的儿女情长无语凝噎？没有，只有两个二货连矫情都懒得矫情就并肩作战你是疯儿我是傻。过去徐克的电影，剧本一块也不敢说多么精致，但至少目标明确，节奏明快，徐老怪有充足的空间去加塞他的理想。而这次，内容上看还是续集，但或许江湖中人也被生意拖得浮躁了吧，过去那些美妙的人儿只能在方红叶的纪录中追寻了。

二锅感叹这次徐老怪没背诗，差得何止两句诗词哪，一点心境都没了。这不是《不可饶恕》带来的西部终结后的挽歌与哀叹，而是做了个不伦不类的江湖梦，最后尿醒了。

怀抱太阳的月亮 一场风花雪月的事
恋情篇 爱情替身

关于爱情，有两种可悲的状况：一是甘心被利用，一是成为替身爱人，其中成为替身之爱最可悲，因为甘心被利用者至少还有选择，是他们选择了要被利用以期达成自己的恋心，可是替身者却没有选择，要么替身下去，要么从这段感情中消失，根本摆脱不掉，替身者被爱来爱去，那份爱始终不属于替身，而属于替身的本位者。

灼热的爱让人心跳，真诚的爱让人心动，专注的爱让人感动，可是替代的爱情却让人神伤，这世上没有人愿意成为爱情替身。若是不顾成为爱情替身的可能性也会爱上对方，那么陷入这段恋情的双方则有不解之缘，他们的缘分不可能被轻易斩断。

在捧日之月的传说里，历经磨难的王室情侣李暄与许烟雨在少年时被巫术斩断了姻缘，可是巫术却也仁慈地解救了女方的性命，并将她的记忆封印，让她以巫女的身份存活下来。所以，他们的爱情到了青年时，也还在继续，只是这一次因为失忆，让女方虽然知道自己是替身，却依然无法克制自己的恋心。这状况可就稀奇了，因为这一次用得还是韩剧传统的桥段：失忆。可是在悲情的经典韩剧用熟用惯的桥段中，最方便的是失忆，从此，失忆连同车祸，恶疾，身世等等元素就成为韩剧的俗套之一。可是这次在架空史剧里的失忆桥段，用得好，用得妙，因为如果没有这失忆的设定，成年后的相遇就没有办法设置诸多细节，剧本也无法自圆其说。

可是剧本竟然给男女主人公设定了如此聪慧又高贵的可能性，他们要犯错识身份这种错误的可能性就很小，并且在此前的韩剧关于失忆的桥段中没有人乐意给当作是替身，多多少少都有一些埋怨。哪怕是扮演朝鲜之王李暄的年轻演员金秀贤所属社的裴董那一部横扫亚洲市场的【冬日恋歌】里，成年以后的俊相已经完全抹去了高中时的记忆，成了一个开朗活跃的人，他也不能容忍自己成为替身。说到底，他已经算是失忆桥段中最大度的一位了。

当成年之后的李民亨理事知晓真相，狠狠骂了女友之后，他只是安静地坐在有珍面前，看着沉郁的她，爽朗的笑着说：

-你看，你又来了，有珍小姐，看吧，想看就看吧，不要担心是在用看过去的人的眼光看我，没关系，你想看就看吧。

当年看戏的我太年轻，还只当李理事真的不介意这件事，却原来从那时候开始，他就已经确定了对有珍的新感情。其实，从成年之后第一次见面，他看到望着他，怔怔落泪的有珍，就已经被她深切的眼神所打动，此后发生了不少误会，但也有让人难忘的事，所有的感动和探究加在一起，就是爱。后来，在他不得不离开有珍的时候，还是无奈地看着面前的她，微微笑，可是他竟然忧伤地问：

-我想知道，有珍小姐，说想念我，说爱我的话，是给谁的？是给俊相吗？

可是他的恋心很快就有了回应，有珍笑着摇头，

-不是的，是给民亨的，民亨是民亨，俊相是俊相。那，是只给民亨的。

直到那时候我才能确认，原来李民亨理事一直都很介意有珍爱的不是他，而是死去的俊相，他一直都在跟亡灵竞争，并且是在嫉妒一个看不见摸不着的人，虽然，他还不知道，那个人就是他自己。正因为没有坚守这份感情的勇气，他才因为外来的压力想要离开，可是有珍的话终于让他释怀，原来他的付出不是没有道理的，他还是那个被真切爱着的人。往事已矣，逝者已矣，有珍并没有纠结于过去，她还是看着现在的他。正因为释怀，他的记忆封印才得以解开，与有珍告别的前后，他的脑海中竟然出现了模糊的画面：

