2021年9月18日晚9点30分，被生活重担压垮的我刚从按摩店满血复活出来，就看到了朋友的信息轰炸，要约我去看她男神的电影。其实我是拒绝的，首先我对这种题材不太感冒，其次学业繁忙，我真的没有空。无奈妖精褒姒痴缠，总引得皇帝不上朝，我就只好赴了这场半夜三更看电影的约。

去了才知道，918竟然还是这个朋友的生日，虽然她不过这个生日，但我还是让她许愿，她让我给电影打10分，再发表一篇500字的影评。500字是不想编了，主要是很困，给她编个长评让她开心下吧，以下开评：

首先彩虹屁惯例，龙哥太帅啦！！！真的太好看啦！！！然后说说我个人不是很喜欢的地方，就是主角双亲要祭天的情节，电影一开始就被我猜到了，想着会不会反转，结果没有。还有母亲落水那段，我总觉得出现好多次，朋友说只出现了两次，但我就觉得前面那次出现就可以了，把溶洞里跟父亲争执那段煽情的情节跟张国立他们那些镜头删了就好了，觉得没必要。

惯例先抑后扬，接下来夸我觉得很棒的地方。这部戏演员全员演技在线，我就不举例了。然后男女主感情戏处理太棒了！我抱着啥片都会拍成爱情片的心态来看，结果完全不是，男女主真的在老实搞事业，结尾那段"如果我们还能再见面，我想永远和你在〞，我真的感动到了。还有我很喜欢的煽情片段，就是男主他爹给他穿鞋那里，我真的…

还有从头贯穿的水仙花！我超爱水仙，很喜欢这种细腻的表达方式啊。以及龙哥真的很敬业，我以为很多不露脸的镜头都是替身拍的，回来的路上朋友找花絮给我看，是龙哥亲身上阵啊。最后最后一定要说，龙哥救他爹，在溶洞里打灯的面面！深深刻在了我的脑子里，没什么文化，只能说一句，太tm帅了！

就写到这吧，我纯路人的话会给6-8分，看在朋友生日的份上，打个10分。喜欢这种题材或者喜欢龙哥的，真的可以一看，演技都很好，看的过程我都跟着揪心，有时候爆米花都吃不下。我国基建工人真的太伟大了，没有他们就没有中国速度。在918这样特殊的日子看了这部电影，希望祖国永远繁荣昌盛，国泰民安，向已经辆牲的、还奋斗在一线的伟大人民们致敬！英雄可能会被遗忘，但是英雄留下的痕迹不会被抹去。

2021-09-19 凌晨

本来是看不明白的，后来看到了一位网友的解释。果然一个作品是需要结合背后的现实意义来理解的，不然我可真的没法理解这个短片如此高的评分了。

这个片子在1992年出现是有其历史背景的。1992年***因为北方左派保守势力日益强盛被迫开始南巡，最终保护了改革开放的成果。

这个片子就反映了某些人宁愿平等地贫困也不愿意不平等的富裕的心态。 这个片子直到现在还很有现实意义。乌有之乡上总有一帮毛左想要打倒走资派回到毛时代，就和这个片子里赶走打死蚊子的第5个人完全一样。

有一个笑话：一个神问跟一个人说，”我难得来一次，所以我可以满足你的一个愿望。但是有一个前提是，你的邻居会得到你的愿望的两倍。“一开始，这个人想要一箱金币，转念一想，这样的话他的邻居就会有两箱金币了。所以他最后决定，“你把我打个半死吧”。 事实上，他先前跟邻居一点仇也没有.... 好笑吧。

可是其实很多人都是这样的。

这部动画是讽刺，当人遇到问题(12只蚊子)时，不是去想如何解决问题？而是把问题让别人一起分担。前面4个人一个叫一个的过来，只是和等着蚊子咬，只有第5个人打死了4只蚊子，但是却遭到其他4个人的排斥，除下的4个人继续受着蚊子的叮咬。

这种求平均受苦，不求解决问题的思想，就是一种吃大锅饭的思想。

不经意间从微博上的一个热门视频上看到这部剧的片段，叫爸爸快长大，搜看了一集便一发不可收拾，一口气看完了30集。非常奇怪这部剧为什么几乎没人知道，故事大概可以说是男人版的欢乐颂，但无论是人物塑造还是剧情精彩程度都比欢乐颂高出不止一个档次！最重要的是:在这部剧中，我看到了真正的友谊。

看剧之前剧中的演员只认识李晨，看完发现每个演员都各具特色，尤其是演孙强和大南的那两位，把花心男和算计难男演的入木三分，十分出彩，其他几个女生演的也各具特色，每个人物都像是生活在自己身边一样，反倒是李晨饰演的崔朕在里面显得有些木讷，不如其他人演的好，但毕竟是这部剧的颜值担当，也算完成了任务。

这部剧虽然叫爸爸快长大，但主要还是讲了崔朕孙强大南三人的友情以及各自的家庭问题，孩子的戏点到为止。值得一提的是本剧中的笑点可以说十分高级，完全打破了我对国产电视剧的印象，有点像美剧和韩剧。没有解释不通的狗血剧情，也没有像其他国产剧一样刻意制造矛盾制造误会，通篇故事娓娓道来，让人看了十分舒服，十分温馨。

