11月比较闲,花了点时间认真看了这部46集连续剧。
讲述了北洋水师从成军到覆灭这段历史,感觉基本符合原来的历史真实原貌。
一位正者无敌且执着的丁汝昌,一位八面玲珑且呆萌可爱的丁立世。还有三大主人公,海盗世家出身的尤木友,擅长坑蒙拐骗的李文章,还有军人世家出身的龙翔宇。看完这部电视剧,让我重新审视了我的电视剧观,不要太过于带有自我色彩去看一部电视剧。艺术
11月比较闲,花了点时间认真看了这部46集连续剧。
讲述了北洋水师从成军到覆灭这段历史,感觉基本符合原来的历史真实原貌。
一位正者无敌且执着的丁汝昌,一位八面玲珑且呆萌可爱的丁立世。还有三大主人公,海盗世家出身的尤木友,擅长坑蒙拐骗的李文章,还有军人世家出身的龙翔宇。看完这部电视剧,让我重新审视了我的电视剧观,不要太过于带有自我色彩去看一部电视剧。艺术本来就是源于生活,高于现实的。如果电视剧都那么严谨了,肯定会失去他的娱乐性。
看这部电视剧,前期我是以娱乐性来看待的,经常让我笑个不停,三个人物关系之间的各种相生相克,互相之间的配合与不配合,夹杂着在北洋水师的各种酸甜苦辣。一开始一群由海盗转化为北洋水师夫役,在北洋水兵的序列里面显得格格不入,但也恰似一潭死水里面荡起了一圈圈涟漪。由开始的小偷小摸、不尊号令、没有正形。最后成为一群合格的北洋水兵。
看这部电视剧,我一直想想李大骗子是怎么样能吹那么大的牛,还有一个海盗头子能如此机智聪明,一个官二代能如此忠贞报国。但是通过对比,一切都是那么自然。中国自古有上九流和下九流的说法,其实每个层次的人都有他的江湖,始终是脱离不了人性这个范畴。穷酸秀才出身的李文章,能吹牛吹到日本的情报人员对他言听计从,在那个时代背景上其实不可能的,因为信息传播没有那么快,只是他作为读书人,能把自己的臆想和时代相结合起来,而且他还会日语和英语,没有出过国在那个背景下也是不可想象的。穷酸秀才的李文章在最后的时刻,从旅顺到威海卫,一路抗争,一个最怕死的,变成最英勇的,但是结果也是牺牲。在这个片段,我一直琢磨,为什么他当时不用日语喊让这些日本兵回家,但是后来想想也释然了,因为那样可能风险太大,而且通过前川的嘴更有说服力。
再讲讲里面的海盗头子,因为热恋上了官二代的小姐,选择了投奔北洋水师当一个夫役,可能类似于在军队里打杂那种。我看到的可能是在那个时代,阶级固化已经到了一定层度。当上升已经没有希望的时候,在海上当自己的海大王还逍遥自在一些。当时代走入现代,进入蒸汽化时代,一切都要顺从潮流,潮流就是科技发展带来的各种革新。这也让我想到了现在,移动互联网时代下的现在,互联网会改变一切行业。传统不会消亡,他会以另外一种形式继续生存下去。在海盗头子身上反应的是那种江湖气息,一言不合就开干。在大东沟海战之后,朝廷开始推卸责任的时候,清政府要抓捕丁汝昌的时候,他发动定远舰准备维护统帅,而洋教官马克第一个支持,江湖气息其实也不是中国人所具有。
最后到了龙翔宇,永远以官方、正义的角色出现的。在我眼中所看到的就是他有家族的培养,那种自带的气质等等。在一个地方,哪里都是主动者,哪里都有人给开适当的后门。从地方到北洋系统,和地方官差,在军队和胡千总。
看来看去,里面交叉着好几对矛盾,人与人之间、民族与民族之间、中央和地方之间。
一千位读者,就有一千个哈姆雷特。我觉得这个电视剧还是一部特别符合历史真实事实的剧,总比那些抗日神剧要好很多,而且题材也非常好,让我们了解下那些我们不太了解的历史。
历史虽然是由胜利者书写,但是我们也要多缅怀下那些在时代背景下留下深刻烙印的人物。在当时的时代背景下,那样的条件和环境下,他们也是时代的精英。
我是一个看过几部有他的戏的普通观众。看这部之前就觉得他的演技挺好。
看这部的时候最直观的不是他那些细腻的情绪处理,也不是一直特别稳的台词。因为对他来说那只是基操罢了,这么多年看了他几部戏已经从有点被惊艳到,变成了我也懒得夸。
我想说的就是他超级有“演商”,也很有
我是一个看过几部有他的戏的普通观众。看这部之前就觉得他的演技挺好。
看这部的时候最直观的不是他那些细腻的情绪处理,也不是一直特别稳的台词。因为对他来说那只是基操罢了,这么多年看了他几部戏已经从有点被惊艳到,变成了我也懒得夸。
