看了一下，除了卢卡斯本人以外，侠盗一号的编剧有四个，其中，John konll 参与了前传三部曲的编写，可以说是一个了解星战的人，加勒比海盗与哈利波特也出自他手。Chris weitz是文艺片和家庭片的常客，Tony Gilroy则擅长谍战片，谍影重重正出自他手，这倒也贴合侠盗一号的故事内容。曼达洛人有四个编剧，Rick Famuyiwa 擅长小众文艺片。Yost擅长超级英雄的动画片，另外兄弟连也是出自他手。Dave Filoni则参与了几乎所有的星战动画片制作，当之无愧。然而正传789就好玩了，除了导演与卢卡斯本人，所有编剧没有任何星战参与的历史，三部曲每一部的编剧也完全不同，不能理解如此情况下，三部曲如何保持故事逻辑的连贯性？甚至三部中没有一个“文艺片”编剧，全是爆米花生产户（btw星战9的Chris Trrio专业却是历史学与现象学（划掉））。有时候也可以想象为什么外传都很好看，正传却拍的玄幻。毕竟看得出来，在漫威类型的超英电影中尝到了甜头，也许迪士尼又想要重塑一个“星战宇宙”。于是正剧都成了炒流量收集影院里那些“迷妹”们“啊好帅！”的尖叫。而外传由于是在真正的星战历史中抽离出来的故事，反而能认认真真用心遵循星战故事的叙事逻辑。外传的限定是你开头这样，结尾那样，过程你可以怎样怎样。正传则完全是开头没有，结尾你自己编，过程你开心就好。于是连帕尔帕庭复活这么脑残的剧情都给编出来了。

为了捧情怀抢流量恰烂钱，都可以理解，但是在连选编剧这种事情上，为什么都不用点心？哪怕找一个了解星战的人当个顾问也好。如果说其他烂片可以让人一笑了之，但这次真的让人感觉“换我上我真的行”。那怕花点时间，多看看星战书籍，多玩玩星战游戏，整出点历史感来，实在不行还可以直接把现成的索隆元帅的故事套进去改一下就行，甚至把哪个二战故事魔改科幻，敦刻尔克大撤退改成霍斯大逃亡都会比现在这三部拍的不知道是什么鬼要强。而且完全弄不懂这到底是想炒情怀还是吸粉，若是炒情怀不是把所有角色堆在一起大杂烩就可以的啊，你这么搞和妇联大结局有什么不一样？若是为了“酷”，为了吸粉，可是却又来了点门槛，你让普通观众怎么知道帕尔帕庭，怎么知道恩多战役，怎么知道贾库战役啊？假如我是个新粉，突然冒出个我完全不认识的大boss，前两部的boss你告诉我要洗白了，不仅要洗白，还要吃女主的豆腐，我他妈直接吐血吐到唐老鸭75年不洗的裤衩里。迪士尼烂钱恰够了就赶紧爬爬爬爬爬爬，带着jja赶紧爬爬爬爬爬爬爬爬爬。

评论区有个别自说自话，说完又拉黑别人不让回复的，这种人我是真的佛了。低级红的本质就是高级黑，要我说星战走到今天这一步，低智化nc粉也有自己的功劳

公关这部剧非常有意思，名人们吸毒、出轨、整容、打人，在光怪陆离的世界里肆意妄为，照片视频和故事在各类媒体上快速传播。

主角团队有横扫千军万马的气势，她们编造故事伪造证据，给出格行为赋予意义，给无人在意打上灯光，客户与公众的关系在她们手中翻转揉捏。

第二部看起来依旧延续了这样的风格。

她们的工作是“fix”，修补一切，无论手段。

但自身的生活却做不到“fix”，所有人都像活在泥潭。女主是漩涡，把所有人拖下水，女二在毒品和不靠谱的男人身上寻找快乐，小助理工作走入正轨的同时也被真实世界迷了眼，老板白天叱咤风云夜里喝酒叹气。

