当地球成为密室,你有办法密室逃脱吗?在宇宙高度文明、星际间可以自由通航的未来世界,一场陨石雨毁掉了大半个地球。高等势力银河眼借保护地球之名,展开了“天墙计划”。岂料,天墙一旦升起,便再也无法打开。而这却仅仅是冰山一角,更大的灾难还在酝酿。少年麦当坚信,即便再可怕的困境,只有冲出去,才有希望!
当地球成为密室,你有办法密室逃脱吗?在宇宙高度文明、星际间可以自由通航的未来世界,一场陨石雨毁掉了大半个地球。高等势力银河眼借保护地球之名,展开了“天墙计划”。岂料,天墙一旦升起,便再也无法打开。而这却仅仅是冰山一角,更大的灾难还在酝酿。少年麦当坚信,即便再可怕的困境,只有冲出去,才有希望!
大结局差点给我看吐血了…唐昊出场应该算是全剧最后的高潮,最热血最燃的时刻了吧,结果丢一下昊天锤就转场了,脑海里全是:就这?就这?就这???噗………
大结局差点给我看吐血了…唐昊出场应该算是全剧最后的高潮,最热血最燃的时刻了吧,结果丢一下昊天锤就转场了,脑海里全是:就这?就这?就这???噗………
HBO又来搞事情了。带着《投行风云》的腥风血雨。
《投行风云》第二季Industry
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《投行风云》第二季Industry
这导演是小孩子吧!简直侮辱导演的职业哦,侮辱观众的眼睛!一个正常的成年人哪里拍的出这种狗血的剧情,还有导演的三观真让人佩服!片子是怎么过审的?这样的片子看多了人的价值观会不会被毁掉!这些演员颜值都还可以啊,但是也没能拯救一个弱智的脑残导演啊,天啊,饶了他吧,也许不是他的错,可能是编剧的错,让他一头装死算了!也好对观众有个交代!导演啊!拍些片子你图什么啊??
这导演是小孩子吧!简直侮辱导演的职业哦,侮辱观众的眼睛!一个正常的成年人哪里拍的出这种狗血的剧情,还有导演的三观真让人佩服!片子是怎么过审的?这样的片子看多了人的价值观会不会被毁掉!这些演员颜值都还可以啊,但是也没能拯救一个弱智的脑残导演啊,天啊,饶了他吧,也许不是他的错,可能是编剧的错,让他一头装死算了!也好对观众有个交代!导演啊!拍些片子你图什么啊??
奴隶的囚笼,更是现实的囚笼,即使逃离了废品场,能不能逃离这个城市?能不能逃离这个国家,当生存都存在问题的时候,逃离就是逃避,又能逃到哪儿去呢,社会就如一个绞肉机,其实无论在贫穷的巴西还是在现在的中国,可能形式上会变化,本质就是这样,也许不会像犯人一样囚禁,但是现实往往比囚禁更无耐!男主一点点看清这个现实之后的选择,也是思考和努力之后的抉择。虽然电影是体现当时的体制和现象问题,在现在我看来,无
奴隶的囚笼,更是现实的囚笼,即使逃离了废品场,能不能逃离这个城市?能不能逃离这个国家,当生存都存在问题的时候,逃离就是逃避,又能逃到哪儿去呢,社会就如一个绞肉机,其实无论在贫穷的巴西还是在现在的中国,可能形式上会变化,本质就是这样,也许不会像犯人一样囚禁,但是现实往往比囚禁更无耐!男主一点点看清这个现实之后的选择,也是思考和努力之后的抉择。虽然电影是体现当时的体制和现象问题,在现在我看来,无形的枷锁比有形的牢笼更残酷!
