《鹅鹅鹅》改编自南朝梁吴均的《鹅笼书生》,而吴的这部短篇笔谈又是仿制印度佛经《旧杂譬喻经》中的“梵志吐壶”写就,同时早于吴均的《灵鬼志》也有类似情节 。
《鹅鹅鹅》改编自南朝梁吴均的《鹅笼书生》,而吴的这部短篇笔谈又是仿制印度佛经《旧杂譬喻经》中的“梵志吐壶”写就,同时早于吴均的《灵鬼志》也有类似情节 。鲁迅在《中国小说史略》中指出,“梵志吐壶”亦有其来源,则是《观佛三昧海经》。按顺序排列则是:
《观佛三昧海经》:天见毛内有百亿光,其光微妙,不可具宣。于其光中,现化菩萨,皆修苦行,如此不异。菩萨不小,毛亦不大。
《旧杂譬喻经》为: 昔梵志作术,吐出一壶,中有女子与屏,处作家室。梵志少息,女复作术,吐出一壶,中有男子,复与共卧。梵志觉,次第互吞之,拄丈而去。
梵志指得是外国道人。经书由三国时期的人翻译,此处盖以本土化为主,类似复述口吻,故称故事中人为外国人。从《观佛三昧海经》到 《旧杂譬喻经》,其实是摘取其中的玄幻特征和套娃理念。在故事性上,后者具有了明显的小说奇谈特性。
晋朝《灵鬼志·外国道人》:太元十二年,有道人外国来,能吞刀吐火,吐珠玉金银,自说其所受师,即白衣,非沙门也。尝行,见一人担担,上有小笼子,可受升余,语担人云,“吾步行疲极,欲寄君担。”担人甚怪之,虑是狂人,便语之云,“自可耳。”……即入笼中,笼不更大,其人亦不更小,担之亦不觉重于先。既行数十里,树下住食,担人呼共食,云“我自有食”,不肯出。……食未半,语担人“我欲与妇共食”,即复口吐出女子,年二十许,衣裳容貌甚美,二人便共食。食欲竟,其夫便卧;妇语担人,“我有外夫,欲来共食,夫觉,君勿道之。”妇便口中出一年少丈夫,共食。笼中便有三人,宽急之事,亦复不异。有顷,其夫动,如欲觉,妇便以外夫内口中。夫起,语担人曰,“可去!”即以妇内口中,次及食器物。
在晋朝人笔谈中,尚且称为“外国道人”,“ 吞刀吐火,吐珠玉金银 ”具有强烈的神秘色彩,为下文口中吐人做了铺垫。到了六朝的《鹅笼书生》,则做了彻底的中国化,梵志、外国道人变作“书生”;在写作上面,有了明显的小说手法,一改之前平铺直叙,转而引入观者“ 阳羡许彦 ”,使得内容引人入胜,更具镜头感。
吴均《鹅笼书生》:阳羡许彦于绥安山行,遇一书生,年十七八,卧路侧,云脚痛,求寄鹅笼中。彦以为戏言,书生便入笼,笼亦不更广,书生亦不更小。宛然与双鹅并坐,鹅亦不惊。彦笼而去,都不觉重。前行息树下,书生乃出笼谓彦曰:“欲为君薄设。”彦曰:“善。”乃口中吐出一铜奁子,奁子中具诸肴馔。……酒数行,谓彦曰:“向将一妇人自随。今欲暂邀之。”彦曰:“善。”又于口中吐一女子,年可十五六,衣服绮丽,容貌殊绝,共坐宴。俄而书生醉卧,此女谓彦曰:“虽与书生结妻,而实怀怨,向亦窃得一男子同行,书生既眠,暂唤之,君幸勿言。”彦曰:“善。”女子于口中吐出一男子,年可二十三四,亦颖悟可爱,乃与彦叙寒温。书生卧欲觉,女子口吐一锦行障遮书生,书生乃留女子共卧。男子谓彦曰:“此女虽有情,心亦不尽,向复窃得一女人同行,今欲暂见之,愿君勿泄。”彦曰:“善。”男子又于口中吐一妇人,年可二十许,共酌戏谈甚久,闻书生动声,男子曰:“二人眠已觉。” 因取所吐女人还纳口中,须臾,书生处女乃出,谓彦曰:“书生欲起。”乃吞向男子,独对彦坐。然后书生起谓彦曰:“暂眠遂久,君独坐,当悒悒耶?日又晚,当与君别。” 遂吞其女子,诸器皿悉纳口中,留大铜盘可二尺广,与彦别曰:“无以藉君,与君相忆也。”彦大元中为兰台令史,以盘饷侍中张散;散看其铭题,云是永平三年作。
由上述版本流变可以看出,佛经故事转向魏晋笔谈,其实是一个小说化、本土化的过程。
鲁迅对这种“传播与再写”的现象做以解释:中国历来信仰神鬼故事,而佛教故事往往夹杂此类传说。而且,文人写作神鬼故事,并非有意作小说,而是当时人们真的以为神鬼存在,写作神鬼故事就如同记述平常事。“遂蜕化为国有”。
这个说法具有非常高的可信度。汉朝建国大兴黄老、汉武“神授说”,至于王莽篡位,也是大作鬼神舆论之说,刘向父子为迎合上意或者谋反,大规模篡改经文典籍,制造伪书,诸如“朝代五行说”洗牌式盛行。汉末张角起义,亦是打着“苍天已死,黄天当立”的旗帜。
到了三国魏晋,频繁的战乱和政治的白色恐怖,使得士族文人避谈政治,而转向玄谈。鬼神玄谈一时间成为时尚。此时佛经故事的传入更是迎合了文人的热情。在转述和再传播的同时,逐渐完成了域外故事的本土化。
《旧杂譬喻经》里的故事被认为是对“情欲”的否定与批判。佛经原文在其后有结语:“ …… 女人能多欲……如是女人奸不可绝……其欲行者从志也。师曰:天下不可信女人也。”
这一段总结语具有时代局限性,争议较大。王耕老师分析道:“道人吐出女子是合理的,但女子生性贪婪,心怀更为可怕的欲念,她吐出少男子,也就相当于挑战佛教戒律。所以,这一故事原型在根本性上正是对女子淫邪的批判。”