女主妹妹看起来是最接近“幸福”，可假设没有姐姐的存在，她就真的幸福吗？老公失业两个月不告知，整日生活就是抚育两个小孩，会有一个年轻貌美的女性来威胁她吗？

所有人的生活都是泥潭，我们被命运、人性、他人和自我玩弄着，在泥里撕心裂肺的打滚。

本剧对我的意义在于，主角们是泥潭里的拳击手，浑身泥巴也不影响她们出拳又快又狠，在胜利里品尝着人生里转瞬即逝的一丝快乐。

日前，洪常秀导演受邀参加了上海国际电影节。作为“看完了导演所有电影”的铁杆粉丝，本记者以此成功引起了洪导的注意，从而获得了这次独家专访的机会，以下就是《虚拟电影》杂志采访洪导演的全部内容。

《虚拟电影》(以下简称《虚》）：洪导您好！我前天刚看完《克莱尔的相机》，今天的访谈就以这部影片为切入点来开始吧，我觉得本片的选角非常好玩，当郑镇荣饰演的角色在片中出镜时，我都直接笑出声了，您是出于什么考虑找他来演导演啊，之前你们并没有合作过。

洪常秀（以下简称洪）：我的电影多次出现过电影导演这个角色，之前金太佑演过，李善均演过，文成根也演过，对于专业演员我整体比较信赖，他们的表演厚度足够，只要意图表达明确，基本都能达到预期效果。但我并没觉得非要把谁塑造成某个角色的专业户，不同的演员特质也能激发不同的创作灵感，我很享受围绕演员特质来设计人物的挑战和乐趣。以前相对年轻些，选的导演演员自然也相对年轻些。至于现在找郑镇荣，最早是听有人说过，我俩长得有点像。（笑）那么我就想，或许可以合作一把呢，所以后面的事都是水到渠成。我们其实已不止合作一部了，后面还一起拍了《草叶集》，是比较愉快的合作。

《虚》：那条狗虽然出镜不多，但给人印象深刻，如果镜头再多一些，应该会是“金棕榈狗狗奖”的有力竞争者，给我们讲讲它吧。

洪：它叫Bob,当时和咖啡店老板交涉场地借用的时候，我们就注意到了他家的这条狗，看起来很凶悍，实际上温顺听话，金敏喜也很喜欢，时不时蹲下来逗它玩，我看着那个画面，感觉可以拍进电影里，于是就这么决定了。后来在拍摄时，于佩尔还差点踩到它的脚，但Bob的反应很宽容，始终就是静静地躺在那里，这可能还和它的年纪有关，它已经是条老狗了。事实上，前不久我们接到噩耗说，Bob已经去世了。很遗憾，它实在是太老了。

《虚》：片中有个细节看起来很有意思，“金敏喜”用剪衣服的方式来宣泄内心的不快，后来“于佩尔”收拾那堆碎布料，把一块布套在自己的手腕上，又把一块类似胸部形状的布料放到自己的胸部比了比，这有什么特别的意义呢？

洪：谢谢看得这么认真。不瞒你说，之前也有韩国观众问过我类似的问题，我问他，你看到了什么？他说感觉有点女权主义，类似身体意识的觉醒，隐约在呼应时下正闹得轰轰烈烈的“ME TOO"运动，还有就是这种从物到人，从她到她这样的对象转移能引发自我本我超我一类的哲学思考。我告诉他说，你说得很好，想象力很丰富。

不同的观众在不同的状态下，产生不同的观感，这都很正常，相比于提供绝对答案，我更愿意自己给出的东西模糊一些，歧义多一些。如果非要我给个解释，其实这个片断还有一句对话，就是“于佩尔”做动作之前，她也问了“金敏喜”，你这样做有什么意义吗？“金敏喜”回答，没有，我就是想这么做。所以从创作谈的角度，我更愿意用这句话来回答你。

很多时候，我们都想深究一件事的道理和意义，把这当作终极目的来做，但凭心而论，我觉得电影的意义并不是这个，就单纯去看，去感受其实也是一种意义。而且你的道理未必是别人的道理，也没有什么道理是绝对真理，那为什么要费劲去宣扬这个呢。包括还有人问到，影片中照相机这个道具有什么深意，照相机之眼和摄像机之眼，二者存在递进或套层关系吗？我想说的是，如果你能这样联想，那我觉得挺好，因为它说明在简单纯粹的细节里，也自然包含复杂多义。如果你没有类似的想法，那也很好，因为在我的理解里，电影的终极并不是拼这个。

《虚》：刚才您提到创作谈，既然它不是道理和意义，那您看重的是什么呢？之前您在电影中，多次借片中导演之口谈过对创作的看法，但每次谈的方式和内容都不尽相同，这主要由哪些因素决定呢？

