HBO又来搞事情了。带着《投行风云》的腥风血雨。
《投行风云》第二季Industry
HBO又来搞事情了。带着《投行风云》的腥风血雨。
《投行风云》第二季Industry
一开始看这部电视剧是因为贾乃亮和邓超,以为剧情会是他们两人之间的竞争,觉得这应该会是一部好剧。后来才发现原来邓超只是个客串,分手大师另有其人。
这部电视剧是我感觉最茫然的,不知道应该喜欢谁的一部。其实一开始我一直是站在复合大师这边的,觉得分手大师有点无理取闹,老是破坏他们办案,处处与他们作对,甚至有些讨厌。但是后来慢慢的理解她了,觉得她的想法有道理,跟男主在一起也挺好的,
一开始看这部电视剧是因为贾乃亮和邓超,以为剧情会是他们两人之间的竞争,觉得这应该会是一部好剧。后来才发现原来邓超只是个客串,分手大师另有其人。
这部电视剧是我感觉最茫然的,不知道应该喜欢谁的一部。其实一开始我一直是站在复合大师这边的,觉得分手大师有点无理取闹,老是破坏他们办案,处处与他们作对,甚至有些讨厌。但是后来慢慢的理解她了,觉得她的想法有道理,跟男主在一起也挺好的,希望他们能够复合,虽然知道他们最后不可能在一起。
第一起案件我没怎么看懂,还没进入角色,只知道他们最后和好了。每次分手大师出来时我都好生气,觉得又泡汤了,还好最后成功了,我也很高兴。
第二起案件剧情就更纠结了,我一直觉得林悠扬这个人有问题,总感觉他怪怪的,而且有点讨厌他的女朋友,并不看好他们俩,不过我更讨厌他的姐姐,当她被气时,我心里可舒服了。但是后来还是被他们感动了,经历几次波折他们终于能在一起了。这次分手大师居然还帮助了复合大师,他们之间的关系也变好了。这起案件也让我颇为感动,哭了好多次。
第三案件是我万万没想到的,这次居然是分手大师赢了!也是从这起案件开始,我不在向着复合大师了,不是每一段爱情都是好的,都能开花结果,不合适的也不能勉强在一起。而且我对女主的看法也有很大转变,一开始还挺喜欢她的,也支持她追男主,但是后来不知怎么的,越来越讨厌她,不希望她跟男主在一起,这还是我第一次不喜欢女主。我也不知道这是怎么回事,好像很多人也不喜欢她吧。
电视看到这里,我一直在想一个问题,到底是帮人分手容易还是复合容易?之前我可能会理所当然的认为是复合更容易,因为分手是非常痛苦的一件事。但是现在我又有了新的想法,最终我还是没能想出一个好的答案来。但是我还是更多的希望有情人能够终成眷属,少一点分离,少一点痛苦,这样才是是最好的!
作者 / 吉列尔莫·塞维利切(Guillermo Severiche)
翻译 / tunmii
首发于《拉美电影迷宫》公众号: 作者 / 吉列尔莫·塞维利切(Guillermo Severiche) 翻译 / tunmii 首发于《拉美电影迷宫》公众号:https://mp.weixin.qq.com/s/vfVwDCk1TShnTqAdtAZZJw 看到评论区很多人在说这部剧不好,我追完了现在更新的22集,我觉得很好看啊,并没有他们说的那么烂,可能是每个人审美不同,还有人说不想看谈恋爱,这本就是两个人因为长时间一起工作产生的感情,每个人都会有的,警察和法医都不例外,更何况真正的秦明也是有老婆的,而且老婆就是林当,也是一起办案产生的感情,这都是不可避免的,我觉得这部剧挺真实的,还有剧情太拖拉,我想说办案没有你们想的那么容易,拖拉是正常的, 看到评论区很多人在说这部剧不好,我追完了现在更新的22集,我觉得很好看啊,并没有他们说的那么烂,可能是每个人审美不同,还有人说不想看谈恋爱,这本就是两个人因为长时间一起工作产生的感情,每个人都会有的,警察和法医都不例外,更何况真正的秦明也是有老婆的,而且老婆就是林当,也是一起办案产生的感情,这都是不可避免的,我觉得这部剧挺真实的,还有剧情太拖拉,我想说办案没有你们想的那么容易,拖拉是正常的,有的时候几个星期都找不到一条线索,更何况才几集,总而言之我觉得这部剧挺好的,以上全是个人观点,随意喷 by Alan Seegar I have a rendezvous with Death At some disputed barricade, When Spring comes back with rustling shade And apple-blossoms fill the air- I have a rendezv by Alan Seegar I have a rendezvous with Death At some disputed barricade, When Spring comes back with rustling shade And apple-blossoms fill the air- I have a rendezvous with Death When Spring brings back blue days and fair. It may be he shall take my hand And lead me into his dark land And close my eyes and quench my breath- It may be I shall pass him still. I have a rendezvous with Death On some scarred slope of battered hill, When Spring comes round again this year And the first meadow-flowers appear. God knows 'twere better to be deep Pillowed in silk and scented down, Where love throbs out in blissful sleep, Pulse nigh to pulse, and breath to breath, Where hushed awakenings are dear... But I've a rendezvous with Death At midnight in some flaming town, When Spring trips north again this year, And I to my pledged word am true, I shall not fail that rendezvous. 这部剧真心不错,不管是节目组,还是演员都有很用心,很多小细节都抓人。土狗总裁vs高冷御姐,剧情比较搞笑,特别下饭。自从我看了这部剧后,家里的爸爸妈妈,弟弟每天晚上都被我带动,一到周四,周五弟弟迫不及待的催着问我:姐,时间倒数遇见你,更新没。哈哈哈哈哈,小屁孩都爱看,这就说明真的很好看啦,还没开始看的姐妹快来看o??,真的超棒,哈哈哈哈哈,好爱!! 