一部必须五星支持的纪录片，无需理解专业术语，也无需看懂那些复杂的数据，仅从出镜的各国各领域顶尖科学家眼中的末日恐惧以及绝望泪水就能明白，地球完蛋了。

严格来说不是地球完蛋了，而是人类的生存环境完蛋了，人类即将接受大自然最严酷的惩罚，已进入地球生物第五次大灭绝，本届人类文明走到头了。

大约还有5～10年，加速赴死，大大提前，根本没有任何力量能够阻止。我早就说了，就眼下的毁灭速度，星际移民根本来不及。

这些不再是危言耸听，也不再指望天塌下来有人去顶，因为即使身高两米的蝼蚁也仍是蝼蚁，碳基生物血肉之躯，连一块板砖也顶不住，一群蝼蚁众志成城也是卵用木有……

此刻我仰望星空，想到明天又是一个40℃高温日，内牛满面。活着真艰难，与环境格格不入，环境也不再容得下我们，这一切实在太没意思了。

除非人类能够快速进化，否则无法存活下来，进化路线图我早些年就给出过：小型化。那么小到什么程度合适呢？我认为最理想的尺寸是小到阳光照射不到，其次是小到一间公寓能装下一个国家的人，再次是小到一片树叶就能遮挡阳光……

这样一来，人类所需自然资源或言对自然界的破坏就能降到很低的水平，最好还能学会打地洞……

但来不及了，没有时间了，而且即使还有一点时间，人类翻天覆地的自我改变也是绝对不会发生的，这是人性早已决定了的。

我不是个悲观主义者，但我们都要讲科学，不能前面一大半讲科学，到实际解决的环节突然就不讲了。就这么说吧，只要是指望人人都自律、人人都献出一点爱、从我做起的行动倡议，百分百都是要落空的，管理学上做方案，从来不从道德角度出发，而只能基于人性，讲利益规则，你把道德搬出来，就证明你没有方案。

史学家赶紧把人类已知历史刻成万年不朽的碑文，以供下一次地球文明研究。

《扬名立万》是一部很有趣的电影。它浑身上下都透着一股按捺不住的聪明劲儿，还带一点洋洋自得恰到好处的小小自恋，就像我们在生活里经常见到的那种聪明的年轻人一样，他知道自己聪明，他也知道大家知道自己聪明，他还希望更多人知道自己聪明。

这不是坏事。每个人都年轻过，我们都能理解或记得那种感觉——面对世界，迎风呐喊，我来我见我征服。这就是我们会在之后的漫长时光里经常回忆起的「少年心气」。《扬名立万》就是一部有少年心气的电影，虽然有很多可以指出的缺点，但我们都知道「莫欺少年穷」，大部分缺陷只是因为没钱。而对于真正的「电影」来说，只是因为没钱而导致的缺陷其实是最好解决的问题。真正要解决的问题，是这部电影想要讲什么，以及它打算怎么讲。

从这两点来看，《扬名立万》作为刘循子墨导演的处女作，都值得期待了。这个故事还真是一两句话总结不出来，但总体是一部带有喜剧色彩的悬疑推理电影。（想看故事简介就看豆瓣页面上那个吧，虽然里面各种虚词没一句打到实处的，但好处是……它不剧透……）之所以没有把它给归到「喜剧」类型，是因为这部电影如果拿掉那些喜剧元素，其实一点都不影响它的故事，甚至都不影响它的气质。但因为这是刘循子墨导演的电影，因为这是万合天宜出品的电影，所以它就必须要有那些带有明显段子色彩的喜剧元素。从市场角度考虑，这一点无可厚非，因为它很清楚自己的观众基本盘，也必须要满足观众的基本盘。

但与此同时，《扬名立万》作为一部导演处女作，也是一部有野心的电影，因为它的时长超过 120 分钟，即使对于一部推理悬疑电影来说都是一个很有挑战的时长。如果一旦叙事节奏和悬念营造出了问题，后半段会垮的很快。

但《扬名立万》真正精彩的部分却恰恰是从 40 分钟开始的。当然这不意味着前面 40 分钟就拖沓，恰恰相反，前 40 分钟假借一个民国电影剧组开剧本策划会的形式，塞满了丰富的喜剧和迷影桥段，对于了解一些中国电影史的观众来说，各种明喻暗喻致敬戏仿可以说是应接不暇。这里就是我说的那种浑身上下都按捺不住的聪明劲儿，它很好看，但是有点没必要……不过对于一个初次亮相的创作者来说，这就像唱京戏时主角出场一样，他必须得趟着锣鼓点走一圈台步最后再来个亮相，然后台下观众就得对应地来个满堂彩，你要是生给人按住了就算是大煞风景。