看了十来分钟剧情感觉自己有点懵逼,完全没有逻辑的剧情,上来就是咋咋唬唬,竟然还能有5分多的评分,无语……(提交评论需要超过140字,这也太为难我了,又不能骂人,我这也说不出啥难听的话,好难啊,真的好难啊,好像还有续集啥的,这是在浪费电视资源啊,花钱买这部剧的老板没,你们的广告费挣到了吗,你们其实也无所谓,这么那啥的剧情,你们也不会看的……再见!)
看了十来分钟剧情感觉自己有点懵逼,完全没有逻辑的剧情,上来就是咋咋唬唬,竟然还能有5分多的评分,无语……(提交评论需要超过140字,这也太为难我了,又不能骂人,我这也说不出啥难听的话,好难啊,真的好难啊,好像还有续集啥的,这是在浪费电视资源啊,花钱买这部剧的老板没,你们的广告费挣到了吗,你们其实也无所谓,这么那啥的剧情,你们也不会看的……再见!)
“怀念过去要做什么,过去的东西都要淘汰了”,影片里姨婆这样说,但层累的情感的矛盾应该这样化解吗?空洞而沉默地面对过去,是最为粗暴残酷的方式。
·镜头前的不可言说
导演面对与母亲这么长时间的彼此沉默和隔阂,想
“怀念过去要做什么,过去的东西都要淘汰了”,影片里姨婆这样说,但层累的情感的矛盾应该这样化解吗?空洞而沉默地面对过去,是最为粗暴残酷的方式。
·镜头前的不可言说
导演面对与母亲这么长时间的彼此沉默和隔阂,想通过摄像机的媒介让她有了隐身在摄影机背后的机会,在把自我对象化的时候往往会摆脱深陷其中的不自在和对话的焦虑,从而能够讲出自己在日常生活中不会表达的问题,看似稀松平常但在这个家庭中呈现出来的日常对话是需要鼓气多大的勇气,才能去揭开过去烙下的创伤和屈辱,“什么都不说,反而让我们记得更清晰,一直都被困在这里没有真正离开过”,相比于女儿更为自觉地迫切的有些许安全屏障的袒露,对于母亲来说是更为困难的,习惯性的要选择回避,仿佛不去面对孩子就不会存在那些问题,因此要刻意疏远从不会有情感表达,她在另一个情感空间里可以用另一个异于母亲的身份生活,她说她领养了两个小孩,她说结婚是因为和当时的女朋友赌气,这另一重自我是生活里为数不多的亮色,这也是纪录片中很明亮快乐的一段,她在女朋友面前会变得非常多情温柔,会给女朋友用手洗衣服,会叫她们宝贝,会发自内心地笑。
这种情感诉求和表达真实而令人心酸,人怎么会生活得这么复杂,她不会选择跟女儿们说起自己这些事情,她一次次地要拒绝镜头拒绝交谈,并不是真的不爱女儿,不是她情感能力欠缺,是她缺少一种交流表达的通道,“有些话就是放在心里不想说,不想说有的没的”,她不知道该如何去表达自己的这样的生活,这不是个人的问题,是社会塑造的情感结构本身就是一种扭曲的缺失,就像导演在采访母亲家人的时候,面对母亲性向的问题都连忙说“我不知道,你知道这些要做什么”,然后赶快转移到下个话题,似乎想通过避而不谈彻底抹杀掉令他们无法理解的生活,而母亲在这个环境下肉身遭受着压抑,只能用一种消极性的伤害性的方式在一起生活,当然不仅是有关同性失声这一个单一特定的维度,还涉及到传统的伦理、父权制下女性身体的他者化、中国代际家庭间的沟通理解方式、身心感受的表达方式、对人和个体生活的理解这一系列社会史精神史问题,所以这个电影文本的呈现其实是一种非常具有质感的观察,细读文本的过程能碰触到很多个体之外的面向。
·以日常为通道
但人总是有过上真正幸福的崭新生活的向往,导演用长久影像追踪的方式试图呈现一种化解的方式——日常对话。以纪录片作为媒介展现出人是可以突破这样的结构,这对于导演来说是一种救赎和解脱,对于观看影片者来说也备受鼓舞。
