这是台湾的《苦恋》,并非内地没有公映的且被批判的禁片《太阳和人》。
如果简单地将此片定义为反映文革的作品,则不免显得过于狭隘,主角的人生实际上经历了中国不同时代的繁杂过程,只不过在这所有的过程中,他都作为一个对“祖国”的单相思者而存在。
少年时代被日本人夺去了生活;青年时代被国民政府逼得走投无路而远渡重洋;在终于迎来新国家的时候,他的爱促使着他毅然回国,而接下来的反右
这是台湾的《苦恋》,并非内地没有公映的且被批判的禁片《太阳和人》。
如果简单地将此片定义为反映文革的作品,则不免显得过于狭隘,主角的人生实际上经历了中国不同时代的繁杂过程,只不过在这所有的过程中,他都作为一个对“祖国”的单相思者而存在。
少年时代被日本人夺去了生活;青年时代被国民政府逼得走投无路而远渡重洋;在终于迎来新国家的时候,他的爱促使着他毅然回国,而接下来的反右与十年事件,则彻底将他击败,可即便如此,他至死也仍旧苦恋着“祖国”,在爱与困惑的挣扎中,结束了人生。
电影具备一定的艺术价值,特别是摄影很有水准,吴念真的编剧也将故事讲述得十分完整清晰,节奏恰到好处,影片的整体气质有着典型的台湾风格,几位女演员也相当养眼,即便一些场面和台词略显过犹不及,甚至生硬,但总体上的表达已经到位,最后一幕很经典。
由于本人也读过漫画原作,所以对电影的细节处理感到非常惊喜。《独孤Rewind》不但对原作通过剧情升华和漫画般的角色介绍致敬了,还利用了华丽的武打戏场面使其达到动作电影的高度。漫画本就是以青春热血及正义为主题的,电影的厚重感和主演吴世勋及其他演员的演绎会让年轻一代的观众产生共鸣。巧妙地运用了网络时代的播放方式,突破就在眼前。
剧情介绍:在7日公开的'独孤Rewind
由于本人也读过漫画原作,所以对电影的细节处理感到非常惊喜。《独孤Rewind》不但对原作通过剧情升华和漫画般的角色介绍致敬了,还利用了华丽的武打戏场面使其达到动作电影的高度。漫画本就是以青春热血及正义为主题的,电影的厚重感和主演吴世勋及其他演员的演绎会让年轻一代的观众产生共鸣。巧妙地运用了网络时代的播放方式,突破就在眼前。
剧情介绍:在7日公开的'独孤Rewind',白胜勋作家的网络漫画'独孤'前传讲述了三个过着各自不同生活的男生为了抵抗校园暴力团结在一起的故事.'独孤'系列一周500万阅读量,累计销售突破23亿韩元之后,直到2016年单行本发行,都是人气很高的作品.
播放形式:《独孤Rewind》目前是以网络电视剧的形式在Oksusu及Kakaopage热播,播放教程请于吴世勋吧搜索查看。作品本身是以电影形式拍摄的,所以已有计划在韩国院线上映。未来也会公开国际版本。
1.漫改电影:原作漫画稍微节奏稍微比较沉闷且缓慢,而电影版本则因增添了许多青春元素,和幽默搞笑的片段,而变得生动许多。每一个角色的设定也更加容易让人产生好感与共鸣。一些适当的改动会更加容易吸引路人,漫画是15年开始连载的,现在电影18年上映,肯定要做更改。这一点导演就做得很好,使漫画的剧情影视化的过程更加完美清晰了。
原作粉评论:
我发现一个很有趣的现象,豆瓣只要高于6分的美国战争片,几乎放心看,差不到哪。但是低于8分的国产战争片,基本就别看了.可能是这种严格的评分,导致美帝战争片越拍越好看?哈哈哈哈??……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
我发现一个很有趣的现象,豆瓣只要高于6分的美国战争片,几乎放心看,差不到哪。但是低于8分的国产战争片,基本就别看了.可能是这种严格的评分,导致美帝战争片越拍越好看?哈哈哈哈??……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
《少年包拯》是一部具有颠覆性创新意义的国产剧,一改之前包拯的文艺形象,展现了一位清秀但又刚正不阿的“青天”。曾经包拯的形象一直在中国人的心中是不可动摇的,也是我小时候所顶礼膜拜的对象,但所谓创新是事物发展的根本动力,此剧一改之前压抑的气氛,以诙谐幽默,独树一帜的剧作技巧,令人不亦乐乎。不仅再次诠释了包拯的完美形象,而且也利用一种新颖的幽默气氛,达到寓教于乐的作用。老少皆宜,两全其美。在包拯的
《少年包拯》是一部具有颠覆性创新意义的国产剧,一改之前包拯的文艺形象,展现了一位清秀但又刚正不阿的“青天”。曾经包拯的形象一直在中国人的心中是不可动摇的,也是我小时候所顶礼膜拜的对象,但所谓创新是事物发展的根本动力,此剧一改之前压抑的气氛,以诙谐幽默,独树一帜的剧作技巧,令人不亦乐乎。不仅再次诠释了包拯的完美形象,而且也利用一种新颖的幽默气氛,达到寓教于乐的作用。老少皆宜,两全其美。在包拯的身上我们可以看到一些刚正不阿,两袖清风的特质,也可看到其朝气蓬勃,阳光洒脱的青春范。同时在破案的道路上也在循序渐进的成长,包拯的经历也和当下万千徘徊在人生十字路口的年轻人大同小异,给人以感同身受的情景,其实作为一部年轻人成长的励志剧也是恰如其分的。本片共三个部分,分别为《鬼新娘》《血魂林》《魄灵镇》,《鬼新娘》的逻辑性较强,剧情环环相扣,剧作和人物融会贯通,开头便开门见山的进入主题,让包母正身处险境,紧张感扑面而来,气氛恰到好处又不杂糅,如同一只有力的手将观众拉进了那个惊险,幽默的憧憬世界。希望后面这部剧能够持续播出,与观众相见,跟着包公一起“为民除害”“拯救天下苍生”。
作者: 鲸鱼
我想聊聊我在看《我和我的家乡》时经历了什么。
