私心给五星好评！先看的老九门，启月印象实在过于美好，于是追了蜀山，完全冲着我的新晋男神和新晋励志女神赵小刀来的……剧情吐槽不完，看到最后大半夜的想给编剧寄刀片！圆房梗，隐妹的人设都崩了好嘛！玉哥真是好气哦，能不能争点气，留个潇洒的背影，让隐妹一辈子后悔去吧，哼……不过玉哥演技真的棒棒哒??其他这剧可吐槽的真不是一点两点，共用一个身体，雷到了好嘛！后期隆哥复活强行洗白，简直了，太牵强！只为一句“我对不起你，你对不起玉儿”嘛！可以say no么！隐妹悲剧的一生是无法从玉儿这边补偿的，同样玉哥悲惨的旗子命运也是绿袍造成的！魔化的隐妹“最无辜的人不是我么”，看到哭……青云不说了，人设太绿茶，身体比感情更实诚……可还是私心给了五颗星，因为我的男神和我的女神好像已经避嫌到，不会再合作了……

这部纪录片出现太及时了，最近刚好在看欧洲史的书，其中罗马帝国肯定是核心。这个纪录片的核心目的也是把罗马方方面面都要讲清楚，又因为罗马跨域很长，人物和事件，历史背景都很复杂，想讲清楚很不容易。

这个纪录片很有水平，把罗马帝国分成若干支线去拆解，包括起源，政治体制，军事，核心时间线，追求情节，宗教，建筑，都很清晰。最后一集更是精华，总结了罗马最大的遗产，无形的法律和有型的城市；

也总结了三大矛盾：

罗马矛盾1即罗马与希腊的矛盾关系，希腊虽然被占领但是文化又是希腊占领罗马，伴随着宗教进一步不合，使得罗马东西分裂，延续为拜占庭和法拉克对立，俄罗斯帝国和神圣罗马帝国对立，以及近代的苏联和西欧对立。

矛盾2是凡圣矛盾，即凯撒的王国和基督的王国同时共存。

矛盾3是南北矛盾，日耳曼摧毁了罗马帝国，但是日耳曼又归一了基督教，导致了矛盾3又发展了矛盾2，纠缠在一起，中世纪罗马基督教又凌驾于日耳曼王国的统治之上。但是，16世纪马丁路德新教改革，西北欧改信新教，摆脱天主教，于是英国，德国，荷兰这些当初贫穷的日耳曼国家分分崛起，而拉丁文化圈除了法兰西都没落了。

现代，中西文明要通过一带一路，再创辉煌。

人，还是要活得硬气一点，要有自己的铠甲，方才能更好地保护自己和家人。

高圆圆在新剧《完美伴侣》中，不再是温婉甜美的小女生，而是霸气外露，在工作中独当一面的金牌律师。

剧中的高圆圆饰演陈珊，是一家证券公司的律师，超强的工作能力，让她一次次站在领奖台上，一次次获得优秀律师的称号。但她的目标不止于此，她要成为高级合伙人。

领奖台上不顾领导面子，直接逼宫：什么时候让我成为高级合伙人。

其实，这样硬气的下属在职场中少见，她之所以这样肆无忌惮，这样硬气，是因为她有卓越的业绩，她的努力配得上她的野心。

她的出场告诉身边人：老娘不好惹！

作为律师，存在很多灰色地带，但她一身正气，容不下一点瑕疵。

她对自己的下属说：

事情是怎样就是怎样，一就是一，二就是二，不能混淆是非。

当下属提醒他，不要惹怒上司，丢了饭碗，圈子就那么大，不好重新找工作。

她回答道：只要自己够硬核，到哪都不怕。

你瞧，自信的女人，遇到怎样的处境都不会被打垮，因为，她始终相信自己的能力。她的头上始终有一方星空。

比起陈珊的理智和强势，老公孙磊的确是软弱了一些，生活和工作中也缺少了原则。

孙磊是中央空调的典范，对谁都好，对谁都没有防备，一副好心肠。总是花时间帮助这个帮助那个，以至于在工作中马马虎虎。

陈珊工作忙，常常加班至深夜，结婚十多年他做起了家庭煮夫，照顾女儿的饮食起居，洗脸梳头，负责女儿上学的方方面面，甚至是家委会成员，帮老师给同学们化妆，只要家长求帮忙，他从来不说一个“不”字。