我想说的就是他超级有“演商”,也很有信念感,演戏不仅仅只演一场戏,而是演了个真人,甚至活成了那个人。有时候没台词但能看出很复杂的内心戏。
有个词叫做冰山一角,这就是沈翊这个角色给我的感觉。
他给我们看到的部分特别特别立体,而有血有肉,就像你看冰山棱角分明晶莹剔透,以为那就是真实。
但是 No No No。那只是沈翊让我们看到的部分,这部分我很喜欢,但没看到的那部分一直勾引着我想要进一步探究但是又摸不到门道。你可以叫它神秘感,你可以叫他人物的故事感。
以前一直觉得他帅,精致的那种美。看这部戏以后我觉得他美得很有故事感,很有灵魂。观众们说的那种“破碎感”我其实觉得是真的刻进沈翊骨子里了。他的脸看上去有些苍白,状态也有些疲惫,肢体语言表面看起来是松弛的,可是眼神又让人觉得这根弦其实根本没松过。随时随地都能睡着,但稍有风吹草动就会秒醒。可见这个人物是时刻警醒的。你说他整个人看着疲惫吧,他又随时可以认真起来闪闪发光。
他外露出来是温柔礼貌的样子,特别具有亲和力。但是他本质还是一块冰,遇到需要温暖的人,他会变成水。但当人要去走近近他,他又对人有壁。
脸上永远是笑容,我觉得很多时候都笑得皮笑肉不笑,偶尔的镜头甚至有一点点瘆人。我以为我过度解读,直到我看见编剧发的番外里用“营业式假笑”形容……我才发觉这也是演技,真的服气。
他作为画像师,观察入微,每一秒都在过度分析(所以他一直紧绷的状态非常贴合这人设),同理心极强,洞悉人心。你会觉得他感性,然而他的内核是极度理性。看他课堂上分析画都是讲逻辑而不是感受就能看出来。所以他永远懂别人,但没人真正懂他。(就真的他输出永远是降维打击)
檀健次演的除了艺术气息和破碎感,看似松弛其实紧绷这些,还有一点就是很直观的,沈翊看着就非常非常非常聪明,特别有说服力。
这个人物他真的狠狠的拿捏了。从头到尾立住了,完全没有“在演”的痕迹。我感觉是“消失的舞台”,就是我认为沈翊就坐在我对面画画,我们之间隔得不是冰冷的屏幕而是一张平平无奇的桌子。
谢谢檀老师的精彩饰演。
像这样片子,观众最想看的无非是羌塘无人区到底是怎样的美景,千千万万人可能一生都没有机会去到的地方会是个什么样子。我们想看美景,想看正常人如何在无人区这般恶劣的环境下生存下来,完成穿越,途中又会面临什么困难。好家伙看到最后发现整部片子都在卖一个叫做情怀的东西。补充,观众可能对你的个人故事,为什么要去无人区真真儿不是很感兴趣。
像这样片子,观众最想看的无非是羌塘无人区到底是怎样的美景,千千万万人可能一生都没有机会去到的地方会是个什么样子。我们想看美景,想看正常人如何在无人区这般恶劣的环境下生存下来,完成穿越,途中又会面临什么困难。好家伙看到最后发现整部片子都在卖一个叫做情怀的东西。补充,观众可能对你的个人故事,为什么要去无人区真真儿不是很感兴趣。
非常可惜,一行人浩浩荡荡十几台车,40多人,该有的设备都应该一应俱全,最后就拍成这样,观众想要的一个都得不到满足也只能恼怒。片中也说了,不是每个人都有机会能来到这个地方,踏上这片土地。
说是准备工作好几年,可片中肉眼可见的不专业。装备就不说了,相较下来比骑单车带帐篷穿越的人富足多了。关键是队员的身体素质。他们在高海拔地区4000以上生活经验如何,爬过5000以上的雪山吗,临行前有专业的体能训练吗。严格要求每一位队员都要有比常人更强的身体素质和一定的户外经验。这才是对队员的生命负责。
因为轻视了无人区的环境,所以失败。
因为轻视,则无敬畏,在这样的地方还没有对大自然的敬畏之心,所以注定失败。
富足而悠闲的生活并不是我想要的,如果让我选择,我宁愿选择贫穷、劳累、让人心生厌烦的生活。
是的,你没听错。对不起,我有病。
有病,就要治。
但你不能强行给我治。
自由比什么都重要,对,我说的是自由。
富足而悠闲的生活并不是我想要的,如果让我选择,我宁愿选择贫穷、劳累、让人心生厌烦的生活。
是的,你没听错。对不起,我有病。
有病,就要治。
但你不能强行给我治。
自由比什么都重要,对,我说的是自由。
你说那不是自由,其实是一种中二,对,我就中二,你管着吗?
老子就要反对你,你管着吗?你管着吗?你管着吗?
