很久没有在影视作品里看到某个角色身上的特质与自己吻合，很不幸的是，这种特质带有悲剧性与宿命性：是情欲与禁欲的纠葛，是若有若无的表达欲与强烈的自我压抑的交缠，是雄性的占有欲与文明人的克制的交锋，是爱而不得、踯躅不前、沉溺过去，最后只能以“发乎情，止乎礼”的自嘲而收场。

如果不能动用全部的情欲去爱一个人，如果感性不能占据上风，如果在爱情里不能表现得像一个殖民者与侵略者（而是像一个书生像一个君子），那么大抵要留下遗憾折磨自己。

faye：如果还以为原来的女人现在还想着自己，那就大错特错了。spike：如果你以为所有女人的想法都和你一样，那你就大错特错了。

【详细】

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因为七个好朋友在晚饭桌上的一个游戏，他们极力隐藏的秘密便慢慢的出现，由此，他们之间的关系也发生了变化。有句话叫做距离产生美，当距离太近的时候，他所有的缺点与秘密都显露在你面前的时候，你是否还爱他？这也就是为什么平时好好的情侣，一旦同居后就面临分手的原因，每个人都会有秘密，这个世界正是不断权衡的，影片中他们的出轨行为可耻吗？当然可耻，但是，我们又能怎么样呢？影片的结尾，他们走在大街上，像什么事都没发生一样重归于好，对他们来说，这应该是最好的结局，而如果真的像游戏里那样，那么他们的家庭，友情也将随之覆灭。秘密有时候藏在心里就好，但是这个秘密，希望是在法律与道德界限之内的秘密。

最后一个镜头，钓鱼大叔，倒影 ，还有几个字，好像是 “KH国”，没看懂什么想表达什么意思。以下是纯属好玩的一种猜测，也就是中国版万能钥匙，整个事件从头到尾就是一场有预谋的夺舍：

李妍是一个巫女，颈部被烧伤毁容，羡慕同学林书仪的美丽皮囊 ，预谋夺舍，于是设计了两人的相遇和后来一系列的相处，共同创作的歌曲和歌词其实是咒语，被三个不良少女霸凌是为了积攒怨气，至于告诉林书仪自己的愿望和拜托她替自己送光盘，其实是最重要的环节——因果，就是让 林书仪 辜负自己，结了因，才有后来夺舍她完成愿望的的果，故意被霸凌其实也是如此，可以积累怨气，后面复仇，才可以血祭，才可以有完成仪式的能量。如果林书仪保持善良，没有辜负李妍的话，是不会最后的结果的。

还有一个重要的人物，就是那个阿怪的叔叔——钟馗的扮演者，他的作用耐人寻味。到底只是一个神棍还是能力不足，或者根本就是幕后的帮手？影片中间一直没有说阿怪和他叔叔的姓，假设李妍和阿怪叔叔有血缘关系，那一切都说的通了，这样最后的高潮就和万能钥匙一样，所谓的驱魔仪式根本就是夺舍仪式，还有最后海边送走包裹的时候，阿怪的眼神……

或许是很俗套的关于北漂的话题，或许在揭露现实的残酷，但不像现在很多电影，把电影拍成笑话，鸡汤，靠各种各样的手段博得观众的眼球，逗笑观众。

我很喜欢电影前段粉色的镜头，很美，用电影里的一个词就是一种胶片的颗粒感，整部电影给人一种非常舒适的感觉。

我喜欢看喜剧，尤其是那种笑着笑着会流泪的那种，但是看过了很多，都是止于笑，没有然后了。这部电影对我而言勉强算是一部喜剧吧，它虽然不会让你大笑，但会让你笑，因为它所表达的内容。是很多电影都表达过的潜规则，人生的失意，但很多电影都表现的过于浮夸，导演很聪明，很平淡的在陈述这些事实，渐渐的把你拉扯进其中。

我喜欢看悲剧，但不是那种虐的你死去活来的，这部电影真的很俗套，但是不令人反感对我而言就是一部值得看的电影了，它没有在男女主火了以后以爱情结尾，对我来说感觉还不错，梦想不是那么好实现的，机会确实很多，你也没有自己想象中的那么好。

