不可讳言，电影一开场很吸引人，在紧张的背景音乐下，一个人印度男人上来就收拾行李，在伦敦上飞机，在巴基斯坦下飞机，出海关，租车又不停地换车，买手枪，同样的款式还买两把，前十几分钟都不知道他要干嘛，让人一头雾水，但是给人感觉有什么大事情要发生，气氛搞得很悬疑。男主似乎有洁癖，所有的事情都做的井井有条，细节都考虑的面面俱到，强迫症看着应该非常爽。但是看到后来发现，这就是一起简单的绑架案，后面有一丢丢的反转也不让人感到意外，这个剧情甚至有点平淡。

其实男主是个训练有素的绑匪或者杀手，被人雇佣绑架一个新娘子，而这个雇主是新娘的男朋友，帮助新娘逃离这个她本来就不愿意的婚姻，两人在印度汇合然后逃离到英国，然而过程中绑匪失手杀了一个保安，因此上了国际新闻，雇主因而临时改变计划，让绑匪转移人质，当然绑匪也趁机抬高价格，在辗转的过程中，绑匪了解到雇主不是真爱女主，而只是看上了她家祖传的钻石。女主在逃跑的过程中渐渐爱上了绑匪，非常配合，并且在绑匪跟她男友起冲突错手杀了男友的情况下，帮助绑匪毁尸灭迹，答应跟绑匪平分钻石，于是获得了绑匪的信任。开始，还以为女主有斯德哥尔摩综合症，指被害者对于犯罪者产生情感，甚至反过来帮助犯罪者的一种情结，这个情感造成被害人对加害人产生好感、依赖性、甚至协助加害人，然而女主并非善茬儿，完全获得绑匪信任之后，偷偷带着钻石逃跑了，坠入爱河的绑匪最后人财两空。

绑匪的扮演者戴夫·帕特尔是当年《贫民窟的百万富翁》的童星，成年之后身材练的棒棒的，尤其是腹肌更是杠杠的，但是小斗鸡眼还是很有喜感，扮演起心狠手辣的绑匪还有点小变态的感觉，被女主勾引的时候欲迎还拒的小表情还是很到位的。女主身材也不错，大尺度演出为艺术献身，给她拍拍手。

电影的背景从英国到巴基斯坦再到印度，印度吵杂的街道和人群让人心烦意乱，在印度坐火车的那场戏我还挺期待的，以为导演会再现印度火车挂票的壮观场面，然而并没有。印度的海边别墅也是破破烂烂的，让人完全提不起兴趣。

电影除了开头几乎没什么亮点，在印度的取景展现了第三世界国家的落后，对印度的国家城市行销应该是败笔吧？反正看完这个电影我是更不想去印度了。

本人没有看过法证先锋系列，这是第一次看，只看了第五部，本评论不完全等于个人观点，理智阅读，不喜勿喷。

为什么会看这部剧。完全是因为内地的刑侦剧看得差不多了，无剧可看，来看看这部剧。起初是因为有黄宗泽才来看的，也是黄宗泽支撑我看完这部剧，如果不是他和蔡洁的演技，还有他们的友情线，还有张世熙这个角色，根本没法坚持到最后。

这部剧的剧情。

第一个绑架案极其无聊，无聊到想快进，又害怕看不到黄宗泽，咬着牙看完，结果黄宗泽的戏份少得可怜，前几个案子（湛霆死之前）黄宗泽每一集的台词量比犯罪嫌疑人还少。我可以说任乐萍无辜的脸出现的时候，我就猜到她有问题，后来跟我想的一样，她有精神疾病，她妹妹也能走路，她那个爹真的很神奇，绑架自己亲女儿要钱还赌债，刚开始像那种穷凶极恶的罪犯，后来小女儿又哭又骂，他就突然变得有点人性了，有人性到和小女儿一起对付自己的大女儿，这个角色就是莫名其妙，全程大吼大叫，没其他表演技巧和角色人物的表达。

第二个案子徐淑娟被杀案，其实开始我就怀疑张世熙有问题，看过很多悬疑推理破案剧，一般来说镜头给多一点的人多少都会有问题，但是没敢怀疑法证部的人，结果他真的有问题。其实他伪造现场可以说滴水不漏，至于后来销毁证据的事被余星柏发现的时候人已经跑去越南了，高级化验师余星柏还是法证部最聪明的喔。张世熙这个角色确实是恨不起来，应该是他的颜值影响了我的判断，就是有些可惜他毁了自己的前途和事业，但之后的剧情我又怀疑他是不是一开始知道自己有一个亲弟弟或许会为自己捐骨髓，所以才帮他销毁证据得到他的信任，但也可能是我想多了，说不定是亲情的力量。张世熙真的演得好好，没有一句废话，虽然是反派，但是还挺喜欢这个角色的。