洪：如果你说我是要借片中人物之口来表达自己想要说的话，那我不会承认，因为我没那么自恋。（笑）但那些台词确实都是我写出来的，有的来自于我的个人经历，有的来自于当时的想法，有时严肃一些，有时调侃多一些，有时是正面回答，有时会故意转移话题，这种不一样主要源于我自己对创作的要求，因为即使是同一个意思，也可以用不同的方式来表达它，没必要把同一种酒装在同一个瓶子里。

我的电影很多时候都是没有完整剧本的，基本上都是边写边拍，当天写的剧本当天拍完，这决定了我对时间、地点、人物等结构要素的敏感，我的创作灵感很多时候都是根源于此，我喜欢在重复的结构里观察，不同的要素组合可以拼贴出新的东西，各个要素的调整都可能改变影片的走向。我希望有观众能在重复出现的场景和状况里有新的体会，在每一次重复里都会看到不一样的细节，也许这无法解释，但每次的感受必定不同。从这个意义上讲，我的电影确实就是对时间、地点、人物、事件等各种排列方式的翻新组合，如果电影是关于时空的艺术，那我的表达，或许就是这个。对我而言，观众能发现它要比去阐述它更重要。

《虚》：顺着这个话题，我谈谈对您近作的一点个人理解。《之后》里的书店老板分别和两个女员工在一天内做了些机同的事情，但两个女员工各自的一天，被您用互补的方式拼贴在了同一天，而《克莱尔的相机》，万熙和主管在咖啡店外的那段对话是影片的一个着力点，万熙的那句“你现在是觉得我有不直率的一面吗”甚至被说了两遍，但第二次，她是对着空位置说的，而两人之前的对话在这时则被处理成了画外音。这几种对比结构的使用，都是您此前电影中没有尝试过的。包括还有一些小伎俩，比如《你自己与你所有》里对蜡烛的叠化效果处理，《独自在夜晚的海边》里神秘黑衣人的设置，感觉您仍在不断地突破自己。但从电影技法上讲，这些技巧又都非常简单甚至只称得上入门级的蒙太奇运用。先进的想法和简单的技术，您是如何看待二者关系的？

洪：在第一部作品《猪堕井的那天》里，我其实在技术上做了不少尝试，比如色调，布景，高对比度的打光，摄影除了固定镜头，也有移动镜头和手持，景别上远景、近景、中景、全景、特写都有兼顾，还有俯拍和仰拍，正反打等等。那个时候想要表达的东西很多，想法也很多，也追求层不不穷应接不暇的效果。但从《江原道之力》开始，我慢慢对自己的表达有了更笃定更清醒的认识，哪些是我需要的，哪些并不适合我，所以后面开始做减法，逐步找到适合自己的表达，这是一个渐渐演变的过程，至于变化是怎么产生的？（停顿了一会）我很喜欢塞尚的画，如何以一种永恒的不变的形式去表现自然，对而来说也是一直在探索的课题。

《虚》：不知您有没有听说过一个流行词语：尬聊？它的意思和您片中很多时候的场景极为契合，之前也有人将这一现象概括为尴尬美学，感觉您的影片这种片断不可或缺，它是笑点担当，同时又包含着极深的人性洞见及诚恳姿态，让人倍感亲切。

洪：我确实热衷于描述那种尴尬的状态，有人说，这是在剥男人的皮，其实我不想剥任何人的皮，如果确实给人这种感觉，那也只能说明，男人身上确实有这么一层皮。人性其实是相通的，它可能和我喜欢冷眼旁观有关，这种观察里包含着尖刻和讥讽，这就是我长久以来看世界的方式。

《虚》：最后问个“直率”的话题，金敏喜近期出演的几部影片，《独自在夜晚的海边》和《克莱尔的相机》，片中都不约而同地提到了女主的纯真直率，特别是《克莱尔的相机》，“直率”甚至是整部影片的关键词，我可不可以理解为这就是日常投射？您用电影及时地捕捉日常，则是属于您的直率方式？其实前面我们的访谈，几次都涉及到了电影与现实之间的真假虚实问题，但我还是想问，导演您能直率地回答吗？