感觉影片的名字其实不是很贴切。说了一堆，我也不知道自己说了什么，乱七八糟，阅历不够，慢慢提升吧。

片子不错，整体看下来完全没出戏，各角色塑造也很成功。至于大家都讨论的权限问题，影片中也说了，这个智能系统是有漏洞的，就是没有权限的完美定义，很可能被别人掌控，这也是男主为什么要累死累活的要开发新的系统。所以说这不算BUG，这个问题就是影片中所有剧情的起点和支撑点。

再说说男主要求的百分百被控制的AI智能，其实这是个很矛盾的问题。完全自主AI智能就不应该存在权限的限制，因为有限制也就会被动接受指令，会有时做一些自己完全无法理解的不合理指令。这就违背了完全人工自主的定义。个人觉得真正的AI应该是把决定权完全交到系统自己手里，给它一切需要学习的知识，然后让它通过自己的学习理解去判定事情的处理方式。但显然这又不现实，人类真正想要的是需要的时候完全不需要人类去介入就能解决事情的系统，而有时又会在人类处理事情的时候不需要系统的思想，只需要听话就行。简单来说就是想创造一个能力更强大的人类。但问题在于有自主思想就意味着有自己对事物对错的判断和处理方式，人类很多时候处理方式都带有情绪化，而AI却没有这个缺点，所以对处事的判断会更正确。但这就产生了矛盾，完全自主的AI处理事情会经常和人类的决定有很大不同。对人类来说这样不能掌控的系统是有缺陷的，所以就希望能去控制。但有了权限控制之后很多时候处理事情系统都会需要权限授权才可以，这样人类又会觉得系统不能完全自主处理事情不够智能，还是有缺陷的。这是一个纠结的问题，归根究底还是人类自己的问题。

其实这几年描述学生时代的青春片很多很多，而关于那个时期懵懵懂懂的恋情描述也算是随处可见，但是随着青春片的增多，各种无病呻吟的片子也就纷纷面世。

这部片子其实剧情也算是老套了，而且还有些中二，不过不管如何，这部片子很感人，让人看了有追忆青春的感觉，我觉得就算是成功了。

还有一点，这个电影的主角颜值不是特别的高，却反而有一种贴近生活的感觉。

去年网飞要拍这个剧的时候我就在打英雄联盟的时间把有声书给听了，因为嘈点太多还写了一篇吐槽文章。虽然没有期待过但是剧出来还是很快地刷了一下，我的评价是和书比各有自己离谱的地方。

先讲一下剧里的设定，也是让我最为不适的地方：女主和她的两个好朋友都是六年级律师，都在今年准备冲击合伙人（Kirkland：你报我名字得了），但是他们都没有满30岁！！！

如果只是剧里面提一嘴的话也就算了，但是这个剧从头到尾都在强调这个“我们下个月就要三十了” “我们马上就要奔三了” “拜托我还没到三十呢”…… 怎么你们到了三十岁不升合伙人是要死去吗？我以为只有东亚才有年龄焦虑，要在年轻时候就功成名就登上事业巅峰，没想到在美剧里面也会看到这种东西。

我经常逛women in law小组，时不时就会有人发帖问：我xx岁了去读JD合适吗？我会举例说我一年级的时候office mate都38岁了，我们下一届还有一个医生白发苍苍来实现自己的人生梦想。我们律所还有艺术史博士毕业做了两年讲师重新读法学院，现在也升了合伙人。之前组里面还有做了二十年家庭主妇把孩子都送进大学以后重新回到律所，在领域里面做到顶尖的女性合伙人。

原书作者好歹也是big law出来的律师，所以没有什么特别大的硬伤。但是这次的编剧看起来对行业没有什么特别具体的了解，分别体现在：

在跟客户做BD的时候为什么会把“我注意到了material adverse change”作为一个卖点跟客户说啊，这不是contract101时候就会说到的基本常识吗

在2022年女主深夜加班是翘着脚趴在合伙人办公室的飘窗上面用手mark up一大堆纸质合同，我寻思哪个倒霉蛋要被你深夜揪起来手动把你的mark up输入到电脑里面去呢（我本人曾经是那个倒霉蛋