这部剧真心不错,不管是节目组,还是演员都有很用心,很多小细节都抓人。土狗总裁vs高冷御姐,剧情比较搞笑,特别下饭。自从我看了这部剧后,家里的爸爸妈妈,弟弟每天晚上都被我带动,一到周四,周五弟弟迫不及待的催着问我:姐,时间倒数遇见你,更新没。哈哈哈哈哈,小屁孩都爱看,这就说明真的很好看啦,还没开始看的姐妹快来看o??,真的超棒,哈哈哈哈哈,好爱!! 【四个女仔三个bar】如果和当年的律政新人王去比,谁也不知道这4只小小花以后能不能挑大梁,我还以为唐诗咏和姚子羚是小花,当不了大花旦的时候,又推出了4只小小花,这样可以改变 【四个女仔三个bar】如果和当年的律政新人王去比,谁也不知道这4只小小花以后能不能挑大梁,我还以为唐诗咏和姚子羚是小花,当不了大花旦的时候,又推出了4只小小花,这样可以改变青黄不接的现状么?陈凯琳是力捧毋庸置疑了,总觉得她哪别扭,这次仔细看看她,怪不得脸小,脸侧面的骨头是从耳朵下面就开始了,我是从耳朵下面3、4厘米才开始,所以她的脸又小又窄,有图有真相。陈滢演女人俱乐部的时候挺肥的,现在好看多了。刘佩玥这脸和嘴,一寸长一寸长。何雁诗算是比较讨喜了,没演过太让人反感的角色,有时候角色能成全演员,也能毁了演员,有时候演员能救一部戏,能毁一部戏。这4只女仔的出现,确实显示出姚子羚和唐诗咏能看出来年纪大了,感觉眼睛和皮肤,都不一样的。港剧总是能随口叫出来许多英文名,港剧也有许多可取之处,工作态度、言论自由等等,也许我透过港剧理解香港会有偏差。黄智贤好起来了么?正襟危坐的大状,之前看亚视的美丽传说,黄智贤把一个衰咖演的跟自己一样。张继聪长的一般,但是这个角色让我开始欣赏他的演技,不注意他的大坑脸。22集开始,让我更加讨厌陈凯琳,对自己恩师的不信任,也没有任何的证据,未审先判,现实生活也是这样,谣言往往比事实更让人印象深刻更让人相信,相信你的人,永远选择相信你,站在你这边,不相信你的人,不踩你一脚,已经是万幸。我遇到过这样的人,希望她为自己的选择不会后悔。#我的第29个剧评 “Black Panther: Wakanda Forever” is a highly anticipated sequel to the 2018 hit "Black Panther." Directed by Ryan Coogler, the film boasts a star-studded cast, breathtak “Black Panther: Wakanda Forever” is a highly anticipated sequel to the 2018 hit "Black Panther." Directed by Ryan Coogler, the film boasts a star-studded cast, breathtaking visual effects, and a compelling storyline. One of the strengths of the film is its diverse and talented cast. The film brings together established actors such as Letitia Wright and Lupita Nyong'o with newcomers like Daniel Kaluuya and Winston Duke. The chemistry between the actors is palpable, and they bring their A-game to the film, elevating it to new heights. The visuals in the film are also top-notch, with the African nation of Wakanda being depicted as a futuristic utopia filled with advanced technology. The film's attention to detail is impressive, and the cinematography captures the beauty of Wakanda in a way that truly brings it to life. The film's storyline is also well-crafted, with the central plot involving the search for a new king of Wakanda after the death of T'Challa. The film explores themes of loss, leadership, and identity, and raises important questions about the future of Wakanda and its place in the world. However, despite its many strengths, "Black Panther: Wakanda Forever" is not without its flaws. One of the weaknesses of the film is that it sometimes feels cluttered, with multiple subplots competing for attention. This can make the film feel somewhat disjointed, and can detract from the overall viewing experience. In addition, the film lacks the novelty factor of its predecessor. While "Black Panther" was a groundbreaking film that broke new ground in the superhero genre, "Wakanda Forever" feels somewhat like more of the same. While this is not necessarily a bad thing, it may make the film feel less impactful to some viewers. Overall, "Black Panther: Wakanda Forever" is a worthy sequel to its predecessor, and is a must-see for fans of the franchise. With its talented cast, breathtaking visuals, and thought-provoking storyline, it is a film that will captivate audiences and leave a lasting impression. However, its cluttered storyline and lack of novelty may make it feel less impactful to some viewers. 