该如何进行关怀的有温度的祛除矫饰的日常对话,如何建立一种顺畅的通道重新打开理解的空间,从而获得新的蓬勃向上的可能性,回到人与人最纯粹真挚的关系上来,这或许是对于层累附加过多符号的当下需要反思的问题。日常对话中包含生生不息的生命的意义,包含着对身心感受的回应,包含着人与人伦理关系的建立,不论是整个社会还是人文领域都需要培力一种坚实饱满的日常生活,而当下肉眼可见的日常感的丧失,日常对话的空洞化符号化,日常语言的尖锐对立,快速的情绪冲撞和语言快感表达,已经让人不再耐心于在日常中理解人心,而事实上多少家庭需要这样的日常对话,这其中折射的问题足以令人深思。
·民主化过程的长久努力
在导演和这一代台湾人的努力下,在纪录片中能看到一个更富含自由度的对人本身尊重的富含伦理关怀的社会,像导演和她妹妹的孩子,小时候会觉得阿婆没穿裙子就是男生,长大后阿琳在脸书上贴文章,“每个人都有谈恋爱的权利,有没有差为什么反对”,这是台湾民主化的历程,累积很多宝贵资产,四十年来民主化的过程使得今天的台湾有新的认识,社会内部的人即使族群归属、政治价值不同,都要承认对方有合法合理存在空间,这是今天台湾社会珍贵的特色,是民主化珍贵的结果,是集体学习的经验。
这种民主化不仅是政治上的,还是伦理上的情感上的,影片最后能够看到一种新的努力。
看这部私密性很强的纪录片时也有着自己的私密感受,交织着痛苦、感动、迷茫,也曾面对最亲密的人之间的沉默和伤害,如果真的想要解决,习惯性的逃避和转身离去是无效的,需要鼓起勇气去彼此坦诚、承受着裸露的风险,放弃已有的根基建立在脆弱之上的成见,面对代际间的人与人之间的难以跨越的隔膜和不同的价值感意义感来源,能勾连彼此的又是什么呢,该怎么去面对这样的错位,在长长久久的含混吞吐中,或许最真切的是那声以感叹号结尾的“我爱你”,那些过去的属于一部分我的印记就像那些老照片一样,该拿出来放在阳光下晾晒了。
内容有剧透。
这个电影讲的是法国的族群矛盾,我觉得我们都该看一看,因为法国的今天弄不好就是我们的明天。
电影中有兄弟四人,看似四人,实则由小到大,代表了族群暴力冲突的四个阶段:
内容有剧透。
这个电影讲的是法国的族群矛盾,我觉得我们都该看一看,因为法国的今天弄不好就是我们的明天。
电影中有兄弟四人,看似四人,实则由小到大,代表了族群暴力冲突的四个阶段:
第一阶段(小弟):族群冲突中出现不可调和的矛盾小弟是穆斯林移民,同时也只是一个小孩子,法国的原生族群和移民间的矛盾无论谁对谁错都与他无关,但他却被殴打致死。这种遭遇其实也隐晦地揭示了一个很残酷的现实——无论你是否无辜,你从一出生就属于一个族群,也必然处于族群矛盾之中。没有人可以独善其身。小弟的死,使得族群间的矛盾变得不可调和。
第二阶段(三哥):族群矛盾在激进派的推动下升级为暴力对抗三哥,也就是男一号,骂他理性的二哥是“亲法派”,可以看出法国的一部分穆斯林移民以及黑人移民等群体没有国家认同感——这自然是统治者的失败,但这一点我们后面再谈——少数族群们生活困窘,从习性到信仰方方面面都与这个国家格格不入,自然心有怨气,也自然会抱团取暖,但抱团的后果就是人与人之间的矛盾很容易扩大成为族群之间的矛盾。美国的弗洛伊德事件就是例子,弗洛伊德本人是否无辜我们不谈,也不重要,重要的是他被压死之后,人们不认为这是一个警察与一个平民之间的问题,而是认为这是黑人与白人之间的问题,全国都爆发了暴力活动。族群问题本身就是一个火药桶,而引燃火药桶的导火索——激进派,向来是由年轻人组成。如果不能够在少数群体的年轻人群体间塑造起国家认同,那将是很可怕的事情,新疆毒教材事件便是例子,贻害无穷。