那是在一个晴朗的冬日清晨，坐在墙头的有珍没穿鞋，正为难地看着他，最重要的是细节，那时候的有珍还穿着校服，而他，正看着对面的她，要给她穿上鞋子。

这到底是什么记忆？这是俊相的记忆啊，直到那时候，李民亨才隐约感觉到：

关于记忆，肯定有某些部分出现了问题。

正因为李民亨记忆复苏，他才生了不想离开的心，才有了那一次可怕的车祸，而知情后的郑有珍才顿悟自己其实是两次爱上了同一个男子。虽然他们有一样的面容，但是性格各不相同，都出现在她人生最美好的岁月里，提醒她：爱情是最可宝贵的经历，是最不应该被淡忘的珍贵记忆；而在本剧中，也有一位深情的王族男子，因为命运无情的安排，甚至两次爱上了同一个女子：许烟雨。

成年之后初见巫女，王者李暄的视线就被如同月一般的明灯所牵引，在他见到巫女的瞬间，他恍惚地已经把她当成了自己的恋人许烟雨。而后，在屋内询问之时，他虽然目光流转，但却依然能够自控，那是因为他始终都在比较面前的巫女与当年的恋人是否有不同之处，可是言谈举止的细节处处显现出二人的相似之处，在他看来，只有许烟雨才如此爱读书，又有经国之志，只有许烟雨才会有士大夫家族女子的品味，只有许烟雨才会有如此娴静的仪态，他这才感觉到了问题所在，开始不安。而后，许烟雨的那一番笑言云侍卫不忠，以气味礼数劝酒，这才真正触动了王者的心思，让他无法控制自己的行为，一把拉过一旁的巫女，就把她的手攥在自己怀中。这是一番很危险的举动，其实已经预示着王者对面前这女子的倾心与肯定。

在他看来，哪怕是巫女也不可能得知他的真实身份，况且还有这么多他从前恋人许烟雨的性格特征在其中，这让他如何不激动。可是，他的异常行为并未给巫女以任何触动，她只是担心地说了失望，晌午已经在人群中见过王上，这才让王失望而归。可是，他却不肯死心，还是要打听姓名，知道女方没有姓名，甚至还要赐名，这名字竟然是：月，月这个名字本身就说明了大王的心动和混乱。而他的这份混乱也仅仅只是混乱的开始。

在发现每晚来到卧榻前守护的女子就是巫女月的时候，那一瞬间，李暄甚至不顾自己王者的身份，一把将月推倒在地。这到底说明了什么问题？

他还是在那一瞬间，将那女子看作了许烟雨，可是也有别的顾忌，这才不顾一切地将她扑倒，就按在卧榻之上。

这个细节是很有问题的，也是很能说明问题的，王的一番行为举止，奇就奇在按照一般宫内来了可疑人等的处理办法，大王应该主动退到一边，身边的侍卫早就上前将人拿下，怎会轮到大王亲自拿人，还要亲自按在卧榻之上？这到底是是什么性质的行为？

就在推倒的刹那，王的心里还是有爱慕之心，这是另一种偏激的示爱方式，这是恋心的另一种表达方式。

这样的激动与暧昧，还在失忆中的巫女怎么不知道，她只是，一次又一次地提醒王者：

-您思念的是那位名叫烟雨的女子吗？

-您为之流下血泪的人就是那位名叫烟雨的女子吗？

-小人并非您期盼的那位女子，若您想要知道，请去找那位问个明白罢。

痴心的朝鲜之王李暄一次又一次地发觉巫女月的身上有类似许烟雨的特质，每一次总是在悲伤与混乱中陷入疯狂的境地，在深夜的隐月阁拉着她避开宫人与侍卫后狂奔，在寒风中忽然靠近她美丽的面容，使劲将她拉近，以灼热的目光看着这样清丽的容颜，为只为这一面，他想的只是从巫女的脸上见到他想要见到的烟雨的样子。可是，她不肯，她只是含泪相望，一遍又一遍地提醒他，她并非他恋慕的那女子。正是这种坚定，提醒了王者，他的爱并没有消失，只是转向了另一人，虽然是相同的面容，可是并非如他所愿。