正是他不懂得拒绝，自己的时间花费在一些可有可无的事情上，反而把自己弄得猝不及防。

国学大师季羡林曾说：

好多年来，我曾有过一个“良好”的愿望，我对每个人都好，也希望每个人都对我好。只望有誉，不能有毁。最近我恍然大悟，那根本是不可能的。

人生啊！总是鱼和熊掌不可兼得。孙磊把时间和精力大部分用在家庭生活琐碎事务上，工作做得一塌糊涂。

因为操作不当引起实验室爆炸，单位评估事故赔偿130万元，让孙磊一个人承担。

如果是孙磊去协商，只有一个结果，那就是全权负责。

幸运的是单位通知签字的电话被陈珊接了。于是，陈珊去孙磊单位签字。

当单位工作人员看到陈珊时，内心犯怵地问：怎么是您来了！

这句话的言外之意显然是，只要孙磊来，铁定得背黑锅了。

来了一个不好惹的人，他们的小心思暴露无遗。

是啊！陈珊是谁啊！金牌律师，做事理智，细心，眼里容不了沙子，给各大企业做尽调，协助上市，怎么可能蒙哄签字。

这个社会就是这样，人都是喜欢捡软柿子捏。

陈珊检查了实验室，设备维修日志，调看了监控等，最终签字赔偿了七万元。

陈珊的办事效率和处理纠纷的结果让人大快人心。

《完美伴侣》剧中，陈珊的强势彰显了女性成长的重要性，一个女性只有不放弃自己的成长，才能活得通透，潇洒。而吴敏，恰恰相反。

今日话题：

你喜欢陈珊这样的女人吗？欢迎留言讨论。

今天看的一部电影《超大号美人》，但我更喜欢它的英文名字， I feel pretty，用原名更容易理解些。女主因为自己的外形而对自己很没有信心，因为一次意外，使她产生了幻觉，她自己感觉自己的外形变得非常的漂亮，迷人，从而对自己产生了强烈的自信心。虽然实际上她的外形并没有发生任何变化，但是因为自信心大增，她变得非常的大胆，幽默，勇于挑战和尝试，工作充满了热情，让所有的人刮目相看，也让她轻松面试上了自己喜欢的工作岗位，让周围所有的人为她身上所焕发出的活力与自信所折服。又一次意外，使她恢复了正常的自觉，当她看清事情的真相之后，终于明白，自信和外在无关，重点在于自己内心的频率。这部影片非常地轻松愉快，看完之后也给人深刻地启示，推荐。

网飞德国电影《圈养》，集悬疑剧情、恐怖感官、神秘元素于一体，绝对震撼到了笔者的神经。随着故事展开，各种元素的呈现意想不到却合情合理，不断解谜却又提出更恐怖的问题，最终揭秘可怕的真相，主角不断逃生却又陷入新的危机，剧情紧张不拖沓，恐怖又不干枯，有背景来源又不俗套。故事讲述的是：

一所集高科技安防系统的大别墅中，父母带男主的妹妹离家出去参加一个神秘聚会，和姐姐独自在家的男孩发现在灯光一段闪烁后，所有安全防护瞬间失效，继而姐姐满嘴鲜血持刀冲出来，两人一路躲避所谓神秘怪物一路从家逃了出来，但不久姐姐就停车从高架桥跳桥身亡。

转眼间男孩已经长大，这一记忆和各种不同的恐怖“幻觉”不断在男主的脑海中浮现。医生将男主诊断为精神疾病，父母要求男主按时服用医生给的神秘金色药丸。然而越服用各种恐怖的幻象就越多，不少服用同样药丸的同学也有相似的情况，并且最终无法忍受这种情况而自杀。更奇怪的是男主在幻觉中看到妹妹经历了一个奇怪仪式后就换了个人，妹妹男友也因为发现了疑点而身亡。为了进一步调查，男主和好友将药丸拿给生物老师和女巫，她们告诉男主药丸是早已失传的黑魔法“尸菌”，能让人建立与地狱的连接。这一切到底是何种原因，影片将通过恐怖的视觉冲击，为我们讲述离奇悬疑的故事，揭开玄幻神秘的阴谋，看男女主角如何解谜、自救、逃生。

即使猜到了开始，却猜不到结局，即使猜到了结果，也猜不到原因。以下含剧透慎入——“诡异幻像、自残自杀频发，上一秒还是亲友、下一秒完全陌生”，“用尸体培养的寄生药物，用黑魔法连接人与地狱”，“将孤儿的灵魂杀死，肉体作为供恶魔寄生的圣器”。