第三阶段(二哥):族群中的温和派被激怒之后暴力对抗升级为仇杀男二号二哥是军人,象征着族群中爱国的、理性温和的群体。他和警察合作、疏散社区居民、劝说激进的弟弟、拯救被俘警察。然而他和被俘的警察跑向警察队伍的时候却被枪打了回来——这象征着随着冲突的加剧双方都开始不理性,温和派斡旋妥协的尝试失败;他劝说弟弟收手,却亲眼看着弟弟在自己面前被枪杀(也是电影中给到镜头的第一个被杀的人)——从这一刻,二哥彻底绝望,放弃了与警方的合作,成为暴动的第二任领袖,他比起鲁莽的激进派更加坚定,也更加暴力。他一拳一拳砸死黑帮头目,镜头并没有给到死者,而是全给了他,他的暴怒和悲伤展现得淋漓尽致——同时展现的还有残忍。他也是暴动群体中给到镜头的第一个杀人的人,他激进的弟弟到死也没有杀任何一个人。所以当一个族群中的温和派被逼到墙角的时候,事情一定是无法妥善收场的。比起年轻人们,年长的温和派们更有经验智慧,也更有财力和人脉,他们有自己的产业和社会地位,不愿意放弃这一切,所以成为了温和派——然而一旦激怒了他们,他们造成的破坏将是年轻人们无法比较的。
第四阶段(大哥):心中的怪兽被放出来,一切走向彻底毁灭。大哥是最有意思的一个角色,身上的象征意味极为浓郁,几乎就是个人形符号而不是人。他出场的时候观众肯定认为这个人应该是个傻子或精神病患者:四周的年轻人在暴动,到处是尖叫和爆炸声,他却戴着耳机侍弄花圃,与世隔绝。整场电影他一言不发,就像个憨憨。但到了最后,我们却发现原来他会说话啊,而且很有条理很冷静地指挥年轻人们制造炸弹。他的疯狂把黑化的二哥都吓坏了。最后他炸了整栋楼,把自己仅存的兄弟连同警察们一锅端。从头到尾他不像是人,他没有人性。这象征了当冲突走向极端,人们将不再具备人性,剩下的只有互相毁灭。
好了,说完电影,说说电影背后反映的现象:
经济发达——人口衰退——引进移民——族群矛盾
这是西方发达国家走过的路,我们都看在眼里,也正在经历。
高度发展的经济是最好的避孕药,我们都深有感受,我不多提。
人口衰退势必带来经济衰退,这是任何国家的统治者所不能接受的,所以引进移民就成了一个很好的办法:来自落后国家的移民们物质要求低,可以很好地填充基层劳动人口,保证国家的经济继续繁荣,也就是我们所说的人口红利。
然而一代移民可以任劳任怨,二代开始就会要求更多了,简单来说,就是钱、权利、认同。一旦不能满足,问题就会上升为族群矛盾,然后就是电影中的情节了。
在主体族群人口占据绝对优势的情况下,问题可以被压制,但也仅仅是压制而不是解决。
移民们因为贫穷,所以生育率高,会不断稀释主体族群,当他们的人口也足够高的时候,炸弹就炸了。
所以假如我们国家的未来也要走引进移民这条路,能否淡化族群概念,和光同尘,在移民群体中塑造国家认同和文化认同,就很关键了。
最好的结果就是我们虽然民族不同,但是能拥有相同的生活习惯,相同的意识形态,相同的文化倾向。
最差的结果可以看卢旺达,同文同种的人都能够分成两派互相仇杀。
我个人不喜欢“民族”这个概念,因为这个概念先天地把人划分成了不同族群,我们的很多社会问题都来源于此。
但“民族”又代表了悠久的历史文化传承,无法放弃。
所以该如何呢?