《灵鬼志·外国道人》同样能看出来隐藏于深层次的佛教戒律。道人吐出女子,是被允许的;女子又吐出少男子,少男子是被谴责的对象,而女子作为条件存在,不承担责任。故事核心就在于道人对少男子具有的绝对压力,要求后者服从戒律。
第一则故事对女性的否定和贬低,与印度种姓制度有关。后者《外国道人》则淡化了对女性的批判,转而以“道人”对“少男”,类似于“老和尚”要求“小和尚”,其后与之相隔一个世纪的《鹅笼书生》,彻底抛弃了对女性和戒律说教的痕迹,形成了明显的本土化。
中国是小农社会,以家庭为单位,重视伦理建设,魏晋又大力推行“孝”治天下,女性在家庭、伦理社会中有着重要作用,老年女性亦具有尊长地位,诸如《陈情表》、《孔雀东南飞》等都有家庭地位崇高的女性形象。秦汉以来,男女婚姻被严格的法律制度规范和保护,至今犹能看到“ 昏礼者,礼之本也”思想的流传。文化方面,道教有所谓的男女阴阳。
印度本土佛教进入中国,对女性否定和批判的态度水土不服,同时,亦要考虑女性信徒的市场。在南朝,尼姑数量颇为壮观。因此,佛教的传播不能不考虑中国本土情况,褪去种姓色彩,融和中国本土文化,从而有了对待女性态度的明显转变。因此在《鹅笼书生》中,更注重故事的“奇诡”和小说技法的运用。
鲁迅对《鹅笼书生》的评语为 “尤其奇诡者也”。可见此类故事,特点在于“奇诡”。正是由于它的“奇诡”性,吸引了大批作家文人的再传播。这个故事后来也被人用来形容幻中生幻,变化无常。 标题中的“书生”意象更富中国特征,同时也和环境相衬,平添“诡异”,令人联想到《西游降魔篇》里的荒野客栈里的白衣书生。
《鹅笼书生》的主旨应当是小说的诡异特点,其并无特地的指向性。这与魏晋南北朝文人喜好奇谈怪说、追求新奇、游戏态度是相吻合的。这种古怪、奇诡的审美特征构成了庞大的中国式审美的重要结构之一。类似的民间神鬼故事、文人志怪小说影响至今。同时要指出,《鹅笼书生》只是借用口中吐人的奇幻色彩这一设定,是原型的借用。主旨和创作情感并不雷同,作者写作时滑稽、癫狂的文学情感尤为炽热。
相对契合《鹅笼书生》奇诡意象的影视作品,还是要提到《西游降魔篇》中猪妖客栈的场景,其实并无深层内涵,只是讲好一个故事,导演营造的奇诡氛围,为酱爆师兄妹离奇失踪添上了魏晋怪谈的一摸亮色。而且,将创作“神鬼故事就如同记述平常事”,在当代影视化创作的浪潮中,尤为壮观,这也是中国故事的特色之一。
《中国奇谭》中的《鹅鹅鹅》,动画改编,将书生变作狐妖,狐妖的情人加以动物化,为原本“诡异”的内容增添了恐怖色彩。通过送鹅人的眼光,展现了视听之宴,处处悬疑的情节使人琢磨,中西结合、以我为主的人物画风耐人寻味。其深刻的内涵还是一心营造恐怖环境,仍有争论不休。这个系列当时具有重大意义的作品,短篇小巧、余韵绕梁,应当是新浪潮的开始,中国绘画艺术在新科技手段下的复苏,笔者对于未来讲好中国故事有着乐观的期望。
参考文献:
鲁迅:《中国小说史略》
王耘:从《外国道人》到《鹅笼书生》——论佛经故事向志怪小说的叙述范式转型
今日草就,供豆瓣交流。
男主演的很不错了 就一个微博就这样 真专业黑人 我对电视剧就挺挑的不甜剧情不好男主不帅我就不看这部电视剧我是真的喜欢天天等着更新 我身边朋友也都在看 也很喜欢这部剧 男主自己也很努力 至于这么对待一个说话就耿直了点 的新人吗 人家也不是说不满意就是说评分忽高忽低 而已 也没有别的意思 都哪来的杠精啊
男主演的很不错了 就一个微博就这样 真专业黑人 我对电视剧就挺挑的不甜剧情不好男主不帅我就不看这部电视剧我是真的喜欢天天等着更新 我身边朋友也都在看 也很喜欢这部剧 男主自己也很努力 至于这么对待一个说话就耿直了点 的新人吗 人家也不是说不满意就是说评分忽高忽低 而已 也没有别的意思 都哪来的杠精啊
这部电视剧是去年开始演的,我觉得演员都挺不错的,张云龙,乔欣,刘芮麟,代斯,黄梦莹,姚奕辰,发没发现这里面几乎都是幂姐旗下的艺人?哈哈哈,不错哦,就是她旗下的,另我惊讶的其实是姚奕辰,前段时间看了《锦衣之下》嘛,他在里面饰演谢霄,所以认识的他,没想到最近追了这部剧才发现,里面有他,惊讶死了,这部剧我觉得很不错了,有些人都说演技不怎么好,但是我觉得挺不错的,每个人的观点不同吧,我挺推荐各位观看
这部电视剧是去年开始演的,我觉得演员都挺不错的,张云龙,乔欣,刘芮麟,代斯,黄梦莹,姚奕辰,发没发现这里面几乎都是幂姐旗下的艺人?哈哈哈,不错哦,就是她旗下的,另我惊讶的其实是姚奕辰,前段时间看了《锦衣之下》嘛,他在里面饰演谢霄,所以认识的他,没想到最近追了这部剧才发现,里面有他,惊讶死了,这部剧我觉得很不错了,有些人都说演技不怎么好,但是我觉得挺不错的,每个人的观点不同吧,我挺推荐各位观看这部电视剧的!!推荐!!