洪：遇到金敏喜之前，我对世界确实是怀疑居多，过去我是个防御心很重，内心充满逆反念头的人，看待世事的眼光也多以调侃戏谑为主。而遇到她之后，我觉得我开始愿意相信一些东西，估计敏感的观众也能从我最近的电影里看到这些变化，包括面对访谈的态度，以前我会下意识地回避，现在，我得承认，我是幸运的，没有权力抱怨。我深深地感受着一个人的钟爱，这种钟爱使我心平气和，开朗自信。我有幸遇见了金敏喜。

注：《虚拟电影》实际上并不存在。

搞创作的知道，电视剧剧本最难写的就是第一集；观众也知道，除了大结局之外，一部电视剧最精彩的应该就是第一集。因为它必须要：1，为后文埋下伏笔2，介绍剧中主要人物3，创造一个引人入胜的故事以防观众转台4，结尾遗留悬念让观众还想明天继续看第二集金枝1的成功就在于近乎完美的做到了以上几点，而时隔九年后，这部经典之作的续集，却没有。先来看金枝1，开篇：如妃杀陈妃。这是编剧埋下的第一个伏笔。同时也交代了第一位出场的主要人物，如妃娘娘，从始至终如妃都是坐着发话，掷地有声，铿锵有力，犀利霸气的形象一下子就塑造出来了。陈妃死之前一通凄惨咒骂，只见如妃面不改色心不跳，反而是站在她旁遍的婢女宝婵在瑟瑟发抖。单是这一个镜头就让观众明白了如妃是有多么的心狠手辣，心理素质是有多么的强大，而在她手底下干活的下人，日子并不好过。再看金枝2的开篇是什么，是一段溥仪和老头之间冗长的对话。我们都知道，溥仪是末代皇帝，清朝不可能再复。所以开头先给观众上了堂历史复习课，意义在于什么？我表示不明所以。倒叙在电视剧中并不少见，比如《创世纪》一开始就是叶荣添坐在通往烟城的路上，结尾也终于叶荣添在无烟城的讲话。我暂且猜测，开篇倒叙是为了呼应结局，可我实在又不觉得金枝2开头这两个龙套角色以后还会在大结局出现。接下来，龙套之后再接龙套，时间就又回到一百多年前，我们从几位龙套大人口中得知嘉庆帝不在紫禁城，宫中谣言四起。镜头一转来到戏院，这才轮到第一位主要人物出现，看样子是个说书人，还有两位当官的，一个自称巴察，他们同时都在说着同一件事：宫中谣传，如妃威逼一个宫女与老太监对食（或许是对应金枝1中的安茜与鄂公公）。到这时，第一集的时间已经过去四分之一，仅仅交代了2位可能比较主要的人物，一个戏台前给人说书，一个当官的叫巴察，对话中得知其娘子也是宫里人，另一个当官的似乎和如妃家里有仇。其他不详。我们再来看金枝1用前四分之一的时间都讲了什么：首先出场的是，乡下打扮的孔武和陈爽，二人赶马车上京城运送贡品，不巧在山中迷路。这时陈爽的第一反应，“饶了一天都在打转，山中有鬼吧”，而孔武，更卖力的驾车，说道，“我就不信走不出这个山头”。编剧利用这段小插曲，毫不费力的就展示出了两位关键人物的性格与智商差异。接着，孔武和陈爽二人救起了昏倒在路上的尔淳，为救被劫持的玉莹还杀死了一名天理教教徒。尔淳猜测准确并且施计让孔陈二人不得不护送一众秀女上路。在短短几分钟的剧情里，不仅又为故事埋下“天理教”这第二个伏笔，玉莹的锋芒毕露，尔淳的沉着冷静，足智多谋都一一呈现在观众面前。中段篇幅，一班人几经波澜，终于到达京城，秀女们正式成为紫禁城中的一员。期间还交代了玉莹与尔淳情同姐妹，又显露出来孔武的趋炎附势，与陈爽的天真。此时，宫中有陈妃的屋子闹鬼传言，身怀六甲的如妃连鬼都不怕，下令把陈妃这间房封了。最后，金枝1第一集的收尾：半夜，玉莹睡不着去找尔淳，发现她不在屋内。因为这时尔淳与另外两名秀女淑宁和沅淇正偷偷摸摸的去见一个上了年纪男人，并叫他做”义父“。玉莹则误打误撞一个人来到阴森恐怖的陈妃房间，忽然门口一个人影出现。第一集完，并给观众们留下耐人寻味的悬念：尔淳，淑宁，沅淇这三人之前为什么假装彼此没关系？被她们称做义父的这位神秘人是谁？他们半夜会见是为了什么？在陈妃房门口出现把玉莹吓了一跳的女人又是谁？再对比金枝2的中段，又回到宫中，人物陆续登场，这次是书兰嬷嬷，和她的舅父太监，当中伴随超强信息量，总的来说，全都围绕一个话题：谣传在如妃的威逼下，一个宫女和一个老太监对食。宫中的各种势力都想知道谣言是真是假，到底是哪位太监和哪位宫女。