希望未来的人们会有办法解决。
这是未来一百年的问题了。
属于一个成年人的崩溃瞬间,你心中都有哪些“名场面”?至亲离世、开口借钱、情场失意、职场落魄......细细数来,有太多情绪足以让一个成年人崩溃。但在最新一集的《漫画一生》里,我在《my way》作者寂地的身上,看到了一种很“特别”的崩溃,而这种崩溃,在我看来是来自于一种深刻而巨大的孤独感。前一刻她还在侃侃而谈自己的新作,说着《欠你的耳光》里主角的心路历程,讲述着他因为自己热爱的东西而成功成名
属于一个成年人的崩溃瞬间,你心中都有哪些“名场面”?至亲离世、开口借钱、情场失意、职场落魄......细细数来,有太多情绪足以让一个成年人崩溃。但在最新一集的《漫画一生》里,我在《my way》作者寂地的身上,看到了一种很“特别”的崩溃,而这种崩溃,在我看来是来自于一种深刻而巨大的孤独感。前一刻她还在侃侃而谈自己的新作,说着《欠你的耳光》里主角的心路历程,讲述着他因为自己热爱的东西而成功成名后,却顿感才思枯竭,继而目睹着曾经并肩前行的人们一个个转换赛道或是中途离席,一种强烈的失落与孤独感轰然来袭......说着说着,不知从哪一个字眼开始,这就变成了寂地的一番自我告白。她一边笑着说自己当时写这个故事的时候一边写一边哭,另一边又笑着笑着就忍不住泪崩。她眼中含泪笑着说自己是怎么回事,沉静几秒过后她决定继续讲述。说起那些曾经和自己一起画画的朋友,他们之中有些人已经变了,有些人已经死了,有些人已经被社会腐蚀了,还有一些人明明很有才华却生不逢时被人逐渐淡忘......说到这些的时候,她眼神中的落寞掩饰不住。强大的孤独悲伤感扑面袭来,那种同时出发却失散半途的感觉足以令一个成年人崩溃。但是这种崩溃只是短暂的,下一刻,我们一定还是会整装再出发。如果说寂地正在感受着属于成年人的那份“孤独感”,那么与她相对的,菠萝油就正在享受着这个时代年轻同道人的相互陪伴。在平台倒闭之后她来到了轻雾空间,这个聚集了众多同龄同喜好年轻人的地方,给与了她足够的安全感和归属感。也许现在的她还感受不到属于寂地的那种孤独感,也或许多年后她也会经历同样的心路历程。但起码在目前看来,她曾拥有过这份热闹的欢愉,也许这就已经足够了。其实孤独和满足都是一种相对的感受,因为曾经拥有过美好的陪伴,所以会在失去后感到孤独。但人生本就是一场孤独的旅程,我们能做的,或许也只有拥有时珍惜满足,失去后独自成长吧。
最近几年,国产主旋律电影在吴京、林超贤等人的推动下迎来了一个高峰。
但是整体上,这个类型在观众心中依然不讨喜。尤其是一些小成本制作,也许质量不是很差,就因为“主旋律”这个标签,被苛刻的划进了“烂片”的行列。
2017年上映的《龙之战》,就是一个典型例子。
最近几年,国产主旋律电影在吴京、林超贤等人的推动下迎来了一个高峰。
但是整体上,这个类型在观众心中依然不讨喜。尤其是一些小成本制作,也许质量不是很差,就因为“主旋律”这个标签,被苛刻的划进了“烂片”的行列。
2017年上映的《龙之战》,就是一个典型例子。
首先表明态度不剧透。凯文贝肯,演美剧的里面基本算是标杆了,没啥可说的,就是他怎么越来越瘦啊?都脱相了。乔纳森塔克,我一直很喜欢他,尤其在搏击王国里,他和老爹真是肌肉男里的演技表率啊,有点爱德华诺顿的意思了,难得,别提美国众神,那片子毁人。至于那个黑哥们儿,除了说话时候不看,说完话再盯着对手的标志性表情之外,就剩一脸假笑了,假的跟国产剧里的霸道总裁似的,怎么就找了这货演双男主?要说凯文贝肯也不