并没有看过这部经典电影 但是从评论能看出很多军事迷对此剧改编的不满 本来是热血男儿和军舰传奇改编之后一半的时间都在搞谍战 搞谍战其实我个人不反对的 但是本剧的谍战水平就实在很Hmmm

先说海上线 舰长小哥因为演过帝选侯大街里的gay 给我留下的印象实在太根深蒂固 让我老觉得他跟大副会发生点什么...除此之外海上线个人觉得比陆地线精彩 试想孤单的一艘潜艇 游荡在大海里 好像在宇宙里游荡的孤魂 尤其是潜艇沉入大海的瞬间 让人有一种窒息感 最精彩的还是潜艇沉入海底然后因为故障无法重返海面的那一段 那种沉重 焦灼 窒息的感觉都非常有感染力 以及后来所有人背负着共同的谎言回到陆地上 此生恐怕都要被这一段黑暗的秘密压住良心

再说陆地线就比较狗血了 被逼上梁山的女间谍恋上防抗组织女匪首？虽然第一幕两个人见面的时候眼神就怪怪的 两个人亲上的时候我还是惊到了 然后女间谍就一路开挂完成各种不可能任务 更加上警察局长对女间谍青眼有加以至于连非常明显的紧张神情和谎言都看不穿 最后还被女间谍差点一刀戳死 战斗力弱爆 我看完跟男朋友说：你看女人对爱的人可以多深情多拼命 对不爱的人就可以多残忍

结尾舰长在美国神秘现身 据说第二季编剧脑洞更大 准备继续追一下

《散步的侵略者》讲了一个地球被外星人侵略的故事。说得更确切一点，是侵略发生之前，几个外星人探子在地球上的遭遇。外星人是要在侵略之前先收集人类情报，而他们的突然而至也对肯定将给人类带来一股新的冲击。

在影片中，外星人了解人类的方式是学习人类的“概念”。所谓“概念”，简单说就是对这世上人所拥有、人所创造的一切的各种“定义”。不同于人类通过文字表述来学习的方式，外星人可以直接从人的思维（大脑）中读取并理解“概念”。

外星人的学习方式有一个很严重的后遗症：作为学习对象的人类会失去相应的“概念”。对人类来说，不管“概念”为何，是大是小，失去后会对生活状态和方式造成不可挽回的影响。有人失去了“家人”变得冷漠自私，有人失去了“自由”变得唯唯诺诺，但也有人借此摆脱了过往的压抑和束缚，得到了某种程度的解放。（影片碍于篇幅有限，涉及的“概念”又多，无法展开，在表现上点到为止，有点简单抽象。在衍生剧《预兆》中，导演在这方面有补充一些内容，对受害者的状况有更详细一点的描述。）

于是，对外星人学习和夺取“概念”的表现，也就成了一个人类对自身这些“概念”的意义与本质重新认识的过程。影片借用外星人来袭的危机，来审视和反思当下人类世界的各种问题和状况。所以影片最后外星人真正侵略时来匆匆去匆匆也就没什么好计较了，他们在影片中的“任务”已经完成了。

外星人就好像是人类的一个镜像，在另一头投射出人类的喜怒哀乐、春夏秋冬。影片关于外星人的设定也就很有趣了。在影片中，外星人甚至都没有一个具体的形象，他们以一种“意识状态”附身于人，获得身体的控制权后开始行动。外星人对人类的各种概念都非常陌生和好奇，意味着他们本身是完全没有这些概念。外星人的社会结构不像人类的这么复杂，彼此之间只有“同伴”一种关系。他们是一种“社会性”的生物，有点像蜜蜂、蚂蚁这样，只是在智慧和能力上进化到了很高的阶段。

他们全部便是一个集体，一个高度社会化组织，成员没有个体意志，只有社会分工。他们忠诚于集体，为之服务奉献。拿这几个到地球出任务的来说，他们的目的就是收集地球人的信息并把情报发送回去，如果一切顺利，已经附身于人身的他们最后也将跟着人类一起被消灭，这是他们一开始就知道的事，但甘之如饴。他们在乎的是使命而非生命，他们为整体利益服务而不会为个体考虑。当肉身死去的时候，他们也将死去，当他们有转移到其他人身上继续生存下去的机会时，求生欲望也并不强烈，只要任务完成，便已满足。