哪怕失去了记忆，许烟雨却依然保留着当年的情感记忆，她会发噩梦，总是梦到同样的场景，在梦里，那个戴着面具的少年拉着她在宫室间狂奔，在一片喧扰中，他拉着她跑啊跑，然后就站在她的面前，取下了面具。可是因为巫女绿英的误导，她总以为这是神气，因此总是在屋内含泪回想，羡慕着那位被王在梦中呼喊着名字的女子：许烟雨，虽然她还不知道自己羡慕的人竟然就是她自己。

如此说来，因为命运的安排，认可同一种特质的王者终于在不同的时空里爱上了同一位女子，而那女子却不想充当替身，但却仍然爱着他。这一番失忆又恢复的桥段也是神来之笔，因为记忆是打开爱情闸门的钥匙，若是记忆恢复，爱情也就距离复苏不远了。

人生是寂寞的，选择写作是为了有事可做。王文兴这样提起他的写作。他以寂寞对抗寂寞。耐得住寂寞正是他文学生涯的写照。
在一个可以望见窗外的绿意的小屋中，他伏案，每日，背有些佝偻，半天不动。写写又划划，突然用笔往纸上猛扎，好像一个战士在战场杀敌，凭空出一股血气，令人胆战。
被采访者几人都说王文兴的文字是要读的，读出来才会有感觉，他故意的诘屈聱牙的字词，有审美距离，但是一旦脱口而出，乃有音乐的美感。于是看到很绝的一幕，王文兴如入化境的朗读，三位年轻人以钢琴、萨克斯风、小提琴相佐，身影在动，音韵在动，彼此呼应又在交融，奇妙的一种神气灌注，只有叫绝。
因为是这样把文字当作一种安身立命的所在，所以庄重到偏执。以笔为剑，与白纸厮杀的狠意，就像恪尽职守的老兵——战士上战场，什么都全然抛之度外。每天就写30多字，时下进行的一部长篇，也打算写到哪算哪，因为预计写十年，而人事难料。
简单到澄明，好像一眼可以看穿的这一位老者，在自然、大海与音乐前面，露出纯然的笑。这笑有感染力，与他的平日不苟言笑反差强烈，于是令一位同事印象深刻。这就是所谓的赤子之心吧。从未遁逃的，好像与童年有个通道，不管有多疲累多沧桑，随时可以返避。
《家变》是一本引着你往下看的书，一开始便是父亲的出走，而后寻父与童年的回忆的交织，使它充满了一种梦幻的迷离，与现实的反思。它也像是一个个人的心路历程，父子是怎样隔阂的，还要从头说起——奇怪的是，回忆中却满是体恤。
佝偻着背的老人，王文兴，背着一个双肩包，瘦小，缓慢，只有在讲课时突然眼神放光，声音洪亮——夫人陈竺筠曾是他的学生，说自己当初是被他声音吸引到。
这个快节奏的时代里，一个慢节奏的老人，赖以安生立命的事业不过是每天35个字，已经慢到极点，走路时步态悠悠的，只有去到大海时，突然忘记年龄般奔过去，笑着笑着，并找一个海岬安静坐下看书。夫人说，那么这里是你最喜欢的地方了。《背海的人》他指着封面，说就是这里，远方的大海近处的沙滩。夫人说封面也是你设计？是的。有才。
王文兴对于音乐与美术都有天分。是否是因为艺术本是相通的，所以他既打开艺术这扇门，便无往不利。但是他舍弃了那些，只怕破坏对文字的专注。禅是专注的，王文兴却选择了基督教，在教堂里，安静缓慢的节奏与他滿合拍。选择什么不过是性格投合，也许是仪式感。他在这里，的确如上帝所愿，是极谦卑的，临走时微屈膝，画个十字，又佝偻着出门了。
仍回到坐在桌前与笔奋战的一刻。那是一个匠人，或是一个儿童，不再谦卑，有如猛虎恶兽，是歌剧里的华彩。仅就花费几个小时得来的三十几个字，便觉他的作品好沉好沉。如纯手工打造的奢侈名品，卖得贵的由来是一样。所以看他的书，也不得不慢一点，不舍得看完。
如此的工作本身，便是一种艺术了。如这世上渐渐消失的不少手工行当一样，那一种对物事的尊重，已经有点陌生。我们的灵魂因不停赶路而被拉下。王文兴每天都要有一段时间静静坐着，也是养气，因为艺术本来就是与神沟通的工作。
岛屿上的写作人，是大师或是匠人且不论，这种对写作的尊重，真的太珍贵了。让我想起佛陀的示现，是为世人做一个榜样。如王文兴，在这浮躁的年代，书写灵魂，与神对话。