首先表明态度不剧透。凯文贝肯,演美剧的里面基本算是标杆了,没啥可说的,就是他怎么越来越瘦啊?都脱相了。乔纳森塔克,我一直很喜欢他,尤其在搏击王国里,他和老爹真是肌肉男里的演技表率啊,有点爱德华诺顿的意思了,难得,别提美国众神,那片子毁人。至于那个黑哥们儿,除了说话时候不看,说完话再盯着对手的标志性表情之外,就剩一脸假笑了,假的跟国产剧里的霸道总裁似的,怎么就找了这货演双男主?要说凯文贝肯也不至于用这样的对手来衬托演技啊?整部戏被他的表演拉低了十个百分点。
有时候我们看到和关心的都不一样,看从那个角度去说。从电影角度确实比较一般,但是从现实生活和以前科技的角度来说,是非常真实的一个生活,一种记事。最为苦难的一点就是看透生活的本职。想起李昌钰也有一个案件也是20多年一个巧合的机会就破案,生活本是如此。
好好爱自己,把生活过的多一点色彩。双男主角的人生不要去重复就好。
生活有很多东西,有些东西对于某些人永远是根深蒂固的,就看
有时候我们看到和关心的都不一样,看从那个角度去说。从电影角度确实比较一般,但是从现实生活和以前科技的角度来说,是非常真实的一个生活,一种记事。最为苦难的一点就是看透生活的本职。想起李昌钰也有一个案件也是20多年一个巧合的机会就破案,生活本是如此。
好好爱自己,把生活过的多一点色彩。双男主角的人生不要去重复就好。
生活有很多东西,有些东西对于某些人永远是根深蒂固的,就看你如何去对待这一切,才会变得更加地美好。
是一部好剧,值得一看。
编剧是沙雕么,一个第一天报道的新人莫名其妙就去了雪山救援,几个沙雕一样的医生先是互怼再去爬山,难道第一部不是转运伤员么,怎么都去爬山去了,病前急救医生最起码的常识都不懂只会来装蠢,这编剧他妈的是在家里意淫的剧本么。医生去爬山救人居然没有一个向导,他们是怎么去找伤病员的,真是无法吐槽。
编剧是沙雕么,一个第一天报道的新人莫名其妙就去了雪山救援,几个沙雕一样的医生先是互怼再去爬山,难道第一部不是转运伤员么,怎么都去爬山去了,病前急救医生最起码的常识都不懂只会来装蠢,这编剧他妈的是在家里意淫的剧本么。医生去爬山救人居然没有一个向导,他们是怎么去找伤病员的,真是无法吐槽。
第一集:
印象深刻的片段:唐明看向唐诗咏(唐诗咏的角色叫什么名字,忘了)的眼神那一段让人很有感觉,再加上后面唐诗咏说不能阻止他,两个人显然对对方余情未了,期待后续。
YT的出场,长长的电梯,手扶上扶梯,还有中途他敲桌子那里,让我觉得这个人不紧不慢,很沉稳。
最后,YT和唐明的相遇,一个用硬币一个用手机,代表一个保守
第一集:
印象深刻的片段:唐明看向唐诗咏(唐诗咏的角色叫什么名字,忘了)的眼神那一段让人很有感觉,再加上后面唐诗咏说不能阻止他,两个人显然对对方余情未了,期待后续。
YT的出场,长长的电梯,手扶上扶梯,还有中途他敲桌子那里,让我觉得这个人不紧不慢,很沉稳。
最后,YT和唐明的相遇,一个用硬币一个用手机,代表一个保守一个隐晦,两个不同的理念。
吐槽点:(看了今天微博和其他一些地方的评价总结了一下)1-两位男主老了丑了打针了整容了(我想说一句,郭晋安1964年,今年55岁。马国明1974年,今年45岁。两位年龄都摆在这里了,剧里设定的都是顾问医生或者副院长,请问年轻人的岁数能做到这个位置吗?我觉得选角选的相当好。古灵精探里两位演员就相当有默契,相信这次也不会让大家失望)
2-郭晋安为什么又是反派?