我也没想到,有这么一天,我也能沦陷在七大姑八大姨的生活剧里。 因为影片剪辑和叙事断断续续,专注于释放情绪,故事的感染力不足,所以很难共情。 当知道真相的时候,我的情感也已经疲惫了。 因为影片剪辑和叙事断断续续,专注于释放情绪,故事的感染力不足,所以很难共情。 当知道真相的时候,我的情感也已经疲惫了。 当然不是! 直接上干货 当然不是! 直接上干货 作为一个土生土长的山东人,非常开心能看到这样一部代表山东人情怀的美食纪录片。很多美食瞬间勾起了我的记忆,这是一部有温度的纪录片,也是一个能打开味蕾的纪录片,很多美食看着看着就饿了,隔着屏幕都闻到香味了。山东味道,与我而言也是家的味道,这部纪录片拍的有水准也有特色,有认同感,欢迎四海朋友来山东,品尝我的家乡美食。 作为一个土生土长的山东人,非常开心能看到这样一部代表山东人情怀的美食纪录片。很多美食瞬间勾起了我的记忆,这是一部有温度的纪录片,也是一个能打开味蕾的纪录片,很多美食看着看着就饿了,隔着屏幕都闻到香味了。山东味道,与我而言也是家的味道,这部纪录片拍的有水准也有特色,有认同感,欢迎四海朋友来山东,品尝我的家乡美食。 全系列回顾,真的是最全的,没有之一 全系列回顾,真的是最全的,没有之一 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Lizard(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/706388820/ 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Lizard(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/706388820/ 猶記童年因為看了蜘蛛人一晚上做了惡夢,那個跟綠惡魔合而為一的男人撞破了窗戶,衝了進來,那是他媽的威廉達佛,在最初的印象,他似乎只有兩種表情,一種是恍惚、一種是邪笑,而這兩大表情適合極了這次他所扮演的梵谷,在本片中他如此說:「我就是我的畫作。」而梵谷的畫作,給人不安的感覺,為什麼?因為世人追求平靜。 「我不想平靜,我想失控。」梵谷對給他建議的高更大吼。 梵谷的畫作有什麼風格?就寫實而言他做的一塌糊塗,如果我們說的實是指事物的表象的話,然而如果我們說,有這樣一種現實,是能量的流動,是太陽打在萬物身上,促使萬物流轉的現實,那他做的異常完美,從描繪內容來看,梵谷可說是遊走在陰鬱與陽光的兩端,但貫通兩者的是「流動」,比起清晰的造型,梵谷更有興趣在捕捉「流動」上,「流動」沒有好壞,能量從生者到死者、從死者到生者都一樣是「流動」,當療養院牧師與他對話,要鑒定他的精神狀況時,他引用耶穌的話:「不要想肉眼看的見的事物,要趨向看不見的事物」還透露了自己對於宗教的熱忱,對他而言,信仰就是生活,生活就是繪畫,而生命不過是充當此三位一體存在的燃料,從梵谷在寒冷的天氣為了作畫不惜把鞋給脫了放在地上就知道他認為哪個比較重要。 而一個不善溝通的狂熱信仰者必然被村民當做怪人,因為梵谷除了給弟弟西奧寫信時會使用語言,其他時候繪畫才是他的主要語言,大多時間他不是關在房間,就是關在戶外,兩者的共通點都是沒有其他人,比起人類,他更像動物,但他渴望加入人類,卻發現無法實現,所以他痛苦,「我想加入他們」他說。痛苦,然後酗酒,酗酒後斷片,斷片後沒有酗酒就畫圖,生計全靠弟弟支援,鎮民對其懼而遠之,簡而言之就是個問題人物,威廉達佛成功詮釋了一個作為問題人物的梵谷,如刀削般嶙峋的面容,以及威廉達佛的特長,使得他微笑時比不微笑還可怕,即便那其實只是他熱情的溢出。 「我覺得我自己是個被放逐者。」 電影導演朱利安施納貝爾在畫面呈現主要採用了三種元素,不斷搖晃的鏡頭、風光明媚的美景、刻意放大的人臉,使得觀眾的視角不斷的遊走著,有時候,我們似乎是梵谷口中那個在他身邊徘徊的天使或人類,不懷好意的凝視著他,使得梵谷的行為看來更加怪異。有時候,我們似乎是友善的朋友,跟在他身邊,一同浸入自然,一同與物同遊,看到他一次又一次的踏入麥田、跨過花園,奔跑徜徉於熾熱的天地,心滿意足的安詳躺著。有時候,我們似乎是梵谷的眼睛,打量著這個他所疏離的世界,打量著他所疏離的人臉們,朱利安施納貝爾切換著這些視角,運用著重複、運用著觀點切換,他並沒有打算完全寫實的再現梵谷死前的一切,而是在主觀鏡頭與客觀鏡頭間切換,同時片段的呈現梵谷的生活,逐步揭露他與他人的關係,他與自然的關係,他與創作的關係,甚至不惜讓他直接在與高更的對話中大剌剌的說出自己的藝術觀點(對,梵谷不是只畫畫的人,他也是有受藝術史教育,有自己想法,有崇拜的藝術家,並能用語言組織自己想法的人,即便那時常是比喻性的話語,對於繪畫,他有近乎瘋狂的熱忱,但他絕對不是野獸。),保羅高更用一種清晰的方式看照自己的作為並計畫未來,所以他很快抓到市場需求,準備離開梵谷,但梵谷卻得不到市場的喜愛,只能一人留下,或許這種在對白中交代觀點的方式很粗糙,但別忘記,梵谷本來就不是因不愛說話而沉默,而是因為不被傾聽而沉默,對於弟弟他是無話不談的,先不論那大量的書信,兄弟見面時梵谷對弟弟的依戀就明白表現,梵谷不是一個喜愛孤獨的人,而是被迫孤獨的人,因為不善解釋與害羞,同時害怕被否定的性格,即便好不容易得到藝評人青睞,他卻不能接受藝評人對自己作品的評價,甚至不願意與藝評人見面,因為他不能接受藝評人把自己的作品說成是令人不安的,他拒絕他人的詮釋,拒絕誤讀的可能。 他不能接受自己是令人不安的,如果上帝就是自然,而自己因為上帝的給予的天賦,看到自然不為他人所見的一面,也就是看到上帝,並呈現出來,那這怎麼可以令人不安? 這體現在高更與梵谷的爭論上,高更認為梵谷的繪畫太依賴現實事物,要有自己的詮釋,但梵谷卻認為自己是在呈現自然,而非詮釋自然。「我只是畫出我看見的東西。」他多次強調是「呈現」而非「詮釋」,與之對比導演則在「呈現」與「詮釋」上捉摸不定,使得一個梵谷有著不同的面向,如在片頭,鏡頭朝牧羊女接近,此時我們看不到梵谷,只聽到他急切的聲音,以及看到牧羊女疑惑的表情,梵谷一邊說:「你好美……我要畫你」一邊靠近。