唯一的不足是广告太多了。但瑕不掩瑜，这部剧给了我太多惊喜。

很想自己也拥有像崔朕、孙强和大南这样的朋友，虽然有时会损你，虽然有时会坑你，但他们绝不会拒绝你！

任何恐怖片在向善的内核之中都不会有惊吓，有的是怜悯。

有多狰狞就有多悲惨

像小倩那样美丽浪漫的“鬼”毕竟是少数，更多的“鬼”长相恐怖，人在愤怒的时候面目也很吓人。那一张张狰狞的面目之下是惨不忍睹的人世经历。

衣橱

衣橱是明真遇害的地方，她一定很恐惧衣橱。在她死后变成鬼却把衣橱变成了乐园；她害怕死亡，鬼化后的她却杀死那么多孩子，与死亡共处。她和自己恐惧的事物相伴。到底明真可怕，还是明真的经历可怕？是谁给她编织了这一切？

这部鬼片推荐给有孩子，或想有孩子，或差点有了孩子的人看。是否是真的爱他才把他带来这个世界？

有气无力、颓废，在《断·桥》里的王俊凯看上去毫无生气。

但导演李玉一贯有着一种“生猛”的感觉，“荷尔蒙”、热力、倾泻，她的电影又总有一种“游离感”，这种“游离感”，既是脱离主流叙事的观感，又仿佛是刻意为之。

在国内为数不多的文艺片导演里，女导演李玉更是“凤毛麟角”而独树一帜的一个。

距离上一部纯粹的文艺片《观音山》，《断·桥》已是十年后的作品。

它们似乎有着一些神秘的类似之处：躁动的青春、漂泊的内心，寻找与救赎，收敛或扩张。

李玉的电影有一种奇特的张力，它有些忘乎所以的嚣张，它总是似乎要在发泄后达到一种平衡，它习惯用一种青春的反叛力量对抗按部就班带来的秩序感，它又总是试图在出口处大声呼喊。

在她的电影叙事里，灼热感无处不在，这种灼热感，既是被阳光直射后的青春的隐隐的疼，又是反抗无效后深深刻在内心的宿命感。

这样的宿命感，不但在《观音山》里弥漫开来，而且跨越了十年，从《断·桥》里滋长出来。

电影的主线索是一桩“杀人案”，以一个案件为由头展开叙事，是近年来诸多文艺电影的主要“载体”，比如娄烨的《风中有朵雨做的云》，又比如刁亦男的《白日焰火》。

这与其说是文艺电影向商业电影的妥协，不如说是文艺电影在新时代中的新的表现形式。

但李玉又明显的不同于那些男性文艺片导演，倒不是说李玉作为女性有特有的细腻，刁亦男也细腻，只不过它隐藏在表面的乖张与粗犷之中。

李玉的不同，在于她有着一种“天赋异禀”：在讲好故事的同时，又玩好文艺。

并非所有文艺片导演都具有这种能力，比如毕赣，他的电影的实验性明显强于故事性。

又比如“老炮儿”王家卫，他的电影像是碎片的组合与拼凑，虽然锋利的划破了现实，但却显得不够完整与破败。

李玉的不同，还在于她“驾驭”“青春”的能力，她也描绘非主流的青春，与众多文艺片导演一样，她的青春叙事充斥着疯狂、荒诞不经与“擦枪走火”，但在她的电影里，青春的破碎感，常常并不能靠时间的流逝而缝合。

《断·桥》与《观音山》一样，主角都是年轻人，但同时，他们又与前一代人发生纠缠。

像是一根无法剪破的神秘绳索，它把两代人紧紧的捆绑在一起，即使你跳出去了，你们之间依然有着那层关系。

这，其实就是宿命。

而这一次，李玉选择了马思纯、王俊凯与范伟来出演。

这也许是一个奇妙的组合，足以在八月十三日，打破你对他们的刻板印象。

天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。他可以左拥右抱，可以趾高气扬：这就是上海滩人人都梦寐以求的地方，天堂，喜欢吗？依然信誓旦旦：我除了你，从没梦过其他姑娘。并且随时都做好了为她而战，为她而死的准备：唐芊芊是我的，方杰绝笔。恍然惊醒一夕梦，枉来所梦皆非人。“我可是上海滩赫赫有名的人物。”“我曾经做过一个梦，梦见整个上海滩都是我的。”他洒脱不是他当真过得有多好，而是他从不回头看，一旦回头，就什么都不是他的了。“从我记事的那天开始，我就一直跟别人抢东西，我在孤儿院跟别人抢饭吃，在码头跟工人抢着地方睡觉，在上海滩抢着活命，自从我认识了阿爹，我就带着我的兄弟们开始抢地盘，只要我想要的东西谁都别想跟我抢。”“老大我可以不当，芊芊我也可以让给你。”可又有什么是他的，需要他来让？从来靠抢得来的都不会是自己的，包括命，也不是。所有的惊喜背后，都是一场阴谋。“可你为什么要骗我？”义父假死，哭得撕心裂肺的是他。兄弟欺骗，死无葬身地的是他。上海滩的世界里是没有善恶，没有是非，没有好坏，更没有什么人情味的。过惯了刀光剑影，尔虞我诈，却从来没有使他不相信周围的世界，还有什么会比天真无知更盲目？“我人傻，做不了这么大的局。”“这个世界上最可怕的就是装傻的人，比装傻更可怕的，是傻子。”你不是装傻，你是真傻。真傻当然可怕，因为死亡是必然。你都不死，谁死？就这样，他身后并没留下空白，可以让人填补上怀念，就这样他死了。前尘就似轻于鸿毛。