《秦时明月》是一部制作精良的古装武侠剧,以当代之视角评说历史之风云,在动漫作品的基础上进行了更炫目的现实创作,如今看来也是格外耳目一新。因为出身人气动漫,所以剧中人物莫不风流倜傥、风姿卓越,由隋咏良所饰演的义士高渐离,更是身怀友情、爱情与对七杀门的忠义之情,执着行走于战国乱世,尤其令人感动。高渐离在历史记载中故事并不多,是为刺秦的荆轲好友,曾有易水畔击筑送别的悲壮,也有盲目后仍心念刺秦而被杀
《秦时明月》是一部制作精良的古装武侠剧,以当代之视角评说历史之风云,在动漫作品的基础上进行了更炫目的现实创作,如今看来也是格外耳目一新。因为出身人气动漫,所以剧中人物莫不风流倜傥、风姿卓越,由隋咏良所饰演的义士高渐离,更是身怀友情、爱情与对七杀门的忠义之情,执着行走于战国乱世,尤其令人感动。高渐离在历史记载中故事并不多,是为刺秦的荆轲好友,曾有易水畔击筑送别的悲壮,也有盲目后仍心念刺秦而被杀的惨烈。今次在《秦时明月》中,这个人物又被赋予了更多的历史传奇,出身神秘的七杀门,在师门被灭之后忍辱负重担当起报仇的重任,又与少掌门盖聂展开了相随半生的相爱相杀,但其间最令人牵肠挂肚的还是他与同出七杀门的杀手雪女的一段“和鸣”真情,终令一个飘渺而高冷的高渐离,变得有血有肉起来。印象中的隋咏良,一直是个阳光大男孩,2011年参演中韩合作电影的《影子爱人》进入演艺圈,2014年6月因参演《金牌律师》中的高富帅“钟毓坤”备受关注;他所参演的影视剧作品还包括《大峰祖师》、《封门诡影》、《无心法师》等等,既有灿烂阳光,也有忧郁深邃,但总的来说,还是一直走很青春的路线,却未料今次在《秦时明月》中,一身沧桑的装扮,一脸世故的倦容,加上那“锦上添花”般的胡须,活脱脱是当下最热门的“暖大叔”气质,实在是魅力四射。隋咏良在《秦时明月》中演绎了暖男大叔成长记,颇有看头,剧中有几次他当年在七杀门与少掌门的回忆,可见还是武功高强的小鲜肉,叙事一转,已然是阅尽沧桑的天下高手,一个人物在不同时代的不同风采,都能够被诠释到位,也是隋咏良的用心之处。俗话说铁汉柔情,大约就是指的隋咏良这种品格,面对敌人不共戴天,面对同仁侠肝义胆,但当面对雪女这个追随自己良久的女人,又是万丈柔情,两人箫筑相随的情景,令人印象深刻。总的来说,《秦时明月》中高渐离这个角色相对而言比较复杂,他与七杀门的关系,犹如孩子与家的概念,因此才有要穷尽一生来报仇雪恨的执念,但这条复仇线,也是令人愁肠百结,一边是自己废了一条腿所救的少掌门,竟然也对十多年前的血海深仇不计“前嫌”,而后得知当年灭门真相后更是令他一刻醒悟,这不仅是对他半生信念的动摇,也是他精神支柱的崩塌,幸好还有爱情的拯救,才能有勇气立于乱世,信守赤诚。有的时候,不仅是剧中人需要有信仰有追求,对于观众而言,看剧同样需要有目标有向往,对战台烽而言,隋咏良扮演的高渐离,终其一生不求名利却格外看重节气侠义,有着很符合当下社会的价值观,他总是被热称为“小高”,出入酒肆,奏琴喝酒,对少掌门不离不弃,对雪女一往情深,与墨家结缘匪浅……这经历更似一个励志青年的成长路,足够励志正能量。高渐离击筑曲目“阳春”与雪女的箫声“白雪”合称“阳春白雪”,在燕国乃至天下皆堪称一绝,在荧屏中,这也是令人难忘的华彩之笔。
在近年来异军突起的台湾电影大潮中,赵德胤毫无疑问是其中一个极其鲜明的代表人物。与出身于台湾本土的前辈侯孝贤,杨德昌不同,赵德胤缅甸华裔的出身,让他的电影色彩中融入了很多迥然于台湾本土的文化特质,而这种包容却又同时纠缠的自恰,让他的镜头语言中呈现出更多的表现张力,而对此最鲜明的体现,莫过于他在2014年拍摄的实验性短片《海上皇宫》。
在近年来异军突起的台湾电影大潮中,赵德胤毫无疑问是其中一个极其鲜明的代表人物。与出身于台湾本土的前辈侯孝贤,杨德昌不同,赵德胤缅甸华裔的出身,让他的电影色彩中融入了很多迥然于台湾本土的文化特质,而这种包容却又同时纠缠的自恰,让他的镜头语言中呈现出更多的表现张力,而对此最鲜明的体现,莫过于他在2014年拍摄的实验性短片《海上皇宫》。