众所周知,本片由不同导演执导的五个短片组成。观影过程中, 我想聊聊我在看《我和我的家乡》时经历了什么。 众所周知,本片由不同导演执导的五个短片组成。观影过程中,全场观众完全不吝惜他们的笑声,也常常会被突如其来的泪点击中而不断拭泪,可以说是又哭又笑地度过了这两个半小时。 作为男生的我不太希望被别人看到抹眼泪,所以我硬生生忍住了,以至于忍得嗓子哽咽,疼得要命,但是周围不断传来其他观众抽抽嗒嗒的声音,看来他们比我更难自已。 是他么?是他么?王骁! 追剧的时候看到因法之名里的王骁嘛,看海报排名虽然不是很靠前,没想到第一集就出现了,果然实力派演员眼神里都是戏,虽然也没几句台词,哈哈哈哈哈哈,救了男主角的话,接下来的剧情应该是好的发展吧,不过男主角都离开北平了,也没交待一下救他的人是不是受到连累了,有点吊人胃口。 是他么?是他么?王骁! 追剧的时候看到因法之名里的王骁嘛,看海报排名虽然不是很靠前,没想到第一集就出现了,果然实力派演员眼神里都是戏,虽然也没几句台词,哈哈哈哈哈哈,救了男主角的话,接下来的剧情应该是好的发展吧,不过男主角都离开北平了,也没交待一下救他的人是不是受到连累了,有点吊人胃口。 个人观感七分的水平,豆瓣评分有点偏低了。 前半部分和妈妈一起看的,开头“上帝欠你的,韩氏还给你”给我就是传销组织的感觉。当妈妈看到去做丰胸手术并进行直播的那个女生的时候,一边皱着眉头一边感慨连说几声“恶心死了”。其实我个人觉得虽然这个行为引起我生理不适,但放在网络社会,再匪夷所思的行为都能变得 个人观感七分的水平,豆瓣评分有点偏低了。 前半部分和妈妈一起看的,开头“上帝欠你的,韩氏还给你”给我就是传销组织的感觉。当妈妈看到去做丰胸手术并进行直播的那个女生的时候,一边皱着眉头一边感慨连说几声“恶心死了”。其实我个人觉得虽然这个行为引起我生理不适,但放在网络社会,再匪夷所思的行为都能变得合理,病态就是常态罢了。我能接受,但不会去追捧,更不会去效仿。 再说说韩医生这个人,确实有不同于一般整形医生的地方。很多时候人的不同,是由于环境造成的,原生家庭的影响比想象中要大。比如他完美主义的性格可能拜其母从未夸奖过他所赐。某种意义上,完美主义是一种自卑,因为渴望被认可而希望做得更好,我深有体会。 印象很深的一句话大概是这样说的:“贫穷人家的小孩,一般习惯都不会太好;而要改变这些坏习惯,需要做出很多改变。”是这样的,贫富家庭的孩子,不论是所受的教育还是结交的圈子,父母的言传身教,等等等等,导致个人习惯、对世界的感知和价值观的形成都是天壤之别的。我从小接受的教育,好像都很避讳谈钱,很多时候成人觉得对小孩谈钱是一种很功利世俗的事情,所以我们学的都是些世外桃源,读着鲁迅也不痛不痒还要落笔写下些强说愁,可悲。前段时间读完《穷爸爸,富爸爸》很赞同里面的一个观点,就是学校教我们的其实是如何去当一个认真的打工人,而不是一个成功的创业者。你说对不对,努力考高分,上好大学,考研究生,目的都是找到一份好工作啊。找到好工作就会有一个幸福人生。说到底,学校教育就是拼一个安稳人生。 我本身是学医的,但是放在高考填志愿的时候,如果不是自命清高的我高考考砸了,我肯定不会选临床医学,更不可能选择定向。那时候傲气太重了,觉得全世界我都能征服,怎么可能低下头去选择一个连研究生都没资格考的专业呢。但是现在,我觉得还不错,虽然别人问起来还是羞于启齿,只说我是临床专业的(把定向抹去了),但心里的坎过去了,本科结束不能考研并不代表工作不能考,并且从小到大我给我自己的压力都太大了,这样的选择反而让我现阶段轻松点,能喘口气,多去做一些我想做的事。 作为三刷过《我就是这般女子》原著的书粉来说,当初看到班婳定了关晓彤来演,心里是很服气的。 因为,班婳这个人物,和现实中的关晓彤重合度太高了。 作为三刷过《我就是这般女子》原著的书粉来说,当初看到班婳定了关晓彤来演,心里是很服气的。 因为,班婳这个人物,和现实中的关晓彤重合度太高了。 大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。 今天,我要给大家讲一个发生在现实里的真实故事。 它绝对会让你屏住呼吸。 大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。 今天,我要给大家讲一个发生在现实里的真实故事。 它绝对会让你屏住呼吸。 暂且不谈剧情,从服道上看非常精致!而从原版童话故事和电影女主服饰可以看出所在背景是19世纪下叶 暂且不谈剧情,从服道上看非常精致!而从原版童话故事和电影女主服饰可以看出所在背景是19世纪下叶 有豆友在我的豆邮中留言,问我什么是港味?我不知道什么是港味,也许是身在其中,久而不闻其味,已与之化矣。但如果硬要为港剧的味道定个标准,那…那就茶餐厅吧。 茶餐厅的美食揉合中西,二次创作,贴地,快靓正,似乎跟港剧沾到点边… 揉合中西最常见的就是腔调,香港人习惯了说话时夹杂英 有豆友在我的豆邮中留言,问我什么是港味?我不知道什么是港味,也许是身在其中,久而不闻其味,已与之化矣。但如果硬要为港剧的味道定个标准,那…那就茶餐厅吧。 茶餐厅的美食揉合中西,二次创作,贴地,快靓正,似乎跟港剧沾到点边… 揉合中西最常见的就是腔调,香港人习惯了说话时夹杂英语:「Sorry呀」;「好唔fair啫」;「班机delay咗」;「actually…」;问路「excuse me」;让路「excuse me」;打喷嚏「excuse me」…等等,只要说话时夹杂中英,就有港味喽。 二次创作也算是港产影视作品的特色之一,赤裸一点的其实就是抄袭,不过具体应该分为三等,巧妙的只取原创精神,重新包装就算是「致敬」;稍为改头换面的就叫「借镜」;最拙劣的是生吞活剥,搬字过纸,这绝对是「抄袭」。作品中如果「致敬」得好,观众也会为你喝采,要是「抄袭」坏了,肯定要被戳个死无全尸。 题材、创作、制作、演出等等都「贴地」的话,能够引起最多观众的共鸣,如果太过「离地」,七分判生死,三集定输赢,观众是没有多少耐性滴。 「快打慢」是我们在创作或制作中经常用到的技巧,就是电影「功夫」里火云邪神说的一句:「天下武功,无坚不破,唯快不破」,以「快」修饰瑕疵,掩盖破绽,推动节奏。「靓正」是演员的漂亮和演技发挥,场面的磅礡和惊喜的呈现。 最后我想加个「汤底」,不管是鸡是猪或是牛,吃的其实都是汤底的味道,不管是警匪是推理是商战,看的其实都是人性,角色的成长和发生的矛盾。 最最后说白了,上述都是我瞎掰的,掰到最后我都词穷了,所谓港味,纯粹是大家的错爱吧,就是真有港味这回事,也许是经年累月的沈淀,已是模糊的回忆,只剩下情怀而已。 我有一个朋友,前些日子强力向我安利一部剧,说是他期盼已久的《古董局中局之掠宝清单》开播了。 他是原著粉,也是前两部的剧粉,拍胸脯保证说必定精彩。 其实前两部的时候他也安利过,但我始终是拒绝的。实在是我一听“古董”俩字就皱眉,不感兴趣,觉得陈旧。再说这号称第三部, 我有一个朋友,前些日子强力向我安利一部剧,说是他期盼已久的《古董局中局之掠宝清单》开播了。 他是原著粉,也是前两部的剧粉,拍胸脯保证说必定精彩。 其实前两部的时候他也安利过,但我始终是拒绝的。实在是我一听“古董”俩字就皱眉,不感兴趣,觉得陈旧。