初次看电影名感觉就是部烂片，看完之后感觉比想象中的好，没那么糟糕。虽然剧情俗套，情节也没新意，编剧把所有你能想象到的套路都写了进去，即使这样你也依然讨厌不起来，还能看得下去，这就够了。对于电影而言，可以要观众坚持看完，不中途离席就是某种意义上的成功。这部电影虽然没什么要人震撼心灵的感受或是发人深思的点，但打发时间闲来无趣时看看也不错。事实上我们也是需要这样的电影，不能所有的电影都是震撼心灵、发人深思，这样基调的电影也不需要太高的演技，电影中的张孝全总让我想起彭于晏，虽然后者更加年轻帅气。郑秀文已经很久没在荧幕中出现了，电影中的她真的好瘦，不仅使我惊叹现实中的她会多瘦。这让我想起来十几年前的那部《夏日朦朦茶》，也是这样的都市爱情电影，不轰轰烈烈但让人舒服。

這是一齣催淚電影。

這齣電影是經過監製文雋精心計算的催淚電影，目的只有一個，就是令觀眾感動落淚。看過它的人相信大部份也因為劇情太過感人而落淚，但大家在感動之餘，有沒有想過其實它的內容是十分不符合情理的？這齣電影在國內票房非常好，所以我認為它其實是文雋精心策劃的商業電影。

故事講述七十年代中國北方的貧苦家庭，因為父親的思想被國家認為不正確而要接受勞改和思想教育，一家人只好過著清貧的生活。生活雖苦，但一家人一直也過著快樂的日子。可惜因一次意外，孩子們的雙親同時離開了他們，令四個孩子一夜間成為孤兒，投靠親友又被排擠。大哥為著三個弟妹的生活只好含淚把他們遂一送給別人扶養．．．

二十年後二妹成為國際知名音樂家，回國演出並著手尋找失散多年的兄弟姊妹。幾經波折，最後當然一家團聚。

為甚麼說它是一齣「精心計算的催淚電影」和「內容是十分不符合情理」，只要你在感動中有一點細心便能找到。例如開始時大哥到劇院找二妹的一幕，為甚麼要刻意得罪別人？看見二妹時又剛好給人尋仇制服，但在二妹離開的轉眼便反抗成功，更追趕對方至給車撞而惹上官非？北京那麼大，三妹跟大哥竟會在同時同地在麵館相遇，還給她的朋友欺負？二妹的男友竟然那麼神通廣大，回國不久便能找到幾位失散多年的兄弟姊妹，是否有點兒說不通呢？

另外，無可否認它亦是一齣商業電影，整套戲由導演至演員全都是國內的演員，但卻加上了梁詠琪作為女主角作為賣點，這不是用來打開東南亞市場的手法嗎？

雖然《我的兄弟姐妹》是經過精心計算出來，但它不失為一齣好的電影。

http://www.yiklung.net/blog/archives/2002/01/29/59/

看到今年高考语文作文题的时候，我笑了。后来一想，或许我早该习惯了吧，真是没见过世面。我们所反复强调的过去“伟大”历程不也总是从一个“胜利”走向另一个“胜利”么。即便是古代，那些为官做宰的优秀人士，往往他们表达出的对于朝廷强烈的爱也似乎总是超越于爱老婆之上的...  (展开)

下午看得泪崩了，一直抽搐的哭……
当下的眼泪却在我站起身之后冷却，我可以在艺术的世界里感动，却还是会在现实的生活里冷静，我是如此的反复无常，以至于我有些分不清自己到底是孝还是不孝。