对叙事性的刻意分割,毫无疑问是赵德胤的一贯作风,无论是之前的《归来的人》,还是之后的《再见瓦城》,作为观众我们从中读出的都是一种错愕感,而作为实验色彩浓郁的《海上皇宫》则更是如此,赵德胤在其中将故事主体,由吴可熙所扮演的缅甸女子进行了一种虚像的处理,由多角度的肢体语言来阐述整个故事的发展,短短的十几分钟内,我们会看到在相对简单的环境变化中,尽可能的缩减人物的语言来将主线模糊化,而这也在某种程度上切合了整部短片中的意识流色彩。
整部作品中,依旧使用了大量长镜头和中镜头,用视觉广角来突出本身的气氛,一些人物之间的语言的叙述和变换则带有明显的手持性拍摄元素,作为实验短片来说,虽然质感上稍显粗糙,但是氛围的拿捏和把控上则更有一种迷幻的艺术构造,尤其是中部,当缅甸女子与恋人相逢于海上皇宫大厅之时,在台阶和楼梯铺展开利用的蒙太奇效果,更能让观众在营造的空间与时间的交错上,产生迷离的混沌,仿佛一瞬间在光影密布中窥见了岁月尽头的斑驳,而这种质感,或许正是赵德胤导演真正想告诉观影者的,关于短片本身的内核。
关于故乡和祖籍的缠绕和纠结,一直弥漫在赵德胤导演的所有作品中,而独属于东南亚移民的那种游离和错愕,则表现的更为鲜明。《海上皇宫》中几近抛弃了对于情节逻辑的执着,而是将整体的灵魂夹杂在诡奇的视角中,生死轮回,喜怒哀乐,在角色对自身的定位中窥见出一丝疏离。缅甸女子的本体,或许是一具早已离开的躯壳,而导演也未给出明确的答案,我们在斑驳的体验之下,融入自己的理解,能看到的则是另一种天地。佛陀,思索,禅,一个个符号,构建起一幕幕平台,回不去的故乡,触不到的未来。实则导演所讲述的,或许仍旧是那个一直以来都未找到答案的问题,在城市与乡村间,在故乡与梦境间,矛盾冲突的对立,有原始的,野蛮的滋长,从中迸发出来。是缅甸?亦或是台湾?然而此刻,给予身为观众的我们,并非仅仅是一种简单的宣泄和隐喻,导演或许也只是在同时询问自己,借由这种艺术方式,去拷问内心,找到那一个并非答案的答案:乡关何处?
#剧本糟蹋了演员他们的演技,芝麻胡同是一部金玉其外败絮其中的烂俗、狗血、毁人三观、臭不要脸的垃圾电视剧。
看了芝麻胡同,三观被极速刷新,还京味电视剧,说北京话就代表你的电视拍得好吗?老舍写的正红旗下,不也讲老北京的故事,可是立意不知比这部所谓“京味”高出几个银河系。京味只是语言,把旁支当卖点,这不是舍本逐末吗?真可笑!
#剧本糟蹋了演员他们的演技,芝麻胡同是一部金玉其外败絮其中的烂俗、狗血、毁人三观、臭不要脸的垃圾电视剧。
看了芝麻胡同,三观被极速刷新,还京味电视剧,说北京话就代表你的电视拍得好吗?老舍写的正红旗下,不也讲老北京的故事,可是立意不知比这部所谓“京味”高出几个银河系。京味只是语言,把旁支当卖点,这不是舍本逐末吗?真可笑!
最可怕的是这种导演还要拍“京味”电视剧,真的厚颜无耻,北京人知道你拍这么恶心的“京味”电视剧不知道会不会恶心的吃不下饭?
这部剧到底想表达什么?
剧情发展到现在,我怎么觉得表达的内容和传递的思想特别肮脏和恶臭。从来没听说过政府逼着人离婚的,旧社会三妻四妾的就给一刀切离婚吗,要不要这么荒唐,把观众当白痴吗?赌王何鸿燊怎么没看见政府逼人离婚?而且1949年新中国成立,所有事物都百废待兴,政府部门工作会这么清闲去逼人离婚?最多宣传倡导一夫一妻制,怎么可能强逼人离婚?
人是有感情的,不是石头。该有的温情,这部剧一点也没有。
牧春花人物设定不是敢爱敢恨接受新式教育的知识女性吗,怎么变成牺牲肉体拯救男主,这种台湾八点档狗血剧里出现的烂俗女主,甚至比这更庸俗更恶臭。严振声不是妻管严吗?怎么有了小老婆就变成大男人了?怎么扶持严振声走过风雨的发妻林翠卿,生了病被人偷偷离婚,还得忍受牧春花的义正辞严的“教诲”?怎么抗日战士严宽回到家中,谁人也不待见?兄弟娶了自己老婆,自己的儿子叫兄弟爸爸,严振声说句对不起就完事了。
牧春花和严振声,这么刻薄冷漠自私还把主角光环占为己有,编剧要脸吗?
这个人物本身就是混乱不统一的,剧情支离破碎,现在编剧怎么了?写得简单粗暴没逻辑。编剧该有的人文素养,该有的人文关怀一点也没有,女性在编剧笔下就是怀孕的机器和为男人自我牺牲的产物,是物品,是工具,从来也不是人。
在这部剧里女性是男性的附庸,任务就是捕捉男人、守住男人、生养孩子、牺牲自我、平衡婚姻和男人的事业。
不是说要文化自信吗?
不是说妇女能顶半边天吗?
不是要给看中华文化博大精深?
这个时代需要这样的垃圾电视剧干吗?