再说这号称第三部,我前两部都没看,铁定看不懂啊。 于是,我很礼貌的表示感谢,打算像以往一样搁置。 就这么过了七八天,一次偶然的机会,我百无聊赖之际,鬼使神差的点开了这部剧,打算给它十分钟机会。 谁知这一下,我打开了新世界的大门—— 只听一阵提神醒脑的rap从印象里冒出来,我顿时愣住。怎么记得,这是一部民国戏呀?难道我点错剧了? 这部电影彻底刷新了烂片格局,是不是故意这样上热搜???各种瞎扯!!为什么不去拍奥特曼大战蝙蝠侠??故事情节瞎扯,想到哪里写哪里,前后不搭调,毫无逻辑,小学生排的情景剧也比这好啊!!要不是为了凑字,我早就不写了!!!!!!!!!!!写不下去了!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!奥特曼大战葫芦娃之蝙蝠侠!!!!?????????? 这部电影彻底刷新了烂片格局,是不是故意这样上热搜???各种瞎扯!!为什么不去拍奥特曼大战蝙蝠侠??故事情节瞎扯,想到哪里写哪里,前后不搭调,毫无逻辑,小学生排的情景剧也比这好啊!!要不是为了凑字,我早就不写了!!!!!!!!!!!写不下去了!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!奥特曼大战葫芦娃之蝙蝠侠!!!!?????????? 张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好 张家辉——张家辉一身白色西装,实至名归手捧第33届香港电影金像奖最佳男主角的奖杯。当全场鼓掌打着拍子伴着他唱起那句hello darkness, my old friend的时候,在香港的斗室里电脑前看着直播的我,也激动得不能自已。而当他忘乎所以地握着奖杯模仿电影里挥拳动作时,我也忍不住鼻子发酸,眼角泛泪。仅仅因为,相信我们和他都知道,这注定是他人生中最好的一场戏。在这场颁奖礼上,他半开玩笑地说将来纪念他的时候要配上彩色照片才好。而我觉得如果要好好地做纪念张家辉的专辑,他在这个颁奖礼上的表演将会是最好的片头。是啊他甚至提到10来岁的时候第一次看《教父》的时候,就被电影食脑了。而我记得的最早看的电影,是日本《复仇的铁拳》,情节完全没有印象,但一定简单粗暴热血,而那之后的时光,也像《激战》里的程辉一样,许多年匆匆而过。但为什么看到张家辉在《激战》的演绎还是那么激动。仿佛是看到《肖申克的救赎》里的雨夜脱逃,仿佛是看到《天堂电影院》里所有旧日亲昵镜头剪辑后的重现,仿佛是看到《教父2》里杀人后在人群焰火中走过的那张坚毅的脸。这些电影,是不是也把我的脑给吃了呢?还没来得及好好回答这个问题,已经连着看了两场张家辉之后演出的电影,《魔警》和《盂兰神功》。前一部张家辉不算是主角,更多地是被当做一个符号被林超贤从《激战》中借用过来。无论是吴彦祖那张失去神采的脸,还是到最后点出“人心总纳一点黑”的莫名其妙的剧情,都照出了张家辉努力张扬的笑脸后的空洞。看完这部已经对张家辉的状态有疑惑,但是《盂兰神功》上映的时候,还是抱着希望买了优先场的票,想看看能否找到一丝类似《激战》那样的惊喜。《盂兰神功》与《僵尸》——当电影结束的时候,我难掩失望,不自觉地将它拿来和麦浚龙的《僵尸》作比较。同样是作为导演处女作的恐怖电影,《盂》比《僵》差太多太多,无论是剧情,表演,还是整体设计,《盂》都是一部差片。从剧情看,漏洞百出,让人无法不去吐槽。吴家丽最后出现在和童年张家辉的合影里,按剧情是想告诉观众这就是他的妈妈,但那条线的叙述毫无一丝铺垫。如果她都为班主生了儿子,到上不了台的时候不应该是抱着儿子去恳求老爹么?儿子都生了还不顾情面,再多委身他一次会领情么?即使吴不顾儿子作死烧了戏棚的时候班主能侥幸逃出来,依照设定中他薄情的尿性,怎么可能对这个女人留下的儿子好呢?无法想象主线还能处处描绘老班主对张家辉的关切。再看张家辉同父异母的妹妹,这个设定中二十来岁游手好闲女青年,到剧情中段鬼上身的时候偏要学戏而且要穿她妈妈留下的戏服,难道是想说当初烧死的篡位花旦就是她妈么?那不是四十年前么?张家辉遇鬼的情节也是令人摸不着头脑。明明晚上刘心悠就在张身边大费周章地鬼上身,结果画面一转就到了第二天了,是想说刘被鬼附体之后就出去玩了?还有张家辉白天不会看到刘排练么?是要多没心没肺才能问都不问?此类槽点太多,不再一一列举了。最好笑的是,在结尾的时候拍张刘的鬼魂含情脉脉地牵手看戏是什么意思呢?想说有情人终成眷属吗?那应该在她鬼上身的时候,好似《山村老尸》里吴镇宇抱住黎姿那样真心救她,楚人美才会退却好吗?反观麦浚龙的《僵尸》,结尾部分起到了升华全片的作用。将所有凄厉惨绝的僵尸故事,全化成一个中年失败男人自绝时的迷梦。而且《僵》全片无甚硬伤,无论主角配角笔墨皆有着力。每个人身上都附着孤独感,苍凉有劲。从表演看,张家辉毫无影帝风范,从第一个镜头就开始迷茫直到最后死去,仿佛他才是被鬼上身的那个。他在这部戏里的表演平淡之极,似乎想表现出一个备受压抑的中年男人形象,但除去光环之外,没有一场戏有称得上发挥的地方,作为自导自演的影帝,这么无私地不给自己加戏难能可贵。而一众配角也没一个能撑得起角色。除了上述剧情硬伤导致的电影骨架畸形外,原本可以刻画丰满的父子情,鸳梦重温,冤鬼怨念等等的血肉亦乏善可陈。整体设计方面,整部电影本身像极了鬼上身,让人想逃得远远的。反观《僵尸》,每个角色都被赋予了深情的背景,而且人物之间各种精彩的交叉对手戏,在一个封闭空间里织起一张巨大的网,把观众牢牢粘住。《盂兰神功》从片头开始就预告了自己的毫无野心。借用与剧情无关的各种桥段,想尽办法凑恐怖元素却反将自己变成一部散漫的小品。不相关的片头,无节操复制蓝可儿电梯录像,背后长脸的烂梗,分辨不清刻画乏力的反派鬼魂,余味糟糕的结局等等,全都让本有机会升华的剧情一次次令观众出戏。再拿麦浚龙的作品来比较,《僵尸》光是靠美术设计和结局已经完胜《盂兰神功》。《僵》里面恐怕只有一场高大神秘鬼魂走过钱小豪和惠英红的戏同核心剧情无关,但这场的气氛像极了孩提时代反复出现的恐怖梦境,诡异气氛营造堪称完美。结尾的神反转也成为了一面镜子,将所有的剧情重新映照了一遍,霎时将电影升华。那么到底,这两部电影相差在哪里呢?显然,靠《激战》再获影帝的成功反而成为了张家辉的负担,在这部自导自演的片子里他完全束手束脚,像是参加一场被逼着相亲的约会。