2.13
就剧中而言，珍珠是李俶的软肋，珍珠是安庆绪的铠甲。李俶的诸多选择是为了求一个家国和私情的两全，安庆绪的执念是家国天下不过是为了换珍珠回眸。所以无论独孤也好，太子也好，怕是都不想让珍珠留在李俶身边，因为“为王者，最不应该有的便是儿女私情”。但李俶自小就是重情重义之人，一边是舍不掉的皇室责任，一边是不愿弃的心中挚爱，都说忠孝不能两全，对李俶而言，是家国和爱情不能两全。

其实最开始，虽说崔氏进府是因为两家制衡，但沈氏也不过是棋盘上的另一枚棋子罢了。珍珠在广平王看来一是为了沈易直手中可号令独孤家的麒麟令，二是由于沈家灭门心中些微的愧疚，三是为了制衡崔氏，全是理性全是权谋，感情是半点都没有的。而大婚之夜，发现概念里的“沈氏”就是心中念的“珍珠”，于李俶而言，那一眼怕是“上天垂怜”，给了这个一直以来扛着唐氏江山的少年一份柔软的感情。

独孤靖瑶说“我才是与他最有益的女人”。可这谁不知道呢？李俶当然知道，一个独孤靖瑶一个麒麟令，十万云南军，非战时都想拿到的绝对权力，更何况当时已经安史之乱了；珍珠不知道么？她当然也知道，知道自己母家全灭，不仅自己那些所谓才华在乱世中对李俶丝毫没有助益（论才能，冬郎又何曾输给过自己），自己对李俶的感情甚至可能是他前进的拖累，所以才慨然割舍，名分也好陪伴也好，都不要了。

既然我是你的软肋，那我自断牵绊，送你前行。

可谁又心甘呢。

上面那段是刚看四天《大唐》，但看了片花和B站《为江山》以及和独孤同框剧照心情极其悲愤，每念及此都暴哭的我写下的。
然，两周后……

2.28
独孤正式上线。虽然这几天组里骂她的人很多，我也不想为她洗白，但是这两天补完更新，却也觉得从她角度出发，她的行为（截至目前）是合理的，李俶于她的态度也从未逾越半分，别说逾越了，就连暧昧都未曾有。

先说一句，冬珠大旗永不倒！冬珠大旗永不倒！冬珠大旗永不倒！

（下文不是为了独孤洗白，只是试图分析理解一下她，从她自己角度出发）
（仅对54集以前内容负责，后面如果黑化了，本文概不负责，比心）

独孤靖瑶首先上线是杨国忠派人拿着假的麒麟令去云南找她，那会儿她一句“我独孤家的麒麟令只对沈家守诺！”让我一瞬间有想站独孤x珍珠百合CP的冲动。那会儿出场的独孤靖瑶是自小在云南军中长大的女将军，她是手握十万大军号令一方的云南王的女儿。在那个年代，云南虽然算是大唐一部分，但某种程度上也并不是朝廷里的一员，所以她自小应该是没有什么家国情怀的。这一点自然是比不上李俶这个皇长孙的，也甚至比不过太守之女沈珍珠。沈易直虽不在京为官，但也是一方太守，护着大唐子民，更何况还有文人风骨在，珍珠自小受的教育和熏陶，自然是先有国再有家，李唐皇室是根本，万民百姓是根基。从这一点上，其实从一开始，独孤靖瑶和李俶珍珠，就是道不同的两派人。所以无论是李俶x靖瑶，还是靖瑶x珍珠，两对CP都毫无疑问是BE。

故事继续发展，安史之乱爆发，云南王反唐号称是因为奸臣当道皇帝昏庸，反正“乱臣贼子”总是要找个借口的。和安禄山一起从范阳起兵攻打洛阳（其实这边应该有个bug吧，毕竟云南的十万大军要跑到河北然后再从北向南打洛阳，我实在是理解不了这样排兵布阵是为哪般，但这不重要，按下不表。）攻下长安后，安庆绪掳了珍珠，还刺了她一剑，又救了她藏在独孤靖瑶的府上（啊，好想吐槽安庆绪，忍住）。这时候，于独孤靖瑶来说，一个是跟自己有婚约、但自己不想嫁、还送来一个大人情的安庆绪，一个是自己不认识、但据说跟自家颇有渊源的、却没拿着麒麟令的沈家之女。她帮着照顾沈珍珠是因为想以此来换得安庆绪的退婚，但她面对珍珠的询问也说了“只要你拿出麒麟令，就算赔上我独孤家家业，也会退兵”；她看着安庆绪这么百般讨好，也劝慰过珍珠不如为自己打算从了他，但她听过珍珠肺腑之言后，也拿走了安庆绪给珍珠送的“笼中之鸟”。我相信此时，她的立场还是中立的。只不过这个中立，是出自于自己的利益，而非天下。但这一点，之前我也说过了，因为她心中从没有家国。（你看她们云南兵，连服装都和大唐完全不一样。）
这就是她和珍珠最大的不同，她寻求的从来是私利，而珍珠，就像景甜所有采访里说的那样，是“心中有大爱”的人。