那些从Matrix中觉醒的人,恐怕不止塞勒斯一个人后悔了吧。
你们快看,看完打分,然后我再决定看不看。。。。。。。。。。。。。。。
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特别敬畏这样对于热爱的事业用尽毕生去追求完美的人,记得有期朗读者请来中国最伟大的翻译家许渊冲先生,年近百岁依然坚持工 作到凌晨三四点,谈起曾第一次 翻译的林徽因的一首小诗竟然泛起泪光。老先生讲:人生最大的乐趣是创造美、发现美,过好每一天,喜欢什么就去做什么,生命不是你活了多少日子,而是你记住了多少日子,要使每一天都值得记忆。大宫的每一部作品都值得反复重温。
特别敬畏这样对于热爱的事业用尽毕生去追求完美的人,记得有期朗读者请来中国最伟大的翻译家许渊冲先生,年近百岁依然坚持工 作到凌晨三四点,谈起曾第一次 翻译的林徽因的一首小诗竟然泛起泪光。老先生讲:人生最大的乐趣是创造美、发现美,过好每一天,喜欢什么就去做什么,生命不是你活了多少日子,而是你记住了多少日子,要使每一天都值得记忆。大宫的每一部作品都值得反复重温。
可能因为主角都是阿斯伯格症的天才,总是感觉这部剧与Big bang theory 有某种历史纵向可比性。遥想当年big bang横空出世,全世界都为刻薄嘴毒不近人情不通世故、又研究不带烟火气的弦论的谢耳朵着迷,smart is the new sexy也成为新流行语。如今又有一个阿斯伯格天才问世,而在Sheldon那里锋芒毕露的自闭症症状,在禹英禑这里却成了外在弱
可能因为主角都是阿斯伯格症的天才,总是感觉这部剧与Big bang theory 有某种历史纵向可比性。遥想当年big bang横空出世,全世界都为刻薄嘴毒不近人情不通世故、又研究不带烟火气的弦论的谢耳朵着迷,smart is the new sexy也成为新流行语。如今又有一个阿斯伯格天才问世,而在Sheldon那里锋芒毕露的自闭症症状,在禹英禑这里却成了外在弱小可爱、内在强大自立、同情弱者关怀社会的样子。 当年人们乐于看到最敏锐的头脑用在最前沿的科学研究上,Sheldon生活中笨拙的一面只是增添趣味,并不构成困扰;如今这种对最强脑力的兴趣转向现实生活社会议题,而女主的个人日常生活,却处处充满障碍。
容我就这两个稀疏样本做一个武断的判断,在约十年前big bang的时代,人类社会发展势头正盛,信心正足,人们的兴趣在于如何在知识与技术的边界上开疆扩土,并不担心日常生活。而如今尝到苦头,每况愈下,社会现实与人情冷暖就更为重要。
与地球上另一高智商物种——鲸鱼的处处对照,也表露出一种反身自省的谦逊态度。
Tender is the new sexy. 我忽然想到这样一句口号。温柔永远臣服。凛冬将至,人类由进攻转为防守,治愈性的温情、关怀、安全感,比攻击性的探索、进取、发展,更能触动普通人的内心。单就文艺作品来说,这或许是未来一段时间的演变方向。
如今能让我边看边生气骂骂咧咧看完的剧可太少了,好不容易逮着一部,我可得展开讲讲。
你说它要是个烂剧我就当笑话看看得了,可你说它要是个好剧又属实是羞辱观众了。
看似被高概念和烧脑包装的外观,等你掰开了揉碎了仔细看,又确确实实蠢的一批。
如今能让我边看边生气骂骂咧咧看完的剧可太少了,好不容易逮着一部,我可得展开讲讲。
你说它要是个烂剧我就当笑话看看得了,可你说它要是个好剧又属实是羞辱观众了。
看似被高概念和烧脑包装的外观,等你掰开了揉碎了仔细看,又确确实实蠢的一批。
首先你给出的类型是:悬疑加科幻。
这种类型我们可太熟悉了。悬疑是做在故事里,科幻是将这个故事放在一个高概念的硬设定背景之下,这里存在一个规则是:脱离这个设定,故事无法成立,那么这整个作品才算成功。
本剧算不算做到了这点呢,很难讲,在我们分析完整个问题之后,再去衡量。
悬疑部分,它是一个复仇的故事。结合全剧整个转移到日本背景下,几乎是日剧质感的风格来看,这个故事在第一集基本可以让观众猜出整个故事的轮廓了,这个悬念埋的不能说是失败,只能说是根本没有。
一个乐队做了一首引人自杀的歌,如今引起当年受害者/们的复仇。那么眼前这个一瘸一拐戴着眼镜阴气沉沉的记者,肯定就是个复仇者啦。
接下来是科幻部分。我看完前十集的时候其实很疑惑,意念这个概念,到底算科学还是科幻?但当我看到正反派在彼此的意念空间试图杀死对方,以及男主直接一个时空穿越的时候,ok!Resp!这肯定是科幻!没跑了!
所以这里的创作规则可能是:从科学的角度出发,运用已经实现的客观存在做背景的是科技题材,但从科学角度延伸出了还没实现的某种概念,就算是科幻了。那么好的,全剧像生怕让观众忘了一样,翻来覆去提及的重点就是:意念。意念的强大可以让你无所不能。
那么到现在,第一个问题就出现了:无论讲悬疑还是讲科幻,nothing new,就是本剧最大的问题之一。
然后我们探讨一下科幻题材影视作品的创作规则,很简单,就是无论多么高概念的科幻设定,都是为故事服务的。
科幻的存在是为了让故事更加精彩,而不是要给观众植入什么新鲜的认知,那是科普要做的事情,你能不能想好你的定位和目的?