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷大概都是五阿哥奶妈，不合。之后他们口中的湘菱嬷嬷和太监头薛东胜首次出场，湘菱正在陪五阿哥下围棋，又是大段对白，湘菱与切磋棋艺顺带教他为人处世，但是五阿哥似乎有些二缺。镜头一转，一个宫女打扮的人走向城门，被侍卫拦住。然后天黑了，储秀宫的姑奶奶带领一众宫女，求见如妃，如妃的侍婢以娘娘正在看戏为由把她们拦住。一集时间过半，金枝2中的如妃才登场，聚精会神的听戏中。如妃后面的屋子里，尔荷姑姑正在训斥跪着的一个小宫女（上面提到被侍卫拦住的）和一个老头。从对话中我们终于得知，这两位就是人人都在传的谣言当中的男主角李公公和女主角冰妍。不过实情是，李公公和宫女冰妍情同父女，冰妍的奶奶在家乡病重，于是李公公想了个注意，两人假装对食，宫女成为太监媳妇可以出宫，冰妍就能回乡见奶奶了。如妃在得知此事之后，好心的极力帮忙促成了他们对食。不料件事被人越描越黑，变成宫女得罪如妃娘娘，在如妃的逼迫下，该宫女和老太监对食。宫女冰妍情急之下想一走了之，如妃洞悉宫女和公公的名号暴露，派尔荷姑姑把她及时拦住。我再来解释一下，以薛东胜为首的敬事房太监们与奶妈湘菱嬷嬷和巴察两口子，都从事收集宫中情报（或者说谣言）再卖出宫外从中获利的生意，存在商业竞争关系。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷都属同一单位，供职于五阿哥，但奶大不中留，奶妈只能有一个，所以二人又存在竞争关系。这次对食谣言一出，书兰就想借薛东胜之手，利用谣言设计除掉湘菱，结果道高一尺魔高一丈，湘菱早就识破陷阱，不仅确定了谣言真伪，让薛东胜扑了空，还在如妃娘娘面前排除了自己造谣散播的嫌疑，并且讨了个好。谣言到底来自哪里呢，于是又一个人物出现了，如妃的妹妹，淳太妃。淳太妃早入了宫，是乾隆晚年的妃嫔，可没多久乾隆就驾鹤西去。后来如妃入宫，成为乾隆儿子嘉庆帝的妃子。淳太妃因为听信谣言，以为如妃害过她，加上妒忌如妃得宠，所以就不断造谣中伤如妃。之后，男主角出场，昆曲名角儿高流斐，来京落户不久，已经红透全城。接着交代了说书的，人称章爷，是戏班老板。而最后吸引观众看第二集的悬念只是，谁在吹笛子？至此，金枝2第一集就完了，简单的说，就是讲了一个太监宫女对食谣言的始末。有台词的主要人物不下十个，且非大牌演员辨识度较低。蔡少芬饰演的湘菱嬷嬷，似乎智商极高，如妃似乎大智若愚，淳太妃似乎心理变态。如果不过多纠结于剧情，比起金枝1第一集，我觉得，金枝2最大的问题就在于人物被脸谱化严重，无论主子下人，宫内宫外，所有人物个个都牙尖嘴利，人人都城府深似海，谁和谁都在勾心斗角。金枝2其他问题还有，选角失误。陈豪的演技不容置疑，无奈相貌和嗓音，属于先天条件不足，非得让他演个万人迷戏子，不能怪观众难以接受。另外，配乐过火。配乐在影视剧中的作用相当大，尤其金枝1又以配乐优美著名。但用的多倒适得其反，金枝2第一集出现的音乐声，大部分都延用了金枝1中的配乐，并且出现频繁。蔡少芬被在城门口被截住时，陈豪卸妆时，好像是同一段吉他声，在一个古装剧里配吉他，也容易让人出戏。既然是续集，自然要拿来和第一部比，时隔多年，自然要在各方面有进步。可惜金枝2没能超越1，甚至没有追平，或许现在下结论还言之尚早。金枝2在同期港剧中，的确还是有着鹤立鸡群的优势，因为我们依旧可以欣赏到十足的创意，十分讲究的画面和对白。章老板在戏台前说书，讲的是谣言版宫里的故事，也就是金枝1中所发生的情节。其实这是在告诉大家，说书人口中的故事才更精彩，虽然是假的，但人们更愿意听。所以从哪方面比都是谣言版赢了。最后我想分享一段，曾在2011年底流传出的江湖谣言：某导演和某编剧，在TVB的威逼下拍了一部电视剧。现在我们都知道了，那位导演叫戚其义，那位编剧叫周旭明，那部剧叫金枝欲孽2。哦，还忘了说，对食的宫女冰妍和李公公一起，离开了紫禁城；拍完了金枝2的戚其义也和周旭明一起，离开了TVB。