最让我震撼的是，为什么会有redline软件坏掉两个senior在会议室用手对照两个merger agreement之间的差别这么离谱的情节啊！！！打开word里面的Review有个对比两个文件之间区别的功能啊！

书里面三个主角，一个自作主张，一个划水摸鱼，一个事情不顺心就埋怨自己的少数族裔身份… 真的很难让观众对他们共情。

他们嘴上说着自己是少数族裔遭受歧视，但是自己作为高年级律师无论是对律师助理还是低年级律师都是一副高高在上的样子，随口指责和背地里嘲讽，实际上也是在利用自己的优势和地位罢了。无论是亚裔女主还是黑人男主，在面对和自己相同族裔的一年级时候，表现出来的都是一副“我扶持你是施舍你”的态度。

当然了，在华尔街律所的氛围里面很容易被环境同化。我在一年级的时候，律所文化就是比你高一年级就是你的爹。有二年级什么事情都不做只会下命令，周末十分钟不回邮件就会问为什么没有回复。我曾经以为这样是很正常的，直到后来换了一个环境才发现，原来大家可以平等地工作，作为一个团队分配任务而不是上级给下级下达命令。大家可以互相问问题，而不是高年级问低年级一个问题就觉得非常不好意思。

总之，看得我有点PTSD。

剧里唯一比较戳我的地方是女主的家庭关系，她有一个妹妹然后一直做完美的姐姐，觉得父母对自己要求太高所以无法接受自己的失败。这一块其实可以展开来做更多的探讨，比如女主对合伙人的追求，亚裔家庭和身份对她职业规划的影响，还有她和妹妹彼此对自己身份认知等等。很遗憾编剧没有更加具体展开来讲。

原书女主是一个中国移民的孩子，剧里面改成了韩裔家庭。不知道是不是因为这个改动的影响，女主家庭对她的影响完全就从移民家庭变成了美式中产。剧里面女主家庭在新泽西一套不错的房子里面，她和妹妹从小有自己的房间和整洁的卧室，父母英文流利举止得当，做得了家常菜出席得了酒席。所以其实把故事背景改成普通的白人女生完全也说得过去，只不过在说少数族裔的时候改成“第一代律师”或者“女性律师”的艰难处境就可以了。

亚裔华人在北美，尤其是华尔街律所这种白人男性主导的地方，要克服的不仅是口音，还有饮食习惯，生活习惯，交友圈子，兴趣爱好等等。是这一系列的差距让他们觉得少数族裔是“圈外人”，而不是单纯地源自于外表上面的区别。

总之，一部小学生互啄的都市时装剧。男主都不够帅，可惜。

情节很nice，演员都是十八线小透明，但演技都是可以的，至少还挺入戏，虽然是小成本糊到不能再糊，但质感做的真是不错，很多小细节还挺妙的，比如穿越失忆后李春喜的钱溱溱看到欧阳辰的背影还是会有说不出的执念，比如再回看第一集时才发现，原来人物关系线早就被李春喜写在现实中的白板上了，总之沉浸感挺强。

在这里面存在一个很明显的逻辑问题：

李春喜安排的感情线究竟是灵魂的感情还是躯体间的感情？如果是前者，那穿书后的钱溱溱和李纯熙共用一套行为逻辑，所以本喜欢李纯熙的欧阳辰喜欢上李春喜版钱溱溱合情合理，但原安排中喜欢原钱溱溱的陆离不会喜欢上李春喜版钱溱溱，更不会觉得李春喜版钱溱溱比原钱溱溱的好，就算他因为主观能动性真的喜欢上了李春喜版钱溱溱，那他应该同时也会喜欢上李纯熙才对。但如果是后者，又不符合陆离所追求的、同时李春喜也同意了的书中人都有主观能动性的观念。也就是说，全剧只有李春喜的灵魂是认真地动心了。虽然陆离在穿越中貌似改变了自己的命运，李春喜回来后也改了情节，但这也只是李春喜自己设计的、指派性质的、她误以为的意志。