是反派吗?我不觉得啊,他一开始从私立医院的高薪厚职转到了公立医院,为的不是个人利益而是医改制度。这根本不是反派的定义吧。后期可能他的理念会被有心人利用。
另外,我总结下郭晋安100个角色7个左右是反派、6个左右是低智,83%是正派正常的角色。最近的角色:16年末代御医写一个救世的御医;16年台庆是致命复活里面苦大仇深复仇然后放弃复仇的角色根本不是绝对的反派;17年老表3饰演教学育人的校长;18年再创世纪才是绝对的反派。19年白色强人这个角色,根本是大奸似忠,是一个有理想的政治家,为了实现自己的政治理想医疗改革会采用非常手段,像张居正类似的改革家而已,这个角色跟再创世纪完全不一样。也就是说过去五年他在tvb只演了1个反派。与敌同行是2008年大剧,忠奸人是2014年的剧,怎么成了有些人的口中,安仔就不断在演反派呢?
第二集印象深刻的点:
1-吕仲学那一个胸有成竹的笑
《一枝花》改编在《武松》里叫《壮别》,是“注入灵魂”的一曲,从最先放映的《醉打蒋门神》等三集,至八集完整播出,在不同段落响起,苍凉,悲壮,缠绵,柔嫩的青少年心灵被深深烙刻了——几十年后上网一听此曲,总禁不住“老泪”纵横~~~
于承惠谈及对黄河大侠主角的见解时,口吻完全是一种当时大众文艺观的体现。于,邱是《武松》的武打设计,亦与香港成熟的商业动作设计完全是两个路子:没有夸张的配音P
《一枝花》改编在《武松》里叫《壮别》,是“注入灵魂”的一曲,从最先放映的《醉打蒋门神》等三集,至八集完整播出,在不同段落响起,苍凉,悲壮,缠绵,柔嫩的青少年心灵被深深烙刻了——几十年后上网一听此曲,总禁不住“老泪”纵横~~~
于承惠谈及对黄河大侠主角的见解时,口吻完全是一种当时大众文艺观的体现。于,邱是《武松》的武打设计,亦与香港成熟的商业动作设计完全是两个路子:没有夸张的配音PK声,没有默契至双人舞般的流畅配合,更没有近于无厘头的耍帅。有失手,有打滑,拳打在肉上,脚抽在身上,声音是沉闷的,但每一下都惊心动魄,真实朴素才彰显得手时的神采,是最接近《纪效新书》的民间武艺的再现。至央视版全套特制易碎道具加威亚吊飞,与前者之异趣不可以道里计。奈何九十年代以后的动作片观众是被快速剪切,夸张声效喂大的。
遥追《水浒传》英雄好汉的记忆,在当代越来越困难。但翻看一些老剧,发现那时还有些身影。祝延平,于承惠,还能从他们身上体会到一些山东大汉的传统气质,体现在他们的拳脚,更体现在他们的脾性谈笑上,水泊梁山的基因多少还流淌在这些人的血管里。在今日,这种气质哪里还能找到?《一枝花》,成为了一种遥远的记忆。
星河长明终于开播了!被所有人视为灾星,却是大晁的君后!这种反转我真的好喜欢,在万人之前承认你的身份