而麦浚龙的处女作自始至终体现了孤独清冷,人生难追的气息,可以将其称为是一种爱,是感受到电影能展开并描绘人性种种后的赞赏。可以说,是否有爱,成为了电影成败的关键。 只有带着爱拍出来的电影,才能让观众爱上。张家辉小时候看的大概是教父第一部,但若看完第二部就更能理解到,老教父对家庭的热爱以及对成为大家族酋长式人物的热衷令他在这两方面得心应手,而第二代教父的冷峻取代了这样的热情,这或许和他的人生角色是被迫接受,以及西西里爱人的惨死有关,但从第二部里的确看到他对家庭的爱并不是原生态的,而更多的是一种责任感,那种征服对手的快感,更像是一种恨。两代教父的结局其实告诉观众,人生追求什么,就会得到什么。拍电影,也是一样的。张家辉热爱的,始终是表演,而转身开始做导演,应该是过往不受重视的演艺生涯带来的反弹,对观众认可的一种渴望。但他热爱或者擅长的,还是表现人物,一旦开始讲故事,在抑制自己人物表现的同时,采用蓝可儿,背后长脸这种噱头,只能赢来观众对这些噱头的津津乐道,而忘了这部电影究竟想说什么。李安与世界杯——曾经有一篇神级影评,是神秘网友西班牙眼写李安的《色戒》。将电影中的情节解读出国共伪三方勾心斗角的的广阔内涵来。除此之外,马伯庸关于少年PI奇幻漂流另一种解读的影评亦令人耳目一新。李安似乎干惯了这样的事儿,《卧虎藏龙》和《断背山》里面均有引而不发的感情脉络。这样的电影就像一款成功的香水,不同阶段的味道交相辉映。其实每个人追求什么,就会得到什么。同样是大导演,李安能够把故事讲出不同的层次来,诺兰则像钟表匠一样追求电影本身的结构,老马丁喜欢粗粝的黑帮气息,王家卫则擅长表现主义(装逼)。这些拍电影人的所谓胜利,在于他们拍的就是他们的爱。《盂兰神功》上映的时候,2014年世界杯正进入高潮阶段。每个人都从这个大舞台上追求到了自己想看到的景象。阴谋论的最开心,各种看似偶然的事件被他们解释得风生水起。看戏的,等到了德国队屠戮巴西。看帅哥的,也各自找到ta们中意的对象。追求酷爱刺激的,听了阿迪和耐克广告的话,一股脑儿地押注在某场比赛上。缜密分析的,找到了赔率数字的各种变化和赢钱的可能。关注某只球队的,自然为自己的热爱增添了注解,而关注胜者为王的,当然投入了德国队的怀抱。就连旁观面相的人,都从这个舞台的人的脸上印证了自己的理论。这样一场大戏落幕的时候,皆大欢喜。想到搜索《色戒》影评的时候,看到作家水木丁写的一篇,将这电影解读出青春小说的味道来,和西班牙眼的分析放在一起看,我只能说,每个人,都会看到自己想看到的世界,得到自己想得到的生活。电影如此,生活如此。人生森林——记得刚到香港的时候,参加过一项野外拓展训练。在西贡的郊野中,凭着相对年轻的冲劲带着队伍找寻目的地,要在指定时间(三天两夜)内通过三个目标点回到营地。由于从没有参加过这样的活动,加上不同状态的队友因素,最终还是没有成功。时间条件限制下,达到一个点后就折返回去。但这样的经历依然留下了很多回忆,比如西贡山头眺望渔家灯火的美景,午夜密林中伸手不见五指的行走等等。虽然由于种种限制,没有完成预想中的路线,但我们还是画了一个小一点的圈回到了起点,也是一种圆满。有一个故事是说有一对夫妻生育第四个孩子的时候被发现这胎儿已经有了致命的疾病,但他们最后选择将这孩子生下来,这孩子活到第28天就去世了。但在这么短的时间里,他感受到了父母的爱,兄长的爱,模糊地感受到这个世界上的色彩和声音,亦有笑容和病痛。也许真相并不这么美好,但我选择将这个故事当做一个寓言。人生总会是圆满的,无论这个圈是大是小,带着爱还是恨,快乐抑或疲惫。无论经历过什么,我发现,在人生的森林里,跑回的,永远是出发的原点。重要的,便是这个画圈的过程。而我们为什么爱电影,去看,去观赏一场场别人的表演,就是想知道,另一种画圈的可能,另一种人生的味道,体会到自己圈里圈外的风景。《天堂电影院》做到了,那些剪下的接吻镜头代表了别人残缺的爱情和人生,却在结尾为多多和我们补上自己心中的遗憾。《僵尸》做到了,那种被人遗忘的感受,精致而凄凉的质感,以及结局的映射,满足了观众的期待和导演致敬僵尸片的想法。而其实《盂兰神功》也做到了,张家辉现在可以说自己是一个导演了,我们呢,也在鬼节的时候,有了一个暂时忘却自己,感受惊吓的去处。作者: 鲸鱼
吊丝男二,富家子蠢,白富美瓜,都不知道该怎么说好,剧情更是莫名其妙,我说怎么国内就出这种垃圾编剧,国内的电影不知道能不能走点心,别拿这种垃圾剧来糊弄大家骗钱。
吊丝男二,富家子蠢,白富美瓜,都不知道该怎么说好,剧情更是莫名其妙,我说怎么国内就出这种垃圾编剧,国内的电影不知道能不能走点心,别拿这种垃圾剧来糊弄大家骗钱。
2014年01月11日 04:26
来源:解放军报 作者:张书恒
3248人参与 125评论
原标题:“新军事题材电视剧”应坚守独立品格
进入新世纪以来,我军加快了新军事变革进程的步伐,部队建设与发展也因此进入了一个新的历史时期。在新的形势下,部队文艺工作者因时而动,以良好的战斗姿态投入到文艺创作当中,电视荧
2014年01月11日 04:26
来源:解放军报 作者:张书恒
3248人参与 125评论
原标题:“新军事题材电视剧”应坚守独立品格
进入新世纪以来,我军加快了新军事变革进程的步伐,部队建设与发展也因此进入了一个新的历史时期。在新的形势下,部队文艺工作者因时而动,以良好的战斗姿态投入到文艺创作当中,电视荧屏上每年也都会有一部甚至几部反映当代军人生活,展现当代军人时代风采的新的作品出现,保持了广大观众对军事题材电视剧的持续关注度。为了与传统革命战争题材电视剧区分,我们这里将展现新军事变革时期我军将士精神风貌的电视剧称作“新军事题材电视剧”。这些剧目包括《突出重围》《士兵突击》《女子特警队》《沙场点兵》《火蓝刀锋》《歼十出击》《战争目光》《DA师》《五星红旗迎风飘扬》《垂直打击》《第五空间》《炮兵少校》等不同军兵种、不同风格的新作。
在如今这个商业化、娱乐化的时代,大众的欣赏趣味和艺术欣赏习惯也在随着时代潮流急速地翻转。如果打开电视机,你就会发现节目的风格与类型已不再单一,各种选秀、时尚、谈话、婚恋、家庭、养生、健美、收藏等话题节目一个接一个,让你总能找到自己关注并喜爱的栏目;电视剧频道里,表现“神剧”的、公案的、宫斗的、婚恋的、暴力的、科幻的、穿越的、谍战的等等电视连续剧一部接一部,一不小心就会被某一个剧情吸引住。在这种众声喧哗、热闹异常的“泛娱乐化”文化语境里,“新军事题材电视剧”如何生存与发展、如何在保持特立独行的品格与风格情况下留住观众,是一个需要认真仔细研究的问题。