電影後半段又接回這裡,我們這時多了一個觀點,是梵谷的視角以及牧羊女看他的視角,在前者牧羊女瀰漫黃光,後者則是一個狂熱的怪人,在口頭指揮後進一步動手要替牧羊女糾正姿勢,進而使牧羊女陷入驚慌,導演似乎刻意將梵谷一生的悲劇與才華合一,因為他如此的不善溝通又如此熱情,必然只能透過能獨自完全支配的繪畫來表達自己,但除此之外他與我們是遙遠的,於是觀眾的位置是不定的,我們被導演搞的像梵谷一樣腦中出現各種聲音,重複、延宕、錯亂,於是梵谷期望的不容誤解對上導演刻意多元的詮釋讓觀眾處於與梵谷同樣不安的位置。 他真的如口頭中那樣,相信自己如耶穌,註定出生太早,註定被世人釘死嗎? 或許他並沒有那麼確定,因為他自己說:「我不能停止繪畫,因為一停止就會開始思考。」他是故意將自己投身在繪畫之中,來躲避對自我的評判,因為逃避對自我的評判,他就不必面對殘酷的現實。 他不受歡迎而且他是個怪人。 本片片名來自梵谷1890年5月在聖雷米精神病院完成的畫作,其實是家喻戶曉的一幅藍衣老人坐在椅子上彎腰抱臉的作品,左下角有一團旺盛的火爐。我們看不到老人的臉所以不知道他到底在想什麼,我們唯一知道的是與旺盛火爐與之相對的,是老人看到的一片黑暗,或者我們所不能見的,他腦海中的風景。或許這就是導演對梵谷的想法,他或許想說,直到今天,我們對於梵谷,或許仍然所知不多,這裡說的是梵谷到底看到了什麼而非他的生平,或許他自己都不知道,但為了逃避痛苦,投身喜悅,他將自己投身在作品之中,進行一種自我客體化的行為,他最終找到了與世人相處的方式,就是把自己變成煤炭,變成自然,燒盡自己,將自己化為作品裡那照亮世人眼睛的光,因此,梵谷真正的死因反而變得平淡無奇也毫不重要故被導演快節奏的處理了,因為他早就意識到無論怎樣自己就是會因眾人而死,什麼時間與什麼方式並不重要,為了替無知贖罪,這是必須的犧牲。所以他說: 「不要怪罪任何人。」 而在電影最後,開場的那句話彷彿自我預言般實現了。 「我只是想加入他們而已。」 電影最後幾幕,梵谷的棺材放在螢幕中央,臉孔呈現前所未有的平靜,他的畫作擺放在他的周圍,除了親友,還有前來憑弔以及收購他畫作的人們,隨著人們進進出出,畫作漸次減少,似乎也暗示著他願望的實現,彷彿是一種耶穌似的聖餐,分享了自己的血肉給他人而無所要求。今日,梵谷已經成為了最值錢的ICON之一,他以一種奇特的方式,延續了自己的生命,即便他與我們的距離,如同他作品的價格與我們的薪水的差距一樣與日俱增,我們看著他,卻對他所看到的,一無所知,而除了弟弟西奧及少數人,大家愛的都是沉默的梵谷以及他沉默的屍體。他的瘋癲必須被罐裝保存起來,正如他的耳朵必須被包在手寫信紙裡,文森梵谷的最後時光,被導演用了美術館明信片式的漂亮無害而非前衛挑釁的狂亂躁動呈現出來,他或許也意識到自己這部電影的諷刺性,所以才特別提及梵谷的數幅素描被收在帳冊裡頭,正如他的畫作的「金色」的雙重含意。 师父那个环节有点强行煽情呀。 给个群像镜头就算了,那小春红还给了个, 她和师父啥关系啊 反正是我,我不乐意拿师父的命换个才认识没几天的人。 故事情节稍微有些许薄弱。< 师父那个环节有点强行煽情呀。 给个群像镜头就算了,那小春红还给了个, 她和师父啥关系啊 反正是我,我不乐意拿师父的命换个才认识没几天的人。 故事情节稍微有些许薄弱。 不过也还行了,至少真的有妖怪 那个红白事还是可以,虽然模仿 希望能多多出这种类似的,本子多磨磨, 受众群体还是很大的 这个电视剧三观不正~究竟是买了多少热搜,发现除了微博上的热度比较高以外,其他的APP基本上没有人谈论这个电视剧~本以为很好看,但是看了两集,发现这个电视剧真的不能看下去……各种双标~和三观不正。30岁~应该是很成熟的年纪,但是这种电视剧容易给30岁左右的未婚女性给予不正确的价值引导~竟然评分能到7.1?一直恋爱是可以,但是价值观和双标就是另一回事了…… 这个电视剧三观不正~究竟是买了多少热搜,发现除了微博上的热度比较高以外,其他的APP基本上没有人谈论这个电视剧~本以为很好看,但是看了两集,发现这个电视剧真的不能看下去……各种双标~和三观不正。30岁~应该是很成熟的年纪,但是这种电视剧容易给30岁左右的未婚女性给予不正确的价值引导~竟然评分能到7.1?一直恋爱是可以,但是价值观和双标就是另一回事了……
http://www.15yan.com/topic/sheng-huo-zai-bie-chu/4XBCJLdKS0E/
I. 职场
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I. 职场
差不多十年前看了一部电影,让还在读书的我幼稚地觉得职场中的上下级关系是这样的:女王大人一声令下,助理诚惶诚恐。女王大人说一,小助理不敢说二。女王大人说你马上给我过来,小助理扔下朋友家人也一定要去。
在一个老板看来,好的小兵随叫随到,永远待机。清晨六点接到电话,立即从热被窝儿里跳起来取买咖啡。永远记得老板的喜好。做任何事情都带着脑子,不是比老板多想一步,而是多想三步。不掺合老板的私人生活。但是当老板遇到困难,要立即像只忠犬,看家护院,保护主人。
十年前,这个小兵得过且过,只是为了在一个知名出版集团攒个经验值,刷个简历,拿到reference letter,去自己心仪的报社。所以,作为一个局外人,不带脑子地看着“光鲜亮丽”但“毫无必要”的时尚世界——毕竟,她爱的是严肃的新闻报道,而不是劝人去多买一件根本就不需要的夹克衫。
十年后,这个从小兵变成好小兵的姑娘在另一个电影里变成了一个始创公司的CEO。公司是一个女性成衣购物网站,为那些像她一样没时间去逛街试衣服的女性提供合体的服装,合体、优质、细节是她的理念。在公司创立一年半的时间里,她为公司操碎了心,不到一年就完成了公司的五年成长目标。她不眠不休,对老公和孩子的照顾和关心也心有余而力不足。
虽然她看起来平和,骑着自行车在印刷厂改成的穿梭在员工当中,“耐心地”和团队一起开会,敞开式的办公桌,但是其实她和十年前那个电影里她所痛恨的米兰达并没有本质上的不同。员工就只是员工,不应该观察或者干涉她的生活,不应该有建议,需要的时候一秒出现,不需要的时候不在眼前晃,做对事情不需要表扬,没做对事情,马上找替代品。不记得员工毕业的学校和特长?没关系,只要说“我知道,我只是刚才一时没有想起来”。
这个世界上有太多的职场励志读物,教我们如何成为一个好员工,要responsive,要punctual,要always in other's shoes。这些书告诉我们,成为一个好员工,就能更快地在公司里拾级而上,成为人生赢家。那么问题来了,在拾级而上之后,你会是一个好领导么?还是又一个轮回,你成为了那个曾经你最讨厌的领导?