关于湛霆的死，其实是他对自己的要求太过于苛刻了，剧里说是他钻牛角尖，但我觉得不是，他过于苛求自己，不能容忍自己出错，那个公关公司的男的，是第二个莫名其妙的角色，自己老婆在洗衣店摔倒流产怪得了湛霆么？湛霆搜证出错和他老婆摔倒没有刑法上的因果关系，更没有日常生活中的因果关系，他根本就是无理取闹，还殴打湛霆，就挺感叹的，法证部好歹属于公安部的一个部门吧，也是警察，感觉类似内地的公务员，反正现实生活中没见过随便打国家机关工作人员的。

湛霆死后黄宗泽的戏份稍微变多了一些，让人觉得原来海报没骗人，男主镜头终于比犯罪嫌疑人多了。后面就是陈年旧案嘉年华了，不想一一分析了，不知道是因为看过太多刑侦局还是什么原因，后面的好多案子都猜到凶手了，感觉挺没意思的。最搞笑的是余星柏度假还离不开法证工作，他度了一个假的假期，哈哈。那个司徒先生评价他是“凭一坨牛粪就上诉得直的人”。连环杀人案还有点水平，感觉是整部剧里最有水平的一个案子，其实傅剑成说的对，爱没有对错，范法医没有办法接受自己喜欢的是凶手，造成心理创伤。那个董应伟也奇怪，他最后意识到自己喜欢茹比，还下得去手，我推测或许是他知道他和范法医不是一个阶层的人，所以报复和仇恨才克制并战胜了喜欢。

余星柏和范佩清的友情线是整部剧的亮点。余主管和范法医的友谊太让人羡慕了，很自然的相处，又加入一些互怼的环节，她点了那个章鱼的时候真的笑死，余主管在范法医有危险的时候也是很着急很气愤，是对朋友很好的淤（余）主管，哈哈。

总结：黄宗泽的演技、余星柏和范法医的友谊、张世熙支撑我看完整部剧，有些尴尬的感情戏都选择快进，这部剧也让我对中国香港的法证部有了一些了解，和内地的刑侦剧还挺不一样的。

“要面对自己才可以放过自己，对着大海说，大海不会批判你”。------余星柏

“我们不可以代替死者思考，更不可以把他们的伤痛随便放在其他人身上”。------范佩清

国产片来说3D算做得可以，剧情就太不紧凑了，每次总觉得该紧张的时候又转折了，武打也不淋漓尽致，唯一就是邓超打邓超那里算上那么一点点劲而已，总期待着高手秋生哥会爆泡一段以至镇压全场，却一直没有，有d到喉唔到肺的感觉。

而且这都是什么狗血剧情，六扇门和神侯府鬼都没查出来就结束了。神捕都挂了，神侯府就几个人，现在无情走了。下一部咋拍。。难道再把无情请回来。冷血的那个狼头太恶心了。安老爷真是绝世高手啊，几招就把捕神给灭了。本以为诸葛兄会跟他大战一场的，结果就完了……

最后你的的结局是闹哪样啊，看这意思是要给第三部做准备了？但安老爷在第一部里变成一团火炸了，尼玛，这集为什么就变成一棵树了呢？？还问要不要把他打成一张床，打你一脸啊！！！你这种样子第三部怎么做反派，挥舞着你的树枝去打啊？

男权社会男人不努力胖成猪都有戏演，四五十的老干葱还要和20多小姑娘演爱情戏，还要人家真爱他，你当小姑娘都他M瞎吗？就你们着赘肉垂皮的看着都恶心还要和你睡？还他M不许拿钱睡？啊啊啊啊啊啊啊！！！！！！意淫也得有个限度吧，看看鲜肉就说观众色情狂，你们天天想睡小妹妹就是他M真爱？？？？？姑娘要是长得像猪八戒但心地善良爱你敬你你会要吗？装什么B呀。请给我们看正常的爱情戏，无论20、30、哪怕是六七十岁爷爷奶奶的恋爱也是美丽的，但，这种畸形的屁玩意不是爱情好吗！！！中国没有20多岁的男人啦，非得让小姑娘找大叔？？？制作方、导演、演员和购片方都是变态。