很多都拿这部剧和唐顿庄园相比。唐顿庄园更庄重，年代感很足，这部剧是新旧之间的冲突和时代的向前发展，除了人物之间的关系和发展，还有大格局上的改变。勾心斗角明显少很多，看起来很轻松，比如9集 Marian Brook 要私奔，编剧留下了很多伏笔，很明显私奔不成的。让我没想到的是对方也很诚实，直接坦言爱情比不了荣华富贵。

罗素夫妇：相爱，一个生意上很有野心，一个在圈子里很有野心。新贵试图挤进旧贵族的圈子里，旧贵族看不起新贵的钱，又需要他们的钱来做慈善。

Marian的两个姑姑：哈！一个还是和演律师时一样有种不怒自威的感觉，一个和欲望都市里完全不同的性格，演技真的都很好。这是题外话，大姑姑很明显更排斥新贵，但也并非守旧要极致，她不顾救了Marian的 Peggy Scott 的肤色，雇佣她做秘书，大胆称赞她，比剧中很多因为肤色排斥她的人要高尚多了。小姑姑明显被保护的比较好，人还是比较单纯和善良的。

本来我以为女主是Marian，发现大家都很出彩，希望后面她也能有所作为。

看到点灯仪式的时候，忽然感悟我们很多时候把身边的事物当做理所当然，其实我们也是时代进步的得益者。然而不公和冲突无论哪个时代都有，我们现在看以前的剧，后人也会看我们的戏。

一部摄影极美的片子，连绵的森林，阴湿的青苔，碧绿的湖水，交合的异人，斑驳的裸体，一切都与北欧冷峻的，疏离的，边缘的气质奇妙地契合；但抛开影像的美，主题的猎奇，故事的完成度还是低了点，两条故事线，一条是已经人类社会化的异人遇到同类后重新寻求身份认同与归属，一条是屡建奇功的海关官员协助追查娈童案，两条线之间的衔接还是显得生硬，刻意，导演想探讨娈童，两性平权，移民歧视等社会问题但又讲不清楚；电影整体感觉外观精美但内里欠火候，观影之前建议了解一下导演的移民背景和北欧山神的传说，总体来说是一个有趣的政治寓言，但给一种关注大奖有点过誉了。

ps.第一次见套戏结束后观众们连片尾曲和字幕都懒得等，迫不及待离开，离开时走在身后的男人不停对身边的女人说芬兰真厉害啊真厉害，倒是令人印象深刻??2019 年情人节的夜晚于香港百老汇电影中心

青春电影早就被套路化了，阳光下的林荫路上的白衬衫，美的不像话的少男少女，一段又一段说不得的过往，看那些青春片时被感动得无以复加，但恕我直言，我的青春时代既没有疯狂的单恋，也没有狗血的情节，美得不像话的少年，有也不在我们班。不仅仅是我，我周围的人，我周围的人的周围的人，大家都没有。《二十》有一个让我眼前一亮的地方，是三个欧巴聚在一起喝酒，金宇彬喝醉了站起来说：“呀，我们要像个大人了，我看那些青春电影一定有一个要自杀的，要不你去自杀吧，这样我们的苦难就更添了一份重量了。要不然就堕胎？再不然吸毒？”可是自杀呢明天要发工资舍不得，堕胎要先怀孕却碰上生理期，吸毒没钱买毒品。这就是现实啊，我们大部分人的二十岁都豁不出去，我们已被世俗羁绊，我们早已步入红尘，我们无法声色张扬，我们畏惧未知的疯狂。