这是文明倒退,也是观众的悲哀。
给的两颗星,是给演员表演的,演员是用心的。这么优秀的演员阵容,演了这种丑陋的电视剧,很可惜。
牧老爷子和佟麻子的死亡对决台词真的感染力超棒,刘蓓老师演得真的很好,郭秉聪和海一天始终在自己的人物里,没有出去过,落魄的无赖大少爷和一生戎马好色军官,人物的表演和体现很真实。
佟麻子就几场戏也演的很好,坏的简直人神共愤。春花的台词硬,身体也很硬,尬演,缺少人物感情,空有躯壳没有灵魂。还有何冰和俞老爷子,人物性格刻画的很好,严的懦弱,俞的迂腐都表现出来,演得很好。还有张光北客串演的国民党高官也演得很好。
这样子的剧集传播的文化是低贱的,对于观众和优秀的演员来说是一种精神摧残和视觉污染,以及对女性的人格侮辱。
所以,这部戏的编剧就此打住,不要再写剧本了。你庸俗肮脏的审美、低级的趣味把诙谐的北京话弄得不三不四,把演员弄得也不三不四。不要写了,请不要荼毒孩子的审美。
以及这部剧的导演,你厚颜无耻的讲
“下一部京味剧还拍不拍,怎么拍?”
作为一个导演,你不配拍任何文艺作品,因为你没有审美,没有对美的追求,只有对丑陋肮脏的事物的美化。
你亵渎了演员的精湛演技、观众的热切期盼以及对作品的敬畏。
就算是大家看腻了的官方催婚焦虑,也有真正正中红心的地方,就是闺蜜集会。
寒假里闺蜜推荐的这部剧。前面三个人一起谈论那个早坂,如果你当初没有拒绝人家,现在怎么怎么样啦,画面感太熟悉。女孩子在一起的友谊坚实的基础之一就是分享彼此的八卦吧,评判这个那个男生,只要不喜欢同一个就好了。所以早坂对于伦子应该在心里就是一个因为年轻时的以貌取人而已经失去了的宝物。
所以后来的失而复得
就算是大家看腻了的官方催婚焦虑,也有真正正中红心的地方,就是闺蜜集会。
寒假里闺蜜推荐的这部剧。前面三个人一起谈论那个早坂,如果你当初没有拒绝人家,现在怎么怎么样啦,画面感太熟悉。女孩子在一起的友谊坚实的基础之一就是分享彼此的八卦吧,评判这个那个男生,只要不喜欢同一个就好了。所以早坂对于伦子应该在心里就是一个因为年轻时的以貌取人而已经失去了的宝物。
所以后来的失而复得,应该是相当可贵的啊。我能找到的最真实的类比应该是一件淘宝款式比较别致的衣服。一眼看中但也不会立刻原价拍下,总想着三天之后有个什么活动它就打折了,就等到了它从购物车里失效。终于急急地去问客服,三月的款了不会再补货了。算啦,这时候是沮丧的,一声叹息有缘无分。但是突然昨天发现购物车里又出现的时候,这东西就珍贵起来,管它打没打折呢分分钟不包邮也毫不犹豫拍下啊还要开心地转两圈。就是这种以为失而复得的心情吧。(当然今天又被电话告知是库存搞错了确实没有了,这是后话。)
所以这就是我觉得白日梦女结尾最不真实的地方。早坂已经是被女子会讨论验证了那么多次的一个宝了,那种确认心意以为失而复得的心情喜悦不可阻挡,完全是超过一个难以确认心意的小模特的。不管怎么样,都会一鼓作气拍下来啊。
看电影的时候开着弹幕,满屏都是说韩版的拍的比较棒,其实有的时候不得不承认我们不如别人,但有的时候不要太过贬低自己,个人感觉这部电影还是很搞笑的,有些人就是被先入为主了,全剧都是笑点,后面还有一些情怀很感动,就是觉得后面那个女儿有点过于无理取闹,爸爸真的有点懦弱,不过那个小孩演技真的很棒,也是很萌的了,还有那个苏茜老师真的好美,其实有的时候也对这个父亲挺同情的,情理之中也是,但算一部不错的轻喜
看电影的时候开着弹幕,满屏都是说韩版的拍的比较棒,其实有的时候不得不承认我们不如别人,但有的时候不要太过贬低自己,个人感觉这部电影还是很搞笑的,有些人就是被先入为主了,全剧都是笑点,后面还有一些情怀很感动,就是觉得后面那个女儿有点过于无理取闹,爸爸真的有点懦弱,不过那个小孩演技真的很棒,也是很萌的了,还有那个苏茜老师真的好美,其实有的时候也对这个父亲挺同情的,情理之中也是,但算一部不错的轻喜剧了。
楊家將的故事是我從小就開始看過的,當然影視劇的改編不少,看完之後想把那些製片人拿去戰場砍了,拍出來的全是渣滓,一堆的三角戀,還有大郎,二郎,三郎,基本都是被拿來做萬年背景布的命運,我在想,原著中的大郎、二郎、三郎雖說筆墨不多,但是你起碼都應該描寫多一些嘛,拍出來的感覺和宋兵甲和宋兵乙沒什麼區別。當看到于仁泰導演版的《忠烈楊家將》,有鄭伊健、周渝民、林峯、這些我小時的偶像,印證了
楊家將的故事是我從小就開始看過的,當然影視劇的改編不少,看完之後想把那些製片人拿去戰場砍了,拍出來的全是渣滓,一堆的三角戀,還有大郎,二郎,三郎,基本都是被拿來做萬年背景布的命運,我在想,原著中的大郎、二郎、三郎雖說筆墨不多,但是你起碼都應該描寫多一些嘛,拍出來的感覺和宋兵甲和宋兵乙沒什麼區別。當看到于仁泰導演版的《忠烈楊家將》,有鄭伊健、周渝民、林峯、這些我小時的偶像,印證了我的決心,這部電影我一定要去電影院看,我相信,我會等到我想看的楊家將。故事開始就寫到楊七郎打死潘豹而受刑,被老令公家法伺候之後負荊請罪,恰巧遼兵進犯,老令公臨老進沙場,在金沙灘被圍困逃至兩狼山,也引發後面楊家七子為救父親,七子去,六子回的悲劇。