这是十年后的这部电影最打动我的地方。我们都需要有一个人用自己的经验告诉我们:生命短暂,只能做自己真正热爱和让自己真正快乐的事情;要发自内心地关心为自己工作的人,尊重他们,肯定他们,把他们放在合适的位子上去;要关心自己,因为别人只会在乎你飞得高不高,而只有自己才会心疼自己飞得累不累。
II. 职业精神(professional)
大学里有幸遇到了很多非常棒的人生导师,老陆就是其中一位。他的课排在了大四,最后一堂课上他给我们说了一个番茄炒蛋的故事。这个故事来自一部小说《美食家》。一个美食家请朋友们来家里吃饭,只有一道菜番茄炒蛋,朋友们都很诧异,毕竟这是一道太普通太普通的菜。上菜的时候,每个人盘中间都只有一个带着蒂的番茄。正在大家都面面相觑的时候,美食家请大家都捏着蒂打开番茄——原来这道番茄炒蛋是把番茄瓤掏出来炒蛋,之后再装回到番茄里去。食客们无不拍手叫好。
这 可以说是匠心,也可以说是职业精神。做事前,动过脑筋,有自己的想法;开始做事了,就踏实的做好,把事情做到极致;做完事,汇报总结,想下一步。如同十年前的那个小助理,陪领导去看设计师的当季作品,做好笔记,发现日程超时,默默把接下来相关的行程重新合理安排。以及摸清了领导的脾性,对领导将会提出的问题有所准备。也如同十年后的那个CEO,从自己的网站上订了东西,拆开包装,发现并不是对于消费者来说最方便也最漂亮的那种,于是上班前去了仓库,指导发货的工人们怎么叠好需要发货的衣服,怎么在盒子里铺上雪梨纸,用什么方式把叠好的衣服放在包装纸里,让消费者在拆包装时就像拆一件礼物——充满幸福。
这种职业精神也体现在言行的细节上。正式场合着全套正装,反面教材可以参看最近网络上颇为流行的点评中美企业家峰会上中国各企业家的完美演示。休闲场合穿合适的休闲装,polo衫的领子不要束起来;女生裙子不要过短,否则自己坐立都不舒适,也不用说别人只能注意你的身材,而无法注意你的内涵,当然,不准备以内涵闯天下的另论。正式场合的初次见面可以握手,和朋友之间才进行的拥抱礼可以缓一缓。一对一谈话时看着对方,对谈话内容专注、走心,适时回应。举个很极端的反例,曾经在面试里遇到一个应聘者,见面给我一个拥抱,拥抱的时候手里的咖啡洒到了我的身上。之后面试全程都在晃转椅,对于我问的问题三遍都没有任何听懂或者没听懂的反应,最后我怀疑是我把自己的音量给关了。
当然,还有一个说法,职业精神就是对得起自己这份工资。在公司里混日子不出活不是职业精神,但是对着这份工资却让自己油尽灯枯却也不是职业精神。事半功倍,对得起工作,对得起生活,对得起自己,对得起关心自己的人。
III. 女性
在一次晚宴上,一个女CEO在饭桌上说到自己的不易,因为和她同龄的男CEO们如果不管孩子,那么是天经地义的;而如果她出差超过一周,不带孩子去参加学校的活动,那么她就是一个不负责任的妈妈。她说她明白她不应该太在乎别人的评论,但是她觉得不公平,她带孩子去看公司里最先进最酷炫的产品,她给他们看不一样的世界,但是她的孩子仍然认为她是“不称职的妈妈”。
刚刚看了梁朝伟给丸美做的广告。里面说女人很难,一不留神就很容易被贴标签。《穿普拉达的恶魔》里米兰达是母老虎(dragon lady),工作狂,不怒自威,拴不住男人;《高年级实习生》里的朱尔斯则是为家庭主妇不齿的连鳄梨酱都不会做的工作女性,每天连轴转,不着家,这些家庭主妇也不为她打破了玻璃天花板而自豪。
“恶魔”米兰达在巴黎看秀期间曾经卸下铠甲,坐在房间哭泣,她对着空气说:“我不过是热爱我所做的事情,事实上,没有人能做到和我一样”。就算她的小助理站在对面,她也没有指望另一个女人能够了解。今时今日,朱尔斯在酒店泪流满面,她知道就算万般不乐意,但是要想挽救她的婚姻,她唯一的路就是放弃自己的经营权,把自己开启的事业拱手他人。
两部电影都在讲述同一个这个时代里女性的困局——如何面对工作?如何平衡工作和家庭?十年前的电影里没有给我们这个答案,我们只在那部电影里看到米兰达错过孩子的表演,一次次错过与丈夫的晚餐约会,最后在巴黎收到丈夫律师递来的离婚消息。就算如此,米兰达说“拜托,所有人都想成为我”,华丽转身,只留下一个被摄像机和陌生人围绕的华丽背影。
看了《穿普拉达的恶魔》,似乎可以建立一个直线的因果关系:女性如果事业成功,那么必然家庭不幸福。所以,我们到底要不要成功呢?在今天的这部电影里,就在朱尔斯泪流满面地说她必须放弃事业,才能挽回她的丈夫,如果不能挽回丈夫,她将孤独终老,死后也只能和不知道哪里来的陌生人埋在一起的时候,这个70岁的老实习生告诉她:“事实上,就算你放弃你的事业,也不一定能够挽回你的爱情和婚姻”;“如果你不放弃工作,但是你能在事业成功中变得开心,那么你应该工作”;至于死后如果没有人和你埋在一起,“你如果不介意,你可以和我和我太太埋在一起”。