这部剧，满怀期待开始看，但作为法律人，越看越气愤。且不谈情节、节奏、叙事等等，最高检背书的剧居然能有这么多法律错误，让人震惊！

凭记忆整理一部分：

1.强奸罪的定罪标准。《刑法》第二百三十六条 强奸罪 以暴力、胁迫或者其他手段强奸妇女的，处三年以上十年以下有期徒刑。 强奸罪侵犯的是女性的性自主权，标准不是简单的“女方是否说了一句不”，而是要结合客观情况判断是否确实违背了女方意愿。特定情形之下，一句“不”可能只是调情或者其他状况，同样，在受胁迫等情形下，就算没有明确拒绝也不代表女方愿意。因此，判断女方是否真正愿意，标准是女方是否是在遭受暴力、受胁迫等情形之下发生的性关系。剧中，显然不存在这种情形。实践中，公安办案之时必然需要结合客观证据来判断是否有存在暴力、胁迫等情形，例如现场有无反抗痕迹，女方身上有无伤痕、女方有无呼救等等。

2.刑事案件被害人谅解是否可以不立案。张一苇第一次从警局出来，警察说女孩不追究，不立案。公安机关对于报案、控告、举报和自首的材料，应当迅速进行审查，认为有犯罪事实需要追究刑事责任的时候，应当立案，应当侦查。强奸罪属于公诉案件，被害人谅解仅仅能作为从轻处罚的量刑情节，不能作为不立案的理由。

3.关于剧中律师为了利益与罗欣然结婚。首先，检察官与律师结婚，则律师必然面对回避问题（是否间接带来利益先不论）。其次，律师电话里说监狱里几千个罪犯哪个不需要律师。监狱是执行刑罚的场所，也就是判决已生效盖棺定论，在刑事诉讼程序中的犯罪嫌疑人、被告人都关在看守所里，真正需要律师的人大多在看守所里??

4.律师毁灭证据。《 刑法 》第三百零六条 辩护人、诉讼代理人毁灭证据、伪造证据、妨害作证罪：在刑事诉讼中，辩护人、诉讼代理人毁灭、伪造证据，帮助当事人毁灭、伪造证据，威胁、引诱证人违背事实改变证言或者作伪证的，处三年以下有期徒刑或者拘役；情节严重的，处三年以上七年以下有期徒刑。

现实中，大多数律师注重执业风险，对待证据十分谨慎，剧中律师居然为了一个非亲非故的人，又在没受胁迫的情况下亲自烧了证据，，，，，律师被塑造成了罪犯，真的不是在黑律师行业吗？

补充：听说后续剧情中，揭露律师是被收买的，对前期邓律师行为的合理性有所解释。其实，前期的一些伏笔表明邓律师大概率是个反派，但他亲自下场毁灭证据的方式确实不太高明。

5.毁灭证据这场戏中，律师说还没到公安要口供。刑事案件到了检察院审查起诉阶段，律师才能够阅卷，在侦查阶段证据不会提供给律师。

6.郑狱警打人。作为狱警，被人利用动手打人，造成骨折，没立案就算了，居然因为讲了母亲的故事就变成了行为正当的，不用面临任何处分？

未完待续。

总结：既然是政法剧，希望编剧不仅仅注重戏剧冲突，内容更要符合法律规定，尊重客观实践，符合思维逻辑。政法剧拍得好能普法育人，存在错误信息的剧只会误导人！借用短评里的一句话表达疑问：请一个法律顾问很贵吗？！

补充：

题主看了13集，后面没有追了（听说有反转）。

一开始写影评，是因为看到剧里一些与现实及法律规定相左的地方。司法、行政机关、法律人们每年做大量宣传、开大量讲座，但对某一个法律知识的普法程度可能远不如一集电视剧，所以作为法律从业人员看到剧中出现法律错误之时特别失望和心塞。这种心情，就好比我们总希望有影响力的人能做正确的事，有话语权的人能说正确的话，作出好的示范和引导。但最近偶尔上来，看到好多人对剧中的法律问题感兴趣（居然有1.6w阅读量了）想法有些改变，突然觉得这个剧还挺有意义。惭愧的是，这篇影评，题主并没有花很多时间整理，很多问题也没详细展开讲，但作为万千法律人中的一员，开了一个话题由大家一起讨论也挺开心。