独孤靖瑶是每一个选择都只从当下的自身出发而做出的，基本上从不顾及他人。从这一点上，独孤人设从没崩坏。只不过是我们一直以为女将军应该是隔壁《琅琊榜》剧组里的霓凰那样。但霓凰是自小和林殊，靖王一起长大啊，哪能一样嘛！
是以，独孤给珍珠下药，躲避同安庆绪结婚，是那个当下，于她最有利的选择。就像她在郊外和她部下说的那样“你好我好大家好”。独孤的内心OS肯定是：反正你珍珠嫁给安庆绪也不会吃亏遭罪，还能治病，他安庆绪娶了你一高兴也不会治我逃婚之罪，我逃了婚还不会受罚，多好！但她不知道也不懂的是，珍珠对李俶的感情，珍珠对大唐的感情，其实在安庆绪起兵的那一刻，珍珠和他就永无可能了。

然后，安庆绪那个偏执狂借着大婚杀独孤全家，独孤就立马去救珍珠了。其实这块我还算“敬她是个汉子”的，因为洛阳城是他安家的天下，她虽不是单枪匹马，也基本上是虾兵蟹将了，去报仇的时候还想着“对不起珍珠”要抢她回来，之后还给了车马让她珍珠跑路，对于她自私人设来说，也算难得了。

之后屠安将军上线，李俶上线，愤怒值飙升！
（对，虽然我已经可以理解独孤，也不觉得我俶留情，但是我还是对于编剧设计的他俩感情线出离愤怒！是的！就是这么狭隘！）
（妈个鸡，耐着性子继续写）

在那个倒霉客栈前，独孤看到了一表人才风流倜傥盘亮条顺的广平王殿下，“一眼就如受牵制”。起码她的眼光是没问题的，嗯。
然后就是那倒霉的转圈圈了。（深呼吸，冷静）其实最开始出预告的时候，真的觉得“李俶你是要死么？你那个是什么眼神！！！昂！？！！？看什么看啊！！！戳瞎你啊！！！！”但真的再看的时候，其实我俶看她的眼神是真的没什么的，基本上是无波澜，跟看静物没啥区别。熟看偶像剧的我们，应该都知道，这种狗血桥段的固定搭配是：转圈圈，慢镜头，男主含情脉脉或者略微惊讶的表情，起身后两人都略微尴尬，再拉开距离。但是这里面，除了前两个条件有以外，无论是我俶的表情，还是起身后我俶的动作，都是磊落的。最不磊落的，其实是后期配BGM的。
（在这里我要夸一下万茜的演技，真的，那种小女生的爱慕，真的好明显，就像她后期自己说的，“并不矜持”，真的很到位，到位到想戳瞎她。此时李俶对独孤的态度是，你干嘛这么看我？吹一下我超儿演技。啊还有一处，独孤跪在她爹尸首旁浑身颤抖的那段儿，真的演技太棒了。）