对于我这样的观众来说，我还是很愉悦地看完了前 40 分钟，虽然会本能地看表给导演掐时间……不过「电影」现在就剩这点好处了，你作为买票的观众，就算不耐烦了，也不可能动动手点下鼠标就把银幕给关了，你还是得耐心地等下去，看看导演前面三翻四抖之后，到底要给观众呈现一个什么真正的故事出来。

当那个真正的悬疑推理故事开始后，我们作为观众才开始坐上了过山车。而且因为前面的耐心铺垫，我们已经对角色都非常熟悉了——同时我们也在导演和编剧布下的迷雾中陷得足够深了——所以当后半部分的疯狂过山车开始后，推理电影带给我们的快感就会加倍。

（不过对于推理悬疑片来说，最大的麻烦就是如何在介绍剧情时避免剧透……虽然现在的观众似乎都不太讲究这一点了，但我还是愿意坚守这个标准，希望能把最有意思的部分留给观众在电影院亲自发现和体会。所以下面对故事和角色的介绍会故意有些含糊。）

这个电影真正要讲的故事，严格说来也不算是「密室谋杀」。因为故事的核心并不是找出真凶，甚至都不是找出真相。这个故事表面上讲的是一群企图靠翻拍真实谋杀故事而赚钱的民国电影人，最后在这个过程中发现了自己以为遗忘的初心。但对于导演来说，他要讲的是一群落寞失意的普通人，如何在乱世之中去守护自己的善良。

现在还愿意去讲「善良」和「信念」的电影不多了，我觉得这一点对于当下的商业类型片是非常重要的。而刘循子墨导演对故事气质的识别和捕捉是非常敏感的，有了这个故事的基础，只要解决好「怎么讲」的问题，那这个电影就能跨过「好」的那条细细的金线。

任何一个新导演处女作只要能上映，都值得为此单加一颗星。而对于一部导演处女作电影来说，能好好讲一个好故事，就更是一个非常不错的起点。特别是这个故事类型还是一个推理悬疑故事，「怎么讲」是一个非常重要的环节。因为这种故事类型的很大一部分魅力都来自如何处理对观众和角色披露信息的步骤和节奏，既不能让观众比角色更早知道，观众会觉得角色是个笨蛋；也不能让观众比角色更晚知道，那观众会觉得电影在作弊。如何拿捏这个分寸，就是考验导演的时刻了。

本片在后半段的悬疑推理环节处理的非常精彩，基本做到了环环相扣，然后抽丝剥茧的同时又层层反转。因为这时故事主线和人物都聚焦到了真相本身，也没有时间再让电影中的角色去抖机灵了，故事就真正开始好看起来了。

当故事进入疯狂过山车环节后，电影就不能只靠「剧作」来支撑了，所有的环节都得支棱起来，才能保持「电影」在疯狂大回旋的同时继续在轨道上疾驰。《扬名立万》这部电影做到了很重要的一点，它载着大多数观众顺利抵达了终点！而且那个令人意外的大结局，还能让观众带着一个美好的回忆离开影院。

一群希望从电影中得到利益的失败者，因为电影而重新找回了他们以为丢失的信念和感动。这个电影正好从银幕的两边呼应了那个永恒的主题：电影是从黑暗中发出的那束光，照亮银幕内的世界，也照亮你我的内心。看到还有年轻人愿意相信并讲述这样的故事，那假以时日，我为什么不相信这群年轻人还会给我们带来新的惊喜和感动呢？