看完，来豆瓣看影评。可能正因为不是人人都能体会，他才是方文山吧。所以看到靠前的一些差评，我用流量下载注册了豆瓣app，想说两句。

“评论界”一直不乏真知灼见，尤其是豆瓣网友。但是也存在部分，小学生作文水平的，站在高处，评价方文山的韵脚诗。这份自信，很让人欣慰。

当然，我不能也不会阻止你唱衰，但是我也可以为它叫好；你的理解水平停留在《那些年我们一起追过的女孩》（其实我也喜欢这剧），那无法体会方文山含蓄的笔法，那也就说得过去了。

我丝毫不想掩饰我对这部片子的偏爱。按照你们的说法，它是文艺片，那么肯定是一部优秀的文艺片；它是一部青春片，也肯定是一部优秀的青春片。

我也不想拿它和其它片子比较，不想为有利于它而贬损其它片子。一来，不是所有人的口味、经历和阅读都适合这部片子，更重要的是，它是不一样的。它就是它自己。

我也不想像“八股文”一样说说它的优点再说说它的不足。对于这样的片子，那是没有意义的，因为从它想要的角度，已经极尽完美；另外，我不认为我有这个眼界。

评价这种事情，还请慎重。你可以说你“不喜欢”并打一星，没毛病；但请别轻易打一星，然后说它差。你所写下的每一个文字，不会作为呈堂证供，只会显示你的智商上限。

为什么我敢这么确信这是一部优秀的电影？

画面不是很美么？画面的考究和协调对观影人不正是一种享受吗？难道得诸如《青云志》类似的豪华绚丽的布景和后期才美（不好意思，我还是比较了）。制作方静心挑选的风光，凝聚着匠心和敬业呀！

是的，我知道你们也同意画面的美，但是，你们开始吐槽“割裂的剧情”、“释小龙的娘炮声音”和方文山的韵脚诗。

如果你只看到一个极美的女孩编剧“故意”把她搞聋，然后找出一些同类情节来比较，然后将剧情归为烂俗的一套。那就像庸医看病，脚痛医脚，头痛医头，不把人当成一整个人看。

雨婕的小四哥不一定是死了，而是走散了，然后给彼此留下了难以磨灭的印记。谁不是呢——你的不成功的初恋，是否长久的影响到了你对男人/女人的看法？某个人曾经的存在，是否给你带来了某些伴随终身的印记？所以片中有刻意强调小四哥的死亡吗？没有。只是雨婕妈妈和妹妹，鼓励雨婕，从过往中走出来；只是雨婕一个人习惯了独处、安静和用韵脚诗表达情绪。网上看到方文山曾经边做水电工边写词，没做求证，但若真是如此，如何不是一种心意想通。方文山借角色表达自己，哪一步片子不是人的想法的另一种呈现呢！

雨婕不是聋了，而是往往一些看似美好的，总有一面你不能接受的缺憾。如同你曾经一见钟情的女子，走着走着，你发现了不可逾越；如同阿伦迷恋于雨婕的面容和安静的气质，而又接受不了无法沟通的无言。对于这些美好和缺憾的态度、取向，不正是对人的情感、价值的最大的考验。就如同你的男女朋友，他或她真的绝对完美？

阿伦，是青春洋溢的，敢爱敢说的，她对于雨婕，雨婕对于他，存在着自然而然的吸引力。但是阿伦的热情似火，代表着，或许是青春的不成熟和躁动，或许是另一种生活方式，在雨婕这里，是会烧着烧着会冷下来，然后灭掉的。

观影中我一度希望阿伦能床头勒马，和Sharon打住，然后靠向雨婕，陪伴、支持，方文山没有如我的意，所以我才佩服他。没雨看见阿伦和Sharon的床戏，但后面Sharon“顺其自然就好”的对白似乎坐实了上床的事实。床戏直接省略是文山的含蓄笔法，不靠这个吸引眼球，而阿伦的激情和Sharon的“自然而然”又是极度逼真的现实写照——“纯爱电影”本身并不“单纯”，大家明白就好，何必浓墨重彩；阿伦找到雨婕说自己有罪恶感，也是勇敢的面对自己的内心。当一个人说对你有罪恶感的时候，恐怕比单纯的“不爱了”更加残酷吧，潜藏着的，似乎有一种不平等的可怜和同情，而爱不是可怜和同情。