不过看它结尾的处理方式，也许正是我多虑了。李春喜回到现实，所有的故事不过是她的一个梦，没有陆离，没有钱溱溱，一切不过是她的一场幻想，本来便只有她一人动了心。或许，这本便应是一个彻头彻尾的凄美的悲剧，一份关于放下一段坚持了那么多年的、对一个人的、虚无的执念的释然，一份关于爱上一个有如泡影的人的妄想，一份关于在旁观者的角度审视自己的绝望，一份关于在改写书中任务命运中留下的最后一丝割舍不掉的痴念，如此，这瑕不掩瑜的“瑕”，大抵便是画龙点睛的“睛”了吧。

还有还有我最后要夸一夸这个结尾，虽然这是一个be，但同类型里我看过四五个剧，这个是处理的最好的，其他的几个（那几个口碑热度都很高，小糊剧惹不起就不指名了）不是强行he，就是挖坑不填，收尾之蹩脚令人发指，不如顺顺畅畅地这样自然写。他们还是分别了，符合世界观设定，李春喜知道交警不是陆离，但交警给予了李春喜不多的宽慰，多一丝悲凉就多一层深刻，多一点清醒就多一抹希望。

（好吧好吧我承认我也认为编剧在写的时候或许并没有想这么多，可能就是我太能yy了??，但是我不管我不管编剧就是这么想的就是这么想的，反正我就这么想??）

目前点映75分钟，早已放弃，上豆瓣一看，除了几篇营销水军稿，果然一片差评。

【本质原因是：没诚意+宣发预期不一致】

剧情上无新意无亮点，不管是故事还是段子；这种档次的价值观框架，规划做三部曲，简直是在逗我。

你如果在市场宣发上告诉我，受众用户适宜10岁以下，我才勉强能够接受，不至于预期不一致，导致观影落差太大。

这么说吧，旁边放暑假的小孩子也没乐几次，早早睡着了。

张超还唱了一首《指尖时光》，旋律好听。希望以后可以多带来些中文的歌曲，哈哈，贪心了是不是，正气红色的、不带情爱字眼的民谣尝试下嘛，他唱歌的颤音很好啊，不愧是专业的。粉上李庚希是她的英子角色，演技自然讨喜，这部剧也是，落落大方，青春洋溢，这个年纪的爱情，女生太娇羞会不会油腻啊哈哈，她演的萌中透着古灵精怪，是青春的样子啊，尤其古装扮相，唉，真好看。粉上张超是褚赢角色，当时本来想搜些恐怖片看看的，又不敢，对褚赢扮相觉得好奇，点开一个视频介绍结果看了整剧，真香，衣服大气有型的，虽然拍摄的时候里面穿了垫肩。性格多元，还很萌很自然很有魅力。讲真，张超的英伦风、西装，帅，毕竟身高在这摆着，衣架子。但是国风、现代棉麻质地衬衣、新汉服扮相更养眼啊，飘逸，英挺、气宇轩昂，不会羸弱。

偷着说：褚赢大结局是回到了南梁，觉得他还是离开了，有些遗憾。没看够、听够他或张超的生动自然的表演和声音，所以后来补了他很多剧，精英、普通人等，因为和棋魂的体裁不太一样，还想看他演这种单纯美好的这种。所以盼来这部剧，感觉能连得上棋魂，国风贵气，穿着随性休闲大师范儿，头型也好看，带着褚赢的滤镜看他表演，觉得多听他说说台词，听听他的声音，真好，当然，这个也和褚赢一样好看。

月里的宣传照片很清新阳光，让人心情很好。

嘿嘿，我是个老阿姨了，对粉红泡泡免疫，所以能更专注的看里面秋媛，自身天赋好，知道自己想要的，一直在努力，擅长的功夫被大神尊重、欣赏。求艺诚恳，不矫情，态度端正，古灵精怪，落落大方，有情义。看秦致远，是“宁静致远”嘛？大师住的地方，无竹令人俗，全是竹子。对工作的要求一丝不苟，看似不苟言笑但是尊重珍惜和他道同志合的人。对长辈有礼，坚持早晚课修身养性，热衷公益，自由又敬畏，有担当。想想自己不了解的小众匠人职业，想想身边这种热爱并专注自己工作的人，自己也要继续热爱生活，努力工作和学习呀，权当轻松一下，全程姨母笑，咿呀，我们中华好儿郎，挖掘宝藏。