《末日迷踪》居然在大陆公映了。在无神论国家引进信仰色彩如此浓厚的一部电影，看上去简直是一个神迹。不过，神迹背后的现实，恐怕是凯奇的巨星效应和电影的灾难悬疑片的定位，外加今春档期几乎全被国产片霸占，各大院线急需一些美国“大片”来丰富品种。如此这般，《末日迷踪》就神奇地空降中国了。要集齐以上条件，对任何一部宗教电影都非易事。所以，想支持这部电影的人要赶紧的，否则你们下一次在国内的公共大荧幕上看到它们，多半要等到下一个猴年。总的来说，这部电影剧情简单，叙事缓慢，拍得远称不上精彩。它唯一值得一提的内容，就是向国内介绍了基督教的末世观。准确地说，是基督教末世观的其中一种。如果电影的初衷是要布道的话，那么它还有一些背景没有交代清楚，所以把国内观众看得疑窦丛生。显然，它原本是拍给西方人看的，偶然获得了登录亚洲的机会，想必制片方也很意外。至于凯奇大叔，更是没想过会在这种情况下和中国观众见面。这种灾难素材的电影，有了凯奇压阵，制片方居然没有做3D版，可见当初就没想着拿这片子赚钱。《末世迷踪》在国内公映后的反响，可谓是“四分五裂”。有人喜不自胜，有人怒上心头，有人不明所以，有人五味杂陈。这种情况也不奇怪。外表一片祥和，内心四分五裂，本来就是我们这个时代的特色。往好了想这是多元，往惨了想这叫混乱。要做到化零为整、内外和合，第一步就是动用自己强大的悟性，去尝试理解西方人以为我们理解不了的世界观。这部电影的世界观大致是：宇宙是上帝创造的，天堂和地狱是真实的，而总有一天上帝要清理整个世界，到那时不同的人会有不同的收场。在这个背景基础上，电影尝试展示出，在世界末日的时候都会发生些什么事。首先是一大堆人会被上帝带走，即“被提”（Rapture）。在电影所代表的这一派基督教思想里，被提事件是世界末日的开端，它的发生，标志着人类正式走入了历史的尽头；在被提事件发生之后，会有七年的大灾难；七年将尽之时，基督会第二次降临，在地上建立千年国度。整部电影的时间节点，就是被提刚刚发生、整个世界即将进入七年灾难的时候。电影的最后一幕清楚的表现了这一点：乘客们下了飞机之后，看到世界上一片狼藉，女主角说了一句：“这恐怕只是个开始”。基督教信仰的被提事件，在电影中是非常浓墨重彩的一笔，其方式和条件被描绘地很具体，但也很有争议。影片里每一个被提的人，都是留下了自己的衣物——正所谓万花丛中过，片叶不沾身——清洁溜溜地去见神。这个想法，或许来自圣经的《约伯记》：“我赤身出于母胎，也必赤身归回”。不过，约伯所谈的是死亡，绝不是被提。这种“裸体升天”的想法缺乏依据，权当是编剧的一种个人理解。而且这样一来，催生出了许多好笑的问题，比如假牙、义肢、人造器官能不能带走的问题。同时，被提的人都是瞬间不见踪影，与圣经里记录的耶稣被提的情形（驾云而去）相去甚远。这种被提，其实已经不是“被提走”，而是“被消失”或“被蒸发”，以致于导演专门安排了一幕，就是让飞机上的乘客们去猜“这些人是不是隐形了”。至于被提的条件，在电影中表现为三个。第一个条件是真心信上帝。不真心信的牧师作为反面教材，悲剧而滑稽地被留了下来；第二个条件是小朋友一概放行。只要是小朋友，统统免费上天堂，电影在这方面花了不少胶片：女主角的弟弟，飞机上的儿童，医院里空空的产房，等等。与之前相同，这个部分也缺乏有力的神学依据。而且这一次引出的问题更多，也更难回答——多大年龄算是小朋友？不信上帝的小朋友可以吗？生理上是成人、心智如儿童的，该怎么处理？最后一个被提的条件，也是引发一部分非基督徒反感的一个条件，就是你信的上帝必须是基督教的上帝。电影里用飞机上的阿拉伯人来表现这个观念。这个条件看上去霸道，其实也合乎逻辑——只有基督教的上帝会把人提走，其他宗教没有这个观念，自然也不会卖这个船票；谁要是想要票，全世界独此一家，当然必须找他。某种程度上可以说，这部电影的立意，是抛出了一个假设性的问题：如果末日真的到来，被提的事情真的发生，而你陡然间发现自己是没有被提的那个，还必须要面对后面七年的浩劫，这个时候你该怎么办？电影里的几位主角（还包括其他所有的龙套）身处的就是这种局面。电影的原始片名是left behind：the end begins（直译是“被留下的人：末日来了”），可见电影的初衷就是在表达这个意思。为了传递这个观念，电影的功用已经从娱乐转向了教育。整部电影的叙事过程，被大量地堆积在飞机上头等舱的对话里，就是为了用乘客们的讨论，来展现一个从不相信到相信的过程。这种教育意图，勉强保住了电影要传达的信息，但也削弱了电影本身的魅力。全世界信上帝的人都被提了，没有被提的人不仅头疼，处境也十分尴尬——如果想要信上帝，地上还有谁能帮你？面对一个多苦多难的“后被提时代”，你该怎么过活？这恐怕是一副连基督徒都不愿意去想象的画面。然而这一派的神学自有它的一套理解，编剧既然敢拍，心里是有答案的。此处就不赘述了。如果神迹还在延续，续集居然也能登陆国内，相信届时会有所表露。（完）