Sharon何尝不是一种人生的写照，我似乎看到了好多身边，曾经怀着憧憬未来的单纯，而后倔强的社交化的女同学的影子。而其实内心也葆有那种纯真，偶尔流露在话里眉间。她有心事，会改变，然后为不同经历和渴望塑造。她不是一个程序。

至于释小龙的与壮实体魄似乎不相称的声音，以及对雨婕的守护，何尝又不是另一种人生的写照？稳重的，有心事的，不像阿伦一样直来直去的，安静守着自己一小片心事和天地的人，不也大有人在吗？他对雨婕的感情很复杂不是吗？其实他和阿伦对雨婕的情感没有本质区别：阿伦把爱表达得很彻底，把不能接受和罪恶感也表达得很彻底。释小龙只是没把爱表达出来，因为他本身已经对雨婕的缺憾存在芥蒂——也许是其实也不能接受做恋人，或者是怕伤害雨婕。阿伦和释小龙一动一静的对比，已经很能表达出某些深沉的东西了，可还是有人说这部片子虚有其表，没有内核。

已经有影评说“三色爱情”，或许连同本文在内，对具体象征意义的总结和措辞值得商榷，但是这种理解的方向大概是没问题的。这不是一部烂大街的青春片和故弄玄虚的文艺片，它的情节和人物，把你的我的她的少年心事，说得情真意切！

还有你们对方文山的韵脚诗不满意了，先想想你八百字作文水平吧，有些差距是不言自明的：

【详细】

82882314

《杀手欧阳盆栽》没能沾上《那些年，我们一起追的女孩》的光，这好像有点不可思议——它们的原著都来自九把刀，而九把刀在2011年火得快要熔化掉了。但这就像当年，作为同一批上映的台湾电影，《九降风》也远远没有《海角七号》的好运。对曾志伟来说，监制《杀手欧阳盆栽》也没有监制《九降风》的好运，至少在舆论评价上，《九降风》大受好评，但是具体于《杀手欧阳盆栽》，它的口碑风评，那实在堪忧。除了萧敬腾的歌迷和综艺节目爱好者之外，它被谈及的机会都寥寥无几。我是特地去看的《杀手欧阳盆栽》，用以对比《那些年》，反推下捧后者的做法是否有偏差。后来朋友问，两个片子哪个好看。我直接答道，如果你是先看的《杀手欧阳盆栽》，那么再看《那些年》就绝对是个好片。这不是厚此薄彼，因为《杀手欧阳盆栽》确实拍得挺糟的。台词装腔作势、人物集体梦游、故事逻辑不通、全片硬伤无数，让人看的是无精打采，昏昏欲睡。就像表现欧阳盆栽不杀手只救人，影片里的段落极度乏味，其解救动机和联手合作都搞得莫名其妙。这部电影，比流水线上的同类型港片都不如。被耍得团团转的不是骗中骗，更不是哪号剧中人物，受害者是电影院里的观众，他们会觉得智商被严重侮辱了。一直觉得，比起偶像剧的通病，台片里的综艺气息更要不得。这就好比病急乱投医，没有出色的演员，那也用不着去借一堆歌手综艺咖来。《杀手欧阳盆栽》散发出浓烈的综艺味道，格调上就爬不上去。好歹，你这名字让人一听，多少是要联想到类型片的。如果你说它是一部喜剧片，它偏偏不怎么好笑。如果你说它是一部爱情片，它简直是恶俗至极，尤其是玩生离死别那，真想上去，朝两人脸上各踹一脚。如果你说它是一部动作片、惊悚片……拜托，这明明就是个闹剧般的脑残片。再说点题外话，《杀手欧阳盆栽》多少还是掺杂了香港人的色彩。曾经，香港人也有翻拍改编《那些年》的机会，但他们愣是错过了。不过，也幸好如此，否则，《那些年》变成《杀手欧阳盆栽》的今天模样也是大有可能。不是么，九把刀这种名字，听上去就适合做一些廉价的B级制作。东西到了别人手里，人家才不会爱惜。其实小说不提，《杀手欧阳盆栽》的来历就是《这个杀手不太冷》，当年让·雷诺就抱着那么一盆银皇后。至于欧阳盆栽这个名字，那也纯粹就是为了拉风搞笑。即便电影想着解构和颠覆以往的类型片，让杀手不杀人之类的，但是，它的做法实在太拙劣了。从头到尾，观众都无法摸清欧阳盆栽到底是个什么货色。最后猛然发现，他跟周秀娜演的那个黑客以及众多爆乳女郎一模一样，一直在充当木头人偶，根本就没什么料！影片值得一说的地方实在不多，但它们完全就都是九把刀的恶趣味集合，杀人、尸块、包皮、“烂脚”（闽南语）、下三路玩笑、爆胸露大腿的皮革三点式美女……加上一个正大光明的杀手和黑社会主题，流露出浓厚宅男的思维，假天衣无缝的犯罪作案，行黑屋子里的意淫事实。观看过程中，我更加无法理解有关部门的审查思维。联想到后来《那些年》里惊世骇俗的“LOVE”，《杀手欧阳盆栽》里的黑老大简直是爱的使者。ps.最后，萧敬腾重操旧业，跑去唱歌，那就纯属搞笑，无视自身故事的可信性。不知道怎么，我也联想到了两则社会新闻。一个近点，《潜伏》里的龙套演员居然是躲了13年的逃犯，他出演一些影视角色，从而忘记了自己身份。一个远点，意大利黑帮片《格莫拉》里，黑帮头目酷爱演戏，凭本色出演，参与了电影拍摄，结果败露被抓。