电影里的朱尔斯很幸运,她知道能让她更快乐的是把这个网站经营好,为更多像她一样的女性能在加班的时候一手啤酒一手鼠标地网购,于是她选择继续做创始人和CEO,而她的丈夫也痛哭流涕地来到她面前承认是自己一时瞎了眼蒙了心,自己还爱着她,还愿意与她继续走下去,如果她愿意。
职场选择不一定是非此即彼。但是真到了要选择的时候,人生太短,只能选择最能让自己开心的一个。如果家庭能给人最大的幸福,那么就选择家庭;如果事业能给你最大的幸福,那么就选择事业。这些选择没有对错,也更不用理会别人的评价。生命有限,只能自己对自己负责,过好这一生。
祝大家观影愉快!
 
不知是否受到倒叙手法和成王败寇思想的严重左右,一开始就更喜欢弟弟威信,一路看一路想,威信这个小人物飞黄腾达的关键是什么?哥哥天生这个优秀者一败涂地的开端在哪里?到最后的最后才喜欢上哥哥天生的饱满刻画。性格决定命运,尊重命运,但也无需太在意人生。最后哥哥天生懂说一句“顺其自然”,这话出自他口分量极重,这是一个强大的人物,他证明了自己堕落后有站正的勇气,因为本性使然,所以站正后他依然会追求冉冉上升出人头地,但他明白了顺其自然才应该是他再次出发的姿态,他花了三十年过山车一般心境的代价看透自己天生的弱点,五十岁的时候他决定重新做梦。这不是两个显示他落后的数据,因为大部分人一辈子都不太明白也不太愿意明白自己,好多好多人在依然相当年轻的时候就觉得人生已定性。
哥哥天生是强者。他目标明确,坚忍不拔,又懂得周旋人际,想不成功都很难。他也已经算是个很不错的人,爬坡时没想过利用女友的家境一步登天,落魄时也从未嫉妒过弟弟一分一毫。他睬空的那脚在哪里?跑得太猛自然容易崴伤。成败是同一性格特征的双向结局。道和术的失衡让天生跌伤。他尝到了一些小手段的甜头,又被制造出来的大机遇拔得太高,几次下来,他以为术的作用很大,而看轻了一路走来脚踏实地的分量,这才是道。另一边弟弟威信就大不同,同样也比较倔,但他对自己的要求,他本身的能力,靠他个人的力量,很难支撑起他的倔,让这个个性特点往好的方面发展。他爸不让他读书,他也就没读书了。天生却是被古惑仔威逼利诱,还坚持读书当警察。天生是怎么都要做主角的人,做不成主角,他有宁愿退出这场戏的心。而威信,他甘于安分地做配角,但机会放到眼前让他试一下主角的戏,他也是有上进心和能力素质去跳一下上个台阶的人,于是一不小心,他上位了。天生的人生上上下下跌宕起伏,而威信的人生可能开头很卑微,但一路慢慢地上,要跌也不容易。
终身伴侣的选择是人生最重要的决定。这一点,兄弟俩都输惨了,只不过一时间未必完全凸显出来。看势头,哥哥更有慧根,他好像明白了点,而弟弟依然糊涂得不行。天生和卓静的相爱是很自然的事,且不说外形和气质上的互相吸引,两个人在心理需求上的契合度相当高。卓静是个没有正常家庭生活的富家女,她比一般女孩更渴望有个高大威猛的男性来保护自己,同时她有渴望有自由的空间,所以她需要的是个保护罩,让她能在安稳温暖的环境中自娱自乐,她的幸福就这么简单,这其实是个内心难以真正打开的人,她感激保护罩,喜欢保护罩,却从没跟保护罩有心智上的交流,更别提共同成长。而天生呢,他付出,他充当保护罩的同时,也是幸福的,享受的,他有做英雄人物的心理需求。小时候他保护弟弟,他确实有责任感,但他保护的同时其实有种心理的满足,他很开心看到自己是弟弟的偶像,他享受帮助弟弟改变命运的感觉。后来碰到卓静,他的心理状态也是同样的主导。本质上天生也是个内心难以打开,甚至他认为不需要打开的人,他无条件地为他喜欢的人付出,他享受着拯救他人的快乐,这是他身为主角证明和使命。所以天生和卓静互相吸引之后,没有真正的相伴着走上心智成长的旅程,是双方的问题。结果就是,心智上,谁都没怎么长大,即便表面上两个人事业有成。这两人看着很和谐,其实略显诡异,两个人家庭背景都如此特别,但从未互诉童年相互取暖,两个人事业都如此打拼,但都对彼此的专业本身没有起码的好奇和关心。这两个都是关上了心的人,童年的遭遇让她们在潜意识里就把心关得太紧,以至于大家都意识不到自己是关着的状态,更加想不明白为什么有打开的必要。两个本质同样的人走在一起,要怎么互补着成就更好的自己?如果天生身边的人是mandy,那一切应该会完全不同。为什么天生没爱上mandy?记得很早的时候天生说过,mandy跟他是警校的同学,这个优秀的madam升得比他还快。mandy是跟天生一样优秀的强者,强过天生,相比之下都让天生没了主角感,于是潜意识里爱意也难以滋生。其实天生没明白,表面上mandy跟他是一种人,但实际上是相当互补的人生好搭档。看mandy的个性和情绪水平,mandy应该是个正常家庭长大的,心智人格都比较全面的人,这样的人,她的心是开着的,天生需要的其实是mandy,她才是能够帮他打开内心的人。两个人携手创造生活,本该很舒坦又很励志。