小說裏面的故事被精簡成救父為主線,當年看楊家8虎血戰金沙灘,感覺慘烈之餘,讓我每次看到的時候都不忍會翻那段故事,就像我看三國演義,我看完了所有的故事,但是唯独敗走麥城,五丈原,我一直都沒有勇氣去翻開,與我而言,裏面最喜歡的人物的死去,對於年幼的我是一件難過的事,而八虎血戰金沙灘裏面,哥哥為救弟弟犧牲的場面,也是我一直很喜歡的一段故事,所以當我看到無數改編的電視劇的亂改,簡直就想把那些亂改編的人扔進抽水馬桶沖完一次再把他們拉上來沖多一次。電影中的楊大郎(鄭伊健)和楊二郎(于波)為掩護弟弟戰死的那場景,看的我眼淚零點零一秒飆了出來,再到周渝民神射手慘遭暗算,感覺心被揪了一下,鄭伊健飾演的大郎和于波的二郎在原著中一個沉穩機智,一個勇猛不凡,他們都很好的傳遞出原著角色的性格,當看到和原著為保護弟弟甘願犧牲的大郎二郎,那場悲壯的戰鬥在電影重現的時候,楊大郎(鄭伊健)在千軍萬馬中搏鬥,我想,陳浩南護體啊。大郎不要死,其實我們都知道就算陳浩南,在那個環境也會死的,只不過,內心期盼自己的偶像不要死去,這是一個粉絲觀影的心情。付辛博饰演的杨延嗣也令人惊艳,为救父亲和哥哥,回到環洲城,当他跪地下求潘仁美发援兵遭拒并被残忍射杀的时候,再魂归老令公梦里叩謝父恩,那個血氣方剛衝動少年,為兄出頭,再至為父兄犧牲自己,小時候我看小說的時候是很喜歡這個出師未捷身先死卻英年早逝的少年,重情重義的他卻又因為情義而亡,他亡於年少無知的無畏和血氣方剛的衝動,如老令公所说,他的性格造就了他的命运。當然故事是乏善可陳的。畢竟一部主打戰爭的大場面電影,明星雲集的大片,在人物朔造,故事內容方面的硬傷必然是不可避免,假如你抱著想看十全十美的電影,那你大可不必看,那麼你會失望,不過裏面電影場面的調度,動作打鬥,在某些鏡頭語言的表達都體現出于仁泰導演的功力,芦苇荡中的射手之争,三郎帅的一塌糊涂,只是周渝民的台词过少,还有四郎、五郎,跌入懸崖那個回憶鏡頭,兄弟二人小時候作弄大哥們的回憶場景,那場戰役溫情回憶卻渲染了悲劇的色彩。還在出征之前,七兄弟出征前的各種表現,大郎(鄭伊健)正襟危坐地和妻子相處,二郎(于波)喂馬的時候囑咐馬兒好好照顧弟弟,雖然他是個性情中人,卻對自己的弟弟愛護有加。三郎(周渝民)抱著剛出世的兒子那份初為人父的喜悅,眼神中透露中那股溫柔都令人動容,溫情之餘,卻又渲染出大戰在即的壓抑氛圍。當然秋官飾演的老令公絲毫不必楊家七子差,霸氣十足的大將,戰場勇猛殺敵的氣概,舍我其誰,而徐帆飾演的佘太君,我只能說她把一個慈母的形象演的很好,但是,我覺得她並不適合演佘老太君,讓我選的話,鄭佩佩就適合。不過,電影簡單也有它的好處,至少它很清晰地傳遞出他的核心價值忠、孝、仁、義。我很喜歡這個故事,最起碼它在我心目中就是我兒時翻開書本時候,我希望看到的影像。
末日惊悚片。一对小情侣遭遇了机器人觉醒反杀人类的灾难,人类几乎被机器人猎杀殆尽,他们想逃到波士顿寻求庇护,好不容易到达,却只送走了自己的孩子,两个人留下继续面对无望的未来。
男女主一起参加一个派对,派对上的机器人仆人因为一个突发的闪电抑或其它,突然变得暴虐,几乎杀死了派对上所有他抓住的人。男女主好不容易才逃出来,发现满大街机器人都在暴动,于是他们找地方躲了起来。一段时间后,他们听
末日惊悚片。一对小情侣遭遇了机器人觉醒反杀人类的灾难,人类几乎被机器人猎杀殆尽,他们想逃到波士顿寻求庇护,好不容易到达,却只送走了自己的孩子,两个人留下继续面对无望的未来。
男女主一起参加一个派对,派对上的机器人仆人因为一个突发的闪电抑或其它,突然变得暴虐,几乎杀死了派对上所有他抓住的人。男女主好不容易才逃出来,发现满大街机器人都在暴动,于是他们找地方躲了起来。一段时间后,他们听说波士顿可以寻找到庇护,于是就步行前往那里,但是女主发现自己怀孕了。他们在一个地方找到了一个有人居住的要塞,但是因为男主经不起挑衅,和里面的士兵打了一架,要塞的首领赶走了他们。他们找到一处房子暂住,女主想留下,但是男主却找到一辆摩托车准备穿越无人区,逃到码头,送女主和即将出生的孩子前往庇护所。但是在驾车过程中遭遇了机器人的猎杀,男主被抓走,女主侥幸逃脱。正当女主一筹莫展时,突然遇到一个自称是曾经的机器人开发者的“人”,他很热情地帮助女主,还借自己发明的隐身衣给女主去救被抓走的男主。在开发者的帮助下,女主顺利救出了男主,并在开发者的帮助在,逃进了另一处要塞。不想这个自称是开发者的人原来是个机器人卧底,他通过人类的情感认同,混入了要塞,带领其它机器人夺取了要塞。最后女主带着受重伤截肢的男主和他们的孩子好不容易逃到了一个码头,准备出发的接驳船只收留孩子。两个人与孩子作别,然后继续生活。
机器人觉醒暴乱的题材已经不新,前有《终结者》珠玉在前,后又有《西部世界》的旷世奇作,这样清汤寡水的剧作当然讨不到什么好处。加上末日的氛围也是老生常谈,没什么心意。好不容易等到一个人机对决的场面,机器人居然像僵尸一样奔跑,这样的智商和实力,最多也就是一种“野兽”的级别,怎么可能掌控世界。后面那个卧底机器人拥有人类的智慧和情感,但是进入要塞全身检查的要求去哪里了?要是什么紧急情况就随意把人往里放,那还要这样的计策卧底干嘛?直接演一出抢救戏就行了,用得着大动干戈吗?有点不明白。女主面熟,最后的那段给儿子的信很感人,可惜放在这里有点多余。
总会在快乐面前选择止住脚步而选择担心未知的未来?而且步步为营为自己做好各种防护好让自己可以应对突然其来的危险对吗?