2021-6-15武状元苏乞儿之天降神谕 小米盒子

个人自用非影评剧透勿看

清末百姓经常见鬼苏察哈尔灿也经常梦到巨人砸民房追赶自己

苏乞儿奉旨乞讨老婆如霜SM九门提督富察是苏乞儿的叔叔让苏乞儿帮助查闹鬼案苏乞儿带富察到青楼被如霜发现

街上苏乞儿与鬼脸对打凤靖教刹九州帮忙打败鬼脸丐帮百姓失心疯被刹九州帮助治好苏乞儿与富察嫉妒刹九州假扮病人给刹九州捣乱被揭穿

刹九州跪求苏乞儿说自己师弟要对付苏灿揽苏灿帮助自己刹九州与苏灿对付鬼脸刹九州杀了鬼脸富察带刹九州见皇帝刹九州为皇帝治病成为心腹

刹九州找到苏灿告诉他十年前苏灿与自己师兄争夺武状元师兄中毒身亡刹九州使用幻术苏灿腿被打折官府突袭丐帮如霜被杀富察去见皇帝被阻挡

大街上苏灿终日喝酒一蹶不振被混混往脸上尿尿苏灿遇到一乞丐教他醉拳腿也恢复了

刹九州的教徒砸摊子收保护费皇帝被软禁苏灿前来用醉拳打败刹九州刹九州使用幻术变为如霜打伤苏灿苏灿振作杀了刹九州

大街上苏灿打了破产的混混报仇见到施舍给自己馒头的如霜

陈丹青说，美剧是二十一世纪的世界名著，何出此言？通过美剧，尤其是顶级美剧，我们不仅可以打开世界观，更能对人性有更清醒的认知。看似简单粗暴的画面背后，可能蕴含着无尽的人生启示。在我看来，奈飞家的《超胆侠》就是近来很有意思的一部作品。

我们常常听说，眼睛是心灵的窗户，如果你的眼睛看不见了，是否这扇窗户就关上了？事无绝对，至少在超胆侠的身上，这句话是失灵的。因为他是一个盲人，双眼看不见，从小在教会长大，可以说是孤儿一枚，特别的可怜。即便是身在黑暗之中，他也没有忘记自己生而为人的使命。

上帝为他关上了一扇窗户，必然还会打开一扇窗户，他的听觉和身手反应，远远强于普通人类。他可能是漫威英雄谱系当中，难得一见的瞎子。眼瞎没关系，怕的是心灵也是瞎的，就像超胆侠所面对的那些凶神恶煞的反派角色。第三季一回归，我几乎第一时间去刷剧，一口气13集，真的不要太爽啊。

众所周知，超级英雄剧如今已经泛滥成灾，拍一部扑街一部，几乎已经成了大家心照不宣的规律。无论是DC家的，还是漫威家的，都在砍剧的道路上，沉醉不知归路。而《夜魔侠》恰恰是一个异数，豆瓣评分9.3，口碑依旧如故，炸裂天地。

也就是说，在超英题材剧江河日下的时候，这部剧反倒是逆流而上，成为一匹冲劲十足的黑马。说这部美剧是当今口碑第一的超级英雄剧，相信应该没有人会有异议吧？事实胜于雄辩嘛？其实在看这部戏时，你能明显感觉到，超级英雄从未如此真实，当然也从未如此苦逼。