啧，加油，两位演员，眼睛都亮亮的。

首先，我是很早之前看了燕云台的原著，特别喜欢，所以知道要影视化后期待了很久，从暑假等到冬天，昨晚守着腾讯开播，但看完开播的八集以失望草草收场，烂到了方方面面。下面就来说说到底失败在哪些地方。

1.剧情改编

几乎每一部小说影视化都是要改编的，所以我不是不能接受改编，包括之前口碑非常好的琅琊榜，剧版也是改编了很多。但就前八集来看，改编过后的剧情非常混乱，并且把许多原著里优秀的情节改的四不像。

首先是第一集开头的祥古山事变。祥古山事变（察割之乱）可谓是改变辽朝历史进程的大事件。倡导汉制改革的辽世宗耶律阮及他的妻室、子嗣在这次事变中被杀害，当时侥幸存活下来的只有躲在厨房柴堆里的耶律贤（后来的景宗皇帝也是我们的男二）和甄皇后所生的宁王只没。原著中对于祥古山事变前后做了大量铺垫，可谓是看点之一。

但在剧版里，祥古山事变被匆匆带过，甚至以回忆的形式零星地闪现在后来的回忆里。撇开时长不谈，剧版直接篡改了历史以及原著情节，改成了是进祖庙祭祀时被杀，大大削弱了真实性。但实际上，世宗皇帝等人是在夜色笼罩下被察割手刃于大帐中。

试想这一场惊险的夜戏如果能被搬到荧幕上，对于电视剧开篇烘托气氛，奠定整部剧的主基调都是非常有帮助的。但剧版将这一重要情节草草带过，导致后续剧情的矛盾冲突被弱化。

除了祥古山事变这一处情节处理不当，感情戏也被改编的莫名其妙。原著中韩德让和萧燕燕是青梅竹马，多年的感情，韩府和萧府更是多年的挚交，韩氏父子也在后来帮助耶律贤联络萧府中起了重要的纽带作用。但只看剧版，根本无法展现这两家的莫逆之交。

诸如此类莫名其妙的剧情改编还有很多，（燕燕参加射柳大赛、乌云盖雪的故事等等）就不一一列举了。总之就是，剧版的剧情改编有很多不合理之处。

2.糟糕的节奏处理和场景布置

一部优秀的影视剧应该让观众感受到剧情的起承转合、跌宕起伏，但这些在剧版里统统消失不见。剧版拍摄要面临的一大难题就是大量的草原戏份。和中原地区不同，草原上没有那么多的酒肆、茶馆、集市、亭台楼阁之类可以为主角提供互动、制造矛盾的场所。一望无际的大草原，虽然辽阔壮美，但很难给观众制造记忆点。八集的剧情看下来，给人的直观感受就是“逻辑混乱”。上个镜头还在大草原上策马驰骋，下一个镜头又瞬间切换成中原式的流水庭院。几个小时的剧情下来观众甚至还不知道开展剧情的地理位置。辽有五京，草原也是有它自己的名字的。比如上京是以牧业为主、农业为辅，而靠南边的南京是汉人聚居地以农业为主、牧业为辅，因此在场景布置上应该有所区分。但我看下来的感觉就是，导演随便搞来了一群羊、几匹马往帐篷旁边一放就开拍。与之相对应的还有一大问题，当时还是穆宗统治时期，汉化不深，除了汉城，其它大部分辽贵族其实是住在大帐里的，但剧版里过分精致的亭台楼阁让人瞬间串戏。

这也导致很多人觉得，“我根本看不出来她（他）们是契丹人，是游牧民族”。

3.死亡滤镜

我昨晚刚看到第一集开头几分钟，心里就是咯噔一声。这鲜亮的死亡滤镜，感觉拿来拍现偶都接受不了。一个常年待在军营练兵的汉子，居然脸抹得那么白，（白瞎了窦骁的原生肤色）；女性角色的妆面也是过于现代化。