这或许是因为曾经由于沉迷快乐而失去些什么重要的东西之后的后遗症吧...也或者是经不起坠落带来的失去而拼命保护自己吧...
如果这样确实能让你更加有
总会在快乐面前选择止住脚步而选择担心未知的未来?而且步步为营为自己做好各种防护好让自己可以应对突然其来的危险对吗?
这或许是因为曾经由于沉迷快乐而失去些什么重要的东西之后的后遗症吧...也或者是经不起坠落带来的失去而拼命保护自己吧...
如果这样确实能让你更加有安全感,就继续做这样的自己吧~
只是不要忘记快乐的存在哦~你其实是可以同时拥有快乐,也可以拥有爱的??快乐和爱一直在你心中~
“It's the heart.The interchange.The way in and the way out to what is beyond.Love”
“just remember that you're you and she's her.And together, that'll be another thing.”
“It's the heart.The interchange.The way in and the way out to what is beyond.Love”
“just remember that you're you and she's her.And together, that'll be another thing.”
配合表演食用更佳
没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关
没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注没点关注的都过来点关注
这部电影看的时候内心是很平静的,但在看的过程中又会惊起一些波澜。
女主郭勤勤,我在她身上看到了20岁的女生的样子,也看到了30岁女人的样子,不论是20岁还是30岁的她,身上有一种自卑、倔强、不服输,因为心中的自卑她错过了一段爱情,也错过了那个人一辈子。她在20岁的时候是过的很洒脱的,在她脸上可以看到那种小女生
这部电影看的时候内心是很平静的,但在看的过程中又会惊起一些波澜。
女主郭勤勤,我在她身上看到了20岁的女生的样子,也看到了30岁女人的样子,不论是20岁还是30岁的她,身上有一种自卑、倔强、不服输,因为心中的自卑她错过了一段爱情,也错过了那个人一辈子。她在20岁的时候是过的很洒脱的,在她脸上可以看到那种小女生的天真烂漫以及爱情的样子。在她30岁的时候,可以看到她作为一个女强人拼命努力工作的样子,这个时候的她身材完美,事业顺利,经济富余,但是似乎没有爱情友情和亲情的滋润,但是人一辈子最重要的不就是自己取悦自己,和亲情爱情友情吗?所以我觉得在她的眼神里,在导演编剧的取向里,郭勤勤是渴望这三种东西的,这也是人拼命努力一生所追求和想要守护的东西。
南之仰,看起来一幅玩世不恭的样子,一幅过好自己全家不饿的样子,但从他的生活状态和眼神里,其实也很难看到那种快乐和幸福,但当我看到他拥抱女儿,女儿喊他爸爸的时候,那种掩藏不住的幸福,让旁人看的也不自觉嘴角上扬。当养母抱着他摸着他的头发的时候,他那种被爱的感觉,是他一直想要的吧,我觉得他是追求归属感的,而不是倡导着一生自由放荡不羁,否则他又怎么会想要“家人般的骂”。
真正所期待的样子是什么,是拼命努力争取自己想要的东西,是敢爱敢付出,是对亲情友情爱情不留太多遗憾的样子,才20岁,就算随着年龄越来越大,难道就不能够追求自己想要的东西和人吗,内心充盈,闪闪发光的自己就是信心满满的样子。
“捧在手里怕掉了,含在口里怕化了”,这句话常见于热恋中的情侣日常对话,彼此在乎,把对方放在最重要的位置,这可能就是爱的具体表现。你见过把女友装进口袋里的男生么?这是怎样一段爱情故事?相信会勾起你的好奇心,《我口袋里的女朋友》一方面让你用一种轻松幽默的方式了解了一段极具治愈的爱情故事;也让你颠覆对“宅男”的认知。
每个人身边都有宅男,而“宅男”有真有假,那些不爱说话、常常宅在家里而
“捧在手里怕掉了,含在口里怕化了”,这句话常见于热恋中的情侣日常对话,彼此在乎,把对方放在最重要的位置,这可能就是爱的具体表现。你见过把女友装进口袋里的男生么?这是怎样一段爱情故事?相信会勾起你的好奇心,《我口袋里的女朋友》一方面让你用一种轻松幽默的方式了解了一段极具治愈的爱情故事;也让你颠覆对“宅男”的认知。
每个人身边都有宅男,而“宅男”有真有假,那些不爱说话、常常宅在家里而并没有特别影响日常生活的男生,笔者认为他们是假宅男,而那些有严重的社交恐惧症,只能在网游等自我的活动中找到自我的男生,笔者定义他们是真宅男。而《我口袋里的女朋友》讲述的就是一个真宅男的故事,丁原是一个有着社交障碍症的程序员在面对虚拟女友和现实暧昧对象时,逐渐开始正视现实与内心、勇敢追爱的故事。
谁说宅男不配追爱?