首播集就回到超胆侠成长的教堂，修女和牧师的关怀，也使得千疮百孔的他满满治愈着。别看他看不见，心里却跟明镜的似的，战士的直觉在告诉他，犯罪大佬们还在蠢蠢欲动。训练，训练，无休止的训练，即便身上带着伤，他也要和邪恶力量死磕到底。

超胆侠，超胆侠，顾名思义，核心在于一个胆字，说他一身是胆，怕是毫无疑问。当FBI和光头大佬同流合污的时候，我就知道，超胆侠不得不再次出山，放飞内心的小宇宙。第一次送光头大佬进监狱的人是他，自然就有胆量，再送他进去第二次，又何妨？

喜欢这部戏，倒不是司空见惯的动作戏，也不是给予超胆侠的人文关怀。更多的是，一如我们开头所说，是本剧在角色的刻画上，十分的到位，剧情的编排上，十分的紧凑。甚至可以说，从第1集到本季的最后一集，情节上那叫一个草蛇灰线，纵横捭阖。

相比之下，动作戏反而可以忽略不计。超胆侠的青少年回忆杀，与神父之间如父如子的感情羁绊，与修女之间如母如子的感情羁绊。无不在告诉我们，虽然孤儿出身，但因着纯粹的关爱，小小超胆侠的心中，就已经正能量了。

以他之前的本事，完全可以在人世间活得舒舒服服，何必干这维护城市治安的事情呢？纽约市长给他工资吗？也不给啊。像蝙蝠侠一样戴着面具去行侠仗义，还不是被警察通缉吗？其中的风险，他知道，但还是因为一个胆字，他就是敢于铤而走险，为百姓主持正义。

所以他早早就做好了牺牲的准备，第二季结尾，不就是玩了一把金蝉脱壳的计策吗？一个超级英雄，如果连悲剧英雄的自觉都没有，还有什么资格叫作超级英雄呢？不是吗？女主角，也就是我们的美女记者，超胆侠心心念念的小女友，过去就真的干干净净吗？

出生小镇的她，也有一段浑浑噩噩的颓废生活，初恋男友就是个混子，不求上进。直到出车祸了，自己的亲弟弟因为自己去世，老爸因之悲痛欲绝，方才远走他乡。她能和超胆侠建立亲密无间的感情羁绊，也有赎罪的心愿，在寻找正义的过程中赎罪，不是吗？

哪怕是反派角色，也有一段不堪回首的过往，说到底，都是缺爱惹的祸啊。看这部顶级美剧，我们完全可以放下过去的念想，代入自己的灵魂，体验深入灵魂的快感。当你和剧中的超级英雄发生共鸣的时候，你就会知道，原来活着是一件多么幸福的事情。美剧这么拍，绝对有好戏。

曼桢与世钧十八年后再次相见时，曼桢说：我们回不去了。

回首半生匆匆，恍然如梦。

或许，这就是所谓天意。? “陷入爱中的人总以为爱是无所不能，然而，世间情缘的衍生，最不可欠缺是天意，要上天的允许，并不是有情有意就可以。两个人之间绝不止是两个人而已。造物主有太多奥妙诡异的安排，打乱人苦心的经营。这些安排是我们所不能见的障碍，横亘成庞然沧海，崎岖长路。路途颠沛流离无从预测，不是有心就能安然行过。”这段话放在他们身上再恰当不过了。

时间能够冲淡的爱，不算爱。“重逢的情景他想过多少回了，等到真发生了，跟想的完全不一样，说不上来的不是味儿，心里老是恍恍惚惚的，走到衖堂里，天地全非，又小又远，像倒看望远镜一样。使他诧异的是外面天色还很亮。”他们又重新回到了世界，就像这十八年，他们被流放到了世界之外。有人说，爱的时候生命比原本存在的更长一点，而不爱的时候生命就比原本存在的更短一点。我想张的《半生缘》，就是为了表达一种宿命感，相爱的人，往往无法顺利携手渡过茫茫沧海。天意难测。张自己对此深信不疑。世间的事，都不会太完满。这是一个充满美丽与错误的世界，就像张自己所说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。承认生命的美好，也承认其不可避免的缺陷。张的作品中字里行间厚重的苍凉感，像沉落的黄昏一般将人笼罩其间。在难测的爱情之中，人虽渺小，但仍可以选择怎么去爱。生命越是苍凉荒芜，人就越要留恋不放手。并非一切都可以推为天意如此，人才是自己的真正主宰，爱得不够深，甘愿认命，无可厚非；爱得执着，就算失去一切，也会勇敢去爱。