长期以来,军事题材影视作品走的是一条弘扬主旋律、表现我军将士爱国主义和革命英雄主义精神的严肃创作道路,这种独立的品格也为军事题材影视作品赢得了至高无上的荣誉。进入新世纪的2000年,由成都军区电视制作中心拍摄的《突出重围》的热播,掀开了“新军事题材电视剧”发展新的一页。这部剧集中展现了我军在新军事变革时期的一场现代化战争背景下的大型实兵演练,剧中动用了当时我军大量的最新装备:新型的步兵武器装备、新型的装甲运兵车、坦克、直升机等。宏伟阔大的场面、火爆逼真的演练、当代军营的展示,让无数喜爱军事题材影视剧的观众和广大“军迷”大呼过瘾;此外,剧作还为观众展示了军人的情怀和他们在婚恋、家庭、感情等方面的矛盾与冲突,充满了人情味。《突出重围》的重要意义在于,它成功地突破了原来军事题材影视作品的各种条条框框,以全新的理念和生动的画面展示了新军事变革时期军队训练、生活的方方面面,揭开了新世纪“新军事题材电视剧”创作发展的序幕。
《突出重围》更深远的意义在于,它为后来“军事题材电视剧”的创作与发展提供了新的经验与思路,让一大批一直在苦苦寻求突破的创作者们仿佛一下子找到了“突出重围”的突破点。可以理解,既然是军事题材电视剧,描写与反映部队的训练与生活肯定是没错的;军人也是人,写他们的爱情与烦恼也是人之常情,甚至更能满足观众的好奇心。但问题是,如果这一创作思路被高度认可,并成为大家创作的“黄金定律”的话,最终将会成为“新军事题材电视剧”创作与发展中新的羁绊。回头审视10多年来所拍摄的大部分“新军事题材电视剧”,所取得的突破和成就是有目共睹的,对当代中国电视剧产业的发展所起到的引领与推动作用也是巨大的,却也不难发现不少的剧作中或多或少地带有《突出重围》留下的痕迹:故事的情节和矛盾冲突常常围绕一场军事演习展开,在演习过程中总会有新旧两代领导在演习观念上的不同,由此产生了激烈的矛盾(这样的情节设计也非常符合新军事变革过程中的部队现实),在新与旧两种不同观念的较量中,代表新军事战争思维的一方(蓝方)最终战胜了墨守成规的旧的一方(红方)。同时,为了迎合更多年轻观众的口味,剧作中也往往设计一些男女干部(俊男靓女)相恋这样的“桥段”。如此,既火爆热烈又青春时尚,成为一段时间里“新军事题材电视剧”的突出特征。
这样的特征当然也是剧作者在“泛娱乐化”文化环境里所做出的无奈选择,也是“新军事题材电视剧”走向市场的一次次尝试。和其他题材电视剧一样,“新军事题材电视剧”不可能是一个永远长不大的孩子,它必然要面对市场,必然要经受市场风雨的检验与考验,只有这样它才能健康地成长发展。如何拍得既“叫好”又“叫座”,既让部队官兵接受又能受到广大观众的喜爱,是每一位编创人员在构思之初就必须要考虑的,这其中也包括经济收益的考量。在这种情况下,如果再声称自己所拍摄的作品仅仅是供部队官兵看的,显然与当今的“泛娱乐化”社会环境不相符。但如果为了收视率而不顾军事题材电视剧的基本特点,一味地走市场化道路,就会背离军事题材电视剧的正确发展方向和轨道。
单纯为提高收视率而置“新军事题材电视剧”固有的严肃、庄重、大气品格于不顾,剧作的最终结果和样子是可想而知的。不久前热播并被热议的一部表现女子特战队员训练、生活的电视剧之所以热播,就是它以女特战队员的训练、生活、爱情为看点,展示了女特战队员实战化的训练和她们的日常生活,满足了观众、特别是青年观众对神秘军营的向往和期待心理;而之所以被热议,则是剧作情节与人物的过于娱乐化,将本来应该是紧张、激烈、崇高、严肃的军事训练与军事行动拍成了“闹剧”:特战队员们怪异的训练服、他们不同常人的言谈举止、过于性感与暴露的穿着、似曾相识的“桥段”设计,等等。如果撕掉剧作军事题材的标签,观众会以为在观看一部青春时尚、剧情火爆的警匪片或爱情剧。
我们不否认剧作一再地强调高强度实战化训练的特殊重要性对观众观看剧作时的提示作用,也非常理解剧作者这样设计剧情的目的是为了向观众传递他们对未来战争残酷性的认知。然而,艺术毕竟不是理性的说教,这种蹩脚的做法在很大程度上破坏了剧作的艺术美。因为,文艺作品不能用标语或者口号向观众宣称自己的创作动机,这不符合文艺的创作规律。文艺作品打动人的,应是它感人的故事情节和生动形象的人物塑造,任何概念先行、生硬地将创作理念强加给观众的做法都是不明智的。以牺牲“新军事题材电视剧”的真实性和艺术性为代价,过于追求商业价值和市场效应的做法,低估了广大观众的鉴赏力和欣赏水平,未来的路将会越走越窄。
其实,优秀的“新军事题材电视剧”并不靠噱头吸引观众,也不靠虚构离奇的故事或女演员的性感漂亮提高收视率。即使是在“泛娱乐化”日益严重的当下,优秀的作品依然会受到观众的热捧。2008年,代表近年来“新军事题材电视剧”创作又一高峰的《士兵突击》甫一播出,即受到来自方方面面的好评。这部被称为“没有女主角”的电视剧受欢迎的原因固然很多,其重要原因在于,剧作通过对普通战士许三多经过刻苦训练,成长为一名优秀特战队员过程的细致描绘,真实展现了新军事变革给部队建设带来的观念上的变化,真实展现了当代革命军人的精神面貌和时代风采,一句普普通通的“不抛弃,不放弃”,不仅成为这部剧作的灵魂,也是当代革命军人集体主义精神和英雄主义气概的集中反映。《士兵突击》所坚守的,正是传统军事题材影视剧严肃、庄重、大气的固有品格,和由此给观众带来的心灵震撼和视觉冲击。
当前“新军事题材电视剧”中出现的一些“泛娱乐化”倾向,是剧作者的生活经验与部队当前实际脱节的必然结果。由于对新军事变革给部队带来的巨大变化估计与认识不足,又没有足够的时间和耐心“沉入”部队进行生活的体验和积累,在实际创作中就显得捉襟见肘,从概念出发对剧作的人物和剧情进行的所谓“合理的想象”的虚假程度是可想而知的。军事题材影视作品历来被广大观众所喜爱。无论社会价值观如何混乱,广大观众追求真善美、追求爱国主义和革命英雄主义的伟大理想不会变,军事题材影视作品昂扬向上、催人奋进的高尚品质不能丢。剧作者只有认真积累新军事变革时期部队生活的经验,才能在任何时候和任何情况下都能做到游刃有余,真正写出被部队官兵认可,深受广大观众喜爱的优秀作品。
坚守什么?不搬到城里?