之后俶姐上线，独孤得知俶姐就是那日一眼万年的人，就是广平王殿下，就是唐室皇子，就是被自己害了又被自己救了的沈氏之夫，她其实是犹豫的。后来珍珠携夫持麒麟令来找她的时候，她仍是犹豫的。她一上来只跟珍珠打招呼，并不理会李俶，也不怎么看他，看得出是极力克制的。她犹豫，一是先叛唐后叛燕，要是再投诚，没脸；二是先害珍珠后救珍珠，要是再真的爱上她老公，没脸。但是珍珠拿着麒麟令来了，她拒绝不了。无论是拒绝不了麒麟令，还是拒绝不了自己的心，哎，谁都知道，最不受控的就是感情啊。
所以她问“妹妹确定要我去殿下身边么？”内心OS是：我努力不靠近了，我真的努力了，是你来找我的，到时候我控制不住了，我自私本性上线了，你别后悔啊。事实上，最后一句话她自言自语说出来了。
此时我的殿下在想什么呢？他在想：这姑娘性情有点儿古怪啊。
其实在独孤问出那句话的时候，李俶是觉得奇怪的，珍珠也愣了一下，但是珍珠没多想。珍珠没多想其实好理解，当时那个时代下，其实并没有一世一双人的设定的，珍珠嫁给广平王的时候，得知是双孺人也没有什么微词。想必皇家贵胄配几个妻妾，在当时的女子心中应该是正常不过的事儿了，所以即便独孤对李俶有情，珍珠会吃醋，但珍珠不奇怪，也并不十分抗拒，同理可见崔彩屏，几日以御是没问题的，但是坏孩子就会很吃醋（摊手）。

然后就是行军打仗啦，战场之中，又有将才，日日而对，独孤对李俶肯定是越来越爱的。这个不用分析了，不爱才有鬼，谁不爱殿下啊！但李俶对独孤呢？对她维护是为了治军严谨（私以为这段可以参考琅琊榜里梅长苏初去靖王军营，被靖王手下挑衅，靖王也是惩治了手下，为的是立军威。）“我看中请来的将军，不容他人置喙。”这跟性别无关。
后来长安收复，独孤为李俶挡了一箭，导致不孕不育了。说实话，这块是我觉得唯一不合理的一点，怎么就喊靖瑶了？从没喊过啊？你喊屠安不好么？喊独孤不好么？哪怕喊将军不好么？这块儿是真的百思不得其解。编辑在这儿强行上感情线，莫名其妙。

然后就是告白啦，其实我觉得那块儿独孤还算是直白不扭捏的，但是在自信在李俶看来，是：哎呀好尴尬啊”、“我就只把你当兄弟，你却想嫁我？”、“要怎么拒绝她啊？都是战友，她人还不错的（不像崔彩屏母胎厌烦），况且她还为了我不孕不育了”、“哎呀妈呀太尴尬了”。
（这块儿再次吹一下我超儿演技，真的了，那个尴尬的劲儿，我都要尴尬癌犯了，溢出屏幕了都要！）

以上。
所以真的，截至目前，独孤的所有行为我都觉得其实是合理的，人设并没有崩，只是和我们心中以为的“女将军”设定不符而已。她自己的人物线是合理的。如果按照隔壁楼所说，后期李俶怼她越怼越狠的话，凭借着她本身的自私人设，以及编剧喜欢把所有配角极端偏执化描写的习惯来看，给李俶下毒逼走珍珠，也是合理的。

摸着良心说，独孤这一个角色，就是为了衬托、对比珍珠的。珍珠的那种为了家国可以牺牲自身，为了大爱可以舍弃小我的精神无疑是伟大的，也正是这一点深深地吸引着李俶，他俩的所求从根本上是绝对一致的，要的是海晏河清，要的是万家和平。他俩都是为了肩上责任心中大爱，可以忍己身之苦的人，都是不忘初心，不为外界纷扰所困的人。他俩是各自的伴侣，也是各自的知己，是那个动荡不安的时代下，最稳固的存在。

说实话，如果要吐槽《大唐荣耀》，我可以再写个比这个长两倍的文章，bug太多了，后期问题太多了，剧情设置、节奏、人物设定，为虐而虐太多了，《大唐》真的不是我最爱的电视剧，但是……

谨以此文，送给我最爱的CP：李俶x沈珍珠，愿我们都可以找到那个温柔了岁月的人。

好吧，我承认我是因为王凯才去看《丑女无敌》的，我想把王凯之前的作品全都补一遍。虽然在里面饰演的陈家明是一个娘炮，但是依然很帅啊，尤其是一开口，真的惊艳到我了。据说是没有用配音，那么一个低音炮是如何发出那么尖锐的声音的？