你想用高概念做烧脑,首当其冲我们聊诺兰。诺兰的电影从来不是跟你坐下来聊半小时物理理论,他只会把复杂的物理理论实体化。讲,是无趣的,你要做出来给我们看会发生什么,以及如何发生才对。
将概念直接运用到一个脱离这个概念就无法成立的故事之中,通过故事运用这个概念从而让观众理解这个概念。
而不是你先费劲巴力的嘴遁给观众植入概念,然后说,好了,下面这个故事是发生在这个你刚刚知道的理论背景之下的。本末倒置。
第三个问题是,本剧科幻概念的设定,没有完善的逻辑和规则可言。
这是国产烧脑剧作特别容易忽视的问题,一旦这种问题发生,你的设定无论多精彩,都失去了可信度。没有规则,设定就会飘忽,什么都能做就和什么都没做是一样的。观众不相信你的设定,整个故事就变成了故弄玄虚。
果不其然,到了最后,两人意识对决,男主直接时空穿越,这时候你会让人觉得,随便吧,你爱怎么搞怎么搞吧,反正你是男主你超厉害,你主角光环,你无所不能。
这就是观众对你的设定失去了信服。
那么本剧里,意念到底可以做什么呢。
我们先说切实存在的意念的能力,在现实生活中它或许可以和潜力,精神力,意志力混为一谈。比如新闻里见过的,当一个母亲看到从高楼掉落的孩子的时候她可以跑出常人根本做不到的速度,比如当一个人在生死边缘徘徊的时候医生会说,这时候就要看他的生存意志了。有趣的是后者在本剧中做了更夸张的运用。
男主告诉女主,无论如何都不要失去意识。就是要保持清醒,无论如何你要坚持你还活着。于是女主成为了一个心跳停止四年却依然被认定为还活着的人。
这让我想起一个很老的一句话的恐怖故事:说是一个丈夫找人为他的妻子做催眠,催眠妻子让她认为自己得了癌症,催眠师和丈夫说这样不是长久之计,丈夫无奈地说那能怎么办呢,总不能让她知道她已经死了啊。
所以本剧也一样,它想给观众植入的概念是:意识的潜力无限大,无所不能,而我们人类不过是被固定到既定的认知里,才会如此无力和渺小。
这一落脚,剧作怕观众不理解,才产生了大多数观众都觉得莫名其妙走感情戏的第12集。其实全理论覆盖的12集根本不是在走感情戏,而是在重申本剧构建的世界观。
无论是没有心跳的女主,还是薛定谔的妈妈,它磨磨唧唧就是想灌输给我们,人类之所以意识不够强大,是因为我们对事物的惯性认知,我们认定活人要有心跳,所以没心跳的人就会死去,一旦我们意识到没有心跳未必不是活人的时候,这个人就同样可以活着了,因为我们的意识,超脱认知的意识,是无比强大的,我们所有人都被困在认知里,所以我们才有这个唯物主义的世界。
这集的目的是反过来再重申一遍理论,再去印证前面整个悬疑故事是存在合理性的。
这就离谱了。你这样,是不是对自己讲的整个故事,都没什么信心呢?
所以在这里,“意识”能力的设定,到底能做什么,不能做什么呢?
意识肯定是不能无所不能的。在国外的作品里,意识的能力往往是物理攻击,就像12集中教授的第一反应是让男主把勺子变弯。这是合理的,物理攻击是根植于我们认知中的,那么能不能用作精神攻击呢?
剧中我们似乎能看到所谓的精神控制的,比如将对方拉入自己的意识空间,但这就要引出本剧一个奇怪的地方,为什么它总是在竭力的避免提到催眠这一概念。
某些事件,当我第一反应是:这是催眠!的时候,离奇的是,剧中没有一个人物敢提起催眠。怎么在剧中的世界观里他们不知道催眠是什么吗?我仔细的回想,剧中提到催眠的次数,只有一两次。
可是整个故事的关键环节,那首引人自杀的歌曲,它实际上产生的作用,对人精神力带来攻击和控制的,不就是催眠吗?
你想讲意识,所以觉得提到催眠会很“低级”?
这样看来其实隐含的一个逻辑关系是:意识是精神力,它可以产生物理攻击,比如让什么物体打开掉落破碎,牵引人的肢体控制人的动作。而催眠是必须借助某一实体的物体,比如怀表,歌曲,哪怕一个响指,通过人的五感进入,对人产生精神攻击,比如幻觉,梦境,想象。
精神,产生物理攻击,实体,产生精神攻击,可一旦精神产生精神攻击,就会有一种用魔法打败魔法的可笑感。
所以我始终觉得,正反派和黑木弘这三个所谓的意识强大者,他们互相把彼此争夺到对方的意识空间里,这到底能不能成立?这难道不是催眠该干的事儿吗,本剧里,意识和催眠有没有清晰明确的界限,是很容易混淆视听的问题。
如果你不设立规则,事情就会越来越离谱。
当然更离谱的是,本剧不愿意和催眠有什么关系,却在最后直接联动了时间穿越。
???
在那之前难道不是男主用意念让反派以为自己救了父亲,然后做一个话别和精神上的放弃过去吗?怎么你是彻底给人救出来了?那阿信呢?为什么不让演出停止,救其他两百多人呢?
这剧给这个设定唯一的规则,就是在12集开头,男主不肯把勺子变弯,他和教授的解释是,这个意识需要激发,当生命受到威胁,在死亡边缘的时候,意识才会产生强大的作用。
Emmm。
唯一的规则,还是个狗屁规则,刀子捅进去的时候我就不信你能把意识集中在变弯勺子上。
最后,我们来看一下最牛嗯的部分,剧作硬设定所依托的科学理论。
一头一尾扔出了几个看似高级的理论依据。
最能唬人的,就是这个薛定谔的猫。
但凡仔细百度一下过的人都知道,这个著名的理论,是一个想象中的思想实验,目的是把微观世界的理论用可视的宏观的形式解释一下,以便更好的理解量子叠加理论。
或者再退一步,就算你把它当做真实的实验看待,你是怎么做到用一个物理实验去印证一个心理学,或哲学的理论呢?
然后甚至再用哲学力量反作用于这个物理学实验?
???
我一个文科生但我几乎是无法理解这里面所蕴含的深奥逻辑的。
就算薛定谔的猫和哲学有关,那也是后续延伸出平行宇宙等才能再和哲学挂钩的事情了。
薛定谔的猫,mit世界顶尖的教授们和你一起祈祷一个启动的定时炸弹不会炸死这只猫?不觉得很可笑吗?