红红绿绿的汉人携带商品入侵
马:在蒙古题材电影当中的不同内涵 马上动作片/黑骏马/
孩子为马倒地哭的撕心裂肺的,“把马卖了吧,”“那你把我也卖了吧” 马的尊严也是人的尊严
没有突破经典的二元对立 不得不做出选择的姿态
vs香港当今电影,怀旧,呈现独特香港性的香港。全球化与地域化相辅相成 各族
坚守什么?不搬到城里?
红红绿绿的汉人携带商品入侵
马:在蒙古题材电影当中的不同内涵 马上动作片/黑骏马/
孩子为马倒地哭的撕心裂肺的,“把马卖了吧,”“那你把我也卖了吧” 马的尊严也是人的尊严
没有突破经典的二元对立 不得不做出选择的姿态
vs香港当今电影,怀旧,呈现独特香港性的香港。全球化与地域化相辅相成 各族各地域对地域特色的强调
国家与族群之间关系的呈现 牧民的需求 宏观政策
“从此草原再也不能放牧了”一句不合就要动手的蒙族汉子委屈流泪
画作中呈现的是威风凛凛的草原英雄 而在现实中却是从都市文明中落败而逃
卡车司机则代表了猥亵的都市人 遭到嘲笑哈哈哈!
总体真实 现实主义风格
“请选蓝色的区域”,“我去这么烂的片子这么多人看”我看见屏幕上1到7排竟然是满的!!!!!!“你别管了”,“这前面都有人么?”,“有人。”
“这么烂的片子这么多人看?”“那我也不知道”,为了避免被在吐
“请选蓝色的区域”,“我去这么烂的片子这么多人看”我看见屏幕上1到7排竟然是满的!!!!!!“你别管了”,“这前面都有人么?”,“有人。”
“这么烂的片子这么多人看?”“那我也不知道”,为了避免被在吐槽过程中吵到别人我俩故意空出一排选了9排。最后的结局是整个4号厅我们4个人看完了整场电影。这个故事可能告诉我们这个电影最后的票房可能还不错。
说说剧情吧,剧中有个叫恪三的傻逼是个胖子此人演技之浮夸令人发指,不仅穿着现代塑料扣的真丝睡衣走动,还带领了一个叫四大天王的四人团队结果这四个傻逼就带着墨镜,没错带着墨镜!!在大半夜是大半夜没错!!上山去打共产党了结果四大天王就在一分钟之内被莲花(剧中的内奸)打死了。
——你会像马达那样来找我吗?会。
——你会找到死吗?会。
——你撒谎。
八年后,周迅变成了苏州河里的马达。
——我找了他四年,四年有多长你找过吗?
——想不想知道这四年我都跟谁上过床?一个没有。
——我最想干的,就是把他找出来,然后对他吼一句:你他妈怎么不去死啊!
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——你会像马达那样来找我吗?会。
——你会找到死吗?会。
——你撒谎。
八年后,周迅变成了苏州河里的马达。
——我找了他四年,四年有多长你找过吗?
——想不想知道这四年我都跟谁上过床?一个没有。
——我最想干的,就是把他找出来,然后对他吼一句:你他妈怎么不去死啊!
我看着她穿着宽大的格子衬衣,牛仔裤,白背心,脸上点着凌乱的雀斑,脖子上挂着作响的钥匙和小手电,胡乱地挽起头发,拿着烟。
我看着她神经质地从口中念出一串数字,歇斯底里地在大街上狂奔,小兽般的厮打吼叫,美丽的眼睛流下大颗的泪珠。
我一直迷恋周迅这样的女子。精致小巧的脸,瘦弱的孩子样的身体,永远透着纯净与天真的双眼。甚至于她的破锣嗓,唱起哀伤的情歌都是那么迷人。
这个精灵般的女演员体内,总能在瞬间爆发出让我惊异的力量。
他为了单恋的女孩去挣一万块钱,吞下78粒毒品。
他为了找到女孩的线索,放走了自己的抢劫对象。
他在无法预知的铁窗生涯之前因为听到关于女孩一点虚妄的消息一双眸子闪闪发亮。
我宁愿相信他是爱过的,尽管那更可能只是他一厢情愿的幻想。
为爱成痴,为爱成魔,为那些疯狂的不值一提的小事。
我不知道这是人之所以的伟大的地方,还是人与生俱来的弱点。
他早恋,没考上大学。
他为了女友开一家超市的梦想去做了毒贩。
他已经有四年没有与她相见,他给她写了54封信。
他躲在她看不见的地方,用DV拍她抽烟的样子,用细瘦的胳膊换轮胎的样子,与胖男人吵架的样子,一次一次去厕所的样子。
他最终从空中坠落,死在她的眼前。
我爱你,我见不到你,我说不出口,我无法承认。
那么我还可以爱多久。
告诉我,要有多坚强,我才敢念念不忘。
她的男友失踪了,她开起男友的出租车,握着方向盘就像重新牵起他的体温。
她一个人抽烟,一个人开车,一个人换轮胎,一个人和胖男人吵架扇他耳光。
她跟在他和另一个女人的身后,绝望地卑微地一字一句背诵他给她写的每一封信,一脸泪水。
她在KTV里唱王菲的当时的月亮,曾经照亮了什么人的心,结果都一样。
她最后还是永远失去了他。
她所做的一切最终还是失去了意义,留下的只是一次一次重复的偏执奔跑的动作,那种拼命寻找生命中即将失去的最珍贵东西的狂野和令人心碎的绝望。
如果回忆只是这样,那回忆是多么折磨人的东西,它还要折磨我多久我才能忘记你。
如果爱情只是这样,那要有多少的刻骨铭心,多少个不眠之夜,才能换回我抵御孤单一人的那一点力量。
我总相信,沦陷于爱的人都是偏执的病人。
无视周围人惊奇的目光,把喧嚣的街道当做没有人的旷野,把比赛散场后的操场当做没有尽头的轨道。
为所有琐碎的小事惦念,拧巴,大笑,大哭,挣扎,分裂。
他们总相信,爱总是可以再浓再深,他们总是可以爱得再狂再烈。
直至有一天他们甚至已经忘记了爱情本来的面目,只凭着那点最初的热望,就可以活下去。
把可以活多久的疑问,留给明天。
黑暗中我的碟片哧哧作响,远处看不清的灯火下有多少人曾有那么一次不顾一切过,哪怕是只有一次。
给我一个期限。
日日夜夜,度日如年。
或是四年,弹指挥间。
时间失去了它应有的度量,我生命的长度因你而改变。
黑暗中我听着窦唯那首呐呐自语般的曲子,看到我所坚持的光阴飞驰而过。
如果有一天你消失了,我会不吃不睡,不眠不休,掘地三尺,坐上火车,乘上飞机,天涯海角,万水千山,把你找出来。
如果有一天我消失了,你会像我找你一样来找我吗?