目前只看了第一季，在最后一集的时候竟然有点感动，非常唯美、非常浪漫。费德南用打火机代替蜡烛让林无敌吹，两个人嬉笑打闹，天空中烟花映衬，虽然一个是极品帅哥，一个是无敌丑女，但是此刻，并没有给人感觉不和谐。虽然按剧情设计费德南是害怕林无敌吃掉他的公司，故意使美男计假装喜欢她的，但是从他的眼神里分明看到的都是真诚，真心和假意，其实真的很好分辨。

人们都说，这是一个看脸的时代，其实自古以来都是如此。美人自古至今都很受欢迎，只不过近年来，整容技术越来越成熟，化妆技术更是出神入化，还有“敢叫日月换新天”的“中华PS术”，所以人们在媒介当中看到的人物形象越来越完美，以至于对颜值有着过高的要求和期待，把颜值推到了前所未有的高度。

《丑女无敌》第一季播出的时间是2008年，大概是10年前，那个时候还没有现在这么恐怖，但颜值也是一个非常重要的问题。林无敌作为一个重点大学的名校金融学硕士，能力超群，但是因为相貌问题却在职场中屡屡受挫。而学历和能力都不在线的裴娜，仅仅因为一张脸就得到了很多人的青睐。这公平吗？显然不公平。但有时候，现实就是如此让人无奈。

不过，所谓“路遥知马力，日久见人心”，林无敌凭借自己的能力以及对老板的一片忠心还是赢得了费德南的信任；而裴娜，就算有李安茜、楚国良、孙培、吴庸、李安瑞的多重保护，可是她一再把事情搞砸，最后还是没能有一个好的结果。

当然，我写这篇文章不是为了说明就算长得丑依然可以得到重用，可以成就一番事业，我无意于煲鸡汤。真正打动我的其实是林无敌那种不在乎别人眼光的乐观，她的乐观和阳光有时候显得傻里傻气的，但是确实非常令人动容。虽然他也为自己的相貌烦恼过，虽然她也渴望一段浪漫的爱情，但是大多数时候，她都开开心心的，默默帮助和守护自己心爱的人。有时候和好朋友拌拌嘴，有时候和爸爸撒撒娇，生活过得有声有色。

所以嘛，去他的颜值吧，有什么大不了的。毕竟在这个世界上，如果不整容的话，大部分都是长得一般的普通人和长得丑的普通人，美女帅哥只是凤毛麟角。如果说为了这个郁闷的话，那就是和自己过不去。至于他人的眼光，我承认很重要，可这个东西不是我们可以控制的，既然如此，那还何必烦恼呢？

就算丑得天下无敌，依然要保持微笑啊！自己疼爱自己，自己尊重自己，是我们能做的最大的善意。

一部描述湘西贫苦百姓生活的电影，让我联想起沈从文的书。不管人物是否真实，个中心理，表现均很到位，观者心酸。

收视火爆 于越细腻演绎获支持

    汇集了陈宝国、于越、王千源等多位实力演员的《湄公河大案》自开拍以来就受到了广泛的关注，此次在央视一套首播，不到一周收视率就在同时段的电视剧里排到了第二。随着《湄公河大案》收视率的一路飘红，各位主演的人气也火速飞涨，其中女一号于越更是凭借在剧中细腻的演绎而获得了无数观众的好评。

    自《渗透》后被观众熟知的于越，近两年佳作不断，此次主演《湄公河大案》，她细腻的演绎了“于慧”这个人物的工作状态、情感生活。于越努力还原一个高职位警花，一位警察妻子的真实形象，她细腻自然的表演赢得了观众的支持和好评。

    毒品危及生命 于越呼吁抵制毒品

    《湄公河大案》改编自“湄公河‘10·5’案件”，这是一个以真实故事为创作基础，讲述了中国公安机关在老、缅、泰三国警方的支持配合下，成功侦破杀害中国船员一案并破获重大国际贩毒团伙的故事。自接拍该剧以来，于越便在各种场合倡导大家远离毒品，并呼吁娱乐圈中的明星一起加入抵制毒品的活动，可谓是戏里戏外齐禁毒。

    戏里于越饰演一位缉毒女警察，她积极破案、抓获毒贩，戏外她身体力行的宣传毒品的危害性，大力抵制毒品。近期，有不少明星因为吸毒而被抓，于越对此表示很不赞同这种吸毒行为，更坦言明星应该用正面形象对人们起引导作用，这种负面影响应该坚决抵制。