当下社会物欲横流,为资产论、颜值论盛行,所以剩男剩女遍地都是,不是他们不想去爱,而是现实的局限让他们望而却步。笔者认为,爱是一场修行,不该为爱情这个名词前面附加上一串定语和前提,那其实是对爱情的一种玷污。
《我口袋里的女朋友》中丁原(一眼看成郭麒麟)患有严重社交障碍症,小桃是丁原手机游戏里的虚拟女友,长腿萝莉暖心又可爱,是丁原唯一能沟通交流的对象,也是他的心灵慰藉。直到现实生活中“野蛮女孩”冯桃的出现,丁原封闭的心开始动摇,一边是温柔体贴、嘘寒问暖的虚拟女友,一边是富有正义感、彪悍又热辣的野蛮女孩,丁原不断的克服心理障碍勇敢突破自我。谁说宅男不配追爱?其实这部影片给寻爱路上的你一剂强心针,连有社交障碍症的男生都追到了属于自己的爱情,你凭什么追不到真爱?从这个层面上见,《我口袋里的女朋友》现实意义巨大。
爱能让人勇敢
谁都不是生来就懂爱,你可以说丁原是母胎单身,他是程序员的资深代表,因为在他的眼里只有电脑数据和代码,唯一能排解他寂寞的可能就是手机游戏,手游里的小桃是他工作和生活的动力,除了工作,就是“虚拟女友”小桃,智商很高,情商却很低,相信现实生活中有很多这样的例子,但宅男丁原心中有一团爱的火焰。
爱让他变的勇敢,第一次喝酒、第一次打架、第一次表白……在他身上的所有第一次都是因为爱,是爱颠覆了周围人对宅男丁原的认知,也是爱让他变的无比勇敢。遇到一个喜欢的人很难得, 影片用一种轻松幽默的形式给了剩男剩女们一个具象的参考,极具治愈。心中有爱,你就大声的说出来!
爱能治愈一切
在爱情中,你做任何事情都不卑微,如果你身边有朋友突然变了一个人,从钢铁直男变的懂得尊重;从不修边幅,变得清新阳光,那么,他可能恋爱了。爱情是有魔力的,它能降服一匹野马,也能让女汉子秒变小女人。
宅男能把口袋里的“虚拟女友”变成现实中的真爱,你也能放下自卑和个性,在追爱路上变成王子或公主。人生最大一种痛,不是失败,而是没有经历自己想要经历的一切。别忘了心底的那个想要拥有爱情的梦想。
《我口袋里的女朋友》首先是一部爱情电影,它用一个看似极端的爱情故事来照进现实,用一种奇幻、幽默的手法,给我们追爱路上一个具象的参考,我把你装进口袋,你让我在追爱的路上变得无比勇敢。遇见爱,不要怕,不要回避,要勇敢去追,努力不一定成功,但放弃一定失败。
角色选择大部分是失败的,一群30多演18岁小崽子真的说不过去了,因为朋友圈中战友们纷纷转张梦一武警学院毕业的自我介绍的截图而路转粉的,看完之后觉得么,和《红门兄弟》(只看了一点,角色太造作,一看就是一帮鲜肉没当过兵)比起来,自是优势明显判若云泥,跟前线的其他军旅剧比起来么,角色真的太老了。徐洪浩40了但是冻龄了心态年轻,角色张弛把握有度,一点不减分。杨舒指导员一颦一笑一皱一挑全是戏,基层单位
角色选择大部分是失败的,一群30多演18岁小崽子真的说不过去了,因为朋友圈中战友们纷纷转张梦一武警学院毕业的自我介绍的截图而路转粉的,看完之后觉得么,和《红门兄弟》(只看了一点,角色太造作,一看就是一帮鲜肉没当过兵)比起来,自是优势明显判若云泥,跟前线的其他军旅剧比起来么,角色真的太老了。徐洪浩40了但是冻龄了心态年轻,角色张弛把握有度,一点不减分。杨舒指导员一颦一笑一皱一挑全是戏,基层单位中的女性主官少但是有,那些困难和转变被耿直girl非常传神的演绎出来了,为指导员加分满满。出警回来满车弟兄齐哼壮志在我胸,着实令我感动和感慨满满。赵荀、大牛、小月、梦一对象、夏侯镔…五个人太老了,不适合演跨年龄段的角色了,营团职脸挂连职资历章甚至列兵衔儿,还能不能再虐点儿。天津老乡班长正经可以,人设第一名,兵头将尾负责担当第一名。剧情安排可以,尤其是那一小撮不明真相误入歧途反对阻挠蔑视消防工作配角和群演们,还是演戏味道太重,远不够现实中的一些人刁蛮放肆,不易被人记住。逻辑总有小的混乱,小月穿毛衣放暑假,结尾滨海新区爆炸和滨城爆炸穿插播报,瑕不掩瑜吧。能看到把公安现役的生活已逼近实际的方法演活,有这一点在,其他都是可以宽容的。