这个薛定谔的实验,都不如苗侨伟饰演的日本警察关于巷子里的弟弟的情境。你只有进去,才能知道你弟弟是死是活,不进去,你弟弟永远是在你的认知里又死又活的状态。
还有男主大言不惭的说自己首次做到的蒙眼失血意识死亡的实验。
据说这个实际上是上世纪三、四十年代的实验,说是苏联/美国/波兰/印度什么地方的实验都有,也算是广为人知的心理学趣谈了,然后你拿出来,在mit的教授们面前像小儿科一样耍大刀?教授们表现的倒很真实,都不当回事的转身走了。跟他关系最好那个教授说,你真以为之前没人去研究过意识的能力吗?
是啊,你真以为之前没人拿意识说事儿做噱头拍影视剧吗?
到了最后,男主还对女主还自爆了。
他说他不敢去找他薛定谔的妈妈,因为当时他做的薛定谔的猫的实验存在巧合性。
好家伙,墨菲定律的概率都比你这巧合的概率大吧?我是没见过哪个伟大的科学理论从巧合中就能下定义的。那你这不是实验成功了啊,你这是证明意识理论根本靠不住啊?
搞了跟白搞一样,搞到最后你都时空穿越了,可你自己还无法相信薛定谔的猫。
就像剧作团队到最后可能也无法信服自己写的故事一样。
同期我还看了一个小短剧,十分钟一集的那种,巧了,也是科幻题材,叫做《池塘怪谈》。一个简单粗暴但路子正确的科幻短剧。硬设定在于一个跳进去就可以穿越的池塘。
起初你以为的穿越是时间穿越,但实际上是进入其他平行宇宙。对这个设定,需要解释吗?不需要。它也没有给出任何解释,只是在讲故事的过程中让你发现原来几小时之前的这里和我此前所处的环境,存在比如楼层改变,电话号不同的细微差别,从而让你意识到,你所在的不是几小时之前,而是另一个平行时空,你所做的任何选择都会改变和影响这个时空。
关键不在于这些改变,而在于你所做的自认为正确的任何选择,都会导致同样的结果。
通过这个硬设定,剧中讲述的人物关系和情感问题,才是关键。
所以不需要解释任何设定,只需要设定好你到底要讲一个什么故事。
无论时空穿越,平行宇宙,还是本剧里的到底是意识还是催眠,实际上在观众的认知里已经是客观存在的概念,你根本不需要费尽心机的反复解释说明,完全可以拿来就用。
毕竟我们也并不想知道这个设定的合理性,我们只想看看在这个背景下,借助这个设定讲一个更精彩的故事罢了。
当你将一个科幻的设定试图无限逼近于科学的时候,等到你迫于突破这个设定再横跳到科幻领域,那你之前的整个逻辑链条就会全面崩盘。
我并非反感影视作品运用一些广为人知又很高级的理论,他们不是多么神圣的摸不得碰不得的事物,能引出那些有技术含量的概念是好的,但前提是,创作者首先理解,并能讲明白。
当你自己都不明白这些科学理论的时候,你如何选择运用他们?但凡剧作团队能实实在在的咨询一些物理学家,哲学家,心理学家,也不至于搞出这么一场想当然的拯救薛定谔的猫的闹剧吧?
你总不能因为你的观众、受众不是什么科学家什么知识丰富的群体就去断章取义的截取部分科学理论做噱头去糊弄他们吧?
正因为他们不懂,你更应该讲的清楚明白,运用得当,用最浅显的方式直观的让观众理解这些知识,而不是给他们灌输对这些理论错误的认知。
这是错误,且不负责任的行为。
哪怕是靠天马行空的想象力、创造力得以生存的影视行业,也不能这样做。
总结以上,本剧试图把意识作为一个利用的噱头,通过一些热门理论和实验所习得的皮毛,做一个高概念的背景设定,但是剧作把太多的注意力集中到讲解概念上,讲又讲不清楚,理论又经不起推敲,剧作团队没有深入理解科学背景,恨不得看着字面意思去理解和运用这些知识,导致整个故事的,假大空。
最后,我把它单纯的作为一个影视作品简述下优劣。
镜头非常有质感,摄影指导是来自HKSC(Hong Kong Society of Cinematographers香港专业电影摄影师学会)的成员,部分演员和制作都是香港团队。
演员方面,除了男主,都没啥问题。
也不是说男主演的很差,只是在这个演员阵容里,真的没法和人家们比。
我此前并没有看过张睿的戏,但在这里,和完全融入日本氛围的苗侨伟比?还是和状态演技完全压制他的张孝全比?“最美程灵素”做他的妈妈,“最帅花无缺”做他的爸爸,仓田保昭也来给他做配,你说这个阵容他能和谁比呢?刘学义吗?认真的吗?是那个继罗云熙之后当下古装造型谪仙一样的刘学义吗?还是那个给某公司无数没演技的丑男做配的美强惨刘学义呢?
包括两个年轻女性演员,也是不错的,至少不会出戏。那么多优秀的演员,围着一个一脸正气,一看到他就出戏,可弹幕还总爱疯狂输出尬吹颜值和演技的男主转。
咱也不理解他为什么能够在看到濒死的母亲和受虐待二十多年的父亲时,还能时刻保持理智仿佛啥也撼动不了他的面无表情,也是个人嘞?
其实如果这剧能抛开生硬强调的意识的能力,只用作简单的概念做背景,更多精力放在犯罪悬疑上,也许,是可以成立的作品。
或者至少先把管杀不管埋的坑填明白。
比如火灾到底是怎么发生的?发生意外时小张妮到底是谁抱走的?警察的弟弟到底是死是活?反派做调查引子的女朋友到底存不存在?以及正反派刚相识的时候,男主用反派的照相机拍照的戏,到底是想展现男主的什么能力,后续又是否有作用?