黑暗中我看着周迅黑白的脸,自言自语神经质地一遍一遍说着她的故事,仓促中掉下泪来。
想要问问你敢不敢,像你说过那样的爱我。
想要问问你敢不敢,像我这样为爱痴狂。
——给我亲爱的不喜欢周小迅的偏执狂
九把刀之所以火,因为有两部作品都与他有关,一部是根据他的原著改编,由他自编自导的神话级的电影《那些年》
九把刀之所以火,因为有两部作品都与他有关,一部是根据他的原著改编,由他自编自导的神话级的电影《那些年》,在台湾和香港都创造了票房奇迹,而大陆也将于2012年1月6日,正式公映这部电影。同一天另一部根据九把刀原著小说改编的电影也将公映,那就是我今天参加首映的《杀手欧阳盆栽》。不管是电影还是小说,这也是我第一次接触九把刀的作品。
《杀手欧阳盆栽》,讲述的是一个杀手的故事,但是这个杀手绝对可以算得上史上最善良的杀手,因为他从不杀人;不但不杀人,他还救将要被他杀的人;不但救将要被他杀的人,他还帮着被他救的人改变身份……各种无语。不过欧阳盆栽也不是傻子,而他是号称骗神的徒弟,他救了人还利用救人来挣钱,怎么挣钱?骗保!因此他不但救了人做了好事,而且还挣了钱,各种合适。还有还有,被他救了两次的女生还成为她的女朋友,羡慕嫉妒恨啊~
整部影片的风格,本以为是一部激烈的枪战片,谁知却是一部典型的台湾小清新,幽默风趣。几位配角都是大哥级的人物,表现都很出色,号称赵哥的赵正平,香港名嘴曾志伟,还有老一代的金牌配角张国柱。女主角是两位美女:林辰唏和周秀娜,当然男主角更不能错过了,他就是著名艺人,超级偶像萧敬腾,粉丝无数。虽然萧敬腾是首次出演电影,表演还比较稚嫩,但他的外形和性格倒是跟男主角有点神似。所以综上所述,本片确实是一部好看的电影,也算是今年台湾电影的代表作之一。
曾志伟、赵正平、萧敬腾、周秀娜也来到首映现场和观众交流,吴京也来捧场。虽然我的相机比较栏,不过还是上几幅照片跟各位朋友分享。
链接:https://www.zhihu.com/question/48373781/answer/112415964
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值得一看的电影。
首先考虑到传闻导演大卫·叶茨在拍到一半的时候被华纳叫去拍神奇动物,这部电影做成这样也是很可以的。
开画前BOX长期预测北美票房不过亿,而现在已经有1.01亿了。这说明北美观众对这部电影还是比较认可的。首周开画3800万左右,后劲不错,侧面反映观众的认可。当然,烂番茄什么的,他们高兴就好。
优点:壮丽的非洲风景,栩栩如生的野生动物,俊男美女。在这部非洲刚果丛林的冒险之旅中,你能领略到金色的非洲大草原,迷宫般的热带雨林和湍急的非洲第一大河-刚果河,少不了的还有大猩猩、狮子、鸵鸟、斑马、鳄鱼等等野生动物,对19世纪的非洲的野性气息渲染的很到位。男主的身材,只能说‘舔舔舔’~~~,女主是自杀小队的‘哈莉·奎因’的扮演者,很养眼的卡司。
缺点:既然导演是大卫·叶茨,我也能提前猜到片子的剧情就算再紧张,他也能给你急死... ...慢,总体感觉或者说第一感觉是节奏慢。剧本也一般般啦,毕竟拍到一半连导演都被借走了,再好的剧本也实现不了,干脆讲一个简单的故事。场面不大,有的观众可能不喜欢。有的就无所谓了,也不用担心满屏的特效或者炸炸炸,对CG的使用很节制而恰到好处,几个场景给人印象深刻,特别是简(女主)第一次在丛林里遇到泰山的时候,那眼神绝了~~~美哭... ...
个人评价:迪士尼的平庸的奇幻森林居然买的这么好,我不知道是说“好莱坞牛逼”还是“好莱坞药丸”。也许大众的口味就是这么奇怪吧。反观这部泰山,总体是不抱什么期望的电影,反而给我不少惊喜。优缺点都说过了,我谈谈个人体验,也许对你也有帮助。
泰山是20世纪初的作品,作者是英国人,可从没去过非洲。写出的原著呢,不可避免的带有旧时代的殖民主义色彩。一个白人小孩在非洲刚果丛林被大猩猩带大,拯救了白人女孩欲危难中,留下来“人猿泰山”的传奇。听起来对当时的西方社会是个不错的冒险故事,据说到这部为止已经被改编一百多次了。可见这算个不错的IP。
华纳是看到了很久以前的泰山动画有不错的成绩,所以搞到手上了。但华纳现在的作风,大家都知道——自从黑暗骑士大爆以后——几乎是在现实主义的路上一去不复返。没有动画的追逐打斗,热热闹闹,人猿大战都被官方去掉了... ...有的是一位试图融入人类社会但始终又怀念刚果丛林的人类。在祖辈生活的庄园里,一位安静的英国绅士,除了他关节较常人大得多的手指和能模仿出非洲丛林的鸟叫外,泰山已经和人类一样,生活着。美丽的妻子从小也在非洲待过很长时间,在是否回到非洲这件事上,妻子和他有点分歧。表面上是“妻子去旅游或者冒险什么的,丈夫很担心很反对,但拗不过就让去了,结果应验了果然出事,然后两人经过冒险脱险后感情更近了”的俗套剧情,但我看来电影并非如此,至少不全是。**剧透**简第一次出场,被一群孩子包围;泰山和孩子玩耍,反映出两人对孩子的喜爱。但他们还没有自己的孩子。结合结尾两人的孩子出生,你可以理解为“非洲寻爱之旅”,正如官方的“为爱而战”。这个视角选得很新颖,也很现实。
故事的大背景是比利时国王派大反派去刚果寻找一种钻石来给自己还债,美国一位南北战争老兵被美政府派遣调查刚果的奴隶问题。他们两个都想找泰山,不过前者是为了给钻石产地的部落酋长送人头,一个是蹭泰山的知名度来把国王好好批判一番,整个大新闻。泰山和美国大兵出发,大反派在刚果等着时机来捉泰山。
整个故事还是一路打打打和冒险,中间穿插泰山和简的回忆,很多画面确实很美,正如我前面所说的两人第一次相遇,还有泰山的出生后被收养等等,人物在回忆里更加立体了,参见Batman Begins和Man of Steel。有些观众说闪回太多很乱...其实没那么严重,只是节奏被拖慢了。另外,回忆时画面色调变化很明显,旧旧的色彩,很唯美。剪辑多是靠画面的变化,需要注意人物的构图位置。具体怎么切换就不说了,看了就知道。