但来到地球的三个外星人之间，还是出现了分化。这又是为什么呢？外星人会继承被上身者的知识和记忆，还会找一个人充当“向导”。他们在地球上不同的遭遇就带来了不同的发展。

首先来说那位“少女”，她的遭遇最“坎坷”。她先是上错身进了一条金鱼的身体，然后转移到老爷爷身上的时候，又吓坏了旁边的老奶奶，引发了混乱甚至事件。这段内容影片没有直接表现，而是通过事后惨不忍睹的现场以及少女之后的说明来反映。另外我们从另一位外星人“加濑真治”（松田龙平）的表现可以看到，外星人刚上身时还需要慢慢来适应人体，动作和行为会非常古怪。所以“爷爷”吓着了奶奶，为阻止其逃跑，“爷爷”杀了奶奶。“爷爷”又因为要研究人体构造，破坏了自己的身体，最后转移到少女身上。

之后“少女”便成为了凶案重要关系人，被看管了起来。“少女”一没有找到自己的向导，二没有机会去“学习”人类的“概念”，再加上少女本身的知识和经验有限，“少女”也成为三个外星人中最不“成熟”的一个。“少女”冲动、暴力，可以制造高科技通讯设备却不懂要避让危险的行车。

相比之下，另一位“少年”就要稳重、成熟多了。当然，这背后是“少年”的父母为其贡献了很多“概念”，两位老人家自己已变得如同行尸走肉一般。

至于“加濑真治”，则陷入到一段更加复杂也更加亲密的人际关系中。他成了一个丈夫，一个曾经出过轨而让妻子爱恨交织的丈夫。妻子对他的微妙态度，让他把“认识自己”当作理解人类的一个重点，他有些陷在角色之中，在无意识中渐渐偏离了原来的目的。而妻子在逐渐适应了突变的丈夫后，也找回了最初的爱的感觉。过尽千帆初始真。当最后真相被揭露、危机来临之际，两人已结成深深的羁绊不能分了。

“真治”离成为真正的丈夫还差最后也是最重要的一步，那就是理解并感受爱。结果，丈夫必须夺走妻子的爱才能来爱妻子。影片在严肃讨论人类问题的理性氛围中，也展现了感性的残酷之美。

影片中还有一个重要人物就是作为人类代表之一的记者。他是“少年”选的向导，他们之间的互动与前面所说的夫妻档呈一种相反的结果：记者最后被外星人影响了。

记者开始时跟他们合作，是出于其专业属性。他好奇、好胜，从一桩离奇的命案联系到他所一直在关注的惊天大秘密背后的真相，让他很兴奋。但当他发现真相的残酷以及外星人行事作风尤其是对待人类、他的同胞的态度方式非常直接残忍、不带一点情感时，他又表现出一定的正义感来，他无法与他们直接对抗，但他斥责他们的行为，并试图阻止外星人汇合以期侵略无法达成。

但在这个过程中，人类同胞们一点一点加深着记者的失望。他发现了真相但上司不相信他而不能报道。在他谨慎观望之际，他又被同胞欺骗、利用。之后他依然还是站在人类的立场这边，只是不愿和那些他无法信任的机构和人合作，他在公众场合说出他所知道的真相，警告大家潜在的危险以及即将到来的灾难。

这是他最后的、也自知是徒劳的为拯救人类做的尝试。然后他就无能为力了。在对人类失望的同时，他又被外星人那种忠诚、勇敢、奉献的特质所吸引，他希望外星人能完成任务。记者虽然失望了，但他还不至于到憎恨人类而希望借助外星人之手使其灭绝。只是他在失落之际寻找另一种依托而将情感投向了外星人那一边，成了他们的“伙伴”（当然，这里说的只是他的选择，而不是一种必然）。最后外星人转移到记者身上，完成了使命。

影片还用了相当一段篇幅来表现“记者”与攻击无人机之间的对抗。是为了进一步深化外星人的特质吗？还是用这种实力悬殊的人机战预示之后即将到来的人类与天外来客之间的战斗？亦或是要通过这个人类与外星人结合的“记者”的抗争和死亡，来表明电影对战争的态度：在无情的战争面前，不管哪一方都会受到伤害？

外星人神秘地来又神秘地走了。外星人的离开肯定是因为受到人类的影响。也许他们感受到了什么是爱；也许他们明白了生存不一定要以征服为基础，不同的物种之间也可以和平共处。还有可能是受到人类复杂的情感和经验的影响，外星人本身已不再是原来那个团结单纯的集体了。