另一边弟弟威信。这个是极幸运的人,他碰到了文英。文英真的是威信这辈子最大的天上掉下来的馅饼,是上天给他的最好的礼物。其实相比天生和卓静那对而言,威信和文英还算在比较完整的家庭长大,所以有相比更完整的人格基础。这两个草根的心门都大致是开着的,性格上又足够互补,所以是极好的人生伴侣。怎样才算最配的夫妻?什么才是最好的婚姻?说到底就是人生这趟旅程,你跟谁一起走会看到更美的风景。至于这个搭档跟你之间到底最初是怎么在一起的,是因为外形上的吸引,还是想互相利用各自的资源,其实都不是太重要,关键是一起走了一段日子之后,你们是否还认为一起走下去相处还挺舒服,是否发现跟对方一起走能看到更美的风景。文英和威信其实天生一对,两个小人物闯出大世界,罗信记的诞生和成功发展是最有力的证明。但环境和人心都是发展的,全剧最大的遗憾是十年后威信跟文英居然分开了,但也不是完全不能理解威信的心态,他在创业初期对文英不是没有感觉的,一个为自己如此付出,又跟自己搭档能有如此成功的女人,要完全没感觉,这个难度极大。但罗信记一直在成长,威信的社会地位和心态心境在变,而唯有文英的个性和姿态还停留在原地,分手是必然,这不是文英的错,不是威信的无情,而是她们两个在处理感情时的不成熟。其实别说她们是情侣关系,就是夫妻老婆店,也会看到大把的夫妻创业初期感情和睦,真的发达了倒一刀两断了。这其实是常见的感情处理失误。创业的艰辛足够消磨一个人所有的时间和精力,威信,甚至文英,其实在相当长的时间里都陷入了罗信记,而无暇顾及感情,甚至都没有了感情需求。文英喜欢威信,但她骨子里不是什么小女人,她从小就是个事业女性,她也极享受拉着别人,甚至主导队伍一同创业的成就感,她因为喜欢威信所以倾注罗信记,但她后来是脱离了威信而真正享受罗信记带给她的一切。所以即便她后来真正放下了威信,跟龙飞结了婚,她还放不下罗信记的一切。本质上不光是威信为了事业忽略了文英,文英也是投入事业多过感情本身。罗信记的成功自然地让威信有了社会地位和更好的自我感觉,他的心境变了,他从配角变成了主角,他的心理需求也变了,也变得想要成为主导式,保护式的人物。而文英的状态没有满足他的心理需求,文英的强势会让他越发喘不过气来,爱意就这样消磨掉。就好像孩子小时候很依赖父母,因为弱小想要被保护,这时候如果父母什么都帮孩子安排好,会让孩子很舒服,但孩子长大后,他有能力了,他很想要主导,反过来保护父母,而父母这时候还当他是孩子,还依旧强势,那孩子的心理状态会很糟。但文英就是这样的个性,要她为了两个人的关系迁就威信的心理需要改变?那即便两个人的关系好了,也不是真正的文英了。所以这样的情况,通常的解决办法是,文英另立门户,威信做罗信记完完全全的主导人物,有困难可以征求文英这个顾问的意见,而文英要知道自己只是个顾问而已,只给意见,不做决定。这样威信从小人物变主角之后的心理需求可以基本满足,文英给他事业上的支持也可以保留。而文英应该去做真正属于她的另一个项目,有另一个世界,在那个世界里,文英是真正的主导人物。这另一个项目,可以是另一个公司,也可以是孩子。要让威信和文英又做生意上的拍档,又成为夫妻,早晚是要分手的。两个都想做主的人,到底谁才是主人?
但不管怎么说,文英和威信很遗憾,但不妄一同罗信记了青春。大家都得到很多,用金钱和婚书来衡量其实都怠慢了这段珍贵的经历。文英的可惜是如果她能跟最初爱上的威信携手一生,那这是个彻彻底底的完美人生。对于威信,就不仅仅是可惜,是残缺,而是他失去了人生和未来路上最最宝贵的东西,他以后会明白,但多半已经太晚了。或许罗信记会愈发成功,但他极有可能孤独终老。再说回去,文英为什么爱上威信?因为文英的世界里一直都缺少积极上进的男性形象。威信有这一点,就足够有吸引力。不得不赞一下龙飞,默默的追随10年,把威信当做真正的朋友。爱你爱人的爱人,这是极高境界的爱情。
两兄弟,一个没看到真正适合自己的人,一个跟对的人携手了十年却不明白她就是那个人。
革命总是那些电影的主题思想,可是恶搞的香港同胞总能弄出些新奇好玩的形式出来:&
革命总是那些电影的主题思想,可是恶搞的香港同胞总能弄出些新奇好玩的形式出来:"点解?点解呢个世界上好野总是发生在他人身边......点解AV现场果个5系我......我地永远都5可以轻视一群有梦想的人......"(AV)而且电影人总在想让我们这些观众愉快地接受这场荒谬的革命,仅在这83分钟内.