一直都是二倍速看,不排除错过了某些细节,但这些问题我确实没有看到解决。
解决这些问题,总好过最后发现正反派都是精神系法师,大决战开始魔法攻击吧。
当你讨厌一个人的时候真是连他的名字都反感,这剧到最后我也没明白为什么叫天目危机,和007的天幕杀机有什么沾亲带故吗,都不如英文名直接叫潘多拉的盒子,虽然俗气但更实在。
这剧最多值个两星半,可我想着它除男主以外的演员阵容和制作团队,实在不忍心就给个两星啊。
Raven
第12集里背景有一个屏风,如图:
第12集里背景有一个屏风,如图:
为什么怀念老电影,这个问题相信每一个喜欢和关注国产电影的人都有自己的依据,老电影是什么?老电影有什么好,那得对比一下才知道。当代的很多院线电影商业气息太过于浓厚,浓厚的商业气息必然会掩饰掉电影原本的味道。这样以来,四处散发着电影本来面目的老电影就成了香饽饽。倒不是说老电影在技术上有什么特色,而是说老电影说的是生活。
为什么怀念老电影,这个问题相信每一个喜欢和关注国产电影的人都有自己的依据,老电影是什么?老电影有什么好,那得对比一下才知道。当代的很多院线电影商业气息太过于浓厚,浓厚的商业气息必然会掩饰掉电影原本的味道。这样以来,四处散发着电影本来面目的老电影就成了香饽饽。倒不是说老电影在技术上有什么特色,而是说老电影说的是生活。
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欧阳予倩当年改剧本,是为了激起中国人抗日的壮志。以一个女丈夫,讲了明清交替之际的泣血故事。(但电影的剧本又经过了导演和梅阡的修改)
“国破山河在,城春草木深。”杜甫在国家离乱之际,也发出了诗人的最强音。清军入关,兵临江北,而马士英,阮大铖扶起的小朝廷,却在醉
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欧阳予倩当年改剧本,是为了激起中国人抗日的壮志。以一个女丈夫,讲了明清交替之际的泣血故事。(但电影的剧本又经过了导演和梅阡的修改)
“国破山河在,城春草木深。”杜甫在国家离乱之际,也发出了诗人的最强音。清军入关,兵临江北,而马士英,阮大铖扶起的小朝廷,却在醉生梦死中等待晴天霹雳的那一天。一干须眉,嘴里说的都是义气,而肺肝细胞装的都是奸淫。
只有一个李香君,如今的秦淮河,还有她的故居在,义正辞严,当年就能怒斥阮大铖,属于魏忠贤阉党而残害忠良,又及时卖身投靠,依附于马士英。这侯朝宗的性格,一开始就是扭扭捏捏,不忠不奸,贵公子的做派。
李香君,为了等待侯公子,在被人迎娶抢亲的时候,把头撞上了桌子。
她被拉去赏心亭排戏的时候,临时改词,学了祢正平骂曹操,渔阳鼙鼓,吐尽鹃血。一句“魏家种”,终致肉绽血红。这时我看的心下不觉大动,作诗一首:
赏心亭上饮翩跹,戴雪惊才李龙眠。
谁吟好大金陵雪,台柳飞霜十里烟。
人生在世,要留一股义气在人间。独守江北的史可法,又何尝不是如此。
侯朝宗在河南应举,清朝副榜,他想来迎娶李香君,但是却被严词拒绝,他说我只认识明朝的侯朝宗。西江水也洗不尽我的愧意。
可惜了那把桃花扇,本是一代传奇,竟被撕得粉碎。真是桃花命薄,笔底飘零啊。
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这部电影的渊源是,我看了李格非的书。才想到去看这部文革前期的作品。在当时破四旧的情况下,可以说是绝唱了。
喜欢电影的一开头,就在城墙边,玄武湖畔,看到两峰紫金山,雁来雁往。“孙楚楼边,莫愁湖上,又添几树垂杨,偏是江山胜处,酒卖斜阳,勾引游人醉赏,学金粉南朝模样。暗思想,那些莺颠燕狂,关甚兴亡?”
又看到卞玉京在山中求道。道观在半山之间,青烟袅袅。最后也容纳了众姐妹们,包括苏昆生和柳敬亭两位义匠。
拍部电影不难,而如行云流水,歌颂女性表现出来的气节又是如此清晰。
等待2刷。
3孔尚任的原作中还有很多著名的龙套,比如李湘君住的媚香楼,后来被关在大牢里,杨龙友就找了浙派当时的大画家叫蓝瑛住在里面,据说赏心楼上的赏雪的绘画,也是他所为。
欧阳予倩还聪明的把原作第25折给删掉了,那是弘光看歌妓表演。戏文一开始就讲到了王铎写了匾额南薰殿,他的籍贯孟津,正是最后弘光死去的地方,他在这时候只顾行乐,哪里还想到这一谶言?
导演在60年代风雨飘摇之前能拍出这样的片子,也算是一件佳作。借鉴了很多戏曲艺术的表现手法,拍的干净利落酣畅淋漓。侯朝宗一来媚香楼,情投意合,二来媚香楼,已是荒烟蔓草。又发扬了电影艺术的特长。两次唱牡丹亭,而时过境迁,众人前来欢喜,现在尽皆垂泪。导演真是明白人!