大反派最早出场秀了一个武器,有点玄乎,埋了个坑。瓦叔演的很好,表现出了殖民者的虚伪、傲慢、自认文明等等特征。和泰山接触不多,毕竟不是武力型反派。
二号反派,想要泰山人头的部落酋长,占着钻石产地和大反派交易。造型很奇特,人形豹子,差不多是那样吧。你看了就知道了。
事件一,大反派夜袭村庄。这段其实挺暗的,建议在激光IMAX或者巨幕厅看。大反派表现平平,只杀了黑人老酋长,靠人数绑住了泰山,掳走了简。亮点是夜幕下简在“求爱呼唤”下和泰山亲热。比上一次在庄园的亲热,两人显然是受到野性的感染,放的更开。当然不是说“限制级”,而是这种自然之美,野性之美。没有这中恋爱体验的人(我想大部分都没有吧~),可以好好感受下。
事件二:大反派和简共进早餐,大反派再次秀自己的秘密武器。这次就不买关子了,秘密武器是马达加斯加的蜘蛛丝做的链子,带在手上或者勒在敌人的脖子上。简表现的机智勇敢,并且坚信泰山一定会来救自己。大反派说“你丈夫的野性让我很不安”,这句台词是殖民主义者的傲慢,自诩文明的体现。两人的早餐吃的很闷,也没说几句话,很快就结束了。大反派逼问出了二号反派酋长和泰山的过节。
事件三:泰山对战大猩猩。动作戏,不长,剪的还可以。有个笑点,出自复联的独眼局长的演员。
事件四:泰山对战二号反派酋长。也是动作戏,主题表现是仇恨,有个闪回剪的特别好,很自然,也很美。可以在二刷时注意下。
高潮:大反派押着简到了港口,等就泰山自投罗网,因为国王的雇佣兵就快到了。全片最大的场面出现于此,就不具体说了,预告里有。这段明显看出特效缩水了,剧情也是。对战大反派,没有体现泰山的体力,而是意志力、智慧等。最后大反派死了。简自由了。两人相依,非洲部落和动物们欢呼胜利,大团圆。
结局:照应开始,简和泰山的孩子出生,两人新的生活开始,和非洲人民一起。
中间的闪回主要交待了泰山在丛林的往事,出生、被大猩猩领养、和大猩猩一起生活,战斗、学习、遇见简等等。都是画面优美,配乐恰到好处,观影体验优秀。整体的节奏并没有很乱,基本是有条不紊,笑点来自美国大兵,局长玩了一个演员梗,不注意还发现不了,哈哈。
总体观感很满意,只要你不嫌节奏有点慢。画面优秀,配乐很到位。男演员露出人鱼线后影院可闻女孩惊声~~~
政治正确满分。黑人勤劳淳朴,热情,友好。白人殖民者贪婪、暴力、畏惧自然。泰山更像是在非洲长大的非洲之子,而人猿泰山只是一段回忆。
观影建议:买包爆米花,少来点饮料,因为画面很美,错过很可惜——虽然不大影响剧情的理解... ...观影前准备的小知识有19世纪非洲被列强瓜分、南北战争废除奴隶制、求爱呼唤、野性。
卡梅隆完成自己的梦想的同时,拍摄了一部精彩的冒险的纪录片,身体力行。
卡梅隆不止是一个导演, 更是一个科学家, 每一次冒险都是值得纪年。作为父母除了陪伴孩子,更重要的是为孩子树立一个优秀的榜样。可能我们无法像他一样深潜海底,但我们要做好手头的事就对了。
卡梅隆完成自己的梦想的同时,拍摄了一部精彩的冒险的纪录片,身体力行。
卡梅隆不止是一个导演, 更是一个科学家, 每一次冒险都是值得纪年。作为父母除了陪伴孩子,更重要的是为孩子树立一个优秀的榜样。可能我们无法像他一样深潜海底,但我们要做好手头的事就对了。
从制作来说,这恐怕是何平最小成本的一部电影。它没有配乐,所有音乐都是原声,或者说,全部都是女主伴舞或剧情该有的音乐。它平淡自然,配合着电影本身的质感,不得不说何平在这点上做的既省钱又具品位。
另外,这也是一部没有剧本的电影,演员们按
从制作来说,这恐怕是何平最小成本的一部电影。它没有配乐,所有音乐都是原声,或者说,全部都是女主伴舞或剧情该有的音乐。它平淡自然,配合着电影本身的质感,不得不说何平在这点上做的既省钱又具品位。
另外,这也是一部没有剧本的电影,演员们按照自己的风格说话,只要将所有内容表达清楚即可。让演员创造角色,而不是以台词来规范角色,这不免让人联想到王家卫,也很具新意。虽然也不防怀疑是不是何平偷懒,不愿意详细写下剧本。
然后,一个镜头八分钟长的街道拍摄很有挑战性。不妨研究一下。
通看整片电影,真正触动我的部分极少,毕竟它是拍给漂泊在北上广,却心怀一个山清水秀的家乡的人们。遗憾的是,我就是电影中提到的那部分“无家可归的不幸的北京人”,无法有该有的共鸣。
电影中小乡镇的清新秀丽的景色和水边的旧家园让我憧憬,而女主角艾伶和父亲疏离而又微妙的亲情也异常打动我。
你多年之后回到自己的故乡,一切都变得如此陌生。山还是山,水还是水,然而人却大不相同。父亲满面含笑,然而你却笑不出来。那份隔阂从多年以前就渐渐生起,到如今竟似冰封,没了半分融化的痕迹。或许你也长大了,慢慢明白了人间疾苦,心里甚至或许也已经原谅了他,但却始终找不到一个机会。
等到那个机会来临的时候,你走到了父亲的新家。你听到那个中年的、肥胖的,因操持家务和带孩子已经面目衰老的女人,代替你心中最心爱的母亲的位置对他大呼小叫、横加指责,忽然什么也不想说,于是就只默默靠在墙边,低头望着河面,凝视从小到大经常眺望的清波,聆听着这个陌生的家的所有。你从未这么做过,因为在你的心中,你的家总有母亲的身影。
然而这一天,你忽然不再将母亲带入这个家了。并不是你已经遗忘了她,而是因为在这个家里也多了父亲的身影。
你忽然发现你不再恨他了,不是因为他有了他的幸福,也不是因为他比你想的过得有些不幸,而是因为他和你一样,过的没什么大不了的。
你终究原谅了他,虽然还是没有推开门走进那个家。
你知道,母亲对他来说实在太美好,美好的像一场梦,让人不想苏醒。然而那个母亲走进了坟墓,在你心爱的他也进入了坟墓的时候,你忽然明白,有某些人在的时候,生活就像一场梦。然而在梦醒了之后,即便你想,你也无法永远守着这场梦,让自己孤独的活下去。
不管失去了怎样的美梦,第二天你还是要擦干眼泪,化个妆,继续好好地活下去。
只在梦中,回到被爱的每一天。