每个人的角度、观点有所不同，但所有理性探讨的声音都欢迎，谢谢关注的朋友们！

先上结论：只是想看电影的普通观众千万不要去看；阴阳师游戏玩家可以去看，毕竟镰鼬山兔蝴蝶精挺可爱的，看完了你也可以放心骂；家长可以带着12岁以下的儿童观看，看热闹也不需要逻辑还能看到偶有小小亮点的特效。当然，本文内所有的好话在票价高于25元的情况下你都可以当我在放屁。

开骂：（涉及轻微剧透）

首先说说最让人头疼甚至头皮发麻的剧情。看了预告片的我已经降低了对它的期待，但也总想着有陈坤周迅的电影，最不行也是个6分水平，结果……

剧情的的进展仓促且莫名其妙，怎么就有了感情，怎么就从人成妖了，怎么就复活了，怎么就绝别了，更别说很多的逻辑说不通。一开头把蛇写得多厉害，最后成了收服神奇宝贝？你是改编阴阳师不是改编宝可梦！

所有的人物的行为逻辑，就是小孩过家家一般幼稚，出事了只有TA活着那TA就是罪犯，TA救了妖怪就那就是好人，原本厌恶妖的人和妖打了一架妖就愿意舍命相救，TA被力量诱惑就成了反派，A救了B那B就要一生一世跟着A……更别说随时蹦出来的让人头皮发麻的傻X台词和幼稚的大喊内心独白。什么古怪的说教型猪猪侠熊出没啊？

晴明、百旎、袁柏雅这仨人勉强可以自圆其说，其他的人物让我真的看到了这个编剧到底多任性。蛇和茨木写得像俩个智力有问题的憨P，山兔蝴蝶精做吉祥物都没有发挥的地方，谁能想到逻辑最自洽的是镰鼬呢？

很多场景明明特效做的挺宏大但是实际在影片中就偏偏看上去束手束脚棚感十足。整个画风一股子华谊祖传的捉妖记破烂风，好好的妖界是刻画成什么兽人部落？？？我们绮美志怪的阴阳师游戏真的不长这样。

网易憋了这么久的第一部电影，这么好的阴阳师IP，自己品牌和手下最红的IP都绑在上面了，为什么最后成篇会是个这玩意儿？丁老板他是不是忙于打碟养猪压根没审这剧本片子？

不过影片也不是完全没有亮点。

陈坤周迅包括屈楚萧等大多数演员演技在线，可惜单薄的剧情完全撑不起演技，完全无法共情（我不是要夸来着？）特效虽然偶有没处理干净的绿幕色，还是会有一些些亮点；CG式神的动作流程、表情细腻、毛发皮肤真实，咒术和打斗的特效也都还不错。

最后我要说：

审美、剧情、世界观

游戏阴阳师真不这样！！！

第一集：依旧贱的前夫。

第二集：买了一辆超酷的车，对女儿永远的OK，买了一条蛇都要问“is it a girl?”

第三集：Give me some sugar！这个说法比给我一个吻还要甜～

这个暴雨声加得好妙哈哈哈

第四集：天啊我意识到你得经历三次。Max，你刚意识到吗哈哈哈哈哈

第六集：想去新奥尔良喝酒

第七集：嗨了之后的这段音乐好好听，finding parking，手疼的Sam让人好心疼哦。跟哥哥斗鸡眼真的很好笑。family pee的时候好温馨，好久没有四个人窝在一起了，还笑得这么开心。看Frankie做饭我真的就老母亲心态，好爱她。“她是我的母亲，我对她的爱绵延不绝，她是我的救命稻草，是我的朋友。”

第八集：哇，外婆居然给了Frankie礼物，还是很有意义的戒指。外婆虽然疯，但很通透，也很直白，才发现她和Sam很像。Every mom is a single mom.真讨厌那个朋友的丈夫出现在她们的聚会上，一来就在检查厨房，各种评点，把老婆需要的时候他应该做的事作为自己多么了不起的付出，还说Sam是一种仇恨行为，呕。

第九集：有朋友真好，有女儿真好。

第十集：最终回归到更年期的个人感受上。水的意象，我好喜欢。