在这部电影中都说侯朝宗是个渣男。事实上孔尚任的原作没有突出这一点。而真实的侯朝宗也就是大难临头一片无力的落叶罢了。其为人豪侠,又有世家风范,在中国都是出了名的。
E04凯西(Cass)被男朋友的模糊不明的态度气到了,和Mandy去嗑药买醉放纵,她们约定好,要做最bad bitch的自己,不再去在意别人的目光和评价。她邀请XX男(不知道名字)一起去玩旋转木马,性暗示再明显不过了。Cass似乎把抓杆当做了钢管舞,搔首弄姿,肆意对刚刚上钩的猎物铺洒她的性感。她与对方接吻,加上公共场所的刺激+“出轨”报复的快感+毒品加强感官冲击的三重作用下,开始在大庭广众下
E04凯西(Cass)被男朋友的模糊不明的态度气到了,和Mandy去嗑药买醉放纵,她们约定好,要做最bad bitch的自己,不再去在意别人的目光和评价。她邀请XX男(不知道名字)一起去玩旋转木马,性暗示再明显不过了。Cass似乎把抓杆当做了钢管舞,搔首弄姿,肆意对刚刚上钩的猎物铺洒她的性感。她与对方接吻,加上公共场所的刺激+“出轨”报复的快感+毒品加强感官冲击的三重作用下,开始在大庭广众下用旋转木马自慰,直到高潮。观众跟随她的情绪攀至巅峰,然后又跌回现实:她在这个虚假自私的小镇的游乐场里做了不能被社会认可的事情,周围全是虎视眈眈的围观群众,而她深知,人言可畏。刚刚发生的行为很可能会毁了她。
但是谁能说TA不曾想象过呢?谁没有想在公交车、地铁站做点出格的事情过?而清醒而理智的我们,自然是知道,那样做的后果。
这就是为什么这一幕戏是极其有冲击力的,它把我们的恐惧拍出来,那么真实,又性感。
有些好电影看完了之后还想再反复看好几遍,有些好电影看完一遍却再也不敢看第二遍
《信笺故事》属于后者。
《信笺故事》是由詹妮弗·福克斯执导,讲述了女主角詹妮弗的妈妈偶然间发现了一封女儿40年前所写的信,信里揭露了詹妮弗13岁时与自己曾经的马术老师发生性关系亦或是被性侵害的往事的故事。
13岁,性侵害,看到这些关键词都让人心忍不住揪一下。
更可怕的
有些好电影看完了之后还想再反复看好几遍,有些好电影看完一遍却再也不敢看第二遍
《信笺故事》属于后者。
《信笺故事》是由詹妮弗·福克斯执导,讲述了女主角詹妮弗的妈妈偶然间发现了一封女儿40年前所写的信,信里揭露了詹妮弗13岁时与自己曾经的马术老师发生性关系亦或是被性侵害的往事的故事。
13岁,性侵害,看到这些关键词都让人心忍不住揪一下。
更可怕的是,这些事全都是真实的。
”本片根据詹妮弗·福克斯亲身经历改编,内含敏感题材,敬告观众,谨慎观看。“
这是电影片头一开始就打出的字幕,亲身经历,最可怕的四个字。
年近50岁的詹妮弗,是美国一位小有成就的纪录片导演,平日里她负责关于世界各地妇女生活的采访。
她扛着摄像机在各个城市奔走,她用镜头展现别的女人的故事。可是看起来光鲜亮丽的她,也有一段黑暗的过往。
这是什么样个一个故事?
詹妮弗说:
“我想要以一些美好的事来开始这个故事。我遇到了两个特别的人,两个使我深深沉迷的人。想象一下,一个已婚女人和一个离异男人,在亲密的友谊中分享他们的生活,用他们的灵魂彼此相爱......然而他们的身体却没有融为一体。重点在于,我也参与其中。我是如此幸运可以见证他们的爱情。”
听起来似乎很讽刺,一个关于性侵的故事竟然被伪装成了美好的爱情。
可悲的是,在詹妮弗的记忆里,曾经以为,那就是爱。
13岁的暑假,詹妮弗参加了马术训练营
她的马术老师简有着完美傲人的身材,一颦一簇尽显成熟女人的韵味;
她的体能老师比尔有着强健的体魄,性感的肉体,充满着男性荷尔蒙的魅力。
这两个成人使得当时年幼的詹妮弗沉迷,并且在那之后的很长一段时间,她都认为,那是一段恋爱关系,比尔是她的第一任男朋友。
可是记忆是会出错的。
记忆中的詹妮弗自己,个人长得和成人一般高,长相成熟,发育完好。
可是真实的自己,却还是懵懂的孩童相貌,眼神单纯无邪。
在发现了詹妮弗四十年前的日记后,母亲焦急得给她打着电话,询问她那段关系究竟是什么
詹妮弗的只记得当自己是个孩子的时候,沉迷于改变自己,但是她已经不记得自己是如何改变的了,或者说,她不记得曾经的自己了
于是詹妮弗打开了自己的相册,开始回想起这段封存的记忆。
童年时父母无尽的争吵和父母对自己的忽视使得詹妮弗把自己的教练当作唯一可以倾诉的心灵导师。
而比尔也正是利用这一点,一步一步,欺骗、伤害詹妮弗。
他告诉詹妮弗,不要恨父母,要可怜他们。因为他们无法像你一样,勇敢的面对生活,他们没有办法接受你变成一个女人。
那天晚上,比尔提议让詹妮弗留在自己家中