听听麦兜对社会栋梁的憧憬,就知道导演这次又要告诉我们,低层民众们(他自认为)的理想和社会的前进方向是多么的不一样;看到粱洛施拿着菜刀和小朋友跳作一团时,就知道导演这次又要把人的原始欲望(食)和人的最初形态(小孩)结合在一起来作一个旁观者对这个世界的诠释------这可是一二部一直用的桥段:用一个奇怪的,全知的小孩眼来看这个世界.当进度条到达76分钟春田花花校歌响起,全体合唱时,我们知道导演又要说话了:每个人的童年其实都是一样的嘛,不过有些人成了社会栋梁,有些人成了匪徒而已.这就是我们所处的是社会,只有自己对自己负责.
脑袋进水的部分借鉴了达斯汀霍夫曼的<失忆>,荒岛的创意似乎又有那么些蝇王的味道,还有更多的地方,这些不合时宜的借鉴手法也是为了衬托这电影的颠覆主题.我们只需从一个地方就能看出来,导演希望我们是开开心心的,非做作的去看这部片子:
结尾处办公室纸片和烟花在一起绽放,轻音乐里混杂枪战(难道我要说这里是模仿史密斯夫妇?)时,周笔畅分明是笑的.
可能只有我这种从小到大一部港产片能看十几遍的人,才会发现这部电影的好,有别于现时很多其它粗制滥造的香港电影,烂gag不好笑,看完连一种“娱乐”的感觉都没有。
电影是不断进步的,观众的口味亦会越来越刁钻。
可能只有我这种从小到大一部港产片能看十几遍的人,才会发现这部电影的好,有别于现时很多其它粗制滥造的香港电影,烂gag不好笑,看完连一种“娱乐”的感觉都没有。
电影是不断进步的,观众的口味亦会越来越刁钻。回顾一下那些年的经典,即使放到现在也不见得禁得起评头点足。
这也是继《甜丝丝》之后,才觉得好看的叶念琛的电影。
难得保留得到那种感觉,好睇!王菀之几好!怀念亚视回不去的从前!
说这些,并不是要破坏观众们的美好回忆,而是为了换个角度来看翻拍“经典”这件事。以吴宇森在电影界的地位来翻拍《追捕》,其实是电影交流中的一段佳话,并非后辈对前辈的附庸风雅,也不是导演为了弥补当年的遗憾而重拍旧作,而是一位巨匠对一代人电影记忆的致敬和更新。明白了这点,我们对几乎改头换面的新版《追捕》或许会多一份理解。这注定了不会是一次对旧作亦步亦趋的模仿,而是在吴宇森强烈导演风格主导下的一次再创作。
新版《追捕》糅合了大量吴宇森招牌式的动作元素,双雄对峙、双枪飞身射击、长短枪配合……都是影迷耳熟能详的身段,换了一批新的演员,还是原来畅快淋漓的味道。在“水都”大阪河道中的暗杀和快艇追逐让人想起《变脸》中那段“MTV年度最佳动作场面”,以及《喋血双雄》中的类似场面,当然,还有《英雄本色》中小马哥那决绝的一转舵。矢村还原杀人现场让人想起《喋血双雄》中的李修贤。中间二男一女三人行的有趣关系则仿佛当年的《纵横四海》。从这个意义上来说,《追捕》是对吴宇森动作美学风格的一次回顾,热爱他的影迷自然能从中找到无数的乐趣。当然不得不说,白鸽放得生硬了点,哪怕是招牌,也可以用得更贴切、更自然些。
与佐藤版《追捕》相比,这一版我觉得最有趣的改动还不在情节方面,而是在演员阵容上。高仓健的角色让张涵予来演,在华语影坛似乎是不二的选择。而出演矢村的原田芳雄本来是个“有野兽气息”的日本性格男星,在此却被换成了气质高贵的福山雅治,我觉得这个思路相当精彩,更符合吴宇森电影里一正一邪、一刚一柔的角色设置。“伽利略”对“杨子荣”,还有比这更登对的好基友么?福山不但演技出众,而且形体语言舒展大方,特别是在几段持器械的动作场面中,与更擅长用台词塑造角色的张涵予相得益彰。
作为港片影迷,我在此必须吐槽一句,吴宇森当年移师好莱坞之后,作品里多了些奇怪的东西。大概是为了适应西方观众口味吧,男女爱情被放到了比男性友情还重要的地位,《碟中谍2》和《记忆裂痕》莫不如此,以至于近来的两部《太平轮》也是主打爱情。可是,拜托,谁要看哪个啊?像《追捕》一样,两条好汉铐在一起闯荡江湖,女性角色统统充作绿叶才是经典的吴氏角色配置好吧?
影片中的日本配角,每一个都大有来头。仓田保昭这样的港片熟脸就不用说了,饰演天神制药总裁的国村隼是老戏骨,常看日片的观众应该很熟悉,去年在大热的韩国片《哭声》里有精彩演出。演少东家的池内博之在《叶问》中饰演日本军官,曾与甄子丹同台比试。出演大阪警局高管伊藤的竹中直人是著名性格演员兼导演。扮演矢村检察官助手百田的樱庭奈奈美是最近冉冉升起的美少女新星。这里我要特别提醒大家注意扮演天神制药保安队长的三元雅芸,虽然只露了几面,但是我看好的日本动作演员中的后起之秀。
记忆中,这么多日本电影人为一位外国导演而集结,还是去年马丁斯科西斯的《沉默》,可见吴宇森在东洋影坛的感召力。这部《追捕》因此也可以说的中日影坛近年难得一见的合作。
我曾说过,香港导演有个好处,就是“匠人精神”,一个类型拍到尽,徐克、许鞍华那样风格百变的只是少数。很多上了年纪的导演观念、技法跟不上时代,都很正常。人都会老,硬汉也是一样,保持体面,不让观众大失所望,哭笑不得,就是最大的体面。我想在《追捕》里,吴导做到了这一点。