最后再简单说一下电影的衍生剧《预兆》（基本也算一部电影）。《预兆》是在相同背景下另一种人类与外星人的故事，叙事结构要简单一些，主题和内容则另有侧重，也可以说是一种补充。

在《散步的侵略者》里表现了人类与外星人的互相影响，并说明了双方的优点；而在《预兆》中，更侧重于表现人类与外星人之间的对抗，并突显缺点。外星人凶狠狡诈，他们专挑软弱之人做向导为其服务，在夺取“概念”之余还大开杀戒。那些软弱之人则借外星人之手向平日里他们感觉欺辱他们的人展开报复。由夏帆扮演的女主角是人类中特殊的一位，外星人无法夺取她的“概念”。她成了人类的希望。她勇敢、坚强，也有爱，她的爱是具体的，甚至有些自私。她不是完美无瑕之人，而是一个优秀又真实的人。或许这才是导演眼中理想人类的样子。

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作为吴版《倚天》终生粉，吴版忌敏一生推，已经记不清看这版《倚天》看过多少遍了。想在这日新月异的浮躁社会里，能够让人初心不改的剧实属罕见。而在这长久的岁月里，能够被人念念不忘到永久怀念，这就是经典无疑了。本人基本没完整看过其它TVB剧，所以真的不是什么TVB迷。而《倚天》在我心里，是唯一一个和老版《三国演义》一样的存在，在我的生命中各具熠熠生辉的指引意义。我单纯只为这部剧的艺术，文学，宗教和哲学思想，侠骨柔情，风起云涌的填词配乐，大气磅礴的时代大格局，主配角精准的艺术表现力和灵魂契合度，及编剧对《倚天》原著最深刻的理解力和最通透巧妙的改造力点赞。 一部剧能够拍得超越著名原著是一件很了不起的事情，向经典致敬。

即便是金庸原著中对张无忌的事迹描写，张无忌也具有“侠之大者，为国为民”的所有特质，他唯一不具备的只是曹操宁可我负天下人，不可天下人负我的枭雄气质。 人家的武侠左不过一部英雄复仇史，充满了仇恨，血腥和屠杀，张无忌的武侠却是一部报恩救人史，充满了宽恕，救赎和爱。他不是不能做帝王，而是不想做帝王。这里的“不能”和“不想”意义是天差地别的，前者是能力不足的知难而退，而后者表现的是超脱世俗甚至超越人类本能欲望的神一般的豁达胸怀。而在所有版本的《倚天》中（此处也许带些许粉丝滤镜，除吴版外，只看过马版和苏版倚天的头尾。其它版本的倚天，只看过B站的cut对比，但自认已经大致去了解了一下各版），只有吴启华的张无忌完整表现出了这种“不想”而不是“不能”。

如果说《射雕》书写的是江湖儿女的英雄气概，家国情怀，《神雕》书写的是武侠世界的恩怨情仇，一生一世一双人，那么《倚天》为我们展开的是一幅波澜壮阔大时代画卷背景下的大情怀和大格局，他写的是男女主人公站在时代浪潮的最顶端俯瞰众生，拨动时代脉搏，推动历史进程，却在左右了时代发展格局之时袖手天下的故事；是一个风起云涌的大中国新旧时代交替背景下豪气干云的江山美人的故事。如果从眼界和格局来看，《倚天》其实是三部曲中的翘楚，不过被很多人多年误解而已。金庸先生《倚天》后记写到”张无忌个性比较软弱，不免也有缺点，或许和我们普通人更加相似些“，这句话说张无忌和我们普通人更加相似些是指张无忌的缺点部分，但被世人过分解读了。甚至也被其它《倚天》剧版的编剧深深误解了，以为张无忌完整的人格特点就是与普通人更加相似，因而像苏版无忌就真的被拍成了个普通人。其实完整看过金庸《倚天》后记则知道，张无忌的优点明显更多，比如金庸语“张无忌宽厚大度，慷慨仁侠，豪气干云，其实他的侠气最重”“张无忌一生只重视别人的好处，宽恕(甚至根本忘了)别人的缺点”等等。 说实话，我也是真的没有在生活里遇到过这般集齐无私纯良，勇敢坚毅，胸襟宽广，仁义无双，才智超群却轻松超脱与才智相匹配的男人最本能权利欲望的普通人，大家有遇到过么？就我看来，只有吴版的《倚天》拍出了这种格局和气概，其它版本更多的是小儿女的儿女情长。所以提到张无忌，如果你脑海内浮现出的标签只是“优柔寡断”，那么你不妨平心静气的看看吴版《倚天》，你可能会看到和这张标签不同的无忌哥哥。