“詹妮弗,你真的很特别。你很成熟,我想把你从那些愚蠢的年轻男孩那里拯救出来。”
比尔用这样伪君子的恶心话语,引导着让詹妮弗和自己发生关系。
詹妮弗照做了,那时的她以为只要脱了衣服就可以变得与众不同,变得比别人成熟。
比尔就是这样利用孩童的天真,实施了性侵。
别人觉得詹妮弗是受害者,可她自己不那么认为,她认为自己不是受害者,她拥有的是独一无二的。
她觉得自己拥有比尔的爱。
“他爱我,他哭了。”
可是事实真的如此吗?比尔是一个比詹妮弗大三十岁的离异男人,他是成年人,他懂什么是爱,而孩子,根本不懂。
40年后已然成熟的詹妮弗开始怀疑起这段关系,他想找到比尔,知道他现在过得如何,也想确定,那是不是爱。
即使詹妮弗可能已经清楚这段关系的本质,可是当别人问起她是否被性侵的时候,她想了想,只说了句,是发生了关系。
比强奸更可怕的是诱奸,利用少女的不成熟不懂事,实行性侵害,并且让她以为这是恋爱,不会告发他。
多年以后的比尔功成名就,站在领奖台上接受千万人鼓掌,没有人知道他的内心有多龌龊,干过多少肮脏事。
记忆也许会出错,可是身体不会,詹妮弗记得自己在每次和比尔发生关系后都会呕吐。
她的身体在告诉她,意识不愿接受这件事。
于是,经过一层一层记忆的探寻,被美化过的记忆终于露出了千疮百孔的躯壳
詹妮弗明白了也承认了,她是个受害者。
她找到比尔和她对峙
“不知道吗,你不记得每次做爱后我都呕吐不止吗?”
“你记得你称我为你的小女友吗?”
比尔都知道,也都记得,他是个成年人,他知道自己在犯罪,却还冠冕堂皇的把过错归咎于詹妮弗自己的没有信仰。
他比《熔炉》里的校长更恶心,他让詹妮弗在之后长达四十年的岁月里都相信他的谎言,相信被包装成爱的性侵事实。
这段记忆还给詹妮弗带来了潜移默化的伤害
她不断地和不同的男人上床,她不相信婚姻,因为比尔曾告诉过她不要结婚
这个故事,太像之前轰动一时的台湾女作家林奕含自杀的事了。
林奕含用了自己最擅长的文字试图合理化一个少女被老师诱奸的事。
一个十三岁的少女对自己的老师产生了爱慕之情,老师却说
“爱我的方式是将阳具塞进十三岁的我嘴里”
她写下了《房思琪的初恋乐园》,听起来是个美好的初恋故事,却隐藏着无比惨痛的往事。
在写完这个故事以后,她就自杀了,我们难以想象被性侵少女的内心有多煎熬和痛苦。
还好,詹妮弗鼓起了勇气对所有人说出了这个故事。
女孩,你真的成熟了,你现在是个非常优秀的导演了;
詹妮弗曾经是个纪录片导演,可是在这部电影里,你很难看到纪录片导演的特点和特色。
她用相当成熟的叙事技巧一层一层揭开事实的真相,性侵题材的电影其实并不少见,可是能够用第一人称视角还原被侵害者真实的内心世界,《信笺故事》做得非常好。
电影中大小主角的跨时空对话,40年后主角的再次呕吐,更是让人感受到强烈的冲击
最后感谢詹妮弗·福克斯的勇敢,让我们能看到这样真实却残忍的电影
希望所有的性侵者都能受到惩罚,所有的少女都能健康成长。
哪有第九集还在挖坑,第十集就把所有坑都填上的啊
哪有一个律师直愣愣的去找黑帮,然后黑帮老大就直接告诉了律师所有想要的啊。
警探和女律师得知真相后,转变的太快了,人物弧光都没出来,人设都有点崩了。
一切都发展得太快了
哪有第九集还在挖坑,第十集就把所有坑都填上的啊
哪有一个律师直愣愣的去找黑帮,然后黑帮老大就直接告诉了律师所有想要的啊。
警探和女律师得知真相后,转变的太快了,人物弧光都没出来,人设都有点崩了。
一切都发展得太快了,转折太愣了。
如果有第二季的话,我希望的第一季结尾应该是
女律师和警探都没得知什么,这都可以放在第二季作为第二季的剧情推动。
法庭上跳过招不招唤证人这一段,直接接放录音这一段。这一段老白的独白,对陪审团的操控,作为高潮来说,张力也够了的。
后面的剧情可以完全一样,最后的大高潮还是小黑弟弟射杀黑帮长子,但如果要有第二季的话,这里就是应该射中了黑帮长子。
后面接一片混乱中,老白带走了儿子。黑帮老大和老婆,女儿在停尸房看着大儿子的尸体哭泣。女儿说:“我是你最后的孩子了,我永远不会离开你。”屏幕在黑帮老大的情绪变化中变黑。第一季结束。
第二季的开始就变成了黑帮老大为了不失去最后一个孩子,被迫接受了亚当作为家族成员。老白这个时候,就有了一个市长发小和一个黑帮老大亲家。再加上市长之前答应的上台后对于黑警和黑帮的清洗,老白就要想办法在这两方里做平衡。而平衡双方这件事本身就是法官要做的事情(法官的塑像就是手里拿了个天平),刚好点了题,也推动了剧情。
这么潜力无穷的剧,就被砍了......
意识形态无处不在,日常的生活里恰恰满是其的流溢及结果(日常生活:指一部及格分的爱情甜水...)