4.演员表现参差不齐

唐嫣就不说了，我一直对她的戏没什么感觉。（不是说不喜欢，但就是get不到）。窦骁我原本是对他抱有很大期待的，毕竟有楚乔传的滤镜在，而且他的形象也很符合我对韩德让这个能文能武的汉臣的想象。但是就目前他的表现来看，演绎得非常“平”。说不上是演技烂，但就是无法把这个人物展现的鲜活。面部表情太单一，要么是绷着不动，要么就是边笑边露出一口大白牙。他和刘奕君对戏的时候，这种对比就更明显了。

二姐夫喜隐，原著中是一个让人恨得牙痒痒、让人反胃的这样一个反派。但饰演这一角色的男演员的演绎给人的感觉是，“油腻”，演的痕迹太重了，以及配音也是怪怪的有时还对不上口型。

我觉得演得不错的是男二经超、大姐大姐夫、以及老一辈演员们。尤其是经超，演出了耶律贤体弱多病，机智善谋，心思深沉的感觉。我甚至觉得他和女主的互动比男主的更有看头，表演明显更有层次感。（饰演大姐夫的演员谭凯真的帅）

这部剧要真说有什么优点的话，那就是服化道和礼仪指导真的做的非常好，值得其它古装剧学习。另外，原著本来就是站在契丹人的角度创作的，所以关于幽云十六州的归属问题再争论其实没有多大意义。（另，石敬瑭他是沙陀人，所以也不能骂他是民族叛徒）目前播出的八集槽点就已经不少了，希望后面的四十集能有所改善。

最后，评论区请友善讨论哦。

刷完后想着写点吧，才看清这个地名:“塔尔萨”，不知咋的，就是不好记。写完了会可能就会忘掉了U。看着分数下降了，可能是第八九集有点仓促了吧，感觉哈。像是太想给这个作品来个结尾似的。但看起来不管怎么样还是要向史泰龙致敬的，致敬的！其实作为 80 初的人对史泰龙也没有什么太多的记忆，因为他太早了。而且他的片子看到的时候都是配音的，它并不是原声，所以说看起来还是有有点差距的。但这个东西就是记忆就是回忆，就是情怀没有办法，就跟滚石似的，谁谁可能都不太听滚石的歌，但是滚石就是滚石就是经典。从故事和剧本来看，他并不是单一的卖情怀还是很好的，他的剪辑包括他的一些台词的设计还是非常有意思的。虽然看史泰龙的表演，看他喘气儿，好像都累，但是跟着他一块儿呼吸，毕竟是七十五六岁了，同样非常的经典，非常的不错了。现在来说是 8.9，我觉得还是值得再次致敬，挺好的！

从影片吸引人的角度、讲述故事的技巧来考量只能得三星，还有一星是给那位舍己救人的英雄威廉?皮森伯格。1966年4月11日，越南西贡的阿比林战役中，在美军一支小分队被敌人围困伤亡惨重之际，作为空军救援员的皮森伯格挺身而出，宛如神迹一般从天而降，救助伤员，鼓励他们活下去，甚至拿起武器与一群陌生人并肩战斗直至牺牲。因为他的英勇无畏而活下来的几个人，难忘那场惨烈的战斗，更难忘这个将个人生死置之度外的年轻人——那年他才21岁。为此，32年来，他们一直在为皮森伯格获得荣誉勋章（美国军人的最高荣誉）奔走，最终在美国空军部一名调查官斯科特不遗余力的努力下，为英雄争得应有荣誉。看似困难重重甚至根本不可能的事，在一群小人物的坚持和努力下最终达成目标，靠的是心中执着的信念，和对英雄没齿难忘的感激与敬仰——这才是对英雄最好的纪念。斯科特?霍夫曼为了这个原本与自己无关的案子付出的努力也非常值得赞叹，他甚至为此冒着毁掉自己职业生涯的危险。他的妻子深明大义，一直给予他温柔而坚定的支持和鼓励，也是我们中的绝大多数人做不到的。一个感人至深的故事，除了需要一位令人仰望的英雄，还需要一群推动故事进展的小人物——背上满是枪伤的黑人炮兵定位员，战后创伤严重的新兵菜鸟吉米，收藏比尔遗书多年的福特，为比尔建造一个热带花园的克普，为自己没有勇气跳下飞机而羞愧的塔利……以及比尔那对令人尊敬的父母，他们的言行和回忆共同塑造了比尔的形象，以及他为何成为英雄的原因。