吴的张无忌绝不只是个普通人。他即比原著更多了几分从容大气，宁静淡泊，情商智慧，沉稳担当和坚定痴情专一的个性特点又完美加重了那个波澜壮阔的时代背景下引领群雄的领袖气质。这版编剧对金庸原著精髓和瑕疵的取舍在对张无忌的重塑上是做到了十分的得当和精准，可以说是非常成功。吴的张无忌人性光辉是贯穿全剧始终的，只有他的张无忌才真正具有四女去深爱去崇拜的人格魅力和完整说服力。 所以我认为最好的无忌哥哥是吴启华，他的无忌哥哥几乎是完美的，唯一一点性格上的犹豫只是为了明确告诉我们，这个形象依然还是金庸原著中的张无忌，并不是原创的另一个人。我是觉得，吴启华对张无忌的诠释已经超越了金庸原作对张无忌的解读。在很多人把世界上最美好的词语都送给了姿敏的同时，吴的无忌被太多忽视了。可能这也和他在剧里塑造的人物形象和气质有关。因为无忌哥哥谦恭礼让，有君子之风，也因为无忌哥哥宠妻宠成习惯，心甘情愿在妻子需要放射万丈光芒的时候自动隐身成绿叶，少言寡语到只剩微表情，只有敏敏有需要的时候才展现自己的才华护妻。其实吴启华能够把一部自带无数外挂大男主的电视剧演得如此谦和有礼，经常不自觉的掩饰隐去自身光芒实属难能可贵，也完全符合张无忌的个性特点。看剧的我能深刻体会到一个经典敏敏的出现，前提条件是需要一个完美契合的无忌，两者缺一不可。

再说忌敏。这版《倚天》之所以是经典的《倚天》，私以为最大的原因是为我们呈现出了最具灵魂契合度的最美好最绝配的忌敏。割裂了“忌敏”，就不存在这版《倚天》。 吴版忌敏之爱是贯穿全剧始终的牵挂之爱；是从眼神到灵魂都在交流都有默契的“夫妇一体”心灵相通之爱；是无论面前有万重障碍也不能阻挡两个年轻生命的相互吸引的情不自禁之爱；是哪怕所有证据都指向敏敏，无忌内心依然有怀疑有希望的信任之爱；是哪怕嘴里说要恩断义绝却转眼就能舍生救敏敏的身不由己之爱；是哪怕世界上所有人都误会我，只要你爱我护我就好的任性之爱；是”只要能和你在一起，浪迹天涯也好，粗茶淡饭也好我都不在乎“的从一而终之爱；是情义最终，两者不可相容，宁愿牺牲自己也要情义两全之爱；是“这个世界上没有你，就等于没有我”的唯你一人之爱；是”如果不能和你在一起，我宁愿死“”如果敏敏真的死了，我也不会活到今天“的生死相随之爱。吴版忌敏的爱前后是非常通顺连贯，顺理成章，感天动地和荡气回肠的。我觉得只有吴版忌敏的“刻骨铭心”才有足够的说服力，因为可以深刻感受和感动到到无论忌敏经历多少风吹雨打，他们的心都从来没有分开过。也只有这样的无忌哥哥，才值得敏敏舍生去爱。 我是觉得，吴黎对忌敏的的诠释都已经超越了金庸原作对忌敏的解读。好的戏剧，男女主必定也是一对最美好契合的搭档和对手。吴版《倚天》就是这样一个存在， 吴黎以精湛的艺术诠释力和灵魂契合度在整部剧里碰撞出令人惊叹的火花和神奇唯美的化学效应，用洞穿灵魂的演技和情感演绎出了我们心目中的忌敏神话。即便是多年以后再看此剧，有些情节依然会让我泪流满面。我想吴版忌敏带给我的感动，会伴随我一生！在很多人都公认“黎姿之后，再无赵敏”时，我很想再添加一句：没有吴启华的张无忌就没有黎姿的赵敏，忌敏在这部剧中已是一体，不可分